മാർത്ത അർജറിച് |

മാർത്ത അർഗെറിച്ച്

1965 ൽ വാർസോയിലെ ചോപിൻ മത്സരത്തിലെ വിജയത്തിന് ശേഷം അർജന്റീനിയൻ പിയാനിസ്റ്റിന്റെ അസാധാരണ കഴിവിനെക്കുറിച്ച് പൊതുജനങ്ങളും മാധ്യമങ്ങളും സംസാരിച്ചു തുടങ്ങി. ഈ സമയമായപ്പോഴേക്കും അവൾ ഒരു “പച്ച പുതുമുഖം” ആയിരുന്നില്ലെന്ന് കുറച്ച് ആളുകൾക്ക് അറിയാമായിരുന്നു, മറിച്ച്, സംഭവബഹുലവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതുമായ ഒരു പാതയിലൂടെ കടന്നുപോകാൻ അവൾക്ക് കഴിഞ്ഞു.

ഈ പാതയുടെ തുടക്കം 1957 ൽ വളരെ പ്രധാനപ്പെട്ട രണ്ട് അന്താരാഷ്ട്ര മത്സരങ്ങളിലെ വിജയങ്ങളാൽ അടയാളപ്പെടുത്തി - ബോൾസാനോയിലെയും ജനീവയിലെയും ബുസോണിയുടെ പേര്. അപ്പോഴും, 16 വയസ്സുള്ള പിയാനിസ്റ്റ് അവളുടെ മനോഹാരിത, കലാപരമായ സ്വാതന്ത്ര്യം, ശോഭയുള്ള സംഗീതം എന്നിവയാൽ ആകർഷിച്ചു - ഒറ്റവാക്കിൽ പറഞ്ഞാൽ, ഒരു യുവ പ്രതിഭയ്ക്ക് ഉണ്ടായിരിക്കേണ്ടതെല്ലാം. ഇതുകൂടാതെ, മികച്ച അർജന്റീനിയൻ അധ്യാപകരായ വി. സ്കരാമുസയുടെയും എഫ്. അമിക്കരെല്ലിയുടെയും മാർഗനിർദേശപ്രകാരം അർജറിക്ക് അവളുടെ മാതൃരാജ്യത്ത് നല്ല പ്രൊഫഷണൽ പരിശീലനം ലഭിച്ചു. മൊസാർട്ടിന്റെ കച്ചേരികളും (സി മൈനർ), ബീഥോവന്റെ (സി മേജറും) ബ്യൂണസ് അയേഴ്സിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ച അവൾ യൂറോപ്പിലേക്ക് പോയി, ഓസ്ട്രിയയിലും സ്വിറ്റ്സർലൻഡിലും പ്രമുഖ അധ്യാപകരോടും കച്ചേരി കലാകാരന്മാരോടും ഒപ്പം പഠിച്ചു - എഫ്. ഗുൽഡ, എൻ. മഗലോവ്.

• ഓസോൺ ഓൺലൈൻ സ്റ്റോറിലെ പിയാനോ സംഗീതം →

അതേസമയം, ബോൾസാനോയിലെയും ജനീവയിലെയും മത്സരങ്ങൾക്ക് ശേഷമുള്ള പിയാനിസ്റ്റിന്റെ ആദ്യ പ്രകടനങ്ങൾ അവളുടെ കഴിവുകൾ ഇതുവരെ പൂർണ്ണമായി രൂപപ്പെടുത്തിയിട്ടില്ലെന്ന് കാണിച്ചു (അത് 16 വയസ്സുള്ളപ്പോൾ?); അവളുടെ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും ന്യായീകരിക്കപ്പെടുന്നില്ല, മാത്രമല്ല ഗെയിം അസമത്വം അനുഭവിക്കുകയും ചെയ്തു. ഒരുപക്ഷേ അതുകൊണ്ടാണ്, യുവ കലാകാരന്റെ അധ്യാപകർ അവളുടെ കഴിവുകൾ ചൂഷണം ചെയ്യാൻ തിടുക്കം കാട്ടാത്തതിനാലും, അർഗെറിച്ചിന് അക്കാലത്ത് വലിയ ജനപ്രീതി ലഭിച്ചില്ല. ചൈൽഡ് പ്രോഡിജിയുടെ പ്രായം അവസാനിച്ചു, പക്ഷേ അവൾ പാഠങ്ങൾ പഠിച്ചുകൊണ്ടിരുന്നു: അവൾ ഓസ്ട്രിയയിലേക്ക് ബ്രൂണോ സെയ്‌ഡ്‌ലോഫറിലേക്കും ബെൽജിയത്തിലേക്കും സ്റ്റെഫാൻ അസ്‌കിനാസിലേക്കും ഇറ്റലിയിലേക്കും അർതുറോ ബെനഡെറ്റി മൈക്കലാഞ്ചലിയിലേക്കും യുഎസ്എയിലെ വ്‌ളാഡിമിർ ഹൊറോവിറ്റ്‌സിലേക്കും പോയി. ഒന്നുകിൽ ധാരാളം അധ്യാപകർ ഉണ്ടായിരുന്നു, അല്ലെങ്കിൽ പ്രതിഭയുടെ പൂവിടുമ്പോൾ സമയം വന്നില്ല, പക്ഷേ രൂപീകരണ പ്രക്രിയ ഇഴഞ്ഞു. ബ്രാംസ്, ചോപിൻ എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികളുടെ റെക്കോർഡിംഗ് ഉള്ള ആദ്യ ഡിസ്കും പ്രതീക്ഷയ്‌ക്കൊത്ത് ഉയർന്നില്ല. എന്നാൽ പിന്നീട് 1965 വന്നു - വാർസോയിലെ മത്സരത്തിന്റെ വർഷം, അവിടെ അവൾക്ക് ഏറ്റവും ഉയർന്ന അവാർഡ് മാത്രമല്ല, അധിക സമ്മാനങ്ങളും ലഭിച്ചു - മസുർക്കകൾ, വാൾട്ട്സ് മുതലായവയുടെ മികച്ച പ്രകടനത്തിന്.

