Cello - Хөгжмийн зэмсэг

Морин хийл бол симфони найрал хөгжим, чавхдаст чуулгад заавал оролцдог нум утсан хөгжмийн зэмсэг бөгөөд тоглолтын арвин арга техниктэй. Баян, уянгалаг дуугаралттай учраас ихэвчлэн гоцлол хөгжим болгон ашигладаг. Уйтгар гуниг, цөхрөл, гүн гүнзгий дууны үгийг хөгжимд илэрхийлэх шаардлагатай үед морин хийл өргөн хэрэглэгддэг бөгөөд энэ нь түүнтэй тэнцэх зүйл байдаггүй.

Cello (Итали: violoncello, товчилсон хийл; герман: Violoncello; франц: violoncelle; англи: cello) нь 16-р зууны эхний хагасаас мэдэгдэж байсан, басс болон тенор регистрийн нумтай чавхдаст хөгжмийн зэмсэг юм. хийл эсвэл хийл, гэхдээ хамаагүй том хэмжээтэй. Морин хуур нь илэрхийлэх өргөн боломж, нарийн боловсруулсан гүйцэтгэлийн техниктэй бөгөөд гоцлол, чуулга, найрал хөгжмийн зэмсэг болгон ашигладаг.

ялгаатай нь хийл болон зөрчилтэй, энэ нь маш төстэй харагддаг, хийл гарт баригддаггүй, харин босоо байрлалтай байдаг. Сонирхолтой нь, нэг удаа үүнийг босоод тоглож, тусгай сандал дээр байрлуулсан бөгөөд зөвхөн дараа нь тэд шалан дээр тулгуурласан шонтой болж, улмаар зэмсгийг дэмждэг байв.

-ийн ажил эхлэхээс өмнө энэ нь гайхмаар юм Л.В.Бетховен, хөгжмийн зохиолчид энэ хөгжмийн зэмсгийн уянгалаг байдалд төдийлөн ач холбогдол өгөөгүй. Гэсэн хэдий ч түүний бүтээлүүдээр хүлээн зөвшөөрөгдсөн хийл нь романтикууд болон бусад хөгжмийн зохиолчдын ажилд чухал байр суурь эзэлдэг.

түүхийг уншина уу хийл Мөн энэхүү хөгжмийн зэмсгийн талаарх олон сонирхолтой баримтуудыг манай хуудсанд байршуулж болно.

Виолончель дуу

Өтгөн, баялаг, уянгалаг, сэтгэл шингэсэн дуугаралттай хийл нь ихэвчлэн хүний ​​хоолойны тембртэй төстэй байдаг. Заримдаа бие даасан тоглолтын үеэр тэр тантай ярилцаж, дуу дуулж байгаа юм шиг санагддаг. Хүний тухай бид түүнийг цээжний дуу хоолойтой, өөрөөр хэлбэл цээжний гүнээс, магадгүй сэтгэлээс гардаг гэж хэлэх болно. Энэ бол хийл хөгжимийг гайхшруулж байгаа гайхалтай гүн дуу юм.

Тухайн үеийн эмгэнэлт явдал эсвэл уянгын байдлыг онцлон тэмдэглэх шаардлагатай үед түүний оршихуй зайлшгүй шаардлагатай байдаг. Морин хуурын дөрвөн чавхдас тус бүр нь зөвхөн өөрт нь онцлогтой, өөрийн гэсэн өвөрмөц авиатай байдаг. Тиймээс намуухан дуу нь эрэгтэй басс хоолойтой төстэй, дээд дуу нь илүү зөөлөн, дулаахан эмэгтэй альто юм. Тийм ч учраас заримдаа тэр зүгээр л дуугардаггүй, харин үзэгчидтэй "яридаг" юм шиг санагддаг. 

Дууны хүрээ том октавын “до” нотоос гуравдугаар октавын “ми” нот хүртэлх таван октавын зайг хамарна. Гэсэн хэдий ч ихэнхдээ жүжигчний ур чадвар нь илүү өндөр тэмдэглэл хийх боломжийг олгодог. Чавхдасыг тавны дараагаар тааруулдаг.

Виолончель техник

Виртуоз морин хуурчид дараах үндсэн тоглох техникийг ашигладаг.

