സംഗീത പ്രകടനം |
സംഗീത നിബന്ധനകൾ

സംഗീത പ്രകടനം |

നിഘണ്ടു വിഭാഗങ്ങൾ
നിബന്ധനകളും ആശയങ്ങളും

സംഗീത പ്രകടനം - സൃഷ്ടിപരമായ. സംഗീതം പുനർനിർമ്മിക്കുന്ന പ്രക്രിയ. പ്രവൃത്തികൾ വഴി നടത്തും. വൈദഗ്ധ്യം. ഇടങ്ങളിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി. (പെയിന്റിംഗ്, ശിൽപം) സംഗീതത്തിലെ കല താൽക്കാലിക കലയായി, ശബ്ദ കലകളിൽ യാഥാർത്ഥ്യത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. ചിത്രങ്ങൾ, പുനഃസൃഷ്ടിയുടെ പ്രവർത്തനം, അവതാരകന്റെ മധ്യസ്ഥത എന്നിവ ആവശ്യമാണ്. സംഗീത നൊട്ടേഷന്റെ രൂപത്തിൽ വസ്തുനിഷ്ഠമായി നിലനിൽക്കുന്നു, അതിന്റെ യഥാർത്ഥ ശബ്ദം, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, അതിന്റെ സമൂഹം. സംഗീതത്തിന്റെ അസ്തിത്വം. ഒരു സൃഷ്ടി അതിന്റെ നിർവഹണ പ്രക്രിയയിൽ മാത്രമേ നേടൂ, അതിന്റെ കല. വ്യാഖ്യാനം. കേൾക്കുന്ന സംഗീതം പോലെ അത് ശ്രോതാവിന്റെ മനസ്സിൽ വസിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ ഈ സവിശേഷത അതിന്റെ സ്വഭാവത്തിൽ, വൈരുദ്ധ്യാത്മകതയിൽ അന്തർലീനമാണ്. സംഗീതത്തിന്റെ ഐക്യം. പ്രോഡ്. വധശിക്ഷയും. എത്ര സ്വതന്ത്രമാണ്. ഒരുതരം കല. സർഗ്ഗാത്മകത I. m. ആ ചരിത്രത്തിൽ വികസിക്കുന്നു. സംഗീത വികസന ഘട്ടം. ക്ലെയിം-വ, മലനിരകളുടെ അവസ്ഥയിൽ ആയിരിക്കുമ്പോൾ. സംസ്കാരങ്ങൾ, പരമ്പരാഗത അടയാളങ്ങൾ ഉപയോഗിച്ച് സംഗീതം ഉറപ്പിക്കുന്ന സംവിധാനങ്ങൾ ഉയർന്നുവരുന്നു. സംഗീത നൊട്ടേഷനിൽ, സിമിയോട്ടിക്ക് മാത്രം അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഫംഗ്‌ഷനുകളും ഉയർന്ന-ഉയരത്തിന്റെയും താളത്തിന്റെയും സംയോജനം മാത്രം ശരിയാക്കുന്നു. ശബ്ദങ്ങളുടെ പരസ്പരബന്ധം, ഒരു നിശ്ചിത കലയെ കമ്പോസർ നിശ്ചയിച്ചിരിക്കുന്നു. ഉള്ളടക്കം. ഒരു സംഗീത വാചകത്തിന്റെ സ്വരഭേദം, അതിന്റെ വ്യാഖ്യാനം ഒരു സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവൃത്തിയാണ്. ഒരു പ്രകടനം നടത്തുന്ന സംഗീതജ്ഞന്റെ ആവിഷ്കാര മാർഗ്ഗത്തിന് ഒരു പ്രത്യേക സ്വാതന്ത്ര്യവും പ്രത്യേകതയും ഉണ്ട്. സ്വരം അവതരിപ്പിക്കുന്നത് കമ്പോസറുടെ (സംഗീത നൊട്ടേഷനിൽ സ്ഥിരമായത്) നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്, പ്രാഥമികമായി അതിന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിൽ. പ്രകൃതി. മികച്ച സ്വരസൂചക സൂക്ഷ്മതകൾ, അഗാധമായ, ചലനാത്മകം. ടെമ്പോ ഡിവിയേഷനുകൾ, സംഗീത നൊട്ടേഷനിൽ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ലാത്ത ശബ്ദ വേർതിരിച്ചെടുക്കുന്നതിനുള്ള വിവിധ രീതികൾ, സംഗീതത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളുടെ സമുച്ചയത്തെ പൂരകമാക്കുന്ന പ്രകടനത്തിന്റെ ഒരു സമുച്ചയമാണ്. കമ്പോസർ ഉപയോഗിക്കുന്ന ഭാഷ. അവന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത കാരണം, അവതാരകന്റെ ഉച്ചാരണ രീതിയെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. വ്യക്തിത്വം, സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയോടുള്ള സംവേദനക്ഷമതയുടെ അളവ്, ഒരുപക്ഷേ അതിന്റെ ആലങ്കാരിക ഉള്ളടക്കത്തിന്റെയും വൈകാരിക ഘടനയുടെയും വ്യത്യസ്തമായ വെളിപ്പെടുത്തൽ. പ്രകടനത്തിന്റെ അത്തരം വേരിയന്റ് മൾട്ടിപ്ലസിറ്റി നിർണ്ണയിക്കുന്നത് മ്യൂസുകളുടെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ വേരിയന്റ് മൾട്ടിപ്ലസിറ്റിയാണ്. പ്രവർത്തിക്കുന്നു. കലയുടെ ലഭ്യത. സംഗീതത്തിന്റെ യാഥാർത്ഥ്യം. ഉൽപ്പന്നം, ഒരു സംഗീത വാചകത്തിന്റെ രൂപത്തിൽ നിലവിലുണ്ട്, അതിൽ അന്തർലീനമായ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ അവതാരകൻ (അല്ലെങ്കിൽ അവതാരകർ) പുനർനിർമ്മിക്കുന്നു. പാറ്റേണുകൾ, അടിസ്ഥാനപരമായി I. m വേർതിരിക്കുന്നു. മെച്ചപ്പെടുത്തലിൽ നിന്ന്.

രൂപീകരണം ഐ. m എങ്ങനെ പ്രൊഫ. art-va, അതിന്റെ അന്തർലീനമായ സവിശേഷതകൾ, കലകൾ. ടെക്നീഷ്യനും. സമൂഹങ്ങളുടെ പരിണാമവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ചുമതലകൾ. സംഗീത നിർമ്മാണം, സംഗീതത്തിന്റെ വികസനം. വിഭാഗങ്ങളും ശൈലികളും, നൊട്ടേഷന്റെയും സംഗീതത്തിന്റെയും മെച്ചപ്പെടുത്തൽ. ഉപകരണങ്ങൾ. രൂപീകരണം ഐ. m മധ്യകാലഘട്ടത്തിൽ, അത് പ്രധാനമായും അക്കാലത്ത് ആധിപത്യം പുലർത്തിയിരുന്ന ആരാധനാ സംഗീതത്തിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിലാണ് നടന്നത്. ക്രിസ്ത്യൻ പള്ളി. സന്യാസത്തിന്റെ പ്രബോധനത്തോടുകൂടിയ പ്രത്യയശാസ്ത്രം അതിന്റെ പ്രകടനത്തെ പരിമിതപ്പെടുത്തി. സംഗീതത്തിന്റെ സാധ്യതകൾ, ഒരു "സാമാന്യവൽക്കരിക്കപ്പെട്ട" വോക്കിന്റെ വികസനത്തിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു. ഒപ്പം instr. ശബ്ദം, നിർദ്ദിഷ്ട നിർദ്ദിഷ്ട. തിരഞ്ഞെടുപ്പ് പ്രകടിപ്പിക്കും. പ്രകടനത്തിന്റെ മാർഗങ്ങളും രീതികളും, സ്റ്റാറ്റിക് ശൈലി. വളരെ നഗ്നനായി. പോളിഫോണിക്. കൾട്ട് സംഗീതത്തിന്റെ വെയർഹൗസും ഏകദേശം. അതിന്റെ റെക്കോർഡിംഗിന്റെ രൂപങ്ങൾ, തുടക്കത്തിൽ മാനസികമല്ലാത്തതും പിന്നീട് ആർത്തവ നൊട്ടേഷനിൽ, ഒരു വശത്ത്, കൂട്ടായ സംഗീത നിർമ്മാണത്തിന്റെ ആധിപത്യം നിർണ്ണയിച്ചു (ച. അർ. choral a cappella), മറുവശത്ത്, അവൻ സവിശേഷതകൾ അവതരിപ്പിക്കും. മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ച നിയമങ്ങളും കൺവെൻഷനുകളും അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പരിശീലനം. ഒപ്പം. m നൽകിയിരിക്കുന്ന സംഗീത വാചകവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് ഈ നിയമങ്ങളുടെ "പൂർത്തിയാക്കൽ" മാത്രമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു, അവതാരകൻ - ഒരുതരം "ശില്പി" ആയി. പുതിയ ധാരണ ഐ. m 16-17 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ വികസിക്കുന്നു. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ മാനവിക പാരമ്പര്യങ്ങളുള്ള ഇറ്റലിയിൽ. മലനിരകളുടെ വളർച്ചയോടെ ബൂർഷ്വാ. സംസ്കാരം, മതേതര muz.-സമൂഹങ്ങളുടെ പുതിയ രൂപങ്ങളുടെ ആവിർഭാവം. ജീവിതം (അക്കാദമികൾ, ഓപ്പറ ഹൗസ്) പ്രൊഫ. സംഗീതം അർത്ഥമാക്കുന്നത്. സഭയുടെ ആധിപത്യത്തിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും കുറഞ്ഞത് മോചനം. ഹോമോഫോണിക് ശൈലിയുടെ അംഗീകാരം, ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസത്തിന്റെ വികസനം, പ്രത്യേകിച്ച് കുമ്പിട്ട വാദ്യങ്ങൾ വായിക്കുന്നത് എന്നെ ബാധിച്ചു. m പുതിയ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം നവോത്ഥാനത്തിന്റെ തത്വങ്ങൾ മ്യൂസുകളുടെ പ്രകടനശേഷി വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. isk-va. ഐയിൽ നിർണായക സ്വാധീനം. m ഓപ്പറയും വയലിൻ കലയും അവതരിപ്പിക്കുന്നു. അവരുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിൽ വിപരീതമായി കൂട്ടിമുട്ടുകയും പരസ്പരം സ്വാധീനിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. പ്രവണതയുടെ ദിശ: ആലാപനത്തിന്റെ "ഇൻസ്ട്രുമെന്റലൈസേഷൻ", ബെൽ കാന്റോ ഓപ്പറ ശൈലിയുടെ സവിശേഷത. 17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ കാസ്‌ട്രാറ്റി ഗായകരുടെ സ്യൂട്ട്, ഇറ്റാലിയൻ ഭാഷയിൽ "പാടി" എന്ന സ്യൂട്ടിൽ പൂർണ്ണമായ ആവിഷ്കാരം കണ്ടെത്തിയ ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസത്തിന്റെ "മാനുഷികവൽക്കരണം" എന്നിവയിൽ പ്രത്യേകിച്ചും വ്യക്തമായി പ്രകടമായ ശബ്ദങ്ങൾ. വയലിനിസ്റ്റുകൾ, അതിന്റെ ആമുഖം ഒരു ക്ലാസിക് സൃഷ്ടിയായിരുന്നു. വൈഡ് മെലഡിക് ഉപകരണമായി വയലിൻ തരം. ശ്വസനം. മുൻനിര സൗന്ദര്യാത്മക പ്രവണത instr ന്റെ ഏകദേശമാണ്. മനുഷ്യന്റെ ആവിഷ്കാരത്തിന് ശബ്ദം. ശബ്ദങ്ങൾ (“നന്നായി കളിക്കാൻ, നിങ്ങൾ നന്നായി പാടണം,” ജെ. ടാർട്ടിനി), അത് ഒരു വ്യക്തിക്ക് നൽകാനുള്ള ആഗ്രഹവുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. കളറിംഗ്. കാറ്റിനെക്കാളും പറിച്ചെടുത്ത ഉപകരണങ്ങളേക്കാളും വലിയ അളവിൽ ശബ്ദത്തെ വ്യക്തിഗതമാക്കാൻ നിങ്ങളെ അനുവദിക്കുന്ന വയലിൻ, ഒരു പുതിയ, ജനാധിപത്യത്തിന്റെ വാഹകനാകുന്നു. പ്രകടനം. സംസ്കാരം, ഐയുടെ വികസനം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. m ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെ കൂടുതൽ സമ്പൂർണ്ണതയുടെയും വൈവിധ്യത്തിന്റെയും ദിശയിൽ. 17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഓർഗൻ, ഹാർപ്‌സിക്കോർഡ് അല്ലെങ്കിൽ ലൂട്ട് എന്നിവ കളിച്ചിട്ടില്ല. ഉയർന്ന സാങ്കേതിക തലത്തിൽ എത്തി. കലകളും. ലെവൽ, അവതാരകനിൽ അത്തരമൊരു സ്വാധീനം ചെലുത്തിയില്ല. ഇത് വയലിൻ മെലഡിയാണെന്ന് അവകാശപ്പെടുന്നു - നീളവും വിപുലവും മോഡുലേഷനാൽ സമ്പന്നവുമാണ്. വ്യത്യസ്ത മനഃശാസ്ത്രജ്ഞനായ മനുഷ്യാവസ്ഥയെ പ്രകടിപ്പിക്കാൻ കഴിവുള്ള ഷേഡുകൾ, പുതിയ ഉപകരണങ്ങളുടെ വികസനം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. വിഭാഗങ്ങൾ - പ്രീക്ലാസിക്കൽ. സോണാറ്റ ആൻഡ് കൺസേർട്ടോ, ഒഎസ്എൻ. വൈരുദ്ധ്യമുള്ള മ്യൂസുകളുടെ യൂണിയനിൽ. ഒറ്റ ചാക്രികതയിലേക്ക് ചിത്രങ്ങൾ. ആകാരം. ഇത് സോളോ പ്രകടനത്തിന്റെ അഭിവൃദ്ധിയുടെ തുടക്കമായിരുന്നു, അവതാരകരുടെ സമ്പന്നത. ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾ. നവോത്ഥാനത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം കലയിൽ വെളിപ്പെടുത്തേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയെ ഇത് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. അവന്റെ എല്ലാ വ്യക്തികളിലും വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ സമാധാനം. മൗലികത. ഒരു പുതിയ തരം സംഗീതജ്ഞൻ-അഭ്യാസികൾ ഉയർന്നുവരുന്നു. ഇത് മേലിൽ ഒരു ഇടുങ്ങിയ "കലാകാരൻ" അല്ല, ഗോത്രപിതാവിന് അനുസൃതമായി പ്രവർത്തിക്കുന്നു. മധ്യകാലഘട്ടത്തിലെ പാരമ്പര്യങ്ങൾ, എന്നാൽ ബഹുമുഖമായ അറിവും വൈദഗ്ധ്യവുമുള്ള ഒരു സാർവത്രിക കലാകാരൻ. അവതാരകന്റെയും സംഗീതത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവിന്റെയും ഒരു വ്യക്തിയിലെ സംയോജനമാണ് ഇതിന്റെ സവിശേഷത; അതിന്റെ ഹൃദയഭാഗത്ത് നിർവഹിക്കും. വൈദഗ്ദ്ധ്യം സർഗ്ഗാത്മകതയാണ്. മെച്ചപ്പെടുത്തൽ. വൈരാഗ്യത്തിന്റെ സാഹചര്യങ്ങളിൽ "പ്ലേയിംഗ് കമ്പോസർ" എന്ന പ്രവർത്തനം നടത്തി. സമൂഹം "അടഞ്ഞ സംഗീത നിർമ്മാണം" എന്ന ചട്ടക്കൂടിലേക്ക് പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു, ഒരു ചെറിയ മുറിയിൽ (പ്രഭുക്കന്മാരുടെ) തിരഞ്ഞെടുത്ത ശ്രോതാക്കളുടെ ഒരു സർക്കിളിനു മുന്നിൽ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു. സലൂൺ, കൊട്ടാരം ഹാൾ, ഭാഗികമായി ഒരു പള്ളി). ഇത് പ്രധാനമായും ചേംബർ സംഗീത നിർമ്മാണമായിരുന്നു, ക്രോമിനൊപ്പം അവതാരകനും പ്രേക്ഷകനും തമ്മിൽ മൂർച്ചയുള്ള രേഖ ഇല്ലായിരുന്നു - വികാരങ്ങളുടെ അടുപ്പമുള്ള സഹാനുഭൂതിയാൽ അവർ ഒന്നിച്ചു. അതിനാൽ ഒരു സ്റ്റേജിന്റെ അഭാവം പോലുള്ള ഒരു സ്വഭാവ വിശദാംശം. ആധുനികതയിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, മറ്റുള്ളവരുടെ കോമ്പോസിഷനുകൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന മുൻകൂട്ടി നിശ്ചയിച്ചിട്ടുള്ള ഒരു പരിപാടിയുമായി ഒരു വലിയ സദസ്സിനു മുന്നിൽ ഒരു കലാകാരൻ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. രചയിതാക്കൾ, "പ്ലേയിംഗ് കമ്പോസർ" സംഗീതത്തിന്റെ "അഭിപ്രായക്കാരുടെ" ഒരു ഇടുങ്ങിയ സർക്കിളുമായി സംസാരിക്കുകയും സാധാരണയായി തന്റേതായ പ്രകടനം നടത്തുകയും ചെയ്തു. ഉപന്യാസങ്ങൾ. സാങ്കേതികമായി അത്രയൊന്നും വിജയിച്ചില്ല. കളിയുടെ പൂർണത, മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ കല എത്രയാണ്. സംഗീത പ്ലേബാക്ക്. സാങ്കേതിക വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ ആകെത്തുകയല്ല വൈദഗ്ധ്യം മനസ്സിലാക്കിയത്. പ്രകടന ടെക്നിക്കുകൾ, എന്നാൽ ടൂൾ ഉപയോഗിച്ച് പ്രേക്ഷകരുമായി "സംസാരിക്കാനുള്ള" കഴിവ്. ഐയുടെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ലക്ഷ്യമായി ഇത് കാണപ്പെട്ടു. m സമാനമായ സംഗീതം. "പ്ലേയിംഗ് കമ്പോസർ" മുൻനിര ക്രിയേറ്റീവ് ആയിരുന്ന ഒരു കാലഘട്ടവുമായി ഈ പരിശീലനം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ചിത്രം, സംഗീതം. പ്രോഡ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയാൽ മുൻകൂട്ടി ഇൻസ്റ്റാൾ ചെയ്ത അവസാന ശബ്‌ദം വരെ പൂർണ്ണമായി ഇതുവരെ കണക്കാക്കപ്പെട്ടിട്ടില്ല. സംഗീത നൊട്ടേഷനിൽ ഉറപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു പ്രവൃത്തി. അതിനാൽ 17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ ആധിപത്യം. സംഗീത നൊട്ടേഷന്റെ അപൂർണ്ണമായ രൂപങ്ങൾ (5-വരി നൊട്ടേഷൻ, നെമെൻഷണൽ, മെൻഷറൽ എന്നിവ മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു, ശബ്ദങ്ങളുടെ കൃത്യമായ ഉയരവും ദൈർഘ്യവും നിശ്ചയിച്ചു) അവളുടെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളും. ജനറൽ ബാസിന്റെ ചട്ടക്കൂടിനുള്ളിൽ പുനർനിർമ്മാണം, അലങ്കാര കല. സംഗീതജ്ഞന് പ്രത്യേകം സ്വന്തമാക്കേണ്ടി വന്നു. സൃഷ്ടിപരമായ കല മുതൽ അറിവും കഴിവുകളും. മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ചില നിയമങ്ങൾ അനുസരിക്കാൻ അവതാരകൻ ആവശ്യപ്പെടുന്നു. കലാപരമായ അവകാശവാദം. എക്സ്പ്രെസ് സമ്പന്നമാക്കുന്നതിൽ ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ വലിയ പങ്കുവഹിച്ചു. ടെക്നീഷ്യനും. വശങ്ങൾ ഐ. m., അതിൽ കലയുടെ ഘടകങ്ങൾ ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിന് സംഭാവന നൽകി. ആത്മനിഷ്ഠത, വൈദഗ്ധ്യത്തിന്റെ വികസനം. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ പൂർത്തീകരണം. ക്ലാസിക് സിംഫണി ഓർക്കസ്ട്രയുടെ രൂപീകരണം, സിംഫണി വിഭാഗത്തിന്റെ രൂപീകരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു, കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ്, ഒരു പുതിയ സോളോ ഉപകരണത്തിന്റെ പ്രമോഷൻ - ചുറ്റിക ഉപയോഗിച്ച് പ്രവർത്തിപ്പിക്കുന്ന ഉപകരണം, ഇത് ക്ലാസിക്കൽ രൂപങ്ങളുടെ വികാസത്തിന് കാരണമായി. സോണാറ്റകളും കച്ചേരികളും ഐയുടെ പരിണാമത്തിലെ ഒരു പ്രധാന ഘട്ടമായി അടയാളപ്പെടുത്തി. m പുതിയ സങ്കീർണ്ണമായ തരങ്ങളും രൂപങ്ങളും, മ്യൂസുകളുടെ വിശാലമായ ശ്രേണി ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. ചിത്രങ്ങളും വികാരങ്ങളും. പ്രീ-ക്ലാസിക്കലുകളേക്കാൾ സംസ്ഥാനങ്ങൾ, അവതാരകരെ കൂടുതൽ ആഴത്തിലാക്കുന്നതിനും സമ്പുഷ്ടമാക്കുന്നതിനും സഹായിച്ചു. ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങൾ. സംഗീത സങ്കീർണ്ണത. ഉള്ളടക്കത്തിന് സംഗീതസംവിധായകർ സംഗീത വാചകത്തിന്റെ പൂർണ്ണവും കൃത്യവുമായ റെക്കോർഡിംഗ് മാത്രമല്ല, സവിശേഷമായ ഫിക്സേഷനും ആവശ്യമാണ്. പ്രകടനം. നിർദ്ദേശങ്ങൾ. ജനറൽ-ബാസ് സിസ്റ്റം നശിക്കുന്നു, സർഗ്ഗാത്മക കല ജീർണ്ണതയിലേക്ക് വീഴുന്നു. മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, ബാഹ്യ അലങ്കാരത്തിലേക്ക് അധഃപതിക്കുന്നു. വികാരത്തിന്റെയും വ്യക്തിത്വത്തിന്റെയും ആരാധനയോടെയുള്ള വൈകാരികതയുടെ സ്വാധീനത്തിൽ, സോളോ ഗാനത്തിന്റെ വരികൾ വികസിക്കുന്നു, instr. സംഗീതം കൂടുതൽ വൈകാരിക സാച്ചുറേഷൻ, ചലനാത്മകത, ദൃശ്യതീവ്രത എന്നിവ നേടുന്നു, ഒരു പുതിയ ശൈലിയിലുള്ള ഓർക്കസ്ട്ര പ്രകടനം ഉയർന്നുവരുന്നു, ഇത് ചലനാത്മകത അവതരിപ്പിക്കുന്ന മേഖലയിലെ ഒരു വിപ്ലവം അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. ബറോക്ക് കാലഘട്ടത്തിൽ ആധിപത്യം പുലർത്തിയ പ്രതിധ്വനി പോലെയുള്ള ചലനാത്മകത, Ch. അർ. വാസ്തുവിദ്യാ തത്വങ്ങളിൽ, സുഗമവും ക്രമേണ ചലനാത്മകവും നൽകുന്നു. സംക്രമണങ്ങൾ, സൂക്ഷ്മമായ വ്യത്യാസങ്ങൾ. ചലനാത്മക സൂക്ഷ്മതകൾ - "വികാരത്തിന്റെ ചലനാത്മകത". പുതിയ ശൈലിയുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം I. m സ്വാധീനത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു (cf. സിദ്ധാന്തത്തെ ബാധിക്കുന്നു). പ്രകടനവും സ്വാധീനവും തമ്മിലുള്ള ബന്ധം സ്ഥാപിക്കൽ, ഐയുടെ സ്കൂളുകളിൽ സവിശേഷതയാണ്. ക്വാണ്ട്സും എഫ്. E. ബാച്ച്, സാമാന്യവൽക്കരണത്തിന്റെ യാന്ത്രിക സ്വഭാവം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, വികാരങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രകടനക്കാരുടെ ധാരണയുടെ ആഴം വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നതിന് കാരണമായി. സംഗീത ഉള്ളടക്കം. പ്രവർത്തന പ്രക്രിയയിൽ ജോലിയും അതിന്റെ കൂടുതൽ പൂർണ്ണമായ തിരിച്ചറിയലും. ബറോക്ക്, റോക്കോക്കോ, സെന്റിമെന്റലിസം എന്നിവയുടെ ശൈലികളുടെ സ്വാധീനത്തിലൂടെ കടന്നുപോയ ഐ. m ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ അവസാനത്തോടെ. ബൂർഷ്വാസിയുടെ അവകാശവാദം മൂലമുണ്ടാകുന്ന സാമൂഹിക മാറ്റങ്ങളുടെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന ആഘാതം അനുഭവിക്കുകയാണ്. സമൂഹങ്ങൾ. ബന്ധങ്ങൾ. ഈ സമയം, നാറ്റ് രൂപീകരണ പ്രക്രിയ. പ്രകടനം. സ്കൂളുകൾ. മഹത്തായ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവത്തിന്റെ സ്വാധീനത്തിൽ, മ്യൂസുകളുടെ പഴയ "അടഞ്ഞ" സംഘടനാ രൂപങ്ങൾ അവസാനിപ്പിച്ചു. ജീവിതം, പ്രധാന നാ അക്കാദമിഷ്യൻ. വിശേഷാവകാശങ്ങൾ, വൈരാഗ്യങ്ങളുടെ പഴക്കമുള്ള ആധിപത്യത്തിൽ. പ്രഭുക്കന്മാരും സഭയും, അത് ജനാധിപത്യവൽക്കരിക്കപ്പെടുകയാണ്. തുറന്ന ബൂർഷ്വായുടെ ഒരു പുതിയ രൂപം. സംഗീത നിർമ്മാണം - ഒരു പൊതു കച്ചേരി (അതിന്റെ പേയ്‌മെന്റ് തത്വങ്ങളും മുൻകൂട്ടി തയ്യാറാക്കിയ പ്രോഗ്രാമും), പ്രേക്ഷകരുടെ ഘടനയിൽ സംഭവിച്ച അടിസ്ഥാനപരമായ സാമൂഹിക മാറ്റങ്ങളോട് പ്രതികരിച്ചു. കഠിനമായ ജീവിത പാഠശാലയിലൂടെ കടന്നുപോയ പുതിയ ശ്രോതാവ്, മഹത്തായ വിപ്ലവത്തിന്റെയും നെപ്പോളിയൻ യുഗത്തിന്റെയും സംഭവങ്ങളെ അതിജീവിച്ചു, അത് മനുഷ്യ വികാരങ്ങളെ ആഴത്തിൽ ഇളക്കിവിടുന്നു, എനിക്ക് സമ്മാനിക്കുന്നു. m പുതിയ ആവശ്യകതകൾ. അനുഭവങ്ങളുടെ സാമീപ്യത്തേക്കാൾ വികാരങ്ങളുടെ പൂർണ്ണത, ഉജ്ജ്വലമായ ആവിഷ്‌കാരം, വികാരം എന്നിവ അവൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നു. സ്പാൻ ഒരു വലിയ സദസ്സിനോട് സംസാരിക്കുന്ന അവതാരകൻ-പ്രസംഗകൻ അദ്ദേഹത്തിൽ മതിപ്പുളവാക്കുന്നു. ഒത്തുചേരലിൽ. ഹാളിൽ ഒരു സ്റ്റേജ് പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു, ഒരുതരം പ്രസംഗം, കലാകാരനെ പൊതുജനങ്ങളിൽ നിന്ന് വേർതിരിക്കുന്നു, അവനെ അതിന് മുകളിൽ സ്ഥാപിക്കുന്നതുപോലെ. ഫ്രാൻസിൽ, സംഗീതത്തിൽ. പ്രകടനം ഒരു വീര ശൈലി വികസിപ്പിക്കുന്നു. ക്ലാസിക്കലിസം, വരാനിരിക്കുന്ന റൊമാന്റിസിസത്തെ മുൻനിഴലാക്കുന്നു. തുടക്കം മുതൽ 19 ഇഞ്ച്. ഒപ്പം. m കൂടുതൽ കൂടുതൽ സ്വാതന്ത്ര്യം നേടുന്നു. സിംഫണി, ഓപ്പറ ഓർക്കസ്ട്രകളുടെ വ്യാപനം കൂടുതൽ എണ്ണം ആവശ്യത്തിന് കാരണമാകുന്നു. പ്രൊഫ. പ്രകടനം നടത്തുന്നവർ. സംഗീതജ്ഞരുടെ കൂട്ടത്തിൽ സംഗീതസംവിധായകനും അവതാരകനും തമ്മിൽ തൊഴിൽ വിഭജനമുണ്ട്. എന്നിരുന്നാലും, പുതിയ സമൂഹങ്ങളിൽ. വ്യവസ്ഥകൾ, മറ്റൊരു തരത്തിലുള്ള സംഗീതജ്ഞൻ കൂടി രൂപപ്പെടുന്നു - "കമ്പോസിംഗ് വിർച്വോസോ", ഇപ്പോഴും ഒരു വ്യക്തിയിൽ അവതാരകനെയും സംഗീതസംവിധായകനെയും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. രാജ്യങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള വ്യാപാര സാംസ്കാരിക ബന്ധങ്ങളുടെ വികസനം, മ്യൂസുകളുടെ നുഴഞ്ഞുകയറ്റം. വിശാലവും ജനാധിപത്യപരവുമായ സംസ്കാരങ്ങൾ. ജനസംഖ്യയുടെ സർക്കിളുകൾ അവതാരകന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സ്വഭാവം മാറ്റുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ സാമ്പത്തിക അടിസ്ഥാനം ഒരു കലയുടെ രക്ഷാധികാരിയോ പള്ളിയോ നൽകുന്ന ശമ്പളമല്ല. ക്യൂറി, പ്രൊഫ. കച്ചേരി പ്രവർത്തനം. പ്രയോജനങ്ങൾ. ഓപ്പറയോടുള്ള താൽപര്യം instr-ൽ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന താൽപ്പര്യത്തിന് വഴിയൊരുക്കുന്നു. സംഗീതം. ഇത് ഒരു പുതിയ കൺസ്യൂഷൻ സൃഷ്ടിക്കുന്നതിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു. പ്രേക്ഷകർ. സംഗീതത്തിന്റെ കുലീനരായ “അഭിജ്ഞാതാക്കളെയും” “അഭിജ്ഞാതാക്കളെയും” പ്രീതിപ്പെടുത്തേണ്ടതിന്റെ ആവശ്യകതയിൽ നിന്ന് മുക്തി നേടിയ കച്ചേരി കലാകാരൻ ബൂർഷ്വാസിയുടെ അഭിരുചികൾ കണക്കാക്കാൻ നിർബന്ധിതനാകുന്നു. പൊതുജനങ്ങൾ കച്ചേരി ടിക്കറ്റുകൾ വാങ്ങുന്നു. T. ഏകദേശം., ബൂർഷ്വാ ആണെങ്കിലും. സമൂഹങ്ങൾ. സിസ്റ്റം അവതാരകനെ അർദ്ധ വൈരത്തിൽ നിന്ന് മോചിപ്പിച്ചു. ആശ്രിതത്വം അവനെ സമൂഹത്തിലെ തുല്യ അംഗമാക്കി, ഈ സ്വാതന്ത്ര്യം വലിയൊരു മിഥ്യയായിരുന്നു. ആശ്രിതത്വത്തിന്റെ രൂപങ്ങൾ മാത്രമേ മാറിയിട്ടുള്ളൂ: അവ വിശാലവും കൂടുതൽ വഴക്കമുള്ളതും വ്യക്തവും പരുഷവും ആയിത്തീർന്നിരിക്കുന്നു. സ്കെയിലിന്റെ വിപുലീകരണം നിർവഹിക്കും. കച്ചേരി കലാകാരനെ തന്റെ പ്രകടനങ്ങളുടെ ഓർഗനൈസേഷൻ വ്യക്തിപരമായി നിയന്ത്രിക്കാൻ പ്രവർത്തനം അനുവദിക്കുന്നില്ല. ഇത് മറ്റുള്ളവരുടെ സഹായം തേടാൻ അവനെ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു. വ്യക്തികൾ. ഇംപ്രസാരിയോയുടെ തൊഴിൽ ഉദിക്കുന്നു. കരാറിന് കീഴിലുള്ള വരുമാനത്തിന്റെ ഒരു നിശ്ചിത വിഹിതം സ്വീകരിച്ചുകൊണ്ട്, ഇംപ്രസാരിയോ സംഘടിപ്പിക്കുന്ന സംഗീതകച്ചേരികളിൽ അവതരിപ്പിക്കാൻ കലാകാരൻ ഏറ്റെടുക്കുന്നു. ഒരു സ്വകാര്യ വ്യക്തിയുമായി അത്തരമൊരു കരാർ അവസാനിപ്പിച്ച ആദ്യത്തെ "കച്ചേരി കലാകാരൻ" എൻ. പഗാനിനി. ഇത് ആധുനിക സമ്മേളത്തിന്റെ തുടക്കം കുറിച്ചു. മുതലാളിത്തത്തിലെ വ്യവസായങ്ങൾ. രാജ്യങ്ങൾ, മുതലാളിത്തത്തിന്റെ നിയമസാധുത. കലാകാരന്റെ ചൂഷണത്തിന്റെ രൂപങ്ങൾ. സംഗീതജ്ഞന്റെ കഴിവ് ലാഭത്തിനുള്ള ഒരു വസ്തുവായി മാറുന്നു, മൂലധനത്തിന്റെ ലാഭകരമായ നിക്ഷേപം. “സ്വന്തം ഉത്തരവാദിത്തത്തിൽ തന്റെ പാട്ട് വിൽക്കുന്ന ഒരു ഗായിക ഉൽപ്പാദനക്ഷമമല്ലാത്ത ഒരു തൊഴിലാളിയാണ്. എന്നാൽ ഒരു സംരംഭകൻ ക്ഷണിച്ച അതേ ഗായിക, പണം വാരിയെറിയാൻ വേണ്ടി, അവളെ പാടാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുന്നു, അവൾ മൂലധനം ഉത്പാദിപ്പിക്കുന്നതിനാൽ അവൾ ഒരു ഉൽപ്പാദനക്ഷമതയുള്ള തൊഴിലാളിയാണ്” (കെ. മാർക്സ്, മിച്ചമൂല്യം സിദ്ധാന്തം, ch. 1 TO. മാർക്കും എഫ്. ഏംഗൽസ്, സോച്ച്., എഡി. 2nd, t. 26, എച്ച്. 1, എം., 1962, പേജ്. 410). ഒരു ബഹുജന പ്രേക്ഷകരോടുള്ള അഭ്യർത്ഥന (അക്കാലത്തെ ധാരണയിലാണെങ്കിലും) അവതാരകന് പുതിയ സർഗ്ഗാത്മകത മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു. ചുമതലകൾ. സംഗീതത്തിന്റെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം രൂപപ്പെടുകയാണ്. പ്രകടനം, അതിന്റെ അവസാനം കണ്ടെത്തി. "കമ്പോസിംഗ് വെർച്യുസോ" എന്ന അവകാശവാദത്തിലെ ആവിഷ്കാരം - പ്രമുഖ സർഗ്ഗാത്മകത. റൊമാന്റിക് രൂപങ്ങൾ. അദ്ദേഹത്തിനും 17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ "പ്ലേയിംഗ് കമ്പോസർ" നും ഇടയിൽ. അഗാധമായ ഒരു അടിസ്ഥാന വ്യത്യാസമുണ്ട്: ഒരു "പ്ലേയിംഗ് കമ്പോസർ" അവൻ അവതരിപ്പിക്കും. കല ഒരാളുടെ സർഗ്ഗാത്മകത തിരിച്ചറിയാനുള്ള ഒരു ഉപാധി മാത്രമാണ്. അഭിലാഷങ്ങൾ, നേരെമറിച്ച്, "കമ്പോസിംഗ് വിർച്വോസോ" എന്നതിന് സംഗീതസംവിധായകന്റെ സർഗ്ഗാത്മകത പ്രകടനം പ്രകടിപ്പിക്കുന്നതിനുള്ള ഒരു ഉപാധി മാത്രമാണ്. നൈപുണ്യം. പുതിയ സ്പേഷ്യൽ-അക്കോസ്റ്റിക്. ഒരു വലിയ കച്ചേരി ഹാളിന്റെ വ്യവസ്ഥകൾ, അതിൽ അവതാരകൻ തുടരുന്നു. "കമ്പോസിംഗ് വിർച്വോസോ" യുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഐയുടെ എല്ലാ വശങ്ങളിലും സ്വാധീനം ചെലുത്തുന്നു. m., അതുപോലെ സംഗീതത്തിലും. ഉപകരണങ്ങൾ. കൂടുതൽ ശക്തിക്കും ശബ്ദത്തിന്റെ തീവ്രതയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള ആവശ്യം ദുർബലമായ ഹാർപ്‌സിക്കോർഡിന് പകരം കൂടുതൽ ചലനാത്മകമായ ചുറ്റിക പ്രവർത്തനത്തിന് കാരണമാകുന്നു. ട്യൂണിംഗ് ഫോർക്കിന്റെ പിച്ചിലെ പൊതുവായ വർദ്ധനവ് വയലിൻ സ്ട്രിംഗുകളിൽ ശക്തമായ പിരിമുറുക്കത്തിലേക്ക് നയിച്ചു, അത് അതിന്റെ മൗണ്ടിൽ മാറ്റം വരുത്തേണ്ടതുണ്ട് (സ്റ്റാൻഡ് മെച്ചപ്പെടുത്തൽ, ഹോമികൾ മുതലായവ). വയലിനിസ്റ്റുകളും സെല്ലിസ്റ്റുകളും വൈബ്രറ്റോ ടെക്നിക്കിന്റെ വ്യാപകമായ ഉപയോഗത്തെ ഇത് വിശദീകരിക്കുന്നു, ഇത് ഒരു വലിയ മുറിയിൽ മികച്ച ശബ്ദ പ്രചരണത്തിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു, കൂടാതെ ഒരു ഡൈനാമിക് ടെക്നിക് എന്ന നിലയിൽ വിർച്വോസോ ടെക്നിക്കിന്റെ അഭൂതപൂർവമായ അഭിവൃദ്ധി. സംഗീത പ്രക്ഷേപണത്തിന്റെ രൂപങ്ങൾ. പ്രസ്ഥാനം. അക്കോസ്റ്റിക്സ് ബിഗ് കോൺക്. പോപ്പ് സംഗീതം പുതിയ പദപ്രയോഗങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയലിനെ പ്രോത്സാഹിപ്പിക്കുന്നു. ടെക്നീഷ്യനും. ഫണ്ടുകൾ നിർവഹിക്കും. isk-va. ശ്രോതാക്കളുടെ പിണ്ഡത്തിൽ മാനസിക സ്വാധീനം ശക്തിപ്പെടുത്തുന്നതിന്, വിനോദത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ പ്രകടനത്തിൽ അവതരിപ്പിക്കുന്നു. അഭിനയ പുനർജന്മം, പ്രകടിപ്പിക്കുക. റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ഒരു പ്രധാന ഘടകമാണ് ആംഗ്യങ്ങൾ. പ്രകടനം കലാകാരന്റെ മുഖത്തിന്റെയും കൈകളുടെയും "ഗെയിം" സംഗീതം അവതരിപ്പിക്കുന്നയാൾ സ്പേഷ്യൽ "ശിൽപം" ചെയ്യുന്നതിനുള്ള ഒരു മാർഗമായി മാറുന്നു. അതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ശ്രോതാവിന്റെ ധാരണ വർദ്ധിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ചിത്രം (“തിരശ്ശീലയ്ക്ക് പിന്നിൽ ലിസ്റ്റിന്റെ നാടകം കേൾക്കുന്നത് സന്തോഷത്തിന്റെ പകുതിയേയുള്ളൂ,” ആർ എഴുതി. ഷുമാൻ). അതിനാൽ കലാകാരന്റെ അസാധാരണമായ, "നാടക" രൂപം, അത് പലപ്പോഴും "ബഹുമാനമുള്ള" ബൂർഷ്വായെ ഭയപ്പെടുത്തി. ബൂർഷ്വാസിക്കെതിരായ റൊമാന്റിക്സിന്റെ പ്രതിഷേധത്തിലും ഇത് പ്രതിഫലിച്ചു. പരോപകാരം. സമ്മിശ്ര ഏകാഗ്രതയും വിനോദത്തിൽ നിർമ്മിച്ചിരിക്കുന്നു. ഗായകർ, ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സോളോയിസ്റ്റുകൾ, ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര എന്നിവർക്കൊപ്പം "കമ്പോസിംഗ് വിർച്വോസോ" അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു പ്രോഗ്രാം. സ്വന്തം മാത്രം പ്രകടനം. പ്രൊഡക്റ്റ്., "കമ്പോസിംഗ് വെർച്യുസോ" എന്നത് വെർച്യുസോ കച്ചേരി, ഫാന്റസി, ജനപ്രിയ ഓപ്പററ്റിക് തീമുകളിലെ വ്യതിയാനങ്ങൾ, മികച്ച സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ, ഉള്ളടക്കത്തിൽ ആഴം കുറഞ്ഞ, എന്നാൽ വ്യക്തിയെ പ്രകടമാക്കുന്നതിന് നന്ദിയുള്ള മെറ്റീരിയൽ അവതരിപ്പിക്കൽ എന്നിവയിൽ പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. പ്രകടനം. നൈപുണ്യം. ഗെയിമിന്റെ വിർച്യുസോ സ്കോപ്പ്, ഫാൻസിയുടെ ബോൾഡ് ഫ്ലൈറ്റ്, വൈകാരിക ഷേഡുകളുടെ വർണ്ണാഭമായ ശ്രേണി എന്നിവ പ്രേക്ഷകരെ സ്വാധീനിക്കുന്നു. അവളുടെ ഉത്സാഹം പ്രോഗ്രാമിന്റെ നിർബന്ധിത അന്തിമ സംഖ്യയുടെ പ്രകടനത്തിൽ കലാശിക്കുന്നു - ഒരു പ്രത്യേക വിഷയത്തിൽ ഒരു സ്വതന്ത്ര ഫാന്റസി. അതിൽ, റൊമാന്റിക് പ്രകാരം. സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം, കലാകാരന്റെ വികാരം ഏറ്റവും പൂർണ്ണവും വ്യക്തവും നേരിട്ടും പ്രകടിപ്പിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിത്വം പ്രകടമായി. റൊമാന്റിക് പ്രകടനത്തിന്റെ പല വിജയങ്ങളും, പ്രത്യേകിച്ച് പുതിയ നിറങ്ങൾ. ഒപ്പം virtuoso പ്ലേയിംഗ് ടെക്നിക്കുകളും, ദൃഢമായി മ്യൂസുകളിൽ പ്രവേശിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, "കമ്പോസിംഗ് വിർച്യുസോ" എന്ന അവകാശവാദം ആഴത്തിലുള്ള വൈരുദ്ധ്യം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു, അത് ആവിഷ്കാരത്തിന്റെ സമ്പത്ത് തമ്മിലുള്ള വിടവിൽ ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. മ്യൂസുകളുടെ അർത്ഥവും പലപ്പോഴും അപ്രധാനവും. മെറ്റീരിയൽ, അവ അയച്ചതിന്റെ മൂർത്തീഭാവത്തിലേക്ക്. പഗാനിനിയെപ്പോലുള്ള കലാകാരന്മാർക്കൊപ്പം, ഇത് വലിയൊരു സർഗ്ഗാത്മകതയാൽ വീണ്ടെടുക്കപ്പെട്ടു. അവരുടെ വ്യക്തിത്വത്തിന്റെ ശക്തി. അവരുടെ അനുകരിക്കുന്ന പലരും ഐ. m ഒരു സലൂൺ-വിനോദമായി അധഃപതിക്കുന്നു. കല, ആ കാലഘട്ടത്തിലെ പുരോഗമനവാദികൾ ധാർമ്മികതയുടെ സൂചകമായി കണക്കാക്കി. വീണുപോയ ബൂർഷ്വാ. സമൂഹത്തിന്റെ. കെ സർ. ഇരുപത് inches. "കമ്പോസിംഗ് വെർച്യുസോ" എന്ന കലയുടെ ശൈലിയിലുള്ള ഓറിയന്റേഷനും പൊതു കലകളും തമ്മിലുള്ള വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന വൈരുദ്ധ്യം. സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിലെ പ്രവണതകൾ ഒരു റൊമാന്റിക് പ്രതിസന്ധിയിലേക്ക് നയിക്കുന്നു. പ്രകടനം ഒരു പുതിയ തരം സംഗീതജ്ഞൻ രൂപപ്പെടുകയാണ് - ഒരു വ്യാഖ്യാതാവ്, മറ്റൊരാളുടെ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ വ്യാഖ്യാതാവ്. ഒരു റാഡിക്കൽ സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ഉണ്ട്. വിപ്ലവം. ശേഖരം. ഓപ്പററ്റിക് തീമുകളിലെ ഫാന്റസികളും വ്യതിയാനങ്ങളും പ്രൊഡക്ഷനുകളാൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കപ്പെടുന്നു. ഒപ്പം. C. ബഹ, ഡബ്ല്യു. A. മൊസാർട്ട്, എൽ. ബീഥോവൻ, എഫ്. ഷുബെർട്ട്, പഴയ യജമാനന്മാരുടെ സൃഷ്ടികൾ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കപ്പെടുന്നു. സ്വാധീനമേഖലയിൽ നിർവഹിക്കും.

