വൂൾഫ്ഗാങ് അമേഡിയസ് മൊസാർട്ട് |
രചയിതാക്കൾ

വൂൾഫ്ഗാങ് അമേഡിയസ് മൊസാർട്ട് |

വൂൾഫ്ഗാങ് അമാദ്യൂസ് മൊസാർട്ട്

ജനിച്ച ദിവസം
27.01.1756
മരണ തീയതി
05.12.1791
പ്രൊഫഷൻ
കമ്പോസർ
രാജ്യം
ആസ്ട്രിയ
വൂൾഫ്ഗാങ് അമേഡിയസ് മൊസാർട്ട് |

എന്റെ ആഴത്തിലുള്ള ബോധ്യത്തിൽ, മൊസാർട്ട് സംഗീതരംഗത്ത് സൗന്ദര്യം എത്തിച്ചേർന്ന ഏറ്റവും ഉയർന്ന പോയിന്റാണ്. പി ചൈക്കോവ്സ്കി

“എന്തൊരു ആഴം! എന്തൊരു ധൈര്യവും എന്തൊരു ഐക്യവും! മൊസാർട്ടിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ കലയുടെ സാരാംശം പുഷ്കിൻ ഉജ്ജ്വലമായി പ്രകടിപ്പിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്. തീർച്ചയായും, ക്ലാസിക്കൽ പെർഫെക്ഷൻ, ചിന്തയുടെ ധീരത, വ്യക്തവും കൃത്യവുമായ രചനാ നിയമങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള വ്യക്തിഗത തീരുമാനങ്ങളുടെ അനന്തത, സംഗീത കലയുടെ സ്രഷ്‌ടാക്കളിൽ ആരിലും നമുക്ക് കണ്ടെത്താൻ കഴിയില്ല. സണ്ണി വ്യക്തവും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയാത്തവിധം നിഗൂഢവും ലളിതവും അതിസങ്കീർണ്ണവും ആഴത്തിൽ മാനുഷികവും സാർവത്രികവുമായ മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീത ലോകത്ത് കോസ്മിക് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു.

സാൽസ്ബർഗ് ആർച്ച് ബിഷപ്പിന്റെ കൊട്ടാരത്തിലെ വയലിനിസ്റ്റും സംഗീതസംവിധായകനുമായ ലിയോപോൾഡ് മൊസാർട്ടിന്റെ കുടുംബത്തിലാണ് WA മൊസാർട്ട് ജനിച്ചത്. ജീനിയസ് പ്രതിഭ മൊസാർട്ടിനെ നാലാം വയസ്സിൽ നിന്ന് സംഗീതം രചിക്കാൻ അനുവദിച്ചു, ക്ലാവിയർ, വയലിൻ, ഓർഗൻ എന്നിവ വായിക്കാനുള്ള കലയിൽ വളരെ വേഗത്തിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടി. പിതാവ് തന്റെ മകന്റെ പഠനത്തിന് സമർത്ഥമായി മേൽനോട്ടം വഹിച്ചു. 1762-71 ൽ. അദ്ദേഹം പര്യടനങ്ങൾ നടത്തി, ഈ സമയത്ത് പല യൂറോപ്യൻ കോടതികളും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുട്ടികളുടെ കലയുമായി പരിചയപ്പെട്ടു (മൂത്ത, വുൾഫ്ഗാങ്ങിന്റെ സഹോദരി ഒരു കഴിവുള്ള ക്ലാവിയർ കളിക്കാരനായിരുന്നു, അദ്ദേഹം തന്നെ പാടി, നടത്തി, വിവിധ സംഗീതോപകരണങ്ങൾ അവതരിപ്പിച്ചു, മെച്ചപ്പെടുത്തി), ഇത് എല്ലായിടത്തും പ്രശംസയ്ക്ക് കാരണമായി. 14 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ, മൊസാർട്ടിന് ബൊലോഗ്നയിലെ ഫിൽഹാർമോണിക് അക്കാദമിയിൽ അംഗമായി തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ട ഗോൾഡൻ സ്പർ എന്ന പാപ്പൽ ഓർഡർ ലഭിച്ചു.

യാത്രകളിൽ, വുൾഫ്ഗാംഗ് വിവിധ രാജ്യങ്ങളിലെ സംഗീതവുമായി പരിചയപ്പെട്ടു, അക്കാലത്തെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകളിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടി. അതിനാൽ, ലണ്ടനിൽ താമസിച്ചിരുന്ന ജെ കെ ബാച്ചുമായുള്ള പരിചയം, ആദ്യത്തെ സിംഫണികൾക്ക് (1764) ജീവൻ നൽകുന്നു, വിയന്നയിൽ (1768) ഇറ്റാലിയൻ ബഫ ഓപ്പറ (“ദി പ്രെറ്റെൻഡ് സിമ്പിൾ ഗേൾ”) വിഭാഗത്തിലുള്ള ഓപ്പറകൾക്കായി അദ്ദേഹത്തിന് ഓർഡറുകൾ ലഭിക്കുന്നു. ജർമ്മൻ സിംഗ്‌സ്‌പീൽ (“ബാസ്റ്റിയനും ബാസ്റ്റിയനും”; ഒരു വർഷം മുമ്പ്, സ്‌കൂൾ ഓപ്പറ (ലാറ്റിൻ കോമഡി) അപ്പോളോയും ഹയാസിന്തും സാൽസ്‌ബർഗ് സർവകലാശാലയിൽ അരങ്ങേറി. ഇറ്റലിയിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ താമസം പ്രത്യേകിച്ചും ഫലപ്രദമാണ്, അവിടെ മൊസാർട്ട് ജിബി മാർട്ടിനിയുമായി എതിർ പോയിന്റിൽ (പോളിഫോണി) മെച്ചപ്പെട്ടു. (ബൊലോഗ്ന), മിലാൻ, ഓപ്പറ സീരിയ "മിത്രിഡേറ്റ്സ്, പോണ്ടസ് രാജാവ്" (1770), 1771 ൽ - ഓപ്പറ "ലൂസിയസ് സുല്ല" എന്നിവയിൽ ഇടുന്നു.