• гармоник (жижиг хуруугаараа утсыг дарж хэт авиа гаргах);
• пиццикато (нумын тусламжгүйгээр дуу гаргах, утсыг хуруугаараа татах);
• трилл (гол нотыг цохих);
• легато (хэд хэдэн нотын жигд, уялдаатай дуу чимээ);
• эрхий хурууны бооцоо (том үсгээр тоглоход хялбар болгодог).

Тоглуулах дараалал нь дараахь зүйлийг санал болгодог: хөгжимчин сууж, бүтцийг хөлний хооронд байрлуулж, биеийг бие рүү нь бага зэрэг хазайлгана. Бие нь капстан дээр тулгуурладаг бөгөөд энэ нь хөгжимчинг зөв байрлалд байлгахад хялбар болгодог.

Целлюлозчид тоглохын өмнө нумаа тусгай төрлийн жилийсээр үрнэ. Ийм үйлдэл нь нум, утаснуудын үсний наалдацыг сайжруулдаг. Хөгжим тоглож дууссаны дараа зэмсгийг эрт гэмтээхгүйн тулд жилийрийг болгоомжтой арилгадаг.

Cello Гэрэл зураг :

Сонирхолтой виолончель баримтууд

• Дэлхийн хамгийн үнэтэй хөгжмийн зэмсэг бол Duport Stradivari хийл юм. Үүнийг 1711 онд агуу их мастер Антонио Страдивари бүтээжээ.Гайхалтай виолончельчин Дупорт нас барах хүртлээ олон жил эзэмшиж байсан тул морин хийл ийм нэртэй болжээ. Тэр бага зэрэг маажин байна. Энэ нь Наполеоны салааны ул мөр гэсэн хувилбар байдаг. Эзэн хаан энэ хөгжмийн зэмсгийг тоглож сурахыг хичээж, хөлөөрөө ороож байхдаа энэ ул мөрийг үлдээжээ. Энэхүү хийл алдарт цуглуулагч Барон Иоганн Ноптой хэдэн жил хамт байсан. М.Ростропович түүн дээр 33 жил тоглосон. Түүнийг нас барсны дараа Японы хөгжмийн холбоо энэ зэмсгийг төрөл төрөгсдөөс нь 20 сая ам.доллараар худалдаж авсан гэсэн цуу яриа байдаг ч тэд үүнийг эрс үгүйсгэж байна. Магадгүй энэ зэмсэг хөгжимчний гэр бүлд хэвээр байгаа байх.
• Гүн Виллегорский хоёр сайхан Страдивари хийл эзэмшдэг байв. Тэдний нэг нь хожим К.Ю. Давыдов, дараа нь Жаклин ду Пре байсан бол одоо алдарт виолончельчин, хөгжмийн зохиолч Йо-Ё Магийн тоглодог.
• Парист нэг удаа анхны тэмцээн зохион байгуулав. Үүнд агуу виолончельчин Касальс оролцов. Гуарнери, Страдивари нарын мастеруудын хийсэн эртний хөгжмийн зэмсгүүдийн эгшиг, мөн үйлдвэрт хийсэн орчин үеийн хийл хөгжмийн аялгууг судалсан. Туршилтанд нийт 12 багаж оролцсон. Туршилтыг цэвэр байлгахын тулд гэрлийг унтраасан. Шүүгчид дууг сонссоны дараа орчин үеийн загвар өмсөгчдөд хуучин загваруудаас 2 дахин илүү оноо өгсөн нь тангарагтны болон Касальсийн гайхшралыг төрүүлсэн юм. Дараа нь Касальс: "Би хуучин хөгжмийн зэмсэг тоглохыг илүүд үздэг. Тэд дууны гоо үзэсгэлэнд алдагдах болтугай, гэхдээ тэд сүнстэй, харин одоогийнх нь сүнсгүй гоо үзэсгэлэнтэй.
• Виолончель хөгжимчин Пабло Касальс хөгжмийн зэмсгүүддээ дуртай байсан. Нэг хийлийн нуманд тэрээр Испанийн хатан хаанаас бэлэглэсэн индранил чулууг хийжээ.

