സോഫിയ അസ്ഗതോവ്ന ഗുബൈദുലിന (സോഫിയ ഗുബൈദുലിന) |

സോഫിയ ഗുബൈദുലിന

ആ മണിക്കൂറിൽ, ആത്മാവ്, കവിതകൾ, നിങ്ങൾ വാഴാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നിടത്തെല്ലാം ലോകങ്ങൾ, - ആത്മാക്കളുടെ കൊട്ടാരം, ആത്മാവ്, കവിതകൾ. എം ഷ്വെറ്റേവ

XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സോവിയറ്റ് സംഗീതസംവിധായകരിൽ ഒരാളാണ് എസ് ഗുബൈദുലിന. അവളുടെ സംഗീതത്തിന്റെ സവിശേഷത വലിയ വൈകാരിക ശക്തി, വികസനത്തിന്റെ ഒരു വലിയ നിര, അതേ സമയം, ശബ്ദത്തിന്റെ ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ സൂക്ഷ്മമായ അർത്ഥം - അതിന്റെ തടിയുടെ സ്വഭാവം, പ്രകടന സാങ്കേതികത.

പടിഞ്ഞാറൻ, കിഴക്കൻ സംസ്കാരത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ സമന്വയിപ്പിക്കുക എന്നതാണ് എസ്എ ഗുബൈദുലിനയുടെ പ്രധാന ചുമതലകളിൽ ഒന്ന്. ഒരു റഷ്യൻ-ടാറ്റർ കുടുംബത്തിൽ നിന്നുള്ള അവളുടെ ഉത്ഭവം ഇത് സുഗമമാക്കുന്നു, ആദ്യം ടാറ്റാരിയയിലും പിന്നീട് മോസ്കോയിലും. "അവന്റ്-ഗാർഡിസം", അല്ലെങ്കിൽ "മിനിമലിസം", അല്ലെങ്കിൽ "പുതിയ നാടോടിക്കഥകൾ" അല്ലെങ്കിൽ മറ്റേതെങ്കിലും ആധുനിക പ്രവണത എന്നിവയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നില്ല, അവൾക്ക് സ്വന്തമായി ഒരു ശോഭയുള്ള വ്യക്തിഗത ശൈലിയുണ്ട്.

വിവിധ വിഭാഗങ്ങളിലായി ഡസൻ കണക്കിന് കൃതികളുടെ രചയിതാവാണ് ഗുബൈദുലിന. വോക്കൽ ഓപസുകൾ അവളുടെ എല്ലാ കൃതികളിലൂടെയും കടന്നുപോകുന്നു: എം. പ്രിഷ്വിൻ (1956) എഴുതിയ കവിതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ആദ്യകാല "ഫേസിലിയ"; കാന്ററ്റാസ് "നൈറ്റ് ഇൻ മെംഫിസ്" (1968), "റുബായത്ത്" (1969) എന്നിവ സെന്റ്. പൗരസ്ത്യ കവികൾ; ഓറട്ടോറിയോ "ലൗഡാറ്റിയോ പാസിസ്" (ജെ. കോമേനിയസിന്റെ സ്റ്റേഷനിൽ, എം. കോപെലന്റ്, പിഎക്സ് ഡയട്രിച്ച് എന്നിവരുമായി സഹകരിച്ച് - 1975); സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കും സ്ട്രിംഗ് എൻസെംബിളിനുമുള്ള "പെർസെപ്ഷൻ" (1983); ഗായകസംഘം എ കാപ്പെല്ലയ്ക്കും (1984) മറ്റുള്ളവർക്കുമായി "മറീന ഷ്വെറ്റേവയ്ക്കുള്ള സമർപ്പണം".

