Чөлөөт хэв маяг |

Чөлөөт хэв маяг, чөлөөтэй бичих

үгүй чөлөөт хөдөлгөөн, гармоник эсрэг цэг

1) Түүхэн бүхэл бүтэн полифони, хөгжим (Polyphony-г үзнэ үү) задлах үзэл баримтлал. Өндөр сэргэн мандалтын үеийн полифони хэмээх хатуу хэв маягийг орлуулсан бүтээлч чиглэлүүд. Хөгжим судлалын 19-эхлэл. 20-р зуунд "С. Хамт.” полифоник гэж тодорхойлсон. нэхэмжлэл 17 – сер. 18-р зуун; 20-р зууны эхэн үе хүртэл "С. s”, одоо 17-р зууны эхэн үеийн бүх полифоник үзэгдлийг илэрхийлж байна. өнөөг хүртэл.

С.-ийн нормыг батлах тухай. 17-р зуунд Баруун Европын бүхэл бүтэн хөгжлийн огцом эргэлттэй холбоотой байв. хэд хэдэн түүхэн үйл явдлаас үүдэлтэй нэхэмжлэл. шалтгаанууд (Барокко, Сэргэн мандалтыг үзнэ үү). Хөгжмийн шинэ дүрслэлийн бүтэц бий болж байна: хөгжмийн зохиолчид түүний хязгааргүй боломжуудыг дотоод дүр төрхөөр олж илрүүлдэг. хүний ​​ертөнц. Яг он цагийн дарааллыг өгөх боломжгүй. S. s-ийн эрин үеийн хоорондох хил. мөн хатуу хэв маяг. S. s. Хуучин вок мастеруудын ололт амжилтаар бэлтгэгдсэн. полифони, түүний зарим амьтад. онцлогууд (жишээ нь: их, бага дууны давамгайлал, хөгжим сонирхох) олон зүйлээс олддог. бүтээгдэхүүн. хатуу хэв маяг. Нөгөө талаар мастерууд С. өмнөх үеийнхний туршлага, техникийг ашиглах (жишээлбэл, дуураймал техник, нарийн төвөгтэй эсрэг заалт, сэдэвчилсэн материалыг өөрчлөх арга). Т. о., С. с. хатуу хэв маягийг цуцалдаггүй, харин түүнийг шингээж, 15-16-р зууны полифонийг өөрчилдөг. урлагийн дагуу. цаг хугацааны даалгавар.

S. s. түүхийг нь илчилдэг. бие даасан байдал нь үндсэндээ багажийн полифони юм. Хэдийгээр хэсэг хугацаанд instr. бүтээгдэхүүн. найрал дууны хатуу хэв маягаас хамааралтай хэвээр байсан (жишээлбэл, Ж.Свелинкагийн эрхтэний бүтээлийн бүтэцэд мэдэгдэхүйц), хөгжмийн зохиолчид өөрсдийн олж мэдсэн полифоник хөгжмийг ашиглаж эхлэв. хэрэгслийн чадвар. Үнэгүй instr. Элемент нь музагийн халуун сэтгэлийг тодорхойлдог. Ж.Фрескобалдигийн фугугуудад зориулсан cembalos дахь илтгэлүүд нь эрхтэн op-ын ораторийн эмгэгийг урьдчилан тодорхойлдог. А.Вивалдигийн концертын онцгой уян хатан чанараас Д.Букстехудег амархан тааварлаж болно. Полифоник хөгжлийн хамгийн дээд цэг. 17-18 зууны багаж хэрэгсэл. Ж.С.Бахийн бүтээлүүдэд хүрдэг – түүний Оп. гоцлол хийл болон клавиерт зориулсан "Сайн ааштай Клавьер"-ийн фуга (1 оны 1722-р боть, 2-р боть, 1744) нь полифони, хөгжмийн зэмсгийн боломжуудыг илчлэх тал дээр гайхалтай олон янз байдаг. С.-ийн мастеруудын бүтээлд. wok. илэрхийлэх хэрэгсэл нь багажийн нөлөөн дор баяжуулсан; тиймээс ийм хэв маяг, жишээ нь, op. Глория (No 4), Sanctus (No 20) эсвэл Agnus Dei (No 23) гэж h-moll-д Бахын масс, хаана wok. үдэшлэгүүд нь зарчмын хувьд багажийнхаас ялгаатай биш, тэдгээрийг холимог вок.-хэрэгслийн гэж нэрлэдэг.

S. s-ийн дүр төрх. юуны түрүүнд аялгууг тодорхойлдог. Хатуу бичгийн найрал дууны полифони нь дууны дууны хэмжээ найрал дууны хүрээгээр хязгаарлагддаг байв. санал; хэмнэлтэй эмх цэгцтэй, дөрвөлжин байдлаас ангид аялгуу нь задлах хэллэгүүдээс бүрдсэн байв. урт; Тэдний хэмжсэн байршуулалт нь диатоникийн шат дамжлагатай жигд хөдөлгөөнөөр давамгайлж байв. хэмжүүр, дуу чимээ нэг нэг рүүгээ халих мэт санагдах үед. Харин ч С.С-ийн аялгуунд. (фуга болон янз бүрийн төрлийн фуга бус полифони аль алинд нь) дуу хоолойны хүрээ хязгаарлагдмал биш бөгөөд ямар ч интервалын дарааллыг аялгуунд ашиглаж болно. аялахад хэцүү өргөн болон диссонант интервал руу үсэрдэг. Оп-ийн жишээнүүдийн харьцуулалт. Палестрина болон С.-тэй холбоотой бүтээлүүдээс. Эдгээр ялгааг харуулж байна:

Палестрина. "O magnum misterium" массын Бенедикт (дээд хоолой).

C. Монтеверди. "Поппеагийн титэм", 2-р бүлэг (өрхийн найрал дууны сэдэв).

D. Buxtehude. Орган чакона До мажор (басс хоолой).

А.Станчинскийд. Fp-д зориулсан Canon. (proposta эхлэл)

С.-ийн аялгуунд зориулж. гармоникаас хамааралтайгаар тодорхойлогддог. ихэвчлэн дүрсээр илэрхийлэгддэг агуулах (дараалсан бүтцийг оруулаад); аялгуу, хөдөлгөөн нь гармоника дотроос чиглэгддэг. дараалал:

Ж.С.Бах. Гоцлол морин хуурд зориулсан люкс №3. Courant.