• Финландын Апокалиптика хамтлаг маш их алдартай болсон. Түүний урын санд хард рок байдаг. Гайхалтай нь хөгжимчид 4 хийл, бөмбөр тоглодог. Үргэлж сэтгэл хөдөлгөм, зөөлөн, сэтгэл хөдөлгөм, уянгалаг гэж үздэг энэхүү нум хөгжмийн зэмсгийг ийнхүү ашигласан нь хамтлагт дэлхий даяар алдар нэрийг авчирсан. Хамтлагийн нэр дээр жүжигчид Apocalypse болон Metallica гэсэн 2 үгийг нэгтгэсэн.
• Алдарт абстракт зураач Жулия Борден гайхалтай зургуудаа зотон болон цаасан дээр бус хийл, хийл дээр зурдаг. Үүнийг хийхийн тулд тэр утсыг арилгаж, гадаргууг цэвэрлэж, праймераар будаж, дараа нь зургийг будна. Жулиа яагаад уран зураг зурахдаа ийм ер бусын байршлыг сонгосон бэ гэдгийг өөрөө ч тайлбарлаж чадахгүй байна. Тэрээр хэлэхдээ, эдгээр зэмсгүүд нь түүнийг өөрсөд рүүгээ татаж, дараагийн бүтээлээ дуусгахад урам зориг өгч байгаа юм шиг санагдаж байна.
• Хөгжимчин Ролдугин 1732 онд Страдивариусын урласан Стюартын морин хуурыг 12 сая доллараар худалдан авчээ. Түүний анхны эзэн нь Пруссийн хаан Фредерик байв.
• Антонио Страдивари хэрэгслийн үнэ хамгийн өндөр байна. Нийтдээ мастер 80 хийл хийсэн. Өнөөдрийг хүртэл шинжээчдийн үзэж байгаагаар 60 багаж хэрэгсэл хадгалагдан үлджээ.
• Берлиний Филармонийн найрал хөгжим 12 виолончельчинтэй. Тэд урын сандаа орчин үеийн алдартай дуунуудын олон аранжирлагыг оруулснаараа алдартай болсон.
• Багажны сонгодог дүр төрх нь модоор хийгдсэн байдаг. Гэсэн хэдий ч орчин үеийн зарим мастерууд хэвшмэл ойлголтыг эвдэх шийдвэр гаргасан. Тухайлбал, Луис, Кларк нар нүүрстөрөгчийн шилэн хийл, Alcoa 1930-аад оноос хөнгөн цагаан хийл хийж байна. Германы мастер Пфрецшнерийг мөн адил авч явсан.

• Ольга Рудневагийн удирдлаган дор Санкт-Петербургийн виолончель хөгжимчдийн чуулга нэлээд ховор найрлагатай. Тус чуулгад 8 хийл, төгөлдөр хуур багтсан.
• 2014 оны 26-р сард Өмнөд Африкийн иргэн Карел Хенн хамгийн удаан хийл тоглосон рекордыг тогтоосон. Тэрээр XNUMX цагийн турш тасралтгүй тоглож, Гиннесийн амжилтын номонд орсон.
• 20-р зууны морин хуурч Мстислав Ростропович морин хуурын урын санг хөгжүүлэх, сурталчлахад ихээхэн хувь нэмэр оруулсан. Тэрээр виолончельд зориулсан зуу гаруй шинэ бүтээлийг анх удаа тоглосон.
• Хамгийн алдартай хийлүүдийн нэг бол Андре Аматигийн 1538-1560 оны хооронд бүтээсэн "Хаан" юм. Энэ бол хамгийн эртний хийлүүдийн нэг бөгөөд Өмнөд Дакотагийн Үндэсний хөгжмийн музейд байдаг.
• Зэмсгийн 4 чавхдас тэр бүр ашиглагддаггүй, 17-18-р зууны үед Герман, Голландад таван чавхдаст хийл байдаг.
• Эхэндээ хонины давирхайгаар чавхдас хийдэг байсан бол сүүлдээ төмрөөр сольсон.

