ലൈറ്റ് മ്യൂസിക്, കളർ മ്യൂസിക് |

ഇംഗ്ലീഷ് - കളർ മ്യൂസിക്, ജർമ്മൻ. - Farblichtmusik, ഫ്രഞ്ച്. - മ്യൂസിക് ഡെസ് കൂലിയൂർ

ഒരുതരം കലയെ സൂചിപ്പിക്കാൻ ഉപയോഗിക്കുന്ന പദം. ശാസ്ത്രീയവും സാങ്കേതികവുമായ. സംഗീതത്തിന്റെയും പ്രകാശത്തിന്റെയും സമന്വയ മേഖലയിലെ പരീക്ഷണങ്ങൾ. സംഗീതത്തിന്റെ "ദർശനം" എന്ന ആശയം ഒരു അർത്ഥത്തിന് വിധേയമായി. കലയുടെ ശാസ്ത്രത്തിന്റെ പരിണാമവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട വികസനം. എസ്സിന്റെ ആദ്യകാല സിദ്ധാന്തങ്ങളാണെങ്കിൽ. സംഗീതത്തെ പ്രകാശമാക്കി മാറ്റുന്നതിനുള്ള നിയമങ്ങളുടെ മനുഷ്യത്വരഹിതമായ മുൻനിർണ്ണയത്തിന്റെ അംഗീകാരത്തിൽ നിന്ന് മുന്നോട്ട് പോകുക, ഇത് ഒരുതരം ശാരീരികമായി മനസ്സിലാക്കുന്നു. പ്രക്രിയ, തുടർന്നുള്ള ആശയങ്ങളിൽ, ഫിസിയോളജിക്കൽ, സൈക്കോളജിക്കൽ, തുടർന്ന് സൗന്ദര്യശാസ്ത്രം എന്നിവയിലേക്കുള്ള ഒരു അപ്പീൽ ഉപയോഗിച്ച് മാനുഷിക ഘടകം കണക്കിലെടുക്കാൻ തുടങ്ങുന്നു. വശങ്ങൾ. ആദ്യത്തെ അറിയപ്പെടുന്ന സിദ്ധാന്തങ്ങൾ (ജെ. ഇറ്റലിയിലെ ആർസിംബോൾഡോ, എ. ജർമ്മനിയിലെ കിർച്ചർ, എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, എൽ. B. ഫ്രാൻസിലെ കാസ്റ്റൽ) ഐ നിർദ്ദേശിച്ച സ്പെക്ട്രം-ഒക്ടേവ് അനലോഗിയുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ സംഗീതത്തിന്റെ അവ്യക്തമായ "വിവർത്തനം" വെളിച്ചത്തിലേക്ക് നേടാനുള്ള ആഗ്രഹത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. ന്യൂട്ടന്റെ സ്വാധീനത്തിലുള്ള പ്രപഞ്ചശാസ്ത്രം, "ഗോളങ്ങളുടെ സംഗീതം" എന്ന ആശയം (പൈതഗോറസ്, ഐ. കെപ്ലർ). 17-19 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ ഈ ആശയങ്ങൾ പ്രചാരത്തിലുണ്ടായിരുന്നു. കൂടാതെ രണ്ട് ഡോസിൽ കൃഷി ചെയ്യുന്നു. വകഭേദങ്ങൾ: "കളർ മ്യൂസിക്" - സ്കെയിലിന്റെ അവ്യക്തമായ അനുപാതം നിർണ്ണയിക്കുന്ന വർണ്ണങ്ങളുടെ ഒരു ശ്രേണി ഉപയോഗിച്ച് സംഗീതത്തിന്റെ അനുഗമണം - വർണ്ണ ശ്രേണി; "മ്യൂസിക് ഓഫ് കളർ" എന്നത് ഒരേ സാമ്യമനുസരിച്ച് സംഗീതത്തിലെ ടോണുകളെ മാറ്റിസ്ഥാപിക്കുന്ന നിറങ്ങളുടെ ശബ്ദരഹിതമായ മാറ്റമാണ്. കാസ്റ്റലിന്റെ (1688-1757) സിദ്ധാന്തത്തെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവരിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സമകാലികരായ സംഗീതസംവിധായകരായ ജെ. F. റാമോ, ജി. ടെലിമാൻ, എ. E. M. ഗ്രെട്രിയും പിന്നീട് ശാസ്ത്രജ്ഞരായ ഇ. ഡാർവിൻ, ഡി. I. ഖ്മെൽനിറ്റ്സ്കിയും മറ്റുള്ളവരും. അവളുടെ വിമർശകരിൽ ഡി. ഡിഡറോട്ട്, ജെ. ഡി അലംബെർട്ട്, ജെ. J. റൂസോ, വോൾട്ടയർ, ജി. E. ലെസിംഗ്, കലാകാരന്മാരായ ഡബ്ല്യു. ഹോഗാർട്ട്, പി. ഗോൺസാഗോ, അതുപോലെ ജെ. V. ഗോഥെ, ജെ. ബഫൺ, ജി ഹെൽംഹോൾട്ട്സ്, സംഗീതത്തിന്റെ (കേൾവി) നിയമങ്ങൾ കാഴ്ചയുടെ മേഖലയിലേക്ക് നേരിട്ട് കൈമാറുന്നതിന്റെ അടിസ്ഥാനരഹിതതയിലേക്ക് വിരൽ ചൂണ്ടുന്നു. കാസ്റ്റലിന്റെ ആശയങ്ങളുടെ വിമർശനാത്മക വിശകലനം 1742 സ്പെഷ്യലിൽ സമർപ്പിച്ചു. റഷ്യൻ അക്കാദമി ഓഫ് സയൻസസിന്റെ യോഗം. ഇതിനകം ആദ്യത്തെ "പ്രകാശ അവയവങ്ങൾ" (ബി. ബിഷപ്പ്, എ. റിമിംഗ്ടൺ), ഇത് ഇലക്ട്രിക് കണ്ടുപിടുത്തത്തിന് ശേഷം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. പ്രകാശ സ്രോതസ്സുകൾ, കാസ്റ്റലിന്റെ വിമർശകർ ശരിയാണെന്ന് സ്വന്തം കണ്ണുകൾ കൊണ്ട് ബോധ്യപ്പെടുത്തി. എന്നാൽ പ്രകാശത്തിന്റെയും സംഗീത സമന്വയത്തിന്റെയും വിപുലമായ പരിശീലനത്തിന്റെ അഭാവം സ്കെയിലും വർണ്ണ ശ്രേണിയും തമ്മിലുള്ള സാമ്യം സ്ഥാപിക്കുന്നതിനുള്ള ആവർത്തിച്ചുള്ള പരീക്ഷണങ്ങൾക്ക് കാരണമായി (എഫ്. I. യൂറിയേവ്; ഡി. യുഎസ്എയിലെ കെല്ലോഗ്, കെ. ജർമ്മനിയിലെ ലോഫ്). ഈ യാന്ത്രിക ആശയങ്ങൾ ഉള്ളടക്കത്തിൽ സൗന്ദര്യാത്മകമല്ലാത്തതും സ്വാഭാവിക-ദാർശനിക ഉത്ഭവവുമാണ്. ലൈറ്റ്-മ്യൂസിക് നിയമങ്ങൾക്കായുള്ള തിരയൽ. സിന്തസിസ്, ടു-റൈ സംഗീതത്തിന്റെയും പ്രകാശത്തിന്റെയും ഐക്യത്തിന്റെ നേട്ടം ഉറപ്പാക്കും, ആദ്യം ഐക്യത്തെ (ഹാർമോണി) ഓന്റോളജിക്കൽ ആയി മാത്രം മനസ്സിലാക്കുന്നതുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരുന്നു. വിഭാഗങ്ങൾ. ഇത് കടപ്പാടിലുള്ള വിശ്വാസത്തെയും "സംഗീതത്തെ നിറത്തിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്യാനുള്ള" സാധ്യതയെയും പരിപോഷിപ്പിച്ചു, സൂചിപ്പിച്ച നിയമങ്ങൾ ഒരു പ്രകൃതി ശാസ്ത്രമായി മനസ്സിലാക്കാനുള്ള ആഗ്രഹം. നിയമങ്ങൾ. കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും എന്നാൽ വ്യക്തമല്ലാത്തതുമായ അൽഗോരിതങ്ങളുടെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ (ഉദാഹരണത്തിന്, പരീക്ഷണങ്ങൾ) ഓട്ടോമേഷൻ, സൈബർനെറ്റിക്സ് എന്നിവയുടെ സഹായത്തോടെ ലോകത്തിലേക്ക് സംഗീതത്തിന്റെ "വിവർത്തനം" നേടാനുള്ള ചില ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും എഞ്ചിനീയർമാരുടെയും ശ്രമങ്ങളാണ് കാസ്റ്റെലിയനിസത്തിന്റെ കാലതാമസത്തെ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നത്. കെ. L. ലിയോണ്ടീവ്, കളർ മ്യൂസിക് ലബോറട്ടറി ലെനിൻഗ്രാഡ് എ. S.

ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ആദ്യത്തെ ലൈറ്റ്, മ്യൂസിക് കോമ്പോസിഷനുകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അതിന്റെ സൃഷ്ടി യഥാർത്ഥ സൗന്ദര്യാത്മകതയുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നു. ആവശ്യങ്ങൾ. ഒന്നാമതായി, എഎൻ സ്‌ക്രിയാബിന്റെ "പ്രോമിത്യൂസ്" (20) ലെ "ലൈറ്റ് സിംഫണി" എന്ന ആശയം ഇതാണ്, ഇത് ലോക സംഗീതത്തിൽ ആദ്യമായി. കമ്പോസർ തന്നെ പ്രത്യേകം അവതരിപ്പിച്ച പരിശീലനം. സ്ട്രിംഗ് "ലൂസ്" (ലൈറ്റ്), "ടേസ്റ്റിറ പെർ ലൂസ്" ("ലൈറ്റ് ക്ലാവിയർ") ഉപകരണത്തിനായുള്ള സാധാരണ കുറിപ്പുകളിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്നു. രണ്ട് ഭാഗങ്ങളുള്ള ലൈറ്റിംഗ് ഭാഗം ജോലിയുടെ ടോണൽ പ്ലാനിന്റെ ഒരു വർണ്ണ "ദൃശ്യവൽക്കരണം" ആണ്. ശബ്ദങ്ങളിലൊന്നായ മൊബൈൽ, ഹാർമണികളിലെ മാറ്റങ്ങൾ പിന്തുടരുന്നു (കീകളിലെ മാറ്റങ്ങളായി കമ്പോസർ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു). മറ്റൊന്ന്, നിർജ്ജീവമായത്, റഫറൻസ് കീകൾ ശരിയാക്കുന്നതായി തോന്നുന്നു, കൂടാതെ ഏഴ് കുറിപ്പുകൾ മാത്രമേ അടങ്ങിയിട്ടുള്ളൂ, ഫിസ് മുതൽ ഫിസ് വരെയുള്ള മുഴുവൻ-ടോൺ സ്കെയിലും പിന്തുടർന്ന്, വർണ്ണ പ്രതീകാത്മകതയിൽ ("ആത്മാവ്", "ദ്രവ്യം" എന്നിവയുടെ വികസനം "പ്രോമിത്യൂസ്" എന്ന തത്വശാസ്ത്ര പരിപാടി ചിത്രീകരിക്കുന്നു. ). "ലൂസ്" എന്നതിലെ സംഗീത കുറിപ്പുകളുമായി ഏത് നിറങ്ങളാണ് യോജിക്കുന്നത് എന്നതിന് സൂചനകളൊന്നുമില്ല. ഈ അനുഭവത്തിന്റെ വ്യത്യസ്‌ത മൂല്യനിർണ്ണയം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, 1910 മുതൽ "പ്രോമിത്യൂസ്" ലഘുവായ അകമ്പടിയോടെ ആവർത്തിച്ച് അവതരിപ്പിച്ചു.

