Гоо зүй, мюзикл |

Хөгжмийн гоо зүй бол урлагийн нэгэн төрөл болох хөгжмийн онцлогийг судалдаг шинжлэх ухаан бөгөөд философийн гоо зүйн нэг хэсэг (бодит байдлыг хүн мэдрэхүйн-дүрслэлийн, үзэл суртлын-сэтгэл хөдлөлөөр шингээх сургаал ба урлагийг ийм шингээлтийн дээд хэлбэр гэж үздэг). E. m. тусгай сахилга батын хувьд төгсгөлөөс хойш оршин тогтнож байна. 18-р зуун "Э. м.” Анх КФД Шубарт (1784) А.Баумгартен (1750) “гоо зүй” (Грек хэлнээс aistntixos – мэдрэхүй) гэсэн нэр томъёог оруулсны дараа гүн ухааны тусгай хэсгийг тодорхойлоход ашигласан. "Хөгжмийн философи" гэсэн нэр томъёонд ойрхон. Э.м-ийн сэдэв. бодит байдлыг мэдрэхүйн-дүрслэлээр шингээх ерөнхий хуулиуд, урлагийн тусгай хуулиудын диалектик юм. бүтээлч байдал, хөгжмийн хувь хүний ​​(бетон) хэв маяг. нэхэмжлэл. Тиймээс E. m-ийн категориуд. эсвэл ерөнхий гоо зүйн тодорхойлолтын төрлөөр баригдсан байдаг. үзэл баримтлал (жишээлбэл, хөгжмийн дүр төрх), эсвэл ерөнхий гүн ухааны болон бетоны хөгжмийг хослуулсан хөгжим судлалын үзэл баримтлалтай давхцдаг. үнэт зүйлс (жишээ нь эв нэгдэл). Марксист-ленинист аргачлал Э. м. ерөнхий (диалектик ба түүхэн материализмын арга зүйн үндэс), тусгай (марксист-ленинист урлагийн философийн онолын заалтууд), хувь хүн (хөгжим судлалын арга, ажиглалт) -ийг диалектик байдлаар нэгтгэдэг. E. m. Энэ нь урлагийн төрөл зүйлийн олон янз байдлын онолоор дамжуулан ерөнхий гоо зүйтэй холбогддог бөгөөд энэ нь сүүлийн үеийн нэг хэсэг юм. Бүтээлч байдал (уран сайхны морфологи) бөгөөд тодорхой (хөгжим судлалын өгөгдлийг ашигласны улмаас) түүний бусад хэсгүүдийг, өөрөөр хэлбэл түүх, социологи, эпистемологи, онтологийн сургаалыг агуулдаг. болон нэхэмжлэлийн аксиологийн хууль. E. m-ийн судлах сэдэв. хөгжим, түүхийн ерөнхий, тусгай, бие даасан хэв маягийн диалектик юм. үйл явц; социологийн хөгжмийн нөхцөл байдал. бүтээлч байдал; урлаг. хөгжим дэх бодит байдлын талаархи мэдлэг (тусгал); хөгжмийн бодит биелэл. үйл ажиллагаа; хөгжмийн үнэ цэнэ, үнэлгээ. нэхэмжлэл.

Ерөнхий ба хувь хүний ​​түүхийн диалектик. хөгжмийн хэв маяг. нэхэмжлэл. Хөгжмийн түүхийн өвөрмөц хэв маяг. Нэхэмжлэлүүд нь удамшлын болон логикийн хувьд материаллаг практикийн хөгжлийн ерөнхий хуультай холбоотой бөгөөд үүний зэрэгцээ тодорхой бие даасан байдлыг эзэмшдэг. Хөгжмийг синкретикээс салгах нь хүний ​​ялгагдаагүй мэдрэхүйн ойлголттой холбоотой нэхэмжлэлийг хөдөлмөрийн хуваагдлаар тодорхойлдог бөгөөд үүний явцад хүний ​​мэдрэхүйн чадварууд мэргэшсэн бөгөөд үүний дагуу "сонсголын объект" ба " нүдний объект” (К. Маркс) үүссэн. Нийгмийн хөгжил. төрөлжсөн бус, ашиг тустай хөдөлмөрийн үйл ажиллагаа нь түүний хуваагдал, хуваарилалтаар бие даасан байна. коммунист нөхцөлд бүх нийтийн болон чөлөөт үйл ажиллагаанд оюун санааны үйл ажиллагааны төрлүүд. хөгжмийн түүхэн дэх формациуд (К. Маркс ба Ф. Энгельс, Соч. 3-р боть, 442-443-р хуудас) (ялангуяа Европын уламжлал) тодорхой шинж чанарыг олж авдаг. гадаад төрх: эртний хөгжмийн урлагийн "сонирхогч" (Р.И. Грубер) шинж чанараас хөгжимчдийг сонсогчдоос салгах замаар хөгжмийн зохиолч-гүйцэтгэгч-сонсогч гэсэн хуваагдал байхгүй, хөгжмийн зохиолчийн стандартыг боловсруулж, найруулгыг гүйцэтгэлээс тусгаарлах замаар. (11-р зуунаас хойш, харин XG Eggebrecht) хөгжмийн зохиолч - гүйцэтгэгч - сонсогчийн хамтран бүтээлийг бий болгох үйл явц - тайлал - хувь хүний ​​өвөрмөц хөгжмийн ойлголт. бүтээгдэхүүн. (17-18-р зуунаас Г. Бесселерийн хэлснээр). Нийгмийн хувьсгал нь нийгмийн шинэ үе шатанд шилжих арга зам юм. Хөгжмийн түүхэн дэх бүтээл нь аялгууны бүтцийг шинэчлэхэд хүргэдэг (Б.В. Асафьев) нь хөгжим бүтээх бүх хэрэгслийг шинэчлэх урьдчилсан нөхцөл юм. Хөгжил дэвшил бол түүхэн ерөнхий загвар юм. Хөгжил - хөгжимд аажмаар тусгаар тогтнолоо олж авснаар илэрхийлэгддэг. статус, төрөл, төрлөөр ялгах, бодит байдлыг тусгах арга барилыг гүнзгийрүүлэх (реализм ба социалист реализм хүртэл).

Хөгжмийн түүхийн харьцангуй бие даасан байдал нь нэгдүгээрт, түүний эрин үеийн өөрчлөлт нь материаллаг үйлдвэрлэлийн холбогдох аргуудын өөрчлөлтөөс хоцрогдсон эсвэл түрүүлж байж болох юм. Хоёрдугаарт, эрин үе бүрт муза дээр байдаг. бүтээлч байдал нь бусад нэхэмжлэлд нөлөөлдөг. Гуравдугаарт, хөгжим-түүх бүр. Тайз нь зөвхөн түр зуурын шинжтэй төдийгүй өөрийн гэсэн үнэ цэнэтэй зүйлтэй: тодорхой үеийн хөгжмийн урлалын зарчмаар бүтээгдсэн төгс зохиол нь бусад үед үнэ цэнээ алддаггүй, гэхдээ тэдгээрийн үндэс суурь нь өөрөө хуучирч хоцрогддог. Музагийн дараагийн хөгжлийн үйл явц. нэхэмжлэл.

