Эдисон Васильевич Денисов |

Эдисон Денисов

Агуу урлагийн бүтээлийн мөхөшгүй гоо үзэсгэлэн нь өөрийн цаг хугацааны хэмжүүрт амьдарч, хамгийн дээд бодит байдал болж хувирдаг. E. Денисов

Өнөө үеийн Оросын хөгжмийг хэд хэдэн томоохон дүрүүд төлөөлдөг. Тэдний эхнийх нь москвич Е.Денисов юм. Төгөлдөр хуурын хөгжим (Томскийн хөгжмийн коллеж, 1950), их сургуулийн боловсрол (Томскийн их сургуулийн физик-математикийн факультет, 1951) зэрэгт суралцаж, хорин хоёр настай хөгжмийн зохиолч В.Шебалины нэрэмжит Москвагийн консерваторид элсэн орсон. Консерватор (1956), аспирантур (1959) төгсөөд эрэл хайгуул хийсэн он жилүүд нь залуу хөгжмийн зохиолчийн авьяасыг дэмжиж, Денисов тэр үед найзалж байсан Д.Шостаковичийн нөлөөгөөр өнгөрсөн юм. Консерватори түүнд бичих биш, яаж бичихийг зааж байсныг ойлгосон залуу хөгжмийн зохиолч орчин үеийн найруулгын арга барилыг эзэмшиж, өөрийн гэсэн зам мөрийг хайж эхлэв. Денисов И.Стравинский, Б.Барток (Хоёрдугаар чавхдаст дөрвөл – 1961 оныг түүний дурсгалд зориулав), П.Хиндемит (“мөн түүнд цэг тавьсан”), К.Дебюсси, А.Шонберг, А.Веберн нарыг судалсан.

Денисовын өөрийн гэсэн хэв маяг нь 60-аад оны эхэн үеийн зохиолуудад аажмаар бүрэлдэн тогтдог. Сопрано болон 11 хөгжмийн зэмсэгт зориулсан "Инкийн нар" (1964, Г.Мистралын бичвэр): шинэ хэв маягийн анхны тод нээлт бол байгалийн яруу найраг, хамгийн эртний анимист дүрсийн цуурайгаар дүрслэгдсэн байдаг. дуут цахилдаг эрчимтэй хөгжмийн өнгө бүхий хувцас. Энэ хэв маягийн өөр нэг тал нь морин хуур, төгөлдөр хуурд зориулсан Гурван хэсэг (1967): хамгийн дээд хэсэгт нь гүн уянгын төвлөрсөн хөгжим, төгөлдөр хуурын хамгийн нарийн эгшигтэй, өндөр регистртэй, морин хуураас ялгаатай нь уян хатан хийл кантилена байдаг. тэгш хэмт бус "цэг, хатгалт, алгадах", тэр ч байтугай дундаж жүжгийн "буудлагын" хамгийн их хэмнэлтэй энерги. Төгөлдөр хуурын хоёр дахь гурвал (1971) мөн энд зэргэлдээ байдаг - зүрхний хөгжим, нарийн, яруу найргийн, үзэл баримтлалын хувьд чухал юм.

