Лили Леман |

Лили Леманн

ухаалаг дуучин

Тэр л хөшгөө сөхөж, хамтлагийн ахлагчийг нэг удаа “илжиг” харааж, өөрийнх нь тухай бүдүүлэг бичвэр нийтэлсэн нэг сонины ерөнхий эрхлэгчийг алгадаж, шүүх театртай байгуулсан гэрээгээ цуцалсан. урт амралтаа үгүйсгэж, тэр зөрүүд, хатуу ширүүн болж, хэрэв энэ нь түүний хүсэлд нийцэхгүй байсан бол Байройтийн ариун танхимд Косима Вагнерыг өөрөө эсэргүүцэж зүрхлэв.

Тэгэхээр бидний өмнө жинхэнэ прима донна байна уу? Энэ үгийн бүрэн утгаараа. Хорин жилийн турш Лилли Леманыг дор хаяж Германы бүтээлч хүрээлэл болон гадаадад дуурийн тэргүүн хатагтай гэж үздэг байв. Түүнийг цэцэглэж, цол хэргэм шагнаж, түүний тухай магтаал дуу зохиож, түүнд бүх төрлийн хүндэтгэл үзүүлсэн; Тэр хэзээ ч Женни Линд, Пэтти нарын нэр хүндэд хүрч чадаагүй ч түүний сэтгэл гонсойлгож, Леманыг шүтэн бишрэгчдийн дунд маш чухал хүмүүс байсан - үүнээс л өссөн.

Тэд дуучны дуу хоолойг төдийгүй ур чадвар, хүнлэг чанарыг нь үнэлжээ. Агуу Шредер-Девриентийн тухай түүний тухай Ричард Вагнерын хэлсэн үгийг давтах нь хэнд ч санаанд оромгүй нь үнэн. Сопрано Лилли Леманыг байгалиас заяасан бэлэг гэж нэрлэж болохгүй, үүний өмнө хүн зөвхөн биширч бөхийж болно; Уран бүтээлч дуу хоолой, түүний гоо үзэсгэлэн, цар хүрээ нь бүхэл бүтэн бүтээлч замд нэгэнт төлөвшиж, анхны дүрд тоглосоор байсан боловч дээрээс өгсөн бэлэг биш, харин уйгагүй хөдөлмөрийн үр дүн юм. Тэр үед дуулах арга барил, дуу авианы тогтоц, сэтгэл зүй, дуулах нарийн зохицол зэрэгт өвөрмөц прима Леманы бодол шингэсэн байдаг. Тэрээр XNUMX-р зуунд урт удаан хугацаанд гоцлол дууны зайлшгүй гарын авлага хэвээр байсан "Миний дууны урлаг" номондоо өөрийн эргэцүүллээ толилуулжээ. Дуучин өөрөө онолынхоо үнэн зөвийг баттай нотолсон: өөгүй техникийнхээ ачаар Леман хоолойны хүч чадал, уян хатан чанарыг хадгалж, хөгшин настайдаа ч Донна Аннагийн хэцүү хэсгийг бүрэн даван туулж чадсан!

Гайхамшигт хоолой болсон Аделин Патти ч хөгширсөн хойноо сайн тоглосон. Дуулахын нууц юу вэ гэж асуухад тэр ихэвчлэн инээмсэглэн хариулдаг: "Аа, би мэдэхгүй байна!" Инээмсэглэн, тэр гэнэн харагдахыг хүссэн. Байгалиасаа суут ухаантан нь ихэвчлэн урлагийн эцсийн "яаж"-ыг мэддэггүй! Лилли Леман болон түүний бүтээлч хандлагаас ямар гайхалтай ялгаатай вэ! Хэрэв Пэтти "юу ч мэдэхгүй" байсан ч бүгдийг мэддэг байсан бол Леман бүх зүйлийг мэддэг байсан ч түүний чадварт эргэлздэг байв.

"Алхам алхмаар хийх нь бидний сайжруулах цорын ганц арга зам юм. Харин дээд ур чадварт хүрэхийн тулд дуулах урлаг дэндүү хэцүү, амьдрал дэндүү богино байдаг. Өөр ямар ч дуучны амнаас гарсан ийм гэм буруугаа хүлээсэн үгс нь шавь нарынх нь дэвтэрт гоё үг шиг санагдах байсан биз. Жүжигчин, уйгагүй хөдөлмөрч Лилли Леманын хувьд эдгээр үгс нь туршлагатай бодит байдлаас өөр зүйл биш юм.

Тэр хүүхэд шиг мундаг хүүхэд биш байсан бөгөөд "бага наснаасаа гайхалтай дуу хоолойгоор сайрхаж чаддаггүй" байсан, харин ч эсрэгээрээ цайвар хоолойтой, тэр ч байтугай астма өвчтэй байсан. Лилли театрт элсэхдээ ээждээ: "Надаас илүү өнгөгүй хоолой байдаг гэж би хэзээ ч бодож байгаагүй, гэхдээ энд надаас сул хоолойтой зургаан дуучин сүй тавьсан" гэж бичжээ. Фиделиогийн алдарт драмын жүжигчин Леонора, Вагнерын Байройтийн баатарлаг дуучин хүртэл ямар их зам туулсан бэ! Энэ замд түүнийг дуулиан шуугиантай дебют ч, солирын өсөлт ч хүлээж байсангүй.

Лилли Лемантай хамт дивагийн талбайд ухаалаг, мэдлэгт төвлөрсөн дуучин орж ирэв; олж авсан мэдлэг нь зөвхөн дуу хоолойг сайжруулахад хязгаарлагдахгүй, харин дуучны зогсож буй төвийн эргэн тойронд өргөжиж буй тойрог үүсгэдэг. Ухаалаг, өөртөө итгэлтэй, эрч хүчтэй энэ эмэгтэй бүх нийтийнх байх хүсэл эрмэлзлээрээ тодорхойлогддог. Тайзны урлагийн нэг хэсэг болохын хувьд дуулах урын сан баялаг гэдгээр нь баталдаг. Өчигдөр л гэхэд Берлинд Леман “Чөлөөт буучин” жүжгийн Энхэний дүрийг дуулсан бол өнөөдөр Лондонгийн Ковент Гарденгийн тайзнаа Изольдын дүрээр аль хэдийн гарч ирсэн. Хошин шогийн дуурь, драмын баатар хоёр хэрхэн нэг хүнд зэрэгцэн оршиж байсан бэ? Леман амьдралынхаа туршид гайхалтай олон талт байдлыг хадгалсаар ирсэн. Вагнерын шүтэн бишрэгч тэрээр Германы Вагнерыг шүтлэгийн оргил үед эр зориг олж, Вердигийн Травиата жүжгийг дэмжигч гэдгээ зарлаж, Норма Беллиниг дуртай үдэшлэгээрээ сонгосон; Моцарт өрсөлдөх чадваргүй байсан тул амьдралынхаа туршид түүний "хөгжмийн эх орон" хэвээр үлджээ.

