Фриц Крейслер |
Хөгжимчид Инструменталистууд

Фриц Крейслер |

Фриц Крайслер

Төрсөн өдөр
02.02.1875
Нас барсан өдөр
29.01.1962
Мэргэжил
хөгжмийн зохиолч, хөгжмийн зохиолч
Улс
Австри

Пуньяни, Картье, Франкоер, Порпора, Луи Куперин, Падре Мартини, Стамиц нарын нэг бүтээлийг намайг нэрээр бичиж эхлэхээс өмнө хэн сонссон бэ? Тэд зөвхөн хөгжмийн толь бичгийн хуудсан дээр амьдардаг байсан бөгөөд тэдний зохиолууд сүм хийдийн хананд мартагдсан эсвэл номын сангийн тавиур дээр тоос цуглуулсан байв. Эдгээр нэрс нь хоосон бүрхүүл, хуучин, мартагдсан нөмрөгөөс өөр юу ч биш байсан бөгөөд би өөрийнхөө хэн болохыг нууж байсан. Ф.Клейслер

Фриц Крейслер |

Ф.Крейслер бол шинэ эриний ертөнцийг үзэх үзлийн призмээр хугарсан XNUMX-р зууны виртуозо-романтик урлагийн уламжлал тасралтгүй хөгжиж ирсэн сүүлчийн хийлч-зураач юм. Олон талаараа тэрээр өнөөгийн тайлбарлах чиг хандлагыг урьдчилан таамаглаж, илүү их эрх чөлөө, тайлбарыг субъектив болгох хандлагатай байв. Штраусс, Ж.Лайнер, Венийн хотын ардын аман зохиолын уламжлалыг үргэлжлүүлж, Крейслер тайзан дээр өргөн тархсан олон тооны хийлийн шилдэг бүтээлүүд, аранжуудыг бүтээжээ.

Крейслер эмч, хийл сонирхогчийн гэр бүлд төрсөн. Бага наснаасаа тэрээр ааваараа удирдуулсан дөрвөл гэрт сонсогджээ. Хөгжмийн зохиолч К.Голдберг, З.Фрейд болон Венийн бусад нэр хүндтэй хүмүүс энд байсан. Дөрвөн настайгаасаа эхлэн Крейслер аавтайгаа, дараа нь Ф.Обертэй хамт суралцжээ. 3 настайдаа тэрээр Венийн консерваторид И.Хельбесбергерт элсэн орсон. Үүний зэрэгцээ залуу хөгжимчний анхны тоглолт К.Пэттигийн концертод болсон. Зохиолын онолоор бол Крайслер А.Брукнертэй хамт суралцдаг бөгөөд 7 настайдаа чавхдаст дөрвөл зохиодог. А.Рубинштейн, И.Иоахим, П.Сарасате нарын тоглолтууд түүнд асар их сэтгэгдэл төрүүлдэг. Крейслер 8 настайдаа Венийн консерваторийг алтан медальтай төгссөн. Түүний концертууд амжилттай болж байна. Гэхдээ аав нь түүнд илүү ноцтой сургууль өгөхийг хүсдэг. Крейслер дахин консерваторид орсон, гэхдээ одоо Парист. Ж.Массард (Г.Венявскийн багш) түүний хийлийн багш болсон бол хөгжмийн найруулгын хэв маягийг тодорхойлсон Л.Делибес. Эндээс 9 жилийн дараа Крейслер алтан медаль хүртэв. Арван хоёр настай байхдаа тэрээр Ф.Листийн шавь М.Розентальтай хамт АНУ-д аялан тоглолт хийж, Бостонд Ф.Мендельсоны концертоор анхны тоглолтоо хийсэн.

Гайхамшигт бяцхан хүүгийн гайхалтай амжилтыг үл харгалзан аав нь либерал урлагийн бүрэн боловсрол эзэмшихийг шаарддаг. Крайслер хийлийг орхиж, биеийн тамирын зааланд оров. Арван найман настайдаа тэрээр Орос руу аялан тоглолт хийдэг. Гэвч буцаж ирээд анагаахын дээд сургуульд элсэн орж, цэргийн марш зохиож, Тиролийн чуулгад А.Шонбергтэй хамт тоглож, И.Брамстай уулзаж, дөрвөлийнхөө анхны тоглолтод оролцдог. Эцэст нь Крейслер Венийн дуурийн хоёрдугаар хийлийн хамтлагт уралдаан зохион байгуулахаар шийджээ. Мөн - бүрэн бүтэлгүйтэл! Сэтгэлээр унасан уран бүтээлч хийл хөгжмөө үүрд орхихоор шийджээ. Хямрал 1896 онд л өнгөрч, Крейслер Орост хоёр дахь удаагаа аялан тоглолтоо хийсэн нь түүний уран сайхны карьерын эхлэл болсон юм. Дараа нь Берлинд А.Никишийн удирдлага дор түүний концертууд маш амжилттай болдог. Мөн Э.Изайтай уулзсан нь хийлч Крейслерийн хэв маягт ихээхэн нөлөөлсөн.

1905 онд Крейслер "Сонгодог гар бичмэлүүд" хийлийн бүтээлийн циклийг бүтээжээ - 19-р зууны сонгодог бүтээлийг дуурайлган бичсэн 1935 бяцхан бүтээл. Крейслер нууцлаг байхын тулд зохиолч гэдгээ нуун дарагдуулж, жүжгүүдийг транскрипц болгон өгчээ. Үүний зэрэгцээ тэрээр "Хайрын баяр баясгалан", "Хайрын шаналал", "Үзэсгэлэнт розмарин" зэрэг эртний Венийн вальсын хэв маягийг хэвлүүлсэн бөгөөд эдгээр нь аймшигтай шүүмжлэлд өртөж, транскрипцийг жинхэнэ хөгжим гэж эсэргүүцсэн юм. XNUMX хүртэл л Крейслер шүүмжлэгчдийг цочирдуулснаар хууран мэхэлсэн гэдгээ хүлээн зөвшөөрсөн.

Крейслер Орост удаа дараа аялан тоглолт хийж, В.Сафонов, С.Рахманинов, И.Хоффман, С.Кусевицкий нартай тоглож байжээ. Дэлхийн нэгдүгээр дайны үеэр тэрээр армид татагдан, Львовын ойролцоо казакуудын довтолгоонд өртөж, гуяндаа шархдаж, удаан хугацаагаар эмчлүүлжээ. Тэрээр АНУ руу явж, концерт өгдөг боловч Оросын эсрэг тулалдаж байхдаа түүнд саад болжээ.

Энэ үед Унгарын хөгжмийн зохиолч В.Якобитой хамтран 1919 онд Нью-Йоркийн тайзнаа тавьсан “Алимны модны цэцэг” опереттаг бичиж И.Стравинский, Рахманинов, Е.Варезе, Изай, Ж.Хейфес болон бусад хүмүүс оролцож байжээ. нээлт.

Крейслер дэлхийн өнцөг булан бүрт олон тооны аялан тоглолт хийж, олон рекордыг тэмдэглэжээ. 1933 онд тэрээр Вена хотод тавигдсан хоёр дахь Зизи опереттаг бүтээжээ. Энэ хугацаанд түүний урын сан зөвхөн сонгодог, романтик, өөрийн бяцхан бүтээлээр хязгаарлагдаж байв. Тэрээр орчин үеийн хөгжим тоглодоггүй: "Ямар ч хөгжмийн зохиолч орчин үеийн соёл иргэншлийн амьсгал боогдуулж буй хийн эсрэг үр дүнтэй маск олж чадахгүй. Өнөөгийн залуусын дууг сонсоход гайхах хэрэггүй. Энэ бол бидний үеийн хөгжим бөгөөд энэ нь байгалийн юм. Дэлхийн улс төр, нийгмийн нөхцөл байдал өөрчлөгдөхгүй бол хөгжим өөр зүгт орохгүй” гэж хэлжээ.

