ക്സെനിയ ജോർജീവ്ന ഡെർജിൻസ്കായ |

ക്സെനിയ ഡെർജിൻസ്കായ

അരനൂറ്റാണ്ട് മുമ്പ്, വിദൂര 1951 ജൂൺ ദിവസങ്ങളിൽ, ക്സെനിയ ജോർജീവ്ന ഡെർജിൻസ്കായ അന്തരിച്ചു. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിലെ റഷ്യൻ ഗായകരുടെ മികച്ച ഗാലക്സിയിൽ പെടുന്നു ഡെർജിൻസ്കായ, ഇന്നത്തെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്നുള്ള കല നമുക്ക് ഏതാണ്ട് ഒരു നിലവാരമാണെന്ന് തോന്നുന്നു. സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ പീപ്പിൾസ് ആർട്ടിസ്റ്റ്, സ്റ്റാലിൻ പ്രൈസ് ജേതാവ്, മുപ്പത് വർഷത്തിലേറെയായി ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ സോളോയിസ്റ്റ്, മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ പ്രൊഫസർ, സോവിയറ്റ് യൂണിയന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന ഓർഡറുകൾ ഉടമ - അവളെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു ഹ്രസ്വ വിവരങ്ങൾ നിങ്ങൾക്ക് ഏതെങ്കിലും ആഭ്യന്തര വിജ്ഞാനകോശ റഫറൻസ് പുസ്തകത്തിൽ കാണാം. , മുൻ വർഷങ്ങളിൽ അവളുടെ കലയെക്കുറിച്ച് ലേഖനങ്ങളും ഉപന്യാസങ്ങളും എഴുതിയിട്ടുണ്ട്, ഒന്നാമതായി, ഇതിലെ മെറിറ്റ് പ്രശസ്ത സോവിയറ്റ് സംഗീതജ്ഞനായ ഇഎ ഗ്രോഷേവയുടേതാണ്, എന്നാൽ സാരാംശത്തിൽ ഈ പേര് ഇന്ന് മറന്നുപോയിരിക്കുന്നു.

ബോൾഷോയിയുടെ മുൻ മഹത്വത്തെക്കുറിച്ച് പറയുമ്പോൾ, അവളുടെ പഴയ സമകാലികരായ ചാലിയാപിൻ, സോബിനോവ്, നെജ്ദാനോവ അല്ലെങ്കിൽ സമപ്രായക്കാരെ ഞങ്ങൾ പലപ്പോഴും ഓർക്കുന്നു, അവരുടെ കല സോവിയറ്റ് വർഷങ്ങളിൽ കൂടുതൽ പ്രചാരത്തിലുണ്ടായിരുന്നു - ഒബുഖോവ, കോസ്ലോവ്സ്കി, ലെമെഷെവ്, ബർസോവ, പിറോഗോവ്സ്, മിഖൈലോവ്. ഇതിനുള്ള കാരണങ്ങൾ ഒരുപക്ഷേ വളരെ വ്യത്യസ്തമായ ക്രമത്തിലായിരിക്കാം: കർശനമായ അക്കാദമിക് ശൈലിയിലുള്ള ഗായികയായിരുന്നു ഡെർജിൻസ്കായ, അവൾ മിക്കവാറും സോവിയറ്റ് സംഗീതമോ നാടോടി പാട്ടുകളോ പഴയ പ്രണയങ്ങളോ പാടിയിരുന്നില്ല, റേഡിയോയിലോ കച്ചേരി ഹാളിലോ അവൾ അപൂർവ്വമായി അവതരിപ്പിച്ചു. ചേംബർ സംഗീതത്തിന്റെ സൂക്ഷ്മമായ വ്യാഖ്യാതാവിന് പ്രശസ്തയായിരുന്നു, പ്രധാനമായും ഓപ്പറ ഹൗസിലെ ജോലിയിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിച്ച്, കുറച്ച് റെക്കോർഡിംഗുകൾ അവശേഷിപ്പിച്ചു. അവളുടെ കല എല്ലായ്പ്പോഴും ഉയർന്ന നിലവാരമുള്ളതും പരിഷ്കൃതമായ ബുദ്ധിജീവികളുമായിരുന്നു, ഒരുപക്ഷേ അവളുടെ സമകാലികർക്ക് എല്ലായ്പ്പോഴും മനസ്സിലാക്കാൻ കഴിയില്ല, എന്നാൽ അതേ സമയം ലളിതവും സൗഹാർദ്ദപരവുമായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ കാരണങ്ങൾ എത്ര വസ്തുനിഷ്ഠമാണെങ്കിലും, അത്തരമൊരു യജമാനന്റെ കലയുടെ വിസ്മൃതിയെ ന്യായമെന്ന് വിളിക്കാൻ കഴിയില്ലെന്ന് തോന്നുന്നു: റഷ്യ പരമ്പരാഗതമായി ബാസുകളാൽ സമ്പന്നമാണ്, അവൾ ലോകത്തിന് മികച്ച നിരവധി മെസോ-സോപ്രാനോകളും കളറാറ്റുറ സോപ്രാനോകളും നൽകി. റഷ്യൻ ചരിത്രത്തിലെ ഡെർജിൻസ്‌കിയുടെ സ്കെയിലിൽ നാടകീയമായ ഒരു പദ്ധതിയുടെ ഗായകർ അത്ര പാടുപെട്ടില്ല. "ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ ഗോൾഡൻ സോപ്രാനോ" എന്നത് ക്സെനിയ ഡെർഷിൻസ്കായയ്ക്ക് അവളുടെ കഴിവുകളുടെ ആവേശകരമായ ആരാധകർ നൽകിയ പേരാണ്. അതിനാൽ, മുപ്പത് വർഷത്തിലേറെയായി രാജ്യത്തിന്റെ പ്രധാന വേദിയിൽ കല അലങ്കരിച്ച മികച്ച റഷ്യൻ ഗായകനെ ഇന്ന് നാം ഓർക്കുന്നു.