Морин хуурд зориулсан алдартай бүтээлүүд

JS Bach – G major-ийн 1-р анги (сонсох)

П.И.Чайковский. - Морин хуур, найрал хөгжимд зориулсан рококогийн сэдэвт хувилбарууд (сонсох)

А.Дворак – виолончель болон найрал хөгжимд зориулсан концерт (сонсох)

C. Saint-Saens – “Хун” (сонсох)

И.Брамс – Хийл болон виолончельд зориулсан давхар концерт (сонсох)

Виолончель хөгжмийн репертуар

Энэхүү виолончель нь концерт, сонат болон бусад бүтээлийн маш баялаг репертуартай. Магадгүй тэдний хамгийн алдартай нь зургаан иж бүрдэл юм Ж.С.Бах Соло-д зориулсан Рококогийн сэдэвт хувилбарууд П.И.Чайковский болон Сент-Саенсын "Хун". Антонио Вивалди 25 виолончель концерт бичсэн, Бочерини 12, Гайдн дор хаяж гурван, Сент-Санс болон Дворак тус бүр хоёрыг бичсэн. Мөн виолончель хөгжмийн концертод Элгар, Блок нарын бичсэн бүтээлүүд багтсан. Хамгийн алдартай морин хуур, төгөлдөр хуурын сонатуудыг Бетховен бичсэн. Мендельсон , Брамс, Рахманинов , Шостакович, Прокофьев , Поуленк болон Бриттен .

Виолончель бүтээн байгуулалт

Уг хэрэгсэл нь анхны дүр төрхийг удаан хугацаанд хадгалдаг. Түүний загвар нь маш энгийн бөгөөд ямар нэг зүйлийг дахин хийж, өөрчлөх нь хэний ч санаанд орж байгаагүй. Үл хамаарах зүйл бол хийл шалан дээр тогтдог шон юм. Эхэндээ энэ нь огт байхгүй байсан. Уг зэмсгийг шалан дээр тавиад, хөлөөрөө биеийг нь атгаж, дараа нь тавцан дээр тавиад зогсож байгаад тоглодог байв. Ширээ гарч ирсний дараа цорын ганц өөрчлөлт нь түүний муруйлт байсан бөгөөд энэ нь их биеийг өөр өнцгөөр байрлуулах боломжийг олгосон. Морин хийл нь том юм шиг харагдаж байна хийл. Энэ нь 3 үндсэн хэсгээс бүрдэнэ:

• Хүрээ. Дээд ба доод дууны самбар, эфу (резонацийн нүх), хүзүүний хавтан, бүрхүүл, гогцоо, товчлуур, дөнгө (дотор зайны хэсэг) агуулдаг.
• Тас шувуу. Самар, хүзүү, өсгий байдаг.
• Толгой. Энэ нь тааруулах хавчаарууд байрладаг шонгийн хайрцагтай дэлгэрэнгүй мэдээлэл юм. Энэ нь буржгар үсээр төгсдөг.

Багажны чухал салангид хэсэг бол нум юм. Энэ нь өөр өөр хэмжээтэй бөгөөд 3 хэсгээс бүрдэнэ.

• Модон таяг (Бразилийн мод эсвэл фернамбуко ашигладаг).
• Жийргэвч (бат бөх хар модоор хийсэн, сувдан оруулгатай).
• Морины үс (байгалийн эсвэл хиймэл үсийг авдаг). Түүний хурцадмал байдал нь таяг дээр байрлах найман өнцөгт боолтоор зохицуулагддаг.

Үс нь утсанд хүрэх газрыг тоглоомын цэг гэж нэрлэдэг. Дуу нь тоглох цэг, нум дээрх даралтын хүч, хөдөлгөөний хурд зэрэгт нөлөөлдөг. Үүнээс гадна, нумын хазайлт нь дуу чимээнд нөлөөлж болно. Жишээлбэл, гармоник, үе мөчний эффект, дуу зөөлрүүлэх, төгөлдөр хуурын техникийг ашигла.

Бүтэц нь бусад утастай төстэй (гитар, хийл, хийл). Үндсэн элементүүд нь:

• Толгой. Бүтэц: шонгийн хайрцаг, шон, буржгар. Хүзүүнд холбогддог.
• Тас шувуу. Энд утаснууд нь тусгай ховилд байрладаг. Утасны тоо стандарт - 4 ширхэг.
• Хүрээ. Үйлдвэрлэлийн материал - мод, лак. Бүрэлдэхүүн хэсгүүд: дээд, доод тавцан, бүрхүүл (хажуугийн хэсэг), efs (биеийн урд хэсгийг чимэглэсэн 2 ширхэг резонаторын нүхийг "f" үсэгтэй төстэй хэлбэртэй гэж нэрлэдэг).
• Spire. Энэ нь доод хэсэгт байрладаг, бүтцийг шалан дээр буулгахад тусалдаг, тогтвортой байдлыг хангадаг.
• Нум. Дуу чимээ гаргах үүрэгтэй. Энэ нь янз бүрийн хэмжээтэй (1/8-аас 4/4 хүртэл) тохиолддог.

