Кирилл Петрович Кондрашин (Кирилл Кондрашин) |
Кирилл Кондрашин
ЗХУ-ын Ардын жүжигчин (1972). Хөгжмийн уур амьсгал ирээдүйн зураачийг бага наснаасаа хүрээлүүлсэн. Түүний эцэг эх хөгжимчин байсан бөгөөд янз бүрийн найрал хөгжимд тоглодог байв. (Кондрашины ээж А.Танина 1918 онд Большой театрын найрал хөгжимд оролцсон анхны эмэгтэй хүн байсан нь сонин юм.) Эхлээд төгөлдөр хуур тоглож байсан (хөгжмийн сургууль, В.В. Стасовын нэрэмжит техникум), харин арван долоон настайдаа тэрээр удирдаач болохоор шийдэж, Москвагийн консерваторид элсэн орсон. Таван жилийн дараа тэрээр Консерваторийн курсийг Б.Хайкины ангид төгссөн. Бүр өмнө нь түүний хөгжмийн хүрээний өсөлтөд Н.Жиляевтай зохицол, полифони, хэлбэрийн дүн шинжилгээ хийх хичээлүүд ихээхэн тусалсан.
Залуу зураачийн анхны бие даасан алхмууд нь В.И.Немирович-Данченкогийн нэрэмжит Хөгжмийн театртай холбоотой юм. Эхлээд тэрээр найрал хөгжимд цохиур хөгжим тоглож, 1934 онд удирдаачаар анхны тоглолтоо хийсэн - түүний удирдлаган дор Плункетийн "Корневиллийн хонх", дараа нь Пуччинигийн "Чио-Чио-сан" оперетта тогложээ.
Кондрашин консерваторийг төгсөөд удалгүй Ленинградын Малын нэрэмжит дуурийн театрт (1937) уригдаж, тэр үед түүний багш Б.Хайкин удирдаж байжээ. Энд удирдаачийн бүтээлч дүр төрхийг бүрдүүлэх ажил үргэлжилж байв. Тэрээр нарийн төвөгтэй ажлуудыг амжилттай даван туулсан. А.Пащенкогийн "Помпадурууд" дуурийн анхны бие даасан бүтээлийн дараа түүнд "Фигарогийн хурим", "Борис Годунов", "Бартерийн сүйт бүсгүй", "Тоска", "Онцгой сүйт бүсгүй", "Тоска" зэрэг сонгодог болон орчин үеийн репертуарын олон тоглолтыг даалгасан. Барууны охин”, “Чимээгүй Дон”.
1938 онд Кондрашин Бүх Холбооны удирдаачдын анхны уралдаанд оролцов. Тэрээр хоёрдугаар зэргийн дипломоор шагнагджээ. Уралдааны ялагчид аль хэдийн бүрэн төлөвшсөн хөгжимчид байсан тул энэ нь хорин дөрвөн настай уран бүтээлчийн хувьд эргэлзээгүй амжилт байв.
1943 онд Кондрашин ЗХУ-ын Большой театрт элсэн орсон. Удирдаачийн театрын репертуар улам өргөжиж байна. Эндээс Римский-Корсаковын "Цасан охин" дуугаар эхэлж, дараа нь Сметанагийн "Бартерт сүйт бүсгүй", Монюшкогийн "Хайрга", Серовын "Дайсны хүч", Ангийн "Бела"-г тоглосон. Александрова. Гэсэн хэдий ч тэр үед аль хэдийн Кондрашин симфони удирдаач руу илүү их татагдаж эхэлсэн. Тэрээр 1949 онд Будапештийн наадмаас Гран При хүртсэн Москвагийн Залуучуудын симфони найрал хөгжмийг удирддаг.
1956 оноос хойш Кондрашин өөрийгөө бүхэлд нь концертын үйл ажиллагаанд зориулжээ. Дараа нь тэр байнгын найрал хөгжимгүй байсан. Жил бүр тус улсад хийх аялан тоглолтдоо тэрээр өөр өөр хамтлагуудтай тоглох ёстой; заримтай нь байнга хамтран ажилладаг. Түүний шаргуу хөдөлмөрийн ачаар тухайлбал Горький, Новосибирск, Воронеж зэрэг найрал хөгжимчид мэргэжлийн түвшиндээ нэлээд дээшилсэн. Кондрашин БНАСАУ-ын Пхеньяны найрал хөгжимтэй нэг сар хагасын хугацаанд ажилласан нь маш сайн үр дүнг авчирсан.