Ж.С.Бах. "Сайн ааштай Клавьер" номын 2-р ботийн фугийн сэдэв G-dur.

Энэ төрлийн хөдөлгөөн нь S. s-ийн аяыг мэдээлдэг. гармоник бүрэн дуугаралт: гэж нэрлэгддэг аялгуунд. далд дуу хоолой, эв найрамдлын тойм нь хөвч дууны үсрэлтээс амархан ялгардаг. дараалал.

GF Handel. Trio Sonata g-moll op. 2 No 2, төгсгөлийн хэсэг (үргэлжлүүлэн орхисон хэсгүүд).

Ж.С.Бах. Organ fugue a-moll, theme.

Я.С.Бахын эрхтний фуга а-моллын сэдэвт далд дуу хоолойны гармоник схем.

Аялгуунд "жийсэн" далд дуу хоолой нь эсрэг заалттай (мөн доорх жишээн дээр), заримдаа метрийн лавлагааны шугам хэлбэрээр (Бахын фугийн олон сэдвийн хувьд ердийн зүйл; b-г үзнэ үү), тэр ч байтугай дуураймал (c) хэлбэртэй байж болно:

Ж.С.Бах. Гоцлол хийл хөгжимд зориулсан партита №1. Courant.

Ж.С.Бах. "Сайн ааштай Клавьер" номын 1-р боть дахь фугийн сэдэв Cis-dur.

В.А.Моцарт. "Шидэт лимбэ", увертюра (Аллегрогийн эхлэл).

Нуугдсан дуу хоолойны бүрэн байдал нь 3 ба 4 дуу хоолойг С.-ийн хэм хэмжээ болгон бий болгоход нөлөөлсөн; Хэрэв хатуу хэв маягийн эрин үед тэд ихэвчлэн 5 ба түүнээс дээш хоолойгоор бичдэг байсан бол С.-ийн эрин үед. 5 хоолой нь харьцангуй ховор (жишээлбэл, Бахын "Сайн ааштай Клавьер"-ийн 48 фугийн дотор 2-р боть дахь cis-moll, b-moll гэсэн таван хоолойтой 1-хон хоолой байдаг), түүнээс олон хоолой бараг үл хамаарах зүйл.

S. s-ийн анхны дээж дэх анхны хатуу захидлаас ялгаатай. чөлөөтэй байрлуулсан завсарлага, дүрсийг чимэглэх, янз бүрийн синкопуудыг ашигласан. S. s. ямар ч хугацаанд, ямар ч хэмжээгээр ашиглахыг зөвшөөрдөг. Энэ заалтын тодорхой хэрэгжилт нь метроритмоос хамаарна. хэм хэмжээ энэ хөгжмийн түүхэн. эрин үе. Барокко ба сонгодог үзлийн эмх цэгцтэй полифони нь тодорхой хэмнэлтэй байдаг. ердийн (тэнцүү) хэмжигдэхүүн бүхий зураг. Романтик. нэхэмжлэлийн 19 дэх мэдэгдлийн шууд байдал - эрт. 20-р зуун Энэ нь мөн Р.Шуманн, Ф.Шопен, Р.Вагнерийн полифони шинж чанартай барлинтай харьцуулахад өргөлтийг байрлуулах эрх чөлөөнд илэрхийлэгддэг. 20-р зууны полифонины хувьд. ердийн бус хэмжигч ашиглах (заримдаа хамгийн төвөгтэй полиметрийн хослолууд, жишээлбэл, И.Ф. Стравинскийн полифоник хөгжим гэх мэт), өргөлтөөс татгалзах (жишээлбэл, Венийн шинэ сургуулийн хөгжмийн зохиолчдын зарим полифоник бүтээлүүдэд) , polyrhythm болон полиметрийн тусгай хэлбэрийг ашиглах (жишээлбэл, O. Messiaen) болон бусад метроритмик. инноваци.

С-ийн нэг чухал шинж чанар. s. – Нартай дотно харилцаатай. хөгжмийн төрөл. Нар. хөгжим нь хатуу бичгийн полифонид (жишээлбэл, cantus firmus гэх мэт) ашиглагдаж байсан боловч мастерууд энэ талаар илүү тууштай байв. Нар руу. 17-18-р зууны олон хөгжмийн зохиолчид дуунуудад хандсан (ялангуяа ардын сэдэвт полифоник хувилбаруудыг бий болгосон). Бахын полифони дахь герман, итали, славян жанрын эх сурвалжууд ялангуяа баялаг бөгөөд олон янз байдаг. Эдгээр холболтууд нь полифоникийн тодорхой байдлын үндсэн суурь юм. С. с., түүний уянгалаг байдлын тод байдал. хэл. Бетоны полифоник. С дахь хүмүүс. хамт. мөн тухайн үеийнхээ онцлогт тохирсон уянгалаг хэмнэл ашиглан тодорхойлсон. тоо, аялгуу "томьёо". Жанрын онцлогоос нягт хамааралтай байх нь С. s. – тодосгогч полифонийн хүрээнд хөгжүүлэх. Хатуу хэв маягийн хувьд ялгаатай полифони хийх боломж хязгаарлагдмал байсан, С. s. Энэ нь хамгийн чухал бөгөөд энэ нь түүнийг хатуу хэв маягаас эрс ялгаж өгдөг. Эсрэг полифони нь хөгжмийн онцлог шинж юм. Бахын драматурги: жишээг org дээрээс олж болно. найрал дууны найруулга, найрал дууг танилцуулж буй ари, дуу хоолойны ялгаатай байдлыг янз бүрийн жанрын хамаарлаар онцлон тэмдэглэж болно (жишээлбэл, №XNUMX-д). №1 кантатагаас XNUMX. 68, найрал дууны аялгууг орк дагалддаг. Италийн Сицилианагийн дүр дэх сэдэв); драмаар. тохиолдлуудад талуудын эсэргүүцэл хязгаарт хүрдэг (жишээлбэл, № XNUMX-т). №1-ийн эхний хэсэгт. Матай хүсэл тэмүүллийн 33). Дараа нь тодосгогч полифони дуурийн бүтээлд өргөн хэрэглэгддэг. (жишээлбэл, В. A. Моцарт). С дахь тодосгогч полифонийн ач холбогдлын нотолгоо. s. дуурайгаад байгаа юм уу. хэлбэрээр сөрөг хүчин нь дагалдан, нэмэлт дуу хоолойн үүрэг гүйцэтгэдэг. Хатуу хэв маягийн эрин үед полифони гэсэн ойлголт байгаагүй. сэдвүүд, нэг дуугаар төвлөрч, полифони нь дараалсан хэсгүүдээс бүрдсэн. ярианы хувьд харьцангуй төвийг сахисан байрлуулалт. материалын талаар. С-ийн хөгжмийн бүх илрэлүүдэд илүү хувь хүн байдаг. s. илтгэл бүр дээр хялбархан танигдахуйц хялбар сэдэв дээр суурилдаг. Сэдэв нь интонацын шинж чанартай бөгөөд гол зүйлийг агуулдаг. Хөгжиж буй дипломын ажил нь хөгжмийн сэтгэлгээ нь полифоникийн үндэс болдог. бүтээгдэхүүн. 17-18-р зууны хөгжмийн зохиолчдын хөгжимд. (үндсэндээ фуга гэсэн утгатай) 2 төрлийн сэдвүүд бий болсон: нэг буюу хэд хэдэн ялгаатай бус, хоорондоо нягт холбоотой сэдвүүдийг боловсруулахад үндэслэсэн нэгэн төрлийн (жишээлбэл, Бахын худгийн 1, 2-р боть дахь c-moll fugues-ийн сэдэв). -Ааштай Клавиер ), өөр өөр сэдлийн эсрэг тэсрэг (жишээ нь, ижил мөчлөгийн 1-р боть дахь g-moll фугагийн сэдэв) дээр үндэслэсэн ялгаатай. Эсрэг сэдвүүдэд тэрээр хамгийн их илэрхийлэх болно. эргэлт, мэдэгдэхүйц хэмнэлтэй. дүрүүд нь ихэвчлэн эхэнд байрладаг бөгөөд уянгалаг болдог. сэдвийн гол. Ялгаатай, нэгэн төрлийн сэдвүүд гэсэн үг.

