Жиакомо Мейербеер |

Жиакомо Мейербер

XNUMX-р зууны хамгийн агуу дуурийн хөгжмийн зохиолч Ж.Мейерберийн хувь заяа. - баяртайгаар гарч ирэв. Тэрээр В.А.Моцарт, Ф.Шуберт, М.Мусоргский болон бусад зураачдын адил амьдралаа залгуулах шаардлагагүй байсан, учир нь тэрээр Берлиний томоохон банкны эзний гэр бүлд төрсөн. Тэрээр залуу насандаа бүтээлч байх эрхээ хамгаалсангүй - эцэг эх нь урлагт дуртай, ойлгодог гэгээрсэн хүмүүс хүүхдүүдээ хамгийн гайхалтай боловсролтой болгохын тулд бүх зүйлийг хийсэн. Берлиний шилдэг багш нар тэдэнд сонгодог уран зохиол, түүх, хэл сурах амтыг суулгасан. Мейербер франц, итали хэлээр чөлөөтэй ярьдаг, грек, латин, еврей хэл мэддэг байсан. Ах дүү Жиакомо бас авьяастай байсан: Вильгельм хожим нь алдартай одон орон судлаач болсон, эрт нас барсан дүү нь авъяаслаг яруу найрагч, Струэнсегийн эмгэнэлт жүжгийн зохиолч, дараа нь Мейербер хөгжим бичсэн.

Ах дүүсийн хамгийн том нь болох Жиакомо 5 настайгаасаа хөгжимд суралцаж эхэлсэн бөгөөд асар их ахиц дэвшил гаргаж, 9 настайдаа олон нийтийн концертод Моцартын "Д минор" концертыг тоглодог. Алдарт М.Клементи түүний багш болж, Дармштадтын нэрт органч, онолч хамба лам Фоглер бяцхан Мейербирийг сонсоод шавь А.Вебертэй хамтран контрпункт, фуга судлахыг зөвлөжээ. Хожим нь Фоглер өөрөө Мейерберийг Дармштадт (1811) урьсан бөгөөд тэнд Германы өнцөг булан бүрээс оюутнууд алдартай багш дээр иржээ. Тэнд Мейербир "Ид шидийн буудагч", "Эврянта" зохиолын ирээдүйн зохиолч К.М.Вебертэй найзууд болжээ.

Мейерберийн анхны бие даасан туршилтуудын нэг бол "Бурхан ба байгаль" кантата, 2 дуурь юм: Библийн түүх дээрх "Иефтагийн тангараг" (1812), хошин шог, "Мянган нэг шөнө" үлгэрийн зохиол. , "Хүлээн авагч ба зочин" (1813). Мюнхен, Штутгарт зэрэг хотуудад дуурь тавигдсан ч амжилт олоогүй. Шүүмжлэгчид хөгжмийн зохиолчийг хуурайшилт, уянгалаг авьяасгүй гэж зэмлэж байв. Вебер унасан найзаа тайтгаруулж, туршлагатай А.Салиери Итали руу явж, түүний агуу мастеруудаас аялгууны ивээл, гоо сайхныг мэдрэхийг зөвлөжээ.

Мейербер Италид хэдэн жилийг өнгөрөөсөн (1816-24). Италийн театруудын тайзнаа Ж.Россинигийн хөгжим ноёрхож, түүний “Танкред”, “Севилийн үсчин” дуурийн нээлтүүд ялж байна. Мейербеер бичих шинэ хэв маягийг сурахыг хичээдэг. Падуа, Турин, Венеци, Миланд түүний шинэ дуурь тайзнаа тавигдсан: Ромильда ба Констанца (1817), Семирамид танигдсан (1819), Ресбургийн Эмма (1819), Анжугийн Маргарита (1820), Гренадагаас цөллөг (1822), эцэст нь тэр жилүүдийн хамгийн гайхалтай дуурь "Египт дэх загалмайтны цэрэг" (1824). Энэ нь зөвхөн Европт төдийгүй АНУ, Бразилд амжилттай болж, зарим хэсэг нь алдартай болсон.