Музагийн нийгмийн тодорхойлолтын ерөнхий ба тусдаа хуулиудын диалектик. бүтээлч байдал. Түүхэн хөгжмийн хуримтлал. нийгмийн чиг үүргийн нэхэмжлэл (харилцааны-хөдөлмөр, ид шидийн, гедонист-зугаа цэнгэл, боловсрол гэх мэт) 18-19-р зуунд хүргэдэг. офлайн урлаг руу. хөгжмийн утга учир. Марксист-ленинист гоо зүй нь зөвхөн сонсоход зориулагдсан хөгжмийг онцгой онцгой нөлөөгөөр нийгмийн гишүүнийг төлөвшүүлэх хамгийн чухал үүрэг гүйцэтгэдэг хүчин зүйл гэж үздэг. Хөгжмийн олон үйлдэлт чанарыг аажмаар илчлүүлснээр боловсрол, бүтээлч байдал, түгээлт, хөгжмийн ойлголт, музагийн менежментийг зохион байгуулдаг нийгмийн институцийн цогц тогтолцоо бий болсон. үйл явц, түүний санхүүгийн дэмжлэг. Урлагийн нийгмийн чиг үүргээс хамааран хөгжмийн байгууллагуудын тогтолцоо нь урлагт нөлөөлдөг. хөгжмийн шинж чанар (BV Asafiev, AV Lunacharsky, X. Eisler). Урлаг онцгой нөлөө үзүүлдэг. эдийн засгийн бүх салбартай уялдаа холбоотой байдаг санхүүжилтийн аргуудын (буяны үйлс, улсын бүтээгдэхүүн худалдан авах) шинж чанар. Тиймээс социологийн. Хөгжим бүтээхэд нөлөөлөх хүчин зүйлүүд нь хэмнэлттэй тогтолцоог бүрдүүлдэг. хүчин зүйлүүд нь ерөнхий түвшин (нийгмийн амьдралын бүх талыг тодорхойлдог), үзэгчдийн нийгмийн бүтэц, түүний урлаг юм. хүсэлт - тусгай түвшин (бүх төрлийн урлагийн үйл ажиллагааг тодорхойлох), нийгэмлэгүүд. хөгжим бүтээх зохион байгуулалт - хувь хүний ​​түвшинд (хөгжмийн бүтээлч байдлын онцлог шинж чанарыг тодорхойлдог).

Ерөнхий ба бие даасан эпистемологийн диалектик. хөгжмийн хэв маяг. нэхэмжлэл. Ухамсрын мөн чанар нь практик аргуудыг төгс хуулбарлахад оршино. хэлээр материаллаг-объектив байдлаар илэрхийлэгдэж, "объектив ертөнцийн субьектив дүр зургийг" (В.И. Ленин) өгдөг хүний ​​үйл ажиллагаа. Урлаг нь урлагт энэ хуулбарыг гүйцэтгэдэг. амьд эргэцүүлэл, хийсвэр сэтгэлгээг шууд диалектик байдлаар нэгтгэсэн зургууд. Бодит байдлын тогтмол хандлагыг тусгах, нэгтгэх, хувь хүний ​​тодорхой байдал, илчлэх. Урлагийн материаллаг-объектив илэрхийлэл. Нэхэмжлэл тус бүр өөрийн гэсэн онцлогтой тул янз бүрийн төрлийн нэхэмжлэлд зураг өөр өөр байдаг. хэл. Дуу авианы хэлний онцлог нь түүхэнд үүссэн ойлголтын бус шинж чанар юм. Эртний хөгжимд үг, дохио зангаа, урлагтай холбоотой. дүрсийг үзэл баримтлалын болон харааны хувьд объективчилсан. Удаан хугацааны туршид хөгжимд нөлөөлсөн риторикийн хуулиуд, түүний дотор барокко эрин үе нь хөгжим ба аман хэл хоёрын шууд бус холбоог тодорхойлсон (түүний синтаксийн зарим элементүүд хөгжимд тусгагдсан). Сонгодог туршлага. Зохиолууд нь хөгжмийг хэрэглээний чиг үүргийн гүйцэтгэлээс, түүнчлэн риторикийн захидал харилцаанаас чөлөөлж болохыг харуулсан. томьёо болон үгтэй ойр байх, учир нь энэ нь аль хэдийн бие даасан байдаг. үзэл баримтлалын бус төрөл боловч хэл. Гэсэн хэдий ч "цэвэр" хөгжмийн үзэл баримтлалын бус хэлээр дүрслэл-үзэл баримтлалын түүхэн дамжсан үе шатууд нь музагийн төрлүүдтэй холбоотой амьдралын маш өвөрмөц холбоо, сэтгэл хөдлөлийн хэлбэрээр хадгалагдан үлджээ. хөдөлгөөн, сэдэвчилсэн интонацын шинж чанар, дүрслэх. нөлөөлөл, интервалын фонизм гэх мэт. Амаар дамжуулахад тохиромжгүй хөгжмийн ойлголтын бус агуулга нь хөгжмөөр илэрдэг. элементүүдийн харьцааны логик үйлдвэрлэлийн . Зохиолын онолоор судлагдсан "дуу-утга" (Б.В. Асафьев) -ийг ашиглах логик нь тодорхой хөгжим шиг харагдаж байна. нийгэмд бүрэлдэн тогтсон төгс нөхөн үржихүй. нийгмийн үнэт зүйлсийн практик, үнэлгээ, үзэл баримтлал, хүний ​​зан чанар, хүмүүсийн харилцааны төрлүүдийн талаархи санаа, бүх нийтийн ерөнхий дүгнэлт. Тиймээс, музагийн өвөрмөц байдал. бодит байдлын тусгал нь урлагт оршдог. дүрсийг түүхэн олж авсан хөгжимд дахин бүтээдэг. үзэл баримтлал ба үзэл баримтлалгүй байдлын диалектикийн хэл.

Музагийн ерөнхий ба бие даасан онтологийн зүй тогтлын диалектик. нэхэмжлэл. Хүний үйл ажиллагаа объектуудад "хөлдөх"; иймээс тэдгээр нь байгалийн материал болон түүнийг хувиргадаг "хүний ​​дүр"-ийг (хүний ​​бүтээлч хүчний объектив) агуулдаг. Объектив байдлын завсрын давхарга гэж нэрлэгддэг. түүхий эд (К.Маркс) – өмнөх бүтээлээр шүүгдсэн байгалийн материалаас үүссэн (К.Маркс ба Ф.Энгельс, Соч., 23-р боть, 60-61-р тал). Урлагт объектив байдлын энэхүү ерөнхий бүтэц нь эх материалын онцлог дээр давхардсан байдаг. Дууны шинж чанар нь нэг талаас өндөр (орон зайн) шинж чанараар тодорхойлогддог, нөгөө талаас физик-акустик шинж чанарт суурилдаг цаг хугацааны шинж чанараар тодорхойлогддог. дууны шинж чанар. Дууны өндөр түвшний шинж чанарыг эзэмших үе шатууд нь горимуудын түүхэнд тусгагдсан байдаг (горимыг үзнэ үү). Акустиктай холбоотой давтамжийн системүүд. хуулиуд нь дуу авианы байгалиас заяасан хувиршгүй байдлын үндсэн дээр бүтээгдсэн, чөлөөтэй өөрчлөгддөг "хүний ​​дүр" болж ажилладаг. эртний муссуудад. Үндсэн модаль эсүүдийн давталтын зарчим давамгайлж байсан соёлууд (мөн орчин үеийн Дорнодын уламжлалт хөгжимд) (Р.И. Грубер), горим үүсэх нь цорын ганц байсан. бүтээлч сэтгэлгээ. хөгжимчний хүч чадал. Гэсэн хэдий ч хожим нь хөгжим бүтээх илүү төвөгтэй зарчмууд (вариант байрлуулах, олон янзын хувилбар гэх мэт), интонацын-модалийн системүүд нь зөвхөн "түүхий эд", хөгжмийн бараг байгалийн хууль (энэ нь санамсаргүй биш юм. жишээлбэл, эртний Е м.-д модаль хуулиудыг байгаль, орон зайн хуулиудтай тодорхойлсон байдаг). Дуу хоолойны удирдамж, хэлбэр зохион байгуулалт гэх мэт онолын хувьд тогтсон хэм хэмжээ нь шинэ "хүний ​​хэлбэр" болон Европт хожим үүссэнтэй уялдуулан модаль систем дээр суурилдаг. Хувь хүний ​​​​зохиогчийн найруулгын соёл нь дахин хөгжмийн "багас шинж чанартай" үүрэг гүйцэтгэдэг. Тэдний хувьд үл тоомсорлох зүйл бол өвөрмөц үзэл суртлын урлагийн илэрхийлэл юм. өвөрмөц бүтээгдэхүүн дэх үзэл баримтлал. хөгжим бүтээх "хүний ​​хэлбэр", түүний бүрэн объектив байдал болдог. Дуу авианы мэдэгдлийн процессыг голчлон импровизацын чиглэлээр эзэмшсэн бөгөөд энэ нь музсын зохион байгуулалтын хамгийн эртний зарчим юм. хөдөлгөөн. Зохицуулагдсан нийгмийн чиг үүргийг хөгжимд оногдуулж, түүнийг тодорхой зохицуулалттай (агуулга, бүтцийн хувьд) аман зохиолд хавсаргасан тул импровизаци нь музын норматив-жанрын загварт оров. цаг.

