Жан-Батист Лулли |

Жан-Батист Лулли

Лулли Жан-Батист. Минует

Энэ Итали шиг жинхэнэ франц хөгжимчин цөөхөн байсан, тэр ганцаараа Францад бүтэн зууны турш нэр хүндээ хадгалсаар ирсэн. Р.Роллан

Ж.Б.Лулли бол XNUMX-р зууны хамгийн агуу дуурийн хөгжмийн зохиолчдын нэг бөгөөд Францын хөгжмийн театрыг үндэслэгч юм. Лулли үндэсний дуурийн түүхэнд шинэ жанр болох уянгын эмгэнэлт дуурийг (Францад домог судлалын агуу дуурь гэж нэрлэдэг байсан) бүтээгч, театрын гарамгай зүтгэлтэн гэдгээрээ оруулсан бөгөөд түүний удирдлаган дор Хатан хааны хөгжмийн академи байгуулагдсан. Францын анхны бөгөөд гол дуурийн театр, дараа нь Гранд Опера гэж дэлхий даяар алдаршсан.

Лулли тээрэмчний гэр бүлд төрсөн. Өсвөр насны хүүхдийн хөгжмийн чадвар, жүжиглэх даруу байдал нь Гүзэгийн герцогын анхаарлыг татсан. 1646 онд тэрээр Луллиг Парис руу аваачиж, Монпенсиер гүнжийн (Луис XIV хааны эгч) албанд томилов. 14 настайдаа зөвхөн дуулж, гитар тоглож чаддаг байсан эх орондоо хөгжмийн боловсрол эзэмшээгүй байсан Лулли Парист хөгжмийн зохиол, дуулах чиглэлээр суралцаж, клавиатура, ялангуяа дуртай хийл хөгжим тоглох хичээл авчээ. XIV Людовикийн тааллыг хүртсэн Итали залуу өөрийн ордонд гайхалтай карьераа хийжээ. "Баптист шиг хийл тоглоно" гэж үеийнхэн нь хэлж байсан авъяаслаг уран зохиолч удалгүй алдарт "Хааны 24 хийл" найрал хөгжимд оров. 1656 онд "Хааны 16 хийл" жижиг найрал хөгжмийг зохион байгуулж, удирдаж байв. 1653 онд Лулли "хэмжээний хөгжмийн зохиолч" гэсэн албан тушаалыг хүлээн авч, 1662 оноос хойш тэрээр шүүхийн хөгжмийн удирдагч байсан бөгөөд 10 жилийн дараа Парис дахь Хатан хааны хөгжмийн академийг байгуулах эрхийн патентын эзэн болжээ. Энэ эрхийг насан туршдаа ашиглаж, түүнийг залгамжлах аль хүүд нь хааны хөгжмийн удирдагчаар гэрээслэн үлдээгээрэй." 1681 онд Луис XIV өөрийн дуртай хүнээ язгууртны захидал, хааны зөвлөх-нарийн бичгийн дарга цолоор өргөмжилжээ. Парист нас барсны дараа Лулли амьдралынхаа эцэс хүртэл Францын нийслэлийн хөгжмийн амьдралын үнэмлэхүй захирагчийн байр суурийг хадгалсаар байв.

Луллигийн бүтээл голчлон "Нарны хаан"-ын ордонд хөгжиж, төлөвшсөн төрөл, хэлбэрүүдээр хөгжиж байв. Лулли дуурь руу орохоосоо өмнө алба хаах эхний арван жилд (1650-60) хөгжмийн зэмсгийн хөгжим (чавхдаст хөгжимд зориулсан иж бүрдэл ба диверсисмент, үлээвэр хөгжмийн бие даасан хэсэг, марш гэх мэт), ариун зохиол, балетын тоглолтод зориулсан хөгжим зохиосон. "Өвчтэй хайрын бурхан", "Алсидиана", "Элэглэх балет" гэх мэт). Хөгжмийн зохиолч, найруулагч, жүжигчин, бүжигчнээр шүүхийн балетад байнга оролцдог Лулли Франц бүжгийн уламжлал, түүний хэмнэл, аялгуу, тайзны онцлогийг эзэмшсэн. Ж.Б.Мольертэй хамтран ажилласнаар хөгжмийн зохиолч Францын театрын ертөнцөд хөл тавьж, тайзны яриа, жүжиглэлт, найруулга гэх мэт үндэсний онцлогийг мэдрэхэд тусалсан. Лулли Мольерын жүжгүүдэд хөгжим бичдэг (Санамсаргүй гэрлэсэн нь, Элисийн гүнж, Сицили) , " "Эдгээгчийг хайрла" гэх мэт), "Эрхэм де Пурсонжак" инээдмийн жүжгийн Пурсонжак, "Язгууртны худалдаачин" киноны Муфтигийн дүрд тоглодог. Удаан хугацааны турш тэрээр 1670-аад оны эхээр Лулли хэмээх энэ төрөлд франц хэл тохиромжгүй гэж үзэн дуурийн эсрэг тэмцэгч хэвээр байв. үзэл бодлоо гэнэт өөрчилсөн. 1672-86 онуудад. тэрээр Хатан хааны хөгжмийн академид 13 уянгын эмгэнэлт жүжгийг (үүнд Кадмус ба Гермиона, Алцест, Тесей, Атис, Арида, Акис, Галатея) найруулсан. Эдгээр бүтээлүүд нь Францын хөгжмийн театрын үндэс суурийг тавьж, хэдэн арван жилийн турш Францад ноёрхсон үндэсний дуурийн төрлийг тодорхойлсон юм. Германы судлаач Г.Кречмер “Лулли эх бичвэр, хөгжим хоёрыг үндэсний илэрхийлэл, мэдрэмжтэй хослуулсан, Францын урлагийн дутагдал, сайн сайхныг аль алиныг нь харуулсан үндэсний Франц дуурийг бүтээжээ.