മ്യൂസുകളുടെ ക്ലെയിമുകളുടെ അംഗീകാരത്തിന്റെ പ്രാരംഭ കാലയളവിൽ. നിരവധി പ്രമുഖ സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഒരു വലിയ പങ്കിന്റെ വ്യാഖ്യാനം വഹിച്ചു. വയലിനിസ്റ്റുകളെപ്പോലുള്ള കലാകാരന്മാർക്കൊപ്പം എഫ്. ഡേവിഡും വൈ. ജോക്കിം അല്ലെങ്കിൽ കണ്ടക്ടർ എഫ്. A. ഖബെനെക്കും മറ്റുള്ളവരും, ഇവരും സാർവത്രിക കലാകാരന്മാരാണ്, അവർ പ്രാഥമികമായി സംഗീതസംവിധായകരായിരുന്നു, എന്നാൽ അതേ സമയം അതിശയകരമായ പിയാനിസ്റ്റുകളും കണ്ടക്ടർമാരും - എഫ്. ലിസ്റ്റും എ. G. റൂബിൻസ്റ്റീൻ, അല്ലെങ്കിൽ കണ്ടക്ടർമാർ മാത്രം - ജി. ബെർലിയോസും ആർ. വാഗ്നർ. ഈ സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങൾ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട ചരിത്രമായി അടയാളപ്പെടുത്തി. വികസനത്തിന്റെ ഘട്ടം. m., അത് ആധുനികതയുടെ തുടക്കം കുറിച്ചു. പ്രകടനം. അവകാശം. ഒപ്പം. m ഉയർന്നതും ഗുണപരമായി വ്യത്യസ്തവുമായ കലയിലേക്ക് ഉയരുന്നു. ലെവൽ, ഒരു പുതിയ തരം പെർഫോമർ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. "കമ്പോസിംഗ് വെർച്വോസോ" - സ്വന്തം പ്രകടനം. prod., അവന്റെ അവകാശവാദത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നത് വികാരങ്ങളുടെ ഒരു ഇടുങ്ങിയ വൃത്തം മാത്രം. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വ്യക്തിപരമായ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന അവസ്ഥകളും മാനസികാവസ്ഥകളും. അഭിലാഷങ്ങൾ. അവൻ അടിസ്ഥാനപരമായി തന്റെ സ്വന്തം പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ഇംപ്രൊവൈസർ മാത്രമായിരുന്നു. വികാരങ്ങൾ, കൂടാതെ, പ്രകടനത്തിന്റെ സാധ്യതകളെക്കുറിച്ചുള്ള ആത്മനിഷ്ഠമായ ആശയങ്ങളാൽ പരിമിതപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്നു. isk-va. ഒരു പുതിയ തരത്തിലുള്ള ഒരു അവതാരകനെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം - മറ്റൊരാളുടെ സംഗീതസംവിധായകന്റെ സൃഷ്ടിയുടെ വ്യാഖ്യാതാവിന്, ഗെയിമിന്റെ ആത്മനിഷ്ഠമായ സ്വഭാവം, അവതാരകന്റെ മുന്നിൽ വസ്തുനിഷ്ഠമായ കലകളെ പ്രതിഷ്ഠിക്കുന്ന ഒരു വ്യാഖ്യാനത്തിന് വഴിയൊരുക്കുന്നു. ചുമതലകൾ - മ്യൂസുകളുടെ ആലങ്കാരിക ഘടനയുടെ വെളിപ്പെടുത്തൽ, വ്യാഖ്യാനം, കൈമാറ്റം. പ്രോഡ്. അതിന്റെ രചയിതാവിന്റെ ഉദ്ദേശ്യവും. എക്സിക്യൂട്ടബിളിലെ മൂല്യം വർദ്ധിക്കുന്നു. isk-ve വസ്തുനിഷ്ഠമായി-അറിയാം. ഘടകങ്ങൾ, ബൗദ്ധിക തത്വം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നു. സംഗീതത്തിൽ ആർട്ട്-വ വ്യാഖ്യാനത്തിന്റെ വികാസത്തോടെ. പ്രകടനം പെർഫോമർ രൂപപ്പെടുന്നു. സ്കൂളുകൾ, ട്രെൻഡുകൾ, ഡീകോമ്പുമായി ബന്ധപ്പെട്ട ശൈലികൾ. ഐയുടെ ചുമതലകളെയും രീതികളെയും കുറിച്ചുള്ള ധാരണ. m., ആദ്യകാല സംഗീതത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിൽ പ്രശ്നങ്ങൾ ഉണ്ടാകുന്നു, വ്യാഖ്യാനം ശരിയാക്കുന്നതിനുള്ള രൂപങ്ങൾ ജനിക്കുന്നു - അവതാരകൻ. എഡിറ്റിംഗും ട്രാൻസ്ക്രിപ്ഷനും. 19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ കണ്ടുപിടുത്തം. ഉൽപ്പാദനത്തിന്റെ ഏതെങ്കിലും പ്രത്യേക പ്രകടനം ശരിയാക്കാനുള്ള സാധ്യത റെക്കോർഡിംഗ് സൃഷ്ടിച്ചു. സ്റ്റുഡിയോ റെക്കോർഡിംഗിന്റെ അവസ്ഥയിൽ ഒരു പുതിയ തരം പ്രകടനം ഉയർന്നുവന്നിട്ടുണ്ട് - ഒരു തരം പ്രകടനം. "വിഭാഗം", അതിന്റേതായ സൗന്ദര്യാത്മകതയുണ്ട്. സാധാരണ കോൺക്‌സിൽ നിന്ന് അതിനെ വേർതിരിക്കുന്ന ക്രമങ്ങളും സവിശേഷതകളും. വധശിക്ഷ. റെക്കോർഡിംഗ് ഐയുടെ എല്ലാ വശങ്ങളെയും സ്വാധീനിച്ചു. m., പുതിയ സൗന്ദര്യാത്മകവും മനഃശാസ്ത്രപരവും മുന്നോട്ട് വയ്ക്കുന്നു. ടെക്നീഷ്യനും. സംഗീതത്തിന്റെ രൂപീകരണം, പ്രക്ഷേപണം, ധാരണ എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ട പ്രശ്നങ്ങൾ. ആധുനിക സമൂഹങ്ങൾ. ജീവിതം അവളോടൊപ്പം പരിശ്രമിക്കുന്നു. സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ ഇതുവരെ കേട്ടിട്ടില്ലാത്ത റോളായ വേഗത, ഐയെ ആഴത്തിൽ സ്വാധീനിക്കുന്നു. m., ഇതിന്റെ വികസനം ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള സാഹചര്യങ്ങളിൽ നടക്കുന്നു. മുതലാളിത്ത രാജ്യങ്ങളിൽ ആധുനികതയിൽ അന്തർലീനമായ മനുഷ്യത്വവൽക്കരണത്തിന്റെ പൊതു പ്രവണതകൾ പ്രതികൂലമായി ബാധിക്കുന്നു. ബൂർഷ്വാ അവകാശവാദം. 1920-30 കളിൽ. ഒപ്പം. m നാഗരികത ഉയർന്നുവരുന്നു. ശൈലി "Neue Sachlichkeit" ("പുതിയ കാര്യക്ഷമത", "പുതിയ കാര്യം") അതിന്റെ വൈകാരികത, മനഃശാസ്ത്രം, സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ ഫെറ്റിഷൈസേഷൻ, സൃഷ്ടിപരമായ വരൾച്ച, മഹത്വവൽക്കരണ പരിശ്രമങ്ങൾ. വേഗതയും അത്ലറ്റിക് സഹിഷ്ണുതയും. 1950-കൾ മുതൽ. ഒരു വശത്ത്, ബൂർഷ്വാസിയുടെ വിനാശകരമായ സ്വാധീനം വർദ്ധിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്. "ബഹുജന" സംസ്കാരം, ആർട്ട്-വയുടെ വാണിജ്യവൽക്കരണം, മറ്റൊന്ന് - സംഗീതം. അവന്റ്-ഗാർഡ്, ഞാൻ നിഷേധിക്കുന്നു. m ജീവിച്ചിരിക്കുന്ന ഒരു വ്യക്തിയിൽ ഒരു കേസ് പോലെ. സംസാരം, അവന്റെ മെക്കാനിക്കൽ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്നു. ശബ്ദങ്ങൾ മിശ്രണം ചെയ്യുകയും പുനർനിർമ്മിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ഇത് ഐയെ ഉയർത്തുന്നു. m വൃത്തികെട്ട പ്രതിഭാസങ്ങൾ, അവതാരകനും പൊതുജനത്തിനും ഇടയിൽ ഒരു വിടവ് സൃഷ്ടിക്കുന്നു. അധഃപതനത്തിന്റെ പ്രവണതകളെ മൂങ്ങകൾ എതിർക്കുന്നു. പ്രകടനം. മികച്ച റിയലിസത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള കലയും ഏറ്റവും വലിയ പുരോഗമന വിദേശ കലാകാരന്മാരുടെ പ്രവർത്തനങ്ങളും. ഒപ്പം റൊമാന്റിക്. പ്രകടനം പ്രസ്താവനകൾ ബി. വാൾട്ടർ, ഡബ്ല്യു. ഫർട്ട്വെംഗ്ലർ, ജെ. സൈറ്റി, പി. കാസലുകളും മറ്റുള്ളവരും. മറ്റുള്ളവ കെയുടെ വാക്കുകൾ കലാകാരന്മാർ വ്യക്തമായി ചിത്രീകരിക്കുന്നു. "മുതലാളിത്ത ഉൽപ്പാദനം കലയും കവിതയും പോലെയുള്ള ആത്മീയ ഉൽപാദനത്തിന്റെ ചില ശാഖകളോട് ശത്രുത പുലർത്തുന്നു" (കെ. മാർക്സ്, മിച്ചമൂല്യം സിദ്ധാന്തം, ch. 1 TO. മാർക്കും എഫ്. ഏംഗൽസ്, സോച്ച്., രണ്ടാം പതിപ്പ്., വാല്യം. 26, എച്ച്. 1, എം., 1962, പേജ്. 