ഓർക്കസ്ട്ര |
സംഗീത നിബന്ധനകൾ

ഓർക്കസ്ട്ര |

നിഘണ്ടു വിഭാഗങ്ങൾ
നിബന്ധനകളും ആശയങ്ങളും, സംഗീതോപകരണങ്ങൾ

ഓർക്കസ്ട്ര |

ഗ്രീക്ക് ഓർക്സെസ്ട്രയിൽ നിന്ന് - പുരാതന നാടകവേദിയുടെ ഒരു വൃത്താകൃതിയിലുള്ള, പിന്നീടുള്ള അർദ്ധവൃത്താകൃതിയിലുള്ള പ്ലാറ്റ്ഫോം, അവിടെ താളാത്മകമായ ചലനങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കി, ദുരന്തത്തിന്റെയും ഹാസ്യത്തിന്റെയും കോറസ് അവയുടെ ഭാഗങ്ങൾ ആലപിച്ചു, ഓർക്കിയോമായി - ഞാൻ നൃത്തം ചെയ്യുന്നു.

സംഗീത സൃഷ്ടികളുടെ സംയുക്ത പ്രകടനത്തിനായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള വിവിധ ഉപകരണങ്ങൾ വായിക്കുന്ന ഒരു കൂട്ടം സംഗീതജ്ഞർ.

സെർ വരെ. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ "ഓ" എന്ന വാക്ക് പുരാതന കാലത്ത് മനസ്സിലാക്കി. അർത്ഥം, അത് സംഗീതജ്ഞരുടെ സ്ഥാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു (വാൾതർ, ലെക്സിക്കോൺ, 18). I. Mattheson "Rediscovered Orchestra" ("Das neu-eröffnete Orchestre", 1732) യുടെ സൃഷ്ടിയിൽ മാത്രം "O" എന്ന വാക്ക്. പഴയ അർത്ഥത്തോടൊപ്പം പുതിയ ഒരർത്ഥവും ലഭിച്ചു. മോഡേൺ ഇത് ആദ്യമായി നിർവ്വചിച്ചത് ജെജെ റൂസ്സോ ആണ് സംഗീത നിഘണ്ടുവിൽ (ഡിക്ഷനെയർ ഡി ലാ മ്യൂസിക്, 1713).

O. യുടെ നിരവധി വർഗ്ഗീകരണ തത്വങ്ങളുണ്ട്: പ്രധാനം instr അനുസരിച്ച് O. യുടെ വിഭജനമാണ്. രചന. വിവിധ ഗ്രൂപ്പുകളുടെ ഉപകരണങ്ങൾ (സിംഫണിക് O., estr. O.), ഏകതാനമായ (ഉദാഹരണത്തിന്, സ്ട്രിംഗ് ഓർക്കസ്ട്ര, ബ്രാസ് ബാൻഡ്, O. പെർക്കുഷൻ ഉപകരണങ്ങൾ) ഉൾപ്പെടെയുള്ള മിക്സഡ് കോമ്പോസിഷനുകൾ തമ്മിൽ വേർതിരിക്കുക. ഏകതാനമായ കോമ്പോസിഷനുകൾക്ക് അവരുടേതായ വിഭജനങ്ങളുണ്ട്: ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു സ്ട്രിംഗ് ഇൻസ്ട്രുമെന്റിൽ വളഞ്ഞതോ പറിച്ചെടുത്തതോ ആയ ഉപകരണങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കാം; കാറ്റിൽ O., ഒരു ഏകീകൃത ഘടന വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു - ഒരു ചെമ്പ് ഘടന ("സംഘം") അല്ലെങ്കിൽ മിശ്രിതം, വുഡ്വിൻഡ്സ്, ചിലപ്പോൾ താളവാദ്യങ്ങൾ എന്നിവ കൂട്ടിച്ചേർക്കുന്നു. ഡോ. ഒ.യുടെ വർഗ്ഗീകരണത്തിന്റെ തത്വം മ്യൂസുകളിലെ അവരുടെ നിയമനത്തിൽ നിന്നാണ്. പ്രാക്ടീസ്. ഉദാഹരണത്തിന്, ഒരു സൈനിക ബാൻഡ് ഉണ്ട്, estr. O. ഒരു പ്രത്യേക തരം O. അനേകം പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു. നാറ്റ്. മേളങ്ങളും O. Nar. രചനയിൽ ഏകതാനമായ ഉപകരണങ്ങൾ (ഡോംറോവി ഒ.), മിക്സഡ് (പ്രത്യേകിച്ച്, മാൻഡോളിനുകളും ഗിറ്റാറുകളും അടങ്ങുന്ന നെപ്പോളിറ്റൻ ഓർക്കസ്ട്ര, താരാഫ്). അവരിൽ ചിലർ പ്രൊഫഷണലായി മാറി (വി.വി. ആൻഡ്രീവ് സൃഷ്ടിച്ച ഗ്രേറ്റ് റഷ്യൻ ഓർക്കസ്ട്ര, ഒ. ഉസ്ബെക്ക് നാടോടി ഉപകരണങ്ങൾ, AI പെട്രോസിയാന്റ്സ് സംഘടിപ്പിച്ചത്, മറ്റുള്ളവരും). ഒ. നാറ്റിന്. ആഫ്രിക്കയിലെയും ഇന്തോനേഷ്യയിലെയും ഉപകരണങ്ങൾ താളവാദ്യത്തിന്റെ ആധിപത്യമുള്ള രചനകളാണ്, ഉദാഹരണത്തിന്. ഗെയിംലാൻ, O. ഡ്രംസ്, O. സൈലോഫോണുകൾ. യൂറോപ്യൻ രാജ്യങ്ങളിൽ ജോയിന്റ് ഇൻസ്‌ട്രേഷന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന രൂപം. പ്രകടനം സിംഫണിക് ആയി. കുമ്പിട്ട, കാറ്റ്, താളവാദ്യങ്ങൾ എന്നിവ അടങ്ങുന്ന ഒ. എല്ലാ സ്ട്രിംഗ് ഭാഗങ്ങളും സിംഫണിയിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഒ. ഒരു മുഴുവൻ ഗ്രൂപ്പിലൂടെ (കുറഞ്ഞത് രണ്ട് സംഗീതജ്ഞരെങ്കിലും); ഈ O. instr ൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. സമന്വയം, അവിടെ ഓരോ സംഗീതജ്ഞനും ഒട്ടി പ്ലേ ചെയ്യുന്നു. പാർട്ടി.

സിംഫണിയുടെ ചരിത്രം. 16-17 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിലാണ് ഒ. വലിയ ഉപകരണങ്ങളുടെ കൂട്ടായ്‌മകൾ നേരത്തെ നിലവിലുണ്ടായിരുന്നു - പുരാതന കാലത്ത്, മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, നവോത്ഥാനത്തിൽ. 15-16 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ. ആഘോഷങ്ങളിൽ. കേസുകൾ ശേഖരിച്ചു അഡ്വ. മേളങ്ങൾ, ടു-റൈയിൽ എല്ലാ ഉപകരണങ്ങളുടെ കുടുംബങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു: കുനിഞ്ഞതും പറിച്ചെടുത്തതുമായ ചരടുകൾ, വുഡ്‌വിൻഡുകളും പിച്ചളയും, കീബോർഡുകൾ. എന്നിരുന്നാലും, 17-ാം നൂറ്റാണ്ട് വരെ. സ്ഥിരമായി അഭിനയിക്കുന്ന സംഘങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നില്ല; സംഗീതത്തിന്റെ പ്രകടനം ആഘോഷങ്ങൾക്കും മറ്റ് പരിപാടികൾക്കും സമയമായി. ആധുനികതയിൽ ഒ.യുടെ രൂപം. ഈ വാക്കിന്റെ അർത്ഥം 16-17 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഓപ്പറ, ഒറട്ടോറിയോ, സോളോ വോക്ക് തുടങ്ങിയ ഹോമോഫോണിക് സംഗീതത്തിന്റെ പുതിയ വിഭാഗങ്ങൾ. സംഗീതക്കച്ചേരി, അതിൽ ഒ. വോക്കൽ വോയ്‌സിന്റെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ അനുബന്ധത്തിന്റെ പ്രവർത്തനം നടത്താൻ തുടങ്ങി. അതേസമയം, O. പോലുള്ള കൂട്ടായ്‌മകൾ പലപ്പോഴും മറ്റ് പേരുകൾ വഹിക്കുന്നു. അതെ, ഇറ്റാലിയൻ. കമ്പോസർ കൺ. 16 - യാചിക്കുക. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ട് മിക്കപ്പോഴും "കച്ചേരി" (ഉദാഹരണത്തിന്, "കൺസേർട്ടി ഡി വോസി ഇ ഡി സ്‌ട്രോമെന്റി" വൈ എം ഗലിയാനോ), "ചാപ്പൽ", "കോയർ" മുതലായവ പദങ്ങളാൽ സൂചിപ്പിച്ചിരുന്നു.

ഒ.യുടെ വികസനം പലരും നിശ്ചയിച്ചു. മെറ്റീരിയലും കലയും. ഘടകങ്ങൾ. അവയിൽ 3 ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടവയാണ്: orc ന്റെ പരിണാമം. ഉപകരണങ്ങൾ (പുതിയവയുടെ കണ്ടുപിടുത്തം, പഴയവയുടെ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, സംഗീത പരിശീലനത്തിൽ നിന്ന് കാലഹരണപ്പെട്ട ഉപകരണങ്ങൾ അപ്രത്യക്ഷമാകൽ), ഓർക്കിന്റെ വികസനം. പ്രകടനം (കളിയുടെ പുതിയ രീതികൾ, സ്റ്റേജിലോ ഓർക്കിയിലോ ഉള്ള സംഗീതജ്ഞരുടെ സ്ഥാനം, ഒയുടെ മാനേജ്മെന്റ്.), അതിനൊപ്പം ഓർക്കുകളുടെ ചരിത്രം തന്നെ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കൂട്ടായ്‌മകൾ, ഒടുവിൽ, ഓർക്കിലെ ഒരു മാറ്റം. സംഗീതസംവിധായകരുടെ മനസ്സ്. അങ്ങനെ, O. യുടെ ചരിത്രത്തിൽ, മെറ്റീരിയലും സംഗീത സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവും പരസ്പരം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഘടകങ്ങൾ. അതിനാൽ, O. യുടെ വിധി പരിഗണിക്കുമ്പോൾ, ഞങ്ങൾ അർത്ഥമാക്കുന്നത് ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷന്റെയോ ഓർക്കിന്റെയോ ചരിത്രമല്ല. ശൈലികൾ, ഒ.യുടെ വികസനത്തിന്റെ എത്ര മെറ്റീരിയൽ ഘടകങ്ങൾ. ഇക്കാര്യത്തിൽ O. യുടെ ചരിത്രം സോപാധികമായി മൂന്ന് കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: O. ഏകദേശം 1600 മുതൽ 1750 വരെ; എ. രണ്ടാം നില. 2 - യാചിക്കുക. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് (ഏകദേശം ഒന്നാം ലോക മഹായുദ്ധം 18-20 ആരംഭിക്കുന്നതിന് മുമ്പ്); O. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് (ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിനു ശേഷം).

