Александр Николаевич Скрябин (Александр Скрябин).

Александр Скриба

Скрябины хөгжим бол хүний ​​эрх чөлөө, баяр баясгалан, амьдралаас таашаал авах гэсэн зогсолтгүй, гүн гүнзгий хүсэл юм. ... Тэрээр соёлын "тэсрэх", сэтгэл хөдөлгөм, тайван бус элемент байсан эрин үеийнхээ хамгийн сайхан хүсэл тэмүүллийн амьд гэрч болон оршсоор байна. Б.Асафиев

А.Скрябин 1890-ээд оны сүүлээр Оросын хөгжимд оржээ. тэр даруй өөрийгөө онцгой, тод авьяастай хүн гэж зарлав. Зоригтой шинийг санаачлагч, "шинэ замыг гайхалтай эрэлхийлэгч" Н.Мясковскийн хэлснээр, "Тэр цоо шинэ, урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй хэлний тусламжтайгаар бидэнд ийм ер бусын ... сэтгэл хөдлөлийн хэтийн төлөвийг нээж өгдөг, оюун санааны гэгээрлийн оргилуудыг нээж өгдөг. Дэлхий дахинд чухал ач холбогдолтой үзэгдлийг бидний нүдээр харж байна." Скрябины шинэлэг зүйл нь аялгуу, зохицол, бүтэц, найрал хөгжим, мөчлөгийн тодорхой тайлбар, Оросын бэлгэдлийн романтик гоо зүй, яруу найрагтай ихээхэн холбоотой дизайн, санааны өвөрмөц байдалд хоёуланд нь илэрч байв. Бүтээлч богино зам байсан ч хөгжмийн зохиолч симфони болон төгөлдөр хуурын хөгжмийн төрөлд олон бүтээл туурвижээ. Тэрээр гурван симфони бичсэн, "Экстазын шүлэг", найрал хөгжимд зориулсан "Прометей" шүлэг, төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан концерт; Төгөлдөр хуурт зориулсан 3 сонат, шүлэг, оршил, этюд болон бусад зохиолууд. Скрябины бүтээлч байдал нь хоёр зууны эхэн үе, шинэ XX зууны эхэн үеийн нарийн төвөгтэй, үймээнтэй үетэй нийцэж байв. Хүчдэл, галын өнгө, оюун санааны эрх чөлөө, сайн сайхан, гэрлийн үзэл санаа, хүмүүсийн бүх нийтийн ахан дүүсийн төлөөх хүсэл эрмэлзэл нь энэхүү хөгжимчин-гүн ухаантны урлагт нэвтэрч, түүнийг Оросын соёлын шилдэг төлөөлөгчидтэй ойртуулж байна.

Скрябин сэхээтэн патриархын гэр бүлд төржээ. Эрт нас барсан ээжийг (дашрамд хэлэхэд авъяаслаг төгөлдөр хуурч) авга эгч Любовь Александровна Скрябина сольж, анхны хөгжмийн багш болжээ. Аав маань дипломат салбарт ажиллаж байсан. Хөгжмийн хайр нь бяцхан хүүхдэд илэрдэг. Саша бага наснаасаа. Гэсэн хэдий ч гэр бүлийн уламжлал ёсоор түүнийг 10 настайдаа кадет корпус руу явуулсан. Эрүүл мэндийн байдал тааруу байсан тул Скрябин хүнд хэцүү цэргийн албанаас чөлөөлөгдсөн нь хөгжимд илүү их цаг зарцуулах боломжтой болсон. 1882 оны зунаас төгөлдөр хуурын тогтмол хичээлүүд (нэрт онолч, хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч Г. Конюс, дараа нь консерваторийн профессор Н. Зверевтэй хамт), хөгжмийн найруулга (С. Танеевтэй хамт) эхэлсэн. 1888 оны XNUMX-р сард залуу Скрябин Москвагийн Консерваторид В.Сафонов (төгөлдөр хуур), С.Танеев (контрпункт) нарын ангид элсэн оржээ. Скрябин Танеевтэй контрпункт дамжаад А.Аренскийн чөлөөт зохиолын анги руу шилжсэн ч тэдний харилцаа бүтсэнгүй. Скрябин консерваторийг төгөлдөр хуурч мэргэжлээр төгс төгссөн.