ചേംബർ കോമ്പോസിഷനുകളുടെ ഏറ്റവും വിപുലമായ ഗ്രൂപ്പ്: പിയാനോ സൊണാറ്റ (1965); കിന്നരം, ഡബിൾ ബാസ്, പെർക്കുഷൻ എന്നിവയ്ക്കായി അഞ്ച് പഠനങ്ങൾ (1965); ഉപകരണങ്ങളുടെ സമന്വയത്തിനുള്ള "കോൺകോർഡൻസ" (1971); 3 സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റുകൾ (1971, 1987, 1987); "മാർക്ക് പെക്കാർസ്കിയുടെ ശേഖരത്തിൽ നിന്നുള്ള ഹാർപ്സികോർഡ്, പെർക്കുഷൻ ഉപകരണങ്ങൾക്കുള്ള സംഗീതം" (1972); "Detto-II" സെല്ലോയ്ക്കും 13 ഉപകരണങ്ങൾക്കും (1972); സെല്ലോ സോളോയ്ക്ക് (1974) പത്ത് എറ്റ്യൂഡുകൾ (പ്രെലൂഡുകൾ); ബാസൂണിനും ലോ സ്ട്രിംഗുകൾക്കുമുള്ള കച്ചേരി (1975); അവയവത്തിന് "വെളിച്ചവും ഇരുളും" (1976); "Detto-I" - അവയവത്തിനും താളവാദ്യത്തിനുമുള്ള സൊണാറ്റ (1978); ബട്ടൺ അക്കോഡിയനുള്ള "ഡി പ്രോലുണ്ടിസ്" (1978), നാല് താളവാദ്യവാദികൾക്കുള്ള "ജൂബിലേഷൻ" (1979), സെല്ലോയ്ക്കും ഓർഗനുമുള്ള "ഇൻ ക്രോസ്" (1979); 7 ഡ്രമ്മർമാർക്ക് "ആദ്യം താളം ഉണ്ടായിരുന്നു" (1984); പിയാനോ, വയല, ബാസൂൺ (1984) എന്നിവയ്‌ക്കും മറ്റുമുള്ള "ക്വാസി ഹോകെറ്റസ്".

ഗുബൈദുലിനയുടെ സിംഫണിക് കൃതികളുടെ മേഖലയിൽ ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുള്ള "പടികൾ" (1972) ഉൾപ്പെടുന്നു; സെന്റ്. മറീന ഷ്വെറ്റേവ (1976); വ്യത്യസ്തവും സിംഫണിയും (1976) എന്ന രണ്ട് ഓർക്കസ്ട്രകൾക്കായുള്ള കച്ചേരി; പിയാനോ (1978), വയലിൻ, ഓർക്കസ്ട്ര (1980) എന്നിവയ്ക്കുള്ള കച്ചേരികൾ; സിംഫണി "സ്റ്റിംമെൻ... വെർഫ്റ്റുമെൻ..." ("ഞാൻ കേൾക്കുന്നു... ഇത് നിശബ്ദമായി..." - 1986) എന്നിവയും മറ്റുള്ളവയും. ഒരു കോമ്പോസിഷൻ പൂർണ്ണമായും ഇലക്ട്രോണിക് ആണ്, "Vivent - non vivante" (1970). സിനിമയ്ക്ക് ഗുബൈദുലിനയുടെ സംഗീതം പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു: "മൗഗ്ലി", "ബാലഗൻ" (കാർട്ടൂണുകൾ), "വെർട്ടിക്കൽ", "ഡിപ്പാർട്ട്മെന്റ്", "സ്മെർച്ച്", "സ്കെയർക്രോ" മുതലായവ. ഗുബൈദുലിന 1954 ൽ കസാൻ കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് പിയാനിസ്റ്റായി ബിരുദം നേടി ( ജി. കോഗനൊപ്പം ), എ. ലേമാനുമായി രചനയിൽ ഓപ്ഷണലായി പഠിച്ചു. ഒരു കമ്പോസർ എന്ന നിലയിൽ, അവൾ മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി (1959, എൻ. പീക്കോയ്‌ക്കൊപ്പം), ഗ്രാജ്വേറ്റ് സ്‌കൂൾ (1963, വി. ഷെബാലിനിനൊപ്പം). സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്കായി മാത്രം സ്വയം സമർപ്പിക്കാൻ ആഗ്രഹിച്ച അവൾ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ ഒരു സ്വതന്ത്ര കലാകാരന്റെ പാത തിരഞ്ഞെടുത്തു.

"സ്തംഭനാവസ്ഥ" കാലഘട്ടത്തിൽ ഗുബൈദുലിനയുടെ സർഗ്ഗാത്മകത താരതമ്യേന കുറവായിരുന്നു, കൂടാതെ പെരെസ്ട്രോയിക്ക മാത്രമാണ് അദ്ദേഹത്തിന് വിശാലമായ അംഗീകാരം നൽകിയത്. സോവിയറ്റ് മാസ്റ്ററുടെ കൃതികൾക്ക് വിദേശത്ത് ഏറ്റവും ഉയർന്ന വിലയിരുത്തൽ ലഭിച്ചു. അങ്ങനെ, ബോസ്റ്റൺ ഫെസ്റ്റിവൽ ഓഫ് സോവിയറ്റ് മ്യൂസിക് (1988) സമയത്ത്, ഒരു ലേഖനത്തിന്റെ ശീർഷകം: "പടിഞ്ഞാറൻ സോഫിയ ഗുബൈദുലിനയുടെ പ്രതിഭയെ കണ്ടെത്തുന്നു."