Насанд хүрсэн хойноо дуурийн дараа Леман гайхалтай танхимын дуучны хувьд концертын танхимуудыг байлдан дагуулж, түүнийг харж, сонсож, сурах тусам прима доннагийн дүр нь төгс төгөлдөр болох хүсэлд нь хариулдаг байв. Дуучин бүсгүй өөрийнхөөрөө алдартай тайзан дээр хүртэл ноёрхож байсан театрын хэв маягтай тэмцэж, эцэст нь найруулагчийн үүрэг гүйцэтгэсэн нь тухайн үеийн хосгүй, шинэлэг үйлдэл байв.

Praeceptor Operae Germanicae (Германы дуурийн мастер - Лат.), Дуучин, найруулагч, наадам зохион байгуулагч, эрч хүчтэйгээр сурталчилж байсан шинэчлэлийн тунхаглагч, зохиолч, багш - энэ бүгдийг бүх нийтийн эмэгтэй хослуулсан. Леман дүр нь прима доннагийн талаархи уламжлалт үзэл бодолд нийцэхгүй байгаа нь илт байна. Дуурийн дивагийн дүр төрхийг шуугиан дэгдээсэн, гайхалтай төлбөр, хайр дурлалын харилцаа - Леманы карьераас ийм зүйл олж чадахгүй. Дуучин бүсгүйн амьдрал даруухан нэртэй адил энгийн байдлаараа ялгардаг байв. Шредер-Девриентийн дуулиантай эротик хүсэл, Малибраны хүсэл тэмүүлэл, цөхрөнгөө барсан амрагууд Патти, Нилссон нарын амиа хорлосон тухай цуу яриа (хэтрүүлсэн ч гэсэн) - энэ бүгдийг энэ эрч хүчтэй ажил хэрэгч эмэгтэйтэй нэгтгэж болохгүй.

“Өндөр өсөлт, боловсорсон эрхэмсэг хэлбэр, хэмжсэн хөдөлгөөн. Хатан хааны гар, хүзүүний ер бусын гоо үзэсгэлэн, толгойн төгс зохицол нь зөвхөн цэвэр цусны амьтдад л байдаг. Саарал үсээр цайруулсан, эзнийхээ насыг нуухыг хүсдэггүй, хар нүдтэй, том хамартай, хатуу чанга амтай. Түүнийг инээмсэглэхэд түүний ширүүн царай нь эелдэг давуу байдал, доромжлол, заль мэхний нарны гэрэлд бүрхэгдсэн байв.

Түүний авъяас чадварыг биширдэг Л.Андро “Лилли Леман” зургандаа жаран настай эмэгтэйн зургийг авчээ. Та дуучны хөргийг нарийвчлан үзэж, тухайн үеийн гэрэл зургуудтай харьцуулж, шүлгээр дуусгахыг оролдож болно, гэхдээ прима доннагийн сүр жавхлант хатуу дүр төрх өөрчлөгдөхгүй хэвээр байх болно. Энэ өндөр настан, гэхдээ нэр хүндтэй, өөртөө итгэлтэй эмэгтэйг ямар ч байдлаар хүлцэнгүй, флегматик гэж нэрлэж болохгүй. Хувийн амьдралдаа шүүмжлэлтэй сэтгэлгээ нь түүнийг хөнгөн үйлдлээс сэрэмжлүүлдэг байв. Леман "Миний зам" номондоо Байройт дахь бэлтгэл сургуулилтын үеэр алдар нэрийн босгон дээр байгаа залуу жүжигчин Ричард Вагнер түүнийг продюсерийн туслах Фриц Брандттай танилцуулахдаа хэрхэн ухаан алдах шахсан тухай дурссан байдаг. Энэ бол анхны харцаар дурлал байсан бөгөөд хоёр талдаа амьдралыг бататгасан, романтик байсан нь зөвхөн охидын романуудад байдаг. Энэ хооронд тэр залуу маш их атаархаж, Лиллиг удаан хугацааны турш дотоод тэмцлийн эцэст амийг нь алдсаар сүй тавих хүртэл нь үндэслэлгүй сэжиглэлээр тарчлаан зовоож, тарчлаажээ. Түүний тенор Пол Калиштай гэрлэх нь илүү тайван байсан бөгөөд тэд Леман түүнтэй насанд хүрсэн хойноо гэрлэхээс өмнө нэг тайзан дээр ихэвчлэн хамт тоглодог байв.

Дуучин бүсгүйн сэтгэлийг илчилж байсан эдгээр ховор тохиолдлууд нь прима доннагийн ердийн хүсэл тэмүүлэлтэй ямар ч холбоогүй, харин хамгийн гүн гүнзгий шалтгааныг нуун дарагдуулсан, учир нь тэд хамгийн дотно урлагт хамаатай байв. Берлиний нэгэн сонины редактор хов живийн мөнхийн амжилтанд найдаж, залуу дуурийн дуучны амьдралын тухай нарийн ширийн зүйлийг агуулсан худал нийтлэл нийтэлжээ. Гэрлээгүй Леманыг хүүхэд хүлээж байсан гэж мэдэгджээ. Өшөө авалтын бурхан шиг дуучин редакцид гарч ирсэн ч энэ өрөвдөлтэй хүн хариуцлагаас зайлсхийхийг хичээдэг байв. Гурав дахь удаагаа Леман түүн дээр шатаар гүйж, түүнийг алдсангүй. Редактор оффисдоо бүх талаараа гарч эхлэхэд хэлсэн үгээ буцаахыг хүсээгүй тул түүний нүүр рүү амттай алгадав. "Би нулимс дуслуулан гэртээ буцаж ирээд уйлахдаа ээж рүүгээ "Тэр үүнийг авсан!" Канадын Торонто хотод аялан тоглолт хийхдээ Ле Манс илжиг гэж дуудсан хамтлагийн ахлагч? Тэр Моцартыг гуйвуулсан - энэ нь гэмт хэрэг биш гэж үү?

Тэрээр урлагийн тухай ярихдаа тэр тусмаа хайрт Моцартынхаа тухай ярихдаа хошигнолыг ойлгодоггүй байв. Би хайхрамжгүй байдал, дунд зэргийн, дунд зэргийн байдлыг тэвчиж чадахгүй байсан бөгөөд яг тэр дайсагналаараа нарциссист жүжигчдийн дур зоргоороо, өвөрмөц байдлыг эрэлхийлж байсан. Агуу хөгжмийн зохиолчдод дурласан тэрээр сээтэгнээгүй, энэ нь гүн гүнзгий, ноцтой мэдрэмж байв. Леман үргэлж Бетховены Фиделиогийн Леонора дууг дуулахыг мөрөөддөг байсан бөгөөд Шредер-Девриентийн сэтгэлд хоногшин үлдсэн энэ дүрд анх тайзан дээр гарч ирэхдээ баяр хөөрөөс болж ухаан алдах шахсан. Энэ үед тэрээр Берлиний шүүхийн дуурьт аль хэдийн 14 жил дуулж байсан бөгөөд зөвхөн анхны драмын дуучны өвчин Леманд удаан хүлээсэн боломжийг олгосон юм. Театрын үйлчлэгчийн "Тэр солих уу?" гэсэн асуулт "тэр миний зөвшөөрлийг аваад алга болсон, би мэдрэмжээ барьж чадалгүй, яг зогсож байсан газраа чичирч алга болсон" , чангаар уйлж, өвдөг сөгдөн, баяр баясгалангийн халуун нулимс гар дээр минь урсаж, миний маш их өртэй хүн болох ээждээ талархсан гараа эвхэв! Ухаан орж ирээд энэ үнэн эсэхийг асуутал хэсэг хугацаа өнгөрөв?! Би Берлин дэх Фиделио байна! Агуу Бурхан минь, би бол Фиделио!"