ഡെർജിൻസ്കായ റഷ്യൻ കലയിലേക്ക് വന്നത് അദ്ദേഹത്തിന് ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും നിർണായകവുമായ സമയത്താണ്, രാജ്യത്തിന്റെ മൊത്തത്തിലുള്ള വിധി. ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ ജീവിതവും റഷ്യയുടെ ജീവിതവും പരസ്പരം സ്വാധീനിക്കുന്ന ഒരു കാലഘട്ടത്തിലാണ് അവളുടെ മുഴുവൻ സൃഷ്ടിപരമായ പാതയും വീണത്, തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ ലോകങ്ങളിൽ നിന്നുള്ള ചിത്രങ്ങൾ. ഗായികയായി തന്റെ കരിയർ ആരംഭിച്ചപ്പോഴേക്കും, 1913-ൽ സെർജിയേവ്സ്കി പീപ്പിൾസ് ഹൗസിന്റെ ഓപ്പറയിൽ ഡെർജിൻസ്കായ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു (രണ്ട് വർഷത്തിന് ശേഷം അവൾ ബോൾഷോയിയിൽ എത്തി), റഷ്യ കടുത്ത രോഗബാധിതനായ ഒരു വ്യക്തിയുടെ പ്രശ്‌നകരമായ ജീവിതം നയിക്കുകയായിരുന്നു. ആ മഹത്തായ, സാർവത്രിക കൊടുങ്കാറ്റ് ഇതിനകം ഉമ്മരപ്പടിയിൽ ആയിരുന്നു. വിപ്ലവത്തിനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിലെ ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ, നേരെമറിച്ച്, യഥാർത്ഥത്തിൽ കലയുടെ ഒരു ക്ഷേത്രമായിരുന്നു - പതിറ്റാണ്ടുകളായി രണ്ടാം നിര ശേഖരം, വിളറിയ ദിശയും ദൃശ്യാവിഷ്‌കാരവും, ദുർബലമായ സ്വരവും, ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭത്തോടെ ഈ ഭീമാകാരന് ഉണ്ടായിരുന്നു. തിരിച്ചറിയാൻ കഴിയാത്തവിധം മാറി, ഒരു പുതിയ ജീവിതം നയിക്കാൻ തുടങ്ങി, പുതിയ നിറങ്ങളിൽ തിളങ്ങി, ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടികളുടെ അത്ഭുതകരമായ സാമ്പിളുകൾ ലോകത്തെ കാണിക്കുന്നു. റഷ്യൻ വോക്കൽ സ്കൂൾ, കൂടാതെ, എല്ലാറ്റിനുമുപരിയായി, ബോൾഷോയിയിലെ പ്രമുഖ സോളോയിസ്റ്റുകളുടെ വ്യക്തിത്വത്തിൽ, തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ, ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ച ചാലിയാപിൻ, സോബിനോവ്, നെജ്ദാനോവ, ഡീഷ-സിയോണിറ്റ്സ്കായ, സലീന എന്നിവർക്ക് പുറമേ, അഭൂതപൂർവമായ ഉയരങ്ങളിലെത്തി. സ്മിർനോവ്, അൽചെവ്സ്കി, ബക്ലനോവ്, ബോണച്ചിച്ച്, യെർമോലെൻകോ-യുഷിന എന്നിവരും ബാലനോവ്സ്കയയും തിളങ്ങി. അത്തരമൊരു ക്ഷേത്രത്തിലേക്കാണ് 20 ൽ യുവ ഗായിക വന്നത്, അവളുടെ വിധി അവനുമായി എന്നെന്നേക്കുമായി ബന്ധിപ്പിക്കുന്നതിനും അതിൽ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സ്ഥാനം നേടുന്നതിനുമായി.

