Адриана ба Леонора Барони, Жоржина, Маупин (Леонора Барони) |

Леонора Барони

Анхны прима донна

Прима донна хэзээ гарч ирсэн бэ? Дуурь гарч ирсний дараа мэдээжийн хэрэг, гэхдээ энэ нь үүнтэй зэрэгцэж байгаа гэсэн үг биш юм. Дуурийн урлагийн ээдрээтэй, хувирамтгай түүх эхний жилээсээ хол явж байх үед энэ цол иргэншлийн эрхийг олж авсан бөгөөд энэ урлагийн хэлбэр нь түүнийг төлөөлж байсан гайхалтай жүжигчдээс өөр орчинд төрсөн юм. Эртний хүмүүнлэгийн сэтгэлгээг шингээсэн, дуурь гэж нэрлэгдэх анхны тоглолт болох Жакопо Перигийн “Дафне” 1597-р зууны сүүлчээр тоглогджээ. Бүр яг тодорхой огноо нь мэдэгдэж байна - XNUMX он. Тоглолтыг Флоренцийн язгууртан Жакопо Корсигийн гэрт үзүүлсэн бөгөөд тайз нь ердийн хүлээн авалтын танхим байв. Ямар ч хөшиг, чимэглэл байсангүй. Гэсэн хэдий ч энэ огноо нь хөгжим, театрын түүхэн дэх хувьсгалт эргэлтийн цэг юм.

Хөгжим сонирхогч Гүн Барди, яруу найрагч Ринучини, Кабриера, хөгжмийн зохиолч Пери, Каччини, Марко ди Гаглиано, агуу одон оронч Винченцо Галилей нарын эцэг зэрэг өндөр боловсролтой Флоренцчууд хорин жилийн турш өндөр боловсролтой Флоренцчууд өндөрт хэрхэн дасан зохицох талаар толгойгоо гашилгаж байв. шинэ загварын шаардлагад эртний Грекийн жүжиг. Тэд сонгодог Афины тайзан дээр Эсхил, Софокл хоёрын эмгэнэлт зохиолуудыг уншиж, тоглоод зогсохгүй дуулдаг гэдэгт итгэлтэй байв. Хэрхэн? Энэ нь нууц хэвээр байна. Бидэнд хүрч ирсэн "Яриа яриа"-д Галилео өөрийн итгэл үнэмшлийг "Oratio harmoniae domina absoluta" (Яриа бол эв нэгдлийн үнэмлэхүй эзэгтэй - лат.) гэсэн хэллэгээр тодорхойлсон байдаг. Энэ нь Палестринагийн ажилд оргилдоо хүрсэн Сэргэн мандалтын үеийн полифонийн өндөр соёлд нээлттэй сорилт байв. Үүний мөн чанар нь энэ үг нь нарийн төвөгтэй полифони, хөгжмийн шугамуудын чадварлаг сүлжихэд живж байсан явдал байв. Тайзан дээр болж буй үйл явдлыг ганц ч үгээр ойлгохгүй бол жүжгийн амин сүнс болсон лого ямар нөлөө үзүүлэх вэ?

Хөгжмийг драмын үйл ажиллагааны үйлчилгээнд оруулах гэж олон оролдлого хийсэн нь гайхах зүйл биш юм. Үзэгчдийг уйдаахгүйн тулд маш ноцтой драмын бүтээлийг хамгийн зохисгүй газруудад оруулсан хөгжмийн оруулгууд, есдүгээрт бүжиглэх бүжиг, халагдсан маскуудын тоос, найрал дуу, канзон бүхий комик интермедүүд, тэр ч байтугай бүхэл бүтэн инээдмийн жүжгүүдтэй холилдсон. гэж найрал дуучид асуулт асууж, хариулав. Энэ нь театр, маск, гротеск, хамгийн сүүлд хөгжимд дуртай байсан. Гэвч бусад хүмүүстэй адилгүй хөгжим, театрыг шүтэн биширдэг Италичуудын төрөлхийн хүсэл эрмэлзэл нь дуурийн урлагийг бий болгоход эргэлт буцалтгүй хүргэсэн. Дуурийн урлагийн анхдагч болох хөгжимт жүжгийн төрлийг бий болгох нь зөвхөн нэг чухал нөхцлөөр боломжтой байсан - чихэнд тааламжтай сайхан хөгжмийг полифоникоос тусгаарлагдсан ганц дуу хоолойг дагалдан дагалдах дүрд албадан шилжүүлэх шаардлагатай байв. олон янз байдал, үг хэлэх чадвартай гэх мэт Энэ нь зөвхөн хүний ​​дуу хоолой байж болно.

Дуурийн анхны үзүүлбэрүүд дээр үзэгчид ямар гайхшралыг төрүүлснийг төсөөлөхөд хэцүү биш юм: жүжигчдийн дуу хоолой нь тэдний дуртай мадригал, вилланелла, фроттолуудын адил хөгжмийн эгшигт живэхээ больсон. Харин ч уран бүтээлчид найрал хөгжмийн дэмжлэгт тулгуурлан өөрийнхөө хэсгийн бичвэрийг тодорхой бичсэн нь үзэгчид үг бүрийг ойлгож, тайзан дээрх үйл ажиллагааны хөгжлийг дагах боломжтой болсон. Нөгөөтэйгүүр, олон нийт нь боловсролтой хүмүүсээс бүрддэг, бүр тодруулбал, нийгмийн дээд давхарга болох язгууртнууд, патрицичуудад харьяалагддаг, тэднээс инновацийн тухай ойлголтыг хүлээж болохуйц сонгосон хүмүүс байв. Гэсэн хэдий ч шүүмжлэлтэй дуу хоолой удахгүй гарахгүй байсан: тэд "уйтгартай уншлагыг" буруушааж, хөгжмийг ар тал руу нь шилжүүлж байгаад уурлаж, гашуун нулимс дуслуулан гашуудаж байв. Тэдний танилцуулснаар үзэгчдийг баясгахын тулд тоглолтод мадригал, риторнелло зэргийг нэвтрүүлж, тайзны арын тайзны тайзны тайзыг чимэглэсэн. Гэсэн хэдий ч Флоренцын хөгжимт жүжиг нь сэхээтнүүд, язгууртнуудын үзмэр хэвээр байв.