Норматив жанрын объектив байдал 12-17-р зуунд давамгайлж байв. Гэсэн хэдий ч импровизац нь хөгжмийн зохиолч, жүжигчний бүтээлд оршсоор байсан боловч зөвхөн тухайн төрлөөр тодорхойлсон хил хязгаарт багтаж байв. Хөгжим хэрэглээний функцээс ангижрахын хэрээр төрөл-норматив объектив байдал нь эргээд өвөрмөц үзэл суртлын урлагийг шингээх зорилгоор хөгжмийн зохиолчийн боловсруулсан "түүхий эд" болж хувирав. үзэл баримтлал. Төрөл бүрийн объектив байдлыг дотооддоо бүрэн гүйцэд, нэг төрөл болгон бууруулж болохгүй бие даасан бүтээлээр сольсон. Хөгжим нь дууссан бүтээл хэлбэрээр байдаг гэсэн санаа 15-16-р зуунд бэхжсэн. Хөгжмийг дотоод нарийн төвөгтэй байдал нь нарийвчилсан бичлэг хийх шаардлагатай бүтээгдэхүүн гэж үзэх нь урьд өмнө тийм ч зайлшгүй биш байсан нь романтизмын эрин үед маш их газар авч, 19-20-р зуунд хөгжим судлалд хүргэсэн. мөн олон нийтийн жирийн ухамсарт “Хөгжим. бүтээл” бусад үеийн хөгжим, ардын аман зохиолд зориулсан. Гэсэн хэдий ч уг бүтээл нь хожуу үеийн хөгжмийн төрөл юм. объектив байдал, түүний дотор өмнөх "байгалийн" болон "түүхий" материалууд.

Ерөнхий ба бие даасан аксиологийн диалектик. хөгжмийн хэв маяг. нэхэмжлэл. Нийгэмлэгүүд. харилцан үйлчлэлд үнэт зүйлс бий болдог: 1) "бодит" (өөрөөр хэлбэл зуучлагдсан үйл ажиллагаа) хэрэгцээ; 2) үйл ажиллагаа нь өөрөө, түүний туйл нь "биеийн хүч чадал, хувь хүний ​​бүтээлч хөдөлмөрийн хийсвэр зарцуулалт"; 3) үйл ажиллагааг агуулсан объектив байдал (К. Маркс ба Ф. Энгельс, Соч., 23-р боть, 46-61-р тал). Энэ тохиолдолд ямар ч "бодит" хэрэгтэй. нийгмийг цаашид хөгжүүлэх хэрэгцээ шаардлага болж байна. үйл ажиллагаа, аливаа жинхэнэ үнэ цэнэ нь зөвхөн энэ эсвэл бусад хэрэгцээний хариу үйлдэл төдийгүй "хүний ​​чухал хүчний" (К. Маркс) ул мөр юм. Гоо зүйн шинж чанар. үнэ цэнэ - ашиг тустай нөхцөл байдал байхгүй тохиолдолд; "Жинхэнэ" хэрэгцээнээс үлдсэн зүйл бол зөвхөн хүний ​​​​хүчний идэвхтэй-бүтээлч нээгдэх мөч, өөрөөр хэлбэл сонирхолгүй үйл ажиллагааны хэрэгцээ юм. Муза. үйл ажиллагаа нь интонацын хэв маяг, найруулгын мэргэжлийн хэм хэмжээ, бие даасан өвөрмөц бүтээлийг бүтээх зарчмуудыг багтаасан тогтолцоо болон тогтсон бөгөөд хэм хэмжээг хэтрүүлсэн, зөрчих (дотоод сэдэл) юм. Эдгээр үе шатууд нь музагийн бүтцийн түвшин болдог. бүтээгдэхүүн. Түвшин бүр өөрийн гэсэн утгатай. Баналь, "өвөршсөн" (Б.В. Асафиев) интонацууд, хэрэв тэдгээрийн оршихуй нь хувь хүний ​​урлагаас шалтгаалаагүй бол. үзэл баримтлал, гар урлалын хувьд хамгийн өө сэвгүй зүйлийг үнэгүйдүүлж чаддаг. Гэхдээ бас дотоод сэтгэлийг эвдэж, өвөрмөц байдлаа илэрхийлдэг. Зохиолын логик нь мөн ажлын үнэ цэнийг бууруулахад хүргэж болзошгүй юм.

Нийгэмд тулгуурлан тооцооллыг нэмдэг. шалгуур (хэрэгцээг хангах ерөнхий туршлага) болон хувь хүний ​​"хүчингүй" (Марксын хэлснээр зорилтот хэлбэрээр сэтгэх) хэрэгцээ. Нийгэмлэгүүдийн хувьд. Ухамсар нь логик, танин мэдэхүйн хувьд хувь хүнээс түрүүлж, хөгжмийн үнэлгээний шалгуур нь тодорхой үнэлэмжийн дүгнэлтээс түрүүлж, түүний сэтгэл зүйг бүрдүүлдэг. Үүний үндэс нь сонсогч, шүүмжлэгчийн сэтгэл хөдлөлийн хариу үйлдэл юм. Хөгжмийн талаархи үнэлэмжийн түүхэн төрлүүд нь тодорхой шалгуурын системд нийцэж байв. Хөгжмийн талаархи тусгай бус үнэлэмжийн үнэлгээг практик талаас нь тодорхойлсон. хөгжмийн нийтлэг шалгуур. зөвхөн бусад нэхэмжлэлтэй төдийгүй нийгмийн бусад салбартай холбоотой зарга. амьдрал. Энэхүү эртний төрлийн үнэлгээг цэвэр хэлбэрээр нь эртний болон Дундад зууны үед танилцуулсан. зохиолууд. Мэргэшсэн, гар урлалд чиглэсэн хөгжмийн үнэлгээний дүгнэлтүүд нь эхлээд музаг тааруулах шалгуурт тулгуурласан. хөгжмөөр гүйцэтгэдэг функцүүдийн бүтэц. Хожим нь урлаг.-гоо зүйн. хөгжмийн талаархи дүгнэлт. бүтээгдэхүүн. техникийн төгс төгөлдөр байдал, урлагийн гүн гүнзгий шалгуурт тулгуурласан. зураг. Энэ төрлийн үнэлгээ 19-20-р зуунд ч давамгайлж байна. 1950-иад оны орчим Баруун Европт хөгжмийн шүүмжлэлийг тусгай төрөл гэж нэрлэв. технологийн шинэлэг байдлын шалгуурт суурилсан түүхэн дүгнэлт. Эдгээр дүгнэлтийг хөгжим, гоо зүйн хямралын шинж тэмдэг гэж үздэг. ухамсар.

