ഹ്യൂഗോ വുൾഫ് |
രചയിതാക്കൾ

ഹ്യൂഗോ വുൾഫ് |

ഹ്യൂഗോ വുൾഫ്

ജനിച്ച ദിവസം
13.03.1860
മരണ തീയതി
22.02.1903
പ്രൊഫഷൻ
കമ്പോസർ
രാജ്യം
ആസ്ട്രിയ

ഹ്യൂഗോ വുൾഫ് |

ഓസ്ട്രിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ ജി വുൾഫിന്റെ സൃഷ്ടിയിൽ, പ്രധാന സ്ഥാനം ഗാനം, ചേംബർ വോക്കൽ മ്യൂസിക് എന്നിവയാണ്. കാവ്യാത്മക വാചകത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കവുമായി സംഗീതത്തിന്റെ സമ്പൂർണ്ണ സംയോജനത്തിനായി കമ്പോസർ ശ്രമിച്ചു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ മെലഡികൾ ഓരോ വ്യക്തിഗത പദത്തിന്റെയും അർത്ഥവും സ്വരവും, കവിതയുടെ ഓരോ ചിന്തയും സംവേദനക്ഷമമാണ്. കവിതയിൽ, വുൾഫ്, സ്വന്തം വാക്കുകളിൽ, സംഗീത ഭാഷയുടെ "യഥാർത്ഥ ഉറവിടം" കണ്ടെത്തി. “ഏതു വിധത്തിലും വിസിൽ അടിക്കാൻ കഴിയുന്ന ഒരു വസ്തുനിഷ്ഠ ഗാനരചയിതാവായി എന്നെ സങ്കൽപ്പിക്കുക; ആർക്കാണ് ഏറ്റവും ഹാക്ക്‌നിഡ് മെലഡിയും പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ടിരിക്കുന്ന ലിറിക്കൽ ട്യൂണുകളും ഒരുപോലെ ആക്‌സസ് ചെയ്യാൻ കഴിയുന്നത്, ”കമ്പോസർ പറഞ്ഞു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാഷ മനസ്സിലാക്കുന്നത് അത്ര എളുപ്പമല്ല: സംഗീതസംവിധായകൻ ഒരു നാടകകൃത്താവാകാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, സാധാരണ ഗാനങ്ങളുമായി സാമ്യമില്ലാത്ത അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം മനുഷ്യ സംസാരത്തിന്റെ അന്തർലീനങ്ങളാൽ പൂരിതമാക്കി.

ജീവിതത്തിലും കലയിലും വുൾഫിന്റെ പാത വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു. വർഷങ്ങളോളം കയറ്റം ഏറ്റവും വേദനാജനകമായ പ്രതിസന്ധികളുമായി മാറിമാറി വന്നു, വർഷങ്ങളോളം അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു കുറിപ്പ് പോലും "ഞെക്കിപ്പിടിക്കാൻ" കഴിഞ്ഞില്ല. (“നിങ്ങൾക്ക് ജോലി ചെയ്യാൻ കഴിയാത്തപ്പോൾ ഇത് ശരിക്കും ഒരു നായയുടെ ജീവിതമാണ്.”) മിക്ക ഗാനങ്ങളും മൂന്ന് വർഷത്തിനിടെ (1888-91) സംഗീതസംവിധായകൻ എഴുതിയതാണ്.

