Цан: энэ юу вэ, бүтэц, төрөл, түүх, тоглох техник

Цан бол дэлхийн хамгийн эртний бөгөөд өргөн тархсан хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг юм.

Цан гэж юу вэ

Анги нь чавхдаст цохиурт хөгжмийн зэмсэг юм. Хордофоныг хэлдэг.

Энэ нь Зүүн Европт хамгийн алдартай. Унгарчуудын үндэсний урлагт идэвхтэй ашиглагддаг унгар цан онцгой ялгардаг.

Энэ бүтэц нь тавцантай бие юм. Алдартай хайрцагны материал бол мод боловч бусад сонголтууд байдаг.

Тавцангийн хооронд утаснууд сунадаг. Ган утсыг 3 бүлэгт хуваана.Чавхдас нь нэг дуугарна. Басс утаснууд нь зэсээр бүрсэн байна. Гурван бүлэгт суулгасан, мөн нэгдмэл байдлаар тохируулсан.

Дуу чимээ гаргах онцлог

Дульцимер тоглох нь тусгай алхны техник дээр суурилдаг. Түүнтэй хамт хөгжмийн зэмсгийн утсыг цохиж, чичиргээ, дуугардаг. Хэрэв утсыг цохисны дараа дууг нь хаагаагүй бол чичиргээ нь зэргэлдээх утсанд тархаж, чимээ шуугиан үүсгэдэг. Алхаас гадна та модон саваа ашиглаж болно.

сорт

Цаныг концерт, ардын гэж хуваадаг. Тэдгээр нь хэмжээ, бэхэлгээний аргын хувьд ялгаатай байдаг.

Ардын доод хэсэг нь 75-115 см. Дээд тал нь 51-94 см. Хажуу тал нь 25-40 см. Өргөн нь 23.5-38 см. Өндөр нь 3-9 см. Энэ сорт нь авсаархан, шилжихэд хялбар гэж тооцогддог. Бэхэлгээний арга нь хөгжимчний мөрөн эсвэл хүзүүнд бэхлэгдсэн оосор юм.

Концертын доод хэсэг - 1 метр. дээд - 60 см. Хажуугийн хэсгүүд - 53.5 см. Өндөр - 6.5 см. Өргөн - 49 см. Бэхэлгээ - хэргийн ар талд хөл. Концертын загвар өмсөгчдийн нэг онцлог шинж чанар нь дампууруулагчтай байх явдал юм. Үүний зорилго нь утаснуудын чичиргээг хурдан зогсоох явдал юм. Хамгаалагч нь дөрөө хэлбэрээр хийгдсэн. Цан хөгжимчин дөрөө хүчтэй дарах тусам чавхдаст чавхдаст дуу багасна.

Цануудын түүх

Месопотамийн ард түмний дунд цан цохиурын анхны загвар олдсон. Ижил төстэй хэрэгслүүдийн анхны зургууд нь МЭӨ XNUMX мянган жилийн түүхтэй. д. Хамаарал - Вавилончуудын ард түмэн. Ассирийн дүрсийг МЭӨ XNUMX зуунд хийсэн. д. Шумерийн хувилбарыг МЭӨ XNUMX-XNUMX-р зууны үеийн зураг дээр дүрсэлсэн байдаг.

Эртний хувилбарууд нь гурвалжин биеээр тодорхойлогддог. Анхны хэлбэр нь зэмсгийг өөрчилсөн ятга шиг харагдуулсан.

Үүнтэй төстэй шинэ бүтээл эртний Грекд гарч ирэв. Монокорд нь орчин үеийн цантай ижил зарчмаар бүтээгдсэн. Дизайн нь резонаторын хайрцаг дээр суурилдаг. Дүрс нь тэгш өнцөгт хэлбэртэй. Гол ялгаа нь зөвхөн нэг мөр байгаа явдал байв. Монохордыг шинжлэх ухаанд хөгжмийн интервалыг судлахад ашигладаг.