ഷോൺബെർഗിന്റെ ലക്കി ഹാൻഡ് (1913), വി വി ഷെർബച്ചേവിന്റെ നോനെറ്റ് (1919), സ്ട്രാവിൻസ്കിയുടെ ബ്ലാക്ക് കൺസേർട്ടോ (1946), വൈ. സെനാകിസിന്റെ പോളിടോപ്പ് (1967), പോയറ്റോറിയ ഷ്ചെഡ്രിൻ (1968), “പ്രീലിമിനറി ആക്ഷൻ” എന്നിവയാണ് മറ്റ് പ്രശസ്ത സംഗീതസംവിധായകരുടെ കൃതികൾ. AN Skryabin, AP Nemtin, 1972 എഴുതിയ സ്കെച്ചുകളിൽ). ഈ കലകളെല്ലാം. സ്ക്രാബിന്റെ "പ്രോമിത്യൂസ്" പോലെയുള്ള പരീക്ഷണങ്ങൾ, ശബ്ദത്തിന്റെയും പ്രകാശത്തിന്റെയും ഏകത്വത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ധാരണയോടൊപ്പമോ, അല്ലെങ്കിൽ ആത്മനിഷ്ഠമായ മനഃശാസ്ത്രമെന്ന നിലയിൽ കേൾക്കാവുന്നതും ദൃശ്യമാകുന്നതുമായ വർണ്ണ ശ്രവണത്തോടുള്ള ഒരു ആകർഷണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പ്രതിഭാസം. അത് ജ്ഞാനശാസ്ത്രത്തിന്റെ അവബോധവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഈ പ്രതിഭാസത്തിന്റെ സ്വഭാവം, ലൈറ്റ്-മ്യൂസിക്കൽ സിന്തസിസിൽ ആലങ്കാരിക ഐക്യം നേടാനുള്ള പ്രവണത ഉയർന്നു, ഇതിനായി ഓഡിറ്ററി-വിഷ്വൽ പോളിഫോണി (“പ്രാഥമിക പ്രവർത്തനം”, “മിസ്റ്ററി” എന്നിവയ്‌ക്കായുള്ള തന്റെ പദ്ധതികളിൽ സ്ക്രിയാബിൻ സാങ്കേതിക വിദ്യകൾ ഉപയോഗിക്കേണ്ടത് ആവശ്യമായി മാറി. ”, LL സബനീവ്, VV Kandinsky, SM ഐസൻസ്റ്റീൻ, BM ഗലീവ്, Yu. A. Pravdyuk മറ്റുള്ളവരും); അതിനുശേഷം മാത്രമേ ലൈറ്റ് മ്യൂസിക് ഒരു കലയായി സംസാരിക്കാൻ സാധിച്ചുള്ളൂ, എന്നിരുന്നാലും അതിന്റെ സ്വാതന്ത്ര്യം ചില ഗവേഷകർക്ക് (കെഡി ബാൽമോണ്ട്, വി വി വാൻസ്ലോവ്, എഫ്. പോപ്പർ) പ്രശ്നമായി തോന്നുന്നു.