സംഗീതസംവിധായകന്റെ പിതാവ് സംഗീതത്തിന്റെ വലിയ സ്നേഹിയായിരുന്നു, വീട്ടിൽ, കുടുംബ സർക്കിളിൽ, അവർ പലപ്പോഴും സംഗീതം കളിച്ചു. ഒരു ഓർക്കസ്ട്ര പോലും ഉണ്ടായിരുന്നു (ഹ്യൂഗോ അതിൽ വയലിൻ വായിച്ചു), ജനപ്രിയ സംഗീതം, ഓപ്പറകളിൽ നിന്നുള്ള ഉദ്ധരണികൾ മുഴങ്ങി. പത്താം വയസ്സിൽ, വുൾഫ് ഗ്രാസിലെ ജിംനേഷ്യത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു, 10 ആം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം വിയന്ന കൺസർവേറ്ററിയിൽ വിദ്യാർത്ഥിയായി. അവിടെ അദ്ദേഹം തന്റെ സമപ്രായക്കാരനായ ജി. മാഹ്‌ലറുമായി ചങ്ങാത്തത്തിലായി, ഭാവിയിൽ ഏറ്റവും വലിയ സിംഫണിക് കമ്പോസറും കണ്ടക്ടറും. എന്നിരുന്നാലും, താമസിയാതെ, കൺസർവേറ്ററി വിദ്യാഭ്യാസത്തിൽ നിരാശ ഉടലെടുത്തു, 15-ൽ വോൾഫിനെ "അച്ചടക്കലംഘനം കാരണം" കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് പുറത്താക്കി (അവന്റെ പരുഷവും നേരിട്ടുള്ളതുമായ സ്വഭാവത്താൽ സ്ഥിതി സങ്കീർണ്ണമായിരുന്നു). വർഷങ്ങളുടെ സ്വയം വിദ്യാഭ്യാസം ആരംഭിച്ചു: വുൾഫ് പിയാനോ വായിക്കുന്നതിൽ പ്രാവീണ്യം നേടി, സ്വതന്ത്രമായി സംഗീത സാഹിത്യം പഠിച്ചു.

താമസിയാതെ അദ്ദേഹം ആർ. വാഗ്നറുടെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ തീവ്ര പിന്തുണക്കാരനായി; സംഗീതത്തെ നാടകത്തിന് വിധേയമാക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചും വാക്കിന്റെയും സംഗീതത്തിന്റെയും ഐക്യത്തെക്കുറിച്ചും വാഗ്നറുടെ ആശയങ്ങൾ വോൾഫ് അവരുടേതായ രീതിയിൽ ഗാന വിഭാഗത്തിലേക്ക് വിവർത്തനം ചെയ്തു. സംഗീതജ്ഞൻ വിയന്നയിൽ ആയിരുന്നപ്പോൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിഗ്രഹം സന്ദർശിച്ചു. സാൽസ്ബർഗിലെ സിറ്റി തിയേറ്ററിൽ (1881-82) കണ്ടക്ടറായി വുൾഫിന്റെ ജോലിയുമായി കുറച്ചുകാലം സംഗീതം സംയോജിപ്പിച്ചു. "വിയന്നീസ് സലൂൺ ഷീറ്റ്" (1884-87) എന്ന വാരികയിലെ സഹകരണം കുറച്ചുകൂടി നീണ്ടുനിന്നു. ഒരു സംഗീത നിരൂപകനെന്ന നിലയിൽ, വാഗ്നറുടെ പ്രവർത്തനത്തെയും അദ്ദേഹം പ്രഖ്യാപിച്ച “ഭാവിയിലെ കലയെയും” വുൾഫ് പ്രതിരോധിച്ചു (ഇത് സംഗീതം, നാടകം, കവിത എന്നിവയെ ഒന്നിപ്പിക്കണം). എന്നാൽ ബഹുഭൂരിപക്ഷം വിയന്നീസ് സംഗീതജ്ഞരുടെയും സഹതാപം, പരമ്പരാഗത സംഗീതം എഴുതിയ, എല്ലാ വിഭാഗങ്ങൾക്കും പരിചിതമായ (വാഗ്നറിനും ബ്രാഹ്മിനും അവരുടേതായ പ്രത്യേക പാത "പുതിയ തീരങ്ങളിലേക്ക്" ഉണ്ടായിരുന്നു, ഈ മഹത്തായ ഓരോരുത്തരെയും പിന്തുണയ്ക്കുന്ന ഐ.ബ്രാഹ്മിന്റെ പക്ഷത്തായിരുന്നു. 2 യുദ്ധം ചെയ്യുന്ന "ക്യാമ്പുകളിൽ" കമ്പോസർമാർ ഒന്നിച്ചു). ഇതിനെല്ലാം നന്ദി, വിയന്നയിലെ സംഗീത ലോകത്ത് വുൾഫിന്റെ സ്ഥാനം വളരെ ബുദ്ധിമുട്ടായിരുന്നു; അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യ രചനകൾക്ക് പത്രങ്ങളിൽ നിന്ന് പ്രതികൂലമായ അവലോകനങ്ങൾ ലഭിച്ചു. 1883-ൽ, വോൾഫിന്റെ സിംഫണിക് കവിതയായ പെന്തസിലിയയുടെ (ജി. ക്ലെയിസ്റ്റിന്റെ ദുരന്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) അവതരിപ്പിക്കുമ്പോൾ, ഓർക്കസ്ട്ര അംഗങ്ങൾ സംഗീതത്തെ വികലമാക്കി മനഃപൂർവം വൃത്തികെട്ട കളിച്ചു. ഓർക്കസ്ട്രയ്‌ക്കായി സൃഷ്ടികൾ സൃഷ്ടിക്കാൻ കമ്പോസർ പൂർണ്ണമായും വിസമ്മതിച്ചതാണ് ഇതിന്റെ ഫലം - 7 വർഷത്തിനുശേഷം മാത്രമേ "ഇറ്റാലിയൻ സെറിനേഡ്" (1892) പ്രത്യക്ഷപ്പെടുകയുള്ളൂ.