മിടുക്കനായ യുവാവിന് അത്ഭുത ശിശുവിനെക്കാൾ രക്ഷാധികാരികളിൽ താൽപ്പര്യമില്ലായിരുന്നു, കൂടാതെ തലസ്ഥാനത്തെ ഒരു യൂറോപ്യൻ കോടതിയിലും എൽ മൊസാർട്ടിന് അവനുവേണ്ടി ഒരു സ്ഥലം കണ്ടെത്താൻ കഴിഞ്ഞില്ല. കോടതിയിലെ സഹയാത്രികന്റെ ചുമതലകൾ നിർവഹിക്കാൻ എനിക്ക് സാൽസ്ബർഗിലേക്ക് മടങ്ങേണ്ടിവന്നു. മൊസാർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ അഭിലാഷങ്ങൾ ഇപ്പോൾ വിശുദ്ധ സംഗീതം രചിക്കുന്നതിനുള്ള ഓർഡറുകൾ, അതുപോലെ തന്നെ വിനോദ ശകലങ്ങൾ - ഡൈവേർട്ടൈസേഷൻ, കാസേഷനുകൾ, സെറിനേഡുകൾ (അതായത്, കോടതി സായാഹ്നങ്ങളിൽ മാത്രമല്ല, തെരുവുകളിലും മുഴങ്ങുന്ന വിവിധ വാദ്യമേളങ്ങളുടെ നൃത്ത ഭാഗങ്ങളുള്ള സ്യൂട്ടുകൾ, ഓസ്ട്രിയൻ നഗരവാസികളുടെ വീടുകളിൽ). മൊസാർട്ട് പിന്നീട് വിയന്നയിൽ ഈ മേഖലയിൽ തന്റെ പ്രവർത്തനം തുടർന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇത്തരത്തിലുള്ള ഏറ്റവും പ്രശസ്തമായ സൃഷ്ടി - "ലിറ്റിൽ നൈറ്റ് സെറിനേഡ്" (1787), ഒരുതരം മിനിയേച്ചർ സിംഫണി, നർമ്മവും കൃപയും നിറഞ്ഞതാണ്. മൊസാർട്ട് വയലിൻ, ഓർക്കസ്ട്ര, ക്ലാവിയർ, വയലിൻ സൊണാറ്റാസ് മുതലായവയ്ക്ക് സംഗീതക്കച്ചേരികൾ എഴുതുന്നു. ഈ കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീതത്തിന്റെ ഏറ്റവും ഉന്നതികളിലൊന്ന് ജി മൈനർ നമ്പർ 25 ലെ സിംഫണിയാണ്, അത് ആ കാലഘട്ടത്തിലെ വിമത "വെർതർ" മാനസികാവസ്ഥയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. "കൊടുങ്കാറ്റും ആക്രമണവും" എന്ന സാഹിത്യ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ.

ആർച്ച് ബിഷപ്പിന്റെ സ്വേച്ഛാധിപത്യ അവകാശവാദങ്ങളാൽ തടഞ്ഞുവച്ച പ്രവിശ്യാ സാൽസ്ബർഗിൽ തളർന്ന്, മൊസാർട്ട് പാരീസിലെ മാൻഹൈമിലെ മ്യൂണിക്കിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കാൻ പരാജയപ്പെട്ട ശ്രമങ്ങൾ നടത്തി. എന്നിരുന്നാലും, ഈ നഗരങ്ങളിലേക്കുള്ള യാത്രകൾ (1777-79) വളരെയധികം വൈകാരികതയും (ആദ്യ പ്രണയം - ഗായിക അലോഷ്യ വെബറിനോട്, അമ്മയുടെ മരണം) കലാപരമായ ഇംപ്രഷനുകളും പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ചും, ക്ലാവിയർ സോണാറ്റാസിൽ (എ മൈനറിൽ, എയിൽ, എ. വ്യത്യാസങ്ങളുള്ള പ്രധാനവും റോണ്ടോ അല്ലാ ടർക്കയും), വയലിനും വയലിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുമായി സിംഫണി കൺസേർട്ടിൽ, പ്രത്യേക ഓപ്പറ പ്രൊഡക്ഷനുകൾ ("ദി ഡ്രീം ഓഫ് സിപിയോ" - 1772, "ദി ഷെപ്പേർഡ് കിംഗ്" - 1775, രണ്ടും സാൽസ്ബർഗിൽ; "ദി ഇമാജിനറി ഗാർഡനർ" - 1775, മ്യൂണിക്ക്) ഓപ്പറ ഹൗസുമായി പതിവായി ബന്ധപ്പെടാനുള്ള മൊസാർട്ടിന്റെ ആഗ്രഹം തൃപ്തിപ്പെടുത്തിയില്ല. ക്രീറ്റിലെ രാജാവ് (മ്യൂണിക്ക്, 1781) ഓപ്പറ സീരിയ ഇഡോമെനിയോയുടെ അരങ്ങേറ്റം, ഒരു കലാകാരനും മനുഷ്യനും എന്ന നിലയിലുള്ള മൊസാർട്ടിന്റെ പൂർണ പക്വതയും ജീവിതത്തിന്റെയും സർഗ്ഗാത്മകതയുടെയും കാര്യങ്ങളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ധൈര്യവും സ്വാതന്ത്ര്യവും വെളിപ്പെടുത്തി. മ്യൂണിക്കിൽ നിന്ന് വിയന്നയിലേക്ക് എത്തിയപ്പോൾ, ആർച്ച് ബിഷപ്പ് കിരീടധാരണ ആഘോഷങ്ങൾക്ക് പോയപ്പോൾ, സാൽസ്ബർഗിലേക്ക് മടങ്ങാൻ വിസമ്മതിച്ച് മൊസാർട്ട് അദ്ദേഹവുമായി പിരിഞ്ഞു.

