Дитрих Фишер-Диескау |
Дуучид

Дитрих Фишер-Диескау |

Дитрих Фишер-Диескау

Төрсөн өдөр
28.05.1925
Нас барсан өдөр
18.05.2012
Мэргэжил
дуучин
Дуу хоолойны төрөл
баритон
Улс
Герман

Дитрих Фишер-Диескау |

Германы дуучин Фишер-Диескау олон янзын дуурийн репертуар, дуунуудад хувийн нарийн хандлагаараа ялгардаг байв. Түүний хоолойны асар том цар хүрээ нь түүнд бараг ямар ч нэвтрүүлэг хийх, баритон дуурийн дуурийн бараг бүх хэсэгт тоглох боломжийг олгосон.

Тэрээр Бах, Глюк, Шуберт, Берг, Вольф, Шоенберг, Бриттен, Хенце зэрэг өөр өөр хөгжмийн зохиолчдын бүтээлүүдийг тоглосон.

Дитрих Фишер-Диескау 28 оны тавдугаар сарын 1925-нд Берлинд төржээ. Дуучин өөрөө дурсахдаа: “...Аав маань дунд сургуулийн театр гэгчийг зохион байгуулагчдын нэг байсан бөгөөд харамсалтай нь зөвхөн чинээлэг оюутнуудад бага мөнгөөр ​​сонгодог жүжиг үзэх, дуурь, концерт сонсох боломжийг олгодог байв. Тэнд харсан бүх зүйл миний сэтгэлд шууд шингэж, тэр даруйдаа үүнийг өөртөө шингээх хүсэл надад төрж: би монолог, бүх үзэгдлүүдийг галзуу хүсэл тэмүүллээр чангаар давтаж, хэлсэн үгсийн утгыг ихэнхдээ ойлгодоггүй байв.

Би гал тогооны өрөөнд үйлчлэгчдийг чанга, фортиссимо уншлагааараа дарамталж маш их цаг зарцуулсан тул эцэст нь тэр тооцоогоо аваад нисэв.

... Гэсэн хэдий ч би арван гурван настайдаа хамгийн чухал хөгжмийн бүтээлүүдийг төгс мэддэг болсон - голчлон граммофон пянзны ачаар. XNUMX-аад оны дундуур гайхалтай бичлэгүүд гарч ирсэн бөгөөд одоо удаан тоглосон пянзнууд дээр ихэвчлэн дахин бичигддэг. Би тоглогчийг өөрийгөө илэрхийлэх хэрэгцээ шаардлагад бүрэн захируулсан.

Хөгжмийн үдшийг эцэг эхийн гэрт ихэвчлэн зохион байгуулдаг байсан бөгөөд гол дүр нь залуу Дитрих байв. Энд тэрээр Веберийн "Чөлөөт буучин" жүжгийг грамфон пянз ашиглан хөгжмийн дагалдан хийсэн. Энэ нь ирээдүйн намтар судлаачдад тэр цагаас хойш дуу бичлэг хийх сонирхол нэмэгдсэн гэж хошигнох үндэслэлийг өгсөн.

Дитрих өөрийгөө хөгжимд зориулна гэдэгт эргэлздэггүй байв. Гэхдээ яг юу вэ? Ахлах сургуульд байхдаа тэрээр Шубертийн "Өвлийн зам" дууг сургуульдаа тоглож байсан. Үүний зэрэгцээ тэрээр удирдаачийн мэргэжилд татагдсан. Нэгэн удаа, арван нэгэн настайдаа Дитрих эцэг эхтэйгээ амралтын газар очиж, сонирхогчдын удирдаачдын тэмцээнд гайхалтай тоглов. Эсвэл хөгжимчин болсон нь дээр болов уу? Төгөлдөр хуурчийн хувьд түүний ахиц дэвшил бас гайхалтай байсан. Гэхдээ энэ нь бүгд биш юм. Хөгжмийн шинжлэх ухаан ч түүнийг татсан! Сургуулиа төгсөхдөө Бахын "Фебус ба Пан" кантата дээр хатуу эссэ бэлдсэн.

Дуу дуулах дурлал эзэгнэв. Фишер-Диескау Берлин дэх Хөгжмийн дээд сургуулийн дууны ангид суралцахаар явж байна. Дэлхийн XNUMX-р дайн эхэлж, түүнийг цэрэгт татсан; хэдэн сарын бэлтгэл хийсний дараа тэднийг фронт руу илгээв. Гэсэн хэдий ч тэр залуу Гитлерийн дэлхийн ноёрхлын тухай санааг огтхон ч татсангүй.

1945 онд Дитрих Италийн Римини хотын ойролцоох хорих лагерьт оржээ. Ийм тийм ч энгийн бус нөхцөлд түүний уран бүтээлийн дебютээ болсон. Нэгэн өдөр Шубертийн "Үзэсгэлэнт Миллерийн эмэгтэй" циклийн тэмдэглэлүүд түүний анхаарлыг татав. Тэр мөчлөгийг хурдан сурч, удалгүй түр зуурын тайзан дээр хоригдлуудтай ярилцав.