ഗുബൈദുലിനയുടെ സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുന്നവരിൽ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ സംഗീതജ്ഞർ ഉൾപ്പെടുന്നു: കണ്ടക്ടർ ജി. റോഷ്ഡെസ്റ്റ്വെൻസ്കി, വയലിനിസ്റ്റ് ജി. ക്രെമർ, സെലിസ്റ്റുകൾ വി. ടോങ്കയും ഐ. മോണിഗെട്ടിയും, ബാസൂണിസ്റ്റ് വി. പോപോവ്, ബയാൻ പ്ലെയർ എഫ്. ലിപ്സ്, പെർക്കുഷ്യനിസ്റ്റ് എം. പെക്കാർസ്കി തുടങ്ങിയവർ.

60-കളുടെ മധ്യത്തിൽ ഗുബൈദുലിനയുടെ വ്യക്തിഗത രചനാ ശൈലി രൂപപ്പെട്ടു, കിന്നരം, ഡബിൾ ബാസ്, താളവാദ്യം എന്നിവയ്‌ക്കായുള്ള അഞ്ച് എറ്റുഡുകളിൽ തുടങ്ങി, പാരമ്പര്യേതര വാദ്യോപകരണങ്ങളുടെ ആത്മീയ ശബ്ദം നിറഞ്ഞു. ഇതിനെത്തുടർന്ന് 2 കാന്ററ്റകൾ, പ്രമേയപരമായി കിഴക്കിനെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു - "നൈറ്റ് ഇൻ മെംഫിസ്" (പുരാതന ഈജിപ്ഷ്യൻ വരികളിൽ നിന്ന് എ. അഖ്മതോവയും വി. പൊട്ടപോവയും വിവർത്തനം ചെയ്ത ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ) "റുബായത്ത്" (ഖഖാനി, ഹാഫിസ്, ഖയ്യാം എന്നിവരുടെ വാക്യങ്ങളിൽ). പ്രണയം, ദുഃഖം, ഏകാന്തത, ആശ്വാസം എന്നിവയുടെ ശാശ്വതമായ മാനുഷിക തീമുകൾ രണ്ട് കാന്താറ്റകളും വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. സംഗീതത്തിൽ, ഓറിയന്റൽ മെലിസ്മാറ്റിക് മെലഡിയുടെ ഘടകങ്ങൾ ഡോഡെകഫോണിക് കമ്പോസിംഗ് ടെക്നിക് ഉപയോഗിച്ച് പാശ്ചാത്യ ഫലപ്രദമായ നാടകകലയിൽ സമന്വയിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു.

70 കളിൽ, യൂറോപ്പിൽ വ്യാപകമായി പ്രചരിച്ച "പുതിയ ലാളിത്യം" ശൈലിയോ അല്ലെങ്കിൽ അവളുടെ തലമുറയിലെ പ്രമുഖ സംഗീതസംവിധായകർ (എ. ഷ്നിറ്റ്കെ, ആർ. ഷ്ചെഡ്രിൻ മുതലായവ) സജീവമായി ഉപയോഗിച്ചിരുന്ന പോളിസ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് രീതിയോ കൊണ്ടുപോയി. ), ഗുബൈദുലിന ശബ്ദ പ്രകടനത്തിന്റെ മേഖലകൾക്കായി തിരയുന്നത് തുടർന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, സെല്ലോയ്ക്കുള്ള ടെൻ എറ്റ്യൂഡുകളിൽ) സംഗീത നാടകരചന. "ഹീറോ" (ഒരു സോളോ ബാസൂൺ) "ആൾക്കൂട്ടം" (സെല്ലോകളുടെയും ഡബിൾ ബാസുകളുടെയും ഒരു കൂട്ടം) എന്നിവ തമ്മിലുള്ള മൂർച്ചയുള്ള "തീയറ്റർ" ഡയലോഗാണ് ബാസൂണിനും ലോ സ്ട്രിംഗുകൾക്കുമുള്ള കച്ചേരി. അതേസമയം, പരസ്പര തെറ്റിദ്ധാരണയുടെ വിവിധ ഘട്ടങ്ങളിലൂടെ കടന്നുപോകുന്ന അവരുടെ സംഘർഷം കാണിക്കുന്നു: "ആൾക്കൂട്ടം" അതിന്റെ സ്ഥാനം "ഹീറോ" - "ഹീറോ" യുടെ ആന്തരിക പോരാട്ടം - "ആൾക്കൂട്ടത്തിന് ഇളവുകൾ", പ്രധാന "കഥാപാത്രത്തിന്റെ" ധാർമ്മിക പരാജയം.