1924-32 онд. Крайслер Берлинд амьдардаг боловч 1933 онд фашизмын улмаас эхлээд Франц, дараа нь Америк руу явахаас өөр аргагүйд хүрсэн. Энд тэрээр үргэлжлүүлэн ажиллаж, боловсруулалтаа хийж байна. Тэдгээрээс хамгийн сонирхолтой нь Н.Паганини (Нэгдүгээрт), П.И.Чайковскийн хийлийн концерт, Рахманинов, Н.Римский-Корсаков, А.Дворак, Ф.Шуберт нарын жүжгүүдийг уран бүтээлээр хөрвүүлсэн нь 1941 онд Крейслерт цохиулсан. машинтай байсан ба тоглолтоо хийж чадаагүй. Түүний хамгийн сүүлд 1947 онд Карнеги Холл-д концерт тавьжээ.

Перу Крейслер 55 зохиол, янз бүрийн концерт, жүжгийн 80 гаруй транскрипц, дасан зохицох бүтээлийг эзэмшдэг бөгөөд заримдаа эхийг нь эрс бүтээлчээр боловсруулдаг. Крейслерийн зохиолууд – түүний хийлийн “Вивалди” концерт, эртний мастеруудын найруулга, Венийн вальс, Речитатив, Шерцо зэрэг бүтээлүүд, “Хятадын хэнгэрэг”, А.Кореллигийн “Фолиа”, Г.Тартинигийн “Чөтгөрийн трилл” аранжировка, вариацууд. “Шулмас” Паганини, Л.Бетховен, Брамс нарын концертын каденцуудыг тайзнаа өргөн эгшиглүүлж, үзэгчдийн хүртээл болж байна.

В. Григорьев


XNUMX-р зууны эхний гуравны нэг дэх хөгжмийн урлагт Крейслер шиг дүрийг олж чадахгүй. Цоо шинэ, анхны тоглолтын хэв маягийг бүтээгч тэрээр өөрийн үеийн бүх хүмүүст шууд нөлөөлсөн. Австрийн агуу хийлчээс авъяас чадвар нь бүрэлдэх тэр үед түүнээс ихийг “суралцсан” Хайфец ч, Тибо ч, Энеску ч, Ойстрах ч түүний хажуугаар өнгөрсөнгүй. Крейслерийн тоглоомыг гайхшруулж, дуурайж, судалж, хамгийн жижиг нарийн ширийн зүйлийг шинжлэх; хамгийн агуу хөгжимчид түүний өмнө бөхийв. Тэрээр амьдралынхаа эцэс хүртэл маргаангүй эрх мэдэлтэй байсан.

1937 онд Крейслер 62 настай байхдаа Брюссельд Ойстрах түүнийг сонссон. "Миний хувьд Крайслерын тоглолт мартагдашгүй сэтгэгдэл төрүүлэв" гэж тэр бичжээ. Эхний минутад л түүний өвөрмөц нумын анхны чимээ гарахад л би энэ гайхамшигт хөгжимчний бүх хүч чадал, сэтгэл татам байдлыг мэдэрсэн. 30-аад оны хөгжмийн ертөнцийг үнэлэхдээ Рахманинов: "Крейслер бол хамгийн шилдэг хийлч гэж тооцогддог. Түүний ард Яша Хейфец буюу түүний хажууд байна. Крейслертэй хамт Рахманинов олон жилийн турш байнгын чуулгатай байв.

Крейслерийн хөгжмийн зохиолч, жүжигчний урлаг нь Венийн болон Францын хөгжмийн соёлын нэгдэлээс үүссэн бөгөөд энэ нь үнэхээр сэтгэл татам анхны зүйлийг өгсөн юм. Крайслер Венийн хөгжмийн соёлтой түүний бүтээлд агуулагдаж байсан олон зүйлээр холбогдсон байв. Вена түүнийг XNUMX-XNUMX-р зууны сонгодог бүтээлүүдийг сонирхоход хүргэсэн нь түүний гоёмсог "хуучин" бяцхан зургууд гарч ирэв. Гэхдээ энэ нь өдөр тутмын Вена, түүний хөнгөн, хэрэглээний хөгжим, Иоганн Страуссаас улбаатай уламжлалтай шууд холбоотой юм. Мэдээжийн хэрэг, Крейслерийн вальсууд нь Ю.Кремлевийн онцлон тэмдэглэсэнчлэн “Уясалгал нь залуу настай хосолж, амьдралын тухай ямар нэгэн өвөрмөц гэрэл гэгээ, бүдүүлэг ойлголтоор бүх зүйл шингэсэн байдаг” гэж Штраусын вальсаас ялгаатай. Крейслерийн вальс залуу насаа алдаж, илүү мэдрэмжтэй, дотно болж, "сэтгэлийн жүжиг" болдог. Гэхдээ хуучин "Страусс" Венагийн сүнс тэнд амьдардаг.

Крейслер Францын урлагаас, тэр дундаа вибратоос олон хийлийн техникийг зээлж авсан. Тэр чичиргээнд францчуудын шинж чанаргүй мэдрэмжтэй амтлагчийг өгсөн. Ганцхан кантилена төдийгүй ишлэлд ашигладаг вибрато нь түүний тоглолтын хэв маягийн нэг онцлог болсон. К.Флешийн хэлснээр чичиргээний илэрхийлэлийг нэмэгдүүлснээр Крейслер зүүн гараараа өргөн, эрчимтэй чичиргээг хийлчдийн өдөр тутмын амьдралд анх нэвтрүүлсэн Yzai-г дагажээ. Францын хөгжим судлаач Марк Пенчерл Крейслерийн жишээ бол Исай биш, харин Парисын Консерваторийн Массард дахь багш байсан гэж үздэг: "Массарын хуучин оюутан тэрээр Германы сургуулиас тэс өөр илэрхийлэлтэй чичиргээг багшаасаа өвлөн авсан." Германы сургуулийн хийлчид чичиргээнд болгоомжтой ханддаг байсан тул үүнийг маш бага ашигладаг байв. Крейслер үүнтэй хамт кантилена төдийгүй хөдөлгөөнт бүтэцтэй зурж эхэлсэн нь XNUMX-р зууны академийн урлагийн гоо зүйн дүрэмтэй зөрчилдөж байв.

Гэсэн хэдий ч Крейслер чичиргээ ашиглахдаа Флеш, Леншерл нарын адил Изаяа эсвэл Массарын дагалдагч гэж үзэх нь тийм ч зөв биш юм. Крейслер чичиргээг өмнөх үеийнхэн, тэр дундаа Исай, Массард зэрэгт танил бус өөр гайхалтай, илэрхийлэлтэй функцийг өгсөн. Түүний хувьд энэ нь "будаг" байхаа больж, хийлийн кантилений байнгын чанар, түүний илэрхийлэлийн хамгийн хүчтэй хэрэгсэл болж хувирав. Нэмж дурдахад энэ нь маш өвөрмөц байсан бөгөөд төрөл нь түүний хувийн хэв маягийн хамгийн онцлог шинж чанаруудын нэг байв. Чичиргээг моторын бүтцэд тарааж, тэрээр дуу чимээ гаргах тусгай аргаар олж авсан "халуун ногоотой" сүүдэрт ер бусын уянгалаг байдлыг өгсөн. Үүнээс гадна Крейслерийн чичиргээг авч үзэх боломжгүй.

Крайслер бүх хийлчдээс цус харвалтын техник, дуу авиа гаргах зэргээрээ ялгаатай байв. Тэрээр гүүрнээс хол нумаар тоглож, фретборд руу ойртож, богино боловч нягт цохилттой; тэрээр портаментог их хэмжээгээр хэрэглэж, кантиленаг "өргөлт-санаа алдах" -аар ханасан эсвэл портаментаци ашиглан зөөлөн кесурагаар нэг дууг нөгөөгөөс нь салгаж байв. Баруун гарт байгаа өргөлтийг ихэвчлэн зүүн гар талын өргөлтийг чичиргээт "түлхэх" аргаар дагалддаг байв. Үүний үр дүнд зөөлөн "царцсан" тембр бүхий "мэдрэмжтэй" шарсан кантилена бий болсон.

К.Флеш "Нумыг эзэмшиж байхдаа Крейслер өөрийн үеийнхнээсээ санаатайгаар хөндийрсөн" гэж бичжээ. – Түүний өмнө нумынхаа уртыг бүхэлд нь ашиглахыг үргэлж хичээх гэдэг хөдлөшгүй зарчим байсан. "Гарамгай" ба "нарийн" техникийн хэрэгжилт нь нумын уртыг дээд зэргээр хязгаарлахыг шаарддаг тул энэ зарчим нь бараг зөв биш юм. Ямар ч байсан Крейслерийн жишээнээс харахад дэгжин байдал, эрч хүч нь нумыг бүхэлд нь ашиглахгүй гэдгийг харуулж байна. Тэр нумны дээд үзүүрийг зөвхөн онцгой тохиолдолд ашигласан. Крейслер нумын техникийн энэхүү өвөрмөц онцлогийг "хэтэрхий богино гартай" гэж тайлбарлав; Үүний зэрэгцээ нумын доод хэсгийг ашиглах нь энэ тохиолдолд хийлийн "es" -ийг сүйтгэх боломжтой гэж санаа зовж байв. Энэхүү "эдийн засаг" нь түүний өвөрмөц хүчтэй нумын даралтаар тэнцвэржүүлсэн бөгөөд энэ нь эргээд маш хүчтэй чичиргээгээр зохицуулагддаг байв.

Крейслерийг олон жилийн турш ажиглаж байсан Пенчерл Флешийн үгэнд зарим засвар оруулав; Крейслер нумаа байнга сольж, үсээ маш нягт сольж, жижиг цохилтоор тоглодог байсан тул таяг нь товойсон боловч хожим нь дайны дараах үед (Дэлхийн нэгдүгээр дайн гэсэн үг. - LR) илүү их эрдэм шинжилгээний ажилд буцаж ирсэн гэж тэр бичжээ. бөхийх аргууд.

Портаменто, илэрхий чичиргээтэй хослуулсан жижиг өтгөн цус харвалт нь эрсдэлтэй заль мэх байсан. Гэсэн хэдий ч Kreisler-ийн хэрэглээ нь сайхан амтын хил хязгаарыг хэзээ ч давж байгаагүй. Флешийн анзаарсан өөрчлөгдөөгүй хөгжмийн нухацтай байдал нь түүнийг аварсан бөгөөд энэ нь төрөлхийн бөгөөд боловсролын үр дүн юм: "Түүний портаментогийн мэдрэмжийн зэрэг нь хамаагүй, үргэлж хязгаарлагдмал, хэзээ ч амтгүй, хямд амжилтанд тооцдог" гэж Флеш бичжээ. Пенчерл Крейслерийн арга барил нь түүний хэв маягийн хатуулаг, эрхэмсэг байдлыг огт зөрчөөгүй гэж үзэж, ижил төстэй дүгнэлт хийжээ.

Крейслерийн хурууны хэрэгсэл нь олон гулсах шилжилтүүд, "мэдрэмжтэй" онцолсон глиссандо зэргээрээ онцлог байсан бөгөөд тэдгээр нь ихэвчлэн зэргэлдээх дууг холбож, илэрхийлэлийг сайжруулдаг байв.

Ерөнхийдөө Крейслерийн тоглолт ер бусын зөөлөн, "гүн" тембр, чөлөөт "романтик" рубато, тод хэмнэлтэй зохицсон: "Үнэр ба хэмнэл нь түүний тайзны урлагт үндэслэсэн хоёр үндэс суурь юм." "Тэр хэзээ ч эргэлзээтэй амжилтын төлөө хэмнэлээ золиосолж байгаагүй бөгөөд хурдны дээд амжилтыг хэзээ ч хөөж байгаагүй." Флешийн хэлсэн үг Пенчерлийн бодлоос зөрөхгүй: "Тоглолтод түүний дуу хоолой нь хачин увдистай болсон - гялалзсан, халуухан, яг л мэдрэмжтэй, хэмнэл нь бүхэл бүтэн тоглолтыг сэргээсэн хэмнэл нь байнгын хатуулагаас болж огтхон ч бага байсангүй. ”

Хийлч Крейслерийн хөрөг ингэж гарч ирдэг. Үүн дээр хэд хэдэн мэдрэгчтэй зүйл нэмэхэд л үлддэг.

Үйл ажиллагааныхаа үндсэн хоёр салбарт - гүйцэтгэл, бүтээлч байдал дээр Крейслер голчлон бяцхан зургийн мастер гэдгээрээ алдартай болсон. Бяцхан зураг нь нарийн ширийн зүйлийг шаарддаг тул Крейслерийн тоглоом нь сэтгэлийн хөдлөлийн өчүүхэн сүүдэр, сэтгэл хөдлөлийн хамгийн нарийн нюансуудыг онцолж, энэ зорилгод нийцсэн. Түүний тоглолтын хэв маяг нь ер бусын боловсронгуй, тэр ч байтугай тодорхой хэмжээгээр салонизм гэдгээрээ гайхалтай байв. Крейслерийн тоглолтын бүх уянгалаг байдал, уян хатан байдал нь нарийн богино цохилтуудаас болж маш их тунхаглалтай байв. Орчин үеийн нумын гүйцэтгэлийг ялгаж өгдөг "ярих", "ярианы" интонац нь Крейслерээс гаралтай. Энэхүү тунхаглалын шинж чанар нь түүний тоглоомд импровизацын элементүүдийг нэвтрүүлсэн бөгөөд аялгууны зөөлөн, чин сэтгэлийн байдал нь түүнд шууд хөгжмөөр ялгагдах чөлөөт хөгжим бүтээх шинж чанарыг өгчээ.

Түүний хэв маягийн онцлогийг харгалзан Крейслер тоглолтынхоо хөтөлбөрийг зохих ёсоор боловсруулсан. Тэрээр эхний хэсгийг том хэмжээний бүтээлүүдэд, хоёр дахь хэсгийг бяцхан бүтээлүүдэд зориулав. Крейслерийн араас XNUMX-р зууны бусад хийлчид урьд өмнө нь хийгдэж байгаагүй жижиг хэсгүүд, транскрипцүүдээр хөтөлбөрөө баяжуулж эхлэв (бяцхан дүрсийг зөвхөн анкороор тоглодог байсан). Пенчерлийн хэлснээр "Агуу бүтээлүүдэд тэрээр уран зөгнөлийн хамгийн нэр хүндтэй орчуулагч байсанеnza тоглолтын төгсгөлд жижиг хэсгүүдийг тоглох эрх чөлөөгөөр илэрчээ.

