Henryk Szeryng (Henryk Szeryng) |
Хенрик Шерин
1940-өөд оны дунд үеэс Мексикт ажиллаж, амьдарч байсан Польшийн хийлч.
Шеринг хүүхэд байхдаа төгөлдөр хуур сурч байсан ч удалгүй хийл хөгжимд оржээ. Алдарт хийлч Бронислав Хуберманы зөвлөснөөр 1928 онд тэрээр Берлинд очиж, Карл Флештэй хамт суралцаж, 1933 онд Шеринг анхны томоохон бие даасан тоглолтоо хийжээ: Варшавт Бруно Вальтерын удирдсан найрал хөгжимтэй Бетховены хийлийн концертыг тогложээ. . Тэр жилдээ тэрээр Парис руу нүүж, ур чадвараа дээшлүүлсэн (Шерингийн хэлснээр Жорж Энеску, Жак Тибо нар түүнд маш их нөлөө үзүүлсэн), мөн Надия Булангераас зургаан жилийн турш хөгжмийн зохиолын чиглэлээр хувийн хичээл авсан.
Дэлхийн 300-р дайны эхэн үед долоон хэлээр чөлөөтэй ярьдаг Шеринг Польшийн "Лондон" засгийн газарт орчуулагчаар ажиллаж, Владислав Сикорскийн дэмжлэгтэйгээр Польшийн олон зуун дүрвэгсдийг нүүхэд тусалсан юм. Мексик. Дайны үеэр Европ, Ази, Африк, Америкт тоглосон олон тооны (1943 гаруй) концертын төлбөрийг Шеринг Гитлерийн эсрэг эвсэлд туслах зорилгоор хассан. XNUMX онд Мексикт болсон нэгэн концертын дараа Шеринг Мехикогийн их сургуулийн утсан хөгжмийн тэнхимийн даргаар ажиллахыг санал болгов. Дайны төгсгөлд Шеринг шинэ үүргээ гүйцэтгэжээ.
Мексикийн иргэншлийг хүлээн авсны дараа Шеринг арван жилийн турш бараг зөвхөн багшлах ажил эрхэлжээ. Зөвхөн 1956 онд Артур Рубинштейний санал болгосноор хийлчний удаан хугацааны завсарлагааны дараа Нью-Йоркт анхны тоглолт болсон нь түүнийг дэлхийн алдар хүндэд буцаажээ. Дараагийн гучин жилийн турш, нас барах хүртлээ Шеринг багшлах ажлыг идэвхтэй концертын ажилтай хослуулсан. Тэрээр Кассельд аялан тоглолт хийж байхдаа нас барж, Мехико хотод оршуулжээ.
Шеринг өндөр ур чадвартай, дэгжин гүйцэтгэлтэй, хэв маягийн сайн мэдрэмжтэй байв. Түүний урын санд хийлийн сонгодог зохиолууд болон орчин үеийн хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүд, тэр дундаа Мексикийн хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүд багтсан бөгөөд түүний зохиолуудыг идэвхтэй сурталчилж байв. Шеринг нь Бруно Мадерна, Кшиштоф Пендерецки нарын өөрт нь зориулсан зохиолын анхны гүйцэтгэгч байсан бол 1971 онд Никколо Паганинигийн гуравдугаар хийлийн концертыг анх тоглосон бөгөөд түүний нотыг олон жилийн турш алдагдсан гэж үзэж, 1960-аад онд л нээсэн юм.
Шерингийн дискографи нь маш өргөн хүрээтэй бөгөөд Моцарт, Бетховен нарын хийлийн хөгжмийн антологи, Бах, Мендельсон, Брамс, Хачатурян, Шоенберг, Барток, Берг нарын концерт, олон тооны танхимын бүтээлүүд гэх мэт. 1974, 1975 онд Шеринг Артур Рубинштейн, Пьер Фурнье нарын хамтаар Шуберт, Брамс нарын төгөлдөр хуурын гурвалын тоглолтод Грэмми шагнал.