Тэр ямар их өөрийгөө мартаж, ямар ариун нандин дүрд тоглосныг төсөөлж болно! Түүнээс хойш Леман ганц Бетховены дуурьтай хэзээ ч салаагүй. Дараа нь практик оюун ухаан, туршлагын богино курс номондоо тэрээр зөвхөн гол дүрд төдийгүй энэ дуурийн бүх дүрд дүн шинжилгээ хийсэн. Мэдлэгээ хүргэх, урлаг, түүний даалгаварт үйлчлэхийн тулд дуучны сурган хүмүүжүүлэх авьяас ч бас илэрдэг. Примадонна цол нь түүнийг өөртөө төдийгүй бусдад өндөр шаардлага тавихад хүргэсэн юм. Түүний төлөө ажиллах нь үүрэг, хариуцлага гэх мэт ойлголттой үргэлж холбоотой байдаг. "Ямар ч үзэгч хамгийн сайн сайхан бүхэнд сэтгэл хангалуун байдаг, ялангуяа урлагийн тухайд ... Уран бүтээлч хүн үзэгчдийг сургах, хамгийн өндөр амжилтаа харуулах, түүнийг алдаршуулах, муу амтыг нь үл тоомсорлож, зорилгоо биелүүлэх үүрэгтэй тулгардаг. эцсээ хүртэл" гэж тэр асуув. "Урлагаас зөвхөн эд баялаг, таашаал хүлээж байгаа хэн бүхэн удалгүй өөрийн объектод насан туршдаа өртэй хэвээр үлдэх хүүг олж хардаг бөгөөд энэ хүү түүнээс хамгийн харгис хүүг авах болно."

Боловсрол, эрхэм зорилго, урлагийн төлөөх үүрэг - прима донна ямар бодолтой байдаг вэ! Тэд үнэхээр Патти, Паста эсвэл Каталанигийн амнаас гарч чадах болов уу? XNUMX-р зууны примадоннагийн асран хамгаалагч, Бах, Моцартыг чин сэтгэлээсээ шүтэн бишрэгч Жакомо Россини нас барахынхаа өмнөхөн "Италичууд бид таашаал нь хөгжмийн шалтгаан, эцсийн зорилго гэдгийг нэг хором ч мартаж чадах уу" гэж бичжээ. Лилли Леман түүний урлагийн хоригдол байгаагүй бөгөөд түүний хошин шогийн мэдрэмжийг огт үгүйсгэх аргагүй юм. "Ямар ч тоглолтын хамгийн амь өгөгч элемент болох хошигнол бол ... театрт болон амьдрал дахь тоглолтод зайлшгүй шаардлагатай амтлагч юм" гэж дуучин "бүх дуурийн ар талд бүрэн шахагдсан" зууны эхэн үед байнга ярьдаг. гомдоллов. Хөгжмийн шалтгаан, эцсийн зорилго нь таашаал мөн үү? Үгүй ээ, гарцгүй ангал нь түүнийг Россинигийн хоосон санаанаас салгаж байгаа бөгөөд Леманы алдар нэр Герман, Англо-Саксоны соёлын төвөөс хэтрээгүй нь гайхах зүйл биш юм.

Түүний үзэл санаа нь Германы хүмүүнлэг үзэлээс бүрэн зээлсэн байдаг. Тийм ээ, Леманаас та эзэн хаан Вильгельмийн үеэс хүмүүнлэгийн уламжлалаар хүмүүжсэн том хөрөнгөтний ердийн төлөөлөгчийг харж болно. Тэрээр энэ үеийн хамгийн эрхэм чанаруудын биелэл болсон. Гитлерийн үед тохиолдсон Германы үндэсний үзэл санааны аймшигт гажуудлын туршлагаас сургасан өнөө үеийн өнцгөөс бид нэрт сэтгэгч Фридрих Ницшегийн идеалжуулсан, олон талаараа шог зурсан эрин үеийн эерэг талуудад илүү шударга үнэлэлт өгч байна. мөн Якоб Беркхардт ийм хэрцгий гэрлийг оруулсан. Лилли Леманаас та ёс суртахууны доройтол, Германы үндэсний антисемитизм, увайгүй мегаломани, үхлийн аюултай "зорилго"-ын талаар юу ч олж харахгүй. Тэрээр жинхэнэ эх оронч байсан бөгөөд Францад Германы армийн ялалтын төлөө тэмцэж, Берлинчүүдтэй хамт Молтке нас барахад гашуудаж, хаант улсын ордны дуурийн гоцлол дуучны ачаар хаан ширээ, язгууртнуудыг хүндэтгэдэг байв. Прусс, заримдаа дуучны үзэсгэлэнт харааг бүдгэрүүлдэг байсан тул уран бүтээлдээ маш ухаалаг байдаг.<...>

Лилли Леманыг хүмүүжлийн сөнөөшгүй багана нь уран зохиолд Шиллер, Гёте, Шекспир, хөгжимд Моцарт, Бетховен, Шуберт, Вагнер, Верди нар байв. Сүнслэг хүмүүнлэг үзэл нь дуучны идэвхтэй номлолын үйл ажиллагаатай нэгдэж байв. Леман мянга мянган бэрхшээлд нэрвэгдсэн Зальцбургт болсон Моцартын наадмыг дахин сэргээж, урлагийг ивээн тэтгэгч, энэ наадмыг үүсгэн байгуулагчдын нэг болж, амьтдыг хамгаалахыг хичээнгүйлэн, уйгагүй сурталчилж, Бисмаркийн өөрийнх нь анхаарлыг татахыг хичээв. Дуучин бүсгүй өөрийнхөө жинхэнэ дуудлагыг эндээс олж харжээ. Амьтан, ургамлын ертөнц нь түүний ариун нандин зүйл болох урлагаас тусгаарлагдаагүй, харин амьдралын зөвхөн нөгөө талыг нь олон янз байдлын бүхэл бүтэн нэгдмэл байдлаар төлөөлдөг байв. Нэгэн удаа Зальцбургийн ойролцоох Мондсей дэх Шарфлинг дахь дуучны байшин үерт автсан боловч ус багасах үед дэнж дээр бяцхан амьтад байсан бололтой, энэрэнгүй самари эмэгтэй сарьсан багваахай, мэнгэ хүртэл талх, махаар хоолложээ.

