Дмитрий Константинович Алексеев |
Дмитрий Алексеев
Алексеевын тухай нэг эссе дэх товч тоймоор эхэлье: "... Оюутан байхдаа Дмитрий жазз импровизацын тэмцээнд санамсаргүй байдлаар түрүүлжээ. Ерөнхийдөө тэр үед түүнийг жазз төгөлдөр хуурчаар л нухацтай авч үзсэн. Хожим нь, консерваторийн эхний жилүүдэд тэрээр XNUMX-р зууны хөгжмийг илүү олон удаа тоглож эхэлсэн, Прокофьев - Алексеев орчин үеийн урын санд хамгийн амжилттай байсан гэж тэд хэлж эхлэв. Түүнээс хойш хөгжимчний тухай сонсоогүй хүмүүс одоо маш их гайхаж байгаа байх. Үнэхээр ч өнөөдөр олон хүн түүнийг юуны түрүүнд Шопенист, эсвэл илүү өргөнөөр хэлбэл романтик хөгжмийн орчуулагч гэдгийг хүлээн зөвшөөрдөг. Энэ бүхэн нь түүний уран бүтээлийн замд гарсан стилист өөрчлөлт биш, харин стилист хуримтлал, өсөлтийн нотолгоо юм: "Би бүх хэв маягийг чадах чинээгээрээ гүнзгий нэвтрүүлэхийг хүсч байна."
Энэхүү төгөлдөр хуурчны зурагт хуудаснаас та янз бүрийн зохиолчдын нэрийг харж болно. Гэсэн хэдий ч тэр юу ч тоглосон бай ямар ч ажил түүний гар дор баялаг илэрхийлэлтэй өнгө олж авдаг. Шүүмжлэгчдийн нэгний зөв тайлбарын дагуу Алексеевын тайлбарт "1976-р зууны засвар" бараг үргэлж байдаг. Гэсэн хэдий ч тэрээр орчин үеийн хөгжмийн зохиолчдын хөгжмийг урам зоригтойгоор тоглодог тул ийм "засвар" хийх шаардлагагүй юм. Магадгүй, С.Прокофьев энэ чиглэлээр онцгой анхаарал татдаг. XNUMX-д буцаж байхдаа түүний багш Д.А.Башкиров жүжигчний тодорхой зохиолыг тайлбарлах анхны арга барилд анхаарлаа хандуулсан: "Тэр бүх чадвараа бүрэн дүүрэн тоглох үед түүний тайлбар, уран сайхны зорилгын тодорхой байдал тод харагддаг. Ихэнхдээ эдгээр зорилго нь бидний дассан зүйлтэй давхцдаггүй. Энэ нь бас маш их урам зориг өгч байна."
Алексеевын ааштай тоглоом нь бүх хурц тод байдал, цар хүрээний хувьд удаан хугацааны туршид зөрчилдөөнөөс ангид байсангүй. 1974 онд П.И.Чайковскийн нэрэмжит уралдаанд (тав дахь шагнал) түүний үзүүлбэрийг үнэлж, Е.В.Малинин хэлэхдээ: "Энэ бол тоглолтын "эрчим", нарийн ширийн зүйл, техникийн уран зохиол, энэ бүхэн түүний тоглолтонд байдаг гайхалтай төгөлдөр хуурч юм. хамгийн өндөр түвшин, түүнийг сонсох нь сонирхолтой боловч заримдаа түүний гүйцэтгэх арга барилын баялаг нь зүгээр л ядаргаатай байдаг. Энэ нь сонсогчдод "эргэн тойрноо харах" мэт "амьсгалах" боломжийг олгодоггүй ... Авьяаслаг төгөлдөр хуурч өөрийгөө зорилгоосоо "чөлөөлж", илүү чөлөөтэй "амьсгалаа" авахыг хүсч болно. Хачирхалтай мэт санагдаж байгаа ч яг эдгээр "амьсгал" нь түүний тоглолтыг илүү уран сайхны илэрхийлэлтэй, цогц болгоход тусална гэж би бодож байна."
Чайковскийн нэрэмжит уралдаанд оролцохдоо Алексеев Москвагийн консерваторийг Д.А. Башкировын ангид (1970), туслах дадлагын курс (1970-1973) төгссөн байв. Нэмж дурдахад тэрээр хоёр удаа шагнал хүртсэн: Маргерит Лонг нэрэмжит Парисын тэмцээний хоёрдугаар шагнал (1969), Бухарестийн хамгийн дээд шагнал (1970). Онцлог нь, Румыны нийслэлд Зөвлөлтийн төгөлдөр хуурч залуу мөн Румыний орчин үеийн хөгжмийн зохиолч Р.Жоржскогийн зохиолыг шилдэг тоглосон тусгай шагнал хүртжээ. Эцэст нь 1975 онд Алексеевын өрсөлдөөнт зам Лидс хотод итгэл төгс ялалт байгуулав.