കാലയളവിൽ 17 - 1 നിലയിലെ ഒ. 18-ആം നൂറ്റാണ്ട് നവോത്ഥാനത്തിൽ നിന്ന്, ടിംബ്രെയുടെയും ടെസ്സിതുറയുടെയും തിരഞ്ഞെടുപ്പിന്റെ കാര്യത്തിൽ ഒ. ഓർക്കിന്റെ വർഗ്ഗീകരണത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട തത്വങ്ങൾ. 17-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിലെ ഉപകരണങ്ങൾ ഇവയായിരുന്നു: 1) ഫിസിക്കൽ ഉപകരണങ്ങളുടെ വിഭജനം. എ. അഗസ്സാരിയും എം. പ്രിട്ടോറിയസും നിർദ്ദേശിച്ച ചരടുകളിലേക്കും കാറ്റുകളിലേക്കും മുഴങ്ങുന്ന ശരീരത്തിന്റെ സ്വഭാവം; രണ്ടാമത്തേതും ഡ്രമ്മുകൾ വേർതിരിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, പ്രിട്ടോറിയസിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, സ്ട്രിംഗുകളുടെ കൂട്ടായ്മയിൽ "നീട്ടിയ ചരടുകളുള്ള" എല്ലാ ഉപകരണങ്ങളും ഉൾപ്പെടുന്നു, അവ തടിയിലും ശബ്ദ ഉൽപാദനത്തിലും എത്ര വ്യത്യസ്തമാണെങ്കിലും - വയലുകൾ, വയലിൻ, ലൈറുകൾ, ലൂട്ട്സ്, കിന്നരം, കാഹളം, മോണോകോർഡ്, ക്ലാവിചോർഡ്. , cembalo, മുതലായവ. 2) അവയുടെ വലിപ്പം നിർണ്ണയിക്കുന്ന ടെസിതുറ അനുസരിച്ച് ഒരേ തരത്തിലുള്ള ഉപകരണങ്ങളുടെ വേർതിരിവ്. ഇങ്ങനെയാണ് ഏകതാനമായ ഉപകരണങ്ങളുടെ കുടുംബങ്ങൾ ഉടലെടുത്തത്, സാധാരണയായി 4 ഉൾപ്പെടെ, ചിലപ്പോൾ കൂടുതൽ ടെസിതുറ ഇനങ്ങൾ മനുഷ്യ ശബ്ദങ്ങളുമായി (സോപ്രാനോ, ആൾട്ടോ, ടെനോർ, ബാസ്) പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. "കോഡ് ഓഫ് മ്യൂസിക്കൽ സയൻസ്" ("സിന്റാഗ്മ മ്യൂസിക്കം", ഭാഗം II, 2) ന്റെ ഭാഗം 1618 ൽ അവ ഉപകരണങ്ങളുടെ പട്ടികയിൽ അവതരിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. 16-17 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിലെ രചയിതാക്കൾ. അങ്ങനെ, അവർക്ക് തന്ത്രികൾ, കാറ്റുകൾ, താളവാദ്യങ്ങൾ എന്നിവയുടെ ശാഖിതമായ കുടുംബങ്ങൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. സ്ട്രിംഗ് കുടുംബങ്ങളിൽ, വയലുകൾ (ട്രെബിൾ, ആൾട്ടോ, വലിയ ബാസ്, ഡബിൾ ബാസ്; പ്രത്യേക ഇനങ്ങൾ - വയോൾ ഡി'അമർ, ബാരിറ്റോൺ, വയല-ബാസ്റ്റാർഡ്), ലൈറുകൾ (ഡ ബ്രാസിയോ ഉൾപ്പെടെ), വയലിൻ (4-സ്ട്രിംഗ് ട്രെബിൾ, ടെനോർ, ബാസ്, 3-സ്ട്രിംഗ് ഫ്രഞ്ച് - പോച്ചെറ്റ്, ചെറിയ ട്രെബിൾ ട്യൂൺ ചെയ്‌ത നാലാമത്തെ ഉയർന്നത്), ലൂട്ടുകൾ (ലൂട്ട്, തിയോർബോ, ആർക്കിലേറ്റ് മുതലായവ). പുല്ലാങ്കുഴൽ ഉപകരണങ്ങൾ (രേഖാംശ പുല്ലാങ്കുഴലുകളുടെ ഒരു കുടുംബം) കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾക്കിടയിൽ സാധാരണമായിരുന്നു; ഇരട്ട ഞാങ്ങണയുള്ള ഉപകരണങ്ങൾ: പുല്ലാങ്കുഴൽ (അവയിൽ ഒരു ബാസ് പോമർ മുതൽ ട്രെബിൾ പൈപ്പ് വരെയുള്ള ഒരു കൂട്ടം ബോംബറുകൾ), വളഞ്ഞ കൊമ്പുകൾ - ക്രംഹോണുകൾ; എംബൗച്ചർ ഉപകരണങ്ങൾ: തടി, അസ്ഥി സിങ്ക്, ട്രോംബോൺസ് ഡീകംപ്. വലിപ്പങ്ങൾ, പൈപ്പുകൾ; താളവാദ്യം (ടിമ്പാനി, മണികളുടെ സെറ്റുകൾ മുതലായവ). Wok-instr. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതസംവിധായകരുടെ ചിന്തകൾ ടെസിതുറ തത്വത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ട്രെബിൾ ടെസിതുറയുടെ എല്ലാ ശബ്ദങ്ങളും ഉപകരണങ്ങളും അതുപോലെ ആൾട്ടോ, ടെനോർ, ബാസ് ടെസിതുറ എന്നിവയുടെ ഉപകരണങ്ങളും ഏകീകൃതമായി സംയോജിപ്പിച്ചു (അവയുടെ ഭാഗങ്ങൾ ഒരു വരിയിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്).

16-17 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ വക്കിൽ ഉയർന്നുവരുന്ന ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സവിശേഷത. ഹോമോഫോണിക് ശൈലി, അതുപോലെ ഹോമോഫോണിക്-പോളിഫോണിക്. അക്ഷരങ്ങൾ (ജെഎസ് ബാച്ച്, ജിഎഫ് ഹാൻഡൽ, മറ്റ് സംഗീതസംവിധായകർ), ബാസോ തുടരുക (ജനറൽ ബാസ് കാണുക); ഇക്കാര്യത്തിൽ, മെലഡിസിനൊപ്പം. ശബ്ദങ്ങളും ഉപകരണങ്ങളും (വയലിൻ, വയലുകൾ, വിവിധ കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ) എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. തുടർച്ചയായ ഗ്രൂപ്പ്. ടൂൾ അതിന്റെ ഘടനയിൽ മാറ്റം വരുത്തി, പക്ഷേ അതിന്റെ പ്രവർത്തനം (ബാസും അനുബന്ധ ബഹുഭുജ യോജിപ്പും നിർവഹിക്കുന്നത്) മാറ്റമില്ലാതെ തുടർന്നു. ഓപ്പറയുടെ വികാസത്തിന്റെ പ്രാരംഭ കാലഘട്ടത്തിൽ (ഉദാഹരണത്തിന്, ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ സ്കൂളുകൾ), തുടർച്ചയായ ഗ്രൂപ്പിൽ ഓർഗൻ, സെംബലോ, ലൂട്ട്, തിയോർബോ, കിന്നരം എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു; 2-ാം നിലയിൽ. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഇതിലെ ഉപകരണങ്ങളുടെ എണ്ണം കുത്തനെ കുറഞ്ഞു. ബാച്ച്, ഹാൻഡൽ, ഫ്രഞ്ച് കമ്പോസർമാരുടെ കാലത്ത്. ക്ലാസിക്കലിസം ഒരു കീബോർഡ് ഉപകരണമായി പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു (പള്ളി സംഗീതത്തിൽ - ഒരു അവയവം, ഒരു ചെമ്പലോയുമായി മാറിമാറി വരുന്നത്, മതേതര വിഭാഗങ്ങളിൽ - ഒന്നോ രണ്ടോ സെംബലോകൾ, ചിലപ്പോൾ ഓപ്പറയിൽ ഒരു തിയോർബോ) കൂടാതെ ബാസുകൾ - ഒരു സെല്ലോ, ഒരു ഡബിൾ ബാസ് (വയലോനോ), പലപ്പോഴും ഒരു ബാസൂൺ.

O. ഒന്നാം നിലയ്ക്ക്. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ സവിശേഷത, പല കാരണങ്ങളാൽ രചനകളുടെ അസ്ഥിരതയാണ്. ഉപകരണങ്ങൾ തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിലും ഗ്രൂപ്പുചെയ്യുന്നതിലും നവോത്ഥാന പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ പുനരവലോകനമാണ് അവയിലൊന്ന്. ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ സമൂലമായി നവീകരിച്ചു. അവർ സംഗീതം ഉപേക്ഷിച്ചു. ലൂട്ട്, വയലിൻ, വയലിനുകളാൽ സ്ഥാനഭ്രംശം വരുത്തുന്ന രീതികൾ - ശക്തമായ സ്വരത്തിന്റെ ഉപകരണങ്ങൾ. ബോംബറുകൾ ഒടുവിൽ ബാസ് പോമ്മറിൽ നിന്ന് വികസിപ്പിച്ച ബാസൂണുകൾക്കും ട്രെബിൾ പൈപ്പിൽ നിന്ന് പുനർനിർമ്മിച്ച ഓബോകൾക്കും വഴിമാറി; സിങ്ക് പോയി. രേഖാംശ പുല്ലാങ്കുഴലുകളെ ശബ്ദശക്തിയിൽ മറികടക്കുന്ന തിരശ്ചീന ഓടക്കുഴലുകൾ സ്ഥാനഭ്രഷ്ടനാക്കുന്നു. ടെസിതുറ ഇനങ്ങളുടെ എണ്ണം കുറഞ്ഞു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ പ്രക്രിയ 1-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പോലും അവസാനിച്ചില്ല; ഉദാഹരണത്തിന്, വയലിനോ പിക്കോളോ, വയലോൺസെല്ലോ പിക്കോളോ, അതുപോലെ ലൂട്ട്, വയല ഡ ഗാംബ, വയോൾ ഡി'മോർ തുടങ്ങിയ സ്ട്രിംഗുകൾ പലപ്പോഴും ബാച്ച് ഓർക്കസ്ട്രയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടാറുണ്ട്.

പരസ്യത്തിലെ ഉപകരണങ്ങളുടെ ക്രമരഹിതമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പാണ് കോമ്പോസിഷനുകളുടെ അസ്ഥിരതയുടെ കാരണം ഡോ. ഓപ്പറ ഹൗസുകൾ അല്ലെങ്കിൽ കത്തീഡ്രലുകൾ. ചട്ടം പോലെ, സംഗീതസംവിധായകർ സംഗീതം എഴുതിയത് പൊതുവായി അംഗീകരിക്കപ്പെട്ട, സ്ഥിരതയുള്ള രചനയ്ക്കല്ല, മറിച്ച് O. നിർവചിച്ചിരിക്കുന്ന രചനയ്ക്കാണ്. തിയേറ്റർ അല്ലെങ്കിൽ സ്വകാര്യ. ചാപ്പലുകൾ. തുടക്കത്തിൽ. സ്‌കോറിന്റെ ശീർഷക പേജിൽ പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ട്, ലിഖിതം പലപ്പോഴും നിർമ്മിച്ചിട്ടുണ്ട്: "ബ്യൂൺ ഡ കാന്താരെ എറ്റ് സുവോനാരെ" ("പാടാനും കളിക്കാനും അനുയോജ്യം"). ചിലപ്പോൾ സ്‌കോറിലോ ശീർഷക പേജിലോ ഈ തിയേറ്ററിൽ ഉണ്ടായിരുന്ന കോമ്പോസിഷൻ നിശ്ചയിച്ചിരുന്നു, കോടതിക്ക് വേണ്ടി അദ്ദേഹം എഴുതിയ മോണ്ടെവർഡിയുടെ ഓപ്പറ ഓർഫിയോയുടെ (17) സ്‌കോറിലെന്നപോലെ. മാന്റുവയിലെ തിയേറ്റർ.

പുതിയ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഉപകരണങ്ങൾ മാറ്റുന്നു. അഭ്യർത്ഥനകൾ, ആന്തരിക മാറ്റത്തിന് കാരണമായി. ഓർഗനൈസേഷനുകൾ O. ഓർക്കിന്റെ ക്രമാനുഗതമായ സ്ഥിരത. കോമ്പോസിഷനുകൾ പ്രാഥമികമായി ആധുനികതയുടെ ഉത്ഭവത്തിന്റെ രേഖയിലൂടെ കടന്നുപോയി. ഞങ്ങൾക്ക് orc എന്ന ആശയം. ടിംബ്രെ, ഡൈനാമിക് എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ഉപകരണങ്ങൾ സംയോജിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ഗ്രൂപ്പ്. പ്രോപ്പർട്ടികൾ. ടിംബ്രെ-ഹോമോജീനിയസ് ബൗഡ് സ്ട്രിംഗ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ വ്യത്യാസം-വ്യത്യസ്ത വലുപ്പത്തിലുള്ള വയലിനുകൾ-പ്രാഥമികമായി പ്രകടനത്തിന്റെ പരിശീലനത്തിലാണ് സംഭവിച്ചത് (1610-ൽ ആദ്യമായി പാരീസിയൻ ബൗഡ് ഓപ്പറ "24 വയലിൻ ഓഫ് ദി കിംഗ്"). 1660-85-ൽ, പാരീസിയൻ മോഡൽ അനുസരിച്ച് ലണ്ടനിൽ ചാൾസ് രണ്ടാമന്റെ റോയൽ ചാപ്പൽ സംഘടിപ്പിച്ചു - 24 വയലിനുകൾ അടങ്ങിയ ഒരു ഉപകരണം.

