Арканжело Корелли (Арканжело Корелли) |
Архангело Корелли
Италийн нэрт хөгжмийн зохиолч, хийлч А.Кореллигийн бүтээл нь XNUMX-р зууны сүүлч - XNUMX-р зууны эхний хагаст Европын хөгжмийн зэмсэгт асар их нөлөө үзүүлсэн бөгөөд түүнийг Италийн хийлийн сургуулийг үндэслэгч гэж зүй ёсоор тооцдог. Ж.С.Бах, Г.Ф.Хандель зэрэг дараагийн үеийн томоохон хөгжмийн зохиолчдын ихэнх нь Кореллигийн хөгжмийн зэмсгийг өндөр үнэлдэг байв. Тэрээр өөрийгөө зөвхөн хөгжмийн зохиолч, гайхамшигтай хийлч төдийгүй багш (Корелли сургууль нь гайхалтай мастеруудын бүхэл бүтэн галактиктай), удирдаач (тэр янз бүрийн хөгжмийн зэмсгийн чуулгын удирдагч байсан) гэдгээрээ өөрийгөө харуулсан. Кореллигийн бүтээлч байдал, түүний олон талт үйл ажиллагаа нь хөгжим, хөгжмийн төрөл зүйлийн түүхэнд шинэ хуудсыг нээсэн.
Кореллигийн бага насны амьдралын талаар бага зүйл мэддэг. Тэрээр анхны хөгжмийн хичээлээ тахилчаас авсан. Хэд хэдэн багшаа сольсны дараа Корелли эцэст нь Болонья хотод иржээ. Энэ хот нь Италийн олон гайхалтай хөгжмийн зохиолчдын төрсөн газар байсан бөгөөд тэнд байх нь залуу хөгжимчний ирээдүйн хувь заяанд шийдвэрлэх нөлөө үзүүлсэн бололтой. Болонья хотод Корелли нэрт багш Ж.Бевенутигийн удирдлаган дор суралцдаг. Корелли залуу насандаа хийл хөгжмийн салбарт гайхалтай амжилтанд хүрсэн нь түүнийг 1670 онд 17 настайдаа алдарт Болонийн академид элссэн нь нотолж байна. 1670-аад онд Корелли Ром руу нүүжээ. Энд тэрээр янз бүрийн найрал хөгжим, танхимын чуулгад тоглож, зарим чуулга удирдаж, сүмийн хамтлагийн дарга болдог. Корелли 1679 онд Шведийн хатан хаан Кристинагийн алба хашиж байсан нь Кореллигийн захидлуудаас мэдэгдэж байна. Оркестрын хөгжимчний хувьд тэрээр ивээн тэтгэгчдээ зориулж сонат зохиоход бас оролцдог. Кореллигийн анхны бүтээл (12 сүмийн гурвалсан сонат) 1681 онд гарсан. 1680-аад оны дундуур. Корелли Ромын кардинал П.Оттобонигийн алба хашиж, амьдралынхаа эцэс хүртэл тэнд байсан. 1708 оноос хойш тэрээр илтгэх урлагаа орхиж, бүх хүчээ бүтээлч байдалд төвлөрүүлжээ.
Кореллигийн зохиол харьцангуй цөөхөн байдаг: 1685 онд анхны зохиолын дараа түүний танхимын гурвалсан сонатууд op. 2, 1689 онд – 12 сүмийн трио сонат op. 3, 1694 онд - танхимын трио сонат op. 4, 1700 онд – танхимын трио сонат op. 5. Эцэст нь, 1714 онд Корелли нас барсны дараа түүний concerti grossi op. Амстердамд хэвлэгдсэн. 6. Эдгээр цуглуулга, түүнчлэн хэд хэдэн бие даасан жүжиг нь Кореллигийн өвийг бүрдүүлдэг. Түүний зохиолууд нь морин хуур, эрхтэнтэй нум утсан хөгжмийн зэмсгүүдэд (хийл, хийл да гамба) зориулагдсан болно.
Кореллигийн бүтээлч байдал нь сонат ба концерт гэсэн 2 үндсэн төрлийг агуулдаг. Кореллигийн бүтээлд сонат төрөл нь сонгодог үеийн өмнөх үеийн онцлог шинж чанартай хэлбэрээр бий болсон юм. Кореллигийн сонатуудыг сүм ба танхим гэсэн 2 бүлэгт хуваадаг. Эдгээр нь жүжигчдийн бүрэлдэхүүнээрээ (сүмийн сонатад эрхтэн, танхимын сонатад клавиа хөгжим дагалддаг), агуулгын хувьд (сүмийн сонат нь хатуу чанга, агуулгын гүнээрээ ялгагдана, нэг танхим нь дууны ойролцоо байдаг) ялгаатай байдаг. бүжгийн цуглуулга). Ийм сонатуудыг зохиосон хөгжмийн зэмсэгт 2 уянгалаг хоолой (2 хийл) болон дагалдан (эрхтэн, клавиатура, виола да гамба) багтсан. Тийм ч учраас тэднийг гурвалсан сонат гэж нэрлэдэг.