Энэ үзэл бодолтой санал нийлэх боломжгүй юм. Крейслер сонгодог зохиолын тайлбарт зөвхөн өөрт нь өвөрмөц олон хувь хүнийг оруулсан. Том хэлбэрээр түүний өвөрмөц импровизаци, түүний амтыг боловсронгуй болгох замаар бий болсон тодорхой гоо зүй нь өөрөө илэрч байв. К.Флеш Крейслер бага зэрэг дасгал хийдэг байсан бөгөөд "тоглох" нь илүүц гэж үзсэн гэж бичжээ. Тэрээр тогтмол дасгал хийх шаардлагатай гэдэгт итгэдэггүй байсан тул хурууны техник нь төгс биш байв. Гэсэн хэдий ч тэр тайзан дээр "гайхалтай тайван байдлыг" харуулсан.

Пенчерл энэ талаар арай өөр байдлаар ярьсан. Түүний хэлснээр Крейслерийн технологи үргэлж ар талдаа байсан, тэр хэзээ ч түүний боол байгаагүй тул бага наснаасаа техникийн сайн баазыг эзэмшсэн бол хожим санаа зовох хэрэггүй гэж үздэг. Тэрээр нэгэнтээ сэтгүүлчдэд хандан: "Хэрвээ уран бүтээлч залуудаа зөв ажиллаж байсан бол насанд хүрсэн хойноо өдөр бүр арга барилаа хадгалж чадахгүй ч хуруу нь үүрд уян хатан байх болно" гэж хэлсэн байдаг. Крейслерийн авъяас чадварыг боловсронгуй болгох, түүний хувийн шинж чанарыг баяжуулах нь жинлүүр, дасгал сургуулилтад зарцуулсан олон цагийг бодвол ерөнхий боловсрол (уран зохиол, гүн ухааны) -ийг уншихад тусалсан. Гэвч түүний хөгжимд шунал нь ханашгүй байв. Найзуудтайгаа хамт чуулгад тоглож байхдаа тэрээр өөрийн шүтэн биширдэг хоёр хийлтэй Шубертын квинтетийг гурван удаа дараалан давтахыг хүсч болно. Тэрээр хөгжимд дурлах нь тоглох хүсэл тэмүүлэлтэй адил бөгөөд энэ нь "хийл тоглох эсвэл рулет тоглох, хар тамхи зохиох эсвэл тамхи татах ..." гэж хэлсэн. "Цусандаа буянтай байх үед тайзан дээр гарах таашаал таны бүх уй гашууг шагнадаг ..."

Пенчерл хийлчний гаднах тоглох арга барил, тайзан дээрх биеэ авч яваа байдлыг нь тэмдэглэжээ. Өмнө нь иш татсан нэгэн нийтлэлдээ тэрээр "Миний дурсамж холоос эхэлдэг. Түүний гайхалтай карьерын эхэн үе байсан Жак Тибоудтай удаан ярилцах аз тохиох үед би маш залуу байсан. Би түүнд хүүхдүүд маш их захирагддаг шүтээн бишрэлийг мэдэрсэн (зайнаас харахад энэ нь надад тийм ч үндэслэлгүй юм шиг санагддаг). Би түүнээс бүх зүйлийн талаар болон түүний мэргэжлээр ажилладаг бүх хүмүүсийн талаар шунаж асуухад түүний хариултуудын нэг нь миний сэтгэлийг хөдөлгөсөн, учир нь энэ нь миний хийлчдийн дунд бурхан гэж үздэг байсан юм. "Нэг гайхалтай төрөл байдаг" гэж тэр надад хэлэв, "надаас илүү явах болно. Крейслерийн нэрийг санаарай. Энэ бол бидний бүхний эзэн байх болно."

Мэдээжийн хэрэг, Пенчерл Крейслерийн анхны концертод орохыг хичээсэн. “Крейслер надад асар том амьтан шиг санагдсан. Тэрээр өргөн их бие, жин шидэгчийн биеийн тамирын хүзүү, нэлээд гайхалтай царайтай, зузаан үсээ тайруулсан титэмтэй, гайхалтай хүч чадалтай сэтгэгдэл төрүүлдэг. Нарийвчилсан харцаар харахад халуун дулаан харц нь анх харахад ширүүн мэт санагдаж байсан зүйлийг өөрчилсөн юм.

Оркестр оркестор тоглож байх хооронд тэр харуулд байгаа юм шиг зогсож байв - гар нь хажуу тийшээ, хийл нь бараг газарт наалдсан, зүүн гарын долоовор хуруугаараа буржгар дээр залгав. Танилцуулах мөчид тэрээр хамгийн сүүлчийн секундэд сээтэгнэх мэт өргөж, мөрөн дээрээ тавиад, эрүү, эгэмний ясанд баригдсан мэт хурдан хөдөлгөөнтэй байсан.

Крайслерын намтарыг Лохнерийн номонд дэлгэрэнгүй бичсэн байдаг. Тэрээр 2 оны 1875-р сарын XNUMX-нд Вена хотод эмчийн гэр бүлд төржээ. Түүний аав хөгжимд дуртай нэгэн байсан бөгөөд зөвхөн өвөөгийнх нь эсэргүүцэл нь түүнийг хөгжмийн мэргэжлийг сонгоход саад болж байв. Гэр бүл нь ихэвчлэн хөгжим тоглодог байсан бөгөөд дөрвөлүүд хагас сайн өдөр тогтмол тоглодог байв. Бяцхан Фриц тэдний яриаг зогсолтгүй сонсч, дуу чимээнд сэтгэл татам байв. Хөгжмийн мэдрэмж түүний цусанд маш их шингэсэн тул тамхины хайрцагт гутлын үдээсийг татаж, тоглогчдыг дуурайдаг байв. "Нэг удаа" гэж Крайслер хэлэв, "Би гурван нас хагастай байхдаа Нотоор эхэлдэг Моцартын харвалтын дөрвөл тоглож байхдаа аавынхаа хажууд байсан. дахин - б-хавтгай - давс (өөрөөр хэлбэл, G major No156 Koechel каталогийн дагуу. – LR). "Чи энэ гурван нотыг тоглохыг яаж мэдэх вэ?" Би түүнээс асуув. Тэр тэвчээртэйгээр нэг хуудас цаас авч, таван зураас зурж, тэмдэглэл бүр ямар утгатай болохыг, энэ эсвэл тэр зураасны хооронд байрлуулсан болохыг тайлбарлав.

4 настайдаа түүнд жинхэнэ хийл худалдаж авсан бөгөөд Фриц түүн дээр Австрийн төрийн дууллыг бие даан авчээ. Түүнийг гэр бүлээрээ бяцхан гайхамшиг гэж үзэж, аав нь түүнд хөгжмийн хичээл зааж эхлэв.

7 настай (1882 онд) гайхамшигт хүүхэд Венийн консерваторид Жозеф Хелмесбергерийн ангид элссэнээр түүнийг хэр хурдан хөгжсөнийг дүгнэж болно. Крейслер 1908 оны XNUMX-р сард Musical Courier сэтгүүлдээ: "Энэ үеэр найзууд надад маш эртний брэндийн хагас хэмжээтэй, нарийн, уянгалаг хийл бэлэглэсэн. Би консерваторид сурч байхдаа дор хаяж дөрөвний гурвын хийлтэй болно гэж бодсон учраас би үүнд бүрэн сэтгэл хангалуун бус байсан ... "

Хелмесбергер сайн багш байсан бөгөөд гэрийн тэжээвэр амьтандаа техникийн бат бөх суурийг өгсөн. Консерваторид суралцсан эхний жилдээ Фриц нэрт дуучин Карлотта Паттигийн концертод оролцож, тайзан дээр гарчээ. Тэрээр Антон Брукнерээс онолын эхлэлийг судалж, хийлээс гадна төгөлдөр хуур тоглоход маш их цаг зарцуулсан. Одоо Крейслер маш сайн төгөлдөр хуурч байсныг цөөхөн хүн мэддэг, тэр ч байтугай нарийн төвөгтэй дагалдах хэрэгслийг хуудаснаас ч чөлөөтэй тоглодог. Ауэр 1914 онд Хейфецийг Берлинд авчрахад хоёулаа нэг хувийн байшинд байсан гэж тэд ярьдаг. Цугларсан зочид, тэдний дунд Крейслер хүүг ямар нэгэн зүйл тоглохыг хүсэв. "Гэхдээ дагалдан явах талаар юу хэлэх вэ?" гэж Хайфец асуув. Дараа нь Крайслер төгөлдөр хуур дээр очиж, дурсгал болгон Мендельсоны концерт болон өөрийн бүтээл болох "Үзэсгэлэнт розмарин" дууг дагав.