Ийм нөхцөлд прима донна (эсвэл тэр үед юу гэж нэрлэдэг байсан) дуурь төрөхөд эх баригчийн үүрэг гүйцэтгэж чадах уу? Энэ бизнест анхнаасаа л эмэгтэйчүүд чухал үүрэг гүйцэтгэсэн нь харагдаж байна. Хөгжмийн зохиолчдын хувьд ч гэсэн. Джулио Каччини өөрөө дуучин, хөгжмийн зохиолч байсан бөгөөд дөрвөн охинтой байсан бөгөөд тэд бүгд хөгжим тоглож, дуулж, янз бүрийн зэмсэг тоглодог байв. Тэдний хамгийн чадварлаг нь Чеккина хочит Франческа "Руджеро" дуурийг бичжээ. Энэ нь орчин үеийн хүмүүсийг гайхшруулсангүй - тэр үед дуучдыг дууддаг байсан "чанарын уран бүтээлчид" бүгд хөгжмийн боловсрол эзэмшсэн байв. XNUMX-р зууны босгон дээр Витториа Аркилей тэдний дунд хатан хаан гэж тооцогддог байв. Язгууртан Флоренс түүнийг урлагийн шинэ хэлбэрийн туульч хэмээн магтжээ. Магадгүй эндээс прима доннагийн прототипийг хайх хэрэгтэй байх.

1610 оны зун дуурийн өлгий болсон хотод Неаполитан залуу эмэгтэй гарч ирэв. Адриана Базиле эх орондоо дууны дуут дохиогоор алдаршсан бөгөөд Испанийн шүүхийн таалалд нийцсэн. Тэрээр хөгжмийн язгууртнуудынхаа урилгаар Флоренц хотод иржээ. Тэр яг юу дуулсан, бид мэдэхгүй. Гэхдээ тэр үед түүний бараг мэддэггүй дуурь биш байсан ч Клаудио Монтевердигийн Ариаднагийн алдар Италийн өмнөд хэсэгт хүрч, Базиле алдарт Ариадны Гомдол хэмээх ариа тогложээ. Магадгүй түүний урын санд мадригалууд багтсан бөгөөд түүний үгийг ах нь бичсэн бөгөөд хөгжмийг, ялангуяа Адрианагийн хөгжмийг түүний ивээн тэтгэгч, шүтэн бишрэгч, Мантуад захирч байсан Италийн язгууртан гэр бүлийн хорин настай Кардинал Фердинанд Гонзага зохиосон байх. Гэхдээ бидний хувьд өөр нэг зүйл чухал: Адриана Базиле Витториа Арсилейг хиртүүлсэн. Юутай? Дуу хоолой, гүйцэтгэлийн урлаг? Энэ нь магадлал багатай, учир нь бидний төсөөлж байгаагаар Флоренцын хөгжим сонирхогчид илүү өндөр шаардлага тавьдаг байсан. Гэвч Аркилей хэдий жижигхэн, царай муутай ч жинхэнэ нийгмийн хатагтайд тохирохоор өөрийгөө маш их үнэлж тайзан дээр гарсан. Адриана Базиле бол өөр асуудал: тэрээр зөвхөн дуулж, гитар тоглоод зогсохгүй нүүрс шиг хар өнгөтэй, цэвэр Неаполитан нүдтэй, цэвэр цусны биетэй, эмэгтэйлэг сэтгэл татам байдлаараа үзэгчдийг байлдан дагуулж байв.

Аркилейа ба үзэсгэлэнт Адриана хоёрын хоорондох уулзалт нь сүнслэг байдлын төлөөх мэдрэмжийн ялалтаар төгссөн (түүний гэрэл гэгээ нь олон зууны туршид бидэнд хүрч ирсэн) анхны прима донна төрөх тэр алс холын хэдэн арван жилд шийдвэрлэх үүрэг гүйцэтгэсэн. Флоренцын дуурийн өлгийд хязгааргүй уран зөгнөлийн хажууд шалтгаан, ур чадвар байсан. Эдгээр нь дуурь болон түүний гол дүр болох "вильтуоз"-ыг амьдрах чадвартай болгоход хангалтгүй байсан; Энд өөр хоёр бүтээлч хүч хэрэгтэй байв - хөгжмийн бүтээлч байдлын суут ухаан (Клаудио Монтеверди болсон) ба эрос. Флоренцчууд хүний ​​дуу хоолойг олон зуун жилийн хөгжимд захирагдаж байснаас чөлөөлсөн. Анхнаасаа эмэгтэй хүний ​​өндөр дуу хоолой нь хайрын эмгэнэлтэй холбоотой зовлон зүдгүүрийг анхны утгаар нь илэрхийлж байв. Тэр үед эцэс төгсгөлгүй давтагдаж байсан Дафне, Евридике, Ариадна нар сонсогчдод ямар ч ялгаагүй, дуулж буй үг нь бүхэл бүтэн дүр төрхтэй бүрэн нийцсэн тохиолдолд л сонсогчдод дамждаг хайр дурлалын туршлагаас өөрөөр яаж сонсогчдод хүрч чадах билээ. дуучин? Ухаангүй зүйл нь үзэмжийг давамгайлж, тайзан дээрх зовлон зүдгүүр, үйлдлийг урьдчилан тааварлах боломжгүй байдал нь дуурийн бүх гажуудлыг бий болгох үржил шимтэй хөрсийг бий болгосны дараа л бидний нэрлэх эрхтэй жүжигчин бүсгүйн дүр төрхийг харах цаг болжээ. анхны прима донна.

Тэрээр анхнаасаа адилхан дэгжин үзэгчдийн өмнө тоглодог дэгжин эмэгтэй байсан. Зөвхөн хязгааргүй тансаг байдлын уур амьсгалд л түүний өвөрмөц уур амьсгал бий болсон - Аркилея шиг чадварлаг уран бүтээлчийг биш, эротик, мэдрэмж, эмэгтэй хүнийг биширдэг уур амьсгал. Медичи гүнгийн ордны сүр жавхланг үл харгалзан дуурийн урлагийг гоо зүйг мэдэрдэг Флоренцэд ч, Кастрати эмэгтэйчүүдийг эртнээс хөөж, тайзнаас хөөж байсан папын Ромд ч ийм уур амьсгал байгаагүй. Неаполын өмнөд тэнгэр, дуулахад тохиромжтой мэт. Энэ нь Италийн хойд хэсэгт орших Мантуа хэмээх жижиг хотод байгуулагдсан бөгөөд хүчирхэг гүрний оршин суудаг байсан бөгөөд хожим нь дэлхийн хөгжилтэй нийслэл Венецид байв.

Дээр дурдсан үзэсгэлэнт Адриана Базиле Флоренц руу дамжин өнгөрөхөөр ирсэн: Муцио Барони хэмээх Венеци хүнтэй гэрлэж, Мантуа гүнгийн ордонд түүнтэй хамт явж байв. Сүүлчийнх нь Винченцо Гонзага бол бароккогийн эртний үеийн удирдагчдын дунд эн зэрэгцэх хүнгүй хамгийн сониуч хүн байв. Өв залгамжлалын улмаас дайтаж буй Пармагийн довтолгоонд байнга өртөж, хүчирхэг хот мужуудад шахагдсан өчүүхэн эд хөрөнгө эзэмшиж байсан Гонзага улс төрийн нөлөөнд автаагүй боловч соёлын салбарт чухал үүрэг гүйцэтгэснээр түүнийг нөхөж байв. . Унгарын хуаранд тулай өвчнөөр өвчлөх хүртлээ хожимдсон загалмайтны аян дайнд өөрийн биеэр оролцож, яруу найрагчид, хөгжимчид, уран бүтээлчдэд олон саяар нь хөрөнгө оруулалт хийх нь илүү ашигтай гэдгийг ойлгуулж, туркуудын эсрэг хийсэн гурван кампанит ажил хийжээ. Хамгийн гол нь цэргүүд, цэргийн кампанит ажил, цайзуудаас илүү тааламжтай байдаг.