ബോൾഷോയിയുടെ ജീവിതത്തിലേക്കുള്ള അവളുടെ പ്രവേശനം വേഗത്തിലായിരുന്നു: യരോസ്ലാവ്നയായി വേദിയിൽ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു, ഇതിനകം തന്നെ ആദ്യ സീസണിൽ തന്നെ പ്രമുഖ നാടക ശേഖരണത്തിന്റെ സിംഹഭാഗവും അവൾ പാടി, ദി എൻചാൻട്രസിന്റെ പ്രീമിയറിൽ പങ്കെടുത്തു, അത് ഒരു വർഷത്തിനുശേഷം പുതുക്കി. നീണ്ട വിസ്മൃതി, കുറച്ച് കഴിഞ്ഞ് മഹാനായ ചാലിയാപിൻ തിരഞ്ഞെടുത്തു, അദ്ദേഹം ആദ്യമായി ബോൾഷോയ് വെർഡിയുടെ “ഡോൺ കാർലോസ്” അരങ്ങേറുകയും ഫിലിപ്പ് രാജാവിന്റെ ഈ പ്രകടനത്തിൽ വാലോയിസിലെ എലിസബത്തിന്റെ ഭാഗത്തുനിന്ന് പാടുകയും ചെയ്തു.

ഓപ്പറ എന്റർപ്രൈസസിൽ അവൾക്ക് പിന്നിൽ ഒരു സീസൺ മാത്രമേ ഉണ്ടായിരുന്നുള്ളൂവെങ്കിലും, ആദ്യ പ്ലാനിന്റെ റോളിൽ ഗായികയായാണ് ഡെർജിൻസ്കായ ആദ്യം തിയേറ്ററിലെത്തിയത്. എന്നാൽ അവളുടെ സ്വര വൈദഗ്ധ്യവും മികച്ച സ്റ്റേജ് കഴിവുകളും ഉടൻ തന്നെ അവളെ ഒന്നാമത്തേതും മികച്ചതുമായി ഉൾപ്പെടുത്തി. അവളുടെ കരിയറിന്റെ തുടക്കത്തിൽ തന്നെ തിയേറ്ററിൽ നിന്ന് എല്ലാം സ്വീകരിച്ചു - ആദ്യ ഭാഗങ്ങൾ, തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ള ഒരു ശേഖരം, ഒരു കണ്ടക്ടർ - വ്യാസെസ്ലാവ് ഇവാനോവിച്ച് സുക്കിന്റെ വ്യക്തിയിലെ ആത്മീയ പിതാവ്, സുഹൃത്ത്, ഉപദേഷ്ടാവ് - ഡെർജിൻസ്കായ അവസാനം വരെ അവനോട് വിശ്വസ്തത പുലർത്തി. അവളുടെ ദിവസങ്ങളുടെ. ന്യൂയോർക്ക് മെട്രോപൊളിറ്റൻ, പാരീസ് ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറ, ബെർലിൻ സ്റ്റേറ്റ് ഓപ്പറ എന്നിവയുൾപ്പെടെ ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഓപ്പറ ഹൗസുകളുടെ ഇംപ്രസാരിയോ ഗായകനെ കുറഞ്ഞത് ഒരു സീസണിലെങ്കിലും നേടാൻ ശ്രമിച്ചു. ഒരിക്കൽ മാത്രം ഡെർജിൻസ്കായ തന്റെ ഭരണം മാറ്റി, 1926 ൽ പാരീസ് ഓപ്പറയുടെ വേദിയിൽ അവളുടെ മികച്ച വേഷങ്ങളിലൊന്ന് അവതരിപ്പിച്ചു - എമിൽ കൂപ്പർ നടത്തിയ ഫെവ്റോണിയയുടെ ഭാഗം. അവളുടെ ഒരേയൊരു വിദേശ പ്രകടനം അതിശയകരമായ വിജയമായിരുന്നു - ഫ്രഞ്ച് ശ്രോതാക്കൾക്ക് പരിചിതമല്ലാത്ത റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ ഓപ്പറയിൽ, ഗായിക തന്റെ എല്ലാ സ്വര കഴിവുകളും പ്രകടിപ്പിച്ചു, റഷ്യൻ സംഗീത ക്ലാസിക്കുകളുടെ മാസ്റ്റർപീസിന്റെ എല്ലാ സൗന്ദര്യവും അതിന്റെ ധാർമ്മിക ആശയങ്ങളും വിശിഷ്ടമായ പ്രേക്ഷകർക്ക് എത്തിക്കാൻ കഴിഞ്ഞു. , ആഴവും മൗലികതയും. പാരീസിലെ പത്രങ്ങൾ "അവളുടെ സ്വരത്തിലെ ആകർഷണീയതയും വഴക്കവും, മികച്ച സ്കൂൾ വിദ്യാഭ്യാസം, കുറ്റമറ്റ വാക്ക്, ഏറ്റവും പ്രധാനമായി, അവൾ മുഴുവൻ കളിയും കളിച്ച