മൊസാർട്ടിന്റെ മികച്ച വിയന്നീസ് അരങ്ങേറ്റം ദി അബ്ഡക്ഷൻ ഫ്രം ദി സെറാഗ്ലിയോ (1782, ബർഗ് തിയേറ്റർ) എന്ന സിംഗിൾ സ്പീൽ ആയിരുന്നു, അതിനെ തുടർന്ന് കോൺസ്റ്റൻസ് വെബറുമായുള്ള (അലോഷ്യയുടെ ഇളയ സഹോദരി) വിവാഹം. എന്നിരുന്നാലും (പിന്നീട്, ഓപ്പറ ഓർഡറുകൾ പലപ്പോഴും ലഭിച്ചില്ല. കോടതി കവി എൽ. ഡാ പോണ്ടെ തന്റെ ലിബ്രെറ്റോയിൽ എഴുതിയ ബർഗ് തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ ഓപ്പറകളുടെ നിർമ്മാണത്തിന് സംഭാവന നൽകി: മൊസാർട്ടിന്റെ രണ്ട് കേന്ദ്ര കൃതികൾ - “ദി മാരിയേജ് ഓഫ് ഫിഗാരോ” ( 1786), "ഡോൺ ജിയോവാനി" (1788), കൂടാതെ ഓപ്പറ-ബഫ് "അത് എല്ലാവരും ചെയ്യുന്നതാണ്" (1790); ഷോൺബ്രണ്ണിൽ (കോടതിയുടെ വേനൽക്കാല വസതി) "തീയറ്റർ ഡയറക്ടർ" എന്ന സംഗീതത്തോടുകൂടിയ ഒരു ഒറ്റ-ആക്റ്റ് കോമഡി. (1786) എന്നിവയും അരങ്ങേറി.

വിയന്നയിലെ ആദ്യ വർഷങ്ങളിൽ, മൊസാർട്ട് തന്റെ "അക്കാദമികൾ" (കലയുടെ രക്ഷാധികാരികൾക്കിടയിൽ സബ്‌സ്‌ക്രിപ്‌ഷൻ വഴി സംഘടിപ്പിച്ച സംഗീതകച്ചേരികൾ) ക്ലാവിയറിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടി കച്ചേരികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ജെഎസ് ബാച്ചിന്റെ (അതുപോലെ ജിഎഫ് ഹാൻഡൽ, എഫ്ഇ ബാച്ച്) കൃതികളെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനമാണ് കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടികൾക്ക് അസാധാരണമായ പ്രാധാന്യം, അത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലാപരമായ താൽപ്പര്യങ്ങളെ പോളിഫോണി മേഖലയിലേക്ക് നയിക്കുകയും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആശയങ്ങൾക്ക് പുതിയ ആഴവും ഗൗരവവും നൽകുകയും ചെയ്തു. സി മൈനറിലെ (1784-85) ഫാന്റസിയയിലും സൊണാറ്റയിലും, മൊസാർട്ടിന് മഹത്തായ മാനുഷികവും സർഗ്ഗാത്മകവുമായ സൗഹൃദം ഉണ്ടായിരുന്ന ഐ. ഹെയ്ഡന് സമർപ്പിച്ച ആറ് സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകളിൽ ഇത് വളരെ വ്യക്തമായി പ്രകടമായിരുന്നു. മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതം മനുഷ്യന്റെ നിലനിൽപ്പിന്റെ രഹസ്യങ്ങളിലേക്ക് ആഴത്തിൽ തുളച്ചുകയറുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളുടെ രൂപം കൂടുതൽ വ്യക്തിഗതമായിത്തീർന്നു, അവ വിയന്നയിൽ വിജയിച്ചില്ല (1787-ൽ ലഭിച്ച കോർട്ട് ചേംബർ സംഗീതജ്ഞന്റെ സ്ഥാനം മാസ്ക്വെറേഡുകൾക്കായി നൃത്തങ്ങൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ മാത്രം അദ്ദേഹത്തെ നിർബന്ധിതനാക്കി).

1787-ൽ ഫിഗാരോയുടെ വിവാഹം അരങ്ങേറിയ പ്രാഗിലെ സംഗീതസംവിധായകൻ കൂടുതൽ ധാരണകൾ കണ്ടെത്തി, താമസിയാതെ ഈ നഗരത്തിനായി എഴുതിയ ഡോൺ ജിയോവാനിയുടെ പ്രീമിയർ നടന്നു (1791-ൽ മൊസാർട്ട് മറ്റൊരു ഓപ്പറ പ്രാഗിൽ അവതരിപ്പിച്ചു - ദി മേഴ്‌സി ഓഫ് ടൈറ്റസ്) , മൊസാർട്ടിന്റെ കൃതിയിലെ ദുരന്ത പ്രമേയത്തിന്റെ പങ്ക് വളരെ വ്യക്തമായി വിവരിച്ചു. ഡി മേജറിലെ പ്രാഗ് സിംഫണിയും (1787) അവസാനത്തെ മൂന്ന് സിംഫണികളും (ഇ-ഫ്ലാറ്റ് മേജറിലെ നമ്പർ. 39, ജി മൈനറിൽ നമ്പർ. 40, സി മേജറിലെ നമ്പർ. 41 - വ്യാഴം; വേനൽക്കാലം 1788) ഒരേ ധൈര്യവും പുതുമയും അടയാളപ്പെടുത്തി, അത് അവരുടെ കാലഘട്ടത്തിലെ ആശയങ്ങളുടെയും വികാരങ്ങളുടെയും അസാധാരണമായ തിളക്കമുള്ളതും പൂർണ്ണവുമായ ഒരു ചിത്രം നൽകുകയും XIX നൂറ്റാണ്ടിലെ സിംഫണിക്ക് വഴിയൊരുക്കുകയും ചെയ്തു. 1788-ലെ മൂന്ന് സിംഫണികളിൽ, ജി മൈനറിലെ സിംഫണി മാത്രമാണ് വിയന്നയിൽ ഒരിക്കൽ അവതരിപ്പിച്ചത്. മൊസാർട്ടിന്റെ പ്രതിഭയുടെ അവസാന അനശ്വര സൃഷ്ടികൾ - ഓപ്പറ ദി മാജിക് ഫ്ലൂട്ട് - വെളിച്ചത്തിനും യുക്തിക്കും വേണ്ടിയുള്ള ഒരു ഗാനം (1791, വിയന്നീസ് പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളിലെ തിയേറ്റർ) - സംഗീതസംവിധായകൻ പൂർത്തിയാക്കാത്ത ദുഃഖകരമായ ഗംഭീരമായ റിക്വിയം എന്നിവയായിരുന്നു.