Денисовын хэв маяг нь олон талт юм. Гэхдээ тэрээр орчин үеийн хөгжмийн олон урсгал, моод - бусдын хэв маягийг дуурайлган, неопримитизм, эелдэг байдлыг гоо зүйчлэх, конформист бүх идэштнийг үгүйсгэдэг. Хөгжмийн зохиолч хэлэхдээ: "Гоо сайхан бол урлагийн хамгийн чухал ойлголтуудын нэг юм." Бидний үед олон хөгжмийн зохиолчид шинэ гоо сайхныг эрэлхийлэх бодит хүсэл эрмэлзэлтэй байдаг. Лимбэ, хоёр төгөлдөр хуур, цохивор хөгжимд зориулсан 5 ширхэг, Силуэт (1969), алдарт эмэгтэй дүрүүдийн хөрөг дууны алаг даавуунаас урган гарч ирдэг - Донна Анна (В.А. Моцартын Дон Жуан), Глинкагийн Людмила, Лиза ("Хатан хаан"-аас). Хүрз) П.Чайковский), Лорелей (Ф. Листийн дуунаас), Мария (А. Бергийн Воззекээс). Бэлтгэсэн төгөлдөр хуур, хуурцагт зориулсан шувууны дуу (1969) нь Оросын ойн үнэр, шувуудын дуу, жиргээ болон бусад байгалийн чимээг концертын танхимд авчирч, цэвэр, эрх чөлөөтэй амьдралын эх булаг юм. "Нар мандахыг харах нь Бетховены Пасторал симфонийг сонсохоос хавьгүй илүү зүйлийг хөгжмийн зохиолчид өгдөг гэдэгтэй би санал нэг байна." Шостаковичийг хүндэтгэн бичсэн "DSCH" (1969) жүжигт (гарчиг нь түүний нэрийн эхний үсэг) үсгийн сэдвийг ашигласан (Жоскуин Деспрес, Ж.С. Бах, Шостакович өөрөө ийм сэдвээр хөгжим зохиосон). Бусад бүтээлүүдэд Денисов өөрийн нэр, овог нэрээр хоёр удаа сонсогддог EDiSon DEniSov гэсэн chromatic intonation EDS-ийг өргөн ашигладаг. Денисов Оросын ардын аман зохиолтой шууд харьцсан нь ихээхэн нөлөөлсөн. Сопрано, цохивор хөгжим, төгөлдөр хуурын "Гасалт" циклийн тухай (1966) хөгжмийн зохиолч хэлэхдээ: "Энд ардын ганц аялгуу байдаггүй, гэхдээ бүхэл бүтэн хоолойны шугам (ерөнхийдөө, тэр ч байтугай хөгжмийн зэмсэг) нь хамгийн шууд холбоотой байдаг. Оросын ардын аман зохиол ямар ч загварчлалгүй, ямар ч ишлэлгүй".

Сайжруулсан дуу авианы тансаг гоо үзэсгэлэн, абсурдист текстийн гайхалтай хослол нь сопрано, уншигч, хийл, хийл хөгжимд зориулсан арван хөдөлгөөнт "Цэнхэр дэвтэр" (А.Введенский, Д.Хармс, 1984)-ийн гол өнгө аяс юм. , хоёр төгөлдөр хуур, гурван бүлэг хонх. Гайхалтай бүдүүлэг, хазсан алогизмаар (“Бурхан торонд нүдгүй, гаргүй, хөлгүй…” – № 3) эмгэнэлт сэдэл гэнэт гарч ирэв (“Би гажуудсан ертөнцийг харж байна, би чимээгүйн шивнэхийг сонсдог) лир” – No10).

70-аад оноос хойш. Денисов улам бүр том хэлбэрт шилжиж байна. Эдгээр нь хөгжмийн зэмсгийн концертууд (Гэгээн 10), гайхалтай Реквием (1980) боловч хүний ​​амьдралын тухай гүн ухааны өндөр шүлэг юм. Шилдэг ололтод хийлийн концерт (1977), уянгалаг виолончель концерт (1972), саксофончдод зориулсан хамгийн анхны концерт пикколо (1977), асар том цохивор хөгжмийн найрал хөгжим (6 бүлэг), "Нэмэлт" балет орно. ” А.Мусетийн (1984 оноос хойш), “Өдрийн хөөс” дуурийг (1981 онд Б.Вианы зохиолоос сэдэвлэсэн) 1986 оны гуравдугаар сард Парист тоглосон “Дөрвөн охин” (П. Пикассо, 1987). Том найрал хөгжимд зориулсан симфони (1987) нь боловсорч гүйцсэн хэв маягийн ерөнхий дүр юм. Хөгжмийн зохиолчийн "Миний хөгжимд уянгын үг бол хамгийн чухал зүйл юм" гэсэн үг нь түүний эпиграф болж чадна. Симфоник амьсгалын өргөнийг уянгын дууны янз бүрийн төрлөөр олж авдаг - хамгийн зөөлөн амьсгалаас эхлээд илэрхий даралтын хүчтэй долгион хүртэл. ОХУ-ын баптисм хүртсэний 1000 жилийн ойг тохиолдуулан Денисов найрал дуунд зориулж "Чимээгүй гэрэл" (1988) нэртэй томоохон бүтээл туурвижээ.

Денисовын урлаг нь Оросын соёлын "Петрин" шугам, А.Пушкин, И.Тургенев, Л.Толстойн уламжлалтай оюун санааны хувьд холбоотой юм. Өндөр гоо үзэсгэлэнг эрэлхийлж, энэ нь бидний үед байнга тохиолддог хялбаршуулах хандлага, поп сэтгэлгээний хэтэрхий бүдүүлэг хялбар хүртээмжийг эсэргүүцдэг.

Y. Холопов