Түүхэнд Э. м. үндсэн үе шатуудыг ялгах боломжтой бөгөөд тэдгээрийн доторх хэв шинж. Үзэл баримтлалын ижил төстэй байдал нь хөгжмийн оршихуйн ерөнхий хэлбэр, эсвэл ижил төстэй философийн сургаалыг бий болгодог соёлын нийгмийн урьдчилсан нөхцөлийн ойролцоо байгаатай холбоотой юм. Эхний түүхэн-типологи руу. Энэ бүлэгт боолчлолын соёл, феодалын формацийн үед үүссэн ойлголтууд багтдаг. үйл ажиллагаа нь үндсэндээ хэрэглээний функцээс үүдэлтэй байсан бөгөөд хэрэглээний үйл ажиллагаа (гар урлал) нь гоо зүйн шинж чанартай байв. тал. E. м. Эртний болон Дундад зууны үе нь хөгжмийн бие даасан байдал, урлагийн бусад салбараас тусгаарлагдаагүй байдлыг харуулж байна. үйл ажиллагаа, тэр хэлтэс биш байсан. сэтгэлгээний хүрээ нь аксиологийн (аль хэдийн ёс зүйн) болон онтологийн (аль хэдийн сансар судлалын) асуудлуудаар хязгаарлагдаж байв. Хөгжмийн хүнд үзүүлэх нөлөөллийн асуудал нь аксиологийн асуудалд хамаарна. Доктор дахь Пифагор руу босох нь. Грек, Күнзийн Др. Хятадад хөгжмөөр дамжуулан эдгээх үзэл баримтлал нь хөгжим ба музагийн ёс суртахууны талаархи санаанууд болон дахин төрдөг. хүмүүжил. Этос гэдэг нь хүний ​​оюун санааны болон бие махбодийн шинж чанартай төстэй хөгжмийн элементүүдийн шинж чанар гэж ойлгогддог (Иамблихус, Аристидес Квинтилиан, аль-Фараби, Боэтиус; Гвидо д'Арезцо дундад зууны үеийн хэв маягийн ёс зүйн шинж чанарыг маш нарийн тодорхойлсон). Хөгжмийн тухай ойлголттой. ёс зүй нь хүн ба нийгмийг музатай зүйрлэсэн өргөн зүйрлэлтэй холбоотой байдаг. хэрэгсэл эсвэл дууны систем (Др. Хятадад нийгмийн давхаргыг хэмжүүрийн өнгө аястай харьцуулж, Араб хэлээр ярьдаг. ертөнц хүний ​​биеийн 4 функц – 4 лют чавхдастай, бусад орос хэлээр. E. м., Византийн зохиолчдыг дагаж, сүнс, оюун ухаан, хэл, ам - ятга, дуучин, хэнгэрэг, чавхдастай). Онтологич. өөрчлөгдөөгүй ертөнцийн дэг журмыг ойлгоход үндэслэсэн энэхүү зүйрлэлийн тал нь Пифагор руу буцаж очиход Боэтиусийн тогтоож, Дундад зууны сүүлчээр боловсруулсан 3 тууштай "хөгжим" - musica mundana (тэнгэрлэг, дэлхийн хөгжим), musica humana (хүний ​​хөгжим, хүний ​​зохицол) болон musica instrumentalis (дуугаралттай хөгжим, дууны болон хөгжмийн зэмсэг). Үүнд сансар судлалын пропорцууд, нэгдүгээрт, байгалийн гүн ухааны параллелууд (бусад Грек хэлээр. E. м. мөсний интервалыг 4 элемент ба үндсэн гаригуудын хоорондох зайтай харьцуулсан. геометрийн дүрс; дундад зууны үед. Араб. E. м. 4 үндэс нь хэмнэл нь Zodiac-ийн тэмдэг, улирал, сарны үе шат, үндсэн цэгүүд, өдрийн хуваагдалтай тохирч байна; бусад халим дээр. E. м. хэмжүүрийн өнгө аяс - улирал ба дэлхийн элементүүд), хоёрдугаарт, теологийн зүйрлэл (Гуидо д'Ареззо Хуучин ба Шинэ Гэрээг тэнгэрийн болон хүний ​​хөгжимтэй харьцуулсан, 4 сайн мэдээг дөрвөн мөрт хөгжмийн багтай харьцуулсан гэх мэт). ). П.). Хөгжмийн сансар судлалын тодорхойлолтууд нь Европт Пифагоризмын дагуу, Алс Дорнодод Күнзийн шашны хүрээнд үүссэн оршихуйн үндэс болох тооны тухай сургаалтай холбоотой байдаг. Энд тоонууд нь хийсвэр биш, харин биеттэй нь адилтгаж, нүдээр ойлгогдож байв. элементүүд ба геометр. Инжир. Тиймээс ямар ч дарааллаар (сансар огторгуй, хүн, дуу чимээ) тэд тоог харсан. Платон, Августин, Күнз нар хөгжмийг тоогоор тодорхойлсон. Өөр Грек хэлээр. Практикт эдгээр тодорхойлолтууд нь монокорд гэх мэт хөгжмийн зэмсгүүд дээр хийсэн туршилтаар батлагдсан тул instrumentalis гэдэг нэр томьёо нь сүүлийн үеийн ерөнхий нэр томъёоноос (Льежийн Якобын у) илүү эрт жинхэнэ хөгжмийн нэрээр гарч ирсэн. Хөгжмийн тоон тодорхойлолт нь гэгдэх зүйлийг тэргүүлэх байр суурь эзлэхэд хүргэсэн. Ноён онолч. хөгжим (муз. шинжлэх ухаан) Европын эрин үе хүртэл хадгалагдаж байсан "практик" (бүрэлдэхүүн ба гүйцэтгэл) дээр. барокко. Хөгжмийн талаарх тоон үзлийн өөр нэг үр дагавар (дунд зууны боловсролын тогтолцооны долоон "чөлөөт" шинжлэх ухааны нэг болох) нь "хөгжим" гэсэн нэр томъёоны маш өргөн утгатай (зарим тохиолдолд энэ нь орчлон ертөнцийн зохицол, төгс төгөлдөр байдлыг илэрхийлдэг) байв. хүн ба зүйлд, түүнчлэн философи, математик - эв нэгдэл, төгс байдлын шинжлэх ухаан), инстрийн нийтлэг нэр байхгүйгээс гадна. мөн wok. хөгжим тоглож байна.

Ёс зүй-сансар судлалын. синтез нь эпистемологийн томъёололд нөлөөлсөн. ба түүхийн хөгжмийн асуудлууд. Эхнийх нь Грекчүүдийн боловсруулсан музагийн сургаалд хамаардаг. санваартны бүжгийн уламжлалаас үүдэлтэй мимесис (дохиогоор дүрслэх, бүжиглэх дүрслэл). Сансар огторгуй ба хүн хоёрын зэрэгцэн оршдог хөгжим нь хоёулангийнх нь дүр төрх болж хувирсан (Аристид Квинтилиан). Хөгжмийн гарал үүслийн талаархи асуултын хамгийн эртний шийдэл нь практикийг тусгасан байв. хөгжим (ялангуяа хөдөлмөрийн дуу) ид шидээс хамааралтай. дайн байлдаан, ан г.м зэрэгт аз тохиох зорилготой зан үйл.Үүний үндсэн дээр Баруун, Дорнодод амьтангүй. харилцан нөлөөлөл, 8-р зууны эхэн үед Христийн шашны хувилбараар дамжсан хөгжмийн тэнгэрлэг саналын тухай домог бий болсон. (Эрхэмсэг ноён Беде). Энэ домог хожим Европт зүйрлэлээр дахин эргэцүүлэв. яруу найраг (Муза, Аполло нар дуучныг "урам зориг өгдөг"), түүний оронд мэргэд хөгжим зохион бүтээсэн сэдвийг дэвшүүлдэг. Үүний зэрэгцээ байгалийн тухай санааг илэрхийлдэг. хөгжмийн гарал үүсэл (Демокрит). Ерөнхийдөө E. m. Эртний болон Дундад зууны үеийн домог-онол юм. ерөнхий (сансар огторгуйн болон хүний ​​төлөөлөл) тусгай (бүхэл бүтэн урлагийн онцлогийг тодруулах), хувь хүнээс (хөгжмийн онцлогийг тодруулах) хоёуланг нь давамгайлдаг синтез. Тусгай болон хувь хүн нь ерөнхийд диалектик байдлаар биш, харин тоон бүрэлдэхүүн хэсэг болгон ордог бөгөөд энэ нь музсын байр суурьтай нийцдэг. art-va, практик-амьдралын хүрээнээс хараахан салаагүй, бие даасан хэсэг болж хувираагүй байна. урлагийн төрөл. бодит байдлыг эзэмших.

