Александр Николаевич Холминов (Александр Холминов) |

Александр Холминов

А.Холминовын бүтээл манай улсад төдийгүй хилийн чанадад өргөнөөр танигдсан. Энэ нь гайхах зүйл биш юм, учир нь түүний бүтээл бүр нь дуу, дуурь, симфони гэх мэт хүнийг татдаг, идэвхтэй өрөвдөх сэтгэлийг төрүүлдэг. Мэдэгдэлийн чин сэтгэл, найрсаг байдал нь сонсогчдод хөгжмийн хэлний нарийн төвөгтэй байдлыг үл анзаарах боломжийг олгодог бөгөөд үүний гүн үндэс нь Оросын анхны дуу юм. "Ямар ч тохиолдолд хөгжим давамгайлах ёстой" гэж хөгжмийн зохиолч хэлэв. “Технологийн техник чухал, гэхдээ би бодохыг илүүд үздэг. Хөгжмийн шинэ сэтгэлгээ бол хамгийн ховор зүйл бөгөөд миний бодлоор энэ нь уянгалаг эхлэлд оршдог.

Холминов ажилчин гэр бүлд төрсөн. Түүний бага нас хэцүү, зөрчилдөөнтэй үетэй давхцсан боловч хүүгийн амьдрал тэр үед бүтээлч талдаа нээлттэй байсан бөгөөд хамгийн чухал нь хөгжим сонирхох нь маш эртнээс үүссэн юм. 30-аад оны эхээр байшинд гарч ирсэн радио хөгжмийн сэтгэгдлийг цангаж, сонгодог хөгжим, ялангуяа Оросын дуурийг маш ихээр нэвтрүүлдэг байв. Тэр жилүүдэд радиогийн ачаар үүнийг цэвэр концерт гэж үздэг байсан бөгөөд хожим нь Холминовын театрын тоглолтын нэг хэсэг болжээ. Өөр нэг хүчтэй сэтгэгдэл бол дуут кино, юуны түрүүнд Чапаевын алдартай зураг байв. Магадгүй олон жилийн дараа хүүхэд насны хүсэл тэмүүлэл хөгжмийн зохиолчийг Чапаев дуурь (Д. Фурмановын ижил нэртэй роман, ах дүү Васильевын зохиолоос сэдэвлэсэн) дуурь болгоход нөлөөлсөн гэдгийг хэн мэдэх билээ.

1934 онд Москвагийн Бауманскийн дүүргийн хөгжмийн сургуульд хичээл оржээ. Үнэнийг хэлэхэд би хөгжмийн зэмсэггүйгээр хийх ёстой байсан, учир нь үүнийг худалдаж авах мөнгө байхгүй байсан. Эцэг эхчүүд хөгжимд дурлах хүсэл эрмэлзэлд саад болоогүй ч ирээдүйн хөгжмийн зохиолч үүнд оролцож, заримдаа бусад бүх зүйлийг мартдаг байсан амин хувиа хичээдэггүй байв. Зохиолын арга барилын талаар ямар ч ойлголтгүй байсан Саша сургуулийн сурагч байхдаа дайны жилүүдэд алдагдсан "Тахилч ба түүний ажилчин Балдагийн үлгэр" анхны дуурийг бичиж, найруулагчийн хувьд бие даан суралцсан. Gevart-ийн багаж хэрэгслийн гарын авлага санамсаргүйгээр түүний гарт унасан.

1941 онд тус сургуулийн хичээл зогссон. Хэсэг хугацаанд Холминов Цэргийн академид ажилласан. Фрунзе хөгжмийн хэсэгт, 1943 онд Москвагийн консерваторийн дэргэдэх хөгжмийн сургуульд, 1944 онд Ангийн хөгжмийн ангид консерваторид элсэн орсон. Александров, дараа нь Е.Голубева. Хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч хөгжил хурдацтай явагдаж байв. Түүний зохиолуудыг оюутны найрал хөгжим, найрал хөгжим олон удаа тоглож, төгөлдөр хуурын оршил, Консерваторийн уралдааны тэргүүн байрын шагналыг хүртсэн "Казак дуу"-г радиогоор сонссон.

Холминов 1950 онд Консерваторийг "Залуу харуул" симфони шүлгээр төгсөж, тэр даруй Хөгжмийн зохиолчдын эвлэлд элсэж, удалгүй түүнд жинхэнэ том амжилт, хүлээн зөвшөөрөгджээ. 1955 онд тэрээр “Лениний дуу” (Ю.Каменецкийн бадаг дээр) бичсэн бөгөөд энэ тухай Д.Кабалевский “Миний бодлоор Холминов удирдагчийн дүрд зориулсан анхны уран сайхны бүрэн гүйцэд ажлыг амжилттай хийж чадсан” гэж хэлжээ. Амжилт нь бүтээлч байдлын дараагийн чиглэлийг тодорхойлсон - хөгжмийн зохиолч нэг нэгээр нь дуу бүтээдэг. Гэхдээ дуурийн мөрөөдөл түүний сэтгэлд байсан бөгөөд Мосфильмээс ирсэн хэд хэдэн сэтгэл татам саналаас татгалзаж, хөгжмийн зохиолч "Өөдрөг эмгэнэлт явдал" дуурь дээр 5 жил ажиллаж (В. Вишневскийн жүжгээс сэдэвлэн) 1964 онд дуусгажээ. Тэр цагаас хойш дуурь Холминовын уран бүтээлийн тэргүүлэх жанр болжээ. 1987 он хүртэл 11 бүтээл туурвисан бөгөөд бүгдэд нь хөгжмийн зохиолч Орос, Зөвлөлтийн зохиолчдын бүтээлээс үндэсний сэдэв рүү ханджээ. "Би Оросын уран зохиолд ёс суртахуун, ёс суртахууны өндөр, уран сайхны төгс байдал, сэтгэлгээ, гүн гүнзгий байдлын хувьд маш их хайртай. Би Гоголын үгийг алтаар үнэлдэг уншсан” гэж хөгжмийн зохиолч хэлэв.