Хенрик Шеринг бол өөр өөр улс орон, чиг хандлагын шинэ хөгжмийг сурталчлахыг хамгийн чухал үүрэг хариуцлага гэж үздэг жүжигчдийн нэг юм. Парисын сэтгүүлч Пьер Видальтай ярилцахдаа тэрээр сайн дураараа хүлээсэн энэхүү даалгавраа биелүүлэхдээ нийгэм, хүний асар том үүрэг хариуцлага хүлээж байгаагаа хүлээн зөвшөөрсөн байна. Эцсийн эцэст тэрээр "хэт зүүн", "авангард" бүтээлүүдэд байнга ханддаг бөгөөд үүнээс гадна бүрэн үл мэдэгдэх эсвэл бага зэрэг танигдсан зохиолчдод хамаарах бөгөөд тэдний хувь заяа нь үнэндээ түүнээс хамаардаг.
Гэвч орчин үеийн хөгжмийн ертөнцийг жинхэнэ утгаар нь хүлээн авахын тулд шаардлагатай энд сурах; Та гүн гүнзгий мэдлэгтэй, олон талт хөгжмийн боловсролтой байх ёстой, хамгийн чухал нь "шинэгийн мэдрэмж", орчин үеийн хөгжмийн зохиолчдын хамгийн "эрсдэлтэй" туршилтуудыг ойлгох чадвартай, дунд зэргийн, зөвхөн загварлаг шинэлэг зүйлээр бүрхэгдсэн, нээлт хийх чадвартай байх ёстой. үнэхээр урлагтай, авьяастай. Гэсэн хэдий ч энэ нь хангалттай биш: "Эссений өмгөөлөгч байхын тулд хүн бас түүнд дуртай байх ёстой." Шерингийн тоглолтоос тэрээр шинэ хөгжмийг гүн гүнзгий мэдэрч, ойлгодог төдийгүй бүх эргэлзээ, эрэл хайгуул, эвдрэл, ололт амжилтаараа хөгжмийн орчин үеийн байдалд чин сэтгэлээсээ хайртай нь тодорхой харагдаж байна.
Шинэ хөгжмийн хувьд хийлчний урын сан үнэхээр түгээмэл байдаг. Энд англи хүн Питер Рэйсин-Фриккерийн Додекафон ("маш хатуу биш ч гэсэн") хэв маягаар бичсэн Концертын Rhapsody; болон Америкийн Бенжамин Лигийн концерт; ба Израилийн Ромын Хаубенсток-Раматигийн цувралын системийн дагуу хийсэн дараалал; болон франц Жан Мартинон, XNUMX-р хийлийн концертыг Шерингэд зориулсан; болон Бразилийн Камарго Гуарниери, ялангуяа Шерингэд зориулж хийл, найрал хөгжимд зориулсан хоёрдугаар концерт бичсэн; мөн Мексикчүүд Сильвестер Ревуэлтас, Карлос Чаветс болон бусад хүмүүс. Шеринг Мексикийн иргэн учраас Мексикийн хөгжмийн зохиолчдын бүтээлийг сурталчлахын тулд маш их зүйлийг хийдэг. Тэр бол Мексикт (Шерингийн хэлснээр) Сибелиус Финляндад зориулсантай ижилхэн Мануэль Понсийн хийлийн концертыг Парист анх тоглосон хүн юм. Мексикийн бүтээлч байдлын мөн чанарыг жинхэнэ утгаар нь ойлгохын тулд тэрээр тус улсын төдийгүй Мексикийн төдийгүй Латин Америкийн бүх ард түмний ардын аман зохиолыг судалжээ.
Эдгээр ард түмний хөгжмийн урлагийн талаархи түүний дүгнэлт нь ер бусын сонирхолтой юм. Видалтай ярилцахдаа тэрээр Мексикийн ардын аман зохиол дахь Маяа болон Ацтекийн урлагаас гаралтай, испани гаралтай аялгуутай эртний дуулал, аялгууны цогц нийлбэрийг дурджээ; Тэрээр мөн Бразилийн ардын аман зохиолыг мэдэрч, Камарго Гуарниеригийн бүтээл дэх хугарлыг өндрөөр үнэлдэг. Сүүлчийнх нь хувьд тэрээр "Бразилийн Дариус Мильогийн нэгэн төрөл болох Вила Лобос шиг итгэлтэй ардын аман зохиол судлаач" гэж хэлдэг.