വയലുകളും ലൂട്ടുകളും ഇല്ലാതെ സ്ട്രിംഗ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ ക്രിസ്റ്റലൈസേഷൻ (വയലിൻ, വയലുകൾ, സെലോസ്, ഡബിൾ ബാസുകൾ) 17-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഓപ്പറയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കീഴടക്കലായിരുന്നു, ഇത് പ്രാഥമികമായി ഓപ്പറയുടെ സർഗ്ഗാത്മകതയിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. പർസലിന്റെ ഓപ്പറ ഡിഡോ ആൻഡ് എനിയാസ് (1689) തുടർച്ചയായി കുലുങ്ങിയ കിന്നരത്തിന് വേണ്ടി എഴുതിയതാണ്; കാറ്റ് വാദ്യോപകരണങ്ങളുടെ മൂന്ന് കൂട്ടിച്ചേർക്കൽ - ലുല്ലി എഴുതിയ കാഡ്മസ് ആൻഡ് ഹെർമിയോൺ (1673). വുഡ്‌വിൻഡ്, ബ്രാസ് ഗ്രൂപ്പുകൾ ബറോക്ക് യാഥാസ്ഥിതികതയിൽ ഇതുവരെ രൂപം പ്രാപിച്ചിട്ടില്ല, എന്നിരുന്നാലും ക്ലാരിനെറ്റുകൾക്ക് (ഫ്ലൂട്ടുകൾ, ഓബോകൾ, ബാസൂണുകൾ) പുറമേ, എല്ലാ പ്രധാന വുഡ്‌വിൻഡുകളും ഇതിനകം തന്നെ O-യിൽ അവതരിപ്പിച്ചിട്ടുണ്ട്. പലപ്പോഴും പട്ടികപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്: 2 ഓബോകളും (അല്ലെങ്കിൽ 2 ഫ്ലൂട്ടുകളും) ഒരു ബാസൂണും, കൂടാതെ എഫ്. റാമോയുടെ ഓപ്പറകളിൽ (“കാസ്റ്റർ ആൻഡ് പോളക്സ്, 1737) വുഡ്‌വിൻഡുകളുടെ ഒരു അപൂർണ്ണമായ ഗ്രൂപ്പാണ്: ഓടക്കുഴലുകൾ, ഓബോകൾ, ബാസൂണുകൾ. ബാച്ചിന്റെ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ, പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഉപകരണങ്ങളോടുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അന്തർലീനമായ ആകർഷണം. കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പിനെയും ബാധിച്ചു: ഓബോയുടെ പഴയ ഇനങ്ങൾ - ഒബോ ഡിഅമോർ, ഒബോ ഡ കാസിയ (ആധുനിക ഇംഗ്ലീഷ് കൊമ്പിന്റെ പ്രോട്ടോടൈപ്പ്) ഒരു ബാസൂണിനൊപ്പം അല്ലെങ്കിൽ 17 ഫ്ലൂട്ടുകളും ഒരു ബാസൂണും ചേർന്ന് ഉപയോഗിക്കുന്നു. പിച്ചള ഉപകരണങ്ങളുടെ സംയോജനവും നവോത്ഥാന രീതിയിലുള്ള മേളങ്ങളിൽ നിന്ന് (ഉദാഹരണത്തിന്, ഷീഡിന്റെ കൺസേർട്ടസ് സാക്രിയിലെ സിങ്ക്, 2 ട്രോംബോണുകൾ) പ്രാദേശിക പിച്ചള-താളവാദ്യ ഗ്രൂപ്പുകളിലേക്ക് (ബാച്ചിന്റെ മാഗ്നിഫിക്കറ്റിലെ 3 കാഹളങ്ങളും ടിമ്പാനികളും, ടിമ്പാനിയിലും കൊമ്പുകളിലും ഉള്ള 3 കാഹളങ്ങൾ വരെ വികസിക്കുന്നു. നമ്പർ 3). അളവ്. ഒ.യുടെ രചനയ്ക്ക് അന്നുവരെ രൂപം ലഭിച്ചിരുന്നില്ല. സ്ട്രിംഗുകൾ. ഗ്രൂപ്പ് ചിലപ്പോൾ ചെറുതും അപൂർണ്ണവുമായിരുന്നു, അതേസമയം കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് പലപ്പോഴും ക്രമരഹിതമായിരുന്നു (പട്ടിക 205 കാണുക).

ഒന്നാം നിലയിൽ നിന്ന്. 1-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ വിഭജനം നടത്തി. സംഗീതത്തിന്റെ സാമൂഹിക പ്രവർത്തനം, അതിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ സ്ഥലം, പ്രേക്ഷകർ എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട രചനകൾ. ചർച്ച്, ഓപ്പറ, കച്ചേരി എന്നിങ്ങനെയുള്ള കോമ്പോസിഷനുകളുടെ വിഭജനം ചർച്ച്, ഓപ്പറ, ചേംബർ ശൈലികളുടെ ആശയങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഓരോ കോമ്പോസിഷനിലെയും ഉപകരണങ്ങളുടെ തിരഞ്ഞെടുപ്പും എണ്ണവും ഇപ്പോഴും വ്യാപകമായി ചാഞ്ചാടുന്നു; എന്നിരുന്നാലും, ഓപ്പറ ഓപ്പറ (ഓപ്പറ ഹൗസിൽ ഹാൻഡലിന്റെ ഒറട്ടോറിയോകളും അവതരിപ്പിച്ചിരുന്നു) പലപ്പോഴും കച്ചേരിയെക്കാൾ കാറ്റുള്ള ഉപകരണങ്ങൾ കൊണ്ട് പൂരിതമായിരുന്നു. ഡിഫുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്. പ്ലോട്ട് സാഹചര്യങ്ങളിൽ, തന്ത്രികൾ, പുല്ലാങ്കുഴലുകൾ, ഓബോകൾ, കാഹളം, ടിംപാനി എന്നിവയ്‌ക്കൊപ്പം, അതിൽ പലപ്പോഴും ട്രോംബോണുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു (മോണ്ടെവർഡിയുടെ ഓർഫിയസിലെ നരകത്തിന്റെ ദൃശ്യത്തിൽ, സിങ്ക്, ട്രോംബോണുകൾ എന്നിവയുടെ ഒരു കൂട്ടം ഉപയോഗിച്ചു). ഇടയ്ക്കിടെ ഒരു ചെറിയ പുല്ലാങ്കുഴൽ അവതരിപ്പിച്ചു ("റിനാൾഡോ" ഹാൻഡൽ); 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാന മൂന്നിൽ. ഒരു കൊമ്പ് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. പള്ളിയിലേക്ക്. O. നിർബന്ധമായും ഒരു അവയവം (തുടർച്ച ഗ്രൂപ്പിൽ അല്ലെങ്കിൽ ഒരു കച്ചേരി ഉപകരണമായി) ഉൾപ്പെടുത്തണം. പള്ളിയിലേക്ക്. ഒ.പിയിലെ ഒ. ബാച്ച്, സ്ട്രിംഗുകൾക്കൊപ്പം, വുഡ്‌വിൻഡ്‌സ് (ഫ്ലൂട്ടുകൾ, ഓബോസ്), ചിലപ്പോൾ ടിമ്പാനി ഉള്ള പൈപ്പുകൾ, കൊമ്പുകൾ, ട്രോംബോണുകൾ, ഗായകസംഘത്തിന്റെ ശബ്ദങ്ങൾ ഇരട്ടിപ്പിക്കുന്നത് (കാന്റാറ്റ നമ്പർ 17) പലപ്പോഴും അവതരിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. സഭയിലെന്നപോലെ, ഓപ്പറേഷൻ ഒ. സോളോ ആലാപനത്തോടൊപ്പമുള്ള നിർബന്ധിത (ഓബ്ലിഗേറ്റ് കാണുക) ഉപകരണങ്ങൾ ഈ പങ്ക് വഹിച്ചു: വയലിൻ, സെല്ലോ, ഫ്ലൂട്ട്, ഓബോ മുതലായവ.

ഒ.യുടെ കച്ചേരി രചന പൂർണ്ണമായും സംഗീതം പ്ലേ ചെയ്യുന്ന സ്ഥലത്തെയും സ്വഭാവത്തെയും ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. ആഘോഷങ്ങൾക്ക്. അഡ്വ. ബറോക്ക് ചടങ്ങുകൾ (കിരീടധാരണം, വിവാഹം), കത്തീഡ്രലുകളിൽ ആരാധനക്രമത്തോടൊപ്പം. സംഗീതം മുഴങ്ങി. കോടതി നടത്തുന്ന കച്ചേരികളും ആരവങ്ങളും. സംഗീതജ്ഞർ.

മതേതര സ്വകാര്യ. ഓപ്പറ ഹൗസിലും ഓപ്പൺ എയറിലും കച്ചേരികൾ നടന്നു - മാസ്ക്വെറേഡുകൾ, ഘോഷയാത്രകൾ, പടക്കങ്ങൾ, "വെള്ളത്തിൽ", അതുപോലെ കുടുംബ കോട്ടകളുടെയോ കൊട്ടാരങ്ങളുടെയോ ഹാളുകളിൽ. ഇത്തരത്തിലുള്ള എല്ലാ കച്ചേരികളും ഡിസം. കോമ്പോസിഷനുകൾ O. കൂടാതെ പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ എണ്ണവും. 27 ഏപ്രിൽ 1749-ന് ലണ്ടനിലെ ഗ്രീൻ പാർക്കിൽ അവതരിപ്പിച്ച ഹാൻഡലിന്റെ "മ്യൂസിക് ഫോർ ഫയർ വർക്ക്സ്" എന്ന ഗാനത്തിൽ കാറ്റും താളവാദ്യവും മാത്രം (കുറഞ്ഞത് 56 ഉപകരണങ്ങൾ); ഒരു മാസത്തിനുശേഷം ഫൗണ്ടിംഗ് ഹോസ്പിറ്റലിൽ അവതരിപ്പിച്ച കച്ചേരി പതിപ്പിൽ, കമ്പോസർ, 9 കാഹളങ്ങൾ, 9 കൊമ്പുകൾ, 24 ഒബോകൾ, 12 ബാസൂണുകൾ, താളവാദ്യങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്ക് പുറമേ സ്ട്രിംഗ് ഉപകരണങ്ങളും ഉപയോഗിച്ചു. യഥാർത്ഥ കോൺസിറ്റിയുടെ വികസനത്തിൽ. ഒ. ബറോക്ക് കാലഘട്ടത്തിലെ കൺസേർട്ടോ ഗ്രോസോ, സോളോ കൺസേർട്ടോ, ഓർക്ക് തുടങ്ങിയ വിഭാഗങ്ങളാണ് ഏറ്റവും വലിയ പങ്ക് വഹിച്ചത്. സ്യൂട്ട്. ലഭ്യമായ - സാധാരണയായി ചെറിയ - രചനയിൽ കമ്പോസർ ആശ്രയിക്കുന്നത് ഇവിടെയും ശ്രദ്ധേയമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ പോലും, കമ്പോസർ പലപ്പോഴും ഹോമോഫോണിക്-പോളിഫോണിക് കച്ചേരികളുടെ ചേംബർ ശൈലിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പ്രത്യേക വിർച്യുസോ, ടിംബ്രെ ടാസ്ക്കുകൾ സജ്ജമാക്കുന്നു. അടിസ്ഥാനം. ബാച്ചിന്റെ (6) 1721 ബ്രാൻഡൻബർഗ് കച്ചേരികൾ ഇവയാണ്, അവയിൽ ഓരോന്നിനും സോളോയിസ്റ്റുകളുടെ വ്യക്തിഗത ഘടനയുണ്ട്, കൃത്യമായി ബാച്ച് പട്ടികപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, കമ്പോസർ decomp സൂചിപ്പിച്ചു. ലിബിറ്റം കോമ്പോസിഷന്റെ വകഭേദങ്ങൾ (എ. വിവാൾഡി).

ജീവികൾ. ബറോക്ക് കാലഘട്ടത്തിലെ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഘടന മൾട്ടി-കോയർ സംഗീതത്തിന്റെ സ്റ്റീരിയോഫോണിക് (ആധുനിക അർത്ഥത്തിൽ) തത്വങ്ങളാൽ സ്വാധീനിക്കപ്പെട്ടു. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ശബ്ദങ്ങളുടെ സ്പേഷ്യൽ സംയോജനം എന്ന ആശയം സ്വീകരിച്ചു. ഗായകസംഘത്തിൽ നിന്ന്. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ആന്റിഫോണൽ പോളിഫോണി. നിരവധി ഗായകസംഘങ്ങളുടെ സ്ഥാനം. ഒപ്പം instr. വലിയ കത്തീഡ്രലുകളുടെ ഗായകസംഘങ്ങളിലെ ചാപ്പലുകൾ സോനോറിറ്റിയുടെ സ്ഥലപരമായ വിഭജനത്തിന്റെ പ്രഭാവം സൃഷ്ടിച്ചു. ജി. ഗബ്രിയേലി ജോലി ചെയ്തിരുന്ന വെനീസിലെ സെന്റ് മാർക്ക് കത്തീഡ്രലിൽ ഈ സമ്പ്രദായം വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കപ്പെടാൻ തുടങ്ങി, അവനോടൊപ്പം പഠിച്ച ജി. ഷൂട്സിനും എസ്. ഷെയ്ഡിനും മറ്റ് സംഗീതസംവിധായകർക്കും അവൾ പരിചിതയായിരുന്നു. മൾട്ടി-കോയർ വോക്കിന്റെ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ അങ്ങേയറ്റത്തെ പ്രകടനമാണ്.-instr. ഈ കത്ത് 17-ൽ സാൽസ്ബർഗ് കത്തീഡ്രലിൽ ഒ. ബെനെവോളി എന്ന ഒരു ആഘോഷ പരിപാടി നടത്തി, അതിന് 16 ഗായകസംഘങ്ങൾ വേണ്ടി വന്നു (സമകാലികരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, 1628 പേർ പോലും ഉണ്ടായിരുന്നു). മൾട്ടി-കോയർ ആശയത്തിന്റെ സ്വാധീനം കൾട്ട് പോളിഫോണിക്കിൽ മാത്രമല്ല പ്രതിഫലിച്ചത്. സംഗീതം (ബാച്ചിന്റെ മാത്യു പാഷൻ 8 ഗായകസംഘങ്ങൾക്കും 12 ഓപ്പറകൾക്കും വേണ്ടി എഴുതിയതാണ്), മാത്രമല്ല മതേതര വിഭാഗങ്ങളിലും. കൺസേർട്ടോ ഗ്രോസോയുടെ തത്വം പ്രകടനം നടത്തുന്നവരുടെ മുഴുവൻ പിണ്ഡത്തെയും രണ്ട് അസമമായ ഗ്രൂപ്പുകളായി വിഭജിക്കുന്നതാണ്. പ്രവർത്തനങ്ങൾ: concertino – ഒരു കൂട്ടം സോളോയിസ്റ്റുകളും concerto grosso (big concerto) – അനുഗമിക്കുന്ന ഗ്രൂപ്പും, O. oratorio, opera (Handel) യിലും ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു.