Малибран, Шредер-Девриент, Сонтаг, Патти болон бусад олон шилдэг дуучдын нэгэн адил Лилли Леман жүжигчдийн гэр бүлд төржээ. Түүний аав Карл Август Леманн нь драмын тенор байсан, ээж нь Мария Лёв нь сопрано ятгачин байсан бөгөөд тэрээр Луис Спорын удирдлаган дор Кассель дахь шүүхийн театрт олон жил тоглосон. Гэвч түүний амьдралын хамгийн чухал үйл явдал бол залуу Ричард Вагнертай тогтоосон харилцаа юм. Тэд дотно нөхөрлөлөөр холбогдсон бөгөөд агуу хөгжмийн зохиолч Мэриг "анхны хайр" гэж нэрлэжээ. Гэрлэсний дараа Мария Лёвын карьер дуусав. Царайлаг хэрнээ түргэн ууртай, архичин эрийн амьдрал удалгүй жинхэнэ хар дарсан зүүд болон хувирав. Тэр салахаар шийдсэн бөгөөд удалгүй түүнд Прага театрт ятгачин болох санал тавьсан бөгөөд 1853 онд залуу эмэгтэй 24-р сарын 1848-нд төрсөн хоёр охин Лилитэй хамт Богемийн нийслэл рүү шуудангаар очжээ. , XNUMX онд Вюрцбургт, Мариа сүүлийнхээс гурван насаар ах. жилийн.

Лилли Леман ээжийнхээ хайр, өөрийгөө золиослох, тэсвэр тэвчээрийг магтахаас залхдаггүй. Прима донна түүнд зөвхөн дуулах урлаг төдийгүй бусад бүх зүйлд өртэй байсан; Ээж нь хичээл зааж, бага наснаасаа эхлэн Лилли оюутнуудаа төгөлдөр хуур дээр дагаж, аажмаар хөгжмийн ертөнцөд дассан. Тиймээс бие даасан тоглолт эхлэхээс өмнө тэрээр гайхалтай баялаг репертуартай байсан. Тэд маш их хэрэгцээтэй амьдарч байсан. Хэдэн зуун цамхаг бүхий гайхамшигт хот тэр үед хөгжмийн муж байсан. Орон нутгийн театрын найрал хөгжимд тоглох нь хангалттай амьжиргааг хангаж чаддаггүй байсан тул өөрийгөө тэжээхийн тулд тэрээр сургамж авах шаардлагатай байв. Моцарт "Дон Жованни" жүжгийнхоо нээлтийг энд хийж байсан, Вебер хамтлагийн ахлагч байсан тэр ид шидийн цаг үе ард хоцорчээ. Лилли Леманы дурсамжид чехийн хөгжмийн сэргэлтийн талаар юу ч хэлээгүй, Сметанагийн нээлтийн тухай, Бартер хийсэн сүйт бүсгүйн тухай, Чехийн хөрөнгөтнүүдийг ихэд догдлуулсан Далиборын бүтэлгүйтлийн тухай нэг ч үг байдаггүй.

Өнцөг туранхай Лилли Леман Моцартын "Шидэт лимбэ" жүжгийн Тэргүүн хатагтайн дүрээр Эстейтс театрын тайзнаа анхны тоглолтоо хийхдээ арван долоон нас хүрчээ. Гэвч ердөө хоёр долоо хоног өнгөрч, шинэхэн Лилли гол хэсгийг дуулдаг - цэвэр тохиолдлоор тоглолтыг аварсан. Тоглолтын дундуур театрын захирал Паминагийн дүрд тоглосон жүжигчинд хэтэрхий бүдүүлэг хандаж, мэдрэлийн түгшүүртэй байсан тул түүнийг гэр рүү нь явуулахаас өөр аргагүй болжээ. Гэнэт гайхалтай зүйл тохиолдов: улайсан дебютант Лилли Леман энэ хэсгийг сайн дураараа дуулсан! Тэр түүнд зааж өгсөн үү? Нэг дусал ч биш! Ахлах Леман ахлах найруулагчийн мэдэгдлийг сонсоод Фрэйлен Лёвээс Паминагийн дүрийг авахаар тайзан дээр яаран гүйв (бүтэлгүйтлээс айж, Тэргүүн хатагтайн жижиг дүрд ч гэсэн жүжиглэж зүрхэлсэнгүй. түүний жинхэнэ нэрээр) ба ингэснээр гүйцэтгэлийг хадгална. Гэвч залуу дуучин нэг секунд ч эргэлзсэнгүй, бэлтгэлгүй байсан ч олон нийтэд таалагдсан. Ирээдүйд тэр хэдэн удаа сэлгээнд өөрийгөө сорих ёстой вэ! Леман Америкт хийсэн аялан тоглолтынхоо үеэр хамгийн гайхалтай жишээнүүдийн нэгийг харуулсан. Вагнерийн "Нибе-уушгины бөгж" хэмээх тетралогид "Рейнголд алт" киноны Фриккагийн дүрд тоглосон Брунхилдегийн дүрд тоглохоос татгалзжээ. Үдээс хойш дөрвөн цагт Лиллигээс тэр орой Фриккад зориулж дуулж чадах эсэхийг асуусан; таван цаг хагаст Лилли болон түүний эгч урьд өмнө хэзээ ч дуулж байгаагүй хэсгийг харж эхлэв; Долоон дөрөвний нэг болоход би театр руу явсан, найман цагт тайзан дээр зогссон; Эцсийн үзэгдэл гарахад хангалттай хугацаа байсангүй, дуучин түүнийг тайзны ард зогсоод цээжилсэн бол Вотан Ложтой хамт Нибельхайм руу буув. Бүх зүйл сайхан болсон. 1897 онд Вагнерын хөгжим орчин үеийн хамгийн хэцүү хөгжимд тооцогддог байв. Бүхэл бүтэн хэсэгт Леман аялгуунд ганц жижиг алдаа гаргасан гээд бод доо. Түүний Ричард Вагнертай биечлэн танилцсан нь залуу насандаа 1863 онд Прага хотод болсон бөгөөд тэнд дуулиан шуугиан, алдар нэрээр хүрээлэгдсэн хөгжимчин өөрийн тоглолтоо хийж байжээ. Леманы ээж хоёр охиныхоо хамт хөгжмийн зохиолчийн гэрт өдөр бүр зочилдог байв. Ээж нь "Хөөрхий хүн нэр төрөөр хүрээлэгдсэн боловч түүнд амьдрах хангалттай зүйл байхгүй" гэж ээж нь хэлэв. Охин нь Вагнерт дуртай байв. Хөгжмийн зохиолчийн ер бусын дүр төрх нь түүний анхаарлыг татаад зогсохгүй "дамаскаар хийсэн шар өнгийн дээл, улаан эсвэл ягаан зангиа, торго дотортой том хар торгон нөмрөг (түүний бэлтгэлд ирсэн)" хэн ч ийм хувцас өмсөөгүй. Прага; Би нүд рүүгээ хараад гайхсанаа нууж чадсангүй. Вагнерын хөгжим, үг нь арван таван настай охины сэтгэлд илүү гүн гүнзгий ул мөр үлдээжээ. Нэгэн өдөр тэр түүнд ямар нэгэн зүйл дуулж өгөхөд Вагнер түүнийг өргөж авах санаагаа догдолж, охин түүний бүх бүтээлийг гүйцэтгэх болно! Лилли удалгүй мэдсэнээр Прага түүнд дуучны хувьд өөр санал болгох зүйл байгаагүй. 1868 онд тэрээр Данзиг хотын театрын урилгыг ямар ч эргэлзээгүйгээр хүлээн авчээ. Тэнд нэлээд патриархын амьдралын хэв маяг ноёрхож, захирал нь байнга мөнгө шаарддаг байсан бөгөөд түүний эхнэр, сайхан сэтгэлтэй хүн цамц оёж байхдаа ч Германы өрөвдмөөр өндөр эмгэнэлтэйгээр ярихаа больсонгүй. Залуу Лилигийн өмнө үйл ажиллагааны асар том талбар нээгдэв. Долоо хоног бүр тэр шинэ дүрд суралцдаг байсан бол одоо л гол хэсгүүд нь байсан: Зерлина, Эльвира, Шөнийн хатан хаан, Россинигийн Розина, Вердигийн Гилда, Леонора. Патрицичуудын хойд хотод тэрээр ердөө хагас жил амьдарсан тул томоохон театрууд Данзигийн олон нийтийн дуртай киног аль хэдийн хайж эхэлжээ. Лилли Леман эгч нь аль хэдийн дуулж байсан Лейпцигийг сонгосон.