28-ആം വയസ്സിൽ, വുൾഫ് തന്റെ വിഭാഗവും തീമും കണ്ടെത്തുന്നു. വുൾഫ് തന്നെ പറയുന്നതനുസരിച്ച്, അത് “പെട്ടെന്ന് അവനിൽ ഉദിച്ച” പോലെയായിരുന്നു: ഇപ്പോൾ അദ്ദേഹം തന്റെ എല്ലാ ശക്തിയും പാട്ടുകൾ രചിക്കുന്നതിനായി മാറ്റി (ആകെ 300 എണ്ണം). ഇതിനകം 1890-91 ൽ. അംഗീകാരം വരുന്നു: ഓസ്ട്രിയയിലെയും ജർമ്മനിയിലെയും വിവിധ നഗരങ്ങളിൽ കച്ചേരികൾ നടക്കുന്നു, അതിൽ വുൾഫ് തന്നെ പലപ്പോഴും സോളോയിസ്റ്റ്-ഗായകനോടൊപ്പം വരുന്നു. കാവ്യാത്മക വാചകത്തിന്റെ പ്രാധാന്യം ഊന്നിപ്പറയാനുള്ള ശ്രമത്തിൽ, കമ്പോസർ തന്റെ കൃതികളെ പാട്ടുകളല്ല, മറിച്ച് "കവിതകൾ" എന്ന് വിളിക്കുന്നു: "ഇ. മെറിക്കിന്റെ കവിതകൾ", "ഐ. ഐചെൻഡോർഫിന്റെ കവിതകൾ", "ജെവി ഗൊയ്ഥെയുടെ കവിതകൾ". മികച്ച കൃതികളിൽ രണ്ട് "പാട്ടുകളുടെ പുസ്തകങ്ങൾ" ഉൾപ്പെടുന്നു: "സ്പാനിഷ്", "ഇറ്റാലിയൻ".

വുൾഫിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രക്രിയ ബുദ്ധിമുട്ടുള്ളതും തീവ്രവുമായിരുന്നു - ഒരു പുതിയ സൃഷ്ടിയെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം വളരെക്കാലം ചിന്തിച്ചു, അത് പൂർത്തിയായ രൂപത്തിൽ കടലാസിൽ രേഖപ്പെടുത്തി. F. Schubert അല്ലെങ്കിൽ M. Mussorgsky പോലെ, വുൾഫിന് സർഗ്ഗാത്മകതയും ഔദ്യോഗിക ചുമതലകളും തമ്മിൽ "വിഭജിക്കാൻ" കഴിഞ്ഞില്ല. അസ്തിത്വത്തിന്റെ ഭൗതിക സാഹചര്യങ്ങളുടെ കാര്യത്തിൽ, സംഗീതസംവിധായകൻ കച്ചേരികളിൽ നിന്നും തന്റെ കൃതികളുടെ പ്രസിദ്ധീകരണത്തിൽ നിന്നുമുള്ള വല്ലപ്പോഴുമുള്ള വരുമാനത്തിൽ ജീവിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന് സ്ഥിരമായ ആംഗിളും ഒരു ഉപകരണവും ഇല്ലായിരുന്നു (അദ്ദേഹം പിയാനോ വായിക്കാൻ സുഹൃത്തുക്കളുടെ അടുത്തേക്ക് പോയി), ജീവിതാവസാനം വരെ മാത്രമേ പിയാനോ ഉള്ള ഒരു മുറി വാടകയ്‌ക്കെടുക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞുള്ളൂ. സമീപ വർഷങ്ങളിൽ, വുൾഫ് ഓപ്പറേറ്റ് വിഭാഗത്തിലേക്ക് തിരിഞ്ഞു: കോറിജിഡോർ എന്ന കോമിക്ക് ഓപ്പറയും ("ഇനി നമുക്ക് നമ്മുടെ കാലത്ത് ഹൃദ്യമായി ചിരിക്കാൻ കഴിയില്ല") മാനുവൽ വെനഗാസ് (സ്‌പെയിൻകാരൻ X. അലാർക്കോണിന്റെ കഥകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളത്) പൂർത്തിയാകാത്ത സംഗീത നാടകവും എഴുതി. ) കടുത്ത മാനസികരോഗം രണ്ടാമത്തെ ഓപ്പറ പൂർത്തിയാക്കുന്നതിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹത്തെ തടഞ്ഞു; 1898-ൽ കമ്പോസറെ ഒരു മാനസിക ആശുപത്രിയിൽ പ്രവേശിപ്പിച്ചു. വുൾഫിന്റെ ദാരുണമായ വിധി പല തരത്തിൽ സാധാരണമായിരുന്നു. അതിന്റെ ചില നിമിഷങ്ങൾ (പ്രണയ സംഘട്ടനങ്ങൾ, അസുഖം, മരണം) ടി.മാന്റെ നോവലായ "ഡോക്ടർ ഫൗസ്റ്റസ്" - സംഗീതസംവിധായകനായ അഡ്രിയാൻ ലെവർകന്റെ ജീവിതകഥയിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു.

കെ.സെൻകിൻ


XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതത്തിൽ, വോക്കൽ വരികളുടെ മേഖലയ്ക്ക് ഒരു വലിയ സ്ഥാനം ലഭിച്ചു. ഒരു വ്യക്തിയുടെ ആന്തരിക ജീവിതത്തിൽ അനുദിനം വളരുന്ന താൽപ്പര്യം, അവന്റെ മനസ്സിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച സൂക്ഷ്മതകൾ കൈമാറുന്നതിൽ, “ആത്മാവിന്റെ വൈരുദ്ധ്യാത്മകത” (എൻജി ചെർണിഷെവ്സ്കി) പാട്ടിന്റെയും റൊമാൻസ് വിഭാഗത്തിന്റെയും പൂവിടലിന് കാരണമായി, അത് പ്രത്യേകിച്ചും തീവ്രമായി തുടർന്നു. ഓസ്ട്രിയയും (ഷുബെർട്ടിൽ നിന്ന്) ജർമ്മനിയും (ഷുമാനിൽ നിന്ന് ആരംഭിക്കുന്നു). ). ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ കലാപരമായ പ്രകടനങ്ങൾ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്. എന്നാൽ അതിന്റെ വികസനത്തിൽ രണ്ട് സ്ട്രീമുകൾ ശ്രദ്ധിക്കാവുന്നതാണ്: ഒന്ന് ഷുബെർട്ടുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു പാട്ട് പാരമ്പര്യം, മറ്റൊന്ന് - ഷുമാനിനൊപ്പം പ്രഖ്യാപനം. ആദ്യത്തേത് ജോഹന്നാസ് ബ്രാംസും രണ്ടാമത്തേത് ഹ്യൂഗോ വുൾഫും തുടർന്നു.