Амбицтай герцог Итали дахь музачуудын гол ивээн тэтгэгч гэдгээрээ алдартай болохыг мөрөөддөг байв. Царайлаг шаргал үст, ясны чөмөг хүртэл морин тамирчин, сэлэмчин, морь унадаг онц сайн байсан нь түүнийг сонирхогчоор ч гэсэн авъяаслаг клавиа хөгжим тоглож, мадригал зохиоход нь саад болсонгүй. Гагцхүү түүний хүчин чармайлтаар л Италийн бахархал яруу найрагч Торкуато Тассо Феррара дахь хийдээс суллагдаж, галзуу хүмүүсийн дунд хоригдож байжээ. Рубенс түүний ордны зураач байсан; Клаудио Монтеверди Винченцогийн ордонд хорин хоёр жил амьдарсан бөгөөд энд "Орфей", "Ариадна" зохиолоо бичжээ.

Урлаг ба эрос нь энэ сайхан амьдралыг хайрлагчийг тэтгэсэн амьдралын үрлийн салшгүй хэсэг байв. Харамсалтай нь тэр хайр дурлалд урлагаас хамаагүй муу амтыг харуулсан. Нэгэн удаа тэрээр нэгэн бүсгүйтэй нэгэн шөнө нууцаар зодог тайлж, үүдэнд нь хөлсний алуурчин хүлээж байсан зоогийн газрын шүүгээнд очиж, эцэст нь андуурч хутгаа өөр рүү дүрсэн нь мэдэгдэж байна. Хэрэв тэр үед Мантуа гүнгийн хөнгөмсөг дууг бас дуулсан бол алдарт Вердигийн дуурь дээр гарсан дүрд яагаад дургүй байх вэ? Дуучид гүнд онцгой дуртай байв. Тэр тэдний нэг болох Катерина Мартинеллийг Ромд худалдаж аваад шүүхийн хамтлагийн ахлагч Монтевердид шавь болгон өгчээ - залуу охидууд хөгшин тансаг хоолонд онцгой амттай байдаг байв. Катерина Орфейд тэсвэрлэхийн аргагүй байсан боловч арван таван настайдаа түүнийг учир битүүлэг үхэлд аваачжээ.

Одоо Винченцо "Посилипогийн энгэрээс ирсэн дуут дохио" -д Неаполь хотын Адриана Барони нүдээ олсон байна. Түүний гоо үзэсгэлэн, дуулах авьяасын тухай цуу яриа Италийн хойд хэсэгт хүрчээ. Гэсэн хэдий ч Адриана Неаполь дахь гүнгийн тухай сонссон тул битгий тэнэг бай, гоо үзэсгэлэн, урлагаа аль болох өндөр үнээр зарахаар шийджээ.

Барони анхны примадонна хэмээх эрхэм цолыг хүртэх эрхтэй байсан гэдэгтэй хүн бүр санал нийлэхгүй байгаа ч энэ тохиолдолд түүний зан авир нь дуурийн оргил үеийн хамгийн алдартай примадонна нарын дуулиан шуугиантай зуршлаас тийм ч их ялгаатай байсангүй гэдгийг үгүйсгэх аргагүй юм. Эмэгтэйлэг зөн совиндоо хөтлөгдөн тэрээр гүнгийн гайхалтай саналуудаас татгалзаж, өөрт илүү ашигтай сөрөг санал дэвшүүлж, зуучлагчдын тусламжид хандсан бөгөөд үүнд гүнгийн ах хамгийн чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. Ромд кардинал цолыг хашиж байсан хорин настай язгууртан Адрианд толгойгоо гашилгаж байсан тул энэ нь бүр ч сэтгэл хөдөлгөм байв. Эцэст нь дуучин эхнэрийнхээ нэр хүндийг хадгалахын тулд нэр хүндтэй Дон Жуаны бус харин түүний эхнэрийн алба хаах ёстой гэсэн заалтыг багтаасан болзол тавьжээ. гэр бүлийн үүргээсээ удаан хугацаагаар хасагдсан. Неаполитанчуудын сайн уламжлалын дагуу Адриана бүх гэр бүлээ нөхөр, ээж, охид, ах, эгч, тэр байтугай үйлчлэгч нараа хамт авчирсан. Неаполоос явах нь шүүхийн ёслол мэт харагдав - олон хүн ачаатай тэрэгний эргэн тойронд цугларч, дуртай дуучдаа хараад баярлаж, сүнслэг хоньчдын салах ёсыг хааяа сонсдог байв.

Мантуад кортежийг мөн адил найрсаг угтан авлаа. Адриана Баронигийн ачаар Гүнгийн ордонд болсон концертууд шинэ өнгө төрхийг олж авав. Хатуу Монтеверди хүртэл авъяаслаг импровизч байсан уран бүтээлчийн авьяасыг үнэлдэг байв. Флоренцчууд ихэмсэг жүжигчдийн дуулах арга барилыг хязгаарлахыг бүх талаар хичээсэн нь үнэн бөгөөд тэд эртний хөгжмийн жүжгийн өндөр хэв маягтай нийцэхгүй гэж үздэг байв. Цөөхөн дуучинтай агуу Какчини өөрөө хэт их гоёл чимэглэлээс сэрэмжлүүлэв. Ямар учиртай юм бэ?! Уран зохиолоос хальж гарч ирэхийг эрмэлзэж байсан мэдрэмж, аялгуу удалгүй хөгжимт жүжгийн төрөлд ари хэлбэрээр орж, концертын үзүүлбэрүүд нь Барони шиг гайхалтай уран бүтээлчийг нээж, үзэгчдийг шуугиан, вариаци, дуулиантайгаар гайхшруулах хамгийн өргөн боломжийг олгожээ. энэ төрлийн бусад төхөөрөмжүүд.