1870 оны зун, Берлин: Хатан хааны дуурийн залуу гоцлол дуучны Пруссын нийслэлд хамгийн түрүүнд харсан зүйл бол сонины тусгай хэвлэл, хааны ордны өмнөх баярын жагсаал байв. Францын дайны театраас ирсэн мэдээг хүмүүс баяр хөөртэйгөөр хүлээж авч, шинэ улирлын нээлт тайзан дээр эх оронч тоглолтоор эхэлж, ордны дуурийн жүжигчид төрийн дуулал, Боруссын дууг найрал дуугаар эгшиглүүлэв. Тэр үед Берлин нь дэлхийн хот биш байсан ч "Линден доорх дуурь" буюу Унтер ден Линден гудамжинд байрлах театр нь Хюэлсений амжилттай оролцоо, мэдрэмжтэй удирдлагын ачаар сайн нэр хүндтэй байсан. Энд Моцарт, Мейербер, Доницетти, Россини, Вебер нар тоглож байсан. Найруулагчийн цөхрөлтгүй эсэргүүцлийг даван туулж Ричард Вагнерийн бүтээлүүд тайзан дээр гарч ирэв. Хувийн шалтгаан нь шийдвэрлэх үүрэг гүйцэтгэсэн: 1848 онд язгууртны гэр бүлийн үр сад офицер Хүлсэн бослогыг дарахад оролцсон бол босогчдын талд залуу Капеллмейстер Вагнер тэмцэж, хувьсгалын түгшүүрээр урам зориг авч, авирч, хэрэв хаалт дээр биш бол сүмийн хонхны цамхаг дээр байх нь гарцаагүй. Театрын захирал, язгууртан хүн үүнийг удаан хугацаанд мартаж чадаагүй юм.

Үүний зэрэгцээ түүний хамтлагт Вагнерын хоёр шилдэг жүжигчин байсан: баатарлаг тенор Альберт Ниманн, анхны Байройт Вотан Франц Бетц. Лилли Лехманы хувьд Ниман гэрэлт шүтээн болж, "хүн бүрийг удирдан чиглүүлдэг чиглүүлэгч сүнс" болон хувирсан ... Суут ухаан, хүч чадал, ур чадвар нь эрх мэдэлтэй холбоотой байв. Леман хамт ажиллагсдынхаа урлагийг сохроор биширдэггүй, харин тэдэнд үргэлж хүндэтгэлтэй ханддаг байв. Түүний дурсамжаас та өрсөлдөгчдийн талаар шүүмжлэлтэй үгсийг уншиж болно, гэхдээ нэг ч муу үг биш. Леман Паолина Лукаг дурьдсан бөгөөд түүний олж авсан цол нь түүний хувьд хамгийн том бүтээлч ололт мэт санагдаж байсан - тэр үүгээрээ бахархаж байв; тэрээр драмын сопрано Матильд Маллингер, Вилма фон Воггенхубер, түүнчлэн өндөр авьяастай контральто Мариан Брант нарын тухай бичдэг.

Ерөнхийдөө жүжигчний ахан дүүс хамтдаа амьдардаг байсан ч энд дуулиан шуугиангүйгээр хийж чадахгүй байв. Тиймээс Муллингер, Лука хоёр бие биенээ үзэн ядаж, шүтэн бишрэгчид нь дайны галыг асаажээ. Тоглолт болохоос нэг өдрийн өмнө Паолина Лукка өөрийн давуу байдлаа харуулахыг хүссэн эзэн хааны жагсаалыг гүйцэж түрүүлэхэд Муллингерын шүтэн бишрэгчид Черубиног "Фигарогийн гэрлэлт"-ээс гарахыг дүлий шүгэл дуугаар угтав. Гэхдээ прима донна бууж өгөхгүй байсан. "Тэгэхээр би дуулах уу, үгүй ​​юу?" гэж тэр танхим руу хашгирав. Шүүхийн театрын ёс зүйг үл тоомсорлосон нь ийм үр дүнд хүрсэн: чимээ шуугиан маш их буурч, Лукка дуулах боломжтой болсон. Энэ нь энэ үзүүлбэрт тоглосон Countess Mullinger-д хайргүй Черубиног утгагүй, гэхдээ үнэхээр цуурайтсан алгадахад саад болоогүй нь үнэн. Прима донна хоёулаа Лилли Леманыг жүжигчний хайрцган дотроос хэзээ ч орлоход бэлэн байхыг хараагүй бол ухаан алдах нь гарцаагүй, тэр үед ч тэр аврагч гэдгээрээ алдартай болсон. Гэсэн хэдий ч өрсөлдөгчдийн хэн нь ч түүнд дахин ялалт өгөхгүй байв.