IS Бах. До мажор дахь эрхтэний фуга, сэдэв.

Сэдвийн илэрхийлэл, тэдгээрийн аялгуу. 17-18-р зууны хөгжмийн зохиолчдын дунд рельеф. Барилга угсралтын эхэн үед ихэвчлэн тохиолддог тогтворгүй (ихэвчлэн багасгасан) интервалаас ихээхэн хамаардаг:

Ж.С.Бах. "Сайн ааштай Клавьер" номын 2-р ботийн A-moll fugue сэдэв.

Ж.С.Бах. "Сайн ааштай Клавьер" номын 1-р ботиос cis-moll фуга сэдэв.

Ж.С.Бах. Mass in h minor, Kyrie, No 3 (fugue theme).

Ж.С.Бах. Matthew Passion, № 54 (сэдэв).

Хэрэв хатуу хэв маягаар стреттик танилцуулга давамгайлж байсан бол 17-18-р зууны хөгжмийн зохиолчид. сэдвийг нэг дуугаар бүрэн илэрхийлсэн бөгөөд зөвхөн үүний дараа дуураймал дуу хоолой орж, эхлэгч нь эсрэг тал руу шилждэг. Хэрэв сэдвийн утга санаа нь фугагийн бусад бүх элементүүдийн - эсрэг тэсрэг, завсрын хэсгүүдийн үндэс суурьтай байвал тухайн сэдвийн семантик шинж чанар нь илүү тодорхой болно; сэдвийн зонхилох байр суурь S. s. Сэдвийн явцтай харьцуулахад дэд байр суурийг эзэлдэг, ихэвчлэн интонациас хамааралтай байдаг завсрын хэсгүүдээр тавигддаг.

S. s-ийн бүх чухал чанарууд. - уянгалаг, гармоник шинж чанарууд, хэлбэр дүрслэх онцлогууд - гол ба бага зэрэг давамгайлсан аялгууны системээс дагалддаг. Сэдвүүд нь дүрмээр бол бүрэн өнгө аясаараа ялгагдана; хазайлт нь уянгалаг-хроматаар илэрхийлэгддэг. гармоник эргэлт; дамжин өнгөрөх хроматизмууд нь орчин үеийн нөлөөн дор хожуу үеийн полифонид олддог. гармоник санаанууд (жишээлбэл, төгөлдөр хуурын фуга cis-moll op. 101 No 2 Glazunov). Сэдвийн модуляцын чиглэл нь давамгайлах зүйлээр хязгаарлагддаг; сэдвийн хүрээнд алсын түлхүүр болгон хувиргах нь 20-р зууны ололт юм. (жишээ нь, Мясковскийн 21-р симфонийг хөгжүүлэх үеийн фугад энэ сэдэв нь дорианы өнгө аясаар до минороор эхэлж, гис минороор төгсдөг). S. s-ийн загвар зохион байгуулалтын чухал илрэл. Энэ нь фугагийн анхны жишээнүүд болон ricercar-д аль хэдийн тодорхойлогдсон зарчмуудыг тодорхойлсон авианы хариу үйлдэл юм.

Ж.С.Бах. "Фугийн урлаг", Контрапунктус I.

Ж.С.Бах. "Сайн ааштай Клавьер" номын 1-р ботиос Фуг Эс-дур.