Кореллигийн концертууд ч энэ төрөлд гайхалтай үзэгдэл болсон. Концерт гроссо төрөл нь Кореллигийн өмнө ч байсан. Тэрээр симфони хөгжмийг анхлагчдын нэг байсан. Энэ жанрын санаа нь нэг төрлийн гоцлол хөгжмийн зэмсгүүдийн (Кореллигийн концертод энэ үүргийг 2 хийл, хийл тоглодог) найрал хөгжимтэй хийсэн өрсөлдөөн байв: концерт нь соло ба туттигийн ээлжээр бүтээгдсэн. Хөгжмийн зохиолчийн амьдралын сүүлийн жилүүдэд бичсэн Кореллигийн 12 концерт нь XNUMX-р зууны эхэн үеийн хөгжмийн зэмсгийн хамгийн тод хуудасны нэг болсон юм. Эдгээр нь Кореллигийн хамгийн алдартай бүтээл хэвээр байна.
А.Пилгун
Хийл бол үндэсний гарал үүсэлтэй хөгжмийн зэмсэг юм. Тэрээр XNUMX-р зууны үед төрсөн бөгөөд удаан хугацааны туршид зөвхөн хүмүүсийн дунд байсан. “Ардын амьдралд хийл хөгжмийг өргөнөөр ашиглаж байсныг XNUMX-р зууны олон тооны уран зураг, сийлбэрүүд тод харуулсан. Тэдний өрнөл нь: тэнүүчлэн яваа хөгжимчдийн гарт хийл, хийл хөгжим, хөдөөгийн хийлчид, үзэсгэлэн худалдаа, талбайд, баяр наадам, бүжигт, таверна, тавернад хүмүүсийг зугаацуулах. Хийл хөгжим нь түүнийг үл тоомсорлох хандлагыг хүртэл төрүүлжээ: "Хөдөлмөрөөрөө амьдардаг хүмүүсээс бусад нь үүнийг ашигладаг цөөхөн хүнтэй тааралддаг. Үүнийг хуримын ёслол, нүүр будалтанд бүжиглэхэд ашигладаг" гэж XNUMX-р зууны эхний хагаст Францын хөгжимчин, эрдэмтэн Филиберт Төмөр Хөл бичжээ.
Хийлийг энгийн ардын хөгжмийн зэмсэг гэж үл тоомсорлодог нь олон хэллэг, хэлц үгсэд тусгагдсан байдаг. Франц хэлэнд violon (хийл) гэдэг үгийг хараал, ашиггүй, тэнэг хүний нэр болгон ашигладаг хэвээр байна; англиар хийлийг морин хуур, ардын хийлчийг морин хуур гэж нэрлэдэг; Үүний зэрэгцээ эдгээр хэллэг нь бүдүүлэг утгатай: fiddlefaddle үйл үг нь дэмий хоосон ярих, ярих гэсэн утгатай; Fiddlingmann нь хулгайч гэж орчуулагддаг.
Ардын урлагт тэнэмэл хөгжимчдийн дунд агуу гар урчууд байсан боловч түүхэнд тэдний нэрийг хадгалаагүй байдаг. Бидний мэддэг анхны хийлч бол Баттиста Жиакомелли юм. Тэрээр XNUMX-р зууны хоёрдугаар хагаст амьдарч, ер бусын алдар нэрийг эдэлсэн. Орчин үеийн хүмүүс түүнийг зүгээр л il violino гэж нэрлэдэг байв.
XNUMX-р зуунд Италид хийлийн томоохон сургуулиуд бий болсон. Тэд аажмаар үүсч, энэ улсын хоёр хөгжмийн төв болох Венеци, Болоньятай холбоотой байв.
Худалдааны бүгд найрамдах улс болох Венеци нь удаан хугацааны туршид дуу чимээ ихтэй хотын амьдралаар амьдарч ирсэн. Нээлттэй театрууд байсан. Талбай дээр жирийн иргэдийн оролцоотойгоор өнгөлөг багт наадам зохион байгуулж, аялагч хөгжимчид урлагаа үзүүлж, патрицын өргөөнд байнга уригдаж байв. Хийл хөгжим нь анхаарал татаж, бусад хөгжмийн зэмсгүүдээс бүр илүүд үздэг болсон. Энэ нь театрын өрөөнүүд, үндэсний баяр ёслолын үеэр маш сайн сонсогддог; Энэ нь тембрийн баялаг, гоо үзэсгэлэн, бүрэн дүүрэн байдлаараа чихэрлэг боловч нам гүм хийлээс эрс ялгаатай, гоцлол болон найрал хөгжимд сайн сонсогддог байв.
