Жан-Мари Леклэр |
Хөгжимчид Инструменталистууд

Жан-Мари Леклэр |

Жан Мари Леклэр

Төрсөн өдөр
10.05.1697
Нас барсан өдөр
22.10.1764
Мэргэжил
хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн зохиолч
Улс
Франц
Жан-Мари Леклэр |

ХNUMX-р зууны эхний хагаст Францын нэрт хийлч Жан-Мари Леклеркийн сонатуудыг хийлчдийн концертын хөтөлбөрөөс олж болно. Ялангуяа "Дурсамж" гэсэн хадмал гарчигтай C-minor нь алдартай.

Гэсэн хэдий ч түүний түүхэн үүргийг ойлгохын тулд Францын хийлийн урлаг ямар орчинд хөгжсөнийг мэдэх шаардлагатай. Бусад улс орнуудаас илүү урт хугацаанд хийлийг энд плебей хөгжмийн зэмсэг гэж үнэлдэг байсан бөгөөд түүнд хандах хандлагыг үл тоомсорлодог байв. Виола нь язгууртны язгууртны хөгжмийн амьдралд захирч байв. Түүний намуухан, бүдэгхэн дуу нь хөгжим тоглож буй язгууртнуудын хэрэгцээг бүрэн хангаж байв. Хийл нь үндэсний баяр ёслолын үеэр үйлчилдэг байсан бол хожим нь язгууртны байшинд бөмбөг, маскарад тоглодог байсан тул үүнийг тоглох нь доромжлол гэж тооцогддог байв. 24-р зууны эцэс хүртэл Францад хийлийн бие даасан концерт байгаагүй. Үнэн бол XNUMX-р зуунд хүмүүсийн дундаас гарч ирсэн, гайхалтай ур чадвар эзэмшсэн хэд хэдэн хийлчид алдар нэр олж авсан. Эдгээр нь Бокан, Луи Константин хочит Жак Кордиер боловч гоцлол дуучнаар тоглоогүй. Бокан шүүх дээр бүжгийн хичээл зааж, Константин "Хааны XNUMX хийл" нэртэй шүүхийн латин чуулгад ажилладаг байв.

Хийлчид ихэвчлэн бүжгийн мастерын үүрэг гүйцэтгэдэг байв. 1664 онд хийлч Думануйрын "Хөгжим ба бүжгийн гэрлэлт" ном гарч ирэв; 1718-р зууны эхний хагаст хийлийн сургуулийн нэг зохиолч (XNUMX-д хэвлэгдсэн) Дюпон өөрийгөө "хөгжим, бүжгийн багш" гэж нэрлэдэг.

Анх (1582-р зууны сүүлчээс) "Тогтвортой чуулга" гэж нэрлэгддэг ордны хөгжимд ашиглагдаж байсан нь хийлийг үл тоомсорлож байсныг гэрчилнэ. Жүчээний чуулга ("найрал") нь хааны ан агнуур, аялал, зугаалгаар үйлчилдэг үлээвэр хөгжмийн сүм гэж нэрлэгддэг байв. 24-д хийлийн хөгжмийн зэмсгүүдийг "Тогтвортой чуулга" -аас салгаж, "Хийлийн том чуулга" эсвэл өөрөөр хэлбэл "Хилийн XNUMX хийл" -ийг байгуулж, балет, бөмбөг, маскарад тоглож, хааны хоолоор үйлчилдэг байв.

Францын хийлийн урлагийг хөгжүүлэхэд балет маш чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. Цэцэрлэг, өнгөлөг шүүхийн амьдрал, энэ төрлийн театрын үзүүлбэрүүд ялангуяа ойрхон байв. Хожим нь бүжиглэх нь Францын хийлийн хөгжмийн бараг үндэсний хэв маяг болсон нь онцлог юм. Дэгжин байдал, нигүүлсэл, хуванцар цохилт, хэмнэлийн уян хатан байдал, уян хатан байдал нь Францын хийлийн хөгжимд агуулагддаг чанарууд юм. Шүүхийн балетад, ялангуяа Ж.-Б. Лулли хийл нь соло хөгжмийн зэмсгийн байр суурийг эзэлж эхлэв.