"ഡൈനാമിക് ലൈറ്റ് പെയിന്റിംഗ്" (GI Gidoni, VD Baranov-Rossine, Z. Peshanek, F. Malina, SM Zorin), "Absolute movie" (G. Richter, O. Fishinger, N. McLaren) ഉപയോഗിച്ചുള്ള 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പരീക്ഷണങ്ങളിൽ നടന്നു. , "ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കൊറിയോഗ്രാഫി" (എഫ്. ബോഹ്മെ, ഒ. പൈൻ, എൻ. ഷാഫെർ) പ്രത്യേക ശ്രദ്ധ ചെലുത്താൻ നിർബന്ധിതരായി. എസ് ലെ വിഷ്വൽ മെറ്റീരിയലിന്റെ ഉപയോഗത്തിന്റെ സവിശേഷതകൾ, അസാധാരണവും പലപ്പോഴും പ്രായോഗികമായി അപ്രാപ്യവുമാണ്. സംഗീതജ്ഞരുടെ സ്വാംശീകരണം (ച. ആർ. പ്രകാശത്തിന്റെ സ്പേഷ്യൽ ഓർഗനൈസേഷന്റെ സങ്കീർണ്ണതയോടെ). എസ്. ബന്ധപ്പെട്ട പാരമ്പര്യങ്ങളുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. നിങ്ങളാൽ അവകാശപ്പെടുക. ശബ്ദത്തോടൊപ്പം, മ്യൂസുകളുടെ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ക്രമീകരിച്ചിരിക്കുന്ന ഇളം വർണ്ണാഭമായ മെറ്റീരിയൽ (പെയിന്റിംഗുമായുള്ള കണക്ഷൻ) ഉപയോഗിക്കുന്നു. യുക്തിയും സംഗീതവും. രൂപങ്ങൾ (സംഗീതവുമായുള്ള ബന്ധം), പരോക്ഷമായി പ്രകൃതി വസ്തുക്കളുടെ ചലനത്തിന്റെ "ഇന്റണേഷനുകൾ", എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, മനുഷ്യ ആംഗ്യങ്ങൾ (കൊറിയോഗ്രാഫിയുമായുള്ള ബന്ധം). എഡിറ്റിംഗ്, പ്ലാനിന്റെ വലിപ്പം, ആംഗിൾ മുതലായവ (സിനിമയുമായുള്ള ബന്ധം) മാറ്റുന്നതിനുള്ള സാധ്യതകൾ ഉൾപ്പെടുത്തിക്കൊണ്ട് ഈ മെറ്റീരിയൽ സ്വതന്ത്രമായി വികസിപ്പിക്കാൻ കഴിയും. കോണ്ടിന് വേണ്ടി എസ്. വേർതിരിക്കുക. പ്രകടനം, സംഗീതത്തിന്റെ സഹായത്തോടെ പുനർനിർമ്മിച്ചു. ലൈറ്റിംഗ് ഉപകരണങ്ങളും; ഫിലിം സാങ്കേതികവിദ്യയുടെ സഹായത്തോടെ സൃഷ്ടിച്ച ലൈറ്റ്, മ്യൂസിക് ഫിലിമുകൾ; അലങ്കാരത്തിന്റെയും രൂപകൽപ്പനയുടെയും ആലങ്കാരിക സംവിധാനത്തിൽ പെടുന്ന, പ്രായോഗിക ആവശ്യങ്ങൾക്കായി ഓട്ടോമാറ്റിക് ലൈറ്റ്, മ്യൂസിക് ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകൾ. കേസ്.

ഈ മേഖലകളിലെല്ലാം, തുടക്കം മുതൽ. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പരീക്ഷണങ്ങൾ നടക്കുന്നു. യുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ള കൃതികളിൽ - എൽ.എൽ സബനീവ്, ജിഎം റിംസ്കി-കോർസകോവ്, എൽഎസ് ടെർമൻ, പിപി കോണ്ട്രാറ്റ്സ്കി എന്നിവരുടെ പരീക്ഷണങ്ങൾ - സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ; എ. ക്ലീൻ, ടി. വിൽഫ്രഡ്, എ. ലാസ്ലോ, എഫ്. ബെന്തം - വിദേശത്ത്. 