1600-1750 കാലഘട്ടത്തിലെ ഒ. സംഗീതജ്ഞരുടെ മനോഭാവം മുകളിൽ സൂചിപ്പിച്ച എല്ലാ പ്രവണതകളെയും പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സൈദ്ധാന്തികർ നൽകിയ രേഖാചിത്രങ്ങളും കൊത്തുപണികളും വിധിക്കാൻ നമ്മെ അനുവദിക്കുന്നിടത്തോളം, ഒ. സംഗീതജ്ഞരുടെ സ്ഥാനം പിന്നീട് ഉപയോഗിച്ചതിൽ നിന്ന് വളരെ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു. ഓപ്പറ ഹൗസിൽ സംഗീതജ്ഞരുടെ താമസം, കോൺക്. ഹാൾ അല്ലെങ്കിൽ കത്തീഡ്രൽ ആവശ്യമായ വ്യക്തിഗത പരിഹാരങ്ങൾ. ഓപ്പറ ഓപ്പറയുടെ കേന്ദ്രം ബാൻഡ്മാസ്റ്ററുടെ ചമ്പലോയും അതിനടുത്തുള്ള സ്ട്രിംഗ്ഡ് ബാസുകളുമായിരുന്നു - സെല്ലോയും ഡബിൾ ബാസും. ബാൻഡ്മാസ്റ്ററുടെ വലതുവശത്ത് ചരടുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഉപകരണങ്ങൾ, ഇടതുവശത്ത് - കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ (വുഡ്‌വിൻഡുകളും കൊമ്പുകളും), രണ്ടാമത്തേതിന് സമീപം ശേഖരിച്ചത്, ചെമ്പലോയ്‌ക്കൊപ്പം. ചരടുകളും ഇവിടെ സ്ഥാപിച്ചിരുന്നു. ബാസുകൾ, തിയോർബോ, ബാസൂണുകൾ, ഇവ രണ്ടാം സെംബലോയുമായി ചേർന്ന് തുടർച്ചയായ ഗ്രൂപ്പായി മാറുന്നു.

ഓർക്കസ്ട്ര |

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഒരു ഓപ്പറ ഓർക്കസ്ട്രയിലെ സംഗീതജ്ഞരുടെ സ്ഥാനം. (പുസ്തകത്തിൽ നിന്ന്: Quantz J., Versuch einer Anweisung, die Flöte traversiere zu spielen, Berlin, p. 18).

ആഴത്തിൽ (വലതുവശത്ത്) പൈപ്പുകളും ടിമ്പാനിയും സ്ഥാപിക്കാം. കച്ചേരി കോമ്പോസിഷനിൽ, സോളോയിസ്റ്റുകൾ ബാൻഡ്മാസ്റ്ററിന് സമീപം മുൻവശത്തായിരുന്നു, ഇത് സോനോറിറ്റിയുടെ സന്തുലിതാവസ്ഥയ്ക്ക് കാരണമായി. അത്തരം ഒരു ഇരിപ്പിട ക്രമീകരണത്തിന്റെ പ്രത്യേകത, സ്ഥലപരമായി വേർതിരിച്ച നിരവധി ശബ്ദ സമുച്ചയങ്ങൾ രൂപപ്പെടുത്തുന്ന ഉപകരണങ്ങളുടെ പ്രവർത്തനപരമായ സംയോജനമാണ്: 2 തുടർച്ചയായ ഗ്രൂപ്പുകൾ, ഒരു കച്ചേരിയിലെ ഒരു കൺസേർട്ടിനോ ഗ്രൂപ്പ്, ചിലപ്പോൾ ഒരു ഓപ്പറയിൽ, 2 വലിയ കോൺട്രാസ്റ്റിംഗ് ഗ്രൂപ്പുകൾ (സ്ട്രിംഗുകൾ, തടിയിലുള്ളവ) 2 സെംബലോകൾക്ക് ചുറ്റും. . അത്തരമൊരു ഘടനയ്ക്ക് മൾട്ടി-സ്റ്റേജ് മാനേജ്മെന്റ് ആവശ്യമാണ്. കലാകാരന്മാരിൽ ചിലർ അനുഗമിക്കുന്ന ചമ്പലോയെ പിന്തുടർന്നു, ഒ. മൊത്തത്തിൽ ബാൻഡ്മാസ്റ്ററുടെ ചമ്പലോയെ പിന്തുടർന്നു. ഡ്യുവൽ കൺട്രോൾ രീതിയും വ്യാപകമായി ഉപയോഗിച്ചിട്ടുണ്ട് (നടത്തുന്നത് കാണുക).

എ. രണ്ടാം നില. 2 - യാചിക്കുക. 18-ാം നൂറ്റാണ്ട് O. ഈ കാലഘട്ടം, അത്തരം ശോഷണം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കൽ സ്കൂൾ, റൊമാന്റിസിസം, റൊമാന്റിക് മറികടക്കൽ തുടങ്ങിയ സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് പ്രതിഭാസങ്ങൾ. ട്രെൻഡുകൾ, ഇംപ്രഷനിസം, അവരുടേതായ പലതും പരസ്പരം സാമ്യമില്ലാത്തവ. എന്നിരുന്നാലും, ദേശീയ സ്കൂളുകളുടെ പരിണാമം ഒരു പൊതു പ്രക്രിയയാൽ സവിശേഷമാണ്. ഇതാണ് ഓർക്കിന്റെ വികസനം. ഉപകരണം, ഹോമോഫോണിക് ഹാർമോണിക് അടിസ്ഥാനത്തിൽ ലംബമായി ടെക്സ്ചറിന്റെ വ്യക്തമായ വിഭജനവുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ചിന്തിക്കുന്നതെന്ന്. ഓർക്കിന്റെ പ്രവർത്തന ഘടനയിൽ അത് ആവിഷ്കാരം കണ്ടെത്തി. ഫാബ്രിക് (മെലഡി, ബാസ്, സുസ്ഥിരമായ യോജിപ്പ്, ഓർക്ക്. പെഡൽ, കൗണ്ടർപോയിന്റ്, അതിൽ ഫിഗറേഷൻ എന്നിവയുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുന്നു). ഈ പ്രക്രിയയുടെ അടിത്തറ വിയന്നീസ് മ്യൂസുകളുടെ കാലഘട്ടത്തിലാണ് സ്ഥാപിച്ചിരിക്കുന്നത്. ക്ലാസിക്കുകൾ. അതിന്റെ അവസാനത്തോടെ, ഒരു യക്ഷിയെ സൃഷ്ടിച്ചു. ഉപകരണം (ഉപകരണങ്ങളുടെ ഘടനയുടെയും ആന്തരിക പ്രവർത്തന ഓർഗനൈസേഷന്റെയും കാര്യത്തിൽ), അത് റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ റൊമാന്റിക്സിന്റെയും സംഗീതസംവിധായകരുടെയും കൂടുതൽ വികസനത്തിനുള്ള ആരംഭ പോയിന്റായി മാറി. സ്കൂളുകൾ.

പക്വതയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട അടയാളം ഹോമോഫോണിക് ഹാർമോണിക് ആണ്. orc-ലെ ട്രെൻഡുകൾ. സംഗീത ചിന്ത - മൂന്നാം പാദത്തിൽ വാടിപ്പോകുന്നു. 3-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ബാസോ തുടർച്ചയായ ഗ്രൂപ്പുകൾ ചെമ്പലോയുടെയും അവയവത്തിന്റെയും അനുഗമിക്കുന്ന പ്രവർത്തനം ഓർക്കിന്റെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന പങ്കുമായി വൈരുദ്ധ്യത്തിലായി. ഐക്യം. കൂടുതൽ കൂടുതൽ അന്യഗ്രഹ ഓർക്ക്. സമകാലികരും ഹാർപ്‌സിക്കോർഡിന്റെ തടി മുഴങ്ങുന്നതായി സങ്കൽപ്പിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഒരു പുതിയ വിഭാഗത്തിൽ - സിംഫണികൾ - ബാസോ കൺട്യൂണോ (ചെമ്പലോ) ഫംഗ്ഷൻ നിർവഹിക്കുന്ന ഒരു കീബോർഡ് ഉപകരണം ഇപ്പോഴും വളരെ സാധാരണമാണ് - മാൻഹൈം സ്കൂളിലെ ചില സിംഫണികളിൽ (ജെ. സ്റ്റാമിറ്റ്സ്, എ. ഫിൽസ്, കെ. കന്നാബിഹ്). ജെ ഹെയ്ഡന്റെ സിംഫണികൾ. പള്ളിയിലേക്ക്. സംഗീതത്തിൽ, ബാസോ തുടർച്ചയായ പ്രവർത്തനം 18-കൾ വരെ നിലനിന്നിരുന്നു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് (മൊസാർട്ടിന്റെ റിക്വിയം, ഹെയ്ഡന്റെ മാസ്സ്).

വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കിന്റെ സംഗീതസംവിധായകരുടെ സൃഷ്ടിയിൽ. ഒ.യുടെ പള്ളി, തിയേറ്റർ, ചേംബർ കോമ്പോസിഷനുകൾ എന്നിങ്ങനെയുള്ള വിഭജനം സ്കൂൾ തുടക്കം മുതൽ പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുന്നു. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ "ചർച്ച് ഒ" എന്ന പദം. യഥാർത്ഥത്തിൽ ഉപയോഗശൂന്യമായി. "ചേംബർ" എന്ന വാക്ക് മേളങ്ങൾക്ക് പ്രയോഗിക്കാൻ തുടങ്ങി, ഓർക്കിനെ എതിർക്കാൻ. പ്രകടനം. അതേസമയം, ഓപ്പറയുടെ ഓപ്പറ, കച്ചേരി സംഘങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിച്ചു. ഓപ്പറയുടെ ഘടന ഇതിനകം 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലാണെങ്കിൽ. ഉപകരണങ്ങളുടെ പൂർണ്ണതയും വൈവിധ്യവും കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു, പിന്നെ യഥാർത്ഥ കോൺക്. രചനയും സിംഫണിയുടെയും സോളോ കച്ചേരിയുടെയും തരങ്ങൾ ശൈശവാവസ്ഥയിലായിരുന്നു, ഇത് എൽ. ബീഥോവനിൽ മാത്രം അവസാനിച്ചു.

ഒ.യുടെ കോമ്പോസിഷനുകളുടെ ക്രിസ്റ്റലൈസേഷൻ ഇൻസ്ട്രുമെന്റേഷൻ പുതുക്കുന്നതിന് സമാന്തരമായി തുടർന്നു. 2-ാം നിലയിൽ. 18-ആം നൂറ്റാണ്ട് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിലെ മാറ്റം കാരണം. സംഗീതത്തിൽ നിന്നുള്ള ആദർശങ്ങൾ. സമ്പ്രദായങ്ങൾ അപ്രത്യക്ഷമായി. ഉപകരണങ്ങൾ - തിയോർബോസ്, വയലുകൾ, ഒബോസ് ഡി അമോർ, രേഖാംശ ഫ്ലൂട്ടുകൾ. 80-കളിൽ ഓപ്പറയിലെ സർവ്വവ്യാപിയായ ഒയുടെ ടിംബ്രെയും ടെസിറ്റുറ സ്കെയിലും സമ്പന്നമാക്കുന്ന പുതിയ ഉപകരണങ്ങൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്‌തു. 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഐ. ഡെന്നർ രൂപകല്പന ചെയ്ത (c. 1690) ഒരു ക്ലാരിനെറ്റ് ലഭിച്ചു. സിംഫണിക്ക് ക്ലാരിനെറ്റിന്റെ ആമുഖം. തുടക്കത്തിലേ അവസാനിച്ച ഒ. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഒരു മരം ആത്മാവിന്റെ രൂപീകരണം. ഗ്രൂപ്പുകൾ. ക്ലാരിനെറ്റിന്റെ ആൾട്ടോ ഇനമായ ബാസെറ്റ് ഹോൺ (കോർണോ ഡി ബാസെറ്റോ) സമൃദ്ധിയുടെ ഒരു ചെറിയ കാലയളവിനെ അതിജീവിച്ചു. ഒരു താഴ്ന്ന ആത്മാവിനെ തേടി. ബാസ് സംഗീതസംവിധായകർ കോൺട്രാബാസൂണിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു (ഹെയ്‌ഡന്റെ ഒറട്ടോറിയോ).