Хөгжим-гоо зүйн хоёр дахь түүхэн төрөл. Онцлог шинж чанарууд нь 17-18-р зууны үед бүрэлдэн тогтсон үзэл баримтлал. Зап дахь. Европ, Орост - 18-р зуунд Е. м. Апп. 14-16-р зууны Европ. Хөгжим илүү бие даасан болсон бөгөөд үүний гадаад тусгал нь Э. м., гүн ухаан, шашны үзэл бодлын нэг хэсэг болсон (Николас Орем, Роттердамын Эразмус, Мартин Лютер, Косимо Бартоли гэх мэт), Э. м., хөгжим-онолын чиглэлээр төвлөрсөн. асуултууд. Нийгэм дэх хөгжмийн бие даасан байр суурийн үр дагавар нь түүний антропологи байв. тайлбар (өмнө нь эсрэгээр, сансар судлалын). Аксиологич. 14-16-р зууны үеийн асуудлууд. ханасан гедонист. Өргөлт Өргөтгөсөн хэрэглэгдэхүүн (өөрөөр хэлбэл. д., юуны түрүүнд, шүтлэг) хөгжмийн үүрэг (Адам Фульда, Лютер, Зарлино), Арс Нова ба Сэргэн мандалтын үеийн онолчид мөн хөгжмийн зугаа цэнгэлийн үнэ цэнийг хүлээн зөвшөөрсөн (Маркетто Падуа, Тинкторис, Салинас, Косимо Бартоли, Лоренцо). Валла, Глареан, Кастильоне). Онтологийн салбарт тодорхой өөрчлөлт гарсан. асуудлууд. "Гурван хөгжим"-ийн сэдэл үүнтэй холбоотой "онолын хөгжим"-ийн тоо, тэргүүлэх байр суурь нь 18-р зуун хүртэл тогтвортой хэвээр байсан ч "практик" руу шилжсэн. хөгжим” гэж өөрийг нь авч үзэхэд хүргэв. онтологи (орчлон ертөнцийн нэг хэсэг гэж тайлбарлахын оронд), өөрөөр хэлбэл e. түүний өвөрмөц онцлог. байх арга замууд. Энэ чиглэлийн анхны оролдлогуудыг Тинкторис хийсэн бөгөөд тэрээр бичигдсэн хөгжим болон хиймэл хөгжим хоёрыг ялгаж чадсан юм. Үүнтэй ижил санааг Николай Листиниагийн (1533) зохиолоос олж болно, энд "musica practica" (гүйцэтгэл) ба "musica poetika" нь салангид байдаг бөгөөд зохиолч нас барсны дараа ч бүрэн бөгөөд үнэмлэхүй бүтээл болж байдаг. Ийнхүү хөгжмийн оршин тогтнохыг онолын хувьд зохиогчийн бүрэн бүтээл хэлбэрээр бичвэрт тэмдэглэсэн хэлбэрээр таамаглаж байв. 16 инч. танин мэдэхүйн онцлох. асуудал Е. м., гарч ирж буй аффектийн сургаалтай холбоотой (Царлино). Шинжлэх ухааны хувьд хөрс нь аажмаар түүхийн шинж чанартай болсон. асуудал Е. м., энэ нь түүхэн үүссэнтэй холбоотой байв. Арс Новагийн эрин үед музагийн хэлбэрийг эрс шинэчлэх замаар холбоо тогтоосон хөгжимчдийн ухамсар. практик. Хөгжмийн гарал үүсэл улам бүр байгалийн болж байна. тайлбар (Зарлиногийн хэлснээр хөгжим нь харилцааны нарийн шаардлагаас үүдэлтэй). 14-16-р зуунд. бүрэлдэхүүний тасралтгүй байдал, шинэчлэлийн асуудал дэвшүүлсэн. 17-18-р зуунд. Эдгээр сэдэв, санаанууд Э. м. рационалист болон боловсролын үзэл баримтлалаас бүрдсэн философийн шинэ үндсийг хүлээн авсан. Гносеологи нь тэргүүлэх байр суурь эзэлдэг. асуудал - дууриамал шинж чанар, хөгжмийн нөлөөллийн үйл ажиллагааны тухай сургаал. Ш. Батчо дууриамал бол бүх урлагийн мөн чанар гэж тунхагласан. G. G. Руссо хөгжмийг холбосон. хүний ​​хөдөлгөөн, ярианы хэмнэлтэй төстэй хэмнэлтэй дуурайх. R. Декарт хөгжим дуурайж, харгалзах нөлөөллийг бий болгодог гадаад ертөнцийн өдөөлтөд хүний ​​учир шалтгааны-детерминист урвалыг нээсэн. E. м. ижил асуудлуудыг нормативын дагуу боловсруулсан. Хөгжмийн зохиолчийн шинэ бүтээлийн зорилго нь аффектийг өдөөх явдал юм (Тагнуулчид, Кирчер). TO. Монтеверди нөлөөллийн бүлгүүдэд найруулгын хэв маягийг хуваарилсан; БА. Уолтер, Ж. Бонончини, И. Маттесон хөгжмийн зохиолчийн бичих тодорхой арга хэрэгслийг эффект тус бүртэй холбосон. Гүйцэтгэлд онцгой сэтгэл хөдлөлийн шаардлага тавьсан (Quantz, Mersenne). Кирчерийн хэлснээр нөлөөг дамжуулах нь зөвхөн гар урлалын ажил биш, харин ид шидтэй байв. үйл явц (ялангуяа Монтеверди мөн ид шидийг судалсан), үүнийг оновчтой ойлгосон: хүн ба хөгжим хоёрын хооронд "өрөв" байдаг бөгөөд үүнийг үндэслэлтэй хянах боломжтой. Энэ дүрслэлд харьцуулалтын дурсгалуудыг харж болно: орон зай - хүн - хөгжим. Ерөнхийдөө Э. 14-18-р зуунд үүссэн м., хөгжмийг онцгой шинж чанар гэж тайлбарласан - "гоё" (өөрөөр хэлбэл, э. уран сайхны) "хүний ​​мөн чанар" -ын дүр төрх, бусадтай харьцуулахад хөгжмийн онцлогийг шаарддаггүй. таны нэхэмжлэл. Гэхдээ энэ нь Э.