Арван жилийн турш (1882-92) хөгжмийн зохиолч олон хөгжмийн зохиол, тэр дундаа төгөлдөр хуурт зориулж зохиосон. Тэдний дунд вальс, мазурка, оршил ба этюд, ноктюрн, сонатууд байдаг бөгөөд тэдгээрт өөрсдийн "Скрябины тэмдэглэл" аль хэдийн сонсогддог (хэдийгээр заримдаа залуу Скрябины маш их хайрладаг байсан Ф. Шопены нөлөөг мэдэрч болно). түүний үеийн хүмүүсийн дурсамжийг төгс гүйцэтгэсэн). Скрябины төгөлдөр хуурчаар оюутны үдэш эсвэл нөхөрсөг дугуйланд, дараа нь дэлхийн томоохон тайзнаа тоглосон бүх тоглолтууд тогтмол амжилттай болж, тэр анхны дуу чимээнээс л сонсогчдын анхаарлыг татаж чадсан юм. төгөлдөр хуур. Консерваторийг төгсөөд Скрябины (1892-1902) амьдрал, ажилд шинэ үе эхэлсэн. Тэрээр хөгжмийн зохиолч-төгөлдөр хуурчаар бие даасан замд орж байна. Түүний цаг хугацаа нь эх орондоо болон гадаадад концерт хийх, хөгжим зохиох зэргээр дүүрэн байдаг; түүний бүтээлүүдийг залуу хөгжмийн зохиолчийн суут ухааныг үнэлдэг М.Беляевын (баялаг модны худалдаачин, буяны ажилтан) хэвлэлийн газар хэвлэж эхлэв; бусад хөгжимчидтэй, тухайлбал, Н.Римский-Корсаков, А.Глазунов, А.Лядов болон бусад хүмүүс багтсан Санкт-Петербург дахь Беляевскийн дугуйлантай харилцаа өргөжиж байна; Орос болон гадаадад хүлээн зөвшөөрөгдөх байдал улам бүр нэмэгдэж байна. "Хэт их тоглосон" баруун гар өвчинтэй холбоотой туршилтууд ард үлджээ. Скрябин: "Цөхрөлийг туулж, түүнийг ялсан хүн хүчтэй, хүчирхэг" гэж хэлэх эрхтэй. Гадаадын хэвлэлд түүнийг “онцгой зан чанар, гайхалтай хөгжмийн зохиолч, төгөлдөр хуурч, агуу хувь хүн, гүн ухаантан; Тэр бол бүх хүч, ариун дөл юм." Эдгээр жилүүдэд 12 судалгаа, 47 оршил зохиол зохиосон; Зүүн гарт зориулсан 2 ширхэг, 3 сонат; Төгөлдөр хуур, найрал хөгжимд зориулсан концерт (1897), найрал хөгжмийн "Мөрөөдөл" шүлэг, гүн ухаан, ёс зүйн үзэл баримтлалыг тодорхой илэрхийлсэн 2 монументаль симфони гэх мэт.

Бүтээлч цэцэглэлтийн он жилүүд (1903-08) нь Оросын анхны хувьсгалын өмнөхөн, хэрэгжүүлэхийн өмнөхөн Орост нийгмийн өндөр өсөлттэй давхцаж байв. Эдгээр жилүүдэд Скрябин Швейцарьт амьдарч байсан ч эх орондоо болж буй хувьсгалт үйл явдлыг ихэд сонирхож, хувьсгалчдыг өрөвдөж байв. Тэрээр гүн ухааныг сонирхох нь улам бүр нэмэгдэж, нэрт гүн ухаантан С.Трубецкойн санаа руу дахин хандаж, Швейцарьт Г.Плехановтой уулзаж (1906), К.Маркс, Ф.Энгельс, В.И.Ленин, Плеханов нарын бүтээлүүдийг судалжээ. Скрябин, Плеханов нарын ертөнцийг үзэх үзэл өөр өөр туйл дээр зогсож байсан ч сүүлчийнх нь хөгжмийн зохиолчийн зан чанарыг өндрөөр үнэлдэг байв. Хэдэн жилийн турш Оросыг орхин явахдаа Скрябин Москвагийн нөхцөл байдлаас зугтаж, бүтээлч ажилд илүү их цаг гаргахыг эрэлхийлэв (1898-1903 онд тэрээр Москвагийн консерваторид багшилж байсан). Эдгээр жилүүдийн сэтгэл хөдлөлийн туршлага нь түүний хувийн амьдралд гарсан өөрчлөлтүүдтэй холбоотой байв (хөгжмийг нь сурталчлах шилдэг төгөлдөр хуурч, эхнэр В. Исаковичийг орхиж, Скрябины амьдралд хоёрдмол утгагүй үүрэг гүйцэтгэсэн Т. Шлозертэй дотносох) . Голдуу Швейцарьт амьдардаг Скрябин Парис, Амстердам, Брюссель, Льеж, Америкт олон удаа концертоор аялж байжээ. Тоглолтууд нь маш их амжилтанд хүрсэн.