Энэ бол Шерингийн олон талт жүжиг, хөгжмийн дүр төрхийн зөвхөн нэг тал юм. Энэ нь орчин үеийн үзэгдлийн тухай өгүүлэхдээ "бүх нийтийн" төдийгүй, эрин үеийг хамрахдаа бүх нийтийн шинж чанартай байдаг. Түүний Бахын сонатууд болон гоцлол хийл хөгжимд зориулсан партитурын тайлбарыг хэн санахгүй байгаа нь сонсогчдыг дуу хоолойны эгшиг, дүрслэлийн сонгодог чанга дуугаар гайхшруулсан бэ? Бахтай хамт дэгжин Мендельсон, эрч хүчтэй Шуманнуудын хийл хөгжмийн концерт Шеринг шууд утгаараа амилжээ.
Эсвэл Брамсын концертод: Шерингт Яша Хейфецийн титаник, экспрессионист байдлаар хураангуйлсан динамик, Йехуди Менухины сүнслэг түгшүүр, хүсэл тэмүүлэлтэй жүжиг байдаггүй, гэхдээ эхний болон хоёрдугаарт хоёуланд нь ямар нэг зүйл бий. Брамст тэрээр Менухин, Хайфец хоёрын дундыг эзэлдэг бөгөөд дэлхийн хийлийн урлагийн энэхүү гайхамшигт бүтээлд маш нягт уялдаатай сонгодог болон романтик зарчмуудыг ижил хэмжээгээр онцлон тэмдэглэв.
Шеринг болон түүний Польш гаралтай жүжигчдийн дүр төрхөөс өөрийгөө мэдэрдэг. Энэ нь Польшийн үндэсний урлагт онцгой хайраар илэрдэг. Тэрээр Карол Шимановскийн хөгжмийг маш их үнэлж, маш нарийн мэдэрдэг. Хоёр дахь концерт нь маш олон удаа тоглогддог. Түүний бодлоор, хоёрдугаар концерт нь Польшийн сонгодог бүтээл болох "Хаан Рожер", Стабат матер, Артур Рубинштейнд зориулсан төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан симфони концерт зэрэг шилдэг бүтээлүүдийн нэг юм.
Шерингийн тоглолт нь өнгөний баялаг, төгс хөгжмийн зэмсгээрээ бусдыг татдаг. Тэрээр зураач, нэгэн зэрэг уран барималчтай адил бөгөөд гүйцэтгэсэн ажил бүрийг эв найрамдалтай, үзэсгэлэнтэй байдлаар чимэглэдэг. Үүний зэрэгцээ түүний үзүүлбэрт "зураг" нь "илэрхийлэл" -ээс бага зэрэг давамгайлж байгаа юм шиг санагдаж байна. Гэхдээ гар урлал нь маш гайхалтай тул хамгийн их гоо зүйн таашаалыг өгдөг. Эдгээр чанаруудын ихэнхийг ЗХУ-д Шерингийн концертын дараа Зөвлөлтийн тоймчид тэмдэглэжээ.
Тэрээр анх 1961 онд манай улсад ирж, үзэгчдийн хайр хүндэтгэлийг хүлээсэн юм. "Дээд зэрэглэлийн зураач" гэж Москвагийн хэвлэлүүд түүнийг ингэж үнэлсэн. "Түүний сэтгэл татам байдлын нууц нь ... түүний гадаад төрх байдлын өвөрмөц, өвөрмөц шинж чанарт оршдог: язгууртнууд ба энгийн байдал, хүч чадал, чин сэтгэл, хүсэл тэмүүлэлтэй романтик хөөрөл, зоригтой даруулга хосолсон. Шеринг нь өөгүй амттай байдаг. Түүний тембрийн палитр нь өнгө ихтэй боловч тэрээр тэдгээрийг (түүнчлэн техникийн асар их чадавхийг) ямар ч сүр дуулиангүйгээр, дэгжин, хатуу, хэмнэлттэй ашигладаг.