Тэр үед Зөвлөлтийн нэрт хөгжмийн зохиолчид Кондрашинтай удирдаачаар чуулгад дуртайяа тоглож байсан. Тодруулбал, Д.Ойстрах түүнд “Хийлийн концертын хөгжил” циклийг өгсөн бол Э.Гилельс Бетховены таван концертыг бүгдийг нь тоглосон. Кондрашин мөн П.И.Чайковскийн нэрэмжит олон улсын анхны уралдааны эцсийн шатанд (1958) дагалдан оролцсон. Удалгүй түүний төгөлдөр хуурын тэмцээний ялагч Ван Клибернтэй хийсэн "дуэт" нь АНУ, Англид сонсогдов. Тиймээс Кондрашин АНУ-д тоглосон анхны Зөвлөлтийн удирдаач болжээ. Түүнээс хойш тэрээр дэлхийн өнцөг булан бүрт концертын тайзан дээр олон удаа тоглох шаардлагатай болсон.
Кондрашиний уран бүтээлийн шинэ бөгөөд хамгийн чухал үе шат нь 1960 онд Москвагийн Филармонийн симфони найрал хөгжмийг удирдаж байх үеэс эхэлсэн. Богинохон хугацаанд тэрээр энэ багийг урлагийн тэргүүн эгнээнд гаргаж чадсан. Энэ нь гүйцэтгэлийн чанар болон репертуарын хүрээний аль алинд нь хамаарна. Сонгодог нэвтрүүлгүүдээр ихэвчлэн ярьдаг Кондрашин орчин үеийн хөгжимд анхаарлаа хандуулдаг байв. Тэрээр Д.Шостаковичийн 60-аад онд бичсэн Дөрөвдүгээр симфонийг “нээв”. Үүний дараа хөгжмийн зохиолч түүнд арван гуравдугаар симфони, Степан Разиныг цаазалсан анхны тоглолтуудыг түүнд даатгажээ. XNUMX-аад онд Кондрашин Г.Свиридов, М.Вайнберг, Р.Щедрин, Б.Чайковский болон бусад Зөвлөлтийн зохиолчдын бүтээлүүдийг үзэгчдэд толилуулж байв.
Шүүмжлэгч М.Сокольский "Бид Кондрашины эр зориг, тэсвэр тэвчээр, зарчим, хөгжмийн зөн билэг, амтыг хүндэтгэх ёстой" гэж бичжээ. "Тэрээр Зөвлөлтийн уран бүтээлчийн дэвшилтэт, өргөн цар хүрээтэй, гүн гүнзгий мэдрэмжтэй, Зөвлөлтийн бүтээлч сэтгэлгээг сурталчлагчийн үүрэг гүйцэтгэсэн. Түүний энэхүү бүтээлч, зоримог уран сайхны туршилтаар тэрээр Москвагийн Филармонийн нэрэмжит найрал хөгжмийн дэмжлэгийг авсан... Энд, Филармонийн найрал хөгжимд сүүлийн жилүүдэд Кондрашины агуу авьяас онцгой тод, өргөн дэлгэрч илэрсэн. Би энэ авьяасыг довтолгоо гэж хэлмээр байна. Залуу Кондрашинд байсан импульс, цочмог сэтгэл хөдлөл, хурц тэсрэлт, оргил үеүүдэд донтох байдал, хурц илэрхийлэл нь өнөөгийн Кондрашингийн урлагийн хамгийн онцлог шинж чанар хэвээр байна. Гагцхүү өнөөдөр л түүний агуу, жинхэнэ төлөвшилд хүрэх цаг ирлээ.
Ашигласан материал: Р.Глейзер. Кирилл Кондрашин. “СМ”, 1963, No5. Ражников В., “К. Кондрашин хөгжим ба амьдралын тухай ярьдаг” М., 1989.
Л.Григорьев, Ж.Платек, 1969 он