10 настай Крейслер Венийн консерваторийг алтан медальтай амжилттай төгссөн; найзууд түүнд Аматигийн дөрөвний гурвын хийл худалдаж авчээ. Бүхэл бүтэн хийл хөгжим мөрөөдөж байсан хүү дахин сэтгэл дундуур байв. Үүний зэрэгцээ гэр бүлийн зөвлөлд Фриц хөгжмийн боловсролоо дуусгахын тулд Парис руу явах шаардлагатай гэж шийджээ.

80-90-ээд онд Парисын хийлийн сургууль дээд цэгтээ хүрч байв. Марсик консерваторид багшилж, Тибо, Энеску, Массар нарыг өсгөж, тэдний ангиас Венявский, Рыс, Ондричек гарч ирэв. Крайслер Жозеф Ламберт Массардын ангид сурч байсан бөгөөд "Би Виениавскигийн хэв маягаар тоглодог байсан тул Массард надад хайртай байсан гэж бодож байна" гэж хожим нь хүлээн зөвшөөрсөн. Үүний зэрэгцээ Крейслер Лео Делибестэй хамт найруулгын чиглэлээр суралцжээ. Энэхүү мастерын хэв маягийн тод байдал нь хийлчний бүтээлүүдэд хожим мэдрэгдсэн.

1887 онд Парисын консерваторийг төгссөн нь ялалт байлаа. 12 настай хүү өөрөөсөө 40-аас доошгүй насаар ах 10 хийлчтэй өрсөлдөн тэргүүн байрын шагналыг хүртжээ.

Парисаас Вена хотод хүрэлцэн ирэхдээ залуу хийлч Америкийн менежер Эдмонд Стентоноос төгөлдөр хуурч Мориц Розенталтай хамт АНУ руу аялах саналыг санаанд оромгүй хүлээн авчээ. Америкийн аялан тоглолт 1888/89 оны улиралд болсон. 9 оны 1888-р сарын XNUMX-нд Крейслер Бостонд анхны тоглолтоо хийсэн. Энэ нь түүний концертын хийлчээр карьераа эхлүүлсэн анхны тоглолт байв.

Европ руу буцаж ирээд Крейслер ерөнхий боловсролоо дуусгахын тулд хийл хөгжмөө түр орхисон. Аав нь хүүхэд байхад нь гэртээ ерөнхий боловсролын хичээл зааж, латин, грек хэл, байгалийн ухаан, математикийн хичээл заадаг байжээ. Одоо (1889 онд) тэрээр Венийн их сургуулийн Анагаах ухааны сургуульд элсэн орсон. Анагаах ухаанд толгойгоо гашилгаж, тэрээр хамгийн том профессоруудтай хичээнгүйлэн суралцав. Нэмж дурдахад тэрээр зураг зурах (Парис хотод), урлагийн түүхийг (Ромд) судалж байсан гэсэн нотолгоо байдаг.

Гэсэн хэдий ч түүний намтар түүхийн энэ үе нь бүрэн тодорхойгүй байна. И.Ямпольскийн Крейслерийн тухай өгүүллүүдээс үзэхэд аль хэдийн 1893 онд Крейслер Москвад ирж, Оросын хөгжмийн нийгэмлэгт 2 удаа концерт тавьжээ. Хийлчний тухай гадаадын бүтээлүүдийн аль нь ч, түүний дотор Лохнерийн монографид эдгээр мэдээлэл байхгүй.

1895-1896 онд Крейслер Хабсбургийн Эрч герцог Евгений дэглэмд цэргийн алба хааж байжээ. Ардюке залуу хийлчийг тоглолтоос нь дурсан санаж, хөгжмийн үдэшлэгт гоцлол дуучнаар, мөн дуурийн сонирхогчдын тоглолт хийхдээ найрал хөгжимд ашигладаг байжээ. Дараа нь (1900 онд) Крайслер дэслэгч цол хүртэв.

Цэргээс чөлөөлөгдсөн Крейслер хөгжмийн үйл ажиллагаанд буцаж ирэв. 1896 онд тэрээр Турк руу аялж, дараа нь 2 жил (1896-1898) Венад амьдарсан. Та түүнтэй Австрийн нийслэлд Хюго Вольф, Эдуард Ханслик, Иоганн Брамс, Хюго Хофманнстхал нарын цуглардаг нэгэн төрлийн хөгжмийн клуб болох "Мегаломания" кафед уулзаж болно. Эдгээр хүмүүстэй харилцах нь Крейслерт ер бусын сониуч зантай болсон. Дараа нь тэдэнтэй уулзсан тухайгаа нэг бус удаа дурсав.

Алдарт хүрэх зам тийм ч амар байгаагүй. Бусад хийлчдээс "ялгаатай" тоглодог Крейслерийн тоглолтын өвөрмөц арга барил нь Венийн консерватив ард түмнийг гайхшруулж, түгшээж байна. Цөхрөнгөө барсан тэрээр Венийн Хатан хааны дуурийн найрал хөгжимд орохыг оролдсон боловч "хэмнэлийн мэдрэмжгүйн улмаас" түүнийг хүлээж аваагүй байна. Алдар нэр 1899 оны концертын дараа л ирдэг. Берлинд хүрэлцэн ирэхэд Крайслер гэнэтийн байдлаар ялалт байгуулав. Агуу Иоахим өөрөө шинэлэг, ер бусын авъяас чадвардаа сэтгэл хангалуун байдаг. Крайслерыг тухайн үеийн хамгийн сонирхолтой хийлч гэж ярьдаг байсан. 1900 онд түүнийг Америкт урьсан бөгөөд 1902 оны XNUMX-р сард Англид хийсэн аялал нь түүний Европ дахь нэр хүндийг бэхжүүлэв.

Энэ бол түүний урлагийн залуу насны хөгжилтэй, хайхрамжгүй үе байсан. Байгалиасаа Крейслер хөгжилтэй, нийтэч, хошигнол, хошигнолд өртөмтгий хүн байв. 1900-1901 онд тэрээр виолончельчин Жон Жерарди, төгөлдөр хуурч Бернхард Поллак нарын хамт Америкт аялан тоглолт хийсэн. Найзууд нь төгөлдөр хуурчийг тайзан дээр гарахаасаа өмнө сүүлийн секундэд урлагийн өрөөнд гарч ирсэн байдлаасаа болж үргэлж сандарч байсан тул түүнийг байнга шоолдог байв. Чикагод нэг өдөр Поллак хоёулаа урлагийн өрөөнд байхгүй байгааг олж мэдэв. Тус танхим нь гурвын амьдардаг зочид буудалтай холбогдсон тул Поллак Крейслерийн байр руу яаран очив. Тэр тогшсонгүй орж ирээд хийлч, виолончельчин хоёр том давхар орон дээр хөнжлөө эрүү хүртэл нь татсан хэвтэж байхыг олж харав. Тэд фортиссимог аймшигтай дуэт хэлбэрээр хурхирчээ. "Хөөе, та хоёр галзуу юм! гэж Поллак хашгирав. "Үзэгчид цугларч, тоглолт эхлэхийг хүлээж байна!"