Европ руу цан цохих зам тодорхойгүй байна. Түүхчид цыганууд эсвэл арабууд энэ хэрэгслийг авчрах боломжтой гэж үздэг. Европт цан нь феодалуудын дунд нэр хүндтэй болсон. XNUMX-р зууны "Хорин урлагийн ном"-д шинээр бий болсон зэмсгийг "маш сайн сайхан дуугаралттай" гэж тодорхойлсон байдаг. Үүнтэй ижил номонд хордофоныг шүүх болон бургер хөгжмийн тоглолтонд ашигласан гэж дурдсан байдаг.

Анх европчууд цан дууг гоцлол хөгжимд ашигладаг байсан. 1753-р зуунд уг зэмсгийг дагалдах хэрэгсэл болгон ашиглаж байсан бөгөөд дараа нь чуулгад нэвтэрч байжээ. Дуурийн анхны хэрэглээ бол Испанийн XNUMX юм.

1700-аад оны үед германчууд Hackbrett нэртэй өөрсдийн хувилбарыг бүтээжээ. Ойролцоогоор тэр үед Панталеон Гебенштрейт цаныг өөрчилсөн. Түүний хувилбарт түлхүүрүүд байсан. Загвар бүтээгчийн нэрийг хүндэтгэн паталеон гэж нэрлэсэн. Ирээдүйд Гебенштрейтийн бүтээл орчин үеийн төгөлдөр хуур болж хувирна.

Орос улсад энэ хэрэгслийг XV-XVI зууны үед мэддэг байсан. Бичсэн он дарааллын бичиг нь хааны ордонд хэрэглэх тухай мэдээллийг агуулдаг. Тэр үеийн Оросын алдартай домбочид: Милентий Степанов, Андрей Петров, Томило Бесов. Германы хувилбар нь XNUMX-р зуунд элитүүдийн дунд алдартай болсон.

Цануудын орчин үеийн хувилбар нь XNUMX-р зууны төгсгөлд гарч ирэв. Зохион бүтээгч - Жозеф, Вензел Шунда нар. XNUMX-р зуунд дизайныг бага зэрэг өөрчилсөн. Өөрчлөлтүүдийн зорилго нь найдвартай байдал, бат бөх чанар, дууны хэмжээг нэмэгдүүлэх явдал юм.

Төхөөрөмжийг сэргээн засварлах

Сонгодог цануудын анхны сэргээн босголтыг XX зууны 20-иод онд хийжээ. Сэргээн босголтын зохиогчид нь Д.Захаров, К.Сушкевич юм.

Сэргээн босголтын ажил бол өмнөх хэлбэр, бүтцийг сэргээх явдал юм. Үүсгэсэн дуу нь чанга, баян байх ёстой бөгөөд октавт тодорхой хуваагдана. Алхны төрлийг шинэчилсэн. Тэдний уртыг багасгасан. Тиймээс хөгжимчин дуугарах утсыг бие даан дуугүй болгож чадна.

Захаров, Сушкевич нарын сэргээн засварласан хувилбарыг 60-аад он хүртэл концертод ашиглаж эхэлсэн. Дараа нь дараагийн дизайны өөрчлөлтүүд хийгдсэн. Өөрчлөлтүүдийн үүрэг бол дууны хүрээг өргөжүүлэх явдал юм. Хоёр шинэ лангуу суурилуулснаар зорилгодоо хүрсэн. Өөрчлөлтийн зохиогчид нь В.Крайко, И.Жинович нар юм.

Загварыг сайжруулснаар chordophone-ийн жин мэдэгдэхүйц нэмэгдсэн. Жүжигчний өвдөгний ачааллыг арилгахын тулд биеийн доод хэсэгт 4 хөлийг холбож эхлэв. Тиймээс уг хэрэгслийг ширээн дээр суулгах боломжтой болсон.

Тоглоомын техник

Дуу гаргахдаа хөгжимчин бүх гар эсвэл нэг гараа ашиглаж болно. Tremolo техникийг ашиглаж болно. Tremolo бол нэг дууг хурдан давтах явдал юм.