ഈ വർഷമാണ് പിയാനിസ്റ്റിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവചരിത്രത്തിലെ ഒരു നാഴികക്കല്ലായി മാറിയത്. അവൾ ഉടൻ തന്നെ കലാപരമായ യുവാക്കളുടെ ഏറ്റവും പ്രശസ്തരായ പ്രതിനിധികളുമായി തുല്യമായി നിന്നു, വ്യാപകമായി പര്യടനം തുടങ്ങി, റെക്കോർഡ്. 1968-ൽ, സോവിയറ്റ് ശ്രോതാക്കൾക്ക് അവളുടെ പ്രശസ്തി ഒരു സംവേദനത്തിൽ നിന്ന് ജനിച്ചതല്ലെന്നും അതിശയോക്തി കലർന്നതല്ലെന്നും ഉറപ്പാക്കാൻ കഴിഞ്ഞു, അത് ഒരു അസാധാരണ സാങ്കേതികതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി മാത്രമല്ല, ലിസ്‌റ്റ്, ചോപിൻ അല്ലെങ്കിൽ സംഗീതത്തിൽ ഏതെങ്കിലും വ്യാഖ്യാന പ്രശ്‌നങ്ങൾ എളുപ്പത്തിൽ പരിഹരിക്കാൻ അവളെ അനുവദിക്കുന്നു. പ്രോകോഫീവ്. 1963-ൽ അർഗെറിച്ച് ഇതിനകം സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ എത്തിയിരുന്നുവെന്ന് പലരും ഓർത്തു, ഒരു സോളോയിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ മാത്രമല്ല, റഗ്ഗിറോ റിച്ചിയുടെ പങ്കാളി എന്ന നിലയിലും സ്വയം ഒരു മികച്ച സമന്വയ കളിക്കാരനായി സ്വയം കാണിച്ചു. എന്നാൽ ഇപ്പോൾ നമുക്ക് മുന്നിൽ ഒരു യഥാർത്ഥ കലാകാരൻ ഉണ്ടായിരുന്നു.

