സ്റ്റെപാൻ ഇവാനോവിച്ച് ഡേവിഡോവ് |

സ്റ്റെപാൻ ഡേവിഡോവ്

പ്രഗത്ഭനായ റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകൻ എസ്. ഡേവിഡോവിന്റെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ റഷ്യയുടെ കലയുടെ ഒരു വഴിത്തിരിവിലാണ്, XNUMXth, XNUMXth നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ. പഴയ ക്ളാസിസ്റ്റ് പാരമ്പര്യങ്ങളെ തകർക്കുന്നതിനും വൈകാരികതയുടെയും റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെയും പുതിയ പ്രവണതകളുടെ ആവിർഭാവത്തിന്റെയും പ്രയാസകരമായ കാലഘട്ടമായിരുന്നു അത്. ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ തത്വങ്ങളിൽ, ബി. ഗലുപ്പിയുടെയും ജി. സാർട്ടിയുടെയും സംഗീതത്തിൽ വളർന്നുവന്ന ഡേവിഡോവ്, ഒരു സെൻസിറ്റീവ് ആർട്ടിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ, തന്റെ കാലത്തെ പുതിയ പ്രവണതകളിലൂടെ കടന്നുപോകാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. രസകരമായ തിരയലുകൾ, ഭാവിയെക്കുറിച്ചുള്ള സൂക്ഷ്മമായ ദീർഘവീക്ഷണം എന്നിവയാൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു, ഇത് കലയോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രധാന ആശങ്കയാണ്.

ഡേവിഡോവ് ഒരു ചെറിയ പ്രാദേശിക ചെർനിഗോവ് പ്രഭുക്കന്മാരിൽ നിന്നാണ് വന്നത്. ഉക്രെയ്നിൽ തിരഞ്ഞെടുക്കപ്പെട്ട ഗായകരിൽ, സംഗീതത്തിൽ കഴിവുള്ള ഒരു കുട്ടി, 1786 അവസാനത്തോടെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെത്തി, പാട്ടുപാടുന്ന ചാപ്പലിലെ വിദ്യാർത്ഥിയായി. തലസ്ഥാനത്തെ ഈ ഒരേയൊരു "മ്യൂസിക്കൽ അക്കാദമിയിൽ" ഡേവിഡോവിന് പ്രൊഫഷണൽ വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിച്ചു. 15 വയസ്സ് മുതൽ അദ്ദേഹം വിശുദ്ധ സംഗീതം രചിച്ചു.

ആത്മീയ ഗ്രന്ഥങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ രചനകൾ കഗെല്ല കച്ചേരികളിൽ അവതരിപ്പിച്ചു, പലപ്പോഴും രാജകുടുംബത്തിന്റെ സാന്നിധ്യത്തിലായിരുന്നു. ചില റിപ്പോർട്ടുകൾ പ്രകാരം, കാതറിൻ രണ്ടാമൻ ഡേവിഡോവിനെ തന്റെ കമ്പോസിംഗ് കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്താൻ ഇറ്റലിയിലേക്ക് അയയ്ക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. എന്നാൽ അക്കാലത്ത്, പ്രശസ്ത ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ ഗ്യൂസെപ്പെ സാർട്ടി റഷ്യയിലെത്തി, ഡേവിഡോവിനെ പെൻഷനറായി നിയമിച്ചു. 1802 വരെ ഇറ്റാലിയൻ മാസ്‌ട്രോ സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് പോകുന്നതുവരെ സാർട്ടിയുമായുള്ള ക്ലാസുകൾ തുടർന്നു.