Морин хийлийн хэмжээс

Стандарт (бүрэн) хийлийн хэмжээ нь 4/4 байна. Энэ бол симфони, танхим, утсан чуулгад байдаг эдгээр хэрэгслүүд юм. Гэсэн хэдий ч бусад хэрэгслийг бас ашигладаг. Хүүхэд эсвэл намхан хүмүүсийн хувьд 7/8, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8, 1/10, 1/16 хэмжээтэй жижиг загваруудыг үйлдвэрлэдэг.

Эдгээр хувилбарууд нь бүтэц, дууны чадвараараа ердийн хийлтэй төстэй. Тэдний жижиг хэмжээ нь хөгжмийн гайхалтай амьдралд хөл тавьж буй залуу авьяастнуудад тохиромжтой.

Хэмжээ нь стандартаас давсан хийл байдаг. Ижил төстэй загварууд нь урт гартай том биетэй хүмүүст зориулагдсан. Ийм багажийг үйлдвэрлэлийн хэмжээнд үйлдвэрлэдэггүй, харин захиалгаар хийдэг.

Морин хуурын жин нэлээд жижиг. Хэдийгээр энэ нь асар том харагддаг ч жин нь 3-4 кг-аас ихгүй байна.

Морин хийл бий болсон түүх

Эхэндээ бүх нумтай зэмсэг нь ан агнуурын нумнаас бага зэрэг ялгаатай хөгжмийн нумаас гаралтай. Эхэндээ тэд Хятад, Энэтхэг, Перс, Исламын газар хүртэл тархсан. Европын нутаг дэвсгэрт хийлийн төлөөлөгчид Византиас авчирсан Балканаас тархаж эхлэв.

Морин хийл 16-р зууны эхэн үеэс түүхээ албан ёсоор эхлүүлдэг. Зарим олдворууд үүнд эргэлзэж байгаа хэдий ч энэ хэрэгслийн орчин үеийн түүх бидэнд үүнийг заадаг. Жишээлбэл, Иберийн хойг дээр 9-р зуунд нумтай зэмсэг дүрсэлсэн дүрс бий болжээ. Тиймээс, хэрэв та гүнзгий ухвал хийлийн түүх мянга гаруй жилийн өмнөөс эхэлдэг.

Нумтай хөгжмийн зэмсгүүдээс хамгийн алдартай нь виола да гамба . Тэр бол дараа нь морин хуурыг найрал хөгжимөөс хөөж гаргасан бөгөөд түүний шууд удам болохоос илүү үзэсгэлэнтэй, олон янзын дуугаралттай байв. Түүний бүх танил хамаатан садан: хийл, хийл, контрабас, мөн хийлээс түүхээ ул мөр үлдээдэг. 15-р зуунд хийл хөгжимийг янз бүрийн нум хөгжмийн зэмсгүүдэд хувааж эхэлсэн.

Нуман хийлийн бие даасан төлөөлөгч болон гарч ирсний дараа хийл, лимбэ болон бусад өндөр бүртгэлтэй хөгжмийн зэмсгүүдийн дууны үзүүлбэр, хэсгүүдийг дагалдуулахад басс хөгжим болгон ашиглаж эхэлсэн. Хожим нь морин хуурыг ихэвчлэн гоцлол хөгжимд ашигладаг болсон. Өнөөдрийг хүртэл 8-12 хөгжмийн зэмсэг оролцдог нэг ч утсан дөрвөл, симфони найрал хөгжим түүнгүйгээр хийж чадахгүй.

Агуу морин хийлчид

Анхны алдартай хийл хөгжимчид бол Паоло Магини, Гаспаро Сало нар юм. Тэд энэ хэрэгслийг 16-р зууны төгсгөл - 17-р зууны эхэн үед зохион бүтээжээ. Эдгээр мастеруудын бүтээсэн анхны хийл нь бидний одоо харж байгаа зэмсэгтэй л алсаас төстэй байв.