Мантуагийн шүүх дээр байхдаа Адриана удаан хугацаанд цэвэр ариун байдлаа хадгалах боломжгүй байсан гэж таамаглах ёстой. Нөхөр нь атаархлыг хүлээн авсны дараа удалгүй гүнгийн алслагдсан эдлэнд менежерээр илгээгдсэн бөгөөд тэр өөрөө өмнөх хүмүүсийн хувь заяаг хуваалцаж, хүүхэд Винченцо төрүүлжээ. Үүний дараахан гүн нас барж, Монтеверди Мантуатай баяртай гэж хэлээд Венец рүү нүүжээ. Энэ нь Адрианагийн олж байсан Мантуа дахь урлагийн оргил үеийг дуусгав. Түүнийг ирэхийнхээ өмнөхөн Винченцо Монтевердигийн Ариадна жүжгийг бүтээх модон театраа барьж, олс, механик төхөөрөмжүүдийн тусламжтайгаар тайзан дээр гайхамшигт хувиргалтыг хийжээ. Гүнгийн охины сүй тавих гэж байгаа бөгөөд дуурь энэ өдрийг тохиолдуулан баяр ёслолын гол үйл явдал болох ёстой байв. Энэхүү тансаг тайзнаа хоёр сая скудигийн зардал гарсан. Харьцуулбал, тухайн үеийн шилдэг хөгжмийн зохиолч Монтеверди сард тавин скуд, Адриан хоёр зуу орчим шагнал хүртдэг гэж бодъё. Тэр үед ч гэсэн прима доннаг өөрсдийн хийсэн бүтээлийн зохиогчдоос илүү үнэлдэг байв.

Гүнг нас барсны дараа ивээн тэтгэгчийн тансаг шүүх нь дуурь, гаремын хамт олон сая өрийн дарамт дор бүрэн уналтад оров. 1630 онд эзэн хааны генерал Олдрингений ландскнехтүүд - дээрэмчид, галдан шатаахчид хотыг дуусгав. Винчензогийн цуглуулга, Монтевердигийн хамгийн нандин гар бичмэлүүд галд шатсан - Ариаднаас зөвхөн түүний уйлж байсан зүрх шимшрүүлсэн дүр зураг л үлджээ. Дуурийн анхны бэхлэлт гунигтай балгас болон хувирав. Түүний гунигтай туршлага нь энэхүү нарийн төвөгтэй урлагийн хэлбэрийн бүх онцлог, зөрчилдөөнийг хөгжлийн эхний үе шатанд харуулсан: нэг талаас үрэлгэн байдал, гялалзсан байдал, нөгөө талаас бүрэн дампуурал, хамгийн чухал нь эротикизмаар дүүрэн уур амьсгал. дуурь өөрөө ч, прима донна ч байж болохгүй. .

Одоо Адриана Барони Венецид гарч ирэв. Бүгд Найрамдах Сан Марко улс нь Мантуагийн хөгжмийн залгамжлагч болсон боловч илүү ардчилсан, шийдэмгий байсан тул дуурийн хувь заяанд илүү их нөлөө үзүүлсэн. Монтеверди удахгүй нас барах хүртлээ сүмийн удирдаач байсан бөгөөд чухал хөгжмийн бүтээлүүдийг туурвисан учраас төдийгүй. Венец өөрөө хөгжмийн драмын урлагийг хөгжүүлэх гайхалтай боломжийг нээж өгсөн. Энэ нь улс төрийн амжилтаа урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй тансаг зугаа цэнгэлээр дагалддаг гайхалтай баян нийслэлтэй Италийн хамгийн хүчирхэг мужуудын нэг хэвээр байв. Хувцасны өмсгөл, хойд дүрийг хайрлах нь зөвхөн Венецийн багт наадамд ер бусын сэтгэл татам байдлыг өгчээ.

Жүжиглэх, хөгжим тоглох нь хөгжилтэй хүмүүсийн хоёр дахь мөн чанар болжээ. Түүгээр ч барахгүй зөвхөн баячууд ийм төрлийн зугаа цэнгэлд оролцдоггүй байв. Венеци нь язгууртны улс байсан ч бүгд найрамдах улс байсан ч бүхэл бүтэн муж нь худалдаа наймаагаар амьдардаг байсан нь хүн амын доод давхаргыг урлагаас хасах боломжгүй гэсэн үг юм. Дуучин театрт мастер болж, олон нийт үүнийг үзэх боломжтой болсон. Үүнээс хойш “Хонор”, “Кавалли” дуурийг уригдсан зочид биш, харин ороход мөнгө төлсөн хүмүүс сонсдог болсон. Мантуад гүнгийн зугаа цэнгэл болж байсан дуурь нь ашигтай бизнес болж хувирав.

1637 онд Патрицич Троны гэр бүл Сан Кассианод анхны нийтийн дуурийн театрыг барьжээ. Энэ нь амфитеатртай сонгодог палазцо, тухайлбал Виченца дахь Олимпико театр гэх мэт өнөөг хүртэл хадгалагдан үлдсэнээс эрс ялгаатай байв. Шал өөр өнгө төрхтэй шинэ барилга нь дуурийн шаардлага, нийтийн зориулалтыг хангасан. Үзэгчдээс тайзыг хөшигөөр тусгаарласан бөгөөд энэ нь байгалийн үзэсгэлэнт байдлын гайхамшгийг тэднээс нууж байв. Энгийн олон нийт лангуунуудад модон вандан сандал дээр суудаг байсан бол язгууртнууд ивээн тэтгэгчид ихэвчлэн гэр бүлээрээ түрээслэдэг хайрцагт суудаг байв. Зочид буудал нь ертөнцийн амьдрал ид өрнөж байсан гүн өрөө байв. Энд зөвхөн жүжигчдийг алга ташиж, гутаан доромжлоод зогсохгүй нууц амрагийн болзоог ихэвчлэн зохион байгуулдаг байв. Жинхэнэ дуурийн тэсрэлт Венецид эхэлсэн. XNUMX-р зууны төгсгөлд энд дор хаяж арван найман театр баригдсан. Тэд цэцэглэн хөгжиж, дараа нь ялзарч, дараа нь шинэ эздийн гарт шилжиж, дахин сэргэсэн - бүх зүйл тоглолтын нэр хүнд, дуурийн тайзны оддын сэтгэл татам байдлаас хамаарна.

Дууны урлаг нь өндөр соёлын шинж чанарыг хурдан олж авсан. "Колоратура" гэсэн нэр томъёог Венецийн хөгжмийн зохиолч Пьетро Андреа Чиани хөгжмийн хэрэглээнд нэвтрүүлсэн гэж нийтээр хүлээн зөвшөөрдөг. Гол аялгууг чимдэг виртуозын хэсгүүд - трилли, масштаб гэх мэт - тэд чихийг баясгав. 1630 онд Ромын хөгжмийн зохиолч Доменико Маззокчигийн шавь нартаа зориулан эмхэтгэсэн тэмдэглэл нь дуурийн дуучдад ямар өндөр шаардлага тавьж байсныг гэрчилнэ. “Эхлээд. Өглөө. Хөгжмийн хэв маягт тохирсон позыг бий болгохын тулд нэг цаг дуурийн хэсгүүдийг сурах, нэг цаг триллион сурах гэх мэт, нэг цаг уран яруу дасгал хийх, нэг цаг уншлага хийх, толины өмнө нэг цаг дуу гаргах. Хоёрдугаарт. Үдийн хоолны дараа. Хагас цагийн онол, хагас цагийн эсрэг заалт, хагас цагийн уран зохиол. Өдрийн үлдсэн хэсгийг канзонет, мотет эсвэл дуулал зохиоход зориулав.