2-ാം നിലയിൽ. 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ കമ്പോസർ ഇപ്പോഴും ഒയുടെ ലഭ്യമായ ഘടനയെ നേരിട്ട് ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. സാധാരണയായി ആദ്യകാല ക്ലാസിക്കൽ രചനയായിരുന്നു. ഒ. 1760-70-കൾ. 2 ഒബോകൾ, 2 കൊമ്പുകൾ, ചരടുകൾ എന്നിങ്ങനെ ചുരുക്കിയിരിക്കുന്നു. യൂറോപ്പിൽ അത് ഏകീകരിക്കപ്പെട്ടിരുന്നില്ല. ഒ. ഒപ്പം സ്ട്രിംഗുകൾക്കുള്ളിലെ ഉപകരണങ്ങളുടെ എണ്ണവും. ഗ്രൂപ്പുകൾ. അഡ്വ. ഒ., ക്രോമിൽ 12-ലധികം സ്ട്രിംഗുകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. ഉപകരണങ്ങൾ, വലുതായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് രണ്ടാം നിലയിലാണ്. സംഗീതത്തിന്റെ ജനാധിപത്യവൽക്കരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് 2-ാം നൂറ്റാണ്ട്. ജീവിതം, O. യുടെ സ്ഥിരതയുള്ള രചനകളുടെ ആവശ്യം വളർന്നു. ഈ സമയത്ത്, പുതിയ സ്ഥിരാങ്കം O., pl. അവയിൽ പിന്നീട് വ്യാപകമായി അറിയപ്പെട്ടു: പാരീസിലെ O. "ആത്മീയ കച്ചേരികൾ" (കച്ചേരി സ്പിരിച്വൽ), ലീപ്സിഗിലെ O. Gewandhaus (18), പാരീസിലെ കൺസർവേറ്ററിയിലെ O. Ob-va കച്ചേരികൾ (1781). (പട്ടിക 1828 കാണുക)

റഷ്യയിൽ, O. സൃഷ്ടിക്കുന്നതിനുള്ള ആദ്യ ഘട്ടങ്ങൾ രണ്ടാം പകുതിയിൽ മാത്രമാണ് എടുത്തത്. 2-ആം നൂറ്റാണ്ട് 17-ൽ, അഡ്വ. മോസ്കോയിലേക്കുള്ള ടി-റയെ വിദേശത്തേക്ക് ക്ഷണിച്ചു. സംഗീതജ്ഞർ. തുടക്കത്തിൽ. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് പീറ്റർ ഒന്നാമൻ റഷ്യയിലേക്ക് റെജിമെന്റൽ സംഗീതം അവതരിപ്പിച്ചു (സൈനിക സംഗീതം കാണുക). 1672-കളിൽ. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് റഷ്യൻ ഭാഷയുമായുള്ള നാടകവേദിയും കച്ചേരി ജീവിതവും മുറ്റത്ത് വികസിക്കുന്നു. 18-ൽ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിൽ ആദ്യത്തെ കോടതിയുടെ സംസ്ഥാനങ്ങൾ സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു. വിദേശി അടങ്ങുന്ന ഒ. സംഗീതജ്ഞർ (അയാളോടൊപ്പം റഷ്യൻ വിദ്യാർത്ഥികളും ഉണ്ടായിരുന്നു). ചരടുകൾ, ഓടക്കുഴലുകൾ, ബാസൂണുകൾ, ട്രോംബോണുകളില്ലാത്ത ഒരു പിച്ചള സംഘം, ടിമ്പാനി, ക്ലാവി-ചമ്പലോസ് (മൊത്തം 30 പേർ വരെ) എന്നിവ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. 18-ൽ ഒരു ഇറ്റലിക്കാരനെ സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു. എഫ്. അരയയുടെ നേതൃത്വത്തിലുള്ള ഒരു ഓപ്പറ ട്രൂപ്പ്, റഷ്യക്കാർ ഒ. അഡ്വ. സംഗീതജ്ഞർ. 1731-ാം നിലയിൽ. 40-ാം നൂറ്റാണ്ട് അഡ്വ. O. 1735 ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: "ആദ്യത്തെ O യുടെ ക്യാമറ സംഗീതജ്ഞർ." (സംസ്ഥാനങ്ങൾ അനുസരിച്ച് 2-18 ആളുകൾ, അനുഗമിക്കുന്ന കെ. കനോബിയോ) കൂടാതെ "രണ്ടാം ഒ. സംഗീതജ്ഞർ ഒരേ ബോൾറൂം ആണ്" (2 ആളുകൾ, അനുഗമിക്കുന്ന വി.എ. പഷ്കെവിച്ച്). ആദ്യത്തെ O. ഏതാണ്ട് പൂർണ്ണമായും വിദേശികളായിരുന്നു, രണ്ടാമത്തേത് - റഷ്യക്കാരിൽ നിന്ന്. സംഗീതജ്ഞർ. സെർഫുകൾ വ്യാപകമായിരുന്നു; അവരിൽ ചിലർ ഉയർന്ന പ്രൊഫഷണൽ ആയിരുന്നു. NP ഷെറെമെറ്റേവിന്റെ ഓർക്കസ്ട്ര (1791 സംഗീതജ്ഞരായ ഒസ്റ്റാങ്കിനോയുടെയും കുസ്കോവോയുടെയും എസ്റ്റേറ്റുകൾ) വലിയ പ്രശസ്തി നേടി.

സിംഫിൽ. എൽ. ബീഥോവന്റെ കൃതി ഒടുവിൽ സിംഫണികളുടെ "ക്ലാസിക്കൽ" അല്ലെങ്കിൽ "ബീഥോവേനിയൻ" ക്രിസ്റ്റലൈസ് ചെയ്തു. എ: ചരടുകൾ, വുഡ്‌വിൻഡുകളുടെ ജോടിയാക്കിയ ഘടന (2 ഓടക്കുഴലുകൾ, 2 ഓബോകൾ, 2 ക്ലാരിനെറ്റുകൾ, 2 ബാസൂണുകൾ), 2 (3 അല്ലെങ്കിൽ 4) കൊമ്പുകൾ, 2 കാഹളം, 2 ടിംപാനി (പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിൽ ഇത് ചെറുതായി തരംതിരിച്ചിരുന്നു കോമ്പോസിഷൻ ചിഹ്നം O.). 2-ാമത്തെ സിംഫണി (19) ഉപയോഗിച്ച്, സിംഫണികളുടെ ഒരു വലിയ (ആധുനിക അർത്ഥത്തിൽ) രചനയ്ക്ക് ബീഥോവൻ അടിത്തറയിട്ടു. എ: സ്ട്രിംഗുകൾ, അധിക ഉപകരണങ്ങളുള്ള വുഡ്‌വിൻഡ് ജോഡികൾ (9 ഓടക്കുഴലുകളും ഒരു ചെറിയ പുല്ലാങ്കുഴലും, 1824 ഓബോകൾ, 2 ക്ലാരിനെറ്റുകൾ, 2 ബാസൂണുകളും കോൺട്രാബാസൂണുകളും), 2 കൊമ്പുകൾ, 2 കാഹളങ്ങൾ, 4 ട്രോംബോണുകൾ (അഞ്ചാമത്തെ സിംഫണിയുടെ അവസാനത്തിൽ ആദ്യമായി ഉപയോഗിച്ചത്), ടിംപാനി , ത്രികോണം, കൈത്താളങ്ങൾ, ബാസ് ഡ്രം. ഏതാണ്ട് ഒരേ സമയം. (2) എഫ്. ഷുബെർട്ടിന്റെ "അൺഫിനിഷ്ഡ് സിംഫണി"യിലും 3 ട്രോംബോണുകൾ ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഓപ്പറ ഓപ്പറകളിൽ. സ്റ്റേജ് സാഹചര്യങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് കോൺസിറ്റിൽ ഉൾപ്പെടുത്താത്ത ഉപകരണങ്ങൾ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. എ ചിഹ്നത്തിന്റെ ഘടന: പിക്കോളോ, കോൺട്രാബാസൂൺ. താളവാദ്യ സംഘത്തിൽ, ടിമ്പാനിക്ക് പുറമേ, താളം വഹിക്കുന്നു. ഫംഗ്‌ഷൻ, സ്ഥിരമായ ഒരു അസോസിയേഷൻ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, മിക്കപ്പോഴും ഓറിയന്റൽ എപ്പിസോഡുകളിൽ (ടർക്കിഷ് അല്ലെങ്കിൽ “ജാനിസറി സംഗീതം” എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ) ഉപയോഗിക്കുന്നു: ഒരു ബാസ് ഡ്രം, കൈത്താളങ്ങൾ, ഒരു ത്രികോണം, ചിലപ്പോൾ ഒരു സ്നെയർ ഡ്രം (“ഇഫിജീനിയ ഇൻ ടൗറിസ്” ഗ്ലക്കിന്റെ, “ദി മൊസാർട്ട് എഴുതിയ സെറാഗ്ലിയോയിൽ നിന്നുള്ള അപഹരണം) . ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റിൽ ചില സന്ദർഭങ്ങളിൽ, മണികൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു (Glckkenspiel, Mozart's Magic Flute), ടാം-ടോംസ് (മിറാബ്യൂവിന്റെ മരണത്തിനായുള്ള ഗോസെക്കയുടെ ഫ്യൂണറൽ മാർച്ച്, 5).

19-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ ദശകങ്ങൾ. ആത്മാവിന്റെ സമൂലമായ പുരോഗതിയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. തെറ്റായ ഉച്ചാരണം, ക്രോമാറ്റിക് അഭാവം തുടങ്ങിയ പോരായ്മകൾ ഇല്ലാതാക്കുന്ന ഉപകരണങ്ങൾ. പിച്ചള ഉപകരണങ്ങളുടെ തുലാസുകൾ. പുല്ലാങ്കുഴൽ, പിന്നീട് മറ്റ് മരം സ്പിരിറ്റുകൾ. ഉപകരണങ്ങളിൽ ഒരു വാൽവ് മെക്കാനിസം (ടി. ബോമിന്റെ കണ്ടുപിടുത്തം) സജ്ജീകരിച്ചിരുന്നു, പ്രകൃതിദത്ത കൊമ്പുകളും പൈപ്പുകളും ഒരു വാൽവ് മെക്കാനിസം കൊണ്ട് സജ്ജീകരിച്ചിരിക്കുന്നു, അത് അവയുടെ സ്കെയിൽ ക്രോമാറ്റിക് ആക്കി. 30-കളിൽ. എ. സാക്‌സ് ബാസ് ക്ലാരിനെറ്റ് മെച്ചപ്പെടുത്തുകയും പുതിയ ഉപകരണങ്ങൾ രൂപകൽപ്പന ചെയ്യുകയും ചെയ്തു (സാക്‌സോണുകൾ, സാക്‌സോഫോണുകൾ).

O. യുടെ വികസനത്തിന് ഒരു പുതിയ പ്രചോദനം റൊമാന്റിസിസം നൽകി. പ്രോഗ്രാം മ്യൂസിക്, ലാൻഡ്‌സ്‌കേപ്പ്, ഫാന്റസ്റ്റിക് എന്നിവയുടെ അഭിവൃദ്ധിയോടെ. ഓപ്പറയിലെ ഘടകം, orc-നുള്ള തിരയൽ മുന്നിലെത്തി. നിറവും നാടകവും. timbre expressiveness. അതേ സമയം, സംഗീതസംവിധായകർ (കെ.എം. വെബർ, പി. മെൻഡൽസൺ, പി. ഷുബെർട്ട്) തുടക്കത്തിൽ ഓപ്പറയുടെ ജോഡി കോമ്പോസിഷന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ തന്നെ തുടർന്നു (ഓപ്പറയിൽ വൈവിധ്യങ്ങളുടെ പങ്കാളിത്തത്തോടെ: ഒരു ചെറിയ പുല്ലാങ്കുഴൽ, ഒരു ഇംഗ്ലീഷ് കൊമ്പ് മുതലായവ). O. യുടെ വിഭവങ്ങളുടെ സാമ്പത്തിക ഉപയോഗം MI ഗ്ലിങ്കയിൽ അന്തർലീനമാണ്. ചരടുകളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിലാണ് അവന്റെ ഒയുടെ സമ്പത്ത് വർണ്ണാഭമായത്. കാറ്റ് ഗ്രൂപ്പുകളും ജോഡികളും (അധിക ഉപകരണങ്ങളോടൊപ്പം); അവൻ കൊമ്പുകളിലും പൈപ്പുകളിലും ട്രോംബോണുകൾ ഘടിപ്പിക്കുന്നു (3, അപൂർവ്വമായി 1). ഒയുടെ പുതിയ സാധ്യതകൾ ഉപയോഗിക്കുന്നതിൽ ജി. ബെർലിയോസ് നിർണായകമായ ചുവടുവെപ്പ് നടത്തി. ഗ്രൂപ്പ്, സ്‌കോറിലെ പ്രകടനക്കാരുടെ എണ്ണം കൃത്യമായി സൂചിപ്പിക്കുന്നു: കുറഞ്ഞത് 1830 ഫസ്റ്റ്, 15 സെക്കൻഡ് വയലിൻ, 15 ​​വയലുകൾ, 10 സെലോ, 11 ഡബിൾ ബാസുകൾ. ഈ ഓപ്പണിൽ. തന്റെ ഊന്നൽ നൽകിയ പ്രോഗ്രാമബിലിറ്റിയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്, സംഗീതസംവിധായകൻ ഓപ്പറയും കച്ചേരിയും തമ്മിലുള്ള മുൻ കർശനമായ വ്യത്യാസത്തിൽ നിന്ന് മാറി. ചിഹ്നത്തിൽ പ്രവേശിച്ചുകൊണ്ട് കോമ്പോസിഷനുകൾ. O. നിറത്തിൽ വളരെ സ്വഭാവം. ആസൂത്രണം ഉപകരണങ്ങൾ, ഇംഗ്ലീഷ് പോലെ. കൊമ്പ്, ചെറിയ ക്ലാരിനെറ്റ്, കിന്നാരം (9), മണികൾ. ചെമ്പ് ഗ്രൂപ്പിന്റെ വലുപ്പം വർദ്ധിച്ചു, 2 കൊമ്പുകൾ, 4 കാഹളം, 2 ട്രോംബോണുകൾ എന്നിവയ്ക്ക് പുറമേ, അതിൽ 3 കോർനെറ്റുകൾ-എ-പിസ്റ്റൺ, 2 ഒഫിക്ലൈഡുകൾ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു (പിന്നീട് ട്യൂബുകൾ ഉപയോഗിച്ച് മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു).