280). എന്നിരുന്നാലും, അവരുടെ മികച്ച കലയിൽ. ആധുനിക സംഗീതത്തിന്റെ സാമ്പിളുകൾ അതിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ ശബ്ദത്തോടെ. താളാത്മകവും. പ്രകടനം നടത്തുന്നയാളുടെ പരിണാമത്തെ സിസ്റ്റം ആഴത്തിൽ സ്വാധീനിക്കുന്നു. ആവിഷ്കാര മാർഗങ്ങളും കച്ചേരി പ്രകടനത്തിന്റെ തത്വങ്ങളും. instr നെക്കുറിച്ചുള്ള സ്ഥാപിത ആശയങ്ങളെ മറികടക്കുന്നതിൽ അതിന്റെ പങ്ക് വളരെ വലുതാണ്. ഒപ്പം wok. വൈദഗ്ധ്യം, കലാകാരന്മാരുടെ താളത്തിന്റെ പങ്ക് പുനർവിചിന്തനം ചെയ്യുന്നതിൽ, ടിംബ്രെയെ "നിറം" ചെയ്യുന്നതിനുള്ള ഒരു ഉപാധിയായിട്ടല്ല, മറിച്ച് മ്യൂസുകളുടെ പ്രകടനത്തിനുള്ള മാർഗമായാണ്. സംസാരം. രണ്ടാമത്തേത് പ്രത്യേകമായ ഉച്ചാരണ രീതികളുടെ വികാസത്തെ ബാധിക്കുന്നു. പിയാനിസ്റ്റുകൾ, വയലിനിസ്റ്റുകൾ, സെലിസ്റ്റുകൾ എന്നിവരുടെ സ്പർശനവും പെഡലും ഉപയോഗിക്കുന്നത് - വൈബ്രറ്റോ, പോർട്ടമെന്റോ, പ്രത്യേക തരം സ്ട്രോക്കുകൾ മുതലായവ. n., സൈക്കോളജിക്കൽ-എക്സ്പ്രസ്സിന്റെ വെളിപ്പെടുത്തൽ ലക്ഷ്യമിടുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ ഉപഘടകം. ഇതെല്ലാം instr പരിവർത്തനം ചെയ്യുന്നു. സാങ്കേതികത, അതിനെ ആത്മീയമാക്കുന്നു, കൂടുതൽ ചലനാത്മകമാക്കുന്നു. ആധുനിക പ്രകടനം. ആവിഷ്കാര മാർഗ്ഗങ്ങൾ മ്യൂസുകളുടെ ഒരു പുതിയ വായനയുടെ സാധ്യത തുറന്നു.

ഐയുടെ പ്രശ്നങ്ങൾ. m. അതിന്റെ വികസനത്തിന്റെ ചരിത്രത്തിലുടനീളം ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു. അവ പല ശാസ്ത്രീയ കൃതികളിലും ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്: പുരാതന ചിന്തകരുടെയും മധ്യകാലഘട്ടത്തിന്റെയും പ്രബന്ധങ്ങളിൽ നിന്ന്. ഡിയുടെ ദാർശനിക കൃതികളിലേക്കുള്ള സ്കോളാസ്റ്റിക്സ്. ഡിഡറോട്ട്, എഫ്. ഹെഗലും കെ. മാർക്സ്. പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ പ്രത്യേകതകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു. ഐയെക്കുറിച്ചുള്ള പ്രബന്ധങ്ങൾ. മീറ്റർ കഥാപാത്രം (ഉദാഹരണത്തിന്, വൈയുടെ പ്രബന്ധം. ലെബ്ലാങ്ക് "വയലിന്റെ അവകാശവാദങ്ങൾക്കെതിരെ ബാസ് വയലയുടെ പ്രതിരോധത്തിൽ ..." - "ഡിഫെൻസ് ഡി ലാ ബാസ്സെ ഡി വയലൻ കോൺട്രെ ലെസ് എൻട്രിപ്രൈസസ് ഡു വയലോൺ എറ്റ് ലെസ് പ്രെറ്റെൻഷൻസ് ഡു വയലോൺസെൽ", 1740), വോക്ക്. ഒപ്പം instr. സൈദ്ധാന്തിക രൂപരേഖ നൽകുന്ന "രീതികൾ". ഐയുടെ അടിസ്ഥാനകാര്യങ്ങൾ സൗന്ദര്യാത്മകവും. m., ചോദ്യങ്ങൾ പരിഗണിക്കുന്നത് നിർവഹിക്കും. ആചാരങ്ങൾ. സംഗീതത്തിന്റെ വിപുലമായ വികസനം. സംസ്കാരം ഐ കൈവശപ്പെടുത്തിയ പ്രധാന സ്ഥാനം നിർണ്ണയിച്ചു. m. ആധുനികത്തിൽ. സമൂഹങ്ങൾ. ജീവിതം, ഒരു വലിയ കല എന്ന നിലയിൽ അതിന്റെ പ്രാധാന്യം.-ധാർമ്മികത. മനുഷ്യന്റെ ആത്മീയ ലോകത്തെ സ്വാധീനിക്കുന്ന ശക്തികൾ. ഐയുടെ ചോദ്യങ്ങളിൽ താൽപ്പര്യം. m. വർദ്ധിച്ചു, ശാസ്ത്രീയ ഗവേഷണത്തിന്റെ പരിധി വിപുലീകരിച്ചു. പ്രശ്നങ്ങൾ. കേന്ദ്രത്തോടൊപ്പം. ഐയുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ. m. (അതിലെ വസ്തുനിഷ്ഠവും ആത്മനിഷ്ഠവുമായ തത്വങ്ങളുടെ അനുപാതം, ജോലിയും അതിന്റെ വ്യാഖ്യാനവും), ഐയുടെ ഒരു താരതമ്യ പഠനം. m., osn. ഒരു ശബ്‌ദ റെക്കോർഡിംഗിൽ, ഇത് ഡീകോമ്പിനെ താരതമ്യം ചെയ്യാനും വിശകലനം ചെയ്യാനും സാധ്യമാക്കുന്നു. ഒരേ ഉൽപ്പന്നത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ. ഐയിലെ സ്വാധീനം. m. ശബ്ദ റെക്കോർഡിംഗ്, റേഡിയോ, ടെലിവിഷൻ മുതലായവയെക്കുറിച്ചുള്ള അതിന്റെ ധാരണയിലും. പഠിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുകയാണ്. വിദേശ സാഹിത്യം, സമർപ്പണം. ഐയുടെ ചോദ്യങ്ങൾ. m., ഒരു വർണ്ണാഭമായ ചിത്രം അവതരിപ്പിക്കുന്നു. ഐയുടെ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള റിയലിസ്റ്റിക് വീക്ഷണങ്ങളും നല്ല ലക്ഷ്യത്തോടെയുള്ള നിരീക്ഷണങ്ങളും. m. decomp കൂടെ സഹവസിക്കും. ഒരുതരം ആദർശവാദം. ആശയങ്ങളും ഔപചാരികവും. പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും വൈകാരികവുമായ സിദ്ധാന്തങ്ങൾ. ഐയുടെ സാരാംശം. m., അതിനെ ഒരു യന്ത്രത്തിന്റെ റോളിലേക്ക് ചുരുക്കുന്ന കാഴ്ചകളോടെ. സംഗീത വാചകത്തിന്റെ ട്രാൻസ്മിറ്റർ, കൂടാതെ കപട-ശാസ്‌ത്രീയവും. ആധുനിക സാഹചര്യങ്ങളിൽ അതിന്റെ മരണം പ്രവചിക്കുന്നു. ശാസ്ത്രീയവും സാങ്കേതികവുമായ പുരോഗതി. ചില കൃതികളിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, പുസ്തകത്തിൽ. T. V. അഡോർനോ "ഒരു വിശ്വസ്ത ഉപദേഷ്ടാവ്. സംഗീത പരിശീലനത്തിനുള്ള സൂചന”, ആധുനികതയിൽ അന്തർലീനമായ പൊതു സവിശേഷതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഒരു ശ്രമം നടത്തുന്നു. സംഗീതം (എ. വെബർൺ, എ. ഷോൺബെർഗ്, എ. ബെർഗ്), പുതിയ പ്രായോഗികത നൽകാൻ. എക്സിക്യൂട്ടീവ് നിർദ്ദേശങ്ങൾ. ഈ മേഖലയിൽ ക്ലാസിക് പുനർവിചിന്തനം പ്രധാനം. ഒപ്പം റൊമാന്റിക്. പാരമ്പര്യങ്ങൾ, അവ പുനരുൽപാദന പ്രശ്നങ്ങൾ, ചില കളി സാങ്കേതിക വിദ്യകളുടെ ഉപയോഗം എന്നിവയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു: ഒരു കീ അടിക്കുന്നത്, പെഡലിംഗ്, സ്ട്രോക്ക്, ആക്സന്റുകളുടെ സ്ഥാനം, ടെമ്പോ, ആർട്ടിക്കുലേഷൻ, ഡൈനാമിക്സ് മുതലായവ; ഡിപ്പാർട്ട്‌മെന്റ് കേസുകളിൽ, ഈ സൂചനകൾ താൽപ്പര്യമുള്ളതാണ്. അർത്ഥമാക്കുന്നത്. ഐയുടെ പഠനത്തിനുള്ള സംഭാവന. m. മൂങ്ങകൾ ഉണ്ടാക്കുന്നു. എൻ.-ഐ. ഒപ്പം സൈദ്ധാന്തിക ചിന്തയും. സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ, സംഗീത രചനയെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനം സംഗീതശാസ്ത്രത്തിന്റെ ഒരു സ്വതന്ത്ര ശാഖ രൂപീകരിച്ചു - മാർക്സിസ്റ്റ്-ലെനിനിസ്റ്റ് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെ തത്വങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പ്രകടനത്തിന്റെ ചരിത്രവും സിദ്ധാന്തവും. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികളിൽ, സെന്റ്. ഐയുടെ ചരിത്രം. m., അവന്റെ സിദ്ധാന്തവും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവും, മൂങ്ങകൾ. സംഗീതജ്ഞർ മാനവികത വെളിപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിക്കുന്നു. ഐയുടെ നൈതിക മൂല്യവും. m. റിയലിസ്റ്റിക് ആയി. ജീവനുള്ള മനുഷ്യ സംസാരത്തിന്റെ അവകാശവാദങ്ങൾ. പ്രത്യേക പതിപ്പുകൾ സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ശനി "സംഗീത പ്രകടനം" (ലക്കം 1-7, മോസ്കോ, 1954-72), "വിദേശ സംഗീത പെർഫോമിംഗ് ആർട്ട്" (ലക്കം 1-6, മോസ്കോ, 1962-72), "ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെ കഴിവ്" (ലക്കം 1, എം. , 1972). പല മൂങ്ങകളിൽ. കൺസർവേറ്ററികൾ പ്രത്യേകം വായിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രവും സിദ്ധാന്തവും.