S. s-д их, бага хэлний модаль систем. давамгайлж байгаа боловч цорын ганц биш юм. Хөгжмийн зохиолчид байгалийн диатоникийн өвөрмөц илэрхийлэлийг орхисонгүй. frets (жишээлбэл, Бахын массаас h-moll дахь фуга Кредо № 12, Л. Бетховены 3-р дөрвөлийн "in der lydischer Tonart" 15-р хэсэг, хатуу хэв маягийн нөлөөгөөр тэмдэглэгдсэнийг үзнэ үү). Тэдэнд 20-р зууны мастерууд онцгой анхаарал хандуулдаг. (жишээ нь: Равелийн "Куперины булш"-ын фуга, Д.Д.Шостаковичийн олон фуга). Полифоник бүтээгдэхүүн. модаль үндсэн дээр бүтээгдсэн, задралын шинж чанар. нат. хөгжмийн соёл (жишээлбэл, Э.М.Мирзояны чавхдаст ба тимпанид зориулсан симфонигийн полифоник ангиуд нь Арменийн үндэсний өнгө төрхийг илчилсэн, Г.А.Мушелийн төгөлдөр хуур, зохион байгуулалтын фуга нь Узбекийн үндэсний хөгжмийн урлагтай холбоотой). 20-р зууны олон хөгжмийн зохиолчдын бүтээлд гол ба жижиг дууны зохион байгуулалт илүү төвөгтэй болж, тусгай тональ хэлбэрүүд гарч ирдэг (жишээлбэл, П. Хиндемитийн тотал-тональ систем), янз бүрийн хэлбэрийг ашигладаг. Поли- ба атоналийн төрлүүд.

17-18-р зууны хөгжмийн зохиолчид хатуу бичгийн эрин үед хэсэгчлэн үүссэн хэлбэрийг өргөн ашигладаг: мотет, вариаци (остинато дээр суурилсан), канзона, рицеркар, декомп. нэг төрлийн дуураймал. найрал дууны хэлбэрүүд. Үнэндээ С.-тэй хамт. фуга болон олон тооны орно. хэлбэрүүд, үүнд полифоник. танилцуулга нь гомофонтой харилцан үйлчилдэг. 17-18-р зууны фугад. тодорхой модаль-функциональ харилцаатай нь S.-ийн полифонийн хамгийн чухал шинж чанаруудын нэг юм. – дуу хоолойны өндрийн ойролцоо хамаарал, тэдгээрийн зохицол. бие биенээ татах, хөвч болгон нэгтгэх хүсэл (хоолойны полифоник бие даасан байдал ба гармоник ач холбогдолтой босоо тэнхлэгийн хоорондын тэнцвэрт байдал, ялангуяа Ж.С. Бахын хэв маяг). Энэ S. s. 17-18-р зуун нь хатуу бичгийн полифони (үйл ажиллагааны хувьд сул холбогдсон дууны босоо тэнхлэгүүд нь хэд хэдэн хос дуу авианы нэмэлтээр илэрхийлэгддэг) болон 20-р зууны шинэ полифониоос эрс ялгаатай.

17-18-р зууны хөгжмийн хэлбэрт орох чухал чиг хандлага. - ялгаатай хэсгүүдийн дараалал. Энэ нь түүхэн тогтвортой оршил – фуга (заримдаа оршил биш – уран зөгнөл, токката; зарим тохиолдолд гурван хэсгээс бүрдсэн цикл үүсдэг, жишээлбэл, org. toccata, Adagio, Бахын C-dur fugue) бий болоход хүргэдэг. ). Нөгөөтэйгүүр, эсрэг тэсрэг хэсгүүд хоорондоо холбогдсон (жишээлбэл, org. work. Buxtehude, Bach-ийн бүтээлүүдэд: a three-part-org. fantasy G-dur, a triple 5-voice org) бүтээлүүд үүсдэг. fugue Es-dur нь үнэндээ тодосгогч-нийлмэл хэлбэрийн сортууд юм).

Венийн сонгодог зохиолын хөгжимд С.-ийн полифони. Энэ нь маш чухал үүрэг гүйцэтгэдэг бөгөөд Бетховенийн хожмын бүтээлүүдэд гол үүрэг гүйцэтгэдэг. Гайдн, Моцарт, Бетховен нар ижил дуу авианы сэдвийн мөн чанар, утгыг илчлэхийн тулд полифонийг ашигладаг бөгөөд тэдгээр нь полифонийг агуулдаг. симфони үйл явц дахь хөрөнгө. хөгжил; дуураймал, нарийн төвөгтэй эсрэг цэг нь сэдэвчилсэн хамгийн чухал арга болж хувирдаг. ажил; Бетховены хөгжимд полифони нь жүжгийг шахах хамгийн хүчирхэг хэрэгслийн нэг болж хувирдаг. хурцадмал байдал (жишээлбэл, 3-р симфони дахь "Оршуулгын марш" дахь фугато). Венийн сонгодог бүтээлүүдийн хөгжим нь бүтэцтэй полифонизаци, түүнчлэн гомофоник ба полифоникийн ялгаагаар тодорхойлогддог. танилцуулга. Полифонжуулалт нь ийм өндөр түвшинд хүрч, холимог гомофоник-полифоник үүсдэг. сүрэг нь мэдэгдэхүйц тодорхойлогдсон хөгжмийн төрөл. полифоник хурцадмал шугамын хэсгүүд (том полифоник хэлбэр гэж нэрлэгддэг). Полифоник нь гомофоник найруулгад "бүрүүлсэн" хэсгүүд нь өнгө аяс, контрпунт болон бусад өөрчлөлтүүдээр давтагддаг бөгөөд ингэснээр урлагийг хүлээн авдаг. бүхэлд нь нэг хэлбэр болгон хөгжүүлэх, гомофоныг "сөрөх" (сонгодог жишээ бол Моцартын Г-дур квартетийн төгсгөлийн хэсэг, К.-В. 387). Олон янзын том полифоник хэлбэрийг 19-20-р зуунд өргөнөөр ашигласан. (Жишээ нь: Вагнерийн "Нюрнбергийн мастер дуучид"-ын увертюра, Мясковскийн 21-р симфони). Бетховены хожуу үеийн бүтээлд полифонжуулсан сонат аллегрогийн нарийн төвөгтэй төрлийг тодорхойлсон бөгөөд энд гомофоник дүрслэл нь огт байхгүй эсвэл музауудад мэдэгдэхүйц нөлөө үзүүлэхгүй. агуулах (төгөлдөр хуурын 32-р сонатын эхний хэсэг, 9-р симфони). Бетховенийн энэхүү уламжлалыг тусдаа Оп-д дагадаг. И.Брамс; энэ нь олон талаараа бүрэн дахин төрдөг. 20-р зууны хамгийн төвөгтэй бүтээлүүд: Танеевын "Дууллыг уншсаны дараа" кантатагийн 9-р төгсгөлийн найрал дуунд, Хиндемитийн "Зураач Матис" симфонийн 1-р хэсэг, 1-р симфони 5-р хэсэг. Шостакович. Маягтын полифонизаци нь мөчлөгийн зохион байгуулалтад нөлөөлсөн; Төгсгөл нь полифоник синтезийн газар гэж үзэж эхэлсэн. өмнөх танилцуулгын элементүүд.