മൊസാർട്ടിന്റെ പെട്ടെന്നുള്ള മരണം, സൃഷ്ടിപരമായ ശക്തികളുടെ നീണ്ട അമിത സമ്മർദ്ദവും അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാന വർഷങ്ങളിലെ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സാഹചര്യങ്ങളും മൂലം ആരോഗ്യം ദുർബലമായിരിക്കാം, റിക്വീമിന്റെ ക്രമത്തിന്റെ നിഗൂഢമായ സാഹചര്യങ്ങൾ (അറിഞ്ഞതുപോലെ, അജ്ഞാത ക്രമം ചില കൗണ്ട് എഫ്. വാൽസാഗ്-സ്റ്റുപ്പച്ച്, അത് തന്റെ രചനയായി മാറ്റാൻ ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നു), ഒരു പൊതു ശവക്കുഴിയിൽ അടക്കം ചെയ്തു - ഇതെല്ലാം മൊസാർട്ടിന്റെ വിഷബാധയെക്കുറിച്ചുള്ള ഐതിഹ്യങ്ങളുടെ പ്രചാരത്തിന് കാരണമായി (ഉദാഹരണത്തിന്, പുഷ്കിന്റെ ദുരന്തം “മൊസാർട്ട് ആൻഡ് സാലിയേരി”), അതിന് സ്ഥിരീകരണമൊന്നും ലഭിച്ചില്ല. പിന്നീടുള്ള പല തലമുറകൾക്കും, മൊസാർട്ടിന്റെ സൃഷ്ടികൾ പൊതുവെ സംഗീതത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വമായി മാറിയിരിക്കുന്നു, മനുഷ്യന്റെ നിലനിൽപ്പിന്റെ എല്ലാ വശങ്ങളും പുനർനിർമ്മിക്കാനുള്ള അതിന്റെ കഴിവ്, അവയെ മനോഹരവും തികഞ്ഞതുമായ ഐക്യത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, ആന്തരിക വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും നിറഞ്ഞതാണ്. മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ കലാലോകം വൈവിധ്യമാർന്ന കഥാപാത്രങ്ങളാൽ, ബഹുമുഖ മനുഷ്യ കഥാപാത്രങ്ങളാൽ വസിക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു. 1789-ലെ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവം, ജീവൻ നൽകുന്ന തത്വം (ഫിഗാരോ, ഡോൺ ജുവാൻ, സിംഫണി "വ്യാഴം" മുതലായവയുടെ ചിത്രങ്ങൾ) അവസാനിച്ച കാലഘട്ടത്തിന്റെ പ്രധാന സവിശേഷതകളിലൊന്ന് ഇത് പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. മനുഷ്യന്റെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ സ്ഥിരീകരണം, ആത്മാവിന്റെ പ്രവർത്തനം സമ്പന്നമായ വൈകാരിക ലോകത്തിന്റെ വെളിപ്പെടുത്തലുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു - അതിന്റെ ആന്തരിക ഷേഡുകളുടെയും വിശദാംശങ്ങളുടെയും വൈവിധ്യം മൊസാർട്ടിനെ റൊമാന്റിക് കലയുടെ മുൻഗാമിയാക്കുന്നു.

ആ കാലഘട്ടത്തിലെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളെയും ഉൾക്കൊള്ളുന്ന മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ സമഗ്രമായ സ്വഭാവം (ഇതിനകം പരാമർശിച്ചവ ഒഴികെ - ബാലെ "ട്രിങ്കറ്റ്സ്" - 1778, പാരീസ്; ജെഡബ്ല്യു ഗോഥെ സ്റ്റേഷനിലെ "വയലറ്റ്" ഉൾപ്പെടെയുള്ള നാടക നിർമ്മാണങ്ങൾ, നൃത്തങ്ങൾ, ഗാനങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്കുള്ള സംഗീതം. , മാസ്സ്, മോട്ടുകൾ, കാന്താറ്റകൾ, മറ്റ് ഗാന രചനകൾ, വിവിധ രചനകളുടെ ചേംബർ മേളങ്ങൾ, ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുള്ള കാറ്റ് വാദ്യോപകരണങ്ങൾക്കായുള്ള കച്ചേരികൾ, ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയ്‌ക്കൊപ്പം ഫ്ലൂട്ടിന്റെയും കിന്നരത്തിന്റെയും സംഗീതക്കച്ചേരി മുതലായവ) അവയ്ക്ക് ക്ലാസിക്കൽ സാമ്പിളുകൾ നൽകിയതും വലിയ തോതിലുള്ളതാണ്. സ്കൂളുകൾ, ശൈലികൾ, കാലഘട്ടങ്ങൾ, സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ഇടപെടൽ ഇതിൽ പങ്കുവഹിച്ചു.

വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂളിന്റെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന മൊസാർട്ട്, ഇറ്റാലിയൻ, ഫ്രഞ്ച്, ജർമ്മൻ സംസ്കാരം, നാടോടി, പ്രൊഫഷണൽ നാടകം, വിവിധ ഓപ്പറ വിഭാഗങ്ങൾ മുതലായവയുടെ അനുഭവം സംഗ്രഹിച്ചു. ഫ്രാൻസിലെ വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള അന്തരീക്ഷത്തിൽ നിന്ന് ജനിച്ച സാമൂഹിക-മാനസിക സംഘർഷങ്ങളെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. ("The Marriage of Figaro "P. Beaumarchais ന്റെ ആധുനിക നാടകമനുസരിച്ച് എഴുതിയത്" ക്രേസി ഡേ, അല്ലെങ്കിൽ The Marriage of Figaro"), ജർമ്മൻ കൊടുങ്കാറ്റിന്റെ ("കൊടുങ്കാറ്റും ആക്രമണവും") വിമതവും സെൻസിറ്റീവുമായ മനോഭാവം, സങ്കീർണ്ണവും ശാശ്വതവുമാണ് മനുഷ്യന്റെ ധൈര്യവും ധാർമ്മിക പ്രതികാരവും ("ഡോൺ ജുവാൻ") തമ്മിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യത്തിന്റെ പ്രശ്നം.