അധ്യാപകനുമായുള്ള അടുത്ത ബന്ധത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ, ഡേവിഡോവ് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ കലാപരമായ ബുദ്ധിജീവികളുടെ സർക്കിളിൽ പ്രവേശിച്ചു. കവികളും സംഗീതജ്ഞരും ഒത്തുകൂടിയ N. Lvov ന്റെ വീട് അദ്ദേഹം സന്ദർശിച്ചു, D. Bortnyansky യുമായി ചങ്ങാത്തത്തിലായി, ഡേവിഡോവ "ആത്മാർത്ഥവും നിരന്തരമായ വാത്സല്യവും പരസ്പര ബഹുമാനവും" കൊണ്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു. ഈ ആദ്യത്തെ "പരിശീലന" കാലയളവിൽ, കമ്പോസർ ആത്മീയ സംഗീതകച്ചേരിയുടെ വിഭാഗത്തിൽ പ്രവർത്തിച്ചു, കോറൽ എഴുത്തിന്റെ രൂപത്തിലും സാങ്കേതികതയിലും മികച്ച വൈദഗ്ദ്ധ്യം വെളിപ്പെടുത്തി.

എന്നാൽ ഡേവിഡോവിന്റെ കഴിവുകൾ നാടക സംഗീതത്തിൽ ഏറ്റവും തിളങ്ങി. 1800-ൽ, മരണപ്പെട്ട ഇ.ഫോമിന് പകരമായി അദ്ദേഹം ഇംപീരിയൽ തിയേറ്ററുകളുടെ ഡയറക്ടറേറ്റിന്റെ സേവനത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു. കോടതിയുടെ ഉത്തരവനുസരിച്ച്, ഡേവിഡോവ് 2 ബാലെകൾ എഴുതി - “ക്രൗൺഡ് ഗുഡ്‌നെസ്” (1801), “ദി ത്യാഗം ഓഫ് കൃതജ്ഞത” (1802), അവ ശ്രദ്ധേയമായ വിജയത്തോടെ നടന്നു. അടുത്ത കൃതിയിൽ - പ്രശസ്തമായ ഓപ്പറ "മെർമെയ്ഡ്" - "മാജിക്", ഫെയറി-ടെയിൽ ഓപ്പറയുടെ പുതിയ റൊമാന്റിക് വിഭാഗത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാക്കളിൽ ഒരാളായി അദ്ദേഹം പ്രശസ്തനായി. സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഈ കൃതി പ്രധാനമായും നാല് ഓപ്പറകൾ അടങ്ങുന്ന ഒരു വലിയ നാടക ചക്രമാണ്. കെ ജെൻസ്‌ലറിന്റെ "ഡാന്യൂബ് മെർമെയ്ഡ്" (1795) എന്ന വാചകത്തിലേക്കുള്ള ഓസ്ട്രിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ എഫ്. കോവർ പാടിയതാണ് ഉറവിടം.