Ийм боловсролын бүх нийтийн шинж чанар, нягт нямбай байдал нь хүссэн зүйлээ үлдээгээгүй байх. Энэ нь ноцтой хэрэгцээ шаардлагаас үүдэлтэй байсан тул залуу дуучид бага наснаасаа кастратитай өрсөлдөхийг албадав. Пап ламын зарлигаар Ромын эмэгтэйчүүдийг тайзан дээр тоглохыг хориглож, тэдний байрыг эрийн цээнд хүрсэн эрчүүд эзэлжээ. Эрчүүд дуулснаар дуурийн тайзны дутуу дулимаг бүдүүн бүдүүн дүрийг нөхсөн. Эрэгтэй хиймэл сопрано (эсвэл альто) нь төрөлхийн эмэгтэй хоолойноос илүү өргөн хүрээтэй байсан; Түүнд ямар ч эмэгтэйлэг гялалзсан байдал, халуун дулаан байдал байсангүй, гэхдээ илүү хүчтэй цээжний хүч чадал байсан. Та хэлэх болно - ер бусын, амтгүй, ёс суртахуунгүй ... Гэхдээ дуурь эхэндээ ер бусын, маш зохиомол, ёс суртахуунгүй мэт санагдсан. Ямар ч эсэргүүцэл тусалсангүй: 1601-р зууны эцэс хүртэл Руссогийн байгальд буцаж ирэх уриалгаар тэмдэглэгдсэн хагас хүн Европ дахь дуурийн тайзнаа давамгайлж байв. Сүмийн найрал дууны багийг нэг эх сурвалжаас нөхөж байсныг сүм нүдээ аниад байсан ч энэ нь буруушаалтай гэж үзсэн. XNUMX онд анхны кастрато-сопранист папын сүмд пастор гарч ирэв.

Хожим нь кастрати дуурийн жинхэнэ хаадын адил энхрийлж, алтаар шүршүүрт ордог байв. Хамгийн алдартай хүмүүсийн нэг болох XV Людовикийн үед амьдарч байсан Каффарелли өөрийн хураамжаар бүхэл бүтэн герцог худалдаж авах боломжтой байсан бөгөөд үүнээс дутахааргүй алдартай Фаринелли нь уйтгартай хааныг өдөр бүр зугаацуулсаных нь төлөө Испанийн хаан Филипп V-ээс жилд тавин мянган франк авдаг байжээ. дөрвөн дуурийн аритай.

Гэсэн хэдий ч, кастрати хэрхэн бурханчлагдсан байсан ч прима донна сүүдэрт үлдсэнгүй. Тэрээр дуурийн хууль ёсны хэрэгсэл болох эмэгтэй хүний ​​хүчийг ашиглан ашиглаж болох хүч чадалтай байв. Түүний дуу хоолой нь хайр, үзэн ядалт, атаа жөтөө, хүсэл тэмүүлэл, зовлон зүдгүүр гэх мэт хүн бүрийн сэтгэлийг хөдөлгөдөг боловсронгуй хэлбэрээр сонсогдов. Домог яриагаар хүрээлэгдсэн, тансаг дээл өмссөн дуучны дүр төрх нь ёс суртахууны хэм хэмжээг эрчүүдээр удирддаг нийгмийн хүсэл эрмэлзлийн анхаарлын төвд байв. Эрхэм язгууртнууд энгийн гарал үүсэлтэй дуучдыг тэвчихгүй байх болтугай - хориотой жимс нь үргэлж амттай байдаг. Тайзнаас гарах гарцыг цоожтой, хамгаалалттай байсан ч ноёдын харанхуй хайрцаг руу ороход хэцүү байсан ч хайр бүх саад бэрхшээлийг даван туулж чадсан. Эцсийн эцэст, бүх нийтийн биширдэг объекттой байх нь үнэхээр сэтгэл татам байсан! Олон зууны турш дуурь нь орчин үеийн Холливудын ододтой харьцуулахад илүү их зүйлийг хийж чадах прима доннагийн ачаар хайрын мөрөөдлийн эх сурвалж болж ирсэн.

Дуурийн үүсэн бий болсон үймээн жилүүдэд Адриана Баронигийн ул мөр алга болжээ. Мантуаг орхисны дараа тэр одоо Миланд, дараа нь Венецид гарч ирэв. Тэрээр тухайн үед алдаршсан Франческо Каваллигийн дуурийн гол дүрүүдийг дуулдаг. Хөгжмийн зохиолч гайхалтай үр бүтээлтэй байсан тул Адриана тайзан дээр байнга гарч ирдэг. Яруу найрагчид үзэсгэлэнт Барониг сонетуудад алдаршуулдаг бөгөөд түүний эгч нар ч мөн дуучны алдар нэрийн оргилд карьераа хийдэг. Нас өндөр болсон Адриана түүний авьяасыг шүтэн бишрэгчдийг баярлуулсан хэвээр байна. Кардинал Ришельеугийн хийлч Патер Могард Баронигийн гэр бүлийн концертын идиллийг хэрхэн дүрсэлснийг эндээс үзнэ үү: "Ээж (Адриана) лир тоглож, нэг охин нь ятга тоглож, хоёр дахь нь (Леонора) теорбо тогложээ. Гурван хоолой, гурван хөгжмийн зэмсэгт зориулсан концерт намайг маш их баярлуулсан тул би зүгээр л мөнх бус хүн байхаа больсон, харин сахиусан тэнгэрүүдийн дунд байгаа юм шиг санагдав.

Үзэсгэлэнт Адриана эцэст нь тайзнаас бууж, түүний алдрын хөшөө гэж нэрлэж болохуйц ном бичжээ. Тэр үед маш ховор байсан энэ бүтээлийг Венецид "Алдрын театр" Синьора Адриана Базиле нэрээр хэвлэв. Дурсамжаас гадна яруу найрагчид, ноёдын театрын дивагийн хөлд тавьсан шүлгийг багтаасан байв.