-Намайг унтуулж өгөөч! гэж Крайслер вагнерийн луу хэлээр архирлаа.

Энд миний сэтгэлийн амар амгалан байна! гэж Жерарди ёолов.

Энэ үгээр хоёулаа нөгөө тал руугаа эргэж өмнөхөөсөө ч илүү уянгагүй хурхирч эхлэв. Уурласан Поллак тэдний хөнжлийг тайлж үзээд фрак өмссөн байхыг олж мэдэв. Тоглолт ердөө 10 минут хоцорч эхэлсэн бөгөөд үзэгчид юу ч анзаарсангүй.

1902 онд Фриц Крейслерийн амьдралд маш том үйл явдал болсон - тэр Харриет Лайзтай (анхны нөхөр, хатагтай Фред Вортцын дараа) гэрлэжээ. Тэр гайхалтай эмэгтэй, ухаалаг, дур булаам, мэдрэмжтэй байсан. Тэрээр түүний хамгийн үнэнч найз болж, үзэл бодлоо хуваалцаж, түүгээрээ үнэхээр бахархдаг. Хөгшрөх хүртлээ тэд аз жаргалтай байсан.

900-ээд оны эхэн үеэс 1941 он хүртэл Крейслер Америкт олон удаа айлчилж, Европ даяар тогтмол аялж байжээ. Тэрээр АНУ-тай, Европт Англитай хамгийн ойр холбоотой байдаг. 1904 онд Лондонгийн хөгжмийн нийгэмлэг түүнийг Бетховены концертыг тоглосных нь төлөө алтан медалиар шагнажээ. Гэхдээ сүнслэг байдлын хувьд Крейслер Францтай хамгийн ойр байдаг бөгөөд түүний франц найз нөхөд Ysaye, Thibault, Casals, Cortot, Casadesus болон бусад хүмүүс байдаг. Крейслерийн Францын соёлтой холбоотой байдал нь органик юм. Тэрээр Бельгийн Ysaye эдлэнд байнга зочилж, Тибо, Касальс нартай гэртээ хөгжим тоглодог. Крайслер Изай түүнд урлагийн асар их нөлөө үзүүлсэн бөгөөд түүнээс олон хийлийн техникийг зээлж авсан гэдгээ хүлээн зөвшөөрсөн. Крейслер чичиргээний хувьд Изаяагийн "өв залгамжлагч" болсон тухай аль хэдийн дурдсан байдаг. Гэхдээ гол зүйл бол Крейслерийг Исайе, Тибо, Касальс нарын хүрээлэлд ноёрхож буй уран сайхны уур амьсгал, хөгжимд романтик урам зоригтой хандах хандлага, түүнийг гүнзгий судлахтай хослуулсан явдал юм. Тэдэнтэй харилцахдаа Крейслерийн гоо зүйн үзэл санаа үүсч, түүний зан чанарын хамгийн сайн, эрхэм чанарууд бэхждэг.

Дэлхийн 1910-р дайны өмнө Крейслерийг Орост бараг мэддэггүй байв. Энд тэрээр 1911, 1910 онуудад хоёр удаа концерт хийсэн. 2 оны арванхоёрдугаар сард Санкт-Петербургт хоёр удаа концерт хийсэн боловч "Музыка" сэтгүүлд таатай үнэлгээ авсан ч анзаарагдсангүй (No3, хуудас 74). Түүний үзүүлбэр нь даруу байдлын хүч чадал, хэллэгийн онцгой нарийн мэдрэмжээр гүн сэтгэгдэл төрүүлдэг гэж тэмдэглэв. Тэрээр өөрийн гэсэн бүтээлүүдийг тоглодог байсан бөгөөд тэр үед хуучин жүжгүүдийн дасан зохицох хэлбэрээр үргэлжилсээр байв.

Жилийн дараа Крейслер Орост дахин гарч ирэв. Энэ айлчлалын үеэр түүний концертууд (2 оны 9-р сарын 1911, XNUMX) аль хэдийн илүү их резонанс үүсгэсэн. "Манай орчин үеийн хийлчдийн дунд Фриц Крейслерийн нэрийг хамгийн түрүүнд тавих ёстой" гэж Оросын шүүмжлэгч бичжээ. Тоглолтдоо Крейслер уран бүтээлч гэхээсээ илүү уран бүтээлч бөгөөд гоо зүйн агшин нь түүнд бүх хийлчид өөрсдийн арга барилаа харуулах ёстой гэсэн байгалийн хүслийг үргэлж бүрхэгдүүлдэг." Гэхдээ энэ нь шүүмжлэгчийн үзэж байгаагаар түүнийг аливаа жүжигчдээс "цэвэр уран чадвар" хайж байдаг "нийт олон нийтэд" үнэлэгдэхээс сэргийлж, ойлгоход илүү хялбар байдаг.

1905 онд Крейслер бүтээлүүдээ нийтэлж эхэлсэн бөгөөд одоо олны танил болсон хуурамч зүйл рүү тэмүүлжээ. Хэвлэлүүдийн дунд Жозеф Ланнерт харьяалагддаг "Хуучин Венийн гурван бүжиг" болон Луис Куперин, Порпора, Пуньяни, Падре Мартини гэх мэт сонгодог жүжгүүдийн цуврал "сийлүүлэг" багтжээ. өөрийнх нь концертууд хэвлэгдсэн бөгөөд тэд маш хурдан дэлхий даяар тарсан. Тэднийг тоглолтынхоо урын санд оруулахгүй хийлч байсангүй. Маш сайн дуугаралттай, нарийн хийцтэй, тэд хөгжимчид болон олон нийтийн дунд өндөр үнэлгээ авсан. Анхны "өөрийн" зохиолын хувьд Крейслер Венийн салоны жүжгүүдийг нэгэн зэрэг гаргасан бөгөөд "Хайрын зовлон", "Венийн каприз" зэрэг жүжгүүдэд үзүүлсэн "муу амт"-ынх нь төлөө нэг бус удаа шүүмжлэлд өртсөн.

1935 он хүртэл "сонгодог" бүтээлүүдийн хууран мэхлэлт үргэлжилсэн бөгөөд Крейслер "New Times"-ын хөгжмийн шүүмжлэгч Олин Дауэнд "Сонгодог гар бичмэлүүд" цувралыг бүхэлд нь, Людовик XIII-ийн Дитто Луис Куперин зохиолын эхний 8 мөрийг бичсэн гэж хүлээн зөвшөөрөв. Крейслерийн хэлснээр ийм хуурмаг санаа нь түүний концертын репертуарыг дүүргэх хүсэлтэй холбоотой 30 жилийн өмнө санаанд оржээ. "Хөтөлбөрүүдэд өөрийнхөө нэрийг давтсаар байх нь ичмээр, бодлогогүй байх болно гэдгийг би олж мэдсэн." Өөр нэг удаа тэрээр хууран мэхлэлтийн шалтгааныг хөгжмийн зохиолчдын дебютийг ихэвчлэн харьцдагтай холбон тайлбарлав. Нотлох баримт болгон тэрээр өөрийн бүтээлийн жишээг дурдаж, түүний нэрээр бүтээсэн "сонгодог" жүжиг, зохиолууд - "Венийн каприз", "Хятадын хэнгэрэг" гэх мэтийг хэрхэн өөрөөр үнэлдэг болохыг харуулсан.