മൊസാർട്ട് സൃഷ്ടിയുടെ വ്യക്തിഗത രൂപം, ആ കാലഘട്ടത്തിലെ സാധാരണമായ, അദ്വിതീയമായി സംയോജിപ്പിച്ച്, മഹാനായ സ്രഷ്ടാവ് കേൾക്കുന്ന നിരവധി അന്തർലീനങ്ങളും വികസന സാങ്കേതികതകളും ചേർന്നതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ ഓപ്പറയെ സ്വാധീനിച്ചു, സിംഫണിക് വികസനത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ ഓപ്പറയിലേക്കും പിണ്ഡത്തിലേക്കും തുളച്ചുകയറുന്നു, സിംഫണി (ഉദാഹരണത്തിന്, ജി മൈനറിലെ സിംഫണി - മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ ജീവിതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരുതരം കഥ) നൽകാം. ചേംബർ സംഗീതത്തിന്റെ വിശദാംശം, കച്ചേരി - സിംഫണിയുടെ പ്രാധാന്യത്തോടെ, മുതലായവ. ദി മാരിയേജ് ഓഫ് ഫിഗാരോയിലെ ഇറ്റാലിയൻ ബഫ ഓപ്പറയുടെ ഇറ്റാലിയൻ ബഫ ഓപ്പറയുടെ തരം കാനോനുകൾ വ്യക്തമായ ലിറിക്കൽ ആക്സന്റുള്ള റിയലിസ്റ്റിക് കഥാപാത്രങ്ങളുടെ ഒരു കോമഡി സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് വഴക്കത്തോടെ സമർപ്പിക്കുന്നു. "ജോളി ഡ്രാമ" എന്ന പേര് ഡോൺ ജിയോവാനിയിലെ സംഗീത നാടകത്തിന് തികച്ചും വ്യക്തിഗതമായ ഒരു പരിഹാരമുണ്ട്, ഹാസ്യത്തിന്റെയും ഗംഭീരമായ ദുരന്തത്തിന്റെയും ഷേക്സ്പിയറിന്റെ വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ നിറഞ്ഞതാണ്.

മൊസാർട്ടിന്റെ കലാപരമായ സമന്വയത്തിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങളിലൊന്നാണ് മാജിക് ഫ്ലൂട്ട്. സങ്കീർണ്ണമായ ഇതിവൃത്തമുള്ള ഒരു യക്ഷിക്കഥയുടെ മറവിൽ (പല സ്രോതസ്സുകളും ലിബറിൽ ഇ. സ്കാനേഡർ ഉപയോഗിക്കുന്നു), ജ്ഞാനം, നന്മ, സാർവത്രിക നീതി എന്നിവയുടെ ഉട്ടോപ്യൻ ആശയങ്ങൾ, ജ്ഞാനോദയത്തിന്റെ സ്വഭാവം, മറഞ്ഞിരിക്കുന്നു (ഫ്രീമേസൺറിയുടെ സ്വാധീനവും ഇവിടെ ബാധിക്കുന്നു. - മൊസാർട്ട് "സ്വതന്ത്ര മേസൺമാരുടെ സാഹോദര്യത്തിൽ" അംഗമായിരുന്നു). നാടോടി പാട്ടുകളുടെ ആവേശത്തിൽ പാപഗെനോയുടെ "പക്ഷി മനുഷ്യൻ" എന്ന ഗാനത്തിന്റെ അരിയാസ്, ജ്ഞാനിയായ സൊറാസ്ട്രോയുടെ ഭാഗങ്ങളിൽ കർശനമായ കോറൽ മെലഡികൾക്കൊപ്പം മാറിമാറി വരുന്നു, പ്രണയിതാക്കളായ ടാമിനോയുടെയും പാമിനയുടെയും ഏരിയകളുടെ ഹൃദയസ്പർശിയായ വരികൾ - രാത്രിയിലെ രാജ്ഞിയുടെ വർണ്ണാഭമായത്, ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയിലെ വെർച്യുസോ ആലാപനത്തെ ഏറെക്കുറെ പാരഡി ചെയ്യുന്നു, സംഭാഷണ സംഭാഷണങ്ങളുള്ള അരിയാസുകളുടെയും മേളങ്ങളുടെയും സംയോജനം (സിംഗ്‌സ്‌പീലിന്റെ പാരമ്പര്യത്തിൽ) വിപുലീകൃത ഫൈനലുകളിൽ ഒരു വികസനത്തിലൂടെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു. മൊസാർട്ട് ഓർക്കസ്ട്രയുടെ "മാന്ത്രിക" ശബ്ദവുമായി ഇതെല്ലാം കൂടിച്ചേർന്നതാണ്, ഉപകരണങ്ങളുടെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം (സോളോ ഫ്ലൂട്ടും മണികളും ഉപയോഗിച്ച്). മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ സാർവത്രികത പുഷ്കിൻ, ഗ്ലിങ്ക, ചോപിൻ, ചൈക്കോവ്സ്കി, ബിസെറ്റ് ആൻഡ് സ്ട്രാവിൻസ്കി, പ്രോകോഫീവ്, ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് എന്നിവർക്ക് കലയുടെ ആദർശമായി മാറാൻ അനുവദിച്ചു.