Цаашилбал, шүүмжлэгч хийлчний тоглосон бүх зүйлээс Бахыг онцлон тэмдэглэв. Тийм ээ, Шеринг Бахын хөгжмийг үнэхээр гүн гүнзгий мэдэрдэг. “Түүний Бахын “Д минор” партита-г гоцлол хийл хөгжимд (алдарт Чаконноор төгсдөг) тоглосон нь гайхалтай түргэн амьсгалсан. Үг хэллэг бүр нь нэвт шингэсэн илэрхийллээр дүүрэн бөгөөд нэгэн зэрэг уянгалаг хөгжлийн урсгалд багтдаг - тасралтгүй лугшилттай, чөлөөтэй урсаж байв. Бие даасан хэсгүүдийн хэлбэр нь маш уян хатан, бүрэн дүүрэн байдгаараа гайхалтай байсан боловч тоглолтоос тоглох хүртэлх бүхэл бүтэн мөчлөг нь нэг үр тарианаас эв нэгдэлтэй, нэгдмэл бүхэл болж хувирав. Зөвхөн авъяаслаг мастер л Бахыг ингэж тоглуулж чадна." Мануэль Понсийн "Богино сонат", Равелийн "Цыган" жүжгийн Сарасатегийн жүжгүүд дэх үндэсний өнгөний ер бусын нарийн бөгөөд амьд мэдрэмжийн чадварыг тэмдэглэж, тоймч: "Энэ нь Мексикийн ардын хөгжмийн амьдралтай харилцахгүй байна уу?" Испанийн ардын аман зохиолын элбэг дэлбэг элементүүдийг шингээсэн Шеринг дэлхийн бүх тайзан дээр шударгаар тоглогдсон Равел, Сарасатегийн жүжгүүд түүний нумын дор амилсан шүүслэг, гүдгэр, илэрхийлэхэд хялбар байх өртэй юу?
1961 онд ЗСБНХУ-д хийсэн Шерингийн концертууд онцгой амжилтанд хүрсэн. Арваннэгдүгээр сарын 17-нд Москвад Консерваторийн Их танхимд ЗХУ-ын Улсын симфони найрал хөгжимтэй нэг хөтөлбөрт гурван концерт тоглохдоо М.Понсет, С.Прокофьев (№2), П.Чайковский нар гэж шүүмжлэгч бичжээ. : “Энэ бол гайхалтай уран бүтээлч, урам зоригтой уран бүтээлч-бүтээгчийн ялалт байлаа... Тэрээр техникийн бүх бэрхшээлийг хошигнолоор даван туулж байгаа мэт энгийн, тайван тоглодог. Мөн энэ бүхний хажуугаар – аялгууны төгс цэвэр ариун байдал... Хамгийн дээд цэгт, хамгийн ээдрээтэй хэсгүүдэд, гармоник болон давхар нотуудад хурдан хэмнэлтэй тоглогдох үед аялгуу нь үргэлж тунгалаг, өө сэвгүй хэвээр байх бөгөөд төвийг сахисан, "үхсэн" газар байдаггүй. Түүний тоглолтод бүх зүйл сэтгэл хөдөлгөм, илэрхий сонсогддог, хийлчний галзуу зан чанар нь түүний тоглох нөлөөн дор байгаа бүх хүмүүст дуулгавартай байдаг хүчээр байлдан дагуулдаг ... "Шерингийг ЗХУ-д хамгийн шилдэг хийлчдийн нэг гэж санал нэгтэй хүлээн зөвшөөрдөг байв. бидний үеийн.
Шеринг 1965 оны намар ЗХУ-д хоёр дахь удаагаа айлчлав. Шүүмжийн ерөнхий өнгө өөрчлөгдөөгүй хэвээр байна. Хийлчийг дахин их сонирхон хүлээж авав. "Мюзикл амьдрал" сэтгүүлийн XNUMX-р сарын дугаарт нийтлэгдсэн шүүмжлэлтэй нийтлэлдээ тоймч А.Волков Шерингийг Хэйфецтэй харьцуулж, түүний техникийн ижил төстэй нарийвчлал, нарийвчлал, дууны ховор гоо үзэсгэлэн, "дулаахан бөгөөд маш хүчтэй (Шеринг нумын хатуу шахалтыг илүүд үздэг) гэж тэмдэглэжээ. mezzo төгөлдөр хуур дээр ч гэсэн). Шүүмжлэгч Шеринг хийлийн сонатууд болон Бетховены концертын гүйцэтгэлийг сайтар судалж, эдгээр зохиолуудын ердийн тайлбараас холдсон гэж үздэг. "Ройн Ролландын алдартай хэллэгийг ашиглахын тулд бид Шеринг дэх Бетховенийн боржингийн суваг хадгалагдан үлдсэн гэж хэлж болно, энэ сувагт хүчтэй урсгал хурдан урсдаг, гэхдээ энэ нь галт биш байсан. Эрч хүч, хүсэл зориг, үр ашиг байсан - ямар ч гал халуун хүсэл тэмүүлэл байсангүй.