Адрианагийн алдар нь өөрийн мах цусанд - охин Леонорагийн дотор дахин төржээ. Сүүлийнх нь ээжээсээ ч давж гарсан ч Адриана дуурийн чиглэлээр тэргүүлэгч хэвээр байна. Леонора Барони Венецичууд, Флоренцчууд, Ромчуудыг байлдан дагуулж, мөнхийн хотод агуу англи хүн Милтонтой уулзаж, түүний тухай эпиграммынхаа нэгэнд дуулсан. Түүний шүтэн бишрэгчид нь Ром дахь Францын элчин сайд Жулио Мазарино байв. Кардинал Мазарины хувьд Францын хувь заяаны хамгийн хүчирхэг арбитр болсон тэрээр Леонораг Италийн дуучдын хамтлагийн хамт Парист урьсан бөгөөд ингэснээр францчууд гайхалтай бэл канто үзэх боломжтой болжээ. XNUMX-р зууны дундуур (хөгжмийн зохиолч Жан-Батист Люлли, Мольер нар тэр үед оюун ухааны мастерууд байсан) Францын шүүх анх удаа агуу "виртуоз" болон кастратогийн оролцоотойгоор Италийн дуурийг сонсов. Тиймээс прима доннагийн алдар суу муж улсын хилийг давж, үндэсний экспортын сэдэв болжээ. Ром дахь Леонора Баронигийн урлагийг магтан сайшааж байсан Могар мөн л түүний дууг нимгэрүүлж, хроматик ба зохицлын ангиллын хооронд нарийн ялгах чадварыг биширсэн нь Леонорагийн хөгжмийн онцгой гүнзгий боловсролын шинж тэмдэг байв. Тэр бусад зүйлсээс гадна виола, теорбо тоглож байсан нь гайхах зүйл биш юм.

Ээжийнхээ үлгэр жишээг дагаж тэрээр амжилтын замыг дагасан боловч дуурь хөгжиж, Леонорагийн алдар ээжийгээ давж, Венецээс хальж, Итали даяар тархав. Тэрээр мөн шүтэн бишрэлтэй байсан бөгөөд түүнд зориулж Латин, Грек, Итали, Франц, Испани хэл дээр шүлгүүд нь Синьора Леонора Баронигийн алдар нэрийн төлөөх яруу найрагчдын цуглуулгад хэвлэгджээ.

Тэрээр Маргерита Бертолазцигийн хамт Италийн дуурийн анхны оргил үеийн хамгийн агуу уран бүтээлч гэдгээрээ алдартай байв. Атаархал, гүтгэлэг түүний амьдралыг сүүдэрлэх ёстой юм шиг санагддаг. Юу ч болоогүй. Бидэнд ирсэн мэдээллээс харахад хожим нь прима доннагийн хувьд ердийн зүйл болсон хэрүүл маргаан, хачирхалтай байдал, тогтворгүй байдал нь гоцлол дууны анхны хатадуудад байдаггүй байв. Яагаад гэдгийг хэлэхэд хэцүү. Эрт бароккогийн үед Венеци, Флоренц, Ромд таашаал ханамж цангаж байсан ч хэтэрхий хатуу ёс суртахуун ноёрхож байв, эсвэл ур чадвар нь цөөхөн байсан бөгөөд тэдний хүч чадал ямар агуу болохыг ойлгодоггүй байв. Зөвхөн Неаполын наран шарлагын дор дуурь гурав дахь удаагаа дүр төрхөө өөрчилж, ариа да капо, үүний дараагаар маш боловсронгуй хоолой нь өмнөх драмт пер мюзикад бүрэн нэвтэрсний дараа л анхны адал явдал хайгчид, янханууд, гэмт хэрэгтнүүд гарч ирэв. жүжигчин дуучдын дунд гарч ирдэг.

Жишээлбэл, тогооч, тэнүүчлэгч дуучны охин Жулиа де Каро гудамжны охин болсон гайхалтай карьерыг бүтээжээ. Тэрээр дуурийн театрыг удирдаж чадсан. Анхны нөхрөө хөнөөж, бяцхан хүүтэй болсныхоо дараа түүнийг гутааж, хууль бус гэж зарласан. Тэр хоосон түрийвчтэй биш, нуугдаж, үлдсэн өдрүүдэд харанхуйд үлдэх ёстой байв.

Неаполитанчуудын сонирхол татсан, гэхдээ улс төр, төрийн түвшинд аль хэдийнээ бароккогийн эртний үеийн анхны прима доннауудын дунд хамгийн хүндэтгэлтэй байсан Жоржинагийн намтарт бүхэлд нь шингэсэн байдаг. Ромд байхдаа тэрээр пап ламын дургүйцлийг хүртэж, баривчлагдана гэж заналхийлжээ. Тэрээр Густав Адольфын хачирхалтай охин, хатан хаан Кристинагийн ивээл дор Швед рүү зугтав. Тэр үед ч Европт шүтэн биширдэг прима доннагуудад бүх зам нээлттэй байсан! Кристина дуурийн хувьд ийм сул талтай байсан тул түүний тухай дуугүй байх нь уучлахын аргагүй юм. Хаан ширээнээс татгалзсаны дараа тэрээр католик шашинд орж, Ром руу нүүсэн бөгөөд зөвхөн түүний хүчин чармайлтаар эмэгтэйчүүдийг Тординон дахь анхны олон нийтийн дуурийн театрт тоглохыг зөвшөөрөв. Папын хориг нь прима доннагийн сэтгэл татам байдлыг эсэргүүцээгүй бөгөөд хэрэв нэг кардинал өөрөө жүжигчдэд эрэгтэй хувцас өмсөж, тайзан дээр сэмхэн гарахад нь тусалж, нөгөө нь Роспиглоси, хожмын Ромын Пап лам Клемент IX шүлэг бичсэн бол яаж өөр байх билээ. Леонора Барони болон жүжиг зохиосон.

Хатан хаан Кристина нас барсны дараа Жоржина улс төрийн өндөр албан тушаалтнуудын дунд дахин гарч ирэв. Тэрээр ямар ч зардлаа харамгүй дуурийг ивээн тэтгэсэн Неаполитаны дэд хаан Мединаселигийн эзэгтэй болжээ. Гэвч удалгүй түүнийг хөөж, Жоржинатай хамт Испани руу зугтах шаардлагатай болжээ. Дараа нь тэр дахин босч, энэ удаад сайдын суудалд заларсан ч явуулга, явуулгын үр дүнд шоронд шидэгдэж, нас барсан. Гэвч аз нь Мединаселигээс нүүр буруулсан үед Жоржина тэр цагаас хойш прима доннагийн хувьд ердийн зүйл гэж тооцогддог зан чанарыг харуулсан: үнэнч байх! Өмнө нь тэрээр хайрттайгаа эд баялаг, язгууртны гялалзсан байдлыг хуваалцдаг байсан бол одоо тэр түүнтэй ядуу зүдүүгээ хуваалцаж, өөрөө шоронд орсон боловч хэсэг хугацааны дараа суллагдан Италид буцаж ирээд Ромд амьдралынхаа эцэс хүртэл ая тухтай амьдарсан. .