സോളോ പെർക്കുഷൻ, മെസോ-സോപ്രാനോ, ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവയ്‌ക്കായുള്ള "അവർ ഓഫ് ദ സോൾ" മാനുഷികവും ഗാനരചനയും ആക്രമണാത്മകവും മനുഷ്യത്വരഹിതവുമായ തത്വങ്ങളുടെ എതിർപ്പ് ഉൾക്കൊള്ളുന്നു; എം. ഷ്വെറ്റേവയുടെ മഹത്തായ, "അറ്റ്ലാന്റിയൻ" വാക്യങ്ങളിലേക്കുള്ള ഒരു പ്രചോദനാത്മക ഗാനാലാപന സമാപനമാണ് ഫലം. ഗുബൈദുലിനയുടെ കൃതികളിൽ, യഥാർത്ഥ വൈരുദ്ധ്യമുള്ള ജോഡികളുടെ പ്രതീകാത്മക വ്യാഖ്യാനം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: അവയവത്തിന് "വെളിച്ചവും ഇരുട്ടും", "വിവെന്റെ - നോൺ വിവെന്റെ". ഇലക്ട്രോണിക് സിന്തസൈസറിനായി ("ജീവിക്കുന്നത് - നിർജീവ"), സെല്ലോയ്ക്കും ഓർഗനും വേണ്ടി "ഇൻ ക്രോസ്" ("ക്രോസ്വൈസ്") (വികസന പ്രക്രിയയിൽ 2 ഉപകരണങ്ങൾ അവയുടെ തീമുകൾ കൈമാറുന്നു). 80-കളിൽ. ഗുബൈദുലിന വീണ്ടും ഒരു വലിയ, വലിയ തോതിലുള്ള പ്ലാനിന്റെ സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കുന്നു, ഒപ്പം അവളുടെ പ്രിയപ്പെട്ട "ഓറിയന്റൽ" തീം തുടരുകയും വോക്കൽ സംഗീതത്തിൽ അവളുടെ ശ്രദ്ധ വർദ്ധിപ്പിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു.

പുല്ലാങ്കുഴൽ, വയല, കിന്നരം എന്നിവയ്‌ക്കായുള്ള സന്തോഷത്തിന്റെയും ദുഃഖത്തിന്റെയും പൂന്തോട്ടം ശുദ്ധമായ ഓറിയന്റൽ ഫ്ലേവറാണ്. ഈ രചനയിൽ, മെലഡിയുടെ സൂക്ഷ്മമായ മെലിസ്മാറ്റിക്സ് വിചിത്രമാണ്, ഉയർന്ന രജിസ്ട്രേഷൻ ഉപകരണങ്ങളുടെ പരസ്പരബന്ധം അതിമനോഹരമാണ്.

"ഓഫർട്ടോറിയം" എന്ന് രചയിതാവ് വിളിക്കുന്ന വയലിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള കച്ചേരി, സംഗീത മാർഗ്ഗങ്ങളിലൂടെ ഒരു പുതിയ ജീവിതത്തിലേക്കുള്ള ത്യാഗത്തിന്റെയും പുനർജന്മത്തിന്റെയും ആശയം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. A. Webern ന്റെ ഓർക്കസ്ട്ര ക്രമീകരണത്തിൽ JS ബാച്ചിന്റെ "സംഗീത ഓഫറിംഗിൽ" നിന്നുള്ള തീം ഒരു സംഗീത ചിഹ്നമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. മൂന്നാമത്തെ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് (ഏകഭാഗം) ക്ലാസിക്കൽ ക്വാർട്ടറ്റിന്റെ പാരമ്പര്യത്തിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കുന്നു, ഇത് "മനുഷ്യനിർമ്മിത" പിസിക്കാറ്റോ പ്ലേയുടെയും "നിർമ്മിക്കാത്ത" വില്ലു കളിക്കുന്നതിന്റെയും വൈരുദ്ധ്യത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, ഇതിന് പ്രതീകാത്മക അർത്ഥവും നൽകിയിരിക്കുന്നു. .