Энэ төрлийн шүүлтүүд нь үргэлж субъектив ойлголтын элементүүдийг агуулж чаддаг тул амархан эсэргүүцдэг, гэхдээ энэ тохиолдолд шүүмжлэгч зөв байдаг. Хуваалцах нь үнэхээр эрч хүчтэй, эрч хүчтэй төлөвлөгөөний хэрэгжүүлэгч юм. Шүүслэг байдал, "эзэлхүүнтэй" өнгө, гайхамшигтай уран чадвар нь түүнд эргэцүүлэл биш харин "үйл ажиллагааны динамик" -аар тодорхой хэмжээний хэллэгээр нийлдэг.
Гэсэн хэдий ч Шеринг нь галт, драматик, романтик, хүсэл тэмүүлэлтэй байж чаддаг бөгөөд энэ нь Брамсын хөгжимд тод илэрдэг. Тиймээс түүний Бетховенийг тайлбарлах мөн чанар нь бүрэн ухамсартай гоо зүйн хүсэл тэмүүллээр тодорхойлогддог. Тэрээр Бетховен дахь баатарлаг зарчим ба "сонгодог" идеал, эрхэмсэг байдал, "объектив байдал"-ыг онцлон тэмдэглэв.
Тэрээр Бетховены хөгжимд Менухин онцолсон ёс зүйн тал, уянгын үг гэхээсээ илүү Бетховены баатарлаг иргэншил, эр хүний зан чанарт илүү ойр байдаг. "Гоёл чимэглэлийн" хэв маягийг үл харгалзан Шеринг гайхалтай олон янз байдалд харь байдаг. Волков "Шерингийн техникийн найдвартай байдал, гялалзсан байдал, цочроох уран чадвар нь түүний элемент биш юм" гэж бичихэд би дахин нэгдэхийг хүсч байна. Шеринг нь уран сайхны урын сангаас зайлсхийдэггүй, гэхдээ виртуоз хөгжим нь түүний хүч чадал биш юм. Бах, Бетховен, Брамс нар бол түүний урын сангийн үндэс суурь юм.
Шерингийн тоглох арга барил үнэхээр гайхалтай. Үнэн, нэг тоймд: "Уран бүтээлчийн тоглолтын хэв маяг нь гадны нөлөөгүй гэдгээрээ ялгардаг. Тэрээр хийлийн техникийн олон "нууц", "гайхамшгийг" мэддэг ч түүнийгээ гайхуулдаггүй ..." Энэ бүхэн үнэн бөгөөд үүний зэрэгцээ Шеринг маш их гадаад хуванцартай байдаг. Түүний найруулга, гарны хөдөлгөөн (ялангуяа зөв) нь гоо зүйн таашаал өгдөг бөгөөд "нүдэнд" маш дэгжин байдаг.
Шерингийн тухай намтар мэдээлэл нь хоорондоо зөрчилддөг. Риманы толь бичигт түүнийг 22 оны есдүгээр сарын 1918-нд Варшав хотод төрсөн, В.Хесс, К.Флеш, Ж.Тибо, Н.Булангер нарын шавь гэж бичсэн байдаг. Ойролцоогоор ижил зүйлийг М.Сабинина давтав: “Би 1918 онд Варшавт төрсөн; Унгарын алдарт хийлч Флеш, алдарт Тибо нартай хамт Парист суралцсан.