Францын хөрсөн дээр, дэлхийн шашингүй нийслэл Парис хотын шүүхийн театрын тансаг арын тайзны өмнө примадоннаг хамгийн шуургатай хувь тавилан хүлээж байв. Италиас хагас зуун жилийн дараа тэрээр дуурийн увдисыг мэдэрсэн боловч дараа нь прима доннагийн шүтлэг тэнд урьд өмнө байгаагүй өндөрт хүрчээ. Францын театрын анхдагчид нь үндэсний эмгэнэлт явдлыг ивээн тэтгэсэн Ришелье, биечлэн Корней, Италийн дуурийг Францад авчирч, францчуудыг хөл дээр нь босгоход нь тусалсан Мазарин гэсэн хоёр кардинал, төрийн зүтгэлтэн байв. Балет урт удаан хугацаанд шүүхийн таалалд нийцсэн боловч уянгын эмгэнэлт жүжиг болох дуурь нь зөвхөн Луис XIV-ийн үед бүрэн хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Түүний хаанчлалын үед Италийн Франц хүн, тогооч, бүжигчин, хийлч асан Жан-Батист Лулли өрөвдмөөр хөгжмийн эмгэнэлт зохиол бичсэн нөлөө бүхий ордны хөгжмийн зохиолч болжээ. 1669 оноос хойш Хатан хааны хөгжмийн академи хэмээх олон нийтийн дуурийн театрт бүжгийн заавал холилдсон уянгын эмгэнэлт жүжгүүдийг үзүүлэв.

Францын анхны агуу прима доннагийн шагналууд Марта ле Рочуагийнх юм. Түүнд зохистой өмнөх хүн - Хилер ле Пуй байсан боловч түүний дор дуурь эцсийн хэлбэрээ хараахан аваагүй байв. Ле Пуй маш их нэр хүндтэй байсан - тэр хаан өөрөө Египетчүүдийг бүжиглэсэн жүжигт оролцсон. Марта ле Рочоа ямар ч үзэсгэлэнтэй байгаагүй. Орчин үеийн хүмүүс түүнийг урт бээлий өмссөн, маш туранхай гартай, сул дорой эмэгтэй гэж дүрсэлдэг. Гэхдээ тэр тайзан дээрх зан үйлийн сүр жавхлантай хэв маягийг төгс эзэмшсэн бөгөөд түүнгүйгээр Луллигийн эртний эмгэнэлт явдал байж чадахгүй байв. Марта ле Рочойс Армидагаараа онцгойлон алдаршсан бөгөөд тэрээр сэтгэл хөдөлгөм дуулалт, дүр төрхөөрөө үзэгчдийг алмайруулжээ. Жүжигчин хүн үндэсний бахархал болсон гэж хэлж болно. Тэрээр 48 насандаа л дууны багшийн албан тушаал, насан туршдаа мянган франкийн тэтгэвэр авч тайзнаас буусан юм. Ле Рочоа орчин үеийн театрын оддыг санагдуулам нам гүм, нэр хүндтэй амьдралаар амьдарч, 1728 онд далан найман насандаа таалал төгсөв. Түүний өрсөлдөгчид Дематин, Маупин зэрэг хоёр муу зодоонтой байсан гэдэгт итгэхэд бэрх юм. Энэ нь бүх прима доннатай ижил стандартаар хандах боломжгүй гэдгийг харуулж байна. Дематины тухайд тэрээр илүү үзэсгэлэнтэй гэгддэг хөөрхөн залуу бүсгүйн нүүр рүү лонх хормой шидэж, дүр хуваарилахдаа түүнийг тойрч гарсан дуурийн найруулагч түүнийг гараараа алах шахсан нь мэдэгдэж байна. хөлсөлсөн алуурчны. Рошуа, Моро болон өөр хэн нэгний амжилтанд атаархсан тэрээр бүгдийг нь дараагийн ертөнц рүү илгээх гэж байсан ч "хор нь цаг тухайд нь бэлтгэгдээгүй тул азгүй нь үхлээс мултарсан". Гэвч Парисын хамба түүнийг өөр эмэгтэйтэй хуурсан ч тэрээр "хурдан үйлчилдэг хорыг халж чадсан тул тэрээр удалгүй таашаал ханамжийн шилтгээндээ нас баржээ".

Гэвч энэ бүхэн галзуу Маупины онигоотой харьцуулбал хүүхдийн тоглоом мэт санагдана. Тэд заримдаа Дюмагийн гурван шадарчин хэмээх галзуу ертөнцтэй төстэй байдаг ч хэрэв Маупины амьдралын түүхийг зохиолд тусгавал зохиолчийн баялаг төсөөллийн үр жимс гэж ойлгогдохоор ялгаатай.

Түүний гарал үүсэл тодорхойгүй бөгөөд 1673 онд Парист төрсөн бөгөөд зүгээр л нэг охин албан тушаалтантай гэрлэх гэж үсрэн гарч ирсэн нь тодорхой болсон. Ноён Мопиныг мужуудад алба хаахаар шилжүүлэхдээ тэрээр залуу эхнэрээ Парист орхисон болгоомжгүй байсан. Тэрээр цэвэр эрэгтэй ажил мэргэжилд дуртай байсан тул туялзуур сэлэмний хичээлд сууж, залуу багшдаа шууд дурласан. Хайрлагчид Марсель руу зугтаж, Маупин эрэгтэй хүний ​​хувцас өмссөн бөгөөд зөвхөн танигдахын аргагүй байхын тулд биш: тэр ухаангүй хэвээр байгаа ижил хүйстний хайрыг хүсэх тухай ярьсан байх. Мөн нэгэн залуу охин энэ хуурамч залууд дурлах үед Маупин эхэндээ түүнийг шоолж байсан ч удалгүй байгалийн бус секс түүний хүсэл тэмүүлэл болжээ. Энэ хооронд өөрт байгаа бүх мөнгөө салхинд хийсгэсэн хэдэн оргодол дуулах нь амьдралаа залгуулж, тэр байтугай орон нутгийн дуурийн хамтлагт сүй тавьж болохыг олж мэдэв. Энд Мопен ноён д'Обинигийн дүрд хувирч Марсель хотын өндөр нийгмийн нэгэн охинд дурлажээ. Мэдээжийн хэрэг, эцэг эх нь охиноо сэжигтэй хошин шогийн жүжигчинтэй гэрлэсэн тухай сонсохыг хүсэхгүй байгаа бөгөөд аюулгүй байдлын үүднээс түүнийг хийдэд нуудаг.

Маупины намтар судлаачдын түүний ирээдүйн хувь заяаны талаархи тайланг өөрийн үзэмжээр итгэл үнэмшилд тулгуурлан эсвэл зохиогчдын нарийн төсөөлөлтэй холбож болно. Энэ нь түүний өөрийгөө сурталчлахын үр жимс байж магадгүй юм - Маупины эргэлзээгүй зөн совин нь муу нэр хүндийг заримдаа амархан мөнгө болгон хувиргадаг болохыг харуулж байна. Тиймээс, энэ удаад эмэгтэй хүний ​​дүрд хувирсан Маупин хайрттайгаа ойр байхын тулд ижил хийдэд орж, зугтах тохиромжтой мөчийг хүлээж байгааг бид мэдэж байна. Өвгөн гэлэнмаа нас барахад ийм л харагддаг. Маупин түүний цогцсыг ухаж, хайртынхаа орон дээр тавьдаг гэж үздэг. Цаашилбал, нөхцөл байдал улам бүр гэмт хэргийн шинжтэй болж: Маупин гал тавьж, сандарч, үймээн самуун дэгдээж, тэр охинтой хамт гүйв. Гэсэн хэдий ч гэмт хэргийг илрүүлж, охиныг эцэг эхэд нь буцааж өгч, Маупиныг баривчилж, шүүж, цаазаар авах ял оноов. Гэвч тэр ямар нэг байдлаар зугтаж чадсан бөгөөд үүний дараа түүний ул мөр хэсэг хугацаанд алга болсон - тэр тэнүүлч амьдралаар амьдарч, нэг газар үлдэхгүй байхыг илүүд үздэг бололтой.