20-60 കളിൽ. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ കസാൻ ഏവിയേഷൻ ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ടിലെ ഡിസൈൻ ബ്യൂറോ "പ്രോമിത്യൂസ്" യുടെ ലൈറ്റ് കച്ചേരികൾ പ്രശസ്തമായി. ഖാർകോവിലെയും മോസ്കോയിലെയും ലൈറ്റ് മ്യൂസിക് ഹാളുകളിൽ. മ്യൂസിയം ഓഫ് എഎൻ സ്ക്രാബിൻ, ഫിലിം കച്ചേരി. ലെനിൻഗ്രാഡിലെ "ഒക്ടോബർ" ഹാളുകൾ, മോസ്കോയിലെ "റഷ്യ" - സോവിയറ്റ് യൂണിയനിൽ; അമേർ. ന്യൂയോർക്കിലെ "ലൈറ്റ് മ്യൂസിക് എൻസെംബിൾ", intl. ഫിലിപ്സ് മുതലായവ - വിദേശത്ത്. ഇതിനായി ഉപയോഗിക്കുന്ന മാർഗങ്ങളുടെ ശ്രേണിയിൽ ഏറ്റവും പുതിയ സാങ്കേതികത ഉൾപ്പെടുന്നു. ലേസറുകളും കമ്പ്യൂട്ടറുകളും വരെയുള്ള നേട്ടങ്ങൾ. “പ്രോമിത്യൂസ്”, “പെർപെച്വൽ മോഷൻ” (ഡിസൈൻ ബ്യൂറോ “പ്രോമിത്യൂസ്”), “സംഗീതവും നിറവും” (എപി ഡോവ്‌ഷെങ്കോയുടെ പേരിലുള്ള കൈവ് ഫിലിം സ്റ്റുഡിയോ), “സ്‌പേസ് - എർത്ത് - സ്പേസ്” (“മോസ്ഫിലിം”) എന്നീ പരീക്ഷണ ചിത്രങ്ങൾക്ക് ശേഷം പ്രകാശം പ്രകാശനം ചെയ്യാൻ തുടങ്ങി. -വിതരണത്തിനുള്ള മ്യൂസിക്കൽ ഫിലിമുകൾ (ലിറ്റിൽ ട്രിപ്റ്റിച്ച് സംഗീതം ജി.വി. സ്വിരിഡോവ്, കസാൻ ഫിലിം സ്റ്റുഡിയോ, 70; എൻ. മക്ലാരന്റെ ഹൊറിസോണ്ടൽ ലൈൻ, ഒ. ഫിഷിംഗറുടെ ഒപ്റ്റിക്കൽ പോം - വിദേശത്ത്). എസ് ന്റെ ഘടകങ്ങൾ സംഗീതത്തിൽ വ്യാപകമായി ഉപയോഗിക്കപ്പെടുന്നു. t-re, ഫീച്ചർ ഫിലിമുകളിൽ. ഓപ്പൺ എയറിൽ അഭിനേതാക്കളുടെ പങ്കാളിത്തമില്ലാതെ നടക്കുന്ന "ശബ്ദവും വെളിച്ചവും" പോലുള്ള നാടക പ്രകടനങ്ങളിൽ അവ ഉപയോഗിക്കുന്നു. ഇന്റീരിയർ ഡിസൈനിനായി അലങ്കാര ലൈറ്റ്, മ്യൂസിക് ഇൻസ്റ്റാളേഷനുകളുടെ സീരിയൽ പ്രൊഡക്ഷൻ വ്യാപകമായി വികസിപ്പിച്ചുകൊണ്ടിരിക്കുന്നു. യെരേവാൻ, ബറ്റുമി, കിറോവ്, സോച്ചി, ക്രിവോയ് റോഗ്, ഡ്നെപ്രോപെട്രോവ്സ്ക്, മോസ്കോ എന്നിവിടങ്ങളിലെ സ്ക്വയറുകളും പാർക്കുകളും സംഗീതത്തിന് "നൃത്തം" ചെയ്യുന്ന പ്രകാശവും സംഗീത ജലധാരകളും കൊണ്ട് അലങ്കരിച്ചിരിക്കുന്നു. പ്രകാശത്തിന്റെയും സംഗീതത്തിന്റെയും സമന്വയത്തിന്റെ പ്രശ്നം സമർപ്പിതമാണ്. സ്പെഷ്യലിസ്റ്റ്. ശാസ്ത്രീയ സിമ്പോസിയ. ജർമ്മനിയിലെ "Farbe-Ton-Forschungen" കോൺഗ്രസുകളും (20, 1975) സോവിയറ്റ് യൂണിയനിലെ "ലൈറ്റ് ആൻഡ് മ്യൂസിക്" (1927, 1930, 1967) ഓൾ-യൂണിയൻ കോൺഫറൻസുകളുമാണ് ഏറ്റവും കൂടുതൽ പ്രതിനിധികൾ.