Дуурь нь Оросын сонгодог сургуулийн уламжлалтай холбоотой байсан нь тодорхой харагдаж байна. Оросын ард түмэн улс орны түүхийн эргэлтийн цэгүүдэд (“Өөдрөг эмгэнэлт явдал, Чапаев”), хүний ​​хувь заяаны хувь заяагаар дамжуулан амьдралыг Оросын эмгэнэлт ухамсрын асуудал (Б. Асафьев) хувь хүн, сэтгэл зүйн үүднээс авч үзэх (“The Ф.Достоевскийн “Ах дүү Карамазов”, Н.Гоголийн “Пальто”, А.Чеховын “Ванка, хурим”, В.Шукшиний “Арванхоёрдугаар цуврал” зэрэг нь Холминовын дуурийн уран бүтээлийн гол чиглэл юм. Тэгээд 1987 онд "Ган хийгчид" дуурийг (Г.Бокаревын ижил нэртэй жүжгээс сэдэвлэсэн) бичсэн. "Мэргэжлийн сонирхол нь хөгжмийн театрт орчин үеийн үйлдвэрлэлийн сэдвийг тусгах гэж оролдсон."

Москвагийн танхимын хөгжмийн театр, уран сайхны удирдагч Б.Покровскийтэй урт хугацааны хамтын ажиллагаа нь хөгжмийн зохиолчийн уран бүтээлд ихээхэн үр өгөөжтэй байсан бөгөөд 1975 онд Гоголын зохиолоор “Пальто”, “Сүйдэг тэрэг” гэсэн хоёр дуурийг бүтээж эхэлсэн юм. Холминовын туршлагыг Зөвлөлтийн бусад хөгжмийн зохиолчдын бүтээлд хөгжүүлж, танхимын театрын сонирхлыг төрүүлэв. "Миний хувьд Холминов бол танхимын дуурь зохиодог хөгжмийн зохиолчийн хувьд надад хамгийн ойр байдаг" гэж Покровский хэлэв. “Ялангуяа нандин зүйл бол тэр захиалгыг биш, харин зүрх сэтгэлийнхээ хүслээр бичдэг. Тиймээс түүний манай театрт санал болгож буй бүтээлүүд нь үргэлж эх байдаг байх. Захирал нь үргэлж өөрийнх нь сэтгэл байдаг хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч зан чанарын гол онцлогийг найруулагч маш нарийн анзаарчээ. “Энэ бол миний бичих ёстой бүтээл гэдэгт би итгэх ёстой. Би өөр дууны хэв маягийг хайх болгондоо өөрийгөө давтахгүй, давтахгүй байхыг хичээдэг. Гэсэн хэдий ч би үүнийг зөвхөн өөрийнхөө дотоод хэрэгцээнд нийцүүлэн хийдэг. Эхлээд том хэмжээний тайзны хөгжмийн фрескийг хүсч байсан бол дараа нь хүний ​​​​сэтгэлийн гүнд орох боломжийг олгодог камерын дуурийн санаа сэтгэлийг татав. Томоохон симфони хэлбэрээр өөрийгөө илэрхийлэх зайлшгүй шаардлага байгааг мэдэрч, насанд хүрсэн хойноо л анхны симфони зохиолоо бичжээ. Дараа нь тэр квартетийн төрөлд хандсан (мөн шаардлагатай байсан! )

Үнэн хэрэгтээ 7080-аад оны үед Холминовын бүтээлд бие даасан бүтээлүүдээс гадна симфони, камерын хөгжмийн зэмсэг гарч ирэв. Эдгээр нь 3 симфони (Нэгдүгээрт - 1973; Хоёрдугаарт, аавдаа зориулсан - 1975; Гуравдугаарт, "Куликовогийн тулалдааны" 600 жилийн ойд зориулсан - 1977), "Мэндчилгээний увертюра" (1977), "Баярын шүлэг" ( 1980), Лимбэ, чавхдаст хөгжмийн симфони (1978), виолончель болон камерын найрал дуунд зориулсан концерт (1980), гурван чавхдаст дөрвөл (3, 1980, 1985) болон бусад. Холминов кинонд зориулсан хөгжим, олон тооны дууны болон симфони бүтээлүүд, төгөлдөр хуурын дур булаам "Хүүхдийн цомог"-той.

Холминов зөвхөн өөрийнхөө бүтээлээр хязгаарлагдахгүй. Тэрээр уран зохиол, уран зураг, архитектур сонирхдог, янз бүрийн мэргэжлийн хүмүүстэй харилцах харилцааг татдаг. Хөгжмийн зохиолч байнгын бүтээлч эрэл хайгуул хийж, шинэ зохиолууд дээр шаргуу ажилладаг - 1988 оны сүүлээр "Чавхдаст хөгжим" болон танхимын найрал хөгжимд зориулсан "Гроссо концерт" дуусчээ. Зөвхөн өдөр тутмын эрчимтэй бүтээлч ажил л жинхэнэ урам зоригийг төрүүлж, урлагийн нээлтийн баяр баясгаланг авчирдаг гэж тэр үздэг.

О.Аверьянова