"Би Россиниг дуурайж, тэдний хэлдгээр итали хэлээр бичихийг хүсээгүй" гэж Майербеер баталж байгаа юм. Үнэн хэрэгтээ хөгжмийн зохиолчийн олон Герман найз нөхөд, тэр дундаа Вебер Италийн энэхүү хувиралтыг хүлээн аваагүй. Германд Майерберийн Италийн дуурь тоглосон даруухан амжилт нь хөгжмийн зохиолчийн урмыг хугалсангүй. Тэр шинэ зорилго тавьсан: Парис бол тухайн үеийн улс төр, соёлын хамгийн том төв байв. 1824 онд Мэйерберийг маэстро Россинигээс өөр хэн ч Парист урьсан боловч тэр үед түүнийг алдар нэрээ алдах алхам хийсэн гэж сэжиглээгүй юм. Тэрээр залуу хөгжмийн зохиолчийг ивээн тэтгэж, "Загалмайтны цэрэг" (1825) зохиолыг бүтээхэд хүртэл хувь нэмэр оруулдаг. 1827 онд Мейербер Парис руу нүүж, тэнд хоёр дахь гэрээ олж, дэлхийн алдар нэр түүнд ирсэн.

1820-иод оны сүүлээр Парист. улс төр, урлагийн амьдрал буцалж байна. 1830 оны хөрөнгөтний хувьсгал ойртож байв. Либерал хөрөнгөтнүүд бурбонуудыг татан буулгахад аажмаар бэлтгэж байв. Наполеоны нэр романтик домогт хүрээлэгдсэн байдаг. Утопи социализмын үзэл санаа дэлгэрч байна. Залуу В.Гюго “Кромвелл” жүжгийн алдарт оршилдоо романтизм хэмээх уран сайхны шинэ урсгалын санааг тунхагласан байдаг. Хөгжмийн театрт Э.Мегул, Л.Черубини нарын дуурьтай зэрэгцэн Г.Спонтинигийн бүтээлүүд онцгой алдаршжээ. Францчуудын оюун санаанд түүний бүтээсэн эртний Ромчуудын дүр төрх нь Наполеоны үеийн баатруудтай ижил төстэй зүйлтэй байдаг. Ж.Россини, Ф.Бойлди, Ф.Оберт нарын комик дуурь бий. Г.Берлиоз өөрийн шинэлэг Фантастик симфони зохиолоо бичдэг. Бусад орны дэвшилтэт зохиолчид Парист ирдэг – Л.Берн, Г.Хейн. Мейербеер Парисын амьдралыг анхааралтай ажиглаж, урлаг, бизнесийн харилцаа холбоо тогтоож, театрын нээлтэд оролцдог бөгөөд эдгээрийн дотор романтик дуурийн хоёр чухал бүтээл болох Обертын Портичигийн хэлгүй (Fenella) (1828), Россинигийн Уильям Телл (1829) нар багтдаг. Хөгжмийн зохиолч ирээдүйн либретт зохиолч, театрын болон олны амтыг маш сайн мэддэг, тайзны сонирхлыг татдаг Э.Скрибетэй уулзсан нь чухал байлаа. Тэдний хамтын ажиллагааны үр дүнд романтик "Роберт чөтгөр" (1831) дуурь нь гайхалтай амжилтанд хүрсэн юм. Гялалзсан тодосгогч, амьд үйл ажиллагаа, гайхалтай дууны тоо, найрал хөгжим - энэ бүхэн Мейерберийн бусад дуурийн онцлог шинж юм.