ഇ. സരേവ


വൂൾഫ്ഗാങ് അമേഡിയസ് മൊസാർട്ട് |

സാൽസ്ബർഗ് ആർച്ച് ബിഷപ്പിന്റെ കോടതിയിലെ അസിസ്റ്റന്റ് കപെൽമിസ്റ്റർ പിതാവ് ലിയോപോൾഡ് മൊസാർട്ട് ആയിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ അധ്യാപകനും ഉപദേഷ്ടാവും. 1762-ൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ് വുൾഫ്ഗാംഗിനെ പരിചയപ്പെടുത്തുന്നു, ഇപ്പോഴും വളരെ ചെറുപ്പത്തിൽത്തന്നെ അവതാരകനായ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സഹോദരി നാനെർലിനെ മ്യൂണിക്കിലെയും വിയന്നയിലെയും കോർട്ടുകളിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു: കുട്ടികൾ കീബോർഡ് വായിക്കുകയും വയലിൻ വായിക്കുകയും പാടുകയും ചെയ്യുന്നു, കൂടാതെ വൂൾഫ്ഗാംഗും മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു. 1763-ൽ, അവരുടെ നീണ്ട പര്യടനം തെക്കൻ, കിഴക്കൻ ജർമ്മനി, ബെൽജിയം, ഹോളണ്ട്, തെക്കൻ ഫ്രാൻസ്, സ്വിറ്റ്സർലൻഡ്, ഇംഗ്ലണ്ട് വരെ നടന്നു; രണ്ടുതവണ അവർ പാരീസിലായിരുന്നു. ലണ്ടനിൽ, ആബേൽ, ജെകെ ബാച്ച്, ഗായകരായ ടെൻഡൂച്ചി, മൻസുവോളി എന്നിവരുമായി ഒരു പരിചയമുണ്ട്. പന്ത്രണ്ടാം വയസ്സിൽ, മൊസാർട്ട് ദി ഇമാജിനറി ഷെപ്പേർഡസ്, ബാസ്റ്റിൻ എറ്റ് ബാസ്റ്റിയെൻ എന്നീ ഓപ്പറകൾ രചിച്ചു. സാൽസ്ബർഗിൽ, സഹപാഠിയായി അദ്ദേഹത്തെ നിയമിച്ചു. 1769, 1771, 1772 വർഷങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം ഇറ്റലി സന്ദർശിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന് അംഗീകാരം ലഭിച്ചു, ഓപ്പറകൾ അവതരിപ്പിക്കുകയും ചിട്ടയായ വിദ്യാഭ്യാസത്തിൽ ഏർപ്പെടുകയും ചെയ്തു. 1777-ൽ, അമ്മയുടെ കൂട്ടത്തിൽ, അദ്ദേഹം മ്യൂണിക്കിലേക്കും, മാൻഹൈമിലേക്കും (അവിടെ ഗായിക അലോസിയ വെബറുമായി പ്രണയത്തിലായി), പാരീസിലേക്കും (അവിടെ അമ്മ മരിച്ചു) യാത്ര ചെയ്തു. വിയന്നയിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കുകയും 1782-ൽ അലോഷ്യയുടെ സഹോദരി കോൺസ്റ്റൻസ് വെബറിനെ വിവാഹം കഴിക്കുകയും ചെയ്തു. അതേ വർഷം, സെറാഗ്ലിയോയിൽ നിന്നുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറ ദി അബ്‌ഡക്ഷൻ മികച്ച വിജയത്തിനായി കാത്തിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹം വിവിധ വിഭാഗങ്ങളുടെ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, അതിശയകരമായ വൈദഗ്ദ്ധ്യം കാണിക്കുന്നു, ഒരു കോർട്ട് കമ്പോസറായി (പ്രത്യേക ഉത്തരവാദിത്തങ്ങളില്ലാതെ) ഗ്ലക്കിന്റെ മരണശേഷം റോയൽ ചാപ്പലിന്റെ രണ്ടാമത്തെ കപെൽമിസ്റ്റർ സ്ഥാനം ലഭിക്കുമെന്ന് പ്രതീക്ഷിക്കുന്നു (ആദ്യത്തേത് സാലിയേരി). പ്രശസ്തി ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, പ്രത്യേകിച്ച് ഒരു ഓപ്പറ കമ്പോസർ എന്ന നിലയിൽ, മൊസാർട്ടിന്റെ പ്രതീക്ഷകൾ സഫലമായില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പെരുമാറ്റത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഗോസിപ്പുകൾ ഉൾപ്പെടെ. Requiem പൂർത്തിയാകാതെ വിടുന്നു. മതപരവും മതേതരവുമായ പ്രഭുവർഗ്ഗ കൺവെൻഷനുകളോടും പാരമ്പര്യങ്ങളോടും ഉള്ള ബഹുമാനം, മൊസാർട്ടിൽ ഉത്തരവാദിത്ത ബോധവും ആന്തരിക ചലനാത്മകതയും കൂടിച്ചേർന്ന് ചിലർ അദ്ദേഹത്തെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ബോധപൂർവമായ മുൻഗാമിയായി കണക്കാക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു, മറ്റുള്ളവർക്ക് അദ്ദേഹം പരിഷ്കൃതവും ബുദ്ധിമാനും പ്രായം, നിയമങ്ങളോടും കാനോനുകളോടും മാന്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എന്തായാലും, മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ഈ ശുദ്ധവും ആർദ്രവും നശ്വരവുമായ സൗന്ദര്യം ജനിച്ചത് അക്കാലത്തെ വിവിധ സംഗീതവും ധാർമ്മികവുമായ ക്ലീഷേകളുമായുള്ള നിരന്തരമായ കൂട്ടിയിടിയിൽ നിന്നാണ്, അതിൽ അത്തരം നിഗൂഢമായ രീതിയിൽ പനിയും കൗശലവും വിറയലും ഉണ്ട്. "പൈശാചിക" എന്ന് വിളിക്കുന്നു. ഈ ഗുണങ്ങളുടെ യോജിപ്പുള്ള ഉപയോഗത്തിന് നന്ദി, ഓസ്ട്രിയൻ മാസ്റ്റർ - സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു യഥാർത്ഥ അത്ഭുതം - ഈ വിഷയത്തെക്കുറിച്ചുള്ള അറിവ് ഉപയോഗിച്ച് രചനയുടെ എല്ലാ ബുദ്ധിമുട്ടുകളും മറികടന്നു, എ. ഐൻ‌സ്റ്റൈൻ "സോംനാംബുലിസ്റ്റിക്" എന്ന് ശരിയായി വിളിക്കുന്നു, ഇത് ധാരാളം കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. ഉപഭോക്താക്കളുടെ സമ്മർദ്ദത്തിലും ഉടനടി ഉള്ളിലെ പ്രേരണകളുടെ ഫലമായും അവന്റെ പേനയുടെ കീഴിൽ നിന്ന്. സംഗീതവുമായി ബന്ധമില്ലാത്ത ഏതെങ്കിലും സാംസ്കാരിക പ്രതിഭാസങ്ങളിൽ നിന്ന് അന്യനായി, പൂർണ്ണമായും പുറം ലോകത്തേക്ക് തിരിയുകയും അതേ സമയം അതിശയകരമായ ഉൾക്കാഴ്ചകൾ നൽകുകയും ചെയ്യുന്ന ഒരു നിത്യ ശിശുവായി തുടർന്നുവെങ്കിലും ആധുനിക കാലത്തെ ഒരു മനുഷ്യന്റെ വേഗതയിലും ശാന്തതയിലും അദ്ദേഹം പ്രവർത്തിച്ചു. മനഃശാസ്ത്രത്തിന്റെയും ചിന്തയുടെയും ആഴങ്ങൾ.

മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്ത ഒരു ഉപജ്ഞാതാവ്, പ്രത്യേകിച്ച് സ്ത്രീ (അതിന്റെ കൃപയും ദ്വൈതവും തുല്യ അളവിൽ അറിയിച്ചത്), വിവേകപൂർവ്വം ദുഷ്പ്രവണതകളെ പരിഹസിക്കുന്നു, ഒരു ആദർശ ലോകത്തെ സ്വപ്നം കാണുന്നു, അഗാധമായ സങ്കടത്തിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും വലിയ സന്തോഷത്തിലേക്ക് എളുപ്പത്തിൽ നീങ്ങുന്നു, വികാരങ്ങളുടെ ഭക്തിയുള്ള ഗായകൻ കൂദാശകളും - ഇവ കാത്തലിക് അല്ലെങ്കിൽ മസോണിക് ആണെങ്കിലും - മൊസാർട്ട് ഇപ്പോഴും ഒരു വ്യക്തിയെന്ന നിലയിൽ ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു, ആധുനിക അർത്ഥത്തിൽ സംഗീതത്തിന്റെ പരകോടിയായി അവശേഷിക്കുന്നു. ഒരു സംഗീതജ്ഞനെന്ന നിലയിൽ, അദ്ദേഹം മുൻകാലങ്ങളിലെ എല്ലാ നേട്ടങ്ങളും സമന്വയിപ്പിച്ചു, എല്ലാ സംഗീത വിഭാഗങ്ങളെയും പൂർണതയിലേക്ക് കൊണ്ടുവരികയും വടക്കൻ, ലാറ്റിൻ വികാരങ്ങളുടെ സമ്പൂർണ്ണ സംയോജനത്തിലൂടെ മിക്കവാറും എല്ലാ മുൻഗാമികളെയും മറികടക്കുകയും ചെയ്തു. മൊസാർട്ടിന്റെ സംഗീത പൈതൃകം സുഗമമാക്കുന്നതിന്, 1862-ൽ ഒരു വലിയ കാറ്റലോഗ് പ്രസിദ്ധീകരിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമാണ്, അത് പിന്നീട് പുതുക്കുകയും തിരുത്തുകയും ചെയ്തു, അത് അതിന്റെ കംപൈലർ എൽ. വോൺ കോച്ചലിന്റെ പേര് വഹിക്കുന്നു.

അത്തരം സൃഷ്ടിപരമായ ഉൽപ്പാദനക്ഷമത - അത്ര അപൂർവമല്ല, എന്നിരുന്നാലും, യൂറോപ്യൻ സംഗീതത്തിൽ - ജന്മസിദ്ധമായ കഴിവുകളുടെ ഫലം മാത്രമല്ല (അക്ഷരങ്ങൾ പോലെ അനായാസമായും അനായാസമായും അദ്ദേഹം സംഗീതം എഴുതി എന്ന് പറയപ്പെടുന്നു): വിധി അദ്ദേഹത്തിന് അനുവദിച്ച ചുരുങ്ങിയ കാലയളവിനുള്ളിൽ ചിലപ്പോൾ വിശദീകരിക്കാനാകാത്ത ഗുണപരമായ കുതിച്ചുചാട്ടങ്ങളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തി, വിവിധ അധ്യാപകരുമായുള്ള ആശയവിനിമയത്തിലൂടെ ഇത് വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു, ഇത് വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിലെ പ്രതിസന്ധി ഘട്ടങ്ങളെ മറികടക്കാൻ സാധ്യമാക്കി. അദ്ദേഹത്തെ നേരിട്ട് സ്വാധീനിച്ച സംഗീതജ്ഞരിൽ ഒരാൾ (അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ്, ഇറ്റാലിയൻ മുൻഗാമികൾ, സമകാലികർ, ഡി. വോൺ ഡിറ്റേഴ്‌സ്‌ഡോർഫ്, ജെഎ ഹസ്സെ എന്നിവരെ കൂടാതെ) ഐ. ഷോബർട്ട്, കെ.എഫ്. ആബെൽ (പാരീസിലും ലണ്ടനിലും) പേര് നൽകണം. ബാച്ച്, ഫിലിപ്പ് ഇമ്മാനുവൽ, പ്രത്യേകിച്ച് ജോഹാൻ ക്രിസ്റ്റ്യൻ എന്നിവരുടെ പുത്രന്മാർ, വലിയ ഉപകരണ രൂപങ്ങളിൽ "ഗാലന്റ്", "പഠിച്ച" ശൈലികളുടെ സംയോജനത്തിന് ഉദാഹരണമായിരുന്നു, അതുപോലെ തന്നെ ഏരിയസ്, ഓപ്പറ സീരീസ്, കെവി ഗ്ലക്ക് - തിയേറ്ററിന്റെ കാര്യത്തിൽ ക്രിയേറ്റീവ് ക്രമീകരണങ്ങളിൽ കാര്യമായ വ്യത്യാസമുണ്ടെങ്കിലും, മികച്ച കൗണ്ടർപോയിന്റ് കളിക്കാരനും മഹാനായ ജോസഫിന്റെ സഹോദരനുമായ മൈക്കൽ ഹെയ്‌ഡൻ, ഏറ്റവും സങ്കീർണ്ണമായത് ഉപേക്ഷിക്കാതെ, എങ്ങനെ ബോധ്യപ്പെടുത്തുന്ന ആവിഷ്‌കാരം, ലാളിത്യം, ലാളിത്യം, സംഭാഷണത്തിന്റെ വഴക്കം എന്നിവ കൈവരിക്കാമെന്ന് മൊസാർട്ടിന് കാണിച്ചുകൊടുത്തു. വിദ്യകൾ. പാരീസിലേക്കും ലണ്ടനിലേക്കും മാൻഹൈമിലേക്കുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ യാത്രകൾ (യൂറോപ്പിലെ ആദ്യത്തേതും ഏറ്റവും നൂതനവുമായ സംഘമായ സ്റ്റാമിറ്റ്സ് നടത്തിയ പ്രശസ്തമായ ഓർക്കസ്ട്ര അദ്ദേഹം ശ്രവിച്ചു) അടിസ്ഥാനപരമായിരുന്നു. ബാച്ചിന്റെയും ഹാൻഡലിന്റെയും സംഗീതം മൊസാർട്ട് പഠിക്കുകയും അഭിനന്ദിക്കുകയും ചെയ്ത വിയന്നയിലെ ബാരൺ വോൺ സ്വീറ്റന്റെ പരിസ്ഥിതിയിലേക്കും നമുക്ക് ചൂണ്ടിക്കാണിക്കാം; അവസാനമായി, ഇറ്റലിയിലേക്കുള്ള യാത്രകൾ ഞങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നു, അവിടെ അദ്ദേഹം പ്രശസ്ത ഗായകരെയും സംഗീതജ്ഞരെയും (സമ്മർത്തിനി, പിച്ചിനി, മാൻഫ്രെഡിനി) കണ്ടുമുട്ടി, ബൊലോഗ്നയിൽ അദ്ദേഹം പാഡ്രെ മാർട്ടിനിയിൽ നിന്ന് കർശനമായ കൗണ്ടർപോയിന്റിൽ പരീക്ഷ നടത്തി (സത്യം പറഞ്ഞാൽ, അത്ര വിജയിച്ചില്ല).