Николо Амати, Антонио Страдивари зэрэг алдартай мастеруудын гарт хийл нь сонгодог хэлбэрээ олж авсан. Тэдний ажлын нэг онцлог шинж чанар нь мод, лакны төгс хослол байсан бөгөөд үүний ачаар хөгжмийн зэмсэг бүр өөрийн гэсэн өвөрмөц дуугаралт, өөрийн дуугаралтыг өгөх боломжтой болсон. Амати, Страдивари нарын урлангаас гарч ирсэн хийл бүр өөрийн гэсэн шинж чанартай байдаг гэсэн үзэл бодол байдаг.

Cellos Stradivari нь өнөөг хүртэл хамгийн үнэтэйд тооцогддог. Тэдний үнэ хэдэн сая доллараар хэмжигддэг. Гуарнери морин хийл ч түүнээс дутахгүй алдартай. Энэ бол ийм зэмсэг байсан тул алдарт виолончель хөгжимчин Касальс хамгийн их дуртай байсан бөгөөд үүнийг Страдиваригийн бүтээгдэхүүнээс илүүд үздэг байв. Эдгээр хэрэгслийн өртөг нь арай бага (200,000 доллараас) юм.

Яагаад Stradivari хэрэгслүүд хэдэн арван дахин илүү үнэлэгддэг вэ? Дууны өвөрмөц байдал, зан чанар, тембрийн хувьд хоёр загвар нь онцгой шинж чанартай байдаг. Зүгээр л Страдиваригийн нэрийг гурваас илүүгүй мастер төлөөлж байсан бол Гуарнери дор хаяж арав байсан. Амати, Страдивари нарын гэрт алдар суу нь тэдний амьдралын туршид ирсэн бөгөөд Гуарнери нэр нь тэдний төлөөлөгчдийн үхлээс хамаагүй хожуу сонсогдов.

Тэмдэглэл хийл тенор, басс, гурван дууны түлхүүрийн мужид дууны давтамжийн дагуу бичигдсэн байна. Найрал хөгжимд түүний хэсгийг хийл болон контрбассуудын хооронд байрлуулсан байдаг. Жүжиг эхлэхийн өмнө жүжигчин нумыг жилийтэй үрнэ. Энэ нь үсийг утсанд холбож, дуу чимээ гаргах боломжийг олгодог. Хөгжим тоглосны дараа жилий нь лак, модыг муутгадаг тул зэмсгээсээ салгана. Хэрэв үүнийг хийгээгүй бол дуу нь чанараа алдаж магадгүй юм. Сонирхолтой нь нумтай зэмсэг бүр өөр өөрийн төрлийн жилийтэй байдаг.

Cello FAQ

Хийл болон хийл хоёрын ялгаа юу вэ?

Хамгийн гол ялгаа нь хэмжээсүүд юм. Сонгодог хувилбар дахь хийл бараг гурав дахин том бөгөөд нэлээд том жинтэй. Тиймээс түүний хувьд тусгай төхөөрөмж (спир) байдаг бөгөөд тэд зөвхөн түүн дээр сууж тоглодог.

Контрабасс ба виолончель хоёрын ялгаа юу вэ?

Контрабасс ба морин хуурын харьцуулалт:
хийл нь контрбассаас бага; Тэд эсийг сууж, хулгайн наймааны дэргэд зогсоод тоглодог; Контрабасс нь морин хуураас бага дуутай; Контрабасс болон виолончель хөгжимд тоглох арга барил нь ижил төстэй.

Ямар төрлийн хийл хөгжим байдаг вэ?

Мөн хийл хөгжимтэй адил хийл нь янз бүрийн хэмжээтэй (4/4, 3/4, 1/2, 1/4, 1/8) бөгөөд хөгжимчний өсөлт, зүс царайгаар сонгогддог.
Cello
1-р мөр - a (ла жижиг октав);
2-р мөр - D (дахин жижиг октав);
3-р мөр - G (том октавын давс);
4-р мөр - C (Том Октава руу).

Хэн хийл хөгжмийг зохион бүтээсэн бэ?

Антонио Страдивари

Одоогийн байдлаар хийл бол дэлхийн хамгийн үнэтэй хөгжмийн зэмсэг гэж тооцогддог! Антонио Страдиваригийн 1711 онд бүтээсэн хөгжмийн зэмсгүүдийн нэг нь цуу яриагаар Японы хөгжимчдөд 20 сая еврогоор зарагдсан!