16-р зууны Францын хамгийн агуу хөгжмийн зохиолч Ж.-Б. Лулли хийл тоглож байсан. Тэрээр бүтээлээрээ Францад энэ хэрэгслийг хүлээн зөвшөөрөхөд хувь нэмэр оруулсан. Тэрээр хийлчдийн "Жижиг чуулга" (21, дараа нь 1866 хөгжимчдөөс) ордонд бий болгож чадсан. Хоёр чуулгыг нэгтгэснээр тэрээр ёслолын балетыг дагалдуулсан гайхалтай найрал хөгжимтэй болсон. Гэхдээ хамгийн чухал нь хийл хөгжимд эдгээр балетын гоцлол дууг даатгасан; The Ballet of Muses (XNUMX) кинонд Орфей хийл тоглож тайзан дээр гарав. Лулли биечлэн энэ дүрд тоглосон гэх баримт бий.

Луллигийн эрин үеийн Францын хийлчдийн ур чадварын түвшинг түүний найрал хөгжимд жүжигчид зөвхөн эхний байр сууринд л зэмсэг эзэмшдэг байснаар дүгнэж болно. Хийл хөгжмийн хэсэгт нот тааралдсан тухай нэгэн анекдот хадгалагдан үлджээ to Эхний байрлалаа орхихгүйгээр дөрөв дэх хуруугаа сунгахад "хүрч" болох тав дахь нь найрал хөгжимд "болгоомжтойгоор - руу!"

Тэр ч байтугай 1712-р зууны эхэн үед (1715 онд) Францын хөгжимчдийн нэг онолч, хийлч Броссард өндөр албан тушаалд хийлийн дуу нь албадан, тааламжгүй байдаг гэж маргаж байв; "Нэг үгээр. Энэ хийл биш болсон." XNUMX-д Кореллигийн гурвалсан сонатууд Францад хүрэхэд тэд гурван байрлал эзэмшдэггүй байсан тул хийлчдээс хэн ч тоглож чадаагүй. "Орлеаны гүн, хөгжимд маш их хайртай, тэднийг сонсохыг хүсч байсан регент гурван дуучинд дуулуулахаас өөр аргагүйд хүрсэн ... хэдхэн жилийн дараа л гурван хийлч тоглож чадах болов."

20-р зууны эхэн үед Францын хийлийн урлаг хурдацтай хөгжиж эхэлсэн бөгөөд XNUMX-р зууны үед хийлчдийн сургуулиуд аль хэдийн бүрэлдэж, Луллигаас улбаатай үндэсний уламжлалыг өвлөн авсан "Франц" болон "Франц" гэсэн хоёр урсгалыг бүрдүүлжээ. Кореллигийн хүчтэй нөлөөн дор байсан Итали". Тэдний хооронд ширүүн тэмцэл өрнөж, буфонуудын ирээдүйн дайны төлөөх тулаан эсвэл "глюкистууд" ба "пикчинистуудын" мөргөлдөөн болов. Францчууд хөгжмийн туршлагадаа үргэлж өргөн цар хүрээтэй байсаар ирсэн; Нэмж дурдахад, энэ эрин үед нэвтэрхий толь судлаачдын үзэл суртал төлөвшиж, нийгэм, урлаг, утга зохиолын бүх үзэгдэл дээр халуун маргаан өрнөж эхлэв.

Ф.Ребел (1666–1747), Ж.Дювал (1663–1728) нар Лулист хийлч М.Машити (1664–1760), Ж.-Б. Сенайе (1687-1730). "Франц" чиг хандлага нь тусгай зарчмуудыг боловсруулсан. Энэ нь бүжиглэх, эелдэг байдал, богино цохилтоор тодорхойлогддог байв. Үүний эсрэгээр Италийн хийлийн урлагт нөлөөлсөн хийлчид уянгалаг байдал, өргөн, баялаг кантиленатай байхыг хичээдэг.