തിയേറ്ററിൽ, മൊസാർട്ട് ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ ബഫയുടെയും നാടകത്തിന്റെയും അഭൂതപൂർവമായ സംയോജനം നേടി, അമൂല്യമായ പ്രാധാന്യമുള്ള സംഗീത ഫലങ്ങൾ കൈവരിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറകളുടെ പ്രവർത്തനം നന്നായി തിരഞ്ഞെടുത്ത സ്റ്റേജ് ഇഫക്റ്റുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണെങ്കിലും, ഓർക്കസ്ട്ര, ലിംഫ് പോലെ, കഥാപാത്രത്തിന്റെ സ്വഭാവസവിശേഷതകളുടെ എല്ലാ ചെറിയ കോശങ്ങളിലും തുളച്ചുകയറുന്നു, വാക്കിനുള്ളിലെ ഏറ്റവും ചെറിയ വിടവുകളിലേക്ക്, സുഗന്ധമുള്ള, ഇളം ചൂടുള്ള വീഞ്ഞ് പോലെ, ഭയം പോലെ. കഥാപാത്രത്തിന് വേണ്ടത്ര ആത്മാവുണ്ടാകില്ല എന്ന്. പങ്ക് വഹിക്കുക. അസാധാരണമായ ഒരു സംയോജനത്തിന്റെ ഈണങ്ങൾ പൂർണ്ണമായ കപ്പലിൽ കുതിക്കുന്നു, ഒന്നുകിൽ ഐതിഹാസികമായ സോളോകൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ മേളങ്ങളുടെ വിവിധ, വളരെ ശ്രദ്ധാപൂർവ്വമുള്ള വസ്ത്രങ്ങൾ ധരിക്കുന്നു. രൂപത്തിന്റെ നിരന്തരമായ അതിമനോഹരമായ സന്തുലിതാവസ്ഥയ്ക്ക് കീഴിലും മൂർച്ചയുള്ള ആക്ഷേപഹാസ്യ മുഖംമൂടികൾക്ക് കീഴിലും, വേദനയെ മാസ്റ്റർ ചെയ്യാനും സുഖപ്പെടുത്താനും സഹായിക്കുന്ന ഒരു ഗെയിമിൽ മറഞ്ഞിരിക്കുന്ന മനുഷ്യബോധത്തിലേക്കുള്ള നിരന്തരമായ അഭിലാഷം ഒരാൾക്ക് കാണാൻ കഴിയും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ സൃഷ്ടിപരമായ പാത ഒരു റിക്വിയത്തിൽ അവസാനിച്ചു, അത് പൂർത്തിയാക്കിയിട്ടില്ലെങ്കിലും എല്ലായ്പ്പോഴും വ്യക്തമായ വായനയ്ക്ക് അനുയോജ്യമല്ലെങ്കിലും, ഒരു കഴിവുകെട്ട വിദ്യാർത്ഥി പൂർത്തിയാക്കിയെങ്കിലും, ഇപ്പോഴും വിറയ്ക്കുകയും കണ്ണുനീർ ചൊരിയുകയും ചെയ്യുമോ? മരണം ഒരു കടമയായും ജീവിതത്തിന്റെ വിദൂര പുഞ്ചിരിയും നെടുവീർപ്പിടുന്ന ലാക്രിമോസയിൽ നമ്മിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, വളരെ വേഗം നമ്മിൽ നിന്ന് എടുത്ത ഒരു യുവദൈവത്തിന്റെ സന്ദേശം പോലെ.

ജി. മാർഷേസി (ഇ. ഗ്രെസിയാനി വിവർത്തനം ചെയ്തത്)

  • മൊസാർട്ടിന്റെ രചനകളുടെ പട്ടിക →

നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ രേഖപ്പെടുത്തുക