Хуурамч мэдээлэл илэрсэн нь шуурга үүсгэв. Эрнст Нейман аймшигтай нийтлэл бичсэн. Лохнерийн номонд дэлгэрэнгүй тайлбарласан маргаан дэгдсэн боловч ... өнөөг хүртэл Крейслерийн "сонгодог бүтээлүүд" хийлчдийн урын санд хэвээр байна. Түүгээр ч барахгүй Крейслер Нейманыг эсэргүүцэхдээ зөв байсан нь мэдээжийн хэрэг: "Миний анхааралтай сонгосон нэрс олонхийн хувьд үл мэдэгдэх байсан. Пуньяни, Картье, Франкоер, Порпора, Луи Куперин, Падре Мартини эсвэл Стамиц нарын нэг бүтээлийг намайг тэдний нэрээр зохиож эхлэхээс өмнө хэн сонсож байсан бэ? Тэд зөвхөн баримтат бүтээлийн догол мөрний жагсаалтад амьдардаг байсан; Тэдний бүтээлүүд хэрэв байгаа бол сүм хийд, хуучин номын санд аажмаар тоос болон хувирч байна." Крейслер тэдний нэрийг өвөрмөц байдлаар алдаршуулж, XNUMX-XNUMX-р зууны хийл хөгжим сонирхоход хувь нэмэр оруулсан нь дамжиггүй.

Дэлхийн нэгдүгээр дайн эхлэхэд Крайслерууд Швейцарьт амарч байсан. Кусевицкийтэй Орост хийсэн аялан тоглолт зэрэг бүх гэрээг цуцалсны дараа Крейслер Вена руу яаран очиж, армид дэслэгчээр элсэв. Алдарт хийлчийг тулааны талбарт илгээсэн тухай мэдээ Австри болон бусад оронд хүчтэй эсэргүүцэл үзүүлсэн боловч бодит үр дагаваргүй байв. Крайслер армид үлджээ. Түүний алба хааж байсан дэглэмийг удалгүй Львовын ойролцоох Оросын фронт руу шилжүүлэв. 1914 оны XNUMX-р сард Крейслер алагдсан гэсэн худал мэдээ таржээ. Үнэндээ тэр шархадсан бөгөөд энэ нь түүнийг халах шалтгаан болсон юм. Тэр даруй Харриеттай хамт АНУ руу явав. Үлдсэн хугацаанд дайн үргэлжилж байхад тэд тэнд амьдарч байжээ.

Дайны дараах жилүүд идэвхтэй концертын үйл ажиллагаануудаар тэмдэглэгдсэн байв. Америк, Англи, Герман, дахиад Америк, Чехословак, Итали гээд агуу зураачийн замналыг тоочоод баршгүй. 1923 онд Крейслер дорно дахинд томоохон аялал хийж, Япон, Солонгос, Хятадад айлчилжээ. Японд тэрээр уран зураг, хөгжмийн бүтээлийг ихэд сонирхож эхэлсэн. Тэр ч бүү хэл Японы урлагийн интонацийг өөрийн бүтээлдээ ашиглах санаатай байжээ. 1925 онд тэрээр Австрали, Шинэ Зеланд руу аялж, тэндээсээ Хонолулу руу явсан. 30-аад оны дунд үе хүртэл тэрээр дэлхийн хамгийн алдартай хийлч байж магадгүй юм.

Крайслер бол фашизмын эсрэг тууштай тэмцэгч байсан. Тэрээр Германд Бруно Вальтер, Клемперер, Буш нарын хэлмэгдүүлэлтэд өртсөнийг эрс буруушааж, "Германд гарал үүсэл, шашин шүтлэг, үндэс угсаа харгалзахгүйгээр бүх уран бүтээлчдийн урлагаар хичээллэх эрх өөрчлөгдөх хүртэл энэ улсад очихоос эрс татгалзав" .” Тиймээс тэр Вильгельм Фуртванглерт бичсэн захидалдаа бичжээ.

Тэрээр Германд фашизм тархаж байгааг санаа зовниж, Австри улсыг фашист Рейхтэй хүчээр хавсаргахад (1939 онд) Францын иргэншилд шилжжээ. Дэлхийн XNUMX-р дайны үед Крейслер АНУ-д амьдарч байжээ. Түүний бүх өрөвдөх сэтгэл нь фашистын эсрэг армийн талд байв. Энэ хугацаанд тэрээр тоглолтоо хийсээр байсан ч он жилүүд өөрсдийгөө мэдэрч эхэлсэн.

27 оны 1941-р сарын 1942-нд Нью-Йорк хотод гудамжаар хөндлөн гарч явахдаа ачааны машинд дайрчээ. Агуу зураач олон өдрийн турш үхэл, амьдрал хоёрын хооронд байсан бөгөөд дэмийрч, эргэн тойрныхоо хүмүүсийг танихгүй байв. Гэсэн хэдий ч аз болоход түүний бие энэ өвчнийг даван туулж, 1949 онд Крейслер концертын үйл ажиллагаанд эргэн орох боломжтой болжээ. Түүний сүүлчийн тоглолт XNUMX онд болсон.Гэхдээ Крейслер тайзнаас бууснаас хойш удаан хугацаанд дэлхийн хөгжимчдийн анхаарлын төвд байсан. Тэд түүнтэй харилцаж, цэвэр, мууддаггүй "урлагийн мөс"-тэй адил зөвлөлдсөн.

Крайслер хөгжмийн түүхэнд зөвхөн жүжигчний хувьд төдийгүй анхны хөгжмийн зохиолчоор оржээ. Түүний бүтээлч өвийн гол хэсэг нь цуврал бяцхан бүтээлүүд (45 орчим жүжиг) юм. Тэдгээрийг хоёр бүлэгт хувааж болно: нэг нь Венийн хэв маягийн бяцхан зургуудаас бүрддэг, нөгөө нь - 2-2-р зууны сонгодог бүтээлүүдийг дуурайсан жүжиг. Крайслер том дүрд гараа оролдсон. Түүний томоохон бүтээлүүдийн дунд 1917 оны нумын дөрвөл, 1932 оны "Алимны цэцэг", "Зизи" оперетта; Эхнийх нь 11-д, хоёр дахь нь 1918 онд зохиогдсон "Алимны цэцэг"-ийн нээлт 1932 оны XNUMX-р сард XNUMX-д Нью-Йорк хотод, "Zizi" - XNUMX-р сард Вена хотод болсон. Крайслерын опереттанууд асар их амжилтанд хүрсэн.

Крейслер олон транскрипц эзэмшдэг (60 гаруй!). Тэдгээрийн зарим нь бэлтгэлгүй үзэгчид болон хүүхдүүдэд зориулсан тоглолтод зориулагдсан байдаг бол зарим нь гайхалтай концертын зохион байгуулалт юм. Гоёмсог байдал, өнгөлөг байдал, хийл хөгжим нь тэдэнд онцгой алдартай болсон. Үүний зэрэгцээ, боловсруулалтын хэв маяг, өвөрмөц байдал, ихэвчлэн "Крейслер" дууны хувьд үнэ төлбөргүй шинэ төрлийн транскрипцийг бий болгох талаар ярьж болно. Түүний транскрипцид Шуманн, Дворак, Гранадос, Римский-Корсаков, Кирилл Скотт болон бусад хүмүүсийн янз бүрийн бүтээлүүд багтсан болно.

Өөр нэг бүтээлч үйл ажиллагаа бол үнэгүй редакц юм. Эдгээр нь Паганинигийн хувилбарууд (“Шулам”, “Ж Палпити”), Кореллигийн “Фоглиа”, Крейслерийг боловсруулах, засварлахад Кореллигийн сэдвээр хийсэн Тартинигийн хувилбарууд гэх мэт. Түүний өв залгамжлалд Бетховен, Брамс, Брамс, Брамс нарын концертын каденцууд орно. Тартинигийн соната чөтгөр Паганини.”