Орос дахь нийгмийн уур амьсгалын хурцадмал байдал нь эмзэг зураачдад нөлөөлж чадахгүй байв. Гурав дахь симфони ("Тэнгэрлэг шүлэг", 1904), "Экстазын шүлэг" (1907), Дөрөв, Тавдугаар сонатууд нь жинхэнэ бүтээлч оргил болсон; мөн этюд, төгөлдөр хуурт зориулсан 5 шүлэг (түүний дотор “Эмгэнэлт”, “Сатаник”) гэх мэт зохиосон. Эдгээр зохиолын ихэнх нь дүрслэлийн бүтцийн хувьд “Тэнгэрлэг шүлэг”-тэй ойролцоо байдаг. Симфони 3 хэсэг ("Тэмцэл", "Таашаал", "Бурханы тоглоом") нь оршил хэсгээс өөрийгөө батлах гол сэдвийн ачаар хамтдаа гагнагдсан болно. Хөтөлбөрийн дагуу уг симфони нь "хүний ​​оюун санааны хөгжил"-ийн тухай өгүүлдэг бөгөөд энэ нь эргэлзээ, тэмцлийн үр дүнд "мэдрэхүйн ертөнцийн баяр баясгалан", "пантеизм" -ийг даван туулж, "ямар нэгэн төрлийн чөлөөт үйл ажиллагаа- бурханлаг тоглоом". Хэсгүүдийг тасралтгүй дагаж, лейтмотив ба монотематизмын зарчмуудыг хэрэгжүүлэх, импровизаци-шингэн танилцуулга нь симфони мөчлөгийн хил хязгаарыг арилгаж, нэг хэсэг бүхий агуу шүлэг рүү ойртуулдаг. Тарт, хурц дуугаралттай зохицолуудыг оруулснаар гармоник хэл нь мэдэгдэхүйц төвөгтэй байдаг. Үлээвэр болон цохивор хөгжмийн бүлгүүд хүчирхэгжсэнээр найрал хөгжмийн бүрэлдэхүүн нэлээд нэмэгдсэн. Үүний зэрэгцээ, тодорхой хөгжмийн дүр төрхтэй холбоотой бие даасан бие даасан хэрэгслүүд ялгардаг. Скрябин хожуу романтик симфонизмын (Ф.Лист, Р.Вагнер), П.И.Чайковскийн уламжлалд голчлон түшиглэн нэгэн зэрэг туурвиж, түүнийг Оросын болон дэлхийн симфони соёлд шинэлэг хөгжмийн зохиолч болгон төлөвшүүлсэн юм.

"Экстазын шүлэг" бол урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй зоримог дизайнтай бүтээл юм. Энэ нь шүлгээр илэрхийлсэн, Гуравдугаар симфонийн санаатай төстэй уран зохиолын хөтөлбөртэй. Хүн төрөлхтний бүхнийг байлдан дагуулах хүслийн дуулал болгон текстийн эцсийн үгс:

Орчлон ертөнц цуурайтав Баяр хөөртэй уйлах би байна!

Нэг хөдөлгөөнт яруу найргийн сэдэв-тэмдэгтүүдийн элбэг дэлбэг байдал, тэдгээрийн олон талт хөгжил (энд полифоник төхөөрөмж чухал байр суурь эзэлдэг), эцэст нь нүд гялбам тод, баярын оргил бүхий өнгөлөг найрал хөгжим нь Скрябинийн сэтгэл санааны байдлыг илэрхийлдэг. экстази гэж нэрлэдэг. Нарийн, өнгөлөг гармоник хэл нь чухал илэрхийлэлтэй үүрэг гүйцэтгэдэг бөгөөд энд төвөгтэй, тогтворгүй зохицол аль хэдийн давамгайлж байна.

1909 оны 9-р сард Скрябин эх орондоо буцаж ирснээр түүний амьдрал, уран бүтээлийн сүүлчийн үе эхэлдэг. Хөгжмийн зохиолч гол анхаарлаа нэг зорилгод төвлөрүүлсэн - дэлхийг өөрчлөх, хүн төрөлхтнийг өөрчлөх зорилготой агуу бүтээл туурвих. Ийнхүү нийлэг бүтээл гарч ирдэг - асар том найрал хөгжим, найрал дуу, төгөлдөр хуурын гоцлол хэсэг, эрхтэн, түүнчлэн гэрэлтүүлгийн эффект бүхий "Прометей" шүлэг (гэрлийн хэсгийг партитад бичсэн) ). 1911 оны гуравдугаар сарын XNUMX-нд Скрябин өөрөө төгөлдөр хуурчаар оролцож, С.Куссевицкийн удирдлаган дор “Прометей” жүжгийг Санкт-Петербургт анх тоглож байжээ. Прометей (эсвэл зохиогчийн хэлснээр Галын шүлэг) нь Титан Прометейгийн тухай эртний Грекийн домог дээр үндэслэсэн байдаг. Галын туяаны өмнө ухарч, бузар муу ба харанхуйн хүчний эсрэг тэмцэл, ялалтын сэдэв нь Скрябиныг урамшуулсан. Энд тэрээр уламжлалт аялгууны системээс хазайж, гармоник хэлээ бүрэн шинэчилдэг. Симфоникийн эрчимтэй хөгжилд олон сэдэв оролцдог. "Прометей бол орчлон ертөнцийн идэвхтэй энерги, бүтээлч зарчим, энэ бол гал, гэрэл, амьдрал, тэмцэл, хүчин чармайлт, бодол санаа юм" гэж Скрябин "Галын шүлгийн тухай" хэлэв. Прометейгийн тухай бодож, зохиохтой зэрэгцэн төгөлдөр хууранд зориулж зургаа-аравдугаар сонатууд, "Дөл рүү" шүлэг гэх мэтийг бүтээжээ. Хөгжмийн зохиолчийн бүх жилийн турш эрчимтэй ажилласан, байнгын концертын тоглолт, түүнтэй холбоотой аялал (ихэвчлэн гэр бүлээ тэжээх зорилгоор) нь түүний аль хэдийн эмзэг байсан эрүүл мэндийг аажмаар доройтуулж байв.

Скрябин цусны ерөнхий хордлогын улмаас гэнэт нас баржээ. Амьдралынхаа ид үедээ нас барсан тухай мэдээ хүн бүрийг цочирдуулав. Бүх урлагийн Москва түүнийг сүүлчийн замд нь үдэж, олон залуу оюутнууд байсан. "Александр Николаевич Скрябин" гэж Плеханов бичжээ, "түүний үеийн хүү байсан. ... Скрябины ажил бол түүний цаг үе байсан бөгөөд дуу авиагаар илэрхийлэгддэг. Харин түр зуурын, түр зуурын зүйл агуу уран бүтээлчийн бүтээлээс өөрийн илэрхийлэлийг олж авбал олж авдаг Байнгын гэсэн утгатай бөгөөд хийгдсэн түрэмгий".

Т.Ершова

• Скрябин - намтар тойм →
• Скрябины төгөлдөр хуурт зориулсан бүтээлүүдийн тэмдэглэл →

Скрябины гол бүтээлүүд

Симфони

F sharp minor төгөлдөр хуурын концерт, Оп. 20 (1896-1897). “Мөрөөдөл”, минор, Оп. 24 (1898). Анхны симфони, Е мажор, Оп. 26 (1899-1900). Хоёр дахь симфони, до минор, Оп. 29 (1901). Гурав дахь симфони (Тэнгэрлэг шүлэг), минор, Оп. 43 (1902-1904). Экстазийн шүлэг, До мажор, Оп. 54 (1904-1907). Прометей (Галын шүлэг), Оп. 60 (1909-1910).

төлөвлөгөө

10 соната: No. 1 in F minor, Op. 6 (1893); No2 (соната-уран зөгнөлт), G-sharp minor, Op. 19 (1892-1897); F sharp minor №3, Оп. 23 (1897-1898); No4, F sharp major, Op. 30 (1903); №5, Оп. 53 (1907); №6, Оп. 62 (1911-1912); №7, Оп. 64 (1911-1912); No8, Оп. 66 (1912-1913); №9, Оп. 68 (1911-1913): № 10, Оп. 70 (1913).

