Жорж Гершвин |

Жорж Гершвин

Түүний хөгжим юу гэж хэлдэг вэ? Жирийн хүмүүсийн тухай, тэдний баяр баясгалан, уй гашуу, хайр дурлалын тухай, амьдралынхаа тухай. Тийм ч учраас түүний хөгжим үнэхээр үндэснийх... Д.Шостакович

Хөгжмийн түүхэн дэх хамгийн сонирхолтой бүлгүүдийн нэг нь Америкийн хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч Ж.Гершвиний нэртэй холбоотой байдаг. Түүний уран бүтээл үүсч, цэцэглэн хөгжсөн үе нь 20-30-аад оны үе гэж нэрлэсэн "Жаазын эрин"-тэй давхцаж байв. XNUMX-р зуунд АНУ-д, Америкийн хамгийн том зохиолч С.Фицжералд. Энэ урлаг нь тухайн үеийнхээ сүнс, Америкийн ард түмний амьдралын онцлогийг хөгжимд илэрхийлэхийг эрмэлздэг хөгжмийн зохиолчид үндсэн нөлөө үзүүлсэн. Гершвин жаззыг ардын хөгжим гэж үздэг байв. Хөгжмийн зохиолч "Би эндээс Америкийн хөгжмийн калейдоскопыг сонсдог - бидний асар том хөөсөрхөг тогоо, бидний ... үндэсний амьдралын лугшилт, бидний дуунууд ..." гэж бичжээ.

Оросоос цагаачлагчийн хүү Гершвин Нью-Йоркт төрсөн. Түүний бага нас хотын дүүргүүдийн нэг болох Зүүн талд, аав нь жижиг рестораны эзэн байжээ. Үе тэнгийнхнийхээ дунд зальтай, чимээ шуугиантай, цөхрөнгөө баран шоглоом тоглодог Жорж эцэг эхдээ өөрийгөө хөгжмийн авьяастай хүүхэд гэж үзэх шалтгаан өгсөнгүй. Ахдаа төгөлдөр хуур авч өгснөөр бүх зүйл өөрчлөгдсөн. Төрөл бүрийн багш нарын ховор хөгжмийн хичээлүүд, хамгийн чухал нь бие даасан олон цагийн импровизац нь Гершвиний эцсийн сонголтыг тодорхойлсон. Түүний ажлын гараа Remmik and Company хөгжмийн хэвлэлийн компанийн хөгжмийн дэлгүүрээс эхэлсэн. Энд эцэг эхийнхээ хүслийн эсрэг арван зургаан настайгаасаа эхлэн хөгжмийн худалдагч-сурталчлагчаар ажиллаж эхэлсэн. "Өдөр бүр есөн цагт би аль хэдийн дэлгүүрт төгөлдөр хуурын ард сууж, ирсэн хүн бүрт алдартай аялгуу тоглож байсан ..." гэж Гершвин дурсав. Албаны үеэр Э.Берлин, Ж.Керн болон бусад хүмүүсийн алдартай аялгууг эгшиглүүлж байсан Гершвин өөрөө бүтээлч ажил хийхийг чин сэтгэлээсээ мөрөөддөг байв. Арван найман настай хөгжимчний дууг Бродвэйгийн тайзан дээр гаргасан нь түүний хөгжмийн зохиолчийн ялалтын эхлэлийг тавьсан юм. Зөвхөн дараагийн 8 жилийн хугацаанд тэрээр 40 гаруй тоглолтын хөгжмийг бүтээсэн бөгөөд үүний 16 нь жинхэнэ хөгжимт инээдмийн жүжиг байв. Аль хэдийн 20-иод оны эхээр. Гершвин бол Америкт, дараа нь Европт хамгийн алдартай хөгжмийн зохиолчдын нэг юм. Гэсэн хэдий ч түүний бүтээлч зан чанар нь зөвхөн поп хөгжим, опереттагийн хүрээнд давчуу байсан. Гершвин өөрийнх нь хэлснээр бүх төрлийг эзэмшсэн, том хэмжээний бүтээл туурвих техникийг бүрэн эзэмшсэн "жинхэнэ хөгжмийн зохиолч" болохыг мөрөөддөг байв.