ഒരേ സമയം വിയന്നയിൽ താമസിച്ചിരുന്ന ഈ രണ്ട് പ്രധാന വോക്കൽ സംഗീതജ്ഞരുടെ പ്രാരംഭ സൃഷ്ടിപരമായ സ്ഥാനങ്ങൾ വ്യത്യസ്തമായിരുന്നു (വൂൾഫ് ബ്രഹ്മസിനേക്കാൾ 27 വയസ്സ് കുറവാണെങ്കിലും), അവരുടെ പാട്ടുകളുടെയും പ്രണയങ്ങളുടെയും ആലങ്കാരിക ഘടനയും ശൈലിയും അതുല്യമായിരുന്നു. വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകൾ. മറ്റൊരു വ്യത്യാസവും പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു: സംഗീത സർഗ്ഗാത്മകതയുടെ എല്ലാ വിഭാഗങ്ങളിലും (ഓപ്പറ ഒഴികെ) ബ്രഹ്‌ംസ് സജീവമായി പ്രവർത്തിച്ചു, അതേസമയം വോക്കൽ വരികളുടെ മേഖലയിൽ വുൾഫ് സ്വയം ഏറ്റവും വ്യക്തമായി പ്രകടിപ്പിച്ചു (അദ്ദേഹം ഒരു ഓപ്പറയുടെ രചയിതാവും ചെറുതുമാണ്. ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പോസിഷനുകളുടെ എണ്ണം).

ഈ സംഗീതസംവിധായകന്റെ വിധി അസാധാരണമാണ്, ക്രൂരമായ ജീവിത ബുദ്ധിമുട്ടുകൾ, ഭൗതിക ദൗർലഭ്യം, ആവശ്യം എന്നിവയാൽ അടയാളപ്പെടുത്തുന്നു. ചിട്ടയായ സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം ലഭിക്കാത്തതിനാൽ, ഇരുപത്തിയെട്ടാം വയസ്സിൽ അദ്ദേഹം ഇതുവരെ കാര്യമായ ഒന്നും സൃഷ്ടിച്ചിട്ടില്ല. പെട്ടെന്ന് കലാപരമായ പക്വത ഉണ്ടായി; രണ്ട് വർഷത്തിനുള്ളിൽ, 1888 മുതൽ 1890 വരെ, വുൾഫ് ഇരുന്നൂറോളം ഗാനങ്ങൾ രചിച്ചു. അവന്റെ ആത്മീയ ജ്വലനത്തിന്റെ തീവ്രത ശരിക്കും അത്ഭുതകരമായിരുന്നു! എന്നാൽ 90-കളിൽ, പ്രചോദനത്തിന്റെ ഉറവിടം ഒരു നിമിഷം കൊണ്ട് മാഞ്ഞുപോയി; പിന്നീട് നീണ്ട സൃഷ്ടിപരമായ ഇടവേളകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു - കമ്പോസർക്ക് ഒരു സംഗീത വരി പോലും എഴുതാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. 1897-ൽ, മുപ്പത്തിയേഴാമത്തെ വയസ്സിൽ, വുൾഫിന് ചികിത്സിക്കാൻ കഴിയാത്ത ഭ്രാന്ത് ബാധിച്ചു. ഭ്രാന്തൻ ആശുപത്രിയിൽ, അവൻ വേദനാജനകമായ അഞ്ച് വർഷം കൂടി ജീവിച്ചു.

അതിനാൽ, വുൾഫിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ പക്വതയുടെ കാലഘട്ടം ഒരു ദശകം മാത്രമേ നീണ്ടുനിന്നുള്ളൂ, ഈ ദശകത്തിൽ അദ്ദേഹം ആകെ സംഗീതം രചിച്ചത് മൂന്നോ നാലോ വർഷം മാത്രമാണ്. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ഹ്രസ്വ കാലയളവിൽ, പൂർണ്ണമായും വൈവിധ്യപൂർണ്ണമായും സ്വയം വെളിപ്പെടുത്താൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു, XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതിയിലെ വിദേശ വോക്കൽ വരികളുടെ രചയിതാക്കളിൽ ഒരു പ്രധാന കലാകാരനെന്ന നിലയിൽ ഒന്നാം സ്ഥാനം നേടാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു.