"മാർത്ത അർഗെറിച്ച് തീർച്ചയായും ഒരു മികച്ച സംഗീതജ്ഞയാണ്. അവൾക്ക് ഒരു മികച്ച സാങ്കേതികതയുണ്ട്, വാക്കിന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന അർത്ഥത്തിൽ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, മികച്ച പിയാനിസ്റ്റിക് കഴിവുകൾ, അതിശയകരമായ രൂപബോധം, ഒരു സംഗീതത്തിന്റെ വാസ്തുവിദ്യ. എന്നാൽ ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, അവൾ ചെയ്യുന്ന ജോലിയിൽ സജീവവും നേരിട്ടുള്ളതുമായ ഒരു വികാരം ശ്വസിക്കാൻ പിയാനിസ്റ്റിന് ഒരു അപൂർവ സമ്മാനമുണ്ട്: അവളുടെ വരികൾ ഊഷ്മളവും സമാധാനപരവുമാണ്, പാത്തോസിൽ അമിതമായ ഉയർച്ചയുടെ സ്പർശമില്ല - ആത്മീയ ഉന്മേഷം മാത്രം. ആർഗെറിച്ചിന്റെ കലയുടെ ഏറ്റവും വ്യതിരിക്തമായ സവിശേഷതകളിൽ ഒന്നാണ് ഉജ്ജ്വലവും റൊമാന്റിക്തുമായ തുടക്കം. പിയാനിസ്റ്റ് നാടകീയമായ വൈരുദ്ധ്യങ്ങളും ഗാനരചനാ പ്രേരണകളും നിറഞ്ഞ സൃഷ്ടികളിലേക്ക് വ്യക്തമായി ആകർഷിക്കുന്നു... യുവ പിയാനിസ്റ്റിന്റെ ശബ്ദ വൈദഗ്ദ്ധ്യം ശ്രദ്ധേയമാണ്. ശബ്ദം, അതിന്റെ ഇന്ദ്രിയസൗന്ദര്യം, ഒരു തരത്തിലും അവൾക്ക് ഒരു അവസാനമല്ല. ഷുമാൻ, ചോപിൻ, ലിസ്റ്റ്, റാവൽ, പ്രോകോഫീവ് എന്നിവരുടെ കൃതികൾ അവതരിപ്പിച്ച ഒരു പ്രോഗ്രാം ശ്രവിച്ച ശേഷം അന്നത്തെ യുവ മോസ്കോ നിരൂപകൻ നിക്കോളായ് തനേവ് അങ്ങനെ എഴുതി.

ഇപ്പോൾ മാർത്ത അർഗെറിച്ച് നമ്മുടെ കാലത്തെ പിയാനിസ്റ്റിക് "എലൈറ്റിൽ" ഉൾപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട്. അവളുടെ കല ഗൗരവമുള്ളതും ആഴമേറിയതുമാണ്, എന്നാൽ അതേ സമയം ആകർഷകവും ചെറുപ്പവുമാണ്, അവളുടെ ശേഖരം സ്ഥിരമായി വികസിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. ഇത് ഇപ്പോഴും റൊമാന്റിക് സംഗീതസംവിധായകരുടെ സൃഷ്ടികളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്, എന്നാൽ അവരോടൊപ്പം, ബാച്ച്, സ്കാർലാറ്റി, ബീഥോവൻ, ചൈക്കോവ്സ്കി, പ്രോകോഫീവ്, ബാർടോക്ക് എന്നിവരും അതിന്റെ പ്രോഗ്രാമുകളിൽ ഒരു പൂർണ്ണമായ സ്ഥാനം വഹിക്കുന്നു. ആർഗെറിച്ച് കൂടുതൽ റെക്കോർഡ് ചെയ്യുന്നില്ല, പക്ഷേ അവളുടെ ഓരോ റെക്കോർഡിംഗും ഗൗരവമേറിയ ചിന്തനീയമായ സൃഷ്ടിയാണ്, ഇത് കലാകാരന്റെ നിരന്തരമായ തിരയലിനും അവളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ വളർച്ചയ്ക്കും സാക്ഷ്യം വഹിക്കുന്നു. അവളുടെ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ ഇപ്പോഴും അവരുടെ അപ്രതീക്ഷിതതയിൽ ശ്രദ്ധേയമാണ്, അവളുടെ കലയിൽ പലതും ഇന്നും "സ്ഥിരീകരിച്ചിട്ടില്ല", എന്നാൽ അത്തരം പ്രവചനാതീതത അവളുടെ ഗെയിമിന്റെ ആകർഷണീയത വർദ്ധിപ്പിക്കുന്നു. ഇംഗ്ലീഷ് നിരൂപകനായ ബി. മോറിസൺ ഈ കലാകാരന്റെ ഇപ്പോഴത്തെ രൂപഭാവം ഇങ്ങനെ വിവരിച്ചു: “ചിലപ്പോൾ ആർഗെറിച്ചിന്റെ പ്രകടനം ആവേശകരമായി തോന്നും, അവളുടെ ഐതിഹാസികമായ സാങ്കേതികത ശല്യപ്പെടുത്തുന്ന മന്ദഗതിയിലുള്ള ഇഫക്റ്റുകൾ നേടാൻ ഉപയോഗിക്കുന്നു, പക്ഷേ അവൾ ഏറ്റവും മികച്ചതായിരിക്കുമ്പോൾ, നിങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നുണ്ടെന്നതിൽ സംശയമില്ല. അവളുടെ അറിയപ്പെടുന്ന ഒഴുക്കും ലാളിത്യവും പോലെ തന്നെ ശ്രദ്ധേയമായ അവബോധമുള്ള ഒരു കലാകാരിക്ക്.

ഗ്രിഗോറിവ് എൽ., പ്ലാറ്റെക് യാ., 1990