Энэ хоёр урсгалын ялгаа хэр хүчтэй байсныг 1725 онд Францын нэрт клавянч Франсуа Куперин "Луллигийн апотеоз" хэмээх бүтээл хэвлүүлсэнээс дүгнэж болно. Энэ нь Аполло Луллид Парнасс дахь байраа хэрхэн санал болгосон, тэнд Кореллитэй хэрхэн уулзаж, Франц, Италийн музыг хослуулснаар л хөгжмийн төгс төгөлдөрт хүрэх боломжтой гэдгийг Аполло "тайлбарласан" юм.

Хамгийн авъяаслаг хийлчдийн нэг хэсэг ийм нийгэмлэгийн замыг сонгосон бөгөөд тэдний дунд ах дүү Франкоур Луис (1692-1745), Франсуа (1693-1737), Жан-Мари Леклер (1697-1764) нар онцгойрч байв.

Тэдний сүүлчийнх нь Францын сонгодог хийлийн сургуулийг үндэслэгч гэж үзэж болно. Бүтээлч байдал, гүйцэтгэлийн хувьд тэрээр тухайн үеийн хамгийн олон янзын урсгалыг органик байдлаар нэгтгэж, Францын үндэсний уламжлалд гүн хүндэтгэл үзүүлж, Италийн хийлийн сургуулиудыг байлдан дагуулсан илэрхийллийн хэрэгслээр баяжуулж байв. Корелли - Вивалди - Тартини. Леклеркийн намтарч, Францын эрдэмтэн Лионель де ла Лоренси 1725-1750 оныг Францын хийлийн соёлын анхны цэцэглэлтийн үе гэж үздэг бөгөөд тэр үед аль хэдийн олон гайхалтай хийлчид байсан. Тэдний дунд тэрээр гол байрыг Леклерт оноодог.

Леклерк Лион хотод мастер дархны гэр бүлд төрсөн (мэргэжлээрээ галлон). Түүний аав 8 оны 1695-р сарын 10-нд охин Беноист-Ферриертэй гэрлэж, түүнээс таван хүү, гурван охинтой найман хүүхэд төрүүлжээ. Энэ үр удмын хамгийн том нь Жан-Мари байв. Тэрээр 1697 оны тавдугаар сарын XNUMX-нд төрсөн.

Эртний эх сурвалжийн мэдээлснээр залуу Жан-Мари 11 настайдаа Руан хотод бүжигчин болж уран бүтээлээ туурвиж байжээ. Ерөнхийдөө Францад олон хийлчид бүжиглэдэг байсан тул энэ нь гайхмаар зүйл биш байв. Гэсэн хэдий ч энэ чиглэлээр хийсэн үйл ажиллагаагаа үгүйсгэхгүйгээр Лоренси Леклерк үнэхээр Руэн рүү явсан эсэхэд эргэлзэж байгаагаа илэрхийлжээ. Тэрээр төрөлх хотдоо урлагийн хоёр чиглэлээр суралцсан байх магадлалтай, тэр ч байтугай аавынхаа мэргэжлийг эзэмшинэ гэж бодож байсан тул аажмаар аажмаар явсан бололтой. Лоуренси Руэнээс Жан Леклерк нэртэй өөр нэг бүжигчин байсныг нотолж байна.

Лион хотод 9 оны 1716-р сарын 1716-нд тэрээр архины худалдагчийн охин Мари-Роз Кастаньятай гэрлэжээ. Тэр үед арван есөн настай байсан. Тэр үед аль хэдийн галлон урлалаар хичээллээд зогсохгүй XNUMX оноос Лион дуурьт уригдсан хүмүүсийн жагсаалтад багтаж байсан тул хөгжимчний мэргэжлийг эзэмшсэн нь ойлгомжтой. Тэрээр хийлийн анхны боловсролоо зөвхөн өөрийг нь төдийгүй бүх хөвгүүдийг нь хөгжимд оруулсан ааваасаа авсан байх. Жан-Маригийн ах нар Лионы найрал хөгжимд тоглодог байсан бөгөөд аав нь виолончель хөгжим, бүжгийн багшийн жагсаалтад багтжээ.