Тэр цагаас хойш төгөлдөр хуурч маань манай улсад маш эрчимтэй концертын үйл ажиллагаа явуулж, гадаадад амжилттай тоглож байгаа. Өнгөрсөн зууны романтикуудын бүтээлүүд, тэр дундаа Листийн Б минор сонат, этюд, Шопены төрөл бүрийн бүтээлээс сэдэвлэсэн түүний урын сан ч нэлээд өргөжсөн. Шуманы "Симфоник этюд", "Карнавал", мөн Оросын сонгодог хөгжим. "Дмитрий Алексеевын гүйцэтгэх арга барилд юуны түрүүнд юу татагддаг вэ? – М.Серебровский “Мюзикл амьдрал” сэтгүүлийн хуудсанд бичжээ. – Уран сайхны чин хүсэл, тоглолтоороо сонсогчдыг татах чадвар. Үүний зэрэгцээ түүний тоглох нь төгөлдөр хуурын гайхалтай ур чадвараар тодорхойлогддог. Алексеев гайхалтай техникийн нөөцөө чөлөөтэй зарцуулдаг ... Алексеевын авъяас чадвар нь романтик төлөвлөгөөний ажилд хамгийн бүрэн илчлэгдсэн байдаг."
Үнэхээр ч түүний жүжгийг ухаалаг рационалист гэж нэрлэх бодол хэзээ ч төрдөггүй.
Гэвч “Дууны төрөлхийн бүх эрх чөлөөгөөр энд уян хатан байдал, хэмжүүр нь илт мэдрэгддэг – динамик, өргөлт, тембрийн харьцааны хэмжүүр, товчлуурыг дарах хэмжүүр нь нарийн мэдлэг, нарийн мэдлэгээр баталгаажсан хэмжүүр юм. амт. Гэсэн хэдий ч энэ ухамсартай эсвэл ухамсаргүй "тооцоолол" нь гүн рүү ордог ... Энэ хэмжүүр нь төгөлдөр хуурын онцгой уян хатан чанараас үүдэлтэй "үл үзэгдэх" юм. Аливаа шугам, бүтэцтэй цуурай, бүх хөгжмийн даавуу нь хуванцар юм. Тийм ч учраас төлөвөөс төлөвт шилжих шилжилт, кресендо ба диминуэндо, хэмнэл хурдасч, удаашрах нь үнэхээр үнэмшилтэй байдаг. Алексеевын тоглоомд бид сэтгэлийн хөдлөл, романтик завсарлага, цэвэршсэн зан чанарыг олж харахгүй. Түүний төгөлдөр хуур нь төвөггүй үнэнч. Мэдрэмжийг жүжигчин түүнд тааламжтай "хүрээнд" оруулдаггүй. Тэр дүр төрхийг дотроос нь харж, гүн гүнзгий гоо үзэсгэлэнг бидэнд харуулдаг. Тийм ч учраас Алексеевскийн Шопены тайлбарт салонизмын шинж тэмдэг байдаггүй, Прокофьевын зургадугаарт чөтгөрийн зохицолоор орон зайг бутлаагүй, Брамсын интермецзо нь ийм үл мэдэгдэх уйтгар гунигийг нуун дарагдуулдаг ... "
Сүүлийн жилүүдэд Дмитрий Алексеев Лондонд амьдардаг, Хааны хөгжмийн коллежид багшилдаг, Европ, АНУ, Япон, Австрали, Хонконг, Өмнөд Африкт тоглодог; Чикагогийн симфони, Лондон, Израиль, Берлин радио, Романескийн Швейцарийн найрал хөгжим зэрэг дэлхийн шилдэг найрал хөгжимтэй хамтран ажилладаг. Санкт-Петербургийн Филармонийн найрал хөгжимчидтэй хамтран Орос болон гадаадад нэг бус удаа тоглолт хийж байсан. Зураачийн дискографид Шуманн, Григ, Рахманинов, Прокофьев, Шостакович, Скрябин нарын төгөлдөр хуурын концертууд, Брамс, Шуман, Шопен, Лист, Прокофьев нарын бие даасан төгөлдөр хуурын бүтээлүүд багтсан болно. Америкийн дуучин Барбра Хендрикс, Дмитрий Алексеев нарын хийсэн Негр сүнсний бичлэг бүхий диск маш их алдартай.
Григорьев Л., Платек Я.