പ്രചോദനം എന്നിവയെ അഭിനന്ദിച്ചു, അങ്ങനെ ചെലവഴിച്ചത് നാല് പ്രവൃത്തികൾക്കായി അവളുടെ ശ്രദ്ധ ദുർബലമാകില്ല. മിനിറ്റ്." ലോകത്തിലെ സംഗീത തലസ്ഥാനങ്ങളിലൊന്നിൽ അത്തരം ഉജ്ജ്വലമായ വിമർശനങ്ങൾ ഏറ്റുവാങ്ങുകയും ലോകത്തിലെ പ്രമുഖ ഓപ്പറ ഹൗസുകളിൽ നിന്ന് ഏറ്റവും ആകർഷകമായ ഓഫറുകൾ നേടുകയും ചെയ്ത നിരവധി റഷ്യൻ ഗായകർ ഇന്ന് ഉണ്ടോ, കുറഞ്ഞത് കുറച്ച് സീസണുകളെങ്കിലും പാശ്ചാത്യ രാജ്യങ്ങളിൽ തുടരാൻ കഴിയില്ല. ? എന്തുകൊണ്ടാണ് ഈ നിർദ്ദേശങ്ങളെല്ലാം ഡെർജിൻസ്കായ നിരസിച്ചത്? എല്ലാത്തിനുമുപരി, 26-ാം വർഷം, 37 അല്ല, മാത്രമല്ല, സമാനമായ ഉദാഹരണങ്ങളും ഉണ്ടായിരുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിന്റെ സോളോയിസ്റ്റ് മെസോ ഫൈന പെട്രോവ 20 കളുടെ അവസാനത്തിൽ അതേ ന്യൂയോർക്ക് മെട്രോപൊളിറ്റൻ തിയേറ്ററിൽ മൂന്ന് സീസണുകളിൽ പ്രവർത്തിച്ചു). ഈ ചോദ്യത്തിന് വ്യക്തമായ ഉത്തരം നൽകാൻ പ്രയാസമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഞങ്ങളുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, ഡെർജിൻസ്‌കായയുടെ കല അന്തർലീനമായി ദേശീയമായിരുന്നു എന്ന വസ്തുതയിലാണ് ഒരു കാരണം: അവൾ ഒരു റഷ്യൻ ഗായികയായിരുന്നു, റഷ്യൻ പ്രേക്ഷകർക്കായി പാടാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. കലാകാരന്റെ കഴിവുകൾ ഏറ്റവും കൂടുതൽ വെളിപ്പെടുത്തിയത് റഷ്യൻ ശേഖരത്തിലാണ്, ഗായകന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ആദർശത്തോട് ഏറ്റവും അടുത്തത് റഷ്യൻ ഓപ്പറകളിലെ വേഷങ്ങളാണ്. ക്സെനിയ ഡെർഷിൻസ്കായ തന്റെ സർഗ്ഗാത്മക ജീവിതത്തിൽ റഷ്യൻ സ്ത്രീകളുടെ ചിത്രങ്ങളുടെ ഒരു മുഴുവൻ ഗാലറി സൃഷ്ടിച്ചു: ഡാർഗോമിഷ്സ്കിയുടെ മെർമെയ്ഡിലെ നതാഷ, ഗ്ലിങ്കയുടെ റുസ്ലാനിലെയും ല്യൂഡ്മിലയിലെയും ഗോറിസ്ലാവ, നപ്രവ്നിക്കിന്റെ ഡുബ്രോവ്സ്കിയിലെ മാഷ, റൂബിൻസ്റ്റൈന്റെ ദി ഡെമണിലെ താമര, യരോസ്ലാവ്ന, ഇഗോർസിയയിലെ രാജകുമാരൻ, ഇഗോർസിയയിലെ രാജകുമാരൻ. ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ഓപ്പറകൾ, റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെ ഓപ്പറകളിലെ കുപാവ, മിലിട്രിസ്, ഫെവ്റോണിയ, വെരാ ഷെലോഗ എന്നിവ. ഗായകന്റെ സ്റ്റേജ് വർക്കിൽ ഈ വേഷങ്ങൾ നിലനിന്നിരുന്നു. എന്നാൽ സമകാലികരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ ഡെർജിൻസ്കായയുടെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടി, ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ ഓപ്പറയായ ദി ക്വീൻ ഓഫ് സ്പേഡിലെ ലിസയുടെ ഭാഗമായിരുന്നു.