അവലംബം: 29 ഏപ്രിൽ 1742-ന് സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗിലെ ഇംപീരിയൽ അക്കാദമി ഓഫ് സയൻസസിന്റെ പൊതു ശേഖരത്തിൽ വായിച്ച പ്രസംഗങ്ങൾ; സബനീവ് എൽ., സ്ക്രിയബിൻ, എം.-പിജി., 1744; റിംസ്കി-കോർസകോവ് ജിഎം, സ്ക്രാബിന്റെ "പ്രോമിത്യൂസിന്റെ" ലൈറ്റ് ലൈൻ മനസ്സിലാക്കുന്നു, ശേഖരത്തിൽ: സംസ്ഥാന സംഗീതത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെയും ചരിത്രത്തിന്റെയും വകുപ്പിന്റെ വ്രെമെനിക്. ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ആർട്ട് ഹിസ്റ്ററി, വാല്യം. 1917, എൽ., 1923; ഗിഡോണി ജിഐ, ദി ആർട്ട് ഓഫ് ലൈറ്റ് ആൻഡ് കളർ, എൽ., 2; ലിയോണ്ടീവ് കെ., സംഗീതവും നിറവും, എം., 1926; അവന്റെ സ്വന്തം, കളർ ഓഫ് പ്രോമിത്യൂസ്, എം., 1930; ഗലീവ് ബി., സ്ക്രാബിൻ, ദൃശ്യ സംഗീതം എന്ന ആശയത്തിന്റെ വികസനം, ഇതിൽ: സംഗീതവും ആധുനികതയും, വാല്യം. 1961, എം., 1965; SLE "പ്രോമിത്യൂസ്", കസാൻ, 6-ന്റെ സ്വന്തം, കലാപരവും സാങ്കേതികവുമായ പരീക്ഷണങ്ങൾ; അവന്റെ സ്വന്തം, ലൈറ്റ് മ്യൂസിക്: പുതിയ കലയുടെ രൂപീകരണവും സത്തയും, കസാൻ, 1969; കോൺഫറൻസ് "ലൈറ്റും സംഗീതവും" (അമൂർത്തങ്ങളും വ്യാഖ്യാനങ്ങളും), കസാൻ, 1974; റാഗ്സ് യു., നസൈകിൻസ്കി ഇ., സംഗീതത്തിന്റെയും നിറത്തിന്റെയും സമന്വയത്തിന്റെ കലാപരമായ സാധ്യതകളെക്കുറിച്ച്, ഇതിൽ: സംഗീത കലയും ശാസ്ത്രവും, വാല്യം. 1976, എം., 1969; യൂറിയേവ് എഫ്ഐ, മ്യൂസിക് ഓഫ് ലൈറ്റ്, കെ., 1; Vanechkina IL, AN Scriabin-ന്റെ ലൈറ്റ്-മ്യൂസിക്കൽ ആശയങ്ങളിൽ, ഇൻ: ചരിത്രത്തിന്റെ ചോദ്യങ്ങൾ, സംഗീതത്തിന്റെയും സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെയും സിദ്ധാന്തം, ശനി. 1970, കസാൻ, 1971; അവളുടെ സ്വന്തം, ഭാഗം "ലൂസ്" സ്‌ക്രിയാബിന്റെ വൈകിയുള്ള സൗഹാർദ്ദത്തിന്റെ താക്കോലായി, "SM", 2, No 1972; ഗലീവ് ബിഎം, ആൻഡ്രീവ് എസ്എ, ലൈറ്റ്, മ്യൂസിക് ഉപകരണങ്ങളുടെ ഡിസൈൻ തത്വങ്ങൾ, എം., 1977; Dzyubenko AG, കളർ മ്യൂസിക്, എം., 4; തിളങ്ങുന്ന ശബ്ദങ്ങളുടെ കല. ശനി. കല., കസാൻ, 1973; "ലൈറ്റ് ആൻഡ് മ്യൂസിക്" എന്ന പ്രശ്നത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ഓൾ-യൂണിയൻ സ്കൂൾ ഓഫ് യംഗ് സയന്റിസ്റ്റുകളുടെ മെറ്റീരിയലുകൾ. (മൂന്നാം സമ്മേളനം), കസാൻ, 1973; വാൻസ്ലോവ് വി.വി, വിഷ്വൽ ആർട്സ് ആൻഡ് മ്യൂസിക്. ഉപന്യാസങ്ങൾ, എൽ., 1973.

ബിഎം ഗലീവ്