എഴുത്തുകാരനും വിവർത്തകനുമായ എൻ. ക്രാസ്‌നോപോൾസ്‌കി ജെൻസ്‌ലറുടെ ലിബ്രെറ്റോയുടെ റഷ്യൻ പതിപ്പ് നിർമ്മിച്ചു, ഡാന്യൂബിൽ നിന്ന് ഡൈനിപ്പറിലേക്ക് ആക്ഷൻ മാറ്റുകയും നായകന്മാർക്ക് പുരാതന സ്ലാവിക് പേരുകൾ നൽകുകയും ചെയ്തു. ഈ രൂപത്തിൽ, "ദി ഡൈനിപ്പർ മെർമെയ്ഡ്" എന്ന തലക്കെട്ടിലുള്ള കോവറിന്റെ ഓപ്പറയുടെ ആദ്യഭാഗം സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ അരങ്ങേറി. ഡേവിഡോവ് ഇവിടെ സ്‌കോറിന്റെ എഡിറ്ററായും ഇൻസേർട്ട് നമ്പറുകളുടെ രചയിതാവായും പ്രവർത്തിച്ചു, തന്റെ സംഗീതത്തിലൂടെ പ്രകടനത്തിന്റെ റഷ്യൻ ദേശീയ സ്വഭാവം വർദ്ധിപ്പിച്ചു. ഓപ്പറ വൻ വിജയമായിരുന്നു, ഇത് ലിബ്രെറ്റിസ്റ്റിനെ തന്റെ ജോലി തുടരാൻ നിർബന്ധിതനാക്കി. കൃത്യം ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം, അതേ ക്രാസ്നോപോൾസ്കി പുനർനിർമ്മിച്ച കൗറിന്റെ സിംഗ്സ്പീലിന്റെ രണ്ടാം ഭാഗം രംഗത്തിറങ്ങി. ഡേവിഡോവ് ഈ നിർമ്മാണത്തിൽ പങ്കെടുത്തില്ല, കാരണം 1804 ഏപ്രിലിൽ അദ്ദേഹത്തെ തിയേറ്ററിലെ സേവനത്തിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി. ഓപ്പറയ്ക്കായി ഇന്റർപോളേറ്റഡ് ഏരിയകൾ രചിച്ച കെ.കാവോസ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്ഥാനം ഏറ്റെടുത്തു. എന്നിരുന്നാലും, ഡേവിഡോവ് ഓപ്പറയുടെ ആശയം ഉപേക്ഷിച്ചില്ല, 1805-ൽ അദ്ദേഹം ടെട്രോളജിയുടെ മൂന്നാം ഭാഗത്തിനായി മുഴുവൻ സംഗീതവും ക്രാസ്നോപോൾസ്കിയുടെ ലിബ്രെറ്റോയിലേക്ക് എഴുതി. ഈ ഓപ്പറ, രചനയിൽ പൂർണ്ണമായും സ്വതന്ത്രവും പുതിയ പേര് ലെസ്റ്റ, ഡൈനിപ്പർ മെർമെയ്ഡ് നൽകിയതും കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിയുടെ പരകോടിയായിരുന്നു. ഗംഭീരമായ അണിയറപ്രവർത്തകർ, ഗംഭീരമായ സ്റ്റേജിംഗ്, നൃത്തസംവിധായകൻ എ. അഗസ്റ്റെ മനോഹരമായി നൃത്തം ചെയ്ത ബാലെ രംഗങ്ങൾ, ഡേവിഡോവിന്റെ ശോഭയുള്ള, വർണ്ണാഭമായ സംഗീതം എന്നിവ ലെസ്റ്റയുടെ വൻ വിജയത്തിന് കാരണമായി. അതിൽ, ഡേവിഡോവ് പുതിയ സംഗീതവും നാടകീയവുമായ പരിഹാരങ്ങളും പുതിയ കലാപരമായ മാർഗങ്ങളും കണ്ടെത്തി, 2 പ്രവർത്തന പദ്ധതികൾ സംയോജിപ്പിച്ച് - യഥാർത്ഥവും അതിശയകരവുമാണ്. മെർമെയ്‌ഡുകളുടെ യജമാനത്തിയായിത്തീർന്ന ഒരു ലളിതമായ കർഷക പെൺകുട്ടി ലെസ്റ്റയുടെയും അവളുടെ കാമുകൻ രാജകുമാരൻ വിദോസ്തന്റെയും നാടകം ആവേശകരമായ ശക്തിയോടെ അദ്ദേഹം അറിയിച്ചു. ഹാസ്യ നായകനെ - താരാബറിന്റെ സേവകനെ അവതരിപ്പിക്കുന്നതിലും അദ്ദേഹം വിജയിച്ചു. ഈ കഥാപാത്രത്തിന്റെ വൈവിധ്യമാർന്ന വികാരങ്ങൾ പകർത്തി - പരിഭ്രാന്തി മുതൽ അനിയന്ത്രിതമായ സന്തോഷം വരെ, ഡേവിഡോവ് ഗ്ലിങ്കയുടെ ഫർലാഫിന്റെ ചിത്രം മുൻകൂട്ടി കണ്ടു. എല്ലാ വോക്കൽ ഭാഗങ്ങളിലും, സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ സംഗീത പദാവലി സ്വതന്ത്രമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു, റഷ്യൻ നാടോടി പാട്ടുകളുടെ ശബ്ദങ്ങളും നൃത്ത താളങ്ങളും ഉപയോഗിച്ച് ഓപ്പററ്റിക് ഭാഷയെ സമ്പന്നമാക്കുന്നു. ഓർക്കസ്ട്ര എപ്പിസോഡുകളും രസകരമാണ് - പ്രകൃതിയുടെ മനോഹരമായ ചിത്രങ്ങൾ (പ്രഭാതം, ഇടിമിന്നൽ), "മാജിക്" പാളിയുടെ കൈമാറ്റത്തിൽ ശോഭയുള്ള വർണ്ണാഭമായ കണ്ടെത്തലുകൾ. ഈ നൂതന സവിശേഷതകളെല്ലാം ലെസ്റ്റി ഡേവിഡോവിനെ അക്കാലത്തെ മികച്ച ഫെയറി ടെയിൽ ഓപ്പറയാക്കി. ഓപ്പറയുടെ വിജയം ഡേവിഡോവ് തിയേറ്റർ ഡയറക്ടറേറ്റിൽ സേവനമനുഷ്ഠിക്കാൻ മടങ്ങിയെത്തി. 1807-ൽ, എ. ഷഖോവ്സ്കിയുടെ ഒരു സ്വതന്ത്ര വാചകത്തിൽ "മെർമെയ്ഡ്" എന്നതിന്റെ അവസാന, നാലാം ഭാഗത്തിനായി അദ്ദേഹം സംഗീതം എഴുതി. എന്നിരുന്നാലും, അവളുടെ സംഗീതം പൂർണ്ണമായും നമ്മിലേക്ക് എത്തിയിട്ടില്ല. ഓപ്പറേറ്റ് വിഭാഗത്തിലെ സംഗീതസംവിധായകന്റെ അവസാന കൃതിയായിരുന്നു അത്.