* * *

ഹ്യൂഗോ വുൾഫ് 13 മാർച്ച് 1860 ന് തെക്കൻ സ്റ്റൈറിയയിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന ചെറിയ പട്ടണമായ വിൻഡിഷ്ഗ്രാസിൽ ജനിച്ചു (1919 മുതൽ അദ്ദേഹം യുഗോസ്ലാവിയയിലേക്ക് പോയി). അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവ്, ലെതർ മാസ്റ്ററും, സംഗീതത്തിന്റെ ആവേശഭരിതനുമായ, വയലിൻ, ഗിറ്റാർ, കിന്നരം, പുല്ലാങ്കുഴൽ, പിയാനോ എന്നിവ വായിച്ചു. ഒരു വലിയ കുടുംബം - എട്ട് കുട്ടികളിൽ, ഹ്യൂഗോ നാലാമനായിരുന്നു - എളിമയോടെ ജീവിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, വീട്ടിൽ ധാരാളം സംഗീതം ആലപിച്ചു: ഓസ്ട്രിയൻ, ഇറ്റാലിയൻ, സ്ലാവിക് നാടോടി ട്യൂണുകൾ മുഴങ്ങി (ഭാവി സംഗീതസംവിധായകന്റെ അമ്മയുടെ പൂർവ്വികർ സ്ലോവീനിയൻ കർഷകരായിരുന്നു). ക്വാർട്ടറ്റ് സംഗീതവും അഭിവൃദ്ധിപ്പെട്ടു: അവന്റെ പിതാവ് ആദ്യത്തെ വയലിൻ കൺസോളിലും ചെറിയ ഹ്യൂഗോ രണ്ടാമത്തെ കൺസോളിലും ഇരുന്നു. പ്രധാനമായും വിനോദവും ദൈനംദിന സംഗീതവും അവതരിപ്പിച്ച ഒരു അമേച്വർ ഓർക്കസ്ട്രയിലും അവർ പങ്കെടുത്തു.

കുട്ടിക്കാലം മുതൽ, വുൾഫിന്റെ വൈരുദ്ധ്യാത്മക വ്യക്തിത്വ സവിശേഷതകൾ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു: പ്രിയപ്പെട്ടവരുമായി അവൻ മൃദുവും സ്നേഹവും തുറന്നതും അപരിചിതരുമായി - ഇരുണ്ട, പെട്ടെന്നുള്ള കോപമുള്ള, വഴക്കുള്ളവനായിരുന്നു. അത്തരം സ്വഭാവസവിശേഷതകൾ അവനുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാക്കി, തൽഫലമായി, സ്വന്തം ജീവിതം വളരെ പ്രയാസകരമാക്കി. ചിട്ടയായ പൊതുവായതും പ്രൊഫഷണൽതുമായ സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം നേടാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിയാതിരുന്നതിന്റെ കാരണം ഇതാണ്: വുൾഫ് ജിംനേഷ്യത്തിൽ നാല് വർഷം മാത്രം പഠിച്ചു, വിയന്ന കൺസർവേറ്ററിയിൽ രണ്ട് വർഷം മാത്രം പഠിച്ചു, അതിൽ നിന്ന് "അച്ചടക്കം ലംഘിച്ചതിന്" അദ്ദേഹത്തെ പുറത്താക്കി.

സംഗീതത്തോടുള്ള സ്നേഹം അവനിൽ നേരത്തെ തന്നെ ഉണർന്നു, തുടക്കത്തിൽ അവന്റെ പിതാവ് പ്രോത്സാഹിപ്പിച്ചു. എന്നാൽ ഈ ചെറുപ്പക്കാരൻ ഒരു പ്രൊഫഷണൽ സംഗീതജ്ഞനാകാൻ ആഗ്രഹിച്ചപ്പോൾ അവൻ ഭയപ്പെട്ടു. 1875-ൽ റിച്ചാർഡ് വാഗ്നറുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചയ്ക്ക് ശേഷം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പിതാവിന്റെ വിലക്കിന് വിരുദ്ധമായ തീരുമാനം പക്വത പ്രാപിച്ചു.