Эцэст нь, 1963 оны 10-р сарын Америкийн "Хөгжим ба хөгжимчид" сэтгүүлд ижил төстэй мэдээллийг авах боломжтой: тэр Варшавт төрсөн, таван настайгаасаа ээжтэйгээ төгөлдөр хуур сурч байсан боловч хэдэн жилийн дараа хийл хөгжимд шилжсэн. Түүнийг 1928 настай байхад нь Бронислав Хуберман түүнийг сонсоод Берлин рүү К.Флеш руу явуулахыг зөвлөжээ. Флесч өөрөө 1933 онд Шеринг түүнээс сургамж авсан гэж мэдээлсэн тул энэ мэдээлэл үнэн зөв юм. Арван таван настайдаа (300 онд) Шеринг олон нийтийн өмнө үг хэлэхээр бэлтгэгдсэн байв. Амжилттай тэрээр Парис, Вена, Бухарест, Варшав зэрэг хотод концерт өгдөг боловч эцэг эх нь түүнийг хараахан бэлэн болоогүй байгаа тул хичээлдээ буцаж очих ёстой гэж ухаалгаар шийджээ. Дайны үеэр тэрээр ямар ч оролцоогүй бөгөөд холбоотны хүчинд албадан албадан оролцож, фронтод XNUMX гаруй удаа үг хэлжээ. Дайны дараа тэрээр Мексикийг оршин суух газраа сонгосон.
Парисын сэтгүүлч Николь Хирш Шерингтэй хийсэн ярилцлагадаа арай өөр мэдээлэл өгчээ. Түүний хэлснээр тэрээр Варшавт төрөөгүй, харин Желязова Вола хотод төрсөн. Түүний эцэг эх нь аж үйлдвэрийн хөрөнгөтний чинээлэг тойрогт багтдаг байсан бөгөөд тэд нэхмэлийн компани эзэмшдэг байв. Түүнийг төрөх үед ид өрнөж байсан дайн ирээдүйн хийлч бүсгүйн ээжийг хотыг орхин явахад хүргэсэн тул бяцхан Хенрик агуу Шопены нутаг нэгтэн болжээ. Түүний бага нас хөгжимд дуртай, эв найрамдалтай гэр бүлд аз жаргалтай өнгөрсөн. Ээж нь маш сайн төгөлдөр хуурч байсан. Сандарсан, дэгжин хүүхэд байсан тэрээр ээжийгээ төгөлдөр хуурын ард суумагц тэр даруй тайвширчээ. Нас нь түүнийг түлхүүрт хүрэх боломжийг олгосны дараа ээж нь энэ зэмсгийг тоглож эхэлсэн. Гэсэн хэдий ч төгөлдөр хуур түүнийг гайхшруулж чадаагүй тул хүү хийл худалдаж авахыг хүсэв. Түүний хүсэл биелэв. Хийл хөгжимд тэрээр маш хурдан ахиц дэвшил гаргаж эхэлсэн тул багш аавдаа түүнийг мэргэжлийн хөгжимчин болгон сургахыг зөвлөв. Байнга тохиолддог шиг аав маань эсэргүүцсэн. Эцэг эхчүүдийн хувьд хөгжмийн хичээл нь хөгжилтэй, "жинхэнэ" бизнесээс завсарлага мэт санагдаж байсан тул аав нь хүүгээ ерөнхий боловсролоо үргэлжлүүлэхийг шаардав.
Гэсэн хэдий ч ахиц дэвшил маш их ач холбогдолтой байсан тул 13 настайдаа Хенрик Брамсын концертоор олны өмнө тоглож, найрал хөгжмийг Румыны алдарт удирдаач Жоржеску удирдаж байжээ. Хүүгийн авьяасыг гайхшруулсан маэстро тоглолтоо Бухарестад давтахыг шаардаж, залуу уран бүтээлчийг шүүхэд танилцуулжээ.