Хувьсгал. үймээн самуун. 18-ийн дотор. муз.-гоо зүйн цогц бий болоход хүргэсэн. хөрөнгөтний дотор өөрчлөгдсөн хэлбэрээр оршсоор байгаа гурав дахь төрлийн үзэл баримтлал. үзэл суртал. Хөгжмийн зохиолч Э. м. (Г-аас. Берлиоз ба Р. Шуман руу А. Шоенберг ба К. Стокхаузен). Үүний зэрэгцээ өмнөх эрин үеийн онцлог шинжгүй асуудал, арга зүйн хуваарилалт байдаг: философийн Е. м. тусгай хөгжмийн материалаар ажилладаггүй; хөгжим судлалын дүгнэлт Э. м. хөгжмийн үзэгдлийн онолын ангиллын нэг тал болох; хөгжмийн зохиолч Э. м. хөгжимтэй ойр. шүүмжлэл. Хөгжмийн огцом өөрчлөлт. практикийг дотооддоо Е. м. түүхэн болон социологийн., түүнчлэн, оршихуйд авчрах. дахин бодох, танин мэдэхүйн. асуудлууд. Эпистемологич дээр. газар хуучин онтологийн дээр тавигдсан. Орчлон ертөнцтэй хөгжмийн ижил төстэй байдлын асуудал. Хөгжим нь ямар ч агуулгыг шингээх чадвартай тул "бүхэл бүтэн ертөнцийн тэгшитгэл" (Новалис) болж ажилладаг (Гегель). Хөгжмийг "эпистемологи" гэж үзвэл. Байгалийн аналог нь бусад урлагийг ойлгох түлхүүр болсон (Г. фон Клейст, Ф. Schlegel), жишээ нь архитектур (Шеллинг). Шопенгауэр энэ санааг хязгаарт хүргэдэг: бүх нэхэмжлэл нэг талд, хөгжим нөгөө талд байна; энэ нь "бүтээлч хүсэл"-ийн өөрийнх нь дүр төрх юм. Хөгжим судлалын чиглэлээр Э. м. X. Риман Шопенгауэрын дүгнэлтийг онолын хувьд ашигласан. найрлагын элементүүдийг системчлэх. Морин дотор. 19-20-р зууны онто-эпистемологич. Хөгжмийн ертөнцтэй ууссан байдал доройтож байна. Нэг талаас хөгжим нь бусад урлаг, соёлын түлхүүр төдийгүй соёл иргэншлийг бүхэлд нь ойлгох түлхүүр гэж үздэг (Ницше, хожим С. Жорж, О. Шпенглер). Төрсөн өдрийн мэнд. Нөгөө талаар хөгжим бол философийн хэрэгсэл гэж тооцогддог (Р. Каснер, С. Киеркегор, Э. Блох, Т. Адорно). Философи, соёл судлалын "хөгжмийн" урвуу тал. сэтгэлгээ нь хөгжмийн зохиолчийн бүтээлч байдлын "гүн ухаан" болж хувирдаг (Р. Вагнер), түүний эрс тэс илрэлүүд нь найруулгын үзэл баримтлал, түүний тайлбарыг найруулга өөрөөс нь давамгайлахад хүргэдэг (К. Стокхаузен), хөгжмийн салбарт гарсан өөрчлөлтүүд. ялгаварлахгүй байх тал руу улам ихээр татагддаг хэлбэр, өөрөөр хэлбэл ноён. нээлттэй, дуусаагүй барилга байгууламж. Энэ нь намайг хөгжмийн оршихуйн объектив хэлбэрүүдийн онтологийн асуудлыг сэргээхэд хүргэсэн. 1-р давхрын онцлог шинж чанар болох "ажлын давхаргууд" гэсэн ойлголт. 20-ийн дотор. (Г. Шенкер, Н. Хартман, Р. Ingarden), бүтээгдэхүүний тухай ойлголтыг тайлбарлахад зам тавьж өгдөг. сонгодог нь даван туулах үзэл баримтлал болгон. ба романтик. найрлага (Э. Каркошка, Т. Хутга). Ийнхүү онтологийн асуудал бүхэлдээ Е. м. орчин үеийн дээр даван туулсан гэж зарласан. үе шат (К. Далхауси). Уламжлал. аксиологич. E дахь асуудал. м. 19-ийн дотор. мөн эпистемологитой хөгжсөн. албан тушаал. Хөгжмийн гоо сайхны асуудлыг голчлон Гегелийн хэлбэр, агуулгын харьцуулалтын дагуу шийдсэн. Үзэсгэлэнт нь хэлбэр, агуулгын дагуу харагдаж байв (А. AT. Амброуз, А. Куллак, Р. Vallašek нар). Захидал нь хувь хүний ​​найрлага, гар урлал эсвэл эпигонизмын чанарын ялгааг тодорхойлох шалгуур байв. 20-р зуунаас эхлэн Г. Шенкер ба X. Мерсман (20-30), зураач. Хөгжмийн үнэ цэнийг анхны болон өчүүхэн хоёрыг харьцуулах, найруулгын техникийг ялгах, дутуу хөгжүүлэх замаар тодорхойлдог (Н. Гартман, Т. Адорно, К. Далхаус, В. Виора, X. G. Эггебрехт болон бусад). Хөгжмийн түгээх хэрэгсэл, ялангуяа өргөн нэвтрүүлгийн үнэ цэнэд үзүүлэх нөлөөнд онцгой анхаарал хандуулдаг (Э. Дофлейн), орчин үеийн "масс соёл" дахь хөгжмийн чанарыг "дундаж" хийх үйл явц (Т.

Үнэндээ эпистемологи. асуудал. 18-р зууны офлайн хөгжмийн ойлголтын туршлагаас үүдэлтэйг дахин бодож үзсэн. Хэрэглээний хэрэглээ, үгэнд захирагдахаас ангид хөгжмийн агуулга нь онцгой асуудал болж хувирдаг. Гегелийн хэлснээр хөгжим нь "зүрх сэтгэл, сэтгэлийг бүхэл бүтэн хүний ​​энгийн төвлөрсөн төв гэж ойлгодог" ("Гоо зүй", 1835). Хөгжмийн шинжлэх ухаанд Гегелийн үзэл баримтлалыг "сэтгэл хөдлөлийн" гэж нэрлэгддэг аффект онол (KFD Schubart, FE Bach) нэгтгэдэг. Хөгжмийн зохиолч, жүжигчний (W.G. Wackenroder, KF Solger, KG Weisse, KL Seidel, G. Shilling) мэдрэмжийг илэрхийлэх (тодорхой намтартай холбоотой ойлгогдохуйц) хөгжмийг хүлээж буй мэдрэмжийн гоо зүй буюу илэрхийлэлийн гоо зүй. Амьдралын мөн чанарын тухай онолын төөрөгдөл ийм л байдаг. туршлага, үүний үндсэн дээр хөгжмийн зохиолч, сонсогчийг "энгийн зүрх сэтгэл" (Гегель) гэж үздэг. Эсэргүүцлийн үзэл баримтлалыг Х.Г.Негели дэвшүүлсэн бөгөөд тэрээр И.Кантийн "мэдрэмжийн тоглолтын хэлбэр" болох хөгжим дэх гоо үзэсгэлэнгийн тухай диссертацийг үндэс болгон авчээ. Хөгжим, гоо зүйн төлөвшилд шийдвэрлэх нөлөө. Формализмыг хөгжмийн агуулгыг "хөдөлгөөнт дууны хэлбэрүүд" -д үзсэн Э.Ганслик ("Хөгжмийн хувьд үзэсгэлэнтэй", 1854) өгсөн. Түүний дагалдагчид нь Р.Зиммерман, О.Гостинский болон бусад хүмүүс юм. Музагийн сэтгэл хөдлөлийн болон формалист үзэл баримтлалын зөрчилдөөн. агуулга нь орчин үеийн онцлог шинж юм. хөрөнгөтний E. m. Эхнийх нь гэж нэрлэгддэг газарт дахин төрсөн. сэтгэл зүйн герменевтик (Г. Кречмар, А. Веллек) - хөгжмийг амаар тайлбарлах онол, практик (яруу найргийн зүйрлэл, сэтгэл хөдлөлийн тэмдэглэгээний тусламжтайгаар); хоёр дахь нь - салбаруудтай бүтцийн шинжилгээнд (A. Halm, I. Bengtsson, K. Hubig). 1970-аад онд хөгжим ба пантомимийн зүйрлэл дээр тулгуурлан хөгжмийн утга санааны тухай "миметик" ойлголт гарч ирэв: пантомим бол "чимээгүй болсон үг"; хөгжим бол дуу авиа руу орсон пантомим юм (Р. Битнер).

19-р зуунд түүх судлал E. m-ийн асуудал. хөгжмийн түүхэн дэх хэв маягийг хүлээн зөвшөөрснөөр баяжуулсан. Хуванцараас хөгжим хүртэлх урлагийн (бэлэгдлийн, сонгодог, романтик) хөгжлийн эрин үеийн тухай Гегелийн сургаал. "Энэ дүрсийн дүр төрхөөс цэвэр би" ("Jena Real Philosophy", 1805) "арт-ву" нь хөгжмийн жинхэнэ "бодисын" түүхэн байгалийн олж авсан (мөн ирээдүйд - алдагдлыг) нотолж байна. Гегелийн араас ЭТА Хоффманн "хуванцар" (өөрөөр хэлбэл харааны нөлөөлөл) ба "хөгжмийн" хоёрыг түүхийн хоёр туйл гэж ялгасан. Хөгжмийн хөгжил: "хуванцар" нь өмнөх романтик, "хөгжмийн" нь романтикт давамгайлдаг. хөгжим нэхэмжлэл-ve. Хөгжим судлалын чиглэлээр E. m. con. 2-р зууны хөгжмийн тогтмол шинж чанарын талаархи санаанууд. түүхүүдийг "амьдралын гүн ухаан" гэсэн ойлголтын дор багтаасан бөгөөд үүний үндсэн дээр хөгжмийн түүхийн тухай ойлголт нь хэв маягийн "органик" өсөлт, бууралт (Г. Адлер) үүссэн. 19 давхарт. 1-р зуунд энэ үзэл баримтлалыг, ялангуяа Х.Мерсман боловсруулсан. 20 давхарт. 2-р зуунд энэ нь хөгжмийн түүхийн "категорийн хэлбэр" (Л. Дорнер) гэсэн үзэл баримтлалд дахин төрсөн бөгөөд энэ нь хөгжмийн "органик" чиглэлийг хэрэгжүүлэх хамгийн тохиромжтой зарчим юм. түүх, олон тооны зохиолчид орчин үеийн гэж үздэг. хөгжмийн тайз. түүх энэ хэлбэрийг устгаж, “Европ дахь хөгжмийн төгсгөл. үгийн мэдрэмж” (K. Dahlhaus, HG Eggebrecht, T. Kneif).