Бетховены дараа хөгжмийн зохиолчид уламжлалт хөгжмийг бараг ашигладаггүй байсан. полифоник. хэлбэрүүд C. s., гэхдээ үүнийг полифоникийн шинэлэг хэрэглээгээр нөхсөн. сан. Тиймээс 19-р зууны хөгжмийн ерөнхий чиг хандлагатай холбоотой. фуга ба фугато нь дүрслэлийн тодорхой байдал, үзэсгэлэнтэй байдлын хувьд муза нарын даалгаврыг дагаж мөрддөг. дүрслэл (жишээлбэл, Берлиозын "Ромео Жульетта" симфонигийн эхэнд "Тулаан") заримдаа гайхалтайгаар тайлбарлагддаг. (жишээ нь, Римский-Корсаковын "Цасан охин" дуурь дээр фугато ургаж буй ойг дүрсэлсэн байдаг; х. тоо 253), таслал. төлөвлөгөө (комик. Вагнерын "Нюрнбергийн мастерууд" жүжгийн 2-р хэсгийн төгсгөлийн "Тэмцлийн үзэгдэл" дэх фуга, Берлиозын "Гайхалтай симфони" жүжгийн төгсгөлийн гротеск фуга гэх мэт). 2-р давхрын онцлог шинж чанартай шинэ цогц зүйлүүд бий. 19-ийн дотор. хэлбэрийн нийлэгжилт: жишээлбэл, Вагнер Лохенгрин дуурийн оршилд полифоник шинж чанарыг хослуулсан байдаг. өөрчлөлт ба фуга; Танеев "Дамаскийн Жон" кантатагийн 1-р хэсэгт фуга, сонат хоёрын шинж чанарыг хослуулсан. 19-р зууны полифонийн ололтуудын нэг. Фугийн симфоници байсан. Фугийн зарчим (аажмаар, хурц дүрслэлийн харьцуулалтгүйгээр, дүрслэлийн аялгууг задлах. түүнийг батлахад чиглэсэн сэдвийн агуулга) №1 сюитын 1-р хэсэгт Чайковский зассан. Оросын хөгжимд энэ уламжлалыг Танеев хөгжүүлсэн (жишээлбэл, "Дамаскийн Иохан" кантатагийн сүүлчийн фугийг үзнэ үү). Хөгжмийн төрөлхийн. урлаг-Ву 19-р зуун. Зургийн өвөрмөц байдал, өвөрмөц байдал нь С-ийн полифонид хүргэсэн. хамт. ялгаатай сэдвүүдийн хослолыг өргөнөөр ашиглах. Лейтмотивүүдийн хослол нь хөгжмийн хамгийн чухал бүрэлдэхүүн хэсэг юм. Вагнерийн жүжиг; Төрөл бүрийн сэдвүүдийн хослолын олон жишээг Оп-оос олж болно. Оросын хөгжмийн зохиолчид (жишээлбэл, Бородины "Игорь хунтайж" дуурийн "Половцын бүжиг", Римский-Корсаковын "Үл үзэгдэх Китеж хотын домог ба охин Феврониа" дуурийн "Керженц дэх тулаан", "Вальс" ” Стравинскийн “Петрушка” балетаас гэх мэт. ). 19-р зууны хөгжимд симуляцийн хэлбэрүүдийн үнэ цэнийг бууруулах. шинэ полифоник хөгжлөөр тэнцвэржүүлсэн. хүлээн авалт (бүх талаараа үнэ төлбөргүй, саналын тоог өөрчлөх боломжтой). Тэдний дунд полифоник. Уянгалаг шинж чанартай сэдвүүдийг "салбарлах" (жишээлбэл, Шуманы "Симфоник этюд"-ийн XI гис-молл этюд, шөнийн цис-молл оп. 27 №1 Шопен); энэ утгаараа б. A. Зукерман "уянгын тухай ярьдаг. Полифони” гэж Чайковскийн бичсэн нь уянгалаг. будах дууны үг. сэдэв (жишээлбэл, 1-р симфонийн 4-р хэсгийн хажуугийн хэсэгт эсвэл 5-р симфонийн удаан хөдөлгөөний сэдвийг боловсруулах явцад); Чайковскийн уламжлалыг Танеев (жишээлбэл, c-moll болон төгөлдөр хуур дахь симфонийн удаан хэсгүүдийг) баталсан. quintet g-moll), Рахманинов (жишээ нь төгөлдөр хуур. Оршил Ес-дур, "Хонхнууд" шүлгийн удаан хэсэг), Глазунов (гол. хийл болон найрал хөгжимд зориулсан концертын 1-р хэсгийн сэдэв). Шинэ полифоник хүлээн авалт нь мөн эсрэг цэг нь тусдаа байдаггүй "давхаргын полифони" байв. уянгалаг хоолой, гэхдээ уянгалаг, гармоник. цогцолборууд (жишээлбэл, Шуманы "Симфоник этюд"-ийн II этюд). Энэ төрлийн полифоник даавуу нь дараа нь өнгө, өнгө хөөцөлдөж, хөгжимд олон төрлийн хэрэглээг хүлээн авсан. даалгавар (жишээлбэл, fp-г үзнэ үү. Дебюссигийн "Живсэн сүм" оршил), ялангуяа 20-р зууны полифони. Эв найрамдлын аялгуу. Санал нь С-ийн хувьд цоо шинэ зүйл биш юм. хамт. хүлээн авалт, гэхдээ 19-р зуунд. Энэ нь маш олон удаа, янз бүрийн хэлбэрээр ашиглагддаг. Ийнхүү Вагнер дүгнэлтэндээ онцгой полифоник - уянгалаг бүрэн байдлыг олж авдаг. Ч. "Нюрнбергийн мастерууд" дуурийн увертюрагийн хэсгүүд (71 ба дараалал). Эв найрамдлын аялгуу. дараалал нь задралын зэрэгцэн оршихтой холбоотой байж болно. хэмнэлтэй дуу хоолойны сонголтууд (жишээлбэл, "Далай-далайн цэнхэр" оршил хэсэгт дөрөвний нэг ба наймны хослол, орк. болон найрал дуу. Римский-Корсаковын "Садко" дуурийн туульсын 4-р үзэгдлийн эхэнд дээд хоолойн хувилбарууд). Энэ онцлог нь "ижил төстэй дүрсүүдийн хослол" -той холбоотой бөгөөд энэ нь кон хөгжимд гайхалтай хөгжсөн техник юм. 19 - гуйх. 20 cc (жишээ нь