Хенрикийн гайхалтай амжилт нь эцэг эхийг нь түүний уран сайхны дүрд хандах хандлагыг өөрчлөхөд хүргэв. Хенрик хийл тоглох чадвараа сайжруулахын тулд Парист явахаар шийджээ. Шеринг 1936-1937 онд Парист сурч байсан бөгөөд энэ үеийг онцгой халуун сэтгэлээр санаж байна. Тэр ээжтэйгээ тэнд амьдардаг байсан; Надиа Буланжертэй хамт найруулгын чиглэлээр суралцсан. Энд дахиад л Риманы толь бичгийн мэдээлэлтэй зөрчилдөж байна. Тэр хэзээ ч Жан Тибогийн шавь байгаагүй бөгөөд Габриэль Булон түүний хийлийн багш болсон бөгөөд Жак Тибо түүнийг илгээсэн юм. Эхэндээ ээж нь түүнийг Францын хийлийн сургуулийн нэр хүндтэй даргад томилохыг үнэхээр хичээсэн боловч Тибо хичээл өгөхөөс зайлсхийж байна гэсэн шалтгаанаар татгалзжээ. Габриэль Булонтой холбоотой Шеринг насан туршдаа гүн хүндэтгэлтэй хандсан. Консерваторийн ангид суралцсан эхний жилдээ Шеринг шалгалтандаа амжилттай тэнцэж байхдаа залуу хийлч Францын бүх сонгодог хийл зохиолыг үзсэн. "Би Францын хөгжимд яс хүртэл шингэсэн!" Оны төгсгөлд тэрээр консерваторийн уламжлалт уралдааны тэргүүн байрыг хүртсэн.
Дэлхийн хоёрдугаар дайн эхэлсэн. Тэрээр Хенрикийг ээжийнхээ хамт Парист олсон. Ээж нь Исере рүү явсан бөгөөд чөлөөлөгдөх хүртлээ тэнд байсан бол хүү нь Францад байгуулагдаж байсан Польшийн армид сайн дураараа явсан. Цэргийн дүрд тэрээр анхны тоглолтоо хийсэн. 1940 оны энхийн хэлэлцээрийн дараа Польшийн Ерөнхийлөгч Сикорскийн нэрийн өмнөөс Шеринг Польшийн цэргүүдийн албан ёсны хөгжмийн "атше" гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн: "Би маш их бахархаж, маш их ичиж байсан" гэж Шеринг хэлэв. “Би дайны театруудаар аялсан уран бүтээлчдээс хамгийн залуу, хамгийн туршлагагүй нь байсан. Миний хамт олон бол Менухин, Рубинштейн нар байсан. Үүний зэрэгцээ би тэр үеийнх шиг ийм бүрэн урлагийн сэтгэл ханамжийг хэзээ ч мэдэрч байгаагүй: бид цэвэр баяр баясгаланг өгч, урьд өмнө нь хаалттай байсан хөгжимд сэтгэл, зүрх сэтгэлийг нээж өгсөн. Хөгжим хүний амьдралд ямар үүрэг гүйцэтгэж, түүнийг мэдрэх чадвартай хүмүүст ямар хүч авчирдгийг тэр үед л ойлгосон” гэжээ.
Гэвч уй гашуу бас ирэв: Польшид үлдсэн аав нь гэр бүлийн ойр дотны хүмүүсийн хамт нацистуудад хэрцгийгээр алагдсан. Эцгийнхээ үхлийн тухай мэдээ Хенрикийг цочирдуулав. Тэр өөртөө байр олсонгүй; Түүнийг эх оронтой нь өөр юу ч холбосон. Тэрээр Европыг орхин АНУ-ыг зорьжээ. Гэхдээ хувь тавилан түүнд инээмсэглэдэггүй - тус улсад маш олон хөгжимчид байдаг. Аз болоход түүнийг Мексикт болсон тоглолтод урьсан ба Мексикийн их сургуульд хийлийн анги зохион байгуулах ашигтай санал гэнэтхэн ирж, Мексикийн хийлчдийн үндэсний сургуулийн суурийг тавьсан юм. Үүнээс хойш Шеринг Мексикийн иргэн болжээ.
Эхлээд сурган хүмүүжүүлэх үйл ажиллагаа нь түүнийг бүхэлд нь шингээдэг. Тэрээр өдөрт 12 цаг оюутнуудтай ажилладаг. Түүнд өөр юу үлдэх вэ? Цөөн тооны концерт байдаг, түүнийг огт танихгүй тул ашигтай гэрээ байгуулахгүй. Дайны үеийн нөхцөл байдал түүнийг алдар нэрд хүрэхэд саад болсон бөгөөд том импресарио нь бага зэрэг алдартай хийлчтэй ямар ч холбоогүй юм.