റഷ്യൻ ശേഖരത്തോടുള്ള സ്നേഹവും അതിലെ ഗായികയ്‌ക്കൊപ്പമുള്ള വിജയവും പാശ്ചാത്യ ശേഖരത്തിലെ അവളുടെ യോഗ്യതകളിൽ നിന്ന് വ്യതിചലിക്കുന്നില്ല, അവിടെ അവൾക്ക് വ്യത്യസ്ത ശൈലികളിൽ മികച്ചതായി തോന്നി - ഇറ്റാലിയൻ, ജർമ്മൻ, ഫ്രഞ്ച്. അത്തരം "സർവഭോജി", അതിലോലമായ അഭിരുചി, കലാകാരനിൽ അന്തർലീനമായ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സംസ്കാരം, പ്രകൃതിയുടെ സമഗ്രത എന്നിവ കണക്കിലെടുക്കുമ്പോൾ, ഗായകന്റെ സ്വര പ്രതിഭയുടെ സാർവത്രിക സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. മോസ്കോ സ്റ്റേജ് ഇന്ന് വാഗ്നറെക്കുറിച്ച് പ്രായോഗികമായി മറന്നു, "റഷ്യൻ വാഗ്നേറിയാന" യുടെ നിർമ്മാണത്തിൽ മാരിൻസ്കി തിയേറ്ററിന് നേതൃത്വം നൽകി, യുദ്ധത്തിനു മുമ്പുള്ള കാലഘട്ടത്തിൽ വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകൾ പലപ്പോഴും ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ അരങ്ങേറി. ഈ പ്രൊഡക്ഷനുകളിൽ, വാഗ്നേറിയൻ ഗായകനെന്ന നിലയിൽ ഡെർജിൻസ്കായയുടെ കഴിവ് അസാധാരണമായ രീതിയിൽ വെളിപ്പെടുത്തി, അദ്ദേഹം അഞ്ച് ഓപ്പറകളിൽ പാടിയത് ബെയ്‌റൂത്ത് പ്രതിഭയാണ് - താൻഹൗസർ (എലിസബത്തിന്റെ ഭാഗം), ദി ന്യൂറംബർഗ് മാസ്റ്റർസിംഗേഴ്സ് (ഈവ്), ദി വാൽക്കറി (ബ്രൺഹിൽഡ്), ലോഹെൻഗ്രിൻ) , "ട്രിസ്റ്റൻ ആൻഡ് ഐസോൾഡ്" (ഐസോൾഡ്) എന്ന കച്ചേരി പ്രകടനം. വാഗ്നേറിയൻ നായകന്മാരുടെ "മാനുഷികവൽക്കരണ"ത്തിൽ ഡെർജിൻസ്കായ ഒരു പയനിയർ ആയിരുന്നില്ല; അവളുടെ മുമ്പിൽ, സോബിനോവും നെജ്‌ദനോവയും ലോഹെൻഗ്രിന്റെ മികച്ച വായനയിലൂടെ സമാനമായ ഒരു പാരമ്പര്യം സ്ഥാപിച്ചു, അത് അമിതമായ മിസ്റ്റിസിസവും ഹീറോയിസവും ഇല്ലാതാക്കി, ശോഭയുള്ളതും ആത്മാർത്ഥവുമായ വരികൾ കൊണ്ട് നിറച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, അവൾ ഈ അനുഭവം വാഗ്നറുടെ ഓപ്പറകളുടെ വീരോചിതമായ ഭാഗങ്ങളിലേക്ക് മാറ്റി, അതുവരെ അവതാരകർ പ്രധാനമായും സൂപ്പർമാന്റെ ട്യൂട്ടോണിക് ആദർശത്തിന്റെ ആത്മാവിൽ വ്യാഖ്യാനിച്ചു. ഇതിഹാസവും ഗാനരചയിതാവുമായ തുടക്കങ്ങൾ - രണ്ട് ഘടകങ്ങൾ, പരസ്പരം വ്യത്യസ്തമായി, ഗായകന് ഒരുപോലെ വിജയിച്ചു, അത് റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെയോ വാഗ്നറുടെയോ ഓപ്പറകളാണെങ്കിലും. ഡെർജിൻസ്കായയിലെ വാഗ്നേറിയൻ നായികമാരിൽ അമാനുഷികവും കൃത്രിമമായി ഭയപ്പെടുത്തുന്നതും അമിതമായി ഭാവനയുള്ളതും നിർജ്ജീവമായ ഗാംഭീര്യമുള്ളതും ആത്മാവിനെ തണുപ്പിക്കുന്നതുമായ ഒന്നും ഉണ്ടായിരുന്നില്ല: അവർ ജീവിച്ചിരിപ്പുണ്ടായിരുന്നു - സ്നേഹിക്കുകയും കഷ്ടപ്പെടുകയും വെറുക്കുകയും പോരാടുകയും ചെയ്തു, ഗാനരചയിതാവും ഗംഭീരവുമായ, ഒരു വാക്കിൽ, എല്ലാത്തരം ആളുകൾ. അനശ്വര സ്‌കോറുകളിൽ അന്തർലീനമായ, അവരെ കീഴടക്കിയ വികാരങ്ങൾ.

ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറകളിൽ, ഡെർജിൻസ്കായ പൊതുജനങ്ങൾക്ക് ബെൽ കാന്റോയുടെ യഥാർത്ഥ മാസ്റ്ററായിരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, ശബ്ദത്തോടുള്ള മാനസികമായി ന്യായീകരിക്കാത്ത ആരാധന അവൾ ഒരിക്കലും അനുവദിച്ചില്ല. വെർഡി നായികമാരിൽ, ഗായികയോട് ഏറ്റവും അടുത്തയാളായിരുന്നു ഐഡ, അവളുടെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിലുടനീളം അവൾ പങ്കെടുത്തില്ല. ഗായികയുടെ ശബ്ദം, നാടകീയമായ ശേഖരത്തിന്റെ മിക്ക ഭാഗങ്ങളും വലിയ സ്ട്രോക്കുകളോടെ, വെരിസ്റ്റിക് പാരമ്പര്യങ്ങളുടെ ആത്മാവിൽ പാടാൻ അവളെ പൂർണ്ണമായും അനുവദിച്ചു. എന്നാൽ ഡെർജിൻസ്കായ എല്ലായ്പ്പോഴും സംഗീത സാമഗ്രികളുടെ ആന്തരിക മനഃശാസ്ത്രത്തിൽ നിന്ന് പോകാൻ ശ്രമിച്ചു, ഇത് പലപ്പോഴും ഒരു ഗാനരചനയുടെ തുടക്കത്തോടെ പരമ്പരാഗത വ്യാഖ്യാനങ്ങളെ പുനർവിചിന്തനത്തിലേക്ക് നയിച്ചു. കലാകാരൻ “അവളുടെ” ഐഡയെ പരിഹരിച്ചത് ഇങ്ങനെയാണ്: നാടകീയമായ എപ്പിസോഡുകളിലെ അഭിനിവേശത്തിന്റെ തീവ്രത കുറയ്ക്കാതെ, എന്നിരുന്നാലും, അവൾ തന്റെ നായികയുടെ ഭാഗത്തിന്റെ ഗാനരചനയ്ക്ക് പ്രാധാന്യം നൽകി, അതിന്റെ പ്രകടനത്തെ ചിത്രത്തിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിലെ റഫറൻസ് പോയിന്റാക്കി.

ബോൾഷോയ് വേദിയിലെ ആദ്യത്തെ പ്രകടനം ഡെർജിൻസ്കായ (1931) ആയിരുന്ന പുച്ചിനിയുടെ ടുറാൻഡോട്ടിനെക്കുറിച്ച് ഇതുതന്നെ പറയാം. ഫോർട്ട് ഫോർട്ടിസിമോ ഉപയോഗിച്ച് പൂരിതമാക്കിയ ഈ ഭാഗത്തിന്റെ ടെസിറ്റുറ സങ്കീർണ്ണതകളെ സ്വതന്ത്രമായി മറികടന്ന ഡെർജിൻസ്കായ അവ ഊഷ്മളമായി അറിയിക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, പ്രത്യേകിച്ചും അഭിമാനിയായ ഒരു വില്ലനിൽ നിന്ന് സ്നേഹമുള്ള സൃഷ്ടിയായി രാജകുമാരി മാറുന്ന രംഗത്തിൽ.

ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിലെ ഡെർജിൻസ്കായയുടെ സ്റ്റേജ് ജീവിതം സന്തോഷകരമായിരുന്നു. ഗായികയ്ക്ക് അവളുടെ കരിയറിൽ ഉടനീളം എതിരാളികളെ അറിയില്ലായിരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും ആ വർഷങ്ങളിലെ തിയേറ്റർ ട്രൂപ്പ് പ്രധാനമായും മികച്ച യജമാനന്മാരായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, മനസ്സമാധാനത്തെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കേണ്ട ആവശ്യമില്ല: അവളുടെ അസ്ഥികളുടെ മജ്ജ വരെ ഒരു റഷ്യൻ ബുദ്ധിജീവി, ഡെർജിൻസ്കായ ആ ലോകത്തിന്റെ മാംസവും രക്തവും ആയിരുന്നു, അത് പുതിയ സർക്കാർ നിഷ്കരുണം ഉന്മൂലനം ചെയ്തു. വിപ്ലവ വർഷങ്ങളിലെ പ്രക്ഷോഭങ്ങൾക്ക് ശേഷം 30 കളിൽ തിയേറ്ററിന്റെയും വിഭാഗത്തിന്റെയും നിലനിൽപ്പ് തന്നെ ചോദ്യം ചെയ്യപ്പെട്ടപ്പോൾ തിയേറ്ററിൽ പ്രത്യേകിച്ചും ശ്രദ്ധേയമായ സൃഷ്ടിപരമായ ക്ഷേമം നടന്നത് ഭയാനകമായ സംഭവങ്ങളുടെ പശ്ചാത്തലത്തിലാണ്. രാജ്യം. അടിച്ചമർത്തലുകൾ പ്രായോഗികമായി ബോൾഷോയിയെ സ്പർശിച്ചില്ല - സ്റ്റാലിൻ "അവന്റെ" തിയേറ്ററിനെ സ്നേഹിച്ചു - എന്നിരുന്നാലും, ആ കാലഘട്ടത്തിൽ ഓപ്പറ ഗായകൻ ഇത്രയധികം അർത്ഥമാക്കിയത് യാദൃശ്ചികമല്ല: ഈ വാക്ക് നിരോധിച്ചപ്പോൾ, അവരുടെ മികച്ച ആലാപനത്തിലൂടെയാണ് മികച്ച ഗായകർ. ശ്രോതാക്കളുടെ ഹൃദയത്തിൽ സജീവമായ പ്രതികരണം കണ്ടെത്തി, റഷ്യ അവരുടെ മാതൃരാജ്യത്തെ ബാധിച്ച എല്ലാ ദുഃഖവും വേദനയും പ്രകടിപ്പിച്ചു.

ഡെർജിൻസ്കായയുടെ ശബ്ദം സൂക്ഷ്മവും അതുല്യവുമായ ഒരു ഉപകരണമായിരുന്നു, സൂക്ഷ്മതകളും ചിയറോസ്കുറോയും നിറഞ്ഞതായിരുന്നു. ഇത് വളരെ നേരത്തെ തന്നെ ഗായികയാണ് രൂപീകരിച്ചത്, അതിനാൽ ജിംനേഷ്യത്തിൽ പഠിക്കുമ്പോൾ തന്നെ അവൾ വോക്കൽ പാഠങ്ങൾ ആരംഭിച്ചു. ഈ പാതയിൽ എല്ലാം സുഗമമായി നടന്നില്ല, പക്ഷേ അവസാനം ഡെർജിൻസ്കായ അവളുടെ അധ്യാപികയെ കണ്ടെത്തി, അവരിൽ നിന്ന് അവൾക്ക് ഒരു മികച്ച സ്കൂൾ ലഭിച്ചു, ഇത് വർഷങ്ങളോളം അതിരുകടന്ന വോക്കൽ മാസ്റ്ററായി തുടരാൻ അവളെ അനുവദിച്ചു. എലീന ടെറിയൻ-കോർഗനോവ, പ്രശസ്ത ഗായിക, പോളിൻ വിയാഡോട്ടിന്റെയും മട്ടിൽഡ മാർച്ചെസിയുടെയും വിദ്യാർത്ഥിനി, അത്തരമൊരു അധ്യാപികയായി.