Орчин үеийн "Шинэ полифони" нь хүмүүнлэг, хүсэл тэмүүлэлтэй, ёс суртахууны хувьд дүүрэн урлаг ба урлагийн хоорондох тэмцэлд оршдог бөгөөд үүнд олон авианы байгалийн оюун ухаан нь рационализм, рационализм нь рационализм болж хувирдаг. Полифони S. s. 20-р зуунд - зөрчилдөөнтэй, ихэвчлэн бие биенээ үгүйсгэдэг үзэгдлийн ертөнц. Нийтлэг үзэл бодол бол 20-р зууны полифони юм. Музагийн давамгайлж, тогтворжсон систем болсон. сэтгэлгээ нь зөвхөн харьцангуй үнэн юм. 20-р зууны зарим мастерууд ерөнхийдөө полифоник ашиглах шаардлагагүй гэж үздэг. гэсэн үг (жишээлбэл, К. Орфф), бусад нь бүхэл бүтэн цогцолборыг эзэмшдэг бол үндсэндээ "гомофоник" хөгжмийн зохиолчид хэвээр байна (жишээлбэл, С.С. Прокофьев); хэд хэдэн мастеруудын хувьд (жишээлбэл, П. Хиндемит) полифони нь тэргүүлэх байр суурь эзэлдэг боловч цорын ганц биш юм. ярих арга. Гэсэн хэдий ч 20-р зууны олон хөгжим, бүтээлч үзэгдлүүд. полифонитой уялдуулан үүсч хөгждөг. Жишээлбэл, урьд өмнө байгаагүй жүжиг. Шостаковичийн симфони дахь илэрхийлэл, Стравинскийн тоолуурын энергийн "суллах" нь полифоникоос ихээхэн хамаардаг. тэдний хөгжмийн мөн чанар. Зарим гэсэн үг. полифоник бүтээгдэхүүн. 20-р зуун нь 1-р давхрын чухал хэсгүүдийн нэгтэй холбоотой. зуун - музагийн объектив шинж чанарт анхаарлаа төвлөрүүлсэн неоклассицизм. агуулга, хэлбэр, арга техникийг хатуу хэв маяг, эртний бароккогийн полифонистуудаас ("Хиндемитийн "Ludus tonalis", Стравинскийн хэд хэдэн бүтээл, түүний дотор "Дуулал дууны симфони") авсан. Полифони чиглэлээр хөгжсөн зарим техникийг dodecaphony-д шинэ хэлбэрээр ашигладаг; pl. хөгжмийн онцлог. 20-р зууны хэл нь политональ байдал, полиметрийн нарийн төвөгтэй хэлбэрүүд гэж нэрлэгддэг. соронзон хальсны дуу хоолой нь полифонийн эргэлзээгүй уламжлал юм.

20-р зууны полифонийн хамгийн чухал шинж чанар. – диссонансын шинэ тайлбар, орчин үеийн. counterpoint нь ихэвчлэн dissonant counterpoint юм. Хатуу хэв маяг нь гийгүүлэгч гийгүүлэгч дээр суурилдаг: зөвхөн дамждаг, туслах эсвэл хойшлогдсон дуу авианы хэлбэрээр тохиолддог диссонанс нь хоёр талдаа гийгүүлэгчээр хүрээлэгдсэн байдаг. С.-ийн үндсэн ялгаа. хамт. Энд чөлөөтэй авсан диссонансуудыг ашигладаг нь оршино; Тэд бэлтгэл шаарддаггүй, гэхдээ тэд заавал нэг юм уу өөр зөвшөөрлийг олж авдаг, өөрөөр хэлбэл Диссонанс нь зөвхөн нэг талдаа - өөрийнхөө араас нийлдэг гэсэн үг юм. Эцэст нь хөгжмийн pl. 20-р зууны хөгжмийн зохиолчдын диссонансыг консонанстай яг адилхан ашигладаг: энэ нь зөвхөн бэлтгэл төдийгүй зөвшөөрлийн нөхцлөөр хязгаарлагдахгүй. консонантаас үл хамааран бие даасан үзэгдэл болон оршино. Диссонанс нь их бага хэмжээгээр гармоник функциональ холболтыг сулруулж, полифоник "цуглуулахаас" сэргийлдэг. дуу хоолойг нэгдэл болгон, босоо сонсогдохуйц болгон хувиргана. Аккорд функциональ залгамжлал нь сэдвийн хөдөлгөөнийг чиглүүлэхээ болино. Энэ нь полифоникийн уянгалаг хэмнэлтэй (хэрэв хөгжим нь аялгуутай бол аялгуу) бие даасан байдлыг бэхжүүлж байгааг тайлбарладаг. дуу хоолой, бусад олон хүмүүсийн бүтээл дэх полифонийн шугаман шинж чанар. орчин үеийн хөгжмийн зохиолчид (хатуу бичгийн эрин үеийн эсрэг заалттай зүйрлэлийг харахад хялбар байдаг). Жишээлбэл, Шостаковичийн 1-р симфони (5-р дугаар)-ийн 32-р хэсгийг боловсруулснаас хойш оргил үетэй хос канонд уянгалаг (хэвтээ, шугаман) эхлэл маш их давамгайлж байгаа тул чих гармоникийг анзаардаггүй, өөрөөр хэлбэл. хоолой хоорондын босоо хамаарал. 20-р зууны хөгжмийн зохиолчид уламжлалт хөгжим ашигладаг. полифоник гэсэн үг. Хэл, гэхдээ үүнийг сайн мэддэг техникүүдийн энгийн хуулбар гэж үзэж болохгүй: харин бид орчин үеийн тухай ярьж байна. уламжлалт арга хэрэгслийг эрчимжүүлэх, үүний үр дүнд тэд шинэ чанарыг олж авдаг. Жишээлбэл, дээр дурдсан Шостаковичийн симфони дахь фугато нь хөгжлийн эхэн үед (17 ба 18 дугаар) хариулт нь нэмэгдсэн октав руу орсон тул ер бусын ширүүн сонсогддог. 20-р зууны хамгийн түгээмэл хэрэгслийн нэг. "давхаргын полифони" болж, усан сангийн бүтэц нь хязгааргүй төвөгтэй байж болно. Тиймээс, заримдаа олон дуу хоолойн зэрэгцээ буюу эсрэг талын хөдөлгөөнөөс давхарга үүсдэг (бөглөг үүсэх хүртэл), алеаторын техник (жишээлбэл, цувралын өгөгдсөн дууг импровизаци) болон дууны хэмнэл (хэмнэл). канон, жишээлбэл, индэр дээр тоглох утсанд зориулсан) гэх мэт. Сонгодог полифоник хөгжмөөр алдартай. оркуудын эсэргүүцэл. 20-р зууны олон хөгжмийн зохиолчдын бүлгүүд эсвэл хөгжмийн зэмсгүүдийг тодорхой "хэмнэлийн тембрийн полифони" болгон хувиргаж (жишээлбэл, Стравинскийн "Хаврын ёслол"-ын оршилд) логик байдалд оруулав. төгсгөлд нь "дуут эффектийн полифони" болно (жишээлбэл, К. Пендерецки). Үүний нэгэн адил, додекафон хөгжимд шууд ба хажуугийн хөдөлгөөнийг урвуу хэлбэрээр ашиглах нь хатуу хэв маягийн арга техникээс үүдэлтэй, гэхдээ системчилсэн хэрэглээ, түүнчлэн бүхэл бүтэн зохион байгуулалтанд яг нарийн тооцоолол хийдэг (үргэлж биш илэрхийлэл) тэдэнд өөр чанарыг өгдөг. Полифоник хэлээр. 20-р зууны хөгжимд уламжлалт хэлбэрүүд өөрчлөгдөж, шинэ хэлбэрүүд бий болсон бөгөөд тэдгээрийн онцлог нь сэдэвчилсэн шинж чанар, ерөнхий дууны зохион байгуулалттай салшгүй холбоотой байдаг (жишээлбэл, симфони дуурийн төгсгөлийн сэдэв).