Артур Рубинштейн хувь заяанд аз жаргалтай эргэлт хийсэн. Мехико хотод агуу төгөлдөр хуурч ирснийг мэдээд Шеринг зочид буудалдаа очиж, түүнийг сонсохыг хүсэв. Хийлчний төгс тоглолтыг гайхшруулсан Рубинштейн түүнийг орхидоггүй. Тэрээр түүнийг танхимын чуулгад хамтрагч болгож, сонат үдэшлэгт хамт тоглодог, гэртээ олон цагаар хөгжим тоглодог. Рубинштейн Шерингийг дэлхийд "нээдэг". Тэрээр залуу зураачийг Америкийн импресариотой холбож, түүгээр дамжуулан граммофон пүүсүүд Шерингтэй анхны гэрээ байгуулдаг; тэрээр залуу уран бүтээлчид Европт чухал концерт зохион байгуулахад нь тусалдаг Францын алдарт импрессарио Морис Данделод Шерингийг зөвлөж байна. Шеринг дэлхийн өнцөг булан бүрт концерт хийх боломжийг нээж өгдөг.
Үнэн, энэ нь тэр даруй болоогүй бөгөөд Шеринг Мексикийн их сургуульд хэсэг хугацаанд нягт холбоотой байв. Тибо түүнийг Жак Тибо, Маргерит Лонг нарын нэрэмжит олон улсын тэмцээнд шүүгчдийн байнгын гишүүнээр ажиллахыг урьсны дараа л Шеринг энэ албан тушаалыг орхисон. Гэсэн хэдий ч тийм ч биш, учир нь тэр дэлхийн ямар ч зүйлд зориулж их сургууль, түүн дээр бий болгосон хийлийн ангиас бүрэн салахыг зөвшөөрөхгүй байсан. Жилд хэдэн долоо хоногийн турш тэрээр тэндхийн оюутнуудад зөвлөгөө өгдөг. Шеринг сурган хүмүүжүүлэх чиглэлээр сайн дураараа ажилладаг. Мексикийн их сургуулиас гадна Анабел Массис, Фернанд Убрадус нарын үүсгэн байгуулсан Ницца дахь академийн зуны сургалтад багшилдаг. Шерингтэй суралцах эсвэл зөвлөгөө авах боломж олдсон хүмүүс түүний сурган хүмүүжүүлэх ухааны талаар гүн хүндэтгэлтэйгээр ярьдаг. Түүний тайлбараас хүн агуу их мэдлэг, хийлийн уран зохиолын талаархи маш сайн мэдлэгийг мэдрэх болно.
Шерингийн концертын үйл ажиллагаа маш эрчимтэй явагдаж байна. Олон нийтийн тоглолтоос гадна радиогоор байнга тоглож, пянз бичдэг. Шилдэг бичлэгийн томоохон шагналыг ("Гран При ду диск") Парист хоёр удаа (1955, 1957) хүртжээ.
Хуваалцах нь өндөр боловсролтой; Тэрээр долоон хэлээр чөлөөтэй ярьдаг (Герман, Франц, Англи, Итали, Испани, Польш, Орос), маш сайн уншдаг, уран зохиол, яруу найраг, ялангуяа түүхэнд дуртай. Техникийн бүх ур чадвараараа тэрээр удаан хугацаагаар дасгал хийх хэрэгцээг үгүйсгэдэг: өдөрт дөрвөн цагаас илүүгүй. "Түүнээс гадна, энэ нь ядаргаатай байна!"
Шеринг гэрлээгүй. Түүний гэр бүл нь ээж, ах хоёроос бүрддэг бөгөөд тэрээр жил бүр Исере эсвэл Ницца хотод хэдэн долоо хоног хамт байдаг. "Би тэнүүлснийхээ дараа Францын талбайн амар амгаланг үнэхээр үнэлдэг" гэж нам гүмхэн Йсер түүнд татагддаг.
Түүний гол бөгөөд бүх хүсэл тэмүүлэл бол хөгжим юм. Тэр түүний хувьд - бүхэл бүтэн далай - хязгааргүй бөгөөд үүрд сэтгэл татам юм.
Л.Рабен, 1969 он