അവലംബം: കുർബറ്റോവ് എം., പിയാനോഫോർട്ടിലെ കലാപരമായ പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച് കുറച്ച് വാക്കുകൾ, എം., 1899; Orshansky IG, സംഗീതവും സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയും, "വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ ബുള്ളറ്റിൻ", 1907, പുസ്തകം. 1, 2, 3 (പുസ്തകം 1 - സംഗീത പ്രകടനവും സാങ്കേതികതയും); മാൽനെവ് എസ്., മോഡേൺ വിർച്യുസിറ്റി (ഫെറൂസിയോ ബുസോണിയുടെ മരണത്തിൽ), "സംഗീത സംസ്കാരം", 1924, നമ്പർ 2; കോഗൻ ജിഎം, പെർഫോമറും ജോലിയും (ആധുനിക പ്രകടന ശൈലിയുടെ ചോദ്യത്തിൽ), "സംഗീതവും വിപ്ലവവും", 1928, നമ്പർ 9; അവനെ, പിയാനിസം ചോദ്യങ്ങൾ. ഇഷ്ടം ലേഖനങ്ങൾ, എം., 1968; അവന്റെ സ്വന്തം, പ്രകാശവും നിഴലുകളും, "എസ്എം", 1969, നമ്പർ 5; അവന്റെ സ്വന്തം, Fav. ലേഖനങ്ങൾ, ഇല്ല. 2, എം., 1972; ഡ്രസ്കിൻ എം., പ്രകടന ശൈലികളുടെ പ്രശ്നത്തിൽ, "എസ്എം", 1934, നമ്പർ 7; അലക്സീവ് എ., സ്റ്റൈലിഷ് പ്രകടനത്തിന്റെ പ്രശ്നത്തെക്കുറിച്ച്, ഇൻ: സംഗീത പ്രകടനത്തെക്കുറിച്ച്, എം., 1954, പേ. 159-64; റാബെൻ എൽ., പെർഫോമിംഗ് ആർട്‌സിലെ വസ്തുനിഷ്ഠവും ആത്മനിഷ്ഠവുമായ വിഷയത്തിൽ, സംഗീതത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെയും സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിന്റെയും ചോദ്യങ്ങൾ, വാല്യം. 1, എൽ., 1962; ഓസ്‌ട്രോവ്‌സ്‌കി എ., ദി ക്രിയേറ്റീവ് ടാസ്‌ക് ഓഫ് ദി പെർഫോമർ, ഇൻ: മ്യൂസിക്കൽ, പെർഫോമിംഗ് ആർട്ട്‌സിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾ, വാല്യം. 4, എം., 1967; Zdobnov R., പെർഫോമിംഗ് ഒരു തരത്തിലുള്ള കലാപരമായ സർഗ്ഗാത്മകതയാണ്, ശേഖരത്തിൽ: സൗന്ദര്യാത്മക ഉപന്യാസങ്ങൾ, വാല്യം. 2, എം., 1967; Ginzburg L., സംഗീത പ്രകടനത്തിന്റെ ചില സൗന്ദര്യാത്മക പ്രശ്നങ്ങളിൽ, ibid.; ക്രാസ്റ്റിൻ വി., പെർഫോമിംഗ് ആർട്‌സിലെ പാരമ്പര്യങ്ങളും നവീകരണവും, ഇതിൽ: സംഗീത, പെർഫോമിംഗ് കലകളുടെ പ്രശ്‌നങ്ങൾ, വാല്യം. 5, മോസ്കോ, 1969; കോറിഖലോവ എൻ., ഷാഡോകളേക്കാൾ വെളിച്ചം, "എസ്എം", 1969, നമ്പർ 6; അവളുടെ, സംഗീത പ്രവർത്തനവും "അതിന്റെ അസ്തിത്വത്തിന്റെ വഴിയും", ibid., 1971, No 7; അവളുടെ, സംഗീത പ്രകടന കലകളിലെ വസ്തുനിഷ്ഠവും ആത്മനിഷ്ഠവുമായ പ്രശ്‌നവും വിദേശ സാഹിത്യത്തിലെ അതിന്റെ വികാസവും, ശനിയാഴ്ച: സംഗീത പ്രകടനം, വാല്യം. 7, മോസ്കോ, 1972; ബാരെൻബോയിം LA, പിയാനോ പ്രകടനത്തിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾ, എൽ., 1969; കൊച്ച്നെവ് വി., സംഗീത പ്രവർത്തനവും വ്യാഖ്യാനവും, "സിഎം", 1969, നമ്പർ 12; റാപ്പോപോർട്ട് എസ്., പ്രകടനത്തിലെ വേരിയൻറ് പ്ലൂറലിറ്റി, ഇൻ: മ്യൂസിക്കൽ പെർഫോമൻസ്, വാല്യം. 7, മോസ്കോ, 1972; ഡെല്ല കോർട്ടെ എ., എൽ ഇന്റർപ്രെറ്റാസിയോൺ മ്യൂസിക്കേൽ, ടോറിനോ, 1951; ഗ്രാസിയോസ്ൽ ജി., എൽ ഇന്റർപ്രെറ്റാസിയോൺ മ്യൂസിക്കേൽ, ടോറിനോ, 1952; ബ്രെലെറ്റ് ജി., എൽ'ഇന്റർപ്രെറ്റേഷൻ ക്രിയാട്രിസ്, വി. 1, (എൽ'എക്‌സിക്യൂഷൻ എറ്റ് എൽ'ഓയുവർ), പി., 1951, വി. 2, (എൽ'എക്‌സിക്യൂഷൻ എറ്റ് എൽ'എക്‌സ്‌പ്രഷൻ), പി., 1951; ഡാർട്ട് ടി., സംഗീതത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനം, (എൽ.), 1954; Zieh ജെ., പ്രൊസ്തിക്ദ്ക്യ് വെകൊഒംനെഹൊ ഹുദെബ്നി ഉമെനി, പ്രാഹ, 1959; സിമുനെക് ഇ., പ്രോബ്ലെമി എസ്റ്റെറ്റിക്കി ഹുഡോബ്നെജ് ഇന്റർപ്രെറ്റി, ബ്രാറ്റിസ്ലാവ, 1959; റോട്ട്‌ചൈൽഡ് എഫ്., മൊസാർട്ടിന്റെയും ബീഥോവന്റെയും കാലത്തെ സംഗീത പ്രകടനം, എൽ., 1961; Vergleichende Interpretationskunde. സീബെൻ ബെയ്‌ട്രേജ്, വി.-മെർസർബർഗർ, 1962; ഡോണിംഗ്ടൺ ആർ., ആദ്യകാല സംഗീതത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനം, എൽ., 1963; അഡോർണോ TW, Der getreue Correpetitor, Lehrschriften zur musikalischen Praxis, Fr./am M., 1963.

IM യാംപോൾസ്കി

നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ രേഖപ്പെടുത്തുക