Жан-Маригийн эхнэр Италид хамаатан садантай байсан бөгөөд магадгүй тэднээр дамжуулан Леклеркийг 1722 онд Турин хотод хотын балетын анхны бүжигчнээр урьсан юм. Гэвч түүний Пьемонтийн нийслэлд байх хугацаа богино байсан. Жилийн дараа тэрээр Парис руу нүүж, дижитал басстай хийл хөгжимд зориулсан анхны сонат түүврээ хэвлүүлж, Лангедок мужийн улсын нярав ноён Бонньерт зориулжээ. Бонньер өөрийгөө Барон де Моссон цолыг мөнгөөр ​​худалдаж авч, Парис хотод өөрийн гэсэн зочид буудал, Монпелье дэх "Пас д'етройс" гэсэн хоёр орон сууц, Моссон цайзтай болжээ. Пьемонт гүнж нас барсантай холбогдуулан Турин хотод театр хаагдах үед. Леклерк энэ ивээн тэтгэгчтэй хоёр сар амьдарсан.

1726 онд тэрээр дахин Турин руу нүүжээ. Хотын хааны найрал хөгжмийг Кореллигийн алдартай шавь, нэгдүгээр зэрэглэлийн хийлийн багш Сомис удирдаж байв. Леклер түүнээс сургамж авч, гайхалтай ахиц дэвшил гаргаж эхлэв. Үүний үр дүнд аль хэдийн 1728 онд тэрээр Парист гайхалтай амжилттай тоглож чадсан юм.

Энэ хугацаанд саяхан нас барсан Бонньерийн хүү түүнийг ивээн тэтгэж эхэлдэг. Тэрээр Леклеркийг Гэгээн Доминика дахь зочид буудалдаа байрлуулдаг. Леклер 6 онд хэвлэгдсэн басстай гоцлол хийлийн сонат, бассгүй 2 хийл хөгжимд зориулсан 3 сонат (Оп. 1730)-ын хоёр дахь цуглуулгаа түүнд зориулжээ. Леклерк Сүнслэг концертод байнга тоглодог бөгөөд энэ нь гоцлол дуучны алдар нэрийг улам бататгасан юм.

1733 онд тэрээр шүүхийн хөгжимчидтэй нэгдсэн боловч удалгүй (ойролцоогоор 1737 он хүртэл). Түүнийг явах болсон шалтгаан нь түүний өрсөлдөгч, шилдэг хийлч Пьер Гиньон хоёрын хооронд болсон хөгжилтэй түүх байв. Хүн бүр нөгөөгийнхөө алдар хүнд атаархсан тул хоёрдугаар хоолойг тоглохыг зөвшөөрсөнгүй. Эцэст нь тэд сар бүр байраа сольж байхаар тохиролцов. Guignon Leclair-д эхлэлийг тавьсан боловч сар дуусч, хоёр дахь хийл рүү шилжих шаардлагатай болсон үед тэрээр үйлчилгээгээ орхихоор шийдэв.

1737 онд Леклерк Голланд руу аялж, XNUMX-р зууны эхний хагасын хамгийн агуу хийлч Кореллигийн шавь Пьетро Локателлитэй уулзав. Энэхүү анхны бөгөөд хүчирхэг хөгжмийн зохиолч Леклеркт асар их нөлөө үзүүлсэн.

Леклерк Голландаас Парист буцаж ирээд нас барах хүртлээ тэнд байжээ.