പ്രശസ്ത മാസ്ട്രോ വാഗ്നർ വിയന്ന സന്ദർശിച്ചു, അവിടെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഓപ്പറകളായ ടാൻഹൗസർ, ലോഹെൻഗ്രിൻ എന്നിവ അരങ്ങേറി. രചിക്കാൻ തുടങ്ങിയ പതിനഞ്ചു വയസ്സുള്ള ഒരു യുവാവ്, തന്റെ ആദ്യ സൃഷ്ടിപരമായ അനുഭവങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തെ പരിചയപ്പെടുത്താൻ ശ്രമിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, അവൻ അവരെ നോക്കാതെ, തന്റെ തീവ്ര ആരാധകനോട് അനുകൂലമായി പെരുമാറി. പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്, വുൾഫ് പൂർണ്ണമായും സംഗീതത്തിന് സ്വയം സമർപ്പിക്കുന്നു, അത് അദ്ദേഹത്തിന് "ഭക്ഷണവും പാനീയവും" പോലെ ആവശ്യമാണ്. അവൻ ഇഷ്ടപ്പെടുന്നതിന് വേണ്ടി, അവൻ എല്ലാം ഉപേക്ഷിക്കണം, അവന്റെ വ്യക്തിപരമായ ആവശ്യങ്ങൾ പരിധി വരെ പരിമിതപ്പെടുത്തണം.

പതിനേഴാം വയസ്സിൽ കൺസർവേറ്ററി വിട്ട്, പിതാവിന്റെ പിന്തുണയില്ലാതെ, വുൾഫ് വിചിത്രമായ ജോലികളിലാണ് ജീവിക്കുന്നത്, കുറിപ്പുകളുടെയോ സ്വകാര്യ പാഠങ്ങളുടെയോ കത്തിടപാടുകൾക്കായി പെന്നികൾ സ്വീകരിക്കുന്നു (അപ്പോഴേക്കും അദ്ദേഹം ഒരു മികച്ച പിയാനിസ്റ്റായി വളർന്നു!). അവന് സ്ഥിരമായ വീടില്ല. (അതിനാൽ, 1876 സെപ്റ്റംബർ മുതൽ 1879 മെയ് വരെ, ചെലവുകൾ നൽകാൻ കഴിയാതെ, ഇരുപതിലധികം മുറികൾ മാറ്റാൻ വുൾഫ് നിർബന്ധിതനായി! ..), അവൻ എല്ലാ ദിവസവും അത്താഴം നിയന്ത്രിക്കുന്നില്ല, ചിലപ്പോൾ അവന്റെ മാതാപിതാക്കൾക്ക് ഒരു കത്ത് അയയ്ക്കാൻ തപാൽ സ്റ്റാമ്പുകൾക്ക് പണമില്ല. എന്നാൽ 70 കളിലും 80 കളിലും അതിന്റെ കലാപരമായ പ്രതാപം അനുഭവിച്ച സംഗീത വിയന്ന, യുവാക്കൾക്ക് സർഗ്ഗാത്മകതയ്ക്ക് സമ്പന്നമായ പ്രോത്സാഹനങ്ങൾ നൽകുന്നു.

അവൻ ക്ലാസിക്കുകളുടെ കൃതികൾ ഉത്സാഹത്തോടെ പഠിക്കുന്നു, അവരുടെ സ്കോറുകൾക്കായി ലൈബ്രറികളിൽ മണിക്കൂറുകളോളം ചെലവഴിക്കുന്നു. പിയാനോ വായിക്കാൻ, അവൻ സുഹൃത്തുക്കളുടെ അടുത്തേക്ക് പോകണം - തന്റെ ഹ്രസ്വ ജീവിതത്തിന്റെ അവസാനത്തോടെ (1896 മുതൽ) വുൾഫിന് തനിക്കായി ഒരു ഉപകരണം ഉള്ള ഒരു മുറി വാടകയ്‌ക്കെടുക്കാൻ കഴിയും.