Гершвин системтэй хөгжмийн боловсрол эзэмшээгүй бөгөөд тэрээр хөгжмийн зохиолын салбарт олсон бүх ололт амжилтаа өөрөө боловсрол, шаардлагтай байхын зэрэгцээ тухайн үеийн хамгийн том хөгжмийн үзэгдлүүдэд няцаашгүй сонирхолтой байсан. Дэлхийд хэдийнээ алдартай хөгжмийн зохиолч болсон тэрээр М.Равел, И.Стравинский, А.Шонберг нараас хөгжмийн зэмсэг, хөгжмийн зэмсгийн чиглэлээр суралцахыг гуйхаас буцахгүй байв. Нэгдүгээр зэрэглэлийн виртуоз төгөлдөр хуурч Гершвин Америкийн алдарт багш Э.Хэтчесоноос төгөлдөр хуурын хичээлийг удаан хугацаанд үргэлжлүүлэн авчээ.

1924 онд хөгжмийн зохиолчийн шилдэг бүтээлүүдийн нэг болох "Блюз маягийн рапсоди"-г төгөлдөр хуур, симфони найрал хөгжимд зориулан тоглосон. Төгөлдөр хуурын хэсгийг зохиолч тоглосон. Шинэ бүтээл нь Америкийн хөгжмийн нийгэмлэгийн сонирхлыг ихэд татав. Асар их амжилтанд хүрсэн “Рапсоди” жүжгийн нээлтэд С.Рахманинов, Ф.Крейслер, Ж.Хейфец, Л.Стоковский болон бусад хүмүүс оролцсон.

Дараа нь "Рапсоди" гарч ирнэ: Төгөлдөр хуурын концерт (1925), найрал хөгжмийн "Парис дахь Америк хүн" (1928), төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан хоёрдугаар рапсоди (1931), "Кубын увертюра" (1932). Эдгээр зохиолуудад Негро жазз, Африк-Америкийн ардын аман зохиол, Бродвейн поп хөгжмийн уламжлалыг Европын сонгодог хөгжмийн хэлбэр, жанртай хослуулсан нь Гершвиний хөгжмийн гол стилист шинж чанарыг тодорхойлсон бүрэн цуст, органик биелэлийг олж авсан.

Хөгжмийн зохиолчийн хувьд Европт хийсэн айлчлал (1928) болон Францад М.Равел, Д.Милхауд, Ж.Аурик, Ф.Пуленц, С.Прокофьев, Э.Кшенец, А.Берг, Ф. Лехар, Калман нар Вена дахь.

Гершвин симфони хөгжимтэй зэрэгцэн кино урлагт чин сэтгэлээсээ ажилладаг. 30-аад онд. Тэрээр Калифорнид үе үе удаан хугацаагаар амьдардаг бөгөөд хэд хэдэн киноны хөгжим бичдэг. Үүний зэрэгцээ хөгжмийн зохиолч дахин театрын төрөлд ханддаг. Энэ хугацаанд бүтээгдсэн бүтээлүүдийн дунд "Би чиний тухай дуулна" (1931) хошин жүжгийн хөгжим, Гершвиний "Хунгийн дуу" - Порги, Бесс (1935) дуурь зэрэг багтана. Дуурийн хөгжим нь илэрхийлэл, негр дууны аялгууны гоо үзэсгэлэн, хурц хошигнол, заримдаа бүр гротескээр дүүрэн бөгөөд жазз хөгжмийн анхны элементээр ханасан байдаг.

Гершвиний бүтээлийг орчин үеийн хөгжмийн шүүмжлэгчид өндрөөр үнэлэв. Түүний хамгийн том төлөөлөгчдийн нэг В.Дамрош: “Олон хөгжмийн зохиолчид жааз хөгжим эргэлдэж, муур шиг аяга халуун шөл тойрон алхаж, бага зэрэг хөргөхийг хүлээж байлаа... Жорж Гершвин... гайхамшгийг үзүүлж чадсан. Тэр бол Үнсгэлжингийн гараас хөтлөн түүнийг гүнж хэмээн дэлхий нийтэд ил тод зарлаж атаархсан эгч нарынх нь уурыг хүргэсэн ханхүү юм.

I. Ветлицына