Бүтээлийн олон хэвлэл, концертод байнга тоглох нь хийлчний сайн сайхан байдлыг бэхжүүлсэн. 1758 онд тэрээр Парисын захын Карем-Пренант гудамжинд цэцэрлэгтэй хоёр давхар байшин худалдаж авав. Энэ байшин Парисын нам гүм буланд байв. Леклер тэнд ганцаараа амьдардаг байсан бөгөөд хотын төвд байдаг найз нөхөддөө ихэвчлэн очдог эхнэр, зарцгүй байв. Леклерк ийм алслагдсан газар байсан нь шүтэн бишрэгчдийнхээ санааг зовоож байв. Герцог де Граммон түүнтэй хамт амьдрахыг олон удаа санал болгосон бол Леклер ганцаардлыг илүүд үздэг байв. 23 оны 1764-р сарын XNUMX-нд өглөө эрт Буржуа хэмээх цэцэрлэгч байшингийн дэргэдүүр өнгөрөхдөө онгорхой хаалгыг анзаарав. Бараг нэгэн зэрэг Леклеркийн цэцэрлэгч Жак Пейзан дөхөж очиход хоёулаа хөгжимчний малгай, хиймэл үс газар хэвтэж байхыг анзаарав. Айсандаа хөршүүдээ дуудаж гэрт нь оров. Леклеркийн цогцос үүдний танхимд хэвтэж байв. Түүнийг нуруу руу нь хутгалсан. Алуурчин болон гэмт хэргийн сэдэл тайлагдаагүй хэвээр байна.

Цагдаагийн бүртгэлд Леклеркээс үлдсэн зүйлсийн дэлгэрэнгүй тайлбарыг өгдөг. Тэдгээрийн дотор алтаар чимэглэсэн эртний хэв маягийн ширээ, хэд хэдэн цэцэрлэгийн сандал, хоёр хувцасны ширээ, шигтгээтэй авдар, өөр нэг жижиг шүүгээ, дуртай хөөрөг, нугас, хоёр хийл гэх мэт. Хамгийн чухал үнэ цэнэ нь номын сан. Леклер бол боловсролтой, сайн уншдаг хүн байсан. Түүний номын сан нь 250 ботиос бүрдэх ба Овидын хувирал, Милтоны алдагдсан диваажин, Телемачус, Мольер, Виржил нарын бүтээлүүдийг багтаасан байв.

Леклеркийн амьд үлдсэн цорын ганц хөрөг бол зураач Алексис Луарагийн бүтээл юм. Энэ нь Парисын Үндэсний номын сангийн хэвлэх өрөөнд хадгалагддаг. Леклеркийг хагас нүүртэй, гартаа сараачиж бичсэн хөгжмийн цаас барин дүрсэлсэн байна. Тэр бүтэн царай, махлаг ам, амьд нүдтэй. Түүнийг энгийн зан чанартай ч бардам, эргэцүүлэн боддог хүн байсан гэж үеийнхэн нь ярьдаг. Лоранси эмгэнэлийн нэгийг иш татахдаа дараах үгсийг иш татав: "Тэр суут хүний ​​бардам энгийн, тод зан чанараараа ялгардаг байв. Тэрээр нухацтай, бодолтой байсан бөгөөд том ертөнцөд дургүй байв. Уйтгар гунигтай, ганцаардсан тэрээр эхнэрээсээ зайлсхийж, түүнээс болон хүүхдүүдээсээ хол амьдрахыг илүүд үздэг байв.

Түүний алдар нэр онцгой байсан. Түүний бүтээлүүдийн талаар шүлэг зохиож, урам зоригтой шүүмж бичсэн. Леклерк нь Францын хийлийн концертыг бүтээгч, сонат жанрын хүлээн зөвшөөрөгдсөн мастер гэж тооцогддог байв.