Полифони 20-р зуун нь цоо шинэ хэв маягийг бүрдүүлдэг. “С. Хамт." 2-р давхрын энэхүү "супер чөлөөт" хэв маягийн хязгаарыг тодорхой тодорхойлсон. 20-р зуунд байхгүй бөгөөд үүнийг тодорхойлох нийтлэг хүлээн зөвшөөрөгдсөн нэр томъёо хараахан байдаггүй (заримдаа "20-р зууны шинэ полифони" гэсэн тодорхойлолтыг ашигладаг).

С.-тэй хамт сурдаг. удаан хугацааны туршид зөвхөн практикийг эрэлхийлэв. уч. зорилго (Ф. Марпург, И. Кирнбергер гэх мэт). Мэргэжилтэн. 19-р зуунд түүх, онолын судалгаа гарч ирэв. (X. Риман). Ерөнхий бүтээлүүд 20-р зуунд бүтээгдсэн. (Жишээ нь, "Шугаман эсрэг цэгийн үндэс" Э. Курт), түүнчлэн тусгай. орчин үеийн полифони дээр гоо зүйн бүтээлүүд. Орос хэл дээр өргөн хэмжээний уран зохиол байдаг. ланг., зориулав С.-ийн судалгааны хамт. Б.В.Асафиев энэ сэдвийг дахин дахин хөндсөн; С.С.Скребковын "Уран сайхны хэв маягийн зарчмууд", В.В.Протопоповын "Полифонийн түүх" зэрэг ерөнхий шинж чанартай бүтээлүүдээс онцлон тэмдэглэв. Полифонийн онолын ерөнхий асуудлуудыг бусад олон зүйлд тусгасан болно. полифони хөгжмийн зохиолчдын тухай өгүүллүүд.

2) Полифони курсын хоёр дахь, эцсийн (хатуу хэв маягийн дараа (2)) хэсэг. Хөгжимд ЗХУ-ын их дээд сургуулиудад полифони нь онолын найруулгын түвшинд суралцдаг бөгөөд зарим нь гүйцэтгэнэ. f-max; дунд сургуулиудад. байгууллагууд - зөвхөн түүх-онолын хувьд. тэнхим (гүйцэтгэх тэнхимүүдэд полифоник хэлбэрүүдтэй танилцах нь хөгжмийн бүтээлд дүн шинжилгээ хийх ерөнхий курст багтдаг). Хичээлийн агуулгыг дансаар тодорхойлно. ЗХУ, Бүгд Найрамдах Улсын Соёлын яамнаас баталсан хөтөлбөрүүд. мин-чи. С.-ийн курс. бичгийн дасгалуудыг хэрэгжүүлэхэд хамаарна ch. арр. фуга хэлбэрээр (канонууд, шинэ бүтээлүүд, пассакаглиа, вариаци, төрөл бүрийн танилцуулга, фугад зориулсан жүжиг гэх мэт) мөн зохиогддог. Хичээлийн зорилгод полифоникийн дүн шинжилгээ орно. янз бүрийн үе, хэв маягийн хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүд. Зарим уч-ын хөгжмийн зохиолчийн тэнхимүүд дээр. байгууллагууд полифоник ур чадварыг хөгжүүлэх дадлага хийдэг. импровизаци (Г.И.Литинскийн "Полифони дахь асуудлууд" -ыг үзнэ үү); түүхэн болон онолын f-max хөгжмийн талаар. ЗХУ-ын их дээд сургуулиуд түүхэн дэх полифони үзэгдлийг судлах арга барилыг бий болгосон. тал. Шар шувуунд заах арга зүйн хувьд. уч. институциуд нь полифони нь холбогдох хичээлүүдтэй холбоотой байдгаараа онцлогтой - сольфеджио (жишээлбэл, "Полифоник уран зохиолын жишээнүүдийн цуглуулга. 2, 3, 4 дуут сольфежиогийн хувьд" В. В. Соколова, М.-Л., 1933, "Сольфежио" -г үзнэ үү. “Полифоник уран зохиолын жишээ” А.Агажанов, Д.Блум, Москва, 1972), хөгжмийн түүх гэх мэт.