19-р зуунд анх социологи хөгжиж эхэлсэн. Хөгжмийн зохиолч ба сонсогчдын хоорондын харилцаанд анх нөлөөлсөн Э.М.-ийн асуудлууд. Хожим нь хөгжмийн түүхийн нийгмийн үндэсийн асуудлыг дэвшүүлэв. Дундад зууны үеийн "нэгдэл" болон Сэргэн мандалтын үеийн "хувь хүн чанар"-ын тухай бичсэн А.В.Амброс социологийн ухааныг анх ашигласан. түүх бичлэгт ангилал (хувь хүний ​​төрөл). хөгжмийн судалгаа. Амбросоос ялгаатай нь Х.Риман, дараа нь Ж.Гандшин нар хөгжмийн “имманент” түүх судлалыг боловсруулсан. Хөрөнгөтний үед E. м. 2 давхарт. 20-р зууны хоёр эсрэг тэсрэг байр суурийг нэгтгэх оролдлого нь "хөгжмийн түүхийн дандаа холбогддоггүй нийгмийн болон найруулга-техникийн" (Дальхаус) хоёр давхаргыг бий болгоход чиглэв. Ерөнхийдөө 19-р зуунд, ялангуяа Германы төлөөлөгчдийн бүтээлүүдэд. сонгодог философи, E. m-ийн асуудлын бүрэн бүтэн байдлыг олж авсан. мөн хөгжмийн онцлогийг тодруулахад анхаарна. Үүний зэрэгцээ хөгжмийн хуулиудын диалектик холболт. бодит байдлыг урлагийн хуулиар эзэмших. Бүх хүрээ, нийгмийн практикийн ерөнхий хуулиуд нь хөрөнгөтний эдийн засгийн үзэл баримтлалын хүрээнээс гадуур үлддэг, эсвэл идеалист хавтгайд хэрэгждэг.

Бүгд Р. 19-ийн дотор. хөгжмийн гоо зүйн элементүүд төрдөг. диалектик болон түүхэн материалистын ачаар шинэ төрлийн үзэл баримтлал. Тус сан нь хөгжимд ерөнхий, тусгай, хувь хүний ​​диалектикийг хэрэгжүүлэх боломжийг олж авсан. claim-ve болон нэгэн зэрэг. Гүн ухаан, хөгжим судлал, хөгжмийн зохиолчийн салбарыг нэгтгэсэн Э. м. Тодорхойлогч хүчин зүйл нь түүх судлалын болсон энэхүү үзэл баримтлалын үндэс суурь юм. ба социологич. Хүний гоо зүйг төлөвшүүлэхэд объектив дадлага хийх ач холбогдлыг харуулсан Марксын тавьсан асуудлууд, үүнд. h ба хөгжим, мэдрэмж. Урлаг нь хүрээлэн буй бодит байдалд хүний ​​мэдрэхүйн нотолгооны аргуудын нэг гэж тооцогддог бөгөөд нэхэмжлэл бүрийн өвөрмөц байдал нь өөрийгөө батлах өвөрмөц шинж чанар гэж тооцогддог. “Объектыг чихнээс өөр нүдээр хүлээн авдаг; мөн нүдний объект нь чихнийхээс ялгаатай. Чухал хүч бүрийн өвөрмөц чанар нь түүний өвөрмөц мөн чанар, улмаар түүнийг объектжуулах өвөрмөц арга зам, объект-бодит, амьд оршихуй юм." (Маркс К. ба Энгельс Ф., Эртний бүтээлүүдээс, М., 1956, х. 128-129). Ерөнхий (хүний ​​объектив практик), тусгай (дэлхий дээрх хүний ​​өөрийгөө мэдрэхүйгээр батлах) ба тусдаа ("чихний объект" -ийн өвөрмөц байдал) диалектикт хандах хандлагыг олж авав. Бүтээлч байдал, ойлголт, хөгжмийн зохиолч, сонсогч хоёрын зохицлыг Маркс түүхийн үр дүн гэж үздэг. хүмүүс болон тэдний хөдөлмөрийн бүтээгдэхүүн байнга харилцан үйлчилдэг нийгмийн хөгжил. “Тиймээс субъектив талаас нь авч үзвэл: зөвхөн хөгжим л хүний ​​хөгжмийн мэдрэмжийг сэрээдэг; Хөгжмийн бус чихний хувьд хамгийн сайхан хөгжим нь утгагүй, энэ нь түүний хувьд объект биш, учир нь миний объект зөвхөн миний нэг чухал хүчний баталгаа байж болно, энэ нь миний хувьд зөвхөн чухал хүч байгаа байдлаар л оршин тогтнож чадна. миний хувьд субьектив чадварын хувьд оршдог ..." (мөн тэнд, х. 129). Хөгжим нь хүний ​​чухал хүчнүүдийн нэг болох объект болох нийгмийн бүх үйл явцаас хамаардаг. практик. Хувь хүний ​​​​хөгжмийн тухай ойлголт нь түүний хувийн чадварыг хөгжүүлэх нь нийгмийн баялагт хэр зэрэг нийцэж байгаагаас хамаарна. хөгжимд шингэсэн хүч (гэх мэт. материаллаг болон оюун санааны үйлдвэрлэлийн бүтээгдэхүүн). Хөгжмийн зохиолч, сонсогч хоёрын эв найрамдлын асуудлыг Маркс хувьсгалын үеэр тавьсан. нийгмийг байгуулах онол, практикт нийцсэн тал нь "хүн бүрийг чөлөөтэй хөгжүүлэх нь бүх нийтийн чөлөөт хөгжлийн нөхцөл юм." Маркс, Энгельс нарын түүхийг үйлдвэрлэлийн хэв маягийн өөрчлөлтийн тухай боловсруулсан сургаалыг марксист хөгжим судлалд шингээж авсан. 20-иод онд. A. AT. Луначарский, 30-40-өөд онд. X. Эйслер, Б. AT. Асафиев түүхийн аргыг ашигласан. хөгжмийн салбарт материализм. түүх судлал. Хэрэв Маркс түүх судлаач, социологийн хөгжлийг эзэмшдэг. асуудлууд E. м. ерөнхийд нь, дараа нь Оросын бүтээлүүдэд. хувьсгал. ардчилагчид Оросын нэр хүндтэй хүмүүсийн хэлсэн үгэнд. мөс шүүмжлэгч сер. болон 2 давхарт. 19-ийн дотор. Урлагийн үндэс угсаа, гоо сайхны үзэл санааны ангийн нөхцөл байдал гэх мэт ойлголтуудтай холбоотой энэ асуудлын тодорхой тодорхой талуудыг боловсруулах үндэс суурийг тавьсан. AT. БОЛОН. Ленин иргэний харьяалал, үзэл баримтлалын ангиллыг үндэслэж, үндэсний болон олон улсын соёлын асуудлуудыг хөгжүүлж, шар шувууг өргөнөөр хөгжүүлсэн. мөсний гоо зүй болон социалист орнуудын эрдэмтдийн бүтээлүүдэд. хамтын нөхөрлөл. Урлагийн асуултууд. эпистемологи ба хөгжим. онтологи нь В-ийн бүтээлүүдэд тусгагдсан байдаг. БОЛОН. Ленин. Зураач бол нийгэм, ангийн нийгмийн сэтгэл зүйг илэрхийлэгч тул түүний хувийн шинж чанарыг бүрдүүлдэг түүний бүтээлийн зөрчилдөөн нь сюжетийн нөхцөл байдлын хэлбэрээр дүрслэгдээгүй байсан ч нийгмийн зөрчилдөөнийг тусгадаг (Ленин В. И., Полн. Собр. op., vol. 20, хуудас 40). Хөгжмийн асуудал. ленинист тусгалын онолын үндсэн дээр агуулгыг шар шувуу боловсруулсан. социалист влкэ-лэрдэн тэтбиг едилмиш тэ-минлэр вэ онолчилэр. Ф-ийн захидалд тусгагдсан реализм ба бүтээлч байдлын үзэл суртлын мөн чанарын хоорондын хамаарлын тухай ойлголтыг харгалзан нийгэмлэг. Энгельс 1880-аад онд, бодит байдалд үндэслэсэн. Оросын гоо зүй. хувьсгал. Ардчилагчид ба дэвшилтэт урлаг. шүүмжлэгчид сер. болон 2 давхарт. 19-ийн дотор. Гносеологийн асуудлын нэг тал болох Е. м. хөгжмийн онолыг нарийвчлан боловсруулсан. реализм, социалист онолтой холбоотой арга, хэв маяг. хөгжим дэх реализмыг шаарддаг. Тэмдэглэлд В. БОЛОН. Ленин 1914-15 онуудад диалектик-материалистыг тавьсан. онтологийн хөрс. хөгжим ба ертөнцийн хуулиудын харилцан хамаарал. Ленин Гегелийн философийн түүхийн лекцүүдийг тоймлохдоо тодорхой зүйлийн нэгдмэл байдлыг онцлон тэмдэглэв.