സോപ്രാനോ, ബാരിറ്റോൺ, 7 ഭാഗങ്ങളിലുള്ള 13 സ്ട്രിംഗ് ഉപകരണങ്ങൾ എന്നിവയ്‌ക്കായുള്ള “പെർസെപ്ഷൻ” (“പെർസെപ്ഷൻ”) തന്റെ മികച്ച സൃഷ്ടികളിലൊന്നായി ഗുബൈദുലിന കണക്കാക്കുന്നു. കവി തന്റെ കവിതകളുടെ പാഠങ്ങൾ അയച്ചപ്പോൾ എഫ്. ടാൻസറുമായുള്ള കത്തിടപാടുകളുടെ ഫലമായാണ് ഇത് ഉടലെടുത്തത്, കമ്പോസർ അവയ്ക്ക് വാക്കാലുള്ളതും സംഗീതപരവുമായ ഉത്തരങ്ങൾ നൽകി. സ്രഷ്ടാവ്, സൃഷ്ടി, സർഗ്ഗാത്മകത, സൃഷ്ടി എന്നീ വിഷയങ്ങളിൽ പുരുഷനും സ്ത്രീയും തമ്മിലുള്ള പ്രതീകാത്മക സംഭാഷണം ഉടലെടുത്തത് ഇങ്ങനെയാണ്. ഗുബൈദുലിന ഇവിടെ വോക്കൽ ഭാഗത്തിന്റെ വർദ്ധിച്ചതും തുളച്ചുകയറുന്നതുമായ പ്രകടനശേഷി കൈവരിക്കുകയും സാധാരണ ആലാപനത്തിനുപകരം വോയ്‌സ് ടെക്നിക്കുകളുടെ മുഴുവൻ സ്കെയിലുകളും ഉപയോഗിക്കുകയും ചെയ്തു: ശുദ്ധമായ ആലാപനം, അഭിലഷണീയമായ ആലാപനം, സ്‌പ്രെഷ്‌സ്റ്റിം, ശുദ്ധമായ സംസാരം, അഭിലഷണീയമായ സംസാരം, അന്തർലീനമായ സംസാരം, വിസ്‌പർ. ചില സംഖ്യകളിൽ, പ്രകടനത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ റെക്കോർഡിംഗുള്ള ഒരു കാന്തിക ടേപ്പ് ചേർത്തു. ഒരു പുരുഷന്റെയും സ്ത്രീയുടെയും ഗാനരചന-ദാർശനിക സംഭാഷണം, അതിന്റെ മൂർത്തീഭാവത്തിന്റെ ഘട്ടങ്ങളിലൂടെ നിരവധി സംഖ്യകളിലൂടെ കടന്നുപോയി (നമ്പർ 1 "നോക്കൂ", നമ്പർ 2 "ഞങ്ങൾ", നമ്പർ 9 "ഞാൻ", നമ്പർ 10 "ഞാനും നീയും"), അതിന്റെ പാരമ്യത്തിലെത്തുന്നത് നമ്പർ 12 "ദി ഡെത്ത് ഓഫ് മോണ്ടി" എന്ന ഈ ഏറ്റവും നാടകീയമായ ഭാഗം കറുത്ത കുതിരയായ മോണ്ടിയെ കുറിച്ചുള്ള ഒരു ബല്ലാഡാണ്, ഒരു കാലത്ത് മത്സരങ്ങളിൽ സമ്മാനങ്ങൾ വാങ്ങുകയും ഇപ്പോൾ ഒറ്റിക്കൊടുക്കുകയും വിൽക്കുകയും തല്ലുകയും ചെയ്യുന്നു. , മരിച്ചു. നമ്പർ 13 "ശബ്ദങ്ങൾ" ഒരു വ്യതിചലിക്കുന്ന ഒരു പിൻവാക്കായി വർത്തിക്കുന്നു. സമാപനത്തിന്റെ ഉദ്ഘാടനവും സമാപനവും ആയ വാക്കുകൾ - "സ്റ്റിംമെൻ... വെർസ്റ്റുമെൻ..." ("ശബ്ദങ്ങൾ... നിശ്ശബ്ദത...") ഗുബൈദുലിനയുടെ വലിയ പന്ത്രണ്ട്-ചലന ഫസ്റ്റ് സിംഫണിയുടെ ഉപശീർഷകമായി വർത്തിച്ചു, അത് "പെർസെപ്ഷൻ" എന്ന കലാപരമായ ആശയങ്ങൾ തുടർന്നു.

കലയിലെ ഗുബൈദുലിനയുടെ പാത അവളുടെ “നൈറ്റ് ഇൻ മെംഫിസ്” എന്ന കാന്ററ്റയിൽ നിന്നുള്ള വാക്കുകളാൽ സൂചിപ്പിക്കാൻ കഴിയും: “നിങ്ങളുടെ ഹൃദയത്തിന്റെ നിർദ്ദേശപ്രകാരം ഭൂമിയിൽ നിങ്ങളുടെ പ്രവൃത്തികൾ ചെയ്യുക.”

വി.ഖോലോപോവ