ആർ. വാഗ്നറുടെ കൃതി ഒ. കൊളോറിസ്റ്റിച്ചിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ ഒരു യുഗമായി മാറി. ലോഹെൻഗ്രിനിൽ ഇതിനകം തന്നെ ടെക്സ്ചറിന്റെ സാന്ദ്രത തിരയുന്നതും അതിനായി പരിശ്രമിക്കുന്നതും ഓർക്കിന്റെ വർദ്ധനവിന് കാരണമായി. ഒരു ട്രിപ്പിൾ കോമ്പോസിഷൻ വരെ (സാധാരണയായി 3 ഓടക്കുഴലുകൾ അല്ലെങ്കിൽ 2 ഓടക്കുഴലുകൾ, ഒരു ചെറിയ പുല്ലാങ്കുഴൽ, 3 ഓബോകൾ അല്ലെങ്കിൽ 2 ഒബോകൾ, ഒരു ഇംഗ്ലീഷ് കൊമ്പ്, 3 ക്ലാരിനെറ്റുകൾ അല്ലെങ്കിൽ 2 ക്ലാരിനെറ്റുകൾ, ബാസ് ക്ലാരിനെറ്റ്, 3 ബാസൂണുകൾ അല്ലെങ്കിൽ 2 ബാസൂണുകൾ, കോൺട്രാബാസൂൺ, 4 കൊമ്പുകൾ, 3 കൊമ്പുകൾ, 3 ട്രോംബോൺ, ബാസ് ട്യൂബ, ഡ്രംസ്, സ്ട്രിംഗുകൾ). 1840-കളിൽ ആധുനികതയുടെ രൂപീകരണം പൂർത്തിയായി. 4 കൊമ്പുകൾ, 2-3 കാഹളങ്ങൾ, 3 ട്രോംബോണുകൾ, ഒരു ട്യൂബ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്ന ചെമ്പ് ഗ്രൂപ്പ് (ആദ്യമായി വാഗ്നർ അവതരിപ്പിച്ചത് ഫോസ്റ്റ് ഓവർച്ചറിലും ടാൻഹൗസർ എന്ന ഓപ്പറയിലും). "റിംഗ് ഓഫ് ദി നിബെലുങ്" ൽ ഒ. മ്യൂസുകളിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട അംഗമായി. നാടകം. ലീറ്റ്മോട്ടിഫ് സ്വഭാവസവിശേഷതകളിലും നാടകങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയലിലും ടിംബ്രെയുടെ പ്രധാന പങ്ക്. ആവിഷ്കാരവും ചലനാത്മകതയും. ശബ്ദത്തിന്റെ ശക്തി, O. (ടെസിതുറ ഇനം തടി കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങളും പൈപ്പുകളും ചേർത്ത്) പ്രത്യേകമായി വ്യത്യസ്തമായ ഒരു ടിംബ്രെ സ്കെയിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ കമ്പോസറെ പ്രേരിപ്പിച്ചു. O. യുടെ ഘടന നാലിരട്ടിയായി വർദ്ധിച്ചു. വാഗ്നർ തന്റെ ഓർഡർ അനുസരിച്ച് രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത ഫ്രഞ്ച് ഹോൺ (അല്ലെങ്കിൽ "വാഗ്നർ") ട്യൂബുകളുടെ ഒരു ക്വാർട്ടറ്റ് ഉപയോഗിച്ച് കോപ്പർ ഗ്രൂപ്പിനെ ശക്തിപ്പെടുത്തി (തുബ കാണുക). വിർച്യുസോ ഓർക്ക് ടെക്നിക്കിൽ കമ്പോസർ ഉന്നയിച്ച ആവശ്യങ്ങൾ സമൂലമായി വളർന്നു. സംഗീതജ്ഞർ.

വാഗ്നർ വിവരിച്ച പാത (സിംഫണി വിഭാഗത്തിൽ എ. ബ്രൂക്നർ ഭാഗികമായി തുടർന്നു) മാത്രമല്ല. റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകർക്കിടയിൽ I. ബ്രാംസ്, ജെ. ബിസെറ്റ്, എസ്. ഫ്രാങ്ക്, ജി. വെർഡി എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടിയിൽ ഒരേസമയം. സ്‌കൂൾ "ക്ലാസിക്കൽ" ഓർക്കസ്ട്രേഷന്റെ ലൈൻ കൂടുതൽ വികസിപ്പിക്കുകയും നിരവധി റൊമാന്റിക് പുനർവിചിന്തനങ്ങൾ നടത്തുകയും ചെയ്തു. പ്രവണതകൾ. PI ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ, മനഃശാസ്ത്രത്തിനായുള്ള തിരയൽ. തടിയുടെ പ്രകടനക്ഷമത ഓർക്കിന്റെ അങ്ങേയറ്റം ലാഭകരമായ ഉപയോഗവുമായി സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. ഫണ്ടുകൾ. വിപുലീകരണ orc നിരസിക്കുന്നു. സിംഫണികളിലെ ഉപകരണം (ജോഡി കോമ്പോസിഷൻ, പലപ്പോഴും 3 ഫ്ലൂട്ടുകൾ ഉൾപ്പെടെ), പ്രോഗ്രാം വർക്കുകളിൽ മാത്രം കമ്പോസർ, പിന്നീടുള്ള ഓപ്പറകളിലും ബാലെകളിലും പൂരകത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു. orc നിറങ്ങൾ. പാലറ്റുകൾ (ഉദാ: ഇംഗ്ലീഷ് ഹോൺ, ബാസ് ക്ലാരിനെറ്റ്, കിന്നരം, നട്ട്ക്രാക്കറിലെ സെലസ്റ്റ). NA റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിൽ, മറ്റ് ജോലികൾ അതിശയകരമാണ്. കളറിംഗ്, വിഷ്വലുകൾ എന്നിവ കമ്പോസറെ (ജോഡി-ട്രിപ്പിൾ, ട്രിപ്പിൾ കോമ്പോസിഷനുകൾക്ക് അപ്പുറത്തേക്ക് പോകാതെ) O.K സപ്ലിമെന്റിന്റെ പ്രധാനവും സ്വഭാവ സവിശേഷതകളുമായ ടിംബ്രറുകൾ ഉപയോഗിക്കാൻ പ്രേരിപ്പിച്ചു. ചെറിയ ക്ലാരിനെറ്റ്, ഓടക്കുഴൽ, കാഹളം എന്നിവയുടെ ആൾട്ടോ ഇനങ്ങൾ ഉപകരണങ്ങളിൽ ചേർത്തു, അലങ്കാര, അലങ്കാര പ്രവർത്തനങ്ങൾ വഹിക്കുന്ന താളവാദ്യ ഉപകരണങ്ങളുടെ എണ്ണം വർദ്ധിച്ചു, കീബോർഡുകൾ അവതരിപ്പിച്ചു (ഗ്ലിങ്ക പാരമ്പര്യമനുസരിച്ച് - fp., അതുപോലെ തന്നെ അവയവം). റഷ്യൻ സ്വീകരിച്ച NA റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ ഓർക്കസ്ട്രയുടെ വ്യാഖ്യാനം. യുവതലമുറയിലെ സംഗീതസംവിധായകർ (എ.കെ. ഗ്ലാസുനോവ്, എ.കെ. ലിയാഡോവ്, സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ പ്രാരംഭ കാലഘട്ടത്തിലെ ഐ.എഫ്. സ്ട്രാവിൻസ്കി), ഓർക്ക് മേഖലയിൽ സ്വാധീനം ചെലുത്തി. നിറവും പാശ്ചാത്യ-യൂറോപ്യൻ പ്രവർത്തനവും. സംഗീതസംവിധായകർ - ഒ. റെസ്പിഗി, എം. റാവൽ.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ടിംബ്രെ ചിന്തയുടെ വികാസത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക്. സി ഡെബസിയുടെ ഓർക്കസ്ട്ര കളിച്ചു. വർണ്ണത്തിലേക്കുള്ള ശ്രദ്ധ വർദ്ധിക്കുന്നത് തീമിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ വേറിട്ടതിലേക്ക് മാറ്റുന്നതിലേക്ക് നയിച്ചു. ഉദ്ദേശ്യങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ ടെക്സ്ചർ-പശ്ചാത്തലവും വർണ്ണാഭമായതുമാണ്. തുണികൊണ്ടുള്ള മൂലകങ്ങൾ, അതുപോലെ fonich ന്റെ ധാരണ. വശങ്ങൾ O. ഒരു രൂപ ഘടകമായി. ഈ പ്രവണതകൾ orc ന്റെ സൂക്ഷ്മമായ വ്യത്യാസം നിർണ്ണയിച്ചു. ഇൻവോയ്സുകൾ.

വാഗ്നേറിയൻ പ്രവണതകളുടെ കൂടുതൽ വികാസം 19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ വക്കിലേക്ക് നയിച്ചു. സൂപ്പർ-ഓർക്കസ്ട്ര എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന നിരവധി സംഗീതസംവിധായകരുടെ (ജി. മാഹ്‌ലർ, ആർ. സ്‌ട്രോസ്; മ്ലാഡയിലെ റിംസ്‌കി-കോർസകോവ്, എഎൻ സ്‌ക്രിയാബിൻ, കൂടാതെ സ്‌ട്രാവിൻസ്‌കി സ്‌പ്രിംഗിലെ സ്‌ട്രാവിൻസ്‌കി) രൂപീകരണത്തിലേക്ക് - താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ വിപുലീകരിച്ചു. ഒ. മാഹ്‌ലറിന്റെയും സ്‌ക്രിയാബിൻ്റെയും നാലിരട്ടി കോമ്പോസിഷൻ അവരുടെ ലോകവീക്ഷണങ്ങൾ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഗംഭീരമായ ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര കോമ്പോസിഷൻ അവലംബിച്ചു. ആശയങ്ങൾ. ഈ പ്രവണതയുടെ അപ്പോജി പെർഫോമറായിരുന്നു. മാഹ്‌ലറുടെ എട്ടാമത്തെ സിംഫണിയുടെ രചന (8 സോളോയിസ്റ്റുകൾ, 8 മിക്സഡ് ഗായകസംഘങ്ങൾ, ആൺകുട്ടികളുടെ ഗായകസംഘം, ഒരു വലിയ സിംഫണി ഒയുടെ അഞ്ച് കോമ്പോസിഷൻ. ബലപ്പെടുത്തിയ സ്ട്രിംഗുകൾ, ധാരാളം താളവാദ്യങ്ങളും അലങ്കാര ഉപകരണങ്ങളും അതുപോലെ ഒരു അവയവവും).

പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ താളവാദ്യങ്ങൾ സ്ഥിരതയുള്ള ഒരു കൂട്ടായ്മ രൂപപ്പെടുത്തിയിരുന്നില്ല. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം വരെ താളവാദ്യ-അലങ്കാര സംഘം ശ്രദ്ധേയമായി വികസിച്ചു. ടിമ്പാനിക്ക് പുറമേ, അതിൽ വലിയതും കെണിയുള്ളതുമായ ഡ്രംസ്, ടാംബോറിൻ, കൈത്താളങ്ങൾ, ഒരു ത്രികോണം, കാസ്റ്റനെറ്റുകൾ, ടോം-ടോംസ്, മണികൾ, ഒരു ഗ്ലോക്കൻസ്പീൽ, ഒരു സൈലോഫോൺ എന്നിവ ഉൾപ്പെടുന്നു. കിന്നരം (19, 20), സെലെസ്റ്റ, പിയാനോഫോർട്ട്, ഓർഗൻ എന്നിവ പലപ്പോഴും വലിയ ഒ.യിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്, കുറവ് പലപ്പോഴും - "അവസരത്തിനുള്ള ഉപകരണങ്ങൾ": ഒരു റാറ്റിൽ, ഒരു കാറ്റ് മെഷീൻ, ഒരു ക്ലാപ്പർബോർഡ് മുതലായവ മധ്യത്തിൽ. ഒപ്പം കോൺ. 1-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ പുതിയ ഓർക്കുകൾ രൂപപ്പെടുന്നത് തുടരുന്നു. മേളങ്ങൾ: ന്യൂയോർക്ക് ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര (2); പാരീസിലെ ഓർക്കസ്ട്ര കോളം (19); ബെയ്‌റൂത്തിലെ വാഗ്നർ ഫെസ്റ്റിവലിന്റെ ഓർക്കസ്ട്ര (1842); ബോസ്റ്റൺ ഓർക്കസ്ട്ര (1873); പാരീസിലെ Lamoureux ഓർക്കസ്ട്ര (1876); സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ കോർട്ട് ഓർക്കസ്ട്ര ("കോർട്ട് മ്യൂസിക്കൽ ക്വയർ") (1881; ഇപ്പോൾ അക്കാദമിക് സിംഫണി ഓഫ് ഒ. ലെനിൻഗ്രാഡ് ഫിൽഹാർമോണിക്).