Парист тэрээр өөрийгөө Луллид харуулж чадсан. Түүний авъяас чадвар нь тодорч, маэстро түүнийг сургаж, богино хугацаанд Хааны академид жинхэнэ нэрээрээ дебютээ хийсэн. Луллигийн "Кадмус ба Гермиона" дуурьт тоглож, Парисыг байлдан дагуулж, яруу найрагчид мандаж буй одны тухай дуулдаг. Түүний ер бусын гоо үзэсгэлэн, зан ааш, төрөлхийн авьяас нь үзэгчдийг байлдан дагуулдаг. Тэр ялангуяа эрэгтэй дүрд амжилтанд хүрсэн бөгөөд энэ нь түүний хандлагаас харахад гайхах зүйл биш юм. Гэвч өгөөмөр Парис тэдэнд нааштай ханддаг. Францын дуурийн урлагийн бусад хүчирхэг газруудаас ялгаатай нь кастрати тайзан дээр гарахыг хэзээ ч зөвшөөрдөггүй байсныг санаж байвал энэ нь ялангуяа гайхалтай санагдаж байна. Тэд залуу примадоннатай холбогдохгүй байхыг хичээдэг. Нэгэн удаа дуучин Думеснил хэмээх хамтран зүтгэгчтэйгээ муудалцаж, түүнээс уучлалт гуйхыг шаардаж, хүлээж авалгүй эрүүл залуу залуу руу нударгаараа маш хурдан дайрсан тул нүдээ анивчих ч амжсангүй. Бүсгүй түүнийг зодсон төдийгүй хожим нь эд материалын чухал нотлох баримт болсон хөөрөг, бугуйн цагийг авч явсан байна. Маргааш нь хөөрхий залуу нөхдүүддээ олон тооны хөхөрсөн нь дээрэмчдийн дайралтын үр дүн гэдгийг тайлбарлаж эхлэхэд Маупин энэ бол түүний гарны ажил гэдгийг ялан дийлж, илүү үнэмшүүлэхийн тулд тэдний хөлд юм шидэж орхив. хохирогч.

Гэхдээ энэ нь бүгд биш юм. Нэг удаа тэр үдэшлэг дээр дахин эрэгтэй хувцастай гарч ирэв. Түүний болон зочдын нэгний хооронд хэрүүл маргаан гарч, Маупин түүнийг тулаанд уриалав. Тэд гар буугаар тулалдсан. Мопан илүү мэргэн буудагч болж, өрсөлдөгчийнхөө гарыг дарав. Гэмтсэнээс гадна тэрээр ёс суртахууны хохирол амссан: энэ хэрэг олон нийтэд цацагдаж, хөөрхий залууг үүрд мөнхөд хадаж: тэр эмэгтэйд ялагдсан! Бүр гайхмаар үйл явдал нүүр будалтын бөмбөгөнд болсон - тэнд Маупин ордны цэцэрлэгт хүрээлэнд нэгэн зэрэг гурван язгууртантай сэлэм барин тулалдав. Зарим мэдээллээр тэр тэдний нэгийг нь, бусад нь гурвыг нь хөнөөсөн байна. Дуулиан шуугианыг таслан зогсоох боломжгүй байсан тул шүүх эрх баригчид тэднийг сонирхож эхэлсэн тул Маупин шинэ үе шат хайх шаардлагатай болжээ. Францад үлдэх нь аюултай байсан бололтой, дараа нь бид түүнтэй Брюссельд уулзсан бөгөөд түүнийг дуурийн од гэж хүлээн зөвшөөрдөг. Тэрээр Баварийн сонгогч Максимилианд дурлаж, түүний эзэгтэй болсон нь түүнийг охины төлөөх хариугүй мэдрэмжээс болж зовж шаналахаас сэргийлж чадахгүй бөгөөд тэр ч байтугай гараараа оролддог. Гэхдээ сонгогч шинэ хоббитой болсон бөгөөд тэрээр язгууртан Маупинд дөчин мянган франк нөхөн төлбөр илгээдэг. Уурласан Маупин элчийн толгой руу мөнгөтэй түрийвч шидэж, сонгогчийг сүүлчийн үгээр шүршүүрт оруулав. Дахин дуулиан дэгдээж, тэр Брюссельд үлдэх боломжгүй боллоо. Тэрээр Испанид азаа үзэхийг оролдсон ч нийгмийн ёроолд гулсаж, дур булаам гүнгийн шивэгчин болно. Тэрээр маш их ялалт байгуулсан Парисын дэвжээг дахин эзлэхийг хичээж, хөөрч, бүх хүчээ дайчлан яваад удаж байна. Үнэхээр гайхалтай прима донна бүх нүглээ уучилж, түүнд шинэ боломж гарч ирж байна. Гэвч харамсалтай нь тэр өмнөх шигээ байхаа больсон. Муу амьдралын хэв маяг нь түүний хувьд дэмий хоосон байсангүй. Дөнгөж гучин хоёр, гучин дөрвөн настайдаа тэр тайзнаас гарахаас өөр аргагүй болдог. Түүний цаашдын амьдрал тайван, сайн хооллодог нь сонирхолгүй юм. Галт уул гарч байна!

Энэ эмэгтэйн амьдралын хэв маягийн талаар найдвартай мэдээлэл маш бага байдаг бөгөөд энэ нь үл хамаарах зүйл биш юм. Яг үүнтэй адил, прима донна гарч ирсэн эхэн үед дуурийн урлагт зүтгэж байсан шинэ төрлийн урлагийг үндэслэгчдийн нэрс хүртэл бүрэнхий буюу хувь заяаны бүрэн харанхуйд живж байна. Гэхдээ Маупины намтар түүхэн үнэн үү, домог уу гэдэг нь тийм ч чухал биш. Хамгийн гол нь энэ нь чухал ач холбогдолтой прима донна бүрт эдгээр бүх чанаруудыг хамааруулж, түүний секс, адал явдалт, бэлгийн гажуудал гэх мэтийг дуурийн ээдрээтэй бодит байдлын салшгүй хэсэг болгон түүний тайзны увдис гэж үзэхэд нийгэм бэлэн байгаа тухай өгүүлдэг.

К.Хонолка (орчуулга — Р. Солодовник, А. Кацура)