Полифонийг заах нь олон жилийн сурган хүмүүжүүлэх ухааны үндэслэлтэй. уламжлал. 17-18 зуунд. бараг бүх хөгжмийн зохиолч багш байсан; Зохиол бүтээхээр хүчээ сорьж буй залуу хөгжимчдөд туршлага солилцдог заншилтай байв. С.-тай хамт хичээл зааж байна. хамгийн том хөгжимчдийн чухал асуудал гэж үздэг. Уч. удирдлага JP Sweelinck, JF Rameau орхисон. Ж.С.Бах олон шилдэг бүтээлээ туурвисан. - шинэ бүтээлүүд, "Сайн ааштай Клавьер", "Фугийн урлаг" - практик байдлаар. полифоник зохиох, гүйцэтгэх заавар. бүтээгдэхүүн. S. s-д заасан хүмүүсийн дунд. – Ж.Гайдн, С.Фрэнк, Ж.Бизе, А.Брукнер. Бүртгэлд полифонитой холбоотой асуудалд анхаарлаа хандуулсан. хөтөч P. Hindemith, A. Schoenberg. Орос хэл ба шар шувууны полифоник соёлын хөгжил. хөгжмийн зохиолч Н.А.Римский-Корсаков, А.К.Лядов, С.И.Танеев, Р.М.Глиер, А.В.Александров, Н.Я. Мясковский. S. s-ийг заах туршлагыг нэгтгэсэн хэд хэдэн сурах бичиг бүтээгдсэн. ЗХУ-д.

Ашигласан материал: Танеев С. I., Удиртгал, түүний номонд: Movable counterpoint of strict write, Leipzig, 1909, M., 1959; (Танеев С. I.), С-д бичсэн хэд хэдэн захидал. БОЛОН. Танеев хөгжмийн болон онолын асуудлаар, номонд: С. БОЛОН. Танеев, Материал ба баримт бичиг, боть. 1, М., 1952; Танеев С. И., Шинжлэх ухаан, сурган хүмүүжүүлэх өвөөс, М., 1967; Асафиев Б. AT. (Игорь Глебов), Полифоник урлагийн тухай, эрхтэний соёл, хөгжмийн орчин үеийн тухай. Л., 1926; өөрийн, Хөгжмийн хэлбэрийг үйл явц болгон, (ном. 1-2), М.-Л., 1930-47, Л., 1971; Скребков Ц. С., Полифоник анализ, М.-Л., 1940; өөрийн, Полифонийн сурах бичиг, М.-Л., 1951, М., 1965; түүний, Хөгжмийн хэв маягийн уран сайхны зарчим, М., 1973; Павлюченко С. А., Бүтээлч полифони үндэстний практик шинжилгээний гарын авлага, М., 1953; Протопопов В. В., Хамгийн чухал үзэгдлүүд дэх полифонийн түүх. (Боть. 1) – Оросын сонгодог ба Зөвлөлтийн хөгжим, М., 1962; түүний, Хамгийн чухал үзэгдлүүд дэх полифонийн түүх. (Боть. 2) – XVIII-XIX зууны Баруун Европын сонгодог зохиол, М., 1965; Сэргэн мандалтын үеэс XNUMX-р зуун хүртэл. (Sb.), М., 1963; Тюлин Ю. Н., Эсрэг цэгийн урлаг, М., 1964; Сэргэн мандалт. Барокко. Сонгодог үзэл. XV-XVII зууны Баруун Европын урлаг дахь хэв маягийн асуудал. (Sb.), М., 1966; Даяанч I. Я., Хөдөлгөөнт эсрэг цэг, чөлөөт бичих, Л., 1967; Кушнарев X. С., О полифони, М., 1971; Степанов А., Чугаев А., Полифони, М., 1972; Полифони. Бямба Art., Comp. ба ред. TO. Южак, М., 1975; Rameau J.-Ph., Traitй de l'harmonie…, P., 1722; Марпург Фр. В., Фугийн тухай трактат, боть. 1-2, В., 1753-54, Лпз., 1806; Кирнбергер Ж. Доктор, Хөгжим дэх цэвэр найруулгын урлаг, боть. 1-2, Б.-Кцнигсберг, 1771-79; Альбрехтсбергер Ж. Г., Зохиолын талаархи нарийн заавар, Lpz.., 1790, 1818; Dehn S., Theory of counterpoint, canon and the fugue, В., 1859, 1883; Шүүгч Э.Ф. Е., Энгийн ба давхар эсрэг цэгийн сурах бичиг, Lpz., 1872 (Орос. тутамд - Рихтер Э. Ф., Энгийн ба давхар эсрэг цэгийн сурах бичиг, М.-Лейпциг, 1903); Bussler L., Kontrapunkt und Fuge im freien modernen Tonsatz, V., 1878, 1912 (Орос. тутамд — Бусслер Л., Чөлөөт хэв маяг. Эсрэг цэг ба фугийн сурах бичиг, М., 1885); Jadasson S., Lehrbuch des einfachen, doppelten, drei- und vierfachen Contrapunkts, Lpz., 1884, гарчиг дор: Musikalische Kompositionslehre, Tl 1, Bd 2, 1926; Rout E., Counterpoint, L., 1890; түүний, Давхар эсрэг цэг ба канон, Л., 1891, 1893; түүний, Фуг, Л., 1891 (орос. тутамд – Prayt E., Fuga, M., 1900); өөрийн, Фугал анализ, Л., 1892 (ор. тутамд – Prout E., Analysis of fugues, M., 1915); Риман Х. Geschichte der Musiktheorie im IX. - XIX. Century, Lpz., 1898, Hildesheim, 1961; Курт Е., Шугаман эсрэг цэгийн үндэс..., Берн, 1917 (Орос. тутамд – Курт Э., Шугаман эсрэг цэгийн үндэс, М., 1931); Hindemith P., Unterweisung im Tonsatz, Bd 1-3, Mainz, 1937-70; Кренек Е., Эсрэг цэгийн судалгаа, Н.

В.П.Фрайонов