19-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഒ., ബറോക്ക് കാലഘട്ടത്തിലെ ഒ. എന്നിരുന്നാലും, ബെർലിയോസിന്റെ സംഗീതത്തിൽ, മൾട്ടി-കോയർ വീണ്ടും ആപ്ലിക്കേഷൻ കണ്ടെത്തി. ബെർലിയോസിന്റെ “റിക്വിയം” എന്നതിൽ നിന്നുള്ള ട്യൂബ മിറമിൽ, വലിയ സിംഫണികളുടെ ഒരു കൂട്ടത്തിനായി എഴുതിയത്. ഒ., പ്രകടനക്കാരെ 5 ഗ്രൂപ്പുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു: സിംഫണി. ക്ഷേത്രത്തിന്റെ മൂലകളിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ചെമ്പ് വാദ്യങ്ങളുടെ 4 ഗ്രൂപ്പുകളും ഒ. ഓപ്പറയിൽ (മൊസാർട്ടിന്റെ ഡോൺ ജിയോവാനിയിൽ നിന്ന് ആരംഭിച്ച്) അത്തരം പ്രവണതകളും പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: O. "സ്റ്റേജിൽ", "വേദിക്ക് പിന്നിൽ", ഗായകരുടെയും ഇൻസ്ട്രന്റിന്റെയും ശബ്ദങ്ങൾ. സോളോ "സ്റ്റേജിന് പിന്നിൽ" അല്ലെങ്കിൽ "മുകളിൽ" (വാഗ്നർ). ഇടങ്ങളുടെ വൈവിധ്യം. ജി. മാഹ്‌ലറുടെ ഓർക്കസ്ട്രയിൽ പെർഫോമർമാരുടെ സ്ഥാനം വികസിച്ചു.

സംഗീതജ്ഞരുടെ ഇരിപ്പിട ക്രമീകരണത്തിൽ 2-ാം നിലയിൽ ഒ. 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിലും 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലും. ബറോക്ക് O യുടെ സ്വഭാവസവിശേഷതകളായ ടിംബ്രെ കോംപ്ലക്സുകളുടെ വിഘടനവും വേർപിരിയലും ഭാഗികമായി സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഇതിനകം 1775 ൽ IF Reichardt ഇരിപ്പിടത്തിന്റെ ഒരു പുതിയ തത്വം മുന്നോട്ട് വച്ചു, ഇതിന്റെ സാരാംശം തടികളുടെ മിശ്രിതവും ലയനവുമാണ്. ഒന്നും രണ്ടും വയലിനുകൾ കണ്ടക്ടറുടെ വലത്തോട്ടും ഇടത്തോട്ടും ഒരു വരിയിൽ സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു, വയലുകളെ രണ്ട് ഭാഗങ്ങളായി വിഭജിച്ച് അടുത്ത നിരയായ സ്പിരിറ്റ് ഉണ്ടാക്കി. ഉപകരണങ്ങൾ അവയുടെ പിന്നിൽ ആഴത്തിൽ സ്ഥാപിച്ചു. ഇതിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, ഓർക്കിന്റെ സ്ഥാനം പിന്നീട് ഉയർന്നുവന്നു. 19-ാം നിലയിലും ഒന്നാം നിലയിലും വ്യാപിച്ചുകിടക്കുന്ന സംഗീതജ്ഞർ. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട്, തുടർന്ന് "യൂറോപ്യൻ" ഇരിപ്പിട ക്രമീകരണത്തിന്റെ പേര് ലഭിച്ചു: ആദ്യത്തെ വയലിൻ - കണ്ടക്ടറുടെ ഇടതുവശത്ത്, രണ്ടാമത്തേത് - വലത്തേക്ക്, വയലുകളും സെല്ലോകളും - അവയ്ക്ക് പിന്നിൽ, വുഡ്വിൻഡ്സ് - കണ്ടക്ടറുടെ ഇടതുവശത്ത്, പിച്ചള - വലത്തേക്ക് (ഓപ്പറയിൽ) അല്ലെങ്കിൽ രണ്ട് വരികളിൽ: ആദ്യം തടി, പിന്നിൽ - ചെമ്പ് (കച്ചേരിയിൽ), പിന്നിൽ - ഡ്രംസ്, ഡബിൾ ബാസുകൾ (മുകളിലുള്ള ചിത്രം കാണുക).

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഒ. (20-1 ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിനു ശേഷം).

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ട് പ്രകടനത്തിന്റെ പുതിയ രൂപങ്ങൾ മുന്നോട്ടുവച്ചു. പ്രാക്ടീസ് O. പാരമ്പര്യത്തോടൊപ്പം. റേഡിയോ, ടെലിവിഷൻ ഓപ്പറകളും സ്റ്റുഡിയോ ഓപ്പറകളും ഓപ്പറ, കച്ചേരി കച്ചേരികളായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. എന്നിരുന്നാലും, റേഡിയോ, ഓപ്പറ ഓപ്പറ, സിംഫണി കച്ചേരികൾ എന്നിവ തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം, പ്രവർത്തനപരമായ ഒന്നിന് പുറമേ, സംഗീതജ്ഞരുടെ ഇരിപ്പിട ക്രമീകരണങ്ങളിൽ മാത്രമാണ്. സിംഫണിക് കോമ്പോസിഷനുകൾ. ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ നഗരങ്ങളുടെ നഗരങ്ങൾ ഏതാണ്ട് പൂർണ്ണമായും ഏകീകൃതമാണ്. Op-നുള്ള ഏറ്റവും കുറഞ്ഞ സ്ട്രിംഗുകളുടെ എണ്ണം സൂചിപ്പിക്കുന്നത് സ്‌കോറുകൾ തുടരുന്നുണ്ടെങ്കിലും. ചെറിയ ഒ., ഒരു വലിയ സിംഫണിയും അവതരിപ്പിക്കും. O. 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ 20-80 (ചിലപ്പോൾ കൂടുതൽ) സംഗീതജ്ഞരുടെ ഒരു സംഘം ഉൾപ്പെടുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ O കോമ്പോസിഷനുകളുടെ പരിണാമത്തിന്റെ 20 പാതകൾ സംയോജിപ്പിച്ചിരിക്കുന്നു. അവയിലൊന്ന് പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ കൂടുതൽ വികാസവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. വലിയ ചിഹ്നം. എ. കമ്പോസർമാർ ജോഡി കോമ്പോസിഷനിലേക്ക് തിരിയുന്നത് തുടരുന്നു (പി. ഹിൻഡെമിത്ത്, "ആർട്ടിസ്റ്റ് മാത്തിസ്", 2; ഡിഡി ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച്, സിംഫണി നമ്പർ 1938, 15). ഒരു വലിയ സ്ഥലം ട്രിപ്പിൾ കോമ്പോസിഷൻ കൈവശപ്പെടുത്തി, കൂട്ടിച്ചേർക്കലുകൾ കാരണം പലപ്പോഴും വികസിച്ചു. ഉപകരണങ്ങൾ (എം. റാവൽ, ഓപ്പറ "ചൈൽഡ് ആൻഡ് മാജിക്", 1972; എസ്.വി. റാച്ച്മാനിനോവ്, "സിംഫണിക് ഡാൻസുകൾ", 1925; എസ്.എസ്. പ്രോകോഫീവ്, സിംഫണി നമ്പർ. 1940, 6; ഡി.ഡി. ഷോസ്തകോവിച്ച്, സിംഫണി നമ്പർ. 1947, 10, വോ. നമ്പർ 1953, 2). പലപ്പോഴും, കമ്പോസർമാരും ഒരു ചതുരാകൃതിയിലുള്ള രചനയിലേക്ക് തിരിയുന്നു (എ. ബെർഗ്, ഓപ്പറ വോസെക്ക്, 1967; ഡി. ലിഗെറ്റി, ലോണ്ടാനോ, 1925; ബിഎ ചൈക്കോവ്സ്കി, സിംഫണി നമ്പർ 1967, 2).

അതേസമയം, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കത്തിൽ പുതിയ പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും ശൈലിപരവുമായ പ്രവണതകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഒരു ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്ര ഉയർന്നുവന്നു. പല സിമ്പിലും. ഒപ്പം wok.-symp. കോമ്പോസിഷനുകൾ ഒരു വലിയ സിംഫണിയുടെ രചനയുടെ ഒരു ഭാഗം മാത്രമേ ഉപയോഗിക്കുന്നുള്ളൂ. O. - വിളിക്കപ്പെടുന്നവ. നോൺ-നോർമേറ്റീവ്, അല്ലെങ്കിൽ വ്യക്തിഗതമാക്കിയ, ഒയുടെ രചന. ഉദാഹരണത്തിന്, പരമ്പരാഗതമായതിൽ നിന്ന് സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ "സിംഫണി ഓഫ് സാംസ്" (20) ൽ. ക്ലാരിനെറ്റുകൾ, വയലിനുകൾ, വയലുകൾ എന്നിവ വൻതോതിൽ കണ്ടുകെട്ടുന്നു.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ, പെർക്കുഷൻ ഗ്രൂപ്പിന്റെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള വികസനം സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ്, ടു-റൈ തങ്ങളെ ഒരു പൂർണ്ണമായ യക്ഷിയായി പ്രഖ്യാപിച്ചു. അസോസിയേഷൻ. 20-20 കളിൽ. അടിച്ചു. ഉപകരണങ്ങൾ താളാത്മകവും വർണ്ണാഭമായതും മാത്രമല്ല തീമാറ്റിക് ആയി നൽകാനും തുടങ്ങി. പ്രവർത്തനങ്ങൾ; അവ ഘടനയുടെ ഒരു പ്രധാന ഘടകമായി മാറിയിരിക്കുന്നു. ഇക്കാര്യത്തിൽ, ഡ്രം ഗ്രൂപ്പിന് ആദ്യമായി സ്വതന്ത്രമായി ലഭിച്ചു. പ്രതീകത്തിൽ അർത്ഥം. ഒ., നോൺ-നോർമേറ്റീവ്, ചേംബർ കോമ്പോസിഷൻ എന്നിവയുടെ ഒ.യിൽ ആദ്യം. സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ ദി സ്റ്റോറി ഓഫ് എ സോൾജിയർ (30), ബാർട്ടോക്കിന്റെ മ്യൂസിക് ഫോർ സ്ട്രിംഗ്സ്, പെർക്യൂഷൻ ആൻഡ് സെലെസ്റ്റ (1918) എന്നിവ ഉദാഹരണങ്ങളാണ്. താളവാദ്യത്തിന്റെ ആധിപത്യമുള്ള അല്ലെങ്കിൽ അവയ്ക്ക് മാത്രമായി ഒരു രചനയ്ക്കായി പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: ഉദാഹരണത്തിന്, സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ ലെസ് നോസസ് (1936), സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കും ഒരു ഗായകസംഘത്തിനും പുറമേ, 1923 പിയാനോകളും 4 പെർക്കുഷൻ ഗ്രൂപ്പുകളും ഉൾപ്പെടുന്നു; വാരേസ് (6) എഴുതിയ "അയോണൈസേഷൻ" താളവാദ്യ ഉപകരണങ്ങൾക്ക് വേണ്ടി മാത്രം എഴുതിയതാണ് (1931 പെർഫോമർമാർ). പെർക്കുഷൻ ഗ്രൂപ്പിൽ നിർവചിക്കപ്പെടാത്ത ഉപകരണങ്ങൾ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. പിച്ചുകൾ, അവയിൽ ഒരേ തരത്തിലുള്ള സമാനമല്ലാത്ത ഉപകരണങ്ങൾ (ഒരു കൂട്ടം വലിയ ഡ്രമ്മുകൾ അല്ലെങ്കിൽ കൈത്താളങ്ങൾ, ഗോങ്ങുകൾ, മരം കട്ടകൾ മുതലായവ) വ്യാപകമായി. എല്ലാ ആർ. പ്രത്യേകിച്ച് രണ്ടാം നില. 13-ാം നൂറ്റാണ്ട് ഹിറ്റ്. സ്ട്രിംഗ്, വിൻഡ് ഗ്രൂപ്പുകൾക്കൊപ്പം നോർമേറ്റീവിലും (മെസ്സിയൻ എഴുതിയ “തുരംഗലീല”, 2-20) ഒ.യുടെ നോൺ-നോർമേറ്റീവ് കോമ്പോസിഷനുകളിലും (ഓർഫിന്റെ “ആന്റിഗൺ”, 1946; “നിറങ്ങളുടെ നിറങ്ങൾ പിയാനോ സോളോ, 48 ക്ലാരിനെറ്റുകൾ, 1949 സൈലോഫോണുകൾ, ലോഹ താളവാദ്യങ്ങൾ എന്നിവയ്ക്കായി മെസ്സിയൻ എഴുതിയ ഹെവൻലി സിറ്റി", 3; പെൻഡറെക്കിയുടെ ലൂക്ക് പാഷൻ, 3). വകുപ്പിൽ താളവാദ്യ സംഘവും വർദ്ധിച്ചു. 1963-ൽ സ്ട്രാസ്ബർഗിൽ ഒരു പ്രത്യേക പരിപാടി സംഘടിപ്പിച്ചു. താളവാദ്യ സംഘം (1965 ഉപകരണങ്ങളും വിവിധ ശബ്ദ വസ്തുക്കളും).