നെപ്പോളിയൻ യുദ്ധങ്ങളുടെ ഭയാനകമായ സമയത്തിന്റെ ആരംഭം, ജനകീയ പ്രസ്ഥാനത്തിന്റെ പൊതുവായ ഉയർച്ചയെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന കലയിൽ വ്യത്യസ്തവും ദേശസ്നേഹവുമായ വിഷയം ആവശ്യപ്പെട്ടു. എന്നാൽ അക്കാലത്തെ ഈ വീര പ്രമേയം ഇതുവരെ ഓപ്പറയിൽ അതിന്റെ മൂർത്തീഭാവം കണ്ടെത്തിയിരുന്നില്ല. മറ്റ് വിഭാഗങ്ങളിൽ - "സംഗീതത്തിലെ ദുരന്തം", നാടോടി വഴിതിരിച്ചുവിടൽ എന്നിവയിൽ ഇത് വളരെ വ്യക്തമായി പ്രകടമായി. ഡേവിഡോവ് "സംഗീതത്തിലെ ദുരന്തത്തിലേക്ക്" തിരിഞ്ഞു, എസ്. ഗ്ലിങ്കയുടെ (1807), ജി. ഡെർഷാവിൻ (1808) എഴുതിയ "ഹെറോഡും മറിയാംനെയും" "സുംബേക്ക, അല്ലെങ്കിൽ ദി ഫാൾ ഓഫ് ദി കസാൻ കിംഗ്ഡം" എന്ന ദുരന്തങ്ങൾക്കായി ഗായകസംഘങ്ങളും ഇടവേളകളും രചിച്ചു. എ. ഗ്രുസിന്റ്‌സെവ് (1809) എഴുതിയ ഇലക്‌ട്ര ആൻഡ് ഒറെസ്‌റ്റസ്. വീരചിത്രങ്ങളുടെ സംഗീത രൂപീകരണത്തിൽ, ഡേവിഡോവ് കെവി ഗ്ലക്കിന്റെ ശൈലിയെ ആശ്രയിച്ചു, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ സ്ഥാനങ്ങളിൽ അവശേഷിച്ചു. 1810-ൽ, സംഗീതസംവിധായകനെ സേവനത്തിൽ നിന്ന് അവസാനമായി പിരിച്ചുവിട്ടു, അതിനുശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് വർഷങ്ങളോളം തിയേറ്റർ പോസ്റ്ററുകളിൽ നിന്ന് അപ്രത്യക്ഷമായി. 1814-ൽ മാത്രമാണ് ഡേവിഡോവ് വീണ്ടും സ്റ്റേജ് മ്യൂസിക്കിന്റെ രചയിതാവായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്, പക്ഷേ ഒരു പുതിയ ഡൈവേർട്ടൈസേഷൻ വിഭാഗത്തിൽ. 1814-ലെ ശരത്കാലത്തിലാണ് മോസ്കോയിൽ ഈ സൃഷ്ടി അരങ്ങേറിയത്. 1812-ലെ ദാരുണമായ സംഭവങ്ങൾക്ക് ശേഷം, പുരാതന തലസ്ഥാനത്ത് കലാജീവിതം ക്രമേണ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. മോസ്കോ ഇംപീരിയൽ തിയേറ്ററിന്റെ ഓഫീസ് ഡേവിഡോവിനെ സംഗീത അധ്യാപകനായി നിയമിച്ചു. മോസ്കോ ഓപ്പറ ട്രൂപ്പിന്റെ മഹത്വം ഉണ്ടാക്കിയ മികച്ച കലാകാരന്മാരെ അദ്ദേഹം വളർത്തി - N. Repina, P. Bulakhov, A. Bantyshev.