The Huguenots (1836) киноны ялалтын нээлт эцэст нь түүний бүх өрсөлдөгчдийг бут ниргэсэн. Майербеерийн алдар нэр нь түүний төрөлх нутаг болох Германд ч нэвтэрдэг. 1842 онд Пруссын хаан IV Фридрих Вильгельм түүнийг Берлинд хөгжмийн ерөнхий найруулагчаар урьжээ. Берлиний дуурийн театрт Мейербир “Нисдэг голланд хүн” жүжгийг бүтээхээр Р.Вагнерыг хүлээн авч (зохиогч удирдаач), Берлиоз, Лист, Г.Маршнер нарыг Берлинд урьж, М.Глинкагийн хөгжмийг сонирхож, Иван Сусанины гурвалыг тоглодог. . Глинка хариуд нь: "Оркестрийг Мейербеер удирдсан боловч бид түүнийг бүх талаараа маш сайн хамтлагийн дарга гэдгийг хүлээн зөвшөөрөх ёстой." Берлинд зориулж хөгжмийн зохиолч "Силези дахь лагерь" дуурийг бичдэг (гол хэсгийг алдарт Ж. Линд тоглодог), Парист "Зөнч" (1849), "Хойд од" (1854), "Динора" (1859) дуурийг тавьсан. Мейерберийн сүүлчийн дуурь болох Африкийн эмэгтэйг нас барснаас хойш жилийн дараа буюу 1865 онд тайзнаа үзсэн.

Тайзны шилдэг бүтээлүүдэд Мейербер хамгийн агуу мастерын дүрээр харагддаг. Нэгдүгээр зэрэглэлийн хөгжмийн авьяасыг, ялангуяа найрал хөгжим, аялгууны салбарт түүний өрсөлдөгч Р.Шуман, Р.Вагнер нар ч үгүйсгээгүй. Оркестрийн ур чадвар нь түүнд хамгийн үзэсгэлэнтэй, гайхалтай драмын эффектүүдийг (сүмд дэх дүр зураг, зүүдний хэсэг, "Зөнч" дуурийн титэм өргөх ёслол, "Гугенотууд" дахь сэлмийг өргөх ёслол) хийх боломжийг олгодог. Үүнээс дутахгүй ур чадвар, найрал дууны хүмүүсийн эзэмшилд байдаг. Мейербеерийн бүтээлийн нөлөөг түүний үеийн олон хүмүүс, тухайлбал Риенци, Нисдэг Голланд дуурь дахь Вагнер, зарим хэсэг нь Танхаузер зэрэгт мэдэрсэн. Мэйерберийн дуурийн улс төрийн чиг баримжаа нь орчин үеийн хүмүүсийн сэтгэлийг татдаг байв. Псевдо-түүхэн хуйвалдаан дээр тэд өнөөгийн үзэл бодлын тэмцлийг харсан. Хөгжмийн зохиолч эрин үеийг нарийн мэдэрч чадсан. Майербеерийн ажилд сэтгэл хангалуун байсан Хэйне: "Тэр бол өөрийн цаг үеийн хүн бөгөөд ард түмнээ хэрхэн сонгохоо үргэлж мэддэг цаг хугацаа түүнийг бамбай дээр босгож, ноёрхлоо тунхагласан" гэж бичжээ.

E. Illeva

Зохиолууд:

дуурь – Иефтагийн тангараг (The Jephtas Aath, Jephtas Gelübde, 1812, Мюнхен), Хөтлөгч ба зочин эсвэл хошигнол (Wirth und Gast oder Aus Scherz Ernst, 1813, Stuttgart; нэрээр Хоёр халиф, Die beyden Kalifennert, 1814) ”, Вена; Алимелек нэрээр, 1820, Прага, Вена), Бранденбургийн хаалга (Das Brandenburger Tor, 1814, байнгын биш), Саламанкагийн бакалавр (Le bachelier de Salamanque, 1815 (?), дуусаагүй), Страсбургийн оюутан (L'etudiant de Strasbourg, 1815 (?), дуусаагүй), Роберт, Элиза (1816, Палермо), Ромилда ба Константа (мелодрам, 1817, Падуа), хүлээн зөвшөөрөгдсөн Семирамида (Semiramide riconsciuta, 1819, tr. "Reggio", tr. Турин), Ресбургийн Эмма (1819, "Сан Бенедетто", Венеци; Эмма Лестер нэрээр, эсвэл Ухамсрын дуу хоолой, Эмма фон Лестер oder Die Stimme des Gewissens, 1820, Дрезден), Анжугийн Маргарет (1820, tr " Ла Скала”, Милан), Алманзор (1821, дуусаагүй), Гренадагаас цөллөг (L'esule di Granada, 1822, tr “La Scala”, Милан), Египет дэх загалмайтны цэрэг (Il). crociato in Egitto, 1824, tr Fenich e”, Venice), Ines di Castro, or Pedro of Portugal (Ines di Castro o sia Pietro di Portogallo, melodrama, 1825, дуусаагүй), Роберт чөтгөр (Robert le Diable, 1831, “Хаан. Хөгжим, бүжгийн академи, Парис), Гугенотс (Les Huguenots, 1835, 1836 он, мөн тэнд; Орост Guelphs and Ghibellines нэрээр), Феррара дахь шүүхийн найр (Das Hoffest von Ferrara, ордны багт наадамд зориулсан баярын үзүүлбэр. Бөмбөг, 1843, Хааны ордон, Берлин), Силези дахь лагерь (Шлесиен дэх Эйн Фельдлагер, 1844, "Хаан. Үзэсгэлэнт", Берлин), Ноема эсвэл Наманчлал (Nolma ou Le repentir, 1846, төгсгөл болоогүй.), Бошиглогч ( Le prophète, 1849, Хааны Хөгжим, бүжгийн академи, Парис; Орост Гентийн бүслэлт, дараа нь Жон Лейдений нэрээр), Хойд од (L'étoile du nord, 1854, Opera Comic, Парис); Силези дахь лагерийн дуурийн хөгжмийг ашигласан), Жудит (1854, дуусаагүй), Плоермелийн өршөөл (Le pardon de Ploërmel, анх эрдэнэс хайгч, Le chercheur du tresor гэж нэрлэдэг; мөн Динора, эсвэл Плоермелийн мөргөл, Динора одер гэж нэрлэдэг. Die Wallfahrt nach Ploermel; 1859, tr Opera Comic, Парис), Африк (анхны нэр Васко да Гама, 1864, шуудан. 1865, Grand Opera, Steam izh); үзвэр үйлчилгээ – Голыг гатлах, эсвэл атаархсан эмэгтэй (Le passage de la riviere ou La femme jalouse; мөн Загасчин ба саальчин, эсвэл үнсэлтээс болж их шуугиан дэгдээсэн гэж нэрлэдэг, 1810, tr "Үзэмжийн хаан", Берлин) ; уран илтгэл – Бурхан ба байгаль (Gott und die Natur, 1811); найрал хөгжимд зориулсан - Виллиам I (1861) болон бусад хүмүүсийн титэм өргөх баярын марш; найрал дуу – Дуулал 91 (1853), Стабат Матер, Мисерере, Те Деум, дуулал, гоцлол дуучид болон найрал дуучдын дуулал (хэвлэгдээгүй); дуу хоолой болон төгөлдөр хуурын хувьд – Гэгээн 40 дуу, романс, баллада (И.В. Гёте, Г.Гейне, Л.Релштаб, Э.Дешам, М.Бера гэх мэт шүлгүүд дээр); драмын театрын тоглолтын хөгжимҮүнд: Штруензе (М. Берийн жүжиг, 1846, Берлин), Гётегийн залуу нас (La jeunesse de Goethe, А. Блэйз де Буригийн жүжиг, 1859, хэвлэгдээгүй).