Арван таван жилийн хугацаанд Лилли Леман аажмаар Берлиний олон нийт, шүүмжлэгчдийн таашаалд нийцэж, тэр үед гүйцэтгэх захирлын албан тушаалыг хүртэв. Хюэлсен уянгын Констанц, Блондхен, Розин, Филин, Лорсинг зэрэг жүжигчдээс драмын дүрд шилжинэ гэж төсөөлөө ч үгүй. Тодруулбал, залуухан, туршлагагүй дуучин тэдэнд татагдсан. Аль 1880 онд Леман ордны дуурийн найруулагч түүнийг насанд хүрээгүй жүжигчин гэж харж, бусад дуучид татгалзсан тохиолдолд л сайн дүр бүтээдэг гэж гомдолложээ. Энэ үед тэрээр Лондонгийн Стокгольм хотод болон Германы дуурийн гол тайзнаа жинхэнэ прима доннад тохирох ялалтуудыг аль хэдийн мэдэрсэн байв. Гэхдээ хамгийн чухал нь түүний карьерт гүн гүнзгий нөлөөлсөн үзүүлбэр байв: Ричард Вагнер 1876 оны Байройтийн наадамд "Der Ring des Nibelungen"-ийн нээлтийг хийхээр Леманыг сонгосон. Түүнд Валкиригийн анхны лусын дагина ба Хельмвигийн дүрд итгэмжлэгдсэн. Мэдээжийн хэрэг, эдгээр нь хамгийн гайхалтай хэсгүүд биш, гэхдээ Вагнерын хувьд ч, түүний хувьд ч жижиг ач холбогдолгүй дүрүүд байгаагүй. Магадгүй тэр үед урлагийн төлөөх хариуцлагатай мэдрэмж нь дуучин бүсгүйг Брунхилдегийн дүрээс татгалзахад хүргэсэн байх. Бараг орой болгон Лилли болон түүний эгч, хоёр дахь лусын дагина Вилла Ванфридэд ирдэг байв. Вагнер, хатагтай Косима, Лист, хожим нь Ницше - ийм нэр хүндтэй нийгэмд "сониуч зан, гайхшрал, маргаан зэрэг нь ерөнхийдөө сэтгэлийн хөөрөл арилдаггүй байв. Хөгжим, матери нь биднийг сэтгэлийн хөөрөлд автсан ... "

Тайзны суут Ричард Вагнерын ид шидийн сэтгэл татам байдал нь түүний зан чанараас дутахааргүй сэтгэгдэл төрүүлэв. Тэрээр түүнтэй хуучин танил шигээ хандаж, Ванфридийн цэцэрлэгт хөтлөлцөн алхаж, санаа бодлоо хуваалцав. Лилли Леманын хэлснээр Байройт театрт тэрээр зөвхөн "Бөгж" төдийгүй Фиделио, Дон Жованни зэрэг гайхалтай бүтээлүүдийг тавихаар төлөвлөж байжээ.

Үйлдвэрлэлийн явцад гайхалтай, цоо шинэ бэрхшээлүүд гарч ирэв. Би усанд сэлэх лусын дагина төхөөрөмжийг эзэмших хэрэгтэй болсон - Леман үүнийг ингэж дүрсэлжээ: "Бурхан минь! Энэ нь 20 орчим фут өндөртэй төмөр овоолго дээрх хүнд гурвалжин бүтэц байсан бөгөөд төгсгөлд нь торны тавцанг өнцгөөр байрлуулсан байв; Бид тэдэнд дуулах ёстой байсан!" Зоригтой, мөнх бус байдлын төлөө тоглолтын дараа Вагнер баярын нулимс дуслуулж байсан Лусын дагина-г чанга тэврэв. Байройтийн анхны удирдаач Ханс Рихтер, Альберт Ниманн, түүний "сэтгэл, бие бялдрын хүч чадал, мартагдашгүй дүр төрх, үзэсгэлэнт, өвөрмөц Зигмунд нь хэзээ ч эргэж ирэхгүй Байройтийн Хаан ба Бурхан" болон Амалиа Матерна - эдгээр нь харилцаа холбоо бүхий хүмүүс юм. , Мэдээжийн хэрэг, Байройт дахь театрын баярыг бүтээгчийн дараа Леманы хамгийн хүчтэй сэтгэгдэл төрүүлдэг. Наадмын дараа Вагнер түүнд талархал илэрхийлсэн захидал бичсэн бөгөөд энэ нь дараах байдлаар эхэлсэн.

“Өө! Лили! Лили!

Чи хамгийн үзэсгэлэнтэй нь байсан бөгөөд хонгор минь, ийм зүйл дахин давтагдахгүй гэж чи туйлын зөв байсан! Бид нийтлэг шалтгааны ид шидийн ид шидэнд автсан, лусын дагина минь ... "

Энэ үнэхээр дахин тохиолдсонгүй, анхны "Нибелунгений бөгж" киноны дараа асар их мөнгөний хомсдол нь дахин давтагдах боломжгүй болгосон. Зургаан жилийн дараа Леман сэтгэл өвдөж Парсифалын дэлхийн нээлтэд оролцохоос татгалзсан ч Вагнер гуйсан; Түүний экс сүйт залуу Фриц Брэнд тоглолтын үзэмжийг хариуцаж байжээ. Лили шинэ уулзалтыг тэвчихгүй юм шиг санагдав.

Энэ хооронд тэрээр драмын дуучин гэдгээрээ алдаршсан. Түүний урын санд Сугар, Элизабет, Эльза, хожим нь Изольд, Брунхилде, мэдээж Бетховены Леонора нар багтсан. Доницеттигийн дуурь дахь Лурезиа Боргиа, Люсиа ди Ламмермур зэрэг хуучин бел кантогийн хэсгүүд болон ирээдүйтэй худалдан авалтууд хэвээр байв. 1885 онд Лилли Леман Америк руу анхны далайг гаталж, саяхан нээгдсэн тансаг Метрополитан дуурийн театрт маш амжилттай тоглосон бөгөөд энэ өргөн уудам улсаар хийсэн аялан тоглолтынхоо үеэр Патти болон бусад хүмүүст дассан Америкийн олон нийтэд хүлээн зөвшөөрөгдөж чадсан юм. . Италийн сургуулийн одод. Нью-Йоркийн дуурь Леманыг үүрд авахыг хүссэн ч тэрээр Берлиний үүрэг хариуцлагаас татгалзсан. Дуучин аялан тоглолтоо дуусгах ёстой байсан тул Америкт хийсэн гучин тоглолт нь Берлинд гурван жилийн дотор олж чадах хэмжээний мөнгө авчирсан. Олон жилийн турш Леман жилдээ 13500 марк, концертын төлөө 90 марк авдаг байсан нь түүний албан тушаалд тохирохгүй дүн юм. Дуучин амралтаа сунгахыг гуйсан боловч татгалзсан тул гэрээгээ цуцалжээ. Берлин олон жилийн турш зарласан бойкот нь түүний Герман дахь тоглолтыг хориглосон юм. Лилли 18 удаа тоглосон Парис, Вена, Америкт хийсэн аялан тоглолтууд нь дуучны алдар нэрийг маш ихээр нэмэгдүүлж, эцэст нь эзэн хааны "өршөөл" Берлин рүү очих замыг дахин нээжээ.