സുഹൃത്തുക്കളുടെ സർക്കിൾ ചെറുതാണ്, പക്ഷേ അവർ അവനോട് ആത്മാർത്ഥമായി അർപ്പിക്കുന്ന ആളുകളാണ്. വാഗ്നറെ ബഹുമാനിക്കുന്നതിലൂടെ, വുൾഫ് യുവ സംഗീതജ്ഞരുമായി അടുക്കുന്നു - ആന്റൺ ബ്രൂക്നറുടെ വിദ്യാർത്ഥികൾ, നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, "റിംഗ് ഓഫ് ദി നിബെലുംഗൻ" എന്ന രചയിതാവിന്റെ പ്രതിഭയെ വളരെയധികം അഭിനന്ദിക്കുകയും ചുറ്റുമുള്ളവരിൽ ഈ ആരാധന വളർത്തിയെടുക്കുകയും ചെയ്തു.

സ്വാഭാവികമായും, വാഗ്നർ ആരാധനയെ പിന്തുണയ്ക്കുന്നവരോടൊപ്പം ചേർന്ന്, തന്റെ മുഴുവൻ സ്വഭാവത്തിന്റെയും എല്ലാ അഭിനിവേശങ്ങളോടും കൂടി, വുൾഫ് ബ്രാഹ്മിന്റെ എതിരാളിയായിത്തീർന്നു, അങ്ങനെ വിയന്നയിലെ സർവശക്തനായ ഹാൻസ്ലിക്കും മറ്റ് ബ്രാഹ്മണരും, ആധികാരികതയുൾപ്പെടെ, ആ വർഷങ്ങളിൽ പരക്കെ അറിയപ്പെട്ടിരുന്നത്, കണ്ടക്ടർ ഹാൻസ് റിക്ടർ, അതുപോലെ ഹാൻസ് ബ്യൂലോ.

അങ്ങനെ, തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ ജീവിതത്തിന്റെ പ്രഭാതത്തിൽ പോലും, പൊരുത്തപ്പെടുത്താനാവാത്തതും അവന്റെ വിധിന്യായങ്ങളിൽ മൂർച്ചയുള്ളതുമായ, വുൾഫ് സുഹൃത്തുക്കളെ മാത്രമല്ല, ശത്രുക്കളെയും സ്വന്തമാക്കി.

ഫാഷനബിൾ പത്രമായ സലൂൺ ലീഫിൽ വിമർശകനായി പ്രവർത്തിച്ചതിന് ശേഷം വിയന്നയിലെ സ്വാധീനമുള്ള സംഗീത സർക്കിളുകളിൽ നിന്ന് വുൾഫിനോട് ശത്രുതാപരമായ മനോഭാവം കൂടുതൽ രൂക്ഷമായി. പേര് തന്നെ കാണിക്കുന്നത് പോലെ, അതിന്റെ ഉള്ളടക്കം ശൂന്യവും നിസ്സാരവുമായിരുന്നു. എന്നാൽ ഇത് വുൾഫിനോട് നിസ്സംഗനായിരുന്നു - ഒരു മതഭ്രാന്തനായ പ്രവാചകനെന്ന നിലയിൽ, ബ്രഹ്‌മിനെയും വാഗ്നേറിയൻമാർക്കെതിരെ ആയുധമെടുത്ത എല്ലാവരെയും അട്ടിമറിക്കുന്നതിനിടയിൽ ഗ്ലക്ക്, മൊസാർട്ട്, ബീഥോവൻ, ബെർലിയോസ്, വാഗ്നർ, ബ്രൂക്നർ എന്നിവരെ മഹത്വപ്പെടുത്താൻ അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു വേദി ആവശ്യമാണ്. മൂന്ന് വർഷക്കാലം, 1884 മുതൽ 1887 വരെ, വുൾഫ് ഈ പരാജയപ്പെട്ട പോരാട്ടത്തിന് നേതൃത്വം നൽകി, അത് താമസിയാതെ അദ്ദേഹത്തിന് കഠിനമായ പരീക്