ഡേവിഡോവ് അക്കാലത്തെ ജനപ്രിയമായ നിരവധി തരംതിരിവുകൾക്കായി സംഗീതം സൃഷ്ടിച്ചു: “സെമിക്, അല്ലെങ്കിൽ വാക്കിംഗ് ഇൻ മറീന ഗ്രോവ്” (1815), “വാക്കിംഗ് ഓൺ ദി സ്പാരോ ഹിൽസ്” (1815), “മെയ് ഡേ, അല്ലെങ്കിൽ വോക്കിംഗ് ഇൻ സോക്കോൾനിക്കി” (1816), “ഫെസ്റ്റ് ഓഫ് ദി കോളനിസ്റ്റുകൾ" (1823) മറ്റുള്ളവരും. അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് "സെമിക്, അല്ലെങ്കിൽ വാക്കിംഗ് ഇൻ മറീന ഗ്രോവ്" എന്ന നാടകമായിരുന്നു. ദേശസ്നേഹ യുദ്ധത്തിന്റെ സംഭവങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, അത് പൂർണ്ണമായും ജനങ്ങളുടെ ആത്മാവിൽ നിലനിന്നു.

“മെയ് ആദ്യം, അല്ലെങ്കിൽ സോകോൽനിക്കിയിലെ നടത്തം” എന്ന വ്യതിരിക്തതയിൽ നിന്ന്, 2 ഗാനങ്ങൾ പ്രത്യേകിച്ചും ജനപ്രിയമായിരുന്നു: “നാളെയും മോശം കാലാവസ്ഥയും ആണെങ്കിൽ”, “പരന്ന താഴ്‌വരയ്‌ക്കിടയിൽ”, നാടോടി ഗാനങ്ങളായി നഗരജീവിതത്തിലേക്ക് പ്രവേശിച്ചു. ഗ്ലിങ്കയ്ക്ക് മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ റഷ്യൻ സംഗീത കലയുടെ വികാസത്തിൽ ഡേവിഡോവ് ആഴത്തിലുള്ള മുദ്ര പതിപ്പിച്ചു. വിദ്യാസമ്പന്നനായ ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ, കഴിവുള്ള ഒരു കലാകാരൻ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ റഷ്യൻ ദേശീയ ഉത്ഭവത്താൽ പോഷിപ്പിക്കപ്പെട്ടു, റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കുകൾക്ക് അദ്ദേഹം വഴിയൊരുക്കി, പല കാര്യങ്ങളിലും എം. ഗ്ലിങ്കയുടെയും എ. ഡാർഗോമിഷ്‌സ്‌കിയുടെയും ഓപ്പറകളുടെ ആലങ്കാരിക ഘടനയെ പ്രതീക്ഷിച്ചു.

എ സോകോലോവ