Берлинд буцаж ирээд Фишер-Диескау үргэлжлүүлэн суралцаж байна: тэрээр Г.Вайсенборноос хичээл авч, дууны техникээ сайжруулж, урын сангаа бэлдэж байна.

Тэрээр Шубертын “Өвлийн аялал” дууг хуурцагт буулгаснаар мэргэжлийн дуучны карьераа санаанд оромгүй байдлаар эхлүүлдэг. Энэ бичлэг нэг өдөр радиогоор сонсогдоход хаа сайгүй давтахыг хүссэн захидлууд бууж байлаа. Нэвтрүүлэг хэдэн сарын турш бараг өдөр бүр цацагдсан. Энэ хооронд Дитрих Бах, Шуман, Брамс гэсэн бүх шинэ бүтээлээ бичиж байна. Студид Баруун Берлин хотын дуурийн удирдаач Г.Титжен ч сонссон. Тэр залуу зураач руу ойртон: "Дөрвөн долоо хоногийн дараа та Маркиз Позугийн "Дон Карлос"-ын нээлт дээр дуулах болно!" гэж шийдэмгий хэлэв.

Үүний дараа 1948 онд Фишер-Диескаугийн дуурийн карьер эхэлж, жил бүр ур чадвараа дээшлүүлдэг. Түүний репертуар шинэ бүтээлүүдээр дүүрэн байна. Түүнээс хойш тэрээр Моцарт, Верди, Вагнер, Россини, Гуно, Ричард Штраус болон бусад хүмүүсийн бүтээлийн олон арван хэсгийг дуулсан. 50-иад оны сүүлээр зураач анх удаа Чайковскийн "Евгений Онегин" дуурийн гол дүрд тоглосон.

Дуучны хамгийн дуртай дүрүүдийн нэг бол Вердигийн дуурийн Макбетийн дүр байсан: “Миний тоглолтонд Макбет шаргал үстэй аварга, удаан, болхи, шуламуудын сэтгэлийг хөдөлгөдөг ид шидэнд нээлттэй, улмаар эрх мэдлийн нэрээр хүчирхийлэлд тэмүүлж, хүсэл тэмүүлэл, гэмшилд идэгдсэн. Илдний тухай төсөөлөл нь зөвхөн нэг шалтгааны улмаас үүссэн: энэ нь бүх мэдрэмжийг даван туулсан миний алах хүслээс төрсөн бөгөөд төгсгөлд нь хашгирах хүртэл монологийг уншсан байдлаар гүйцэтгэсэн. Дараа нь би энэ үгсийг гэм буруутай эр, даарч, эрх мэдэлд шунасан эхнэр, эзэгтэйн дуулгавартай боол бувтнасан мэт "Бүх зүйл дууслаа" гэж шивнэж хэлэв. Үзэсгэлэнт D-flat мажор ари-д хараал идсэн хааны сүнс харанхуй дууны үгээр бялхаж, өөрийгөө сүйрэлд хүргэх шиг болов. Аймшиг, уур хилэн, айдас бараг шилжилтгүйгээр солигдсон - энд жинхэнэ Италийн кантиленагийн хувьд өргөн амьсгал, уншлага уншихын тулд гайхалтай баялаг, Нордикийн аймшигт гүнзгий гүнзгийрэл, үхлийн аюултай бүх жинг илэрхийлэхийн тулд хурцадмал байдал хэрэгтэй байв. нөлөөлдөг - энэ бол "дэлхийн театр" тоглох боломж юм.

XNUMX-р зууны хөгжмийн зохиолчдын дуурь дээр гоцлол дуучин бүр тийм ч их дуртай байдаггүй. Энд Фишер-Диескаугийн шилдэг ололтуудын нэг бол П.Хиндемитийн "Зураач Матисс", А.Бэргийн "Воззек" дуурийн төв талуудын тайлбар юм. Тэрээр H.-V-ийн шинэ бүтээлүүдийн нээлтэд оролцдог. Хензе, М.Типпетт, В.Фортнер. Үүний зэрэгцээ тэрээр уянгын болон баатарлаг, комик, драмын дүрд адилхан амжилттай байдаг.

"Нэг удаа Амстердамд Эберт миний зочид буудлын өрөөнд гарч ирсэн" гэж Фишер-Диескау дурсаж, "алдарт удирдаачийн асуудлын талаар гомдоллож эхэлсэн" гэж тэд дуу бичлэгийн компаниуд түүнийг хааяа санадаг, театрын захирлууд практик дээр амлалтаа биелүүлэх нь ховор байдаг.