Венецийн сургууль 1629-р зууны хоёрдугаар арван жилд үүссэн. Түүний тэргүүн Биагио Маринигийн бүтээлд соло хийлийн сонат жанрын үндэс тавигдсан. Венецийн сургуулийн төлөөлөгчид ардын урлагт ойр байсан бөгөөд уран зохиолдоо ардын хийлчдийг тоглох арга техникийг дуртайяа ашигладаг байв. Тиймээс Биагио Марини (XNUMX) ардын бүжгийн хөгжмийг санагдуулам хоёр хийл, квитаронд (өөрөөр хэлбэл басс лют) зориулж "Риторнелло квинто" бичиж, Карло Фарина "Каприцчо Страваганте"-д янз бүрийн ономатопеийн эффектүүдийг хэрэглэж, тэдгээрийг тэнүүчлэх дасгалаас зээлжээ. хөгжимчид. Capriccio-д хийл нь нохой хуцах, муурны мяавах, азарган тахиа хашгирах, тахиа чаргалах, жагсаж буй цэргүүдийн исгэрэх гэх мэтийг дуурайдаг.
Болонья бол Италийн оюун санааны төв, шинжлэх ухаан, урлагийн төв, академийн хот байв. XNUMX-р зууны Болонья хотод хүмүүнлэгийн үзэл санааны нөлөө хэвээр байсаар байсан бөгөөд хожуу Сэргэн мандалтын үеийн уламжлалууд оршиж байсан тул энд бий болсон хийлийн сургууль нь Венецийн сургуулиас эрс ялгаатай байв. Болончууд хүний дуу хоолойг хамгийн өндөр шалгуур гэж үздэг байсан тул хөгжмийн зэмсэгт дууны илэрхийлэл өгөхийг эрмэлздэг байв. Хийл дуулах ёстой байсан, түүнийг сопранотой зүйрлэсэн, тэр ч байтугай түүний регистрийг гурван байрлалаар, өөрөөр хэлбэл өндөр эмэгтэй хоолойн цар хүрээгээр хязгаарласан.
Болонья хийлийн сургуульд олон шилдэг хийлчид багтсан - Д.Торелли, Ж.-Б. Бассани, Ж.-Б. Витали. Тэдний ажил, ур чадвар нь Арканжело Кореллигийн бүтээлээс хамгийн дээд илэрхийлэл болсон тэр хатуу, эрхэмсэг, гайхалтай өрөвдмөөр хэв маягийг бэлтгэсэн.
Корелли... Хийлчдийн хэн нь энэ нэрийг мэдэхгүй вэ! Хөгжмийн сургууль, коллежийн залуу оюутнууд түүний сонатуудыг судалж, түүний концерт гроссийг филармонийн танхимд алдартай мастерууд тоглодог. 1953 онд дэлхий нийт Кореллигийн мэндэлсний 300 жилийн ойг тэмдэглэж, түүний бүтээлийг Италийн урлагийн хамгийн агуу байлдан дагуулалттай холбосон. Үнэхээр ч түүний тухай бодохоор түүний бүтээсэн ариухан, эрхэмсэг хөгжмийг Сэргэн мандалтын үеийн уран барималч, архитектор, зураачдын урлагтай өөрийн эрхгүй зүйрлэнэ. Сүмийн сонатуудын ухаалаг энгийн байдлаараа энэ нь Леонардо да Винчигийн зургуудыг санагдуулам бөгөөд танхимын сонатуудын тод, чин сэтгэлийн үг, зохицолоороо Рафаэльтэй төстэй юм.
Амьдралынхаа туршид Корелли дэлхий даяар алдартай байсан. Куперин, Хандел, Ж.-С. түүний өмнө бөхийв. Бах; Үе үеийн хийлчид түүний сонатууд дээр суралцсан. Ханделийн хувьд түүний сонатууд өөрийн бүтээлийн загвар болсон; Бах түүнээс фугагийн сэдвүүдийг зээлж авсан бөгөөд түүний уран бүтээлийн хийлийн хэв маягийн уянгалаг байдал түүнд маш их өртэй байв.
Корелли 17 оны 1653-р сарын XNUMX-нд Равенна, Болонья хоёрын дунд орших Ромагна Фусиньяно хэмээх жижиг хотод төржээ. Түүний эцэг эх нь хотын боловсролтой, чинээлэг оршин суугчдын тоонд багтдаг байв. Кореллигийн өвөг дээдсийн дунд олон санваартан, эмч, эрдэмтэн, хуульч, яруу найрагчид байсан боловч ганц ч хөгжимчин байгаагүй!
Кореллигийн аав Арканжело төрөхөөс нэг сарын өмнө нас барсан; дөрвөн ахынхаа хамт ээжийнхээ гар дээр өссөн. Хүү нь өсч том болоход ээж нь түүнийг Фаенза руу авчирсан бөгөөд ингэснээр нутгийн тахилч түүнд хөгжмийн анхны хичээлийг өгөх болно. Хичээлүүд Лугод, дараа нь Болонья хотод үргэлжилж, Корелли 1666 онд төгссөн.