Шинэ E. m-ийн аксиологийн асуудлын хөгжлийн эхлэл. "Хаяггүй захидал"-д Плеханов гоо сайхныг "хаягдуулсан" хэрэглүүр гэж үзсэнийхээ дагуу эв найрамдал, хэмнэлийн мэдрэмжийг тайлбарлав. зөв байдал, аль хэдийн музагийн эхний алхамуудын шинж чанар. үйл ажиллагаа, хамтын хөдөлмөрийн актыг "хасах" зохистой байдлын хувьд. Хөгжмийн үнэ цэнийн асуудлыг Б.В.Асафьев интонацын онолдоо мөн тавьсан. Нийгэм нь нийгэм-сэтгэл зүйн онцлогт тохирсон интонацуудыг сонгодог. өнгө аяс. Гэсэн хэдий ч интонация нь нийгэмд хамааралтай байдлаа алдаж магадгүй юм. ухамсар, сэтгэлзүйн физиологийн түвшинд шилжих, өдөөгч нь энэ тохиолдолд зугаа цэнгэлийн үндэс суурь болж, өндөр үзэл суртлын музаас өдөөгддөггүй. бүтээлч байдал. E. m-ийн аксиологийн асуудлуудыг сонирхож байна. 1960-70-аад онд дахин олдсон. 40-50-аад онд. шар шувуу. эрдэмтэд эх орны түүхийг судалж эхлэв. хөгжмийн шүүмж ба түүний хөгжим-гоо зүй. талууд. 50-70-аад онд. тусгай салбарт зарубын түүхийн судалгаа гарч ирэв. E. m.

Ашигласан материал: Маркс К. болон Ф. Энгельс, Соч., 2-р хэвлэл, боть. 1, 3, 12, 13, 19, 20, 21, 23, 25, 26, 29, 37, 42, 46; Марк К. ба Энгельс Ф., Эртний бүтээлүүдээс, М., 1956; Ленин В. И., Полн. Собр. соч., 5-р хэвлэл, боть. 14, 18, 20, 29; Бпайто Э. М., Хөгжим дэх материаллаг соёлын үндэс, (М.), 1924; Луначарский А. В., Хөгжмийн социологийн асуултууд, М., 1927; өөрийн, Хөгжмийн ертөнцөд, М., 1958, 1971; Лосев А. Ф., Хөгжим нь логикийн субьект болох, М., 1927; өөрийн, Эртний хөгжмийн гоо зүй, М., 1960; Кремлев Ю. А., Оросын хөгжмийн тухай бодол. XNUMX-р зууны Оросын хөгжмийн шүүмж, гоо зүйн түүхийн тухай эссэ, боть. 1-3, Л., 1954-60; өөрийн, Хөгжмийн гоо зүйн эссе, М., 1957, (нэмэлт), М., 1972; Маркус С. А., Хөгжмийн гоо зүйн түүх, боть. 1-2, М., 1959-68; Сохор А. Н., Хөгжим урлагийн нэг хэлбэр, М., 1961, (нэмэлт), 1970; түүний, Хөгжим дэх жанрын гоо зүйн мөн чанар, М., 1968; Соллертинский И. И., Романтизм, түүний ерөнхий ба хөгжмийн гоо зүй, М., 1962; Рыжкин И. Я., Хөгжмийн зорилго, түүний боломж, М., 1962; түүний, Хөгжим судлалын гоо зүйн асуудлын танилцуулга, М., 1979; Асафиев Б. V., Хөгжмийн хэлбэр нь үйл явц, ном. 1-2, Л., 1963, 1971; Раппопорт С. X., Урлагийн мөн чанар ба хөгжмийн өвөрмөц байдал, in: Aesthetic Essays, vol. 4, М., 1977; түүний, реализм ба хөгжмийн урлаг, Sat: Aesthetic Essays, боть. 5, М., 1979; Келдыш Ю. В., Шүүмжлэл ба сэтгүүл зүй. Үгүй нийтлэл, М., 1963; Шахназарова Н. Г., Ай хөгжимд үндэсний, М., 1963, (нэмэлт) 1968; Баруун Европын дундад зуун ба сэргэн мандалтын үеийн хөгжмийн гоо зүй (комп. AT. AP Шестаков), М., 1966; Дорнодын орнуудын хөгжмийн гоо зүй (комп. ижил), М., 1967; 1971th - XNUMX-р зууны Баруун Европын хөгжмийн гоо зүй, M., XNUMX; Назайкинский Э. В., Хөгжмийн ойлголтын сэтгэл судлалын тухай, М., 1972; XNUMX-XNUMX зууны Оросын хөгжмийн гоо зүй. (нийт. A. БОЛОН. Рогов), М., 1973; Парбштейн А. А., Реализмын онол ба хөгжмийн гоо зүйн асуудал, Л., 1973; түүний, Хөгжим ба гоо зүй. Марксист хөгжим судлалын орчин үеийн хэлэлцүүлгийн талаархи философийн эссе, Л., 1976; XNUMX-р зууны Францын хөгжмийн гоо зүй. (нийт. E. F. Бронфин), М., 1974; Стравинский, Шоенберг, Хиндемит, М., 1975 онолын бүтээлүүд дэх хөгжмийн гоо зүйн асуудлууд; Шестаков В. П., Этосоос нөлөөлөл хүртэл. Эртний үеэс XVIII зуун хүртэлх хөгжмийн гоо зүйн түүх., М., 1975; Медушевский В. В., Хөгжмийн урлагийн нөлөөллийн хэв маяг, арга хэрэгслийн тухай, М., 1976; Ванслоу В. В., Дүрслэх урлаг ба хөгжим, Эссе, Л., 1977; Лукьянов В. Г., Орчин үеийн хөрөнгөтний хөгжмийн философийн үндсэн чиглэлийн шүүмжлэл, Л., 1978; Холопов Ю. Н., Орчин үеийн зохицолыг шинжлэх функциональ арга, онд: XNUMX-р зууны хөгжмийн онолын асуудлууд, боть. 2, М., 1978; Чередныченко Т. V., Урлаг ба хөгжмийн шүүмжийн үнэ цэнийн хандлага, in: Aesthetic Essays, vol. 5, М., 1979; Корыхалова Н. П., Хөгжмийн тайлбар: хөгжмийн гүйцэтгэлийн онолын асуудлууд ба орчин үеийн хөрөнгөтний гоо зүйд тэдний хөгжлийн шүүмжлэлтэй дүн шинжилгээ, Л., 1979; Очеретовская Н. Л., Хөгжим дэх бодит байдлын тусгалын тухай (хөгжмийн агуулга, хэлбэрийн асуудалд), Л., 1979; XNUMX-р зууны Германы хөгжмийн гоо зүй. (нийт. A. AT. Михайлов, В.

ТВ Чередныченко