... Эберт намайг асуудал гэж нэрлэгддэг дуурьт оролцоход тохиромжтой гэж хүлээн зөвшөөрсөн. Энэ бодлоор түүнийг театрын ерөнхий удирдаач Ричард Краус хүчирхэгжүүлсэн. Сүүлд нь дутуу үнэлээгүй, мартагдах шахсан Ферруччо Бусонигийн "Доктор Фауст" дуурийг тайзнаа тавьж, гол дүрд нь суралцахын тулд дадлагажигч, театрын урлагийг маш сайн мэддэг Краусын найз Вольф Фёлкер намайг "гадна" хэмээн хавсаргав. захирал". Мефистогийн дүрд Гамбург хотын дуучин жүжигчин Хелмут Мелчерт уригджээ. Энэхүү нээлтийн амжилт нь тоглолтыг хоёр улирлын турш арван дөрвөн удаа давтах боломжийг олгосон.

Нэгэн орой найруулагчийн хайрцагт Бусонигийн өрсөлдөгч байсан Игорь Стравинский сууж байв; тоглолт дууссаны дараа тэрээр тайзны ард ирлээ. Нүдний шилнийх нь зузаан шилний цаанаас том ангайсан нүд нь бахдан гялалзаж байв. Стравинский ингэж хэлэв:

“Бусони ийм сайн хөгжмийн зохиолч гэдгийг би мэдээгүй! Өнөөдөр миний хувьд хамгийн чухал дуурийн үдшүүдийн нэг” гэж хэлжээ.

Фишер-Диескаугийн дуурийн тайзан дээрх бүх хүч чадлыг үл харгалзан энэ нь түүний урлагийн амьдралын зөвхөн нэг хэсэг юм. Дүрмээр бол тэрээр түүнд өвлийн хэдхэн сарыг өгч, Европын хамгийн том театруудаар аялан тоглолт хийхээс гадна зуны улиралд Зальцбург, Байройт, Эдинбургийн наадамд дуурийн үзүүлбэрт оролцдог. Дуучны үлдсэн хугацаа нь танхимын хөгжимд хамаардаг.

Фишер-Диескаугийн концертын репертуарын гол хэсэг нь романтик хөгжмийн зохиолчдын дууны үг юм. Чухамдаа түүний нэвтрүүлэгт Шубертээс эхлээд Малер, Вольф, Ричард Штраусс хүртэлх Герман дууны түүхийг бүхэлд нь багтаасан байдаг. Тэрээр олон алдартай бүтээлийн гайхалтай орчуулагч төдийгүй шинэ амьдрал руу уриалж, Бетховен, Шуберт, Шуманн, Брамс нарын концертын практикээс бараг бүрэн алга болсон олон арван бүтээлийг сонсогчдод дахин өгсөн. Олон чадварлаг жүжигчид тэдэнд нээлттэй замаар явсан.

Энэ бүх хөгжмийн далайг түүний пянзнууд дээр бичсэн байдаг. Бичлэгийн тоо хэмжээ, чанарын хувьд ч Фишер-Диескау дэлхийд эхний байруудын нэгийг эзэлдэг нь гарцаагүй. Студидээ дуулж олны өмнө гардаг тэр л хариуцлагатай, эрч хүчтэй бүтээлч сэтгэл хөдлөлөөр дуулдаг. Түүний бичлэгийг сонсоод энд хаа нэгтээ байж байгаад жүжигчин танд зориулж дуулж байна гэсэн бодлоосоо салахад бэрх.

Кондуктор болох мөрөөдөл нь түүнийг орхилгүй 1973 онд кондукторын бороохойг гартаа авчээ. Үүний дараа хөгжим сонирхогчид түүний зарим симфони зохиолын транскрипцтэй танилцах завшаан тохиосон юм.

1977 онд Зөвлөлтийн сонсогчид Фишер-Диескаугийн ур чадварыг өөрсдөө харж чадсан. Москвад Святослав Рихтертэй хамт Шуберт, Вольф нарын дууг дуулжээ. Дуучин Сергей Яковенко урам зоригтой сэтгэгдлээ хуваалцахдаа: "Дуучин бидний бодлоор Герман, Италийн дууны сургуулиудын зарчмуудыг бүхэлд нь нэгтгэсэн мэт ... Дууны зөөлөн, уян хатан байдал, хоолойны өнгө байхгүй, гүнзгий амьсгал, дуу хоолойны тохируулга - Италийн шилдэг мастеруудын онцлог шинж чанарууд нь Фишер-Диескаугийн дуу хоолойны хэв маягт мөн адил байдаг. Үүн дээр дуудлагын төгсгөлгүй шатлал, дууны шинжлэх ухааны багаж хэрэгсэл, төгөлдөр хуурын ур чадвар зэргийг нэмбэл бид дуурийн хөгжим, танхим, кантата-ораторио тоглоход бараг тохиромжтой загварыг олж авах болно.

Фишер-Диескаугийн өөр нэг мөрөөдөл биелэхгүй үлдсэнгүй. Тэрээр мэргэжлийн хөгжим судлаач болоогүй ч Герман дууны тухай, хайртай Шубертынхаа дууны өвийн тухай маш чадварлаг ном бичсэн.

хариу үлдээх