ഒ.യുടെ ടിംബ്രെ സ്കെയിൽ സമ്പുഷ്ടമാക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം എപ്പിസോഡിക്കിലേക്ക് നയിച്ചു. ചിഹ്നത്തിൽ ഉൾപ്പെടുത്തൽ. O. പവർ ടൂളുകൾ. 1928-ൽ നിർമ്മിച്ച "മാർട്ടനോട്ട് തരംഗങ്ങൾ" (എ. ഹോനെഗർ, "ജോൺ ഓഫ് ആർക്ക് അറ്റ് ദ സ്റ്റേക്ക്", 1938; ഒ. മെസ്സിയൻ, "തുരംഗലീല"), ഇലക്‌ട്രോണിയം (കെ. സ്റ്റോക്ക്‌ഹോസെൻ, "പ്രോസെഷൻ", 1967), അയോണിക്‌സ് ( B. ടിഷ്ചെങ്കോ, 1st സിംഫണി, 1961). ഒ.. 60-70 കളിൽ ഒരു ജാസ് കോമ്പോസിഷൻ ഉൾപ്പെടുത്താനുള്ള ശ്രമങ്ങൾ നടക്കുന്നു. ശബ്ദത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളിലൊന്നായി ഒ.യുടെ ഉപകരണത്തിൽ ടേപ്പ് റെക്കോർഡിംഗ് അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി (ഇവി ഡെനിസോവ്, ദി സൺ ഓഫ് ദി ഇൻകാസ്, 1964). കെ. സ്റ്റോക്ക്‌ഹോസെൻ (മിക്‌സ്‌ടൂർ, 1964) O. യുടെ രചനയുടെ അത്തരം വികാസത്തെ "ലൈവ് ഇലക്ട്രോണിക്‌സ്" എന്ന് നിർവചിച്ചു. സിംഫണിയിൽ ടിംബ്രെ പുതുക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തോടൊപ്പം. O. ടൂളുകളുടെയും ഒടിഡിയുടെയും പുനരുജ്ജീവനത്തിലേക്കുള്ള പ്രവണതകളുണ്ട്. ഒ. ബറോക്കിന്റെ തത്വങ്ങൾ. 1-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഒന്നാം പാദം മുതൽ ഒബോ ഡി അമോർ (സി. ഡെബസ്സി, “സ്പ്രിംഗ് ഡാൻസസ്”; എം. റാവൽ, “ബൊലേറോ”), ബാസെറ്റ് ഹോൺ (ആർ. സ്ട്രോസ്, “ഇലക്ട്ര”), വയൽ ഡി ആമർ (ജി. പുച്ചിനി, "ചിയോ -ചിയോ-സാൻ"; എസ്എസ് പ്രോകോഫീവ്, "റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റ്"). ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പുനരുദ്ധാരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സംഗീത ഉപകരണങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെടാതെ പോയില്ല, 20-20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ഉപകരണങ്ങൾ. (എം. കാഗൽ, "നവോത്ഥാന ഉപകരണങ്ങൾക്കുള്ള സംഗീതം", 15; 16 കലാകാരന്മാർ ഉൾപ്പെടുന്നു, എ. പർട്ട്, "ടിന്റിനബുലി", 1966). O. 23-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ. പ്രതിഫലനവും വേരിയൻസ് കോമ്പോസിഷന്റെ തത്വവും കണ്ടെത്തി. സി.എച്ച്. The Question Left Unanswered (1976) എന്ന നാടകത്തിൽ ഒ.യുടെ രചനയുടെ ഭാഗികമായ മാറ്റം ഐവ്സ് ഉപയോഗിച്ചു. സ്കോർ നിർദ്ദേശിച്ചിട്ടുള്ള ഒ. ഗ്രൂപ്പുകൾക്കുള്ളിലെ കോമ്പോസിഷന്റെ സ്വതന്ത്രമായ തിരഞ്ഞെടുപ്പ് എൽ. കുപ്കോവിച്ചിന്റെ ഓസ്വേനിയിൽ നൽകിയിരിക്കുന്നു. O എന്ന സ്റ്റീരിയോഫോണിക് ആശയം കൂടുതൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. ഒ.യുടെ സ്പേഷ്യൽ ഡിവിഷനിലെ ആദ്യ പരീക്ഷണങ്ങൾ ഐവ്സിന്റേതാണ് ("ഉത്തരമില്ലാത്ത ചോദ്യം", നാലാമത്തെ സിംഫണി). 20-കളിൽ. ശബ്‌ദ സ്രോതസ്സുകളുടെ ബാഹുല്യം ഡിഫ് വഴി നേടാനാകും. വഴികൾ. മുഴുവൻ ഓർക്കിന്റെ വിഭജനം. നിരവധി "ഗായകസംഘങ്ങൾ" അല്ലെങ്കിൽ "ഗ്രൂപ്പുകൾ" (മുമ്പത്തേതിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി - ടിംബ്രെ അല്ല, സ്പേഷ്യൽ അർത്ഥം) ഓരോന്നിനും പിണ്ഡം ഉപയോഗിക്കുന്നത് കെ. സ്റ്റോക്ക്‌ഹോസെൻ (1908 O., 4-ന് "ഗ്രൂപ്പുകൾ"; 70 O. ന് "കപ്പേ", കോറസ് , 3). O. "ഗ്രൂപ്പിന്റെ" (1957 ആളുകൾ) ഘടന മൂന്ന് സമാന കോംപ്ലക്സുകളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു (ഓരോന്നിനും അതിന്റേതായ കണ്ടക്ടർ), U- ആകൃതിയിൽ ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്നു; ശ്രോതാക്കളുടെ ഇരിപ്പിടങ്ങൾ ഓർക്കസ്ട്രകൾക്കിടയിലുള്ള സ്ഥലത്താണ്. 4. ഓപ്പറ ദി ലാസ്റ്റ് ഷോട്ട് (1960, ബിഎ ലാവ്രെൻയോവിന്റെ ദി ഫോർട്ടി-ഫസ്റ്റ് എന്ന കഥയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) മാറ്റൂസ് ഒരു ഓർക്കിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന മൂന്ന് ഒ. കുഴി, സദസ്സിനു പിന്നിലും വേദിയുടെ പിൻഭാഗത്തും. "Terretektor" (109) ലെ ജെ. സെനാകിസ് ഒരു വലിയ സിംഫണിക് ഓർക്കസ്ട്രയിലെ 3 സംഗീതജ്ഞരെ കേന്ദ്രത്തിലെ കണ്ടക്ടറുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഒരു കിരണത്തിന് സമാനമായ രീതിയിൽ സ്ഥാപിച്ചു; പ്രേക്ഷകർ ഒയ്ക്ക് ചുറ്റും മാത്രമല്ല, കൺസോളുകൾക്കിടയിലും സംഗീതജ്ഞരുമായി ഇടകലരുന്നു. "ചലിക്കുന്ന സ്റ്റീരിയോഫോണി" (പ്രകടനസമയത്ത് വാദ്യോപകരണങ്ങളുള്ള സംഗീതജ്ഞരുടെ ചലനം) "ക്ലാങ്‌വെഹറിൽ" എം. കാഗലിന്റെ (1967) ലും രണ്ടാമത്തെ സിംഫണി എ.ജി.

ഓർക്കസ്ട്ര |

പട്ടിക 3.

O. സംഗീതജ്ഞർക്കായി വ്യക്തിഗതമാക്കിയ ഇരിപ്പിട ക്രമീകരണങ്ങൾ ഉപയോഗിക്കുമ്പോൾ ഉപയോഗിക്കുന്നു. op. നോൺ-നോർമേറ്റീവ് കോമ്പോസിഷൻ; ഈ സന്ദർഭങ്ങളിൽ കമ്പോസർ സ്കോറിൽ ഉചിതമായ സൂചനകൾ നൽകുന്നു. 1-ാം നിലയിലെ ഒറ്റ മോണോകോറിക് കോംപ്ലക്സായി ഒ.യുടെ സാധാരണ ഉപയോഗ സമയത്ത്. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ മുകളിൽ വിവരിച്ച "യൂറോപ്യൻ" ഇരിപ്പിട ക്രമീകരണം നിലവിലുണ്ടായിരുന്നു. 20 മുതൽ, എൽ. സ്റ്റോക്കോവ്സ്കി അവതരിപ്പിച്ച "വിളിക്കപ്പെട്ട" സംവിധാനം വ്യാപകമായി അവതരിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി. അമേർ. ഇരിപ്പിടം. 1945-ഉം 1-ഉം വയലിനുകൾ കണ്ടക്ടറുടെ ഇടതുവശത്ത് സ്ഥിതിചെയ്യുന്നു, സെല്ലോകളും വയലുകളും വലതുവശത്താണ്, ഇരട്ട ബാസുകൾ അവയുടെ പിന്നിലാണ്, കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ മധ്യഭാഗത്താണ്, സ്ട്രിംഗുകൾക്ക് പിന്നിൽ, ഡ്രമ്മുകൾ, പിയാനോ പ്ലെയർ ഓണാണ് ഇടതു.

"അമേർ" എന്ന ഉയർന്ന രജിസ്റ്ററിൽ ചരടുകളുടെ ശബ്ദത്തിന് കൂടുതൽ ദൃഢത നൽകുന്നു. ചില കണ്ടക്ടർമാരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ സീറ്റിംഗ് ക്രമീകരണം ഇല്ലാതെയല്ല, അത് നിഷേധിക്കപ്പെടുന്നു. വശങ്ങൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, പരസ്പരം അകലെ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന സെല്ലോകളുടെയും ഇരട്ട ബാസുകളുടെയും പ്രവർത്തനപരമായ കോൺടാക്റ്റ് ദുർബലപ്പെടുത്തുന്നു). ഇക്കാര്യത്തിൽ, "യൂറോപ്യൻ" സംഗീതജ്ഞരുടെ സ്ഥാനം പുനഃസ്ഥാപിക്കാനുള്ള പ്രവണതകൾ ഉണ്ട് O. സിംഫണിയുടെ പ്രവർത്തനം. സ്റ്റുഡിയോ അവസ്ഥകളിൽ (റേഡിയോ, ടെലിവിഷൻ, റെക്കോർഡിംഗ്) ഒ. നിരവധി പ്രത്യേകതകൾ മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു. സീറ്റിംഗ് ആവശ്യകതകൾ. ഈ സന്ദർഭങ്ങളിൽ, ശബ്ദ ബാലൻസ് കണ്ടക്ടർ മാത്രമല്ല, ടോൺമാസ്റ്ററും നിയന്ത്രിക്കുന്നു.

20-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഒ. അനുഭവിച്ച മാറ്റങ്ങളുടെ മൗലികത അദ്ദേഹം ഇപ്പോഴും സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ ഒരു ജീവനുള്ള ഉപകരണമാണെന്ന് സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു. കമ്പോസർമാരുടെ ഇച്ഛാശക്തിയും അതിന്റെ മാനദണ്ഡവും പരിഷ്കരിച്ചതുമായ (നോൺ നോർമേറ്റീവ്) രചനയിൽ ഫലപ്രദമായി വികസിക്കുന്നത് തുടരുന്നു.

അവലംബം: ആൽബ്രെക്റ്റ് ഇ., ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ഭൂതകാലവും വർത്തമാനവും. (സംഗീതജ്ഞരുടെ സാമൂഹിക നിലയെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസം), സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, 1886; പഴയ റഷ്യയുടെ സംഗീതവും സംഗീത ജീവിതവും. CO., L., 1927; Pindeizen Nick., പുരാതന കാലം മുതൽ 2-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനം വരെ റഷ്യയിലെ സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഉപന്യാസങ്ങൾ, (വാല്യം 1928), M.-L., 29-2; സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രത്തെക്കുറിച്ചുള്ള മെറ്റീരിയലുകളും രേഖകളും, വാല്യം. 1934 - XVIII നൂറ്റാണ്ട്, എഡി. എംവി ഇവാനോവ്-ബോറെറ്റ്സ്കി. മോസ്കോ, 1. ഷ്ടെലിൻ ജേക്കബ് വോൺ, ഇസ്വെസ്റ്റിയ ഓ മ്യൂസിക് വി റോസി, ട്രാൻസ്. ജർമ്മൻ ഭാഷയിൽ നിന്ന്, ശനിയിൽ: സംഗീത പൈതൃകം, നമ്പർ. 1935, എം., 1935; അവൻ, 1961-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ റഷ്യയിൽ സംഗീതവും ബാലെയും, ട്രാൻസ്. ജർമ്മനിയിൽ നിന്ന്., എൽ., 1969; റോഗൽ-ലെവിറ്റ്സ്കി ഡിആർ, ഓർക്കസ്ട്രയെക്കുറിച്ചുള്ള സംഭാഷണങ്ങൾ, എം., 1969; ബാർസോവ ഐഎ, ഓർക്കസ്ട്രയെക്കുറിച്ചുള്ള പുസ്തകം, എം., 1971; ബ്ലാഗോഡറ്റോവ് ജിഐ, സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ ചരിത്രം, എൽ., 1973; 1973-3 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ പശ്ചിമ യൂറോപ്പിലെ സംഗീത സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, ശനി, കോം. വിപി ഷെസ്റ്റാക്കോവ്, (എം., 1975); ലെവിൻ എസ് യാ., സംഗീത സംസ്കാരത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലെ കാറ്റ് ഉപകരണങ്ങൾ, എൽ., ക്സനുമ്ക്സ; ഫോർതുനാറ്റോവ് യു. എ., ഓർക്കസ്ട്ര ശൈലികളുടെ ചരിത്രം. സംഗീത സർവ്വകലാശാലകളിലെ മ്യൂസിക്കോളജിക്കൽ, കമ്പോസർ ഫാക്കൽറ്റികൾക്കുള്ള പ്രോഗ്രാം, എം., ക്സനുമ്ക്സ; സെയ്ഫാസ് എച്ച്എം, ബറോക്ക് സംഗീതത്തിലെ കൺസേർട്ടോ ഗ്രോസോ, ഇതിൽ: മ്യൂസിക്കൽ സയൻസിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ, വാല്യം. ക്സനുമ്ക്സ, എം., ക്സനുമ്ക്സ.

IA ബർസോവ

നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ രേഖപ്പെടുത്തുക