Орчин үеийн жүжигчид өргөтгөсөн тоглох арга техникийг ашигладаг. Модны цохилтыг зөвхөн утаснуудын дагуу төдийгүй биеийн ирмэгийн дагуу хийдэг. Үүссэн дуу нь кастанетийн дуутай төстэй. Мөн флаголет, глиссандо, вибрато, хэлгүй тоглох техникийг ашигладаг.

Дэлхий даяар цан

Бүтэц, хэрэглээний зарчмын хувьд ижил төстэй хэрэгсэл бол хөгжмийн нум юм. Африк, Өмнөд Америкт тархсан. Гаднаас нь харахад хоёр оргилын завсар уяа бэхэлсэн агнуурын нум шиг харагддаг. Мөн муруй саваа шиг харагдаж болно. Үйлдвэрлэлийн материал - мод. урт - 0.5-3 м. Металл аяга, хатаасан хулуу эсвэл хөгжимчний амыг резонатор болгон ашигладаг. Мөр бүр нэг тэмдэглэлийг хариуцдаг. Тиймээс хөгжмийн нум дээр хөвч тоглож болно. Шинэ Зеландад "ku" нэртэй хөгжмийн нумын хувилбар байдаг.

Энэтхэгийн хувилбарыг santoor гэж нэрлэдэг. Мунжа өвсийг сантурын утас болгон ашигладаг. Саваа нь хулсаар хийгдсэн байдаг. Ардын хөгжимд ашигладаг.

1922 онд Украинд Леонид Гайдамак цан ашиглан концерт хийжээ. Сонирхолтой баримт: Тоглолтод 2 багасгасан хэрэгсэл оролцдог. Тээвэрлэхэд хялбар болгох үүднээс жижиг хэмжээтэй сонголтуудыг бий болгосон.

1952 оноос хойш Молдав улсад Кишиневийн Консерваторид дульцимерын хичээл заадаг болсон.

Алдартай домбо тоглогчид

Аладар Рак бол Унгарын хөгжимчин юм. Түүхэн дэх хамгийн агуу домбо тоглогчдын нэг. Түүний шагналуудын дунд 1948 оны Коссутын нэрэмжит шагнал, Унгарын гавьяат, гарамгай зураач цолыг хүртжээ.

Хөгжимчин нь цыган гэр бүлээс гаралтай. Уламжлал ёсоор гурван настайдаа түүнд ямар ч хөгжмийн зэмсэг тоглож сурахыг санал болгосон. Хархнууд цан тоглож сурахаар шийджээ.

Аладар харх ололт амжилтаараа XNUMX-р зууны эхний хагаст цан хөгжмийг алдаршуулжээ. Энэ хэрэгслийг нухацтай авч, концертод ашиглаж эхэлсэн.

XNUMX-р зууны Австри-Унгарын хөгжмийн зохиолч Эркел Ференц уг зэмсгийг дуурийн найрал хөгжимд танилцуулсан. Ференцийн бүтээлүүдийн дунд "Бан банк", "Батори Мария", "Шаролта" зэрэг бүтээлүүд багтжээ.

ЗСБНХУ-д өөрийн гэсэн уран хийцтэй цанчин байсан - Иосиф Жинович. Түүний шагналуудын дунд Бүх холбооны жүжигчдийн уралдаан, ЗХУ-ын Ардын жүжигчин, БСБНХУ-ын гавьяат жүжигчин цол, хэд хэдэн Хүндэт тэмдэг, Хөдөлмөрийн гавьяаны улаан тугийн одонгоор шагнагджээ.

Жиновичийн цан цохиурт зориулсан алдартай зохиолууд: "Беларусийн сюита", "Беларусийн урт ба дугуй бүжиг", "Беларусийн дуу, бүжиг". Жинович мөн цан тоглох талаар хэд хэдэн хичээл бичсэн. Жишээлбэл, 1940-өөд онд "Беларусийн цан цохиурт зориулсан сургууль" сурах бичиг хэвлэгджээ.