Крейслер боловсролтой хүн байсан - тэрээр латин, грек хэлийг төгс мэддэг, Гомер, Виргил нарын Илиада зохиолыг эх хувилбараар нь уншсан. Тэр хийлчдийн ерөнхий түвшнээс хэр зэрэг өндөр байсныг тэр үед тийм ч өндөр биш, зөөлөн хэлэхэд Миша Элмантай хийсэн ярианаас нь дүгнэж болно. Элман ширээн дээрээ "Илиада"-г хараад Крейслерээс асуув.

- Энэ еврей хэлээр үү?

Үгүй ээ, Грек хэл дээр.

- Энэ сайн уу?

- Маш их!

– Англи хэл дээр байдаг уу?

-Мэдээж.

Тэдний хэлснээр сэтгэгдэл нь илүүц юм.

Крайслер амьдралынхаа туршид хошин шогийн мэдрэмжээ хадгалсан. Нэг удаа, - гэж Элман хэлэв, - би түүнээс асуусан: түүний сонссон хийлчдээс аль нь түүнд хамгийн хүчтэй сэтгэгдэл төрүүлсэн бэ? Крейслер эргэлзэлгүйгээр хариулав: Венявский! Нүдэндээ нулимс цийлэгнүүлэн тэр даруй өөрийн тоглоомоо тодоор дүрсэлж эхэлсэн бөгөөд Элман ч бас нулимс дуслуулж эхлэв. Гэртээ буцаж ирээд Элман Гроувын толь бичгийг үзээд ... Крейслер дөнгөж 5 настай байхад Венявский нас барсан эсэхийг шалгав.

Өөр нэг удаа Крейслер Элман руу эргэж хараад, Паганини давхар гармоник тоглож байхад зарим нь хийл тоглож байхад зарим нь шүгэлдэж байсан гэж инээмсэглэлгүйгээр нухацтай баталж эхлэв. Итгэхийн тулд тэрээр Паганини үүнийг хэрхэн хийснийг харуулсан.

Крайслер маш эелдэг, өгөөмөр хүн байсан. Тэрээр өөрийн хөрөнгийн ихэнх хэсгийг буяны үйлсэд зориулав. 27 оны 1927-р сарын 26-нд Метрополитан дуурийн театрт хийсэн концертын дараа тэрээр 000 доллартай тэнцэх хэмжээний бүх орлогыг Америкийн хорт хавдрын лигт хандивлав. Дэлхийн 43-р дайны дараа тэрээр дайчин нөхдийнхөө өнчин 1924 хүүхдийг асарч байсан; 60 онд Берлинд хүрэлцэн ирээд XNUMX ядуу хүүхдүүдийг Зул сарын баярт урьжээ. XNUMX гарч ирэв. "Миний бизнес сайн байна!" гэж тэр алгаа ташин хашгирав.

Хүмүүсийн төлөөх санаа зовнилыг эхнэр нь бүрэн хуваалцсан. Дэлхийн XNUMX-р дайны төгсгөлд Крейслер Америкаас Европ руу боодолтой хоол илгээжээ. Зарим боодол хулгайлсан байна. Үүнийг Харриет Крейслерт мэдэгдэхэд тэр маш тайван байсан: эцэст нь хулгай хийсэн хүн хүртэл гэр бүлээ тэжээхийн тулд үүнийг хийсэн.

Аль хэдийн хөгшин хүн тайзнаас гарахын өмнөхөн, өөрөөр хэлбэл капиталаа нөхөхөд найдах нь хэцүү байсан үед тэрээр амьдралынхаа туршид хайраар цуглуулсан гар бичмэл, төрөл бүрийн дурсгалт зүйлсийн хамгийн үнэ цэнэтэй номын санг 120 жил заржээ. мянган 372 доллар авч, энэ мөнгийг Америкийн хоёр буяны байгууллагад хуваажээ. Тэрээр хамаатан садандаа байнга тусалдаг байсан бөгөөд хамт ажиллагсаддаа хандах хандлагыг нь жинхэнэ эр зориг гэж нэрлэж болно. Жозеф Сегети 1925 онд АНУ-д анх ирэхдээ олон нийтийн энэрэнгүй хандлагыг үгээр илэрхийлэхийн аргагүй гайхшруулжээ. Түүнийг ирэхээсээ өмнө Крейслер түүнийг гадаадаас ирсэн шилдэг хийлч хэмээн танилцуулсан нийтлэлээ хэвлүүлжээ.

Тэр маш энгийн, бусдын энгийн байдалд дуртай, энгийн хүмүүсээс огтхон ч зайлсхийдэггүй байв. Тэрээр уран бүтээлээ хүн бүрт хүргэхийг чин сэтгэлээсээ хүсдэг байв. Нэгэн өдөр Английн боомтуудын нэгэнд Крейслер галт тэргээр аяллаа үргэлжлүүлэхээр усан онгоцноос буув гэж Лохнер хэлэв. Удаан хүлээсэн болохоор багахан хэмжээний тоглолт хийвэл цаг алах нь зөв гэж шийджээ. Станцын хүйтэн, гунигтай өрөөнд Крейслер хийлээсээ хийл гарган гаалийн ажилтнууд, нүүрс олборлогчид, усан онгоцны зогсоолуудад тоглож байв. Тэрээр дуусаад уран бүтээл нь тэдэнд таалагдсан гэж найдаж байгаагаа илэрхийлэв.

Крайслерын залуу хийлчдэд үзүүлэх нинжин сэтгэлийг Тибогийн нинжин сэтгэлтэй л зүйрлэж болно. Крейслер залуу үеийн хийлчдийн амжилтыг чин сэтгэлээсээ биширч, тэдний олонх нь суут ухаантай биш юмаа гэхэд Паганинигийн ур чадварт хүрсэн гэдэгт итгэдэг байв. Гэсэн хэдий ч түүний биширдэг зүйл нь дүрмээр бол зөвхөн техникийг л хэлдэг: "Тэд энэ зэмсгийн хувьд хамгийн хэцүү гэж бичсэн бүх зүйлийг хялбархан тоглож чаддаг бөгөөд энэ нь хөгжмийн зэмсгийн түүхэн дэх том амжилт юм. Харин тайлбарлах суут ухаан, агуу жүжигчний цацраг идэвхит тэрхүү нууцлаг хүчний үүднээс авч үзвэл манай эрин үе бусад эрин үеэс тийм ч их ялгаатай биш юм."

Крейслер 29-р зуунаас өвлөн авсан өгөөмөр сэтгэл, хүмүүст романтик итгэл үнэмшил, эрхэм дээд үзэл санаа. Пенчерлийн хэлсэнчлэн түүний урлагт язгууртан, ятгах сэтгэл татам байдал, латин тод байдал, ердийн Венийн мэдрэмж байсан. Мэдээжийн хэрэг, Крейслерийн найруулга, гүйцэтгэл нь бидний цаг үеийн гоо зүйн шаардлагыг хангахаа больсон. Ихэнх нь өнгөрсөн үеийнх байсан. Гэхдээ түүний урлаг дэлхийн хийлийн соёлын түүхэнд бүхэл бүтэн эрин үе байсныг мартаж болохгүй. Тийм ч учраас 1962 оны XNUMX-р сард түүний нас барсан тухай мэдээ XNUMX дэлхий даяарх хөгжимчдийг гүн гунигтай байдалд оруулав. Дурсамж нь олон зууны туршид үлдэх агуу зураач, агуу хүн хорвоог орхилоо.

Л.Рабен

хариу үлдээх