1896 онд "Нибелунгений бөгж" дахин Байройтод тавигдав. Олон улсад нэр хүндтэй болсон Леманы нүүрэн дээр тэд Изольдын хамгийн зохистой жүжигчнийг олж харав. Косима дуучныг урьсан бөгөөд тэр зөвшөөрчээ. Түүний карьерын энэ оргил үе нь үүлгүй байсангүй нь үнэн. Байройтийн эзэгтэйн дарангуйлагч зуршил түүнд таалагдсангүй. Эцсийн эцэст, тэр л Лилли Леман, Вагнер түүний төлөвлөгөөг санаачилсан бөгөөд түүний хэлсэн үг бүрийг тэсэн ядан шингээж, дохио зангаа бүрийг гайхалтай дурсамждаа хадгалсан юм. Одоо тэр юу болж байгааг харахаас өөр аргагүй болсон бөгөөд энэ нь түүний дурсамжтай ямар ч холбоогүй байв; Леман Косимагийн эрч хүч, оюун ухаанд маш их хүндэтгэлтэй ханддаг байсан ч түүний бардам зан нь түүний бухимдлыг төрүүлэв. Прима донна "1876 оны Ариун Граил сахигч болон түүний Вагнерын хамт өөр дүр төрхөөр харагдаж байна" гэж мэдэрсэн. Нэг удаа бэлтгэл сургуулилтын үеэр Косима хүүгээ гэрчлүүлэхээр дуудаж: "Зигфрид, чи 1876 онд яг ийм байсныг санаж байна уу?" "Би чиний зөв гэж бодож байна, ээж ээ" гэж тэр дуулгавартай хариулав. Хорин жилийн өмнө тэр дөнгөж зургаан настай байсан! Лилли Леман хөгшин Байройтыг дуу шуугиантай давалгаагаар бүрхэгдсэн тайзан дээр, "үргэлж нүүрэндээ зогсож байсан" дуучдыг харж, бие биедээ нуруугаа харуулан суусан Зигмунд, Зиглинде хоёрын хайр дурлалын дуэтийг санан дурсав. Рейн охидын өрөвдмөөр дуу хоолой, гэхдээ зөвхөн "хатуу модон хүүхэлдэй" л сэтгэлийг шархлуулдаг. "Ром руу хөтөлдөг олон зам байдаг, гэхдээ өнөөгийн Байройт хүртэл ганцхан зам байдаг - боолчлолын захиргаа!"

Энэхүү бүтээл нь маш амжилттай болж, Леман, Косима хоёрын хоорондох ноцтой маргаан эцэстээ эв найрамдалтай шийдэгджээ. Эцсийн эцэст гол хөзөр нь Лилли Леман хэвээр байв. 1876 ​​онд тэрээр үнэ төлбөргүй дуулж байсан бол одоо тэрээр бүх төлбөр, 10000 маркийг Гэгээн Августагийн Байройт эмнэлэгт ядуу хөгжимчдөд зориулсан байнгын ороор шилжүүлж, Косимад "гүн хүндэтгэлтэйгээр" цахилгаан илгээж, хоёрдмол утгагүй үг хэлсэн. Нэгэн удаа Байройтийн эзэгтэй дуучны хөлсний хэмжээг харамсаж байсан. Тэдний бие биенээ дайсагнасан гол шалтгаан нь юу байв? Удирдах. Энд Лилли Леман мөрөн дээрээ өөрийн толгойтой байсан бөгөөд үүнд сохроор дуулгавартай дагахад хэтэрхий олон бодол байв. Тухайн үед дуучин залуу найруулагчийн ажилд анхаарал хандуулдаг байсан нь ер бусын зүйл байсан. Хамгийн том театруудад ч гэсэн найруулгыг юу ч тавиагүй, тэргүүлэгч найруулагч нь цэвэр утастай ажилладаг байв. Одууд аль хэдийн хүссэн бүхнээ хийж байсан. Берлиний шүүх театрт тоглолтын өмнө урын санд байсан дуурийг огт давтаагүй, шинэ тоглолтын бэлтгэлийг тайз засалгүйгээр хийдэг байв. Жижиг хэсгүүдийн жүжигчдийг хэн ч тоодоггүй байсан бөгөөд "хичээл зүтгэлтэй харгалзагчийн дүрд тоглосон" Лилли Леманаас бусад нь бэлтгэл сургуулилтын дараа бүх хайхрамжгүй хүмүүстэй биечлэн харьцдаг байв. Донна Аннагийн дүрд уригдан ирсэн Венийн шүүхийн дуурь дээр тэрээр найруулагчийн туслахаас хамгийн чухал мөчүүдийг авах ёстой байв. Гэвч дуучин "Ноён Рейхман дуулж дуусахад баруун тийш, ноён фон Бэк зүүн тийшээ явна, учир нь түүний хувцас солих өрөө нөгөө талд байдаг" гэсэн сонгодог хариултыг хүлээн авав. Лилли Леман эрх мэдэл нь зөвшөөрсөн ийм хайхрамжгүй байдлыг зогсоохыг хичээсэн. Нэгэн алдартай тенорын хувьд тэрээр үргэлж өд шиг авдаг хуурамч хайрцганд чулуу хийхээр санаархсан бөгөөд тэрээр "байгалийн тоглоомын" хичээлийг авснаар ачаагаа бараг л унагав! Фиделиогийн шинжилгээнд тэрээр зөвхөн поз, хөдөлгөөн, тулгуурын талаар нарийн зааварчилгаа өгөөд зогсохгүй үндсэн ба хоёрдогч бүх дүрийн сэтгэл зүйг тайлбарлав. Түүний хувьд дуурийн амжилтын нууц нь зөвхөн харилцан үйлчлэл, бүх нийтийн оюун санааны хүсэл эрмэлзэл байв. Үүний зэрэгцээ тэрээр өрөмдлөгийн талаар эргэлзэж байсан бөгөөд нөлөө бүхий аминч бус зан чанар болох урам зориг өгөх холбоос байхгүй тул Венийн алдарт Махлер хамтлагт дургүй байв. Генерал ба хувь хүн түүний бодлоор хоорондоо зөрчилдөөгүй байв. 1876 ​​онд Байройт хотод Ричард Вагнер бүтээлч зан чанарыг илчлэхийн төлөө зогсож, жүжигчний эрх чөлөөнд хэзээ ч халдаагүй гэдгийг дуучин өөрөө баталж чадна.

Өнөөдөр "Фиделио" -ын нарийвчилсан дүн шинжилгээ хийх нь шаардлагагүй мэт санагдаж магадгүй юм. Хоригдол Фиделиогийн толгой дээр дэнлүү өлгөх үү, эсвэл "алс холын коридороос" гэрэл тусах уу - энэ үнэхээр чухал уу? Леман орчин үеийн хэлээр зохиолчийн зорилгод үнэнч байх гэж нэрлэгддэг зүйлд хамгийн нухацтай хандаж, улмаар Косима Вагнерыг үл тэвчих хандлагатай байв. Баяр ёслол, сүр жавхлант дүр төрх, Леманы өнөөдрийн тоглолтын бүх хэв маяг нь хэтэрхий өрөвдмөөр санагдах болно. Эдуард Ханслик жүжигчин бүсгүйд "байгалийн хүчирхэг хүч" дутагдаж байгаад харамсаж, нэгэн зэрэг "ямар ч зүйлийг үйлдвэрлэхэд өнгөлсөн ган шиг зайлшгүй шаардлагатай бөгөөд бидний нүдийг төгс төгөлдөрт хүртэл өнгөлсөн сувд мэт харуулдаг өргөмжлөгдсөн сүнсийг" биширдэг. Леман маш сайн дуулах техникээс илүү харааны авьяастай.