Түүний амьдралын энэ үеийн тухай намтар мэдээлэл маш ховор байдаг. Болонья хотод хийлч Жованни Бенвенутитай хамт сурч байсан нь зөвхөн мэдэгдэж байна.
Кореллигийн дагалдан суралцсан жилүүд Болонийн хийлийн сургуулийн оргил үетэй давхцаж байв. Үүсгэн байгуулагч Эркол Гайбара нь Жованни Бенвенути, Леонардо Бругноли нарын багш байсан бөгөөд тэдний өндөр ур чадвар залуу хөгжимчинд хүчтэй нөлөө үзүүлэхээс өөр аргагүй юм. Арканжело Корелли бол Жузеппе Торелли, Жованни Баттиста Бассани (1657-1716), Жованни Баттиста Витали (1644-1692) болон бусад Болонийн хийлийн урлагийн гайхалтай төлөөлөгчдийн орчин үеийн хүн юм.
Болонья зөвхөн хийлчдээрээ алдартай байсангүй. Үүний зэрэгцээ Доменико Габриэлли виолончель гоцлол хөгжмийн үндэс суурийг тавьсан. Хотод дөрвөн академи байдаг - хөгжмийн концертын нийгэмлэгүүд нь мэргэжлийн болон сонирхогчдыг уулзалтандаа татдаг байв. Тэдний нэг болох 1650 онд байгуулагдсан Филармонийн академид Корелли 17 настайдаа жинхэнэ гишүүнээр элсэв.
Корелли 1670-1675 он хүртэл хаана амьдарч байсан нь тодорхойгүй байна. Түүний намтар нь хоорондоо зөрчилддөг. Ж.-Ж. Руссо 1673 онд Корелли Парист айлчилж, тэнд Луллитай томоохон мөргөлдөөн гарсан тухай мэдээлэв. Намтар судлаач Пенчерле Руссог няцааж, Корелли Парист хэзээ ч очиж байгаагүй гэж маргажээ. XNUMX-р зууны хамгийн алдартай хөгжимчдийн нэг Падре Мартини Корелли эдгээр он жилүүдийг Фусиньяно хотод өнгөрөөсөн гэж "гэхдээ өөрийн хүсэл тэмүүллийг хангахын тулд олон тооны найз нөхдийнхөө шаардлагын дагуу Ром руу явахаар шийдсэн. Энд тэрээр алдарт Пьетро Симонеллигийн удирдлаган дор суралцаж, эсрэг заалтын дүрмийг маш амархан хүлээн зөвшөөрч, үүний ачаар тэрээр маш сайн, бүрэн дүүрэн хөгжмийн зохиолч болжээ.
Корелли 1675 онд Ром руу нүүсэн.Тэнд байдал маш хүнд байсан. XNUMX-XNUMX-р зууны зааг дээр Итали улс хоорондын ширүүн дайны үеийг туулж, улс төрийн хуучин ач холбогдлоо алдаж байв. Дотоодын иргэний мөргөлдөөнд Австри, Франц, Испаниас хөндлөнгөөс оролцсон тэлэлт нэмэгдэв. Үндэсний хагарал, тасралтгүй дайн нь худалдаа, эдийн засгийн зогсонги байдал, улс орны ядууралд хүргэсэн. Олон газар феодалын дэг журам сэргэж, хүмүүс тэвчихийн аргагүй шаардлагаас болж гаслав.
Феодалын урвал дээр бичиг хэргийн урвал нэмэгдэв. Католик шашин нь оюун санаанд үзүүлэх нөлөөллийн өмнөх хүчээ сэргээхийг эрэлхийлсэн. Нийгмийн зөрчилдөөн нь католик шашны төв Ромд онцгой эрчимтэй илэрч байв. Гэсэн хэдий ч нийслэлд гайхалтай дуурь, драмын театрууд, утга зохиолын болон хөгжмийн дугуйлан, салонууд байсан. Шатны эрх баригчид тэднийг дарамталсан нь үнэн. 1697 онд Ромын Пап лам Иннокентий XII-ийн зарлигаар Ромын хамгийн том дуурийн театр болох Тор ди Нонаг "ёс суртахуунгүй" хэмээн хаажээ.
Шашны соёлыг хөгжүүлэхээс урьдчилан сэргийлэх сүмийн хүчин чармайлт нь хүссэн үр дүндээ хүргэсэнгүй - хөгжмийн амьдрал зөвхөн ивээн тэтгэгчдийн гэрт төвлөрч эхлэв. Санваартнуудын дунд хүмүүнлэгийн ертөнцийг үзэх үзлээр бусдаас ялгардаг, сүмийн хязгаарлагдмал хандлагыг огтхон ч хуваалцдаггүй боловсролтой хүмүүстэй уулзаж болно. Тэдний хоёр нь Кардинал Панфили, Оттобони нар Кореллигийн амьдралд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн.