91 оршил: оп. 2 No 2 (1889), Оп. 9 No 1 (зүүн гарт зориулсан, 1894), 24 Preludes, Op. 11 (1888-1896), 6 оршил, Оп. 13 (1895), 5 оршил, Оп. 15 (1895-1896), 5 оршил, Оп. 16 (1894-1895), 7 оршил, Оп. 17 (1895-1896), Prelude in F-sharp Major (1896), 4 Preludes, Op. 22 (1897-1898), 2 оршил, Оп. 27 (1900), 4 оршил, Оп. 31 (1903), 4 оршил, Оп. 33 (1903), 3 оршил, Оп. 35 (1903), 4 оршил, Оп. 37 (1903), 4 оршил, Оп. 39 (1903), оршил, Оп. 45 No 3 (1905), 4 оршил, Оп. 48 (1905), оршил, Оп. 49 No 2 (1905), оршил, Оп. 51 No. 2 (1906), оршил, Оп. 56 No. 1 (1908), оршил, Оп. 59′ No 2 (1910), 2 оршил, Оп. 67 (1912-1913), 5 оршил, Оп. 74 (1914).

26 судалгаа: суралцах, op. 2 No 1 (1887), 12 судалгаа, Оп. 8 (1894-1895), 8 судалгаа, Оп. 42 (1903), судалгаа, Оп. 49 No 1 (1905), судалгаа, Оп. 56 No 4 (1908), 3 судалгаа, Оп. 65 (1912).

21 мазурка: 10 Мазурка, Оп. 3 (1888-1890), 9 мазурка, Оп. 25 (1899), 2 мазурка, Оп. 40 (1903).

20 шүлэг: 2 шүлэг, Оп. 32 (1903), Эмгэнэлт шүлэг, Оп. 34 (1903), Сатаны шүлэг, Оп. 36 (1903), Шүлэг, Оп. 41 (1903), 2 шүлэг, Оп. 44 (1904-1905), Зөгнөлт шүлэг, Оп. 45 No 2 (1905), "Одоогоор дүүрэн шүлэг", Оп. 51 No 3 (1906), Шүлэг, Оп. 52 No. 1 (1907), “Хүссэн шүлэг”, Оп. 52 No 3 (1905), Шүлэг, Оп. 59 No 1 (1910), Nocturne Poem, Op. 61 (1911-1912), 2 шүлэг: "Маск", "Хачин байдал", Оп. 63 (1912); 2 шүлэг, op. 69 (1913), 2 шүлэг, Оп. 71 (1914); "Дөл рүү" шүлэг, оп. 72 (1914).

11 гэнэтийн: мазурки хэлбэртэй импромт, соч. 2 No 3 (1889), Мазурки хэлбэрээр 2 экспромт, op. 7 (1891), 2 гэнэтийн, op. 10 (1894), 2 гэнэтийн, op. 12 (1895), 2 гэнэтийн, op. 14 (1895).

3 шөнө: 2 nocturnes, Op. 5 (1890), nocturne, Op. 9 Зүүн гарт зориулсан №2 (1894).

3 бүжиг: “Хүслийн бүжиг”, op. 51 No 4 (1906), 2 бүжиг: "Garlands", "Gloomy Flames", Op. 73 (1914).

2 вальс: оп. 1 (1885-1886), op. 38 (1903). “Вальс шиг” (“Quasi valse”), Оп. 47 (1905).

2 цомгийн навч: оп. 45 No 1 (1905), Оп. 58 (1910)

“Allegro Appassionato”, Оп. 4 (1887-1894). Concert Allegro, Op. 18 (1895-1896). Уран зөгнөл, оп. 28 (1900-1901). Полонез, Оп. 21 (1897-1898). Шерзо, оп. 46 (1905). "Мөрөөдөл", op. 49 No 3 (1905). "Хэврэг байдал", op. 51 дугаар 1 (1906). "Нууц", op. 52 No 2 (1907). “Инээдэм”, “Нюанс”, Оп. 56 No 2 ба 3 (1908). “Хүсэл”, “Бүжиг дэх могой” – 2 ширхэг, Оп. 57 (1908).