Түүний сонатууд болон концертууд нь франц, герман, итали хийлийн хөгжмийн онцлогт тохирсон интонацийг жинхэнэ утгаар нь зассан хэв маягийн хувьд маш сонирхолтой юм. Леклеркийн концертын зарим хэсэг нь нэлээд "Бачиан" сонсогддог боловч тэр бүхэлдээ полифоник хэв маягаас хол байдаг; Корелли, Вивалди нараас авсан олон аялгууны эргэлт олддог бөгөөд өрөвдмөөр "ари" болон гялалзсан төгсгөлийн рондо нь тэр жинхэнэ франц хүн юм; Орчин үеийн хүмүүс түүний бүтээлийг үндэсний шинж чанараараа маш их үнэлдэг байсан нь гайхах зүйл биш юм. Үндэсний уламжлалаас "хөрөг" буюу сонатуудын бие даасан хэсгүүдийн дүрслэл гардаг бөгөөд тэдгээр нь Купериний ятгатай бяцхан дүрстэй төстэй байдаг. Мелосын эдгээр тэс өөр элементүүдийг нэгтгэснээр тэрээр онцгой цул хэв маягийг олж авахын тулд тэдгээрийг нэгтгэдэг.

Леклерк зөвхөн хийлийн бүтээл бичсэн (Скилла ба Глаук дуурийг эс тооцвол, 1746) - басстай хийлийн сонатууд (48), трио сонатууд, концертууд (12), бассгүй хоёр хийлийн сонатууд гэх мэт.

Хийлчний хувьд Леклерк тэр үеийн тоглох арга техникийг төгс эзэмшсэн бөгөөд хөвч, давхар нот, аялгууны туйлын цэвэр байдлаараа онцгой алдартай байв. Леклеркийн найзуудын нэг, хөгжим сонирхогч Розуа түүнийг "тоглоомын механизмыг урлаг болгон хувиргадаг гүн гүнзгий суут ухаантан" гэж нэрлэдэг. "Эрдэмтэн" гэдэг үгийг ихэвчлэн Леклертэй холбоотой ашигладаг бөгөөд энэ нь түүний гүйцэтгэл, бүтээлч байдлын алдартай сэхээтнүүдийг гэрчилж, түүний урлагт олон зүйл түүнийг нэвтэрхий толь бичигчидтэй ойртуулж, сонгодог үзлийн замыг тодорхойлсон гэж бодоход хүргэдэг. “Түүний тоглоом мэргэн байсан ч энэ мэргэн ухаанд эргэлзэх зүйл байсангүй; Энэ нь эр зориг, эрх чөлөөний дутагдлаас биш харин онцгой амтын үр дүн байв.

Өөр нэг орчин үеийн хүний ​​шүүмжийг энд оруулав: "Леклерк өөрийн бүтээлүүддээ тааламжтай зүйлийг хэрэгтэй зүйлтэй анх холбосон; тэрээр маш их мэдлэгтэй хөгжмийн зохиолч бөгөөд давхар нотыг давахад бэрх төгс төгөлдөр тоглодог. Тэрээр нумыг хуруугаараа (зүүн гар. – LR) аз жаргалтай холбож, онцгой цэвэр ариун тоглодог: хэрэв түүнийг дамжуулах арга барилд нь зарим нэг хүйтэн хөндий байдаг гэж заримдаа зэмлэдэг бол энэ нь дутагдалтай байгаатай холбоотой юм. бараг бүх хүмүүсийн үнэмлэхүй эзэн нь байдаг даруу зан." Лоранси эдгээр шүүмжээс иш татан, Леклеркийн тоглолтын дараах чанаруудыг онцлон тэмдэглэв: “Зориудын зориг, зүйрлэшгүй уран чадвар, төгс залруулгатай хослуулсан; магадгүй тодорхой тодорхой, тод томруун зарим хуурайшилт. Үүнээс гадна - сүр жавхлан, хатуужил, хязгаарлагдмал эмзэглэл.

Леклер бол маш сайн багш байсан. Түүний шавь нарын дунд Францын хамгийн алдартай хийлчид болох Л'Аббе-сон, Доверн, Бертон нар байдаг.

Леклерк Гавинье, Виотти нартай хамт XNUMX-р зууны Францын хийлийн урлагийн алдрыг бүтээсэн.

Л.Рабен

хариу үлдээх