Луллигийн уянгын эмгэнэлт жүжгийн хэв маяг нь Францын сонгодог эриний театрын уламжлалтай нягт уялдаатай үүссэн. Удиртгал бүхий таван бүлэг том зохиолын төрөл, уншлага, тайзны жүжиг, зохиолын эх сурвалж (эртний Грекийн домог зүй, Эртний Ромын түүх), үзэл санаа, ёс суртахууны асуудал (мэдрэмж ба шалтгаан, хүсэл тэмүүлэл, үүргийн зөрчил) ) Луллигийн дуурийг П.Корнейл, Ж.Расин нарын эмгэнэлт явдалтай ойртуулна. Уянгын эмгэнэлт жүжгийг үндэсний балетын уламжлалтай холбосон нь чухал ач холбогдолтой - том хэмжээний үзүүлбэр (зохион байгуулалттай холбоогүй бүжгийн дугаар оруулсан), ёслолын жагсаал, жагсаал, баяр ёслол, ид шидийн зураг, бэлчээрийн мал аж ахуйн үзэгдэл нь балетын гоёл чимэглэлийн болон үзэмжийн чанарыг сайжруулсан. дуурийн тоглолт. Луллигийн үед үүссэн балетын урлагийг нэвтрүүлэх уламжлал нь маш тогтвортой байсан нь Францын дуурьт хэдэн зууны турш үргэлжилсэн юм. Луллигийн нөлөө нь XNUMX-р зууны сүүл ба XNUMX-р зууны эхэн үеийн найрал хөгжимд тусгагдсан байв. (Г. Муффат, И. Фукс, Г. Телеманн болон бусад). Луллигийн балетын үзүүлбэрийн сүнсээр бүтсэн тэдгээрт Франц бүжиг, дүрийн хэсгүүд багтсан. XNUMX-р зууны дуурь болон хөгжмийн зэмсэгт өргөн тархсан. Луллигийн уянгын эмгэнэлт жүжигт ("Франц" увертюра гэж нэрлэгддэг, удаан, тансаг оршил, эрч хүчтэй, хөдөлгөм үндсэн хэсгээс бүрдсэн) үүссэн тусгай төрлийн увертюра хүлээн авсан.

XVIII зууны хоёрдугаар хагаст. Лулли ба түүний дагалдагчдын (М. Шарпентье, А. Кампра, А. Детуш) уянгын эмгэнэлт жүжиг, түүнтэй хамт ордны дуурийн бүх хэв маяг нь хамгийн хурц хэлэлцүүлэг, элэглэл, доог тохууны объект болж байна ("Дайн"). буффонууд", "глюциан ба пикчинистуудын дайн"). Абсолютизмын ид эрин үед үүссэн урлагийг Дидро, Руссо нарын үеийнхэн хуучирсан, амьгүй, сүр жавхлантай, сүр жавхлантай гэж үздэг байв. Үүний зэрэгцээ дуурийн урлагийн агуу баатарлаг хэв маягийг төлөвшүүлэхэд тодорхой үүрэг гүйцэтгэсэн Луллигийн бүтээл нь монументал, пафос, дуурийн хөгжмийн зохиолчдын (Ж.Ф. Рамо, Г. Ф. Хандел, К. В. Глюк) анхаарлыг татсан. бүхэл бүтэн нарийн оновчтой, эмх цэгцтэй зохион байгуулалт.

И.Охалова