എല്ലാ രജിസ്റ്ററുകളിലും പോലും, പ്രകാശം, പറക്കുന്ന ഉയരങ്ങൾ, കേന്ദ്രീകൃത നാടകീയമായ സോണറസ്, പൂർണ്ണ രക്തമുള്ള, സമ്പന്നമായ നെഞ്ച് കുറിപ്പുകൾ എന്നിവയുള്ള അസാധാരണമായ മനോഹരമായ തടിയുടെ ശക്തവും ശോഭയുള്ളതും ശുദ്ധവും സൗമ്യവുമായ ഗാന-നാടക സോപ്രാനോ ഡെർജിൻസ്‌കായയുടെ കൈവശമുണ്ടായിരുന്നു. അവളുടെ ശബ്ദത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക സവിശേഷത അതിന്റെ അസാധാരണമായ മൃദുത്വമായിരുന്നു. ശബ്‌ദം വലുതും നാടകീയവും എന്നാൽ വഴക്കമുള്ളതും ചലനാത്മകതയില്ലാത്തതും ആയിരുന്നു, ഇത് രണ്ടര ഒക്ടേവുകളുടെ ശ്രേണിയുമായി സംയോജിപ്പിച്ച്, ഗാനരചന-വർണ്ണാഭമായ ഭാഗങ്ങൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, മാർഗരിറ്റിലെ) വിജയകരമായി അവതരിപ്പിക്കാൻ ഗായകനെ അനുവദിച്ചു. ഗൗനോഡിന്റെ ഫൗസ്റ്റ്). ഗായിക കുറ്റമറ്റ രീതിയിൽ പാടാനുള്ള സാങ്കേതികതയിൽ പ്രാവീണ്യം നേടി, അതിനാൽ ഏറ്റവും ബുദ്ധിമുട്ടുള്ള ഭാഗങ്ങളിൽ, വർദ്ധിച്ച സോനോറിറ്റിയും ഭാവപ്രകടനവും അല്ലെങ്കിൽ ശാരീരിക സഹിഷ്ണുതയും ആവശ്യമാണ് - ബ്രൺഹിൽഡെ അല്ലെങ്കിൽ ടുറണ്ടോട്ട് - അവൾക്ക് ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ അനുഭവപ്പെട്ടില്ല. വിശാലവും പൂർണ്ണവുമായ റഷ്യൻ മന്ത്രോച്ചാരണവും അതുപോലെ വളരെ ഉയർന്ന സ്വരങ്ങളിൽ താരതമ്യപ്പെടുത്താനാവാത്ത നേർത്തതും പിയാനോയും ഉപയോഗിച്ച് അടിസ്ഥാന ശ്വസനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഗായകന്റെ ലെഗാറ്റോ പ്രത്യേകിച്ചും ആനന്ദദായകമായിരുന്നു - ഇവിടെ ഗായകൻ യഥാർത്ഥത്തിൽ അതിരുകടന്ന ഒരു മാസ്റ്റർ ആയിരുന്നു. ശക്തമായ ശബ്‌ദം ഉള്ളതിനാൽ, സ്വഭാവമനുസരിച്ച് ഡെർജിൻസ്‌കായ സൂക്ഷ്മവും ആത്മാർത്ഥവുമായ ഒരു ഗാനരചയിതാവായി തുടർന്നു, ഞങ്ങൾ ഇതിനകം സൂചിപ്പിച്ചതുപോലെ, ചേംബർ റെപ്പർട്ടറിയിൽ ഇടം നേടാൻ അവളെ അനുവദിച്ചു. മാത്രമല്ല, ഗായികയുടെ കഴിവിന്റെ ഈ വശവും വളരെ നേരത്തെ തന്നെ പ്രകടമായി - 1911 ലെ ചേംബർ കച്ചേരിയിൽ നിന്നാണ് അവളുടെ ആലാപന ജീവിതം ആരംഭിച്ചത്: തുടർന്ന് അവൾ രചയിതാവിന്റെ റാച്ച്മാനിനോവിന്റെ കച്ചേരിയിൽ അവന്റെ പ്രണയങ്ങളുമായി അവതരിപ്പിച്ചു. അവളുമായി ഏറ്റവും അടുത്ത രണ്ട് സംഗീതസംവിധായകരായ ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെയും റിംസ്കി-കോർസകോവിന്റെയും റൊമാൻസ് വരികളുടെ സെൻസിറ്റീവും യഥാർത്ഥവുമായ വ്യാഖ്യാതാവായിരുന്നു ഡെർജിൻസ്കായ.

1948-ൽ ബോൾഷോയ് തിയേറ്റർ വിട്ടതിനുശേഷം, ക്സെനിയ ജോർജീവ്ന മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിൽ പഠിപ്പിച്ചു, പക്ഷേ അധികനാളായില്ല: വിധി അവളെ 62 വയസ്സ് മാത്രം അനുവദിച്ചു. 1951-ൽ അവളുടെ നേറ്റീവ് തിയേറ്ററിന്റെ വാർഷികത്തിൽ അവർ മരിച്ചു - അതിന്റെ 175-ാം വാർഷികം.

ഡെർജിൻസ്‌കായയുടെ കലയുടെ പ്രാധാന്യം അവളുടെ മാതൃരാജ്യമായ അവളുടെ മാതൃരാജ്യത്തെ എളിമയുള്ളതും ശാന്തവുമായ സന്യാസത്തിൽ അവൾ ചെയ്യുന്ന സേവനത്തിലാണ്. അവളുടെ എല്ലാ രൂപത്തിലും, അവളുടെ എല്ലാ ജോലികളിലും കിറ്റെസാൻ ഫെവ്‌റോണിയയിൽ നിന്ന് ചിലത് ഉണ്ട് - അവളുടെ കലയിൽ ബാഹ്യമായി ഒന്നുമില്ല, പൊതുജനങ്ങളെ ഞെട്ടിപ്പിക്കുന്നതാണ്, എല്ലാം വളരെ ലളിതവും വ്യക്തവും ചിലപ്പോൾ മിതവുമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, അത് - മേഘങ്ങളില്ലാത്ത സ്പ്രിംഗ് സ്രോതസ്സ് പോലെ - അനന്തമായി ചെറുപ്പവും ആകർഷകവുമാണ്.

എ. മാറ്റുസെവിച്ച്, 2001