Италийн сүр жавхлан, Вагнерийн тайзны реализмын эрин үед хийсэн дуурийн тоглолтын тухай түүний хэлсэн үг одоог хүртэл сэдвийн ач холбогдлоо алдаагүй байна: дуулах, тайзны урлагийг сайжруулахад хандвал үр дүн нь зүйрлэшгүй үнэ цэнэтэй байх болно ... Бүх дүр эсгэх нь хорон муугаас нэг!

Үүний үндэс болгон тэрээр бүтээлийн дүр төрх, сүнслэг байдал, амьдрал руу орохыг санал болгов. Гэвч Леман даруухан тайзны орон зайн шинэ хэв маягийг батлахад хэтэрхий хөгшин байсан. 1906 онд Малерын бүтээсэн "Дон Жуан" киноны алдарт галзуу цамхагууд, тайзны дизайны шинэ эрин үеийг эхлүүлсэн хөдөлгөөнгүй хүрээний байгууламжууд, Леман, Роллер, Малер хоёрыг чин сэтгэлээсээ биширч, "жигшүүртэй бүрхүүл" гэж үздэг.

Тиймээс тэр Пуччини, Ричард Страусс нарын "орчин үеийн хөгжим" -ийг тэвчиж чадсангүй, гэхдээ хэзээ ч хүлээж авахыг хүсээгүй Хюго Вольфын дуунуудаар репертуараа маш их амжилттай баяжуулсан. Гэхдээ агуу Верди Леман удаан хугацааны туршид хайртай байсан. 1876 ​​онд Байройт дебют хийхийнхээ өмнөхөн тэрээр Вердигийн Реквиемийг анх дуулж, жилийн дараа өөрөө маэстрогийн удирдлаган дор Кельн хотод дуулжээ. Дараа нь маш туршлагатай Вагнерийн баатар Виолеттагийн дүрд Вердигийн бээль кантогийн гүн гүнзгий хүнлэг чанарыг илчилсэн бөгөөд тэрээр түүнийг маш их цочирдуулсан тул дуучин "бүх хөгжмийн ертөнцийн өмнө хайраа хүлээн зөвшөөрч, олон хүн намайг буруушаах болно гэдгийг мэдээд" Энэ ... Хэрэв та Ричард Вагнерт итгэдэг бол нүүрээ нуу, харин намайг ойлгож чадвал надтай хамт инээж хөгжилдөөрэй ... Зөвхөн цэвэр хөгжим байдаг бөгөөд та хүссэн бүхнээ зохиож чадна.

Сүүлчийн үг, мөн эхний үг Моцарт үлдсэн. Зальцбург дахь Моцартын наадмыг зохион байгуулагч, ивээн тэтгэгч Венийн дуурийн театрын дүрд хувирсан Донна Аннагийн дүрд тоглосоор байсан өндөр настан Леман "эх орондоо" буцаж ирэв. Агуу хөгжмийн зохиолчийн мэндэлсний 150 жилийн ойг тохиолдуулан тэрээр хотын жижиг театрт “Дон Жуан” жүжгийг тавьсан. Хэрэггүй герман хувилбаруудад сэтгэл дундуур байсан Леман анхны итали хэлийг шаардав. Үрэлгэн байхын тулд биш, харин ч эсрэгээрээ, танил, хайртай дуурийнхаа төлөө зүтгэж, зүрх сэтгэлд нь нандин дуурийг "шинэ санаануудаар" гутаахыг хүсэхгүй байна гэж тэрээр бичээд, Малер-Роллерианы алдарт продакшн руу хажуу тийшээ харав. Вена. Үзэсгэлэнт газар? Энэ бол хоёрдогч асуудал байсан - Зальцбургт ирсэн бүх зүйлийг ашигласан. Гэвч нөгөө талаас гурван сар хагасын турш Лилли Леманын удирдлаган дор хамгийн нарийн ширүүн сургуулилтууд үргэлжилсэн. Макс Слевохт гартаа шампан дарс барин мөнхөлсөн цагаан торгон туузны морин хуурч, алдарт Франциско ди Андраде гол дүрд Лили Леман – Донна Анна тогложээ. Венагаас гайхалтай Le Figaro-г авчирсан Малер Леманы бүтээлийг шүүмжилдэг байв. Харин дуучин бүсгүй Дон Жуаны бүх сул талыг мэддэг байсан ч өөрийнхөө хувилбарыг шаардаж байв.

Дөрвөн жилийн дараа Зальцбургт тэрээр "Шидэт лимбэ" продакшны бүтээлээр амьдралынхаа титэм болсон юм. Ричард Майр (Сарастро), Фрида Хемпел (Шөнийн хатан хаан), Иоханна Гадский (Памина), Лео Слезак (Тамино) бол шинэ эриний төлөөлөгчид, гайхалтай хүмүүс юм. Лилли Леман өөрөө "Тэргүүн хатагтай" дууг дуулсан бөгөөд энэ дүрд анх дэбютээ хийж байсан. Тойрог Моцартын алдар суут нэрээр хаажээ. 62 настай эмэгтэй энэ зуны наадмын хоёр дахь цол болох Дон Жуан нарын Антонио Скотти, Жералдин Фаррар зэрэг нэрт зүтгэлтнүүдийн өмнө Донна Аннагийн дүрийг эсэргүүцэх хангалттай хүч чадалтай хэвээр байв. Моцартын наадам Моцартеумыг ёслол төгөлдөр өргөснөөр өндөрлөсөн нь юуны түрүүнд Леманы гавьяа байв.

Үүний дараа Лилли Леман тайзан дээр баяртай гэж хэлсэн. 17 оны 1929-р сарын XNUMX-нд тэр нас барж, тэр үед аль хэдийн наян нас хүрсэн байв. Бүхэл бүтэн эрин үе түүнтэй хамт өнгөрснийг орчин үеийнхэн хүлээн зөвшөөрсөн. Хачирхалтай нь, дуучны сүнс, уран бүтээл шинэ гялалзсан дүр төрхөөр сэргэсэн боловч ижил нэрээр: агуу Лотта Леман Лилли Лемантай ямар ч холбоогүй байсан ч сэтгэл санааны хувьд түүнтэй гайхалтай ойрхон болжээ. Бүтээсэн дүр төрх, урлаг, амьдралд үйлчлэхэд прима доннагийн амьдралаас ялгаатай.

К.Хонолка (орчуулга — Р. Солодовник, А. Кацура)