Ромд Корелли хурдан өндөр, хүчтэй байр сууриа олж авав. Эхэндээ тэрээр Тор ди Нона театрын найрал хөгжимд хоёрдугаар хийлчээр ажиллаж байсан бол дараа нь Францын Сент-Луис сүмийн чуулгад дөрвөн хийлчний гурав дахь нь болжээ. Гэсэн хэдий ч тэрээр хоёрдугаар хийлчээр удаан ажилласангүй. 6 оны 1679-р сарын XNUMX-нд Капраника театрт тэрээр өөрийн найз хөгжмийн зохиолч Бернардо Паскинигийн "Dove e amore e pieta" бүтээлийг удирдаж байв. Энэ үед түүнийг гайхамшигтай, давтагдашгүй хийлч гэж аль хэдийн үнэлж байна. Хамба лам Ф.Рагуэнэй хэлсэн үгийн нотолгоо болох нь: "Би Ромд харсан" гэж хамба лам бичжээ, "мэдээж хамгийн шилдэг хийлтэй Корелли, Паскини, Гаэтано нарыг ижил дуурь дээр үзсэн" , дэлхийн клавесин ба теорбо.”
1679-1681 онд Корелли Германд байсан байж магадгүй юм. Энэ таамаглалыг М.Пенчерл эдгээр жилүүдэд Корелли Сент-Луис сүмийн найрал хөгжмийн ажилтны жагсаалтад ороогүй байсанд үндэслэн илэрхийлэв. Төрөл бүрийн эх сурвалжууд түүнийг Мюнхенд байсан, Баварийн герцогт ажиллаж байсан, Хайдельберг, Ганновер хотуудад очиж байсан тухай дурдсан байдаг. Гэсэн хэдий ч эдгээр нотлох баримтуудын аль нь ч нотлогдоогүй гэж Пенчерл нэмж хэлэв.
Ямар ч байсан 1681 оноос хойш Корелли Ромд байсан бөгөөд Италийн нийслэлийн хамгийн гайхалтай салонуудын нэг болох Шведийн хатан хаан Кристинагийн салон дээр ихэвчлэн тоглодог байв. "Мөнхийн хот" гэж Пенчерл бичжээ, "тэр үед дэлхийн зугаа цэнгэлийн давалгаанд дарагджээ. Язгууртны ордонд янз бүрийн баяр наадам, хошин шогийн болон дуурийн тоглолт, уран бүтээлчдийн үзүүлбэр зэргээрээ хоорондоо өрсөлдөж байв. Ханхүү Русполи, Баганын Констабль, Роспиглоси, Кардинал Савелли, Бракчааногийн гүнгийн авхай, Шведийн Кристина зэрэг ивээн тэтгэгчдийн дунд огцорсон ч XNUMX-р сарын бүх нөлөөгөө хадгалсаар байв. Тэрээр өвөрмөц байдал, бие даасан зан чанар, оюун ухаан, оюун ухаанаараа ялгардаг байв; Түүнийг ихэвчлэн "Хойд Паллас" гэж нэрлэдэг байв.
Кристина 1659 онд Ромд суурьшсан бөгөөд өөрийгөө зураач, зохиолч, эрдэмтэн, зураачдаар хүрээлүүлсэн. Асар их хөрөнгөтэй тэрээр Палаццо Риарио дахь томоохон баяр ёслолуудыг зохион байгуулжээ. Кореллигийн намтруудын ихэнх нь 1687 онд Англид католик шашныг сэргээхийг эрмэлзэж байсан II Жеймс хааны нэрийн өмнөөс пап ламтай хэлэлцээр хийхээр Ромд ирсэн Английн элчин сайдын хүндэтгэлд зориулж түүний өгсөн баярыг дурддаг. Баярын арга хэмжээнд Корелли тэргүүтэй 100 дуучин, 150 хөгжмийн зэмсгийн найрал хөгжим оролцов. Корелли 1681 онд хэвлэгдсэн анхны хэвлэмэл бүтээл болох "Арван хоёр сүмийн трио сонат"-аа Шведийн Кристинад зориулжээ.
Корелли Гэгээн Луисын сүмийн найрал хөгжмийг орхилгүй 1708 он хүртэл сүмийн бүх баяраар захирч байжээ.Түүний хувь заяаны эргэлтийн цэг нь 9 оны 1687-р сарын 1690-нд Кардинал Панфилигийн үйлчлэлд уригдсан бөгөөд түүнээс 1691 онд тэр Кардинал Оттобонигийн албанд шилжсэн. Венецийн иргэн, Ромын пап VIII Александрын ач хүү Оттобони бол тухайн үеийнхээ хамгийн боловсролтой хүн, хөгжим, яруу найргийн мэдлэгтэй, өгөөмөр буяны үйлстэн байжээ. Тэрээр "II Colombo obero l'India scooperta" (XNUMX) дуурийг бичсэн бөгөөд Алессандро Скарлатти өөрийн либретто дээр "Статира" дуурийг бүтээжээ.
"Үнэнийг хэлэхэд," гэж Блэйнвилл бичжээ, "бичиг хэргийн хувцас нь онцгой боловсронгуй, зоригтой дүр төрхтэй, шашны зүтгэлтнүүдээ шашингүй хүнээр солиход бэлэн байгаа Кардинал Оттобонид тийм ч сайн тохирохгүй байна. Оттобони яруу найраг, хөгжим, эрдэмт хүмүүсийн нийгэмд дуртай. Тэрээр 14 хоног тутамд прелатууд болон эрдэмтэд уулздаг, мөн Монсиньор Сегарди гэгддэг Квинтус Сектанус гол үүрэг гүйцэтгэдэг хурал (академи) зохион байгуулдаг. Дээрхийн Гэгээнтэн мөн өөрийн зардлаар шилдэг хөгжимчид болон бусад уран бүтээлчдийг тэжээдэг бөгөөд тэдний дунд алдартай Арканжело Корелли байдаг.
Кардиналын сүмд 30 гаруй хөгжимчин байсан; Кореллигийн удирдлаган дор нэгдүгээр зэрэглэлийн чуулга болж хөгжсөн. Шаардлагатай, мэдрэмжтэй Арканжело тоглолтын онцгой нарийвчлал, цохилтын нэгдмэл байдалд хүрсэн нь аль хэдийн ер бусын байсан. "Тэр ядаж нэг нумын хазайлтыг анзаарсан даруйдаа найрал хөгжмийг зогсооно" гэж түүний шавь Geminiani дурсав. Орчин үеийн хүмүүс Оттобони найрал хөгжмийг "хөгжмийн гайхамшиг" гэж ярьдаг.
26 оны 1706-р сарын 1690-нд Корелли XNUMX онд Ромд байгуулагдсан Аркадиа академид элсэж, алдартай яруу найраг, уран яруу найргийг хамгаалах, алдаршуулах зорилготой байв. Ханхүү, уран бүтээлчдийг оюун санааны ахан дүүсийн холбоонд нэгтгэсэн Аркадиа нь Алессандро Скарлатти, Арканжело Корелли, Бернардо Паскуини, Бенедетто Марчелло нарын гишүүдэд багтжээ.
“Аркадиад Корелли, Паскини, Скарлатти нарын удирдлаган дор том найрал хөгжим тоглож байсан. Энэ нь яруу найргийн болон хөгжмийн импровизацийг өдөөсөн бөгөөд энэ нь яруу найрагчид, хөгжимчдийн хооронд уран сайхны өрсөлдөөнийг үүсгэсэн.
1710 оноос хойш Корелли тоглолтоо зогсоож, зөвхөн хөгжмийн зохиолоор хичээллэж, "Концерти гросси" бүтээхээр ажиллаж байв. 1712 оны сүүлээр тэрээр Оттобони ордноос гарч хувийн орон сууцандаа нүүж, хувийн эд зүйлс, хөгжмийн зэмсэг, Тревисани, Маратти, Брюгел, Пуссин нарын зургуудыг багтаасан олон тооны уран зургийн цуглуулга (136 зураг, зураг) хадгалжээ. ландшафт, Мадонна Сассоферрато. Корелли өндөр боловсролтой байсан бөгөөд уран зургийн маш сайн мэддэг хүн байв.
5 оны 1713-р сарын 8-нд тэрээр гэрээслэл бичиж, Брюгелийн зургийг Кардинал Колоннад, өөрийн сонгосон зургийн нэг нь Кардинал Оттобонид, бүх зэмсэг, зохиолынх нь гар бичмэлийг хайртай шавь Маттео Фарнарид үлдээжээ. Тэрээр өөрийн зарц Пиппо (Филиппа Грациани) болон түүний эгч Олимпиа нарт насан туршийн даруухан тэтгэвэр олгохоо мартсангүй. Корелли 1713 оны XNUMX-р сарын XNUMX-ны шөнө нас барав. "Түүний үхэл Ромыг болон дэлхийг гашуудуулжээ." Оттобонигийн шаардлагаар Кореллийг Италийн хамгийн агуу хөгжимчдийн нэг хэмээн Санта Мария делла Ротундагийн Пантеонд оршуулжээ.
ЗХУ-ын хөгжмийн түүхч К.Розеншилд “Хөгжмийн зохиолч Корелли, уран зохиолч Корелли хоёр бие биенээсээ салшгүй холбоотой” гэж бичжээ. "Хоёулаа хийлийн урлагт сонгодог үзлийн өндөр хэв маягийг баталж, хөгжмийн гүн гүнзгий эрч хүчийг хэлбэр дүрсний зохицол төгс төгөлдөр байдал, Италийн сэтгэл хөдлөлийн бүрэн давамгайлал, үндэслэлтэй, логик эхлэлийг хослуулсан."
Кореллигийн тухай Зөвлөлтийн уран зохиолд түүний бүтээл ардын аялгуу, бүжигтэй олон тооны холбоог тэмдэглэсэн байдаг. Камерийн сонатуудын дуунд ардын бүжгийн хэмнэл сонсогддог бөгөөд түүний бие даасан хийлийн бүтээлүүдээс хамгийн алдартай нь Фолиа нь аз жаргалгүй хайрын тухай өгүүлдэг Испани-Португалийн ардын дууны сэдвээр чихмэл юм.
Кореллитэй хамт сүмийн сонат жанраар талстжсан хөгжмийн дүрүүдийн өөр нэг хүрээ. Түүний эдгээр бүтээлүүд нь сүр жавхлант эмгэгээр дүүрэн бөгөөд фуга аллегрогийн нарийхан хэлбэрүүд нь Ж.-С. Бах. Бахын нэгэн адил Корелли хүн төрөлхтний гүн гүнзгий туршлагын талаар сонатуудаар өгүүлдэг. Түүний хүмүүнлэг ертөнцийг үзэх үзэл нь түүнд бүтээлээ шашны сэдэлд захируулахыг зөвшөөрдөггүй байв.
Корелли өөрийн зохиосон хөгжимд онцгой шаардлага тавьдагаараа ялгардаг байв. Тэрээр 70-р зууны 6-аад оноос эхлэн зохиолын чиглэлээр суралцаж, амьдралынхаа туршид эрчимтэй ажилласан хэдий ч түүний бичсэн бүх зүйлээс зөвхөн 1 циклийг (opus 6-12) хэвлүүлсэн нь түүний зохицол, зохицлыг бүрдүүлсэн. бүтээлч өв: 1681 сүмийн гурвалсан сонатууд (12); 1685 танхимын гурвалсан сонатууд (12); 1689 сүмийн гурвалсан сонатууд (12); 1694 танхимын гурвалсан сонатууд (6); басстай хийлийн гоцлол дууны сонатуудын цуглуулга - 6 сүм ба 1700 танхим (12) ба 6 Гранд концерт (концерт гроссо) - 6 сүм, 1712 танхим (XNUMX).
Уран сайхны санаа үүнийг шаардах үед Корелли канончлогдсон дүрмийг зөрчихөө зогсоосонгүй. Түүний трио сонатуудын хоёр дахь цуглуулга Болонийн хөгжимчдийн дунд маргаан үүсгэв. Тэдний олонх нь тэнд ашиглагдаж байсан "хориотой" параллель тавны тоог эсэргүүцэв. Түүнд хаягласан төөрөлдсөн захидлын хариуд тэрээр үүнийг санаатайгаар хийсэн эсэхээс үл хамааран Корелли хатуухан хариулж, өрсөлдөгчдөө эв найрамдлын энгийн дүрмийг мэддэггүй гэж буруутгав: "Тэдний найруулга, модуляцийн талаархи мэдлэг ямар агуу болохыг би харахгүй байна. Тэд урлагт сэтгэл хөдөлж, түүний нарийн мэдрэмж, гүнийг ойлгосон, тэд эв найрамдал гэж юу болох, энэ нь хүний оюун санааг хэрхэн ховсдож, өөдрөг болохыг мэддэг байсан бөгөөд тэд тийм ч өчүүхэн биш байх байсан - энэ нь ихэвчлэн мунхаг байдлаас үүсдэг.
Кореллигийн сонатуудын хэв маяг одоо хязгаарлагдмал, хатуу юм шиг санагддаг. Гэсэн хэдий ч хөгжмийн зохиолчийн амьдралын туршид түүний бүтээлүүдийг өөрөөр хүлээн авдаг байв. Италийн сонатууд “Гайхалтай! мэдрэмж, төсөөлөл, сэтгэл гэж Рагуэнэй иш татсан бүтээлдээ бичжээ, - эдгээрийг тоглодог хийлчид өөрсдийнхөө галзуурсан хүчинд захирагддаг; тэд хийл хөгжмөө тарчлаадаг. эзэмдсэн мэт.”
Ихэнх намтараас харахад Корелли тэнцвэртэй зан чанартай байсан бөгөөд энэ нь тоглоомонд бас илэрч байв. Гэсэн хэдий ч Хокинс "Хөгжмийн түүх" номондоо: "Түүний тоглож байхыг харсан хүн тоглолтын үеэр нүд нь цусаар дүүрч, гал улаан болж, хүүхэн хараа нь зовж байгаа мэт эргэлддэг гэж мэдэгджээ." Ийм "өнгөлөг" дүрслэлд итгэхэд бэрх ч үнэний үр тариа байгаа болов уу.
Хокинс Ромд нэгэнтээ Корелли Ханделийн Концерт гроссогийн хэсгийг тоглож чадаагүй гэж ярьжээ. “Хандель найрал хөгжмийн ахлагч Кореллид хэрхэн тоглохыг тайлбарлах гэж дэмий оролдсон бөгөөд эцэст нь тэвчээр алдаж, гараас нь хийлийг булааж аваад өөрөө тоглов. Дараа нь Корелли түүнд хамгийн эелдэг байдлаар хариулав: "Гэхдээ эрхэм Саксон, энэ бол миний мэдэхгүй Францын хэв маягийн хөгжим юм." Уг нь Кореллигийн концерт гроссогийн хэв маягаар бичсэн “Trionfo del tempo” увертюрийг хоёр гоцлол хийлтэй тоглосон. Үнэхээр Ханделиан эрх мэдэлтэй байсан тул Кореллигийн тайван, дэгжин тоглолтын арга барилд харь байсан бөгөөд "тэр эдгээр чимээ шуугиантай хэсгүүдийг хангалттай хүчээр дайрч чадаагүй".
Пенчерл Кореллитой ижил төстэй өөр нэг тохиолдлыг тайлбарласан бөгөөд үүнийг зөвхөн Болонийн хийлийн сургуулийн зарим онцлог шинж чанаруудыг санахад л ойлгож болно. Дээр дурдсанчлан Болончууд, тэр дундаа Корелли хийлийн хүрээг гурван байрлалаар хязгаарлаж, уг зэмсгийг хүний дуу хоолойнд ойртуулах гэсэн хүсэлдээ зориуд хийжээ. Үүний үр дүнд өөрийн эрин үеийн хамгийн агуу жүжигчин Корелли хийл хөгжмийг зөвхөн гурван байрлалд эзэмшиж байв. Нэгэн удаа түүнийг Неапольд, хааны ордонд урьсан. Тоглолт дээр өндөр албан тушаал бүхий хэсгийг агуулсан Алессандро Скарлаттигийн дуурийн хийлийн хэсэгт тоглохыг санал болгосноор Корелли тоглох боломжгүй болжээ. Төөрөгдөлд автсан тэрээр до мажорын до минорын оронд дараагийн ариа эхлүүлэв. "Дахиад хийцгээе" гэж Скарлатти хэлэв. Корелли дахин их хичээлээр хичээлээ эхлэхэд хөгжмийн зохиолч түүний яриаг дахин таслав. "Хөөрхий Корелли маш их ичиж, Ром руу чимээгүйхэн буцаж ирэхийг илүүд үзсэн."
Корелли хувийн амьдралдаа маш даруухан байсан. Түүний байшингийн цорын ганц баялаг бол уран зураг, багаж хэрэгслийн цуглуулга байсан боловч тавилга нь түшлэгтэй сандал, сандал, дөрвөн ширээ, үүний нэг нь дорно дахины хэв маягийн алебастр, халхавчгүй энгийн ор, загалмай бүхий тахилын ширээ, хоёроос бүрдсэн байв. цээжний шүүгээ. Корелли ихэвчлэн хар хувцас өмсдөг, хар пальто өмсдөг, үргэлж алхаж, сүйх тэрэг санал болговол эсэргүүцдэг байсан гэж Хандел мэдээлэв.
Кореллигийн амьдрал ерөнхийдөө сайхан болсон. Түүнийг хүлээн зөвшөөрч, хүндэтгэл, хүндэтгэлийг хүлээсэн. Тэр ивээн тэтгэгчдийн үйлчлэлд байсан ч жишээлбэл, Моцарт руу очсон гашуун аяга уугаагүй. Панфили, Оттобони хоёр хоёулаа ер бусын зураачийг өндрөөр үнэлдэг хүмүүс байв. Оттобони бол Корелли болон түүний бүх гэр бүлийн сайн найз байсан. Пенчерле Кардиналын Феррарагийн төлөөлөгчд бичсэн захидлуудыг иш татсан бөгөөд тэрээр өөрийн хайртай гэр бүлд харьяалагддаг Арканжело ах нарт тусламж гуйж, халуун, онцгой эмзэглэлтэйгээр гуйжээ. Өрөвдөх сэтгэл, биширлээр хүрээлэгдсэн, санхүүгийн хувьд найдвартай Корелли амьдралынхаа ихэнх хугацаанд өөрийгөө бүтээлч байдалд зориулж чаддаг байв.
Кореллигийн сурган хүмүүжүүлэх ухааны талаар маш бага зүйл хэлж болох ч тэр маш сайн сурган хүмүүжүүлэгч байсан нь ойлгомжтой. 1697-р зууны эхний хагаст Италийн хийлийн урлагийн алдар нэрийг Пьетро Локателли, Франсиско Жеминани, Жованни Баттиста Сомис нар бүтээсэн гайхалтай хийлчид түүний удирдлаган дор суралцжээ. XNUMX орчимд түүний нэр хүндтэй оюутнуудын нэг болох Английн Лорд Эдинхомб зураач Хьюго Ховардаас Кореллигийн хөрөг зургийг захиалсан. Энэ бол агуу хийлчний цорын ганц дүр төрх юм. Түүний царайны том шинж чанарууд нь сүр жавхлантай, тайван, зоригтой, бардам байдаг. Тиймээс тэр амьдралдаа энгийн бөгөөд бардам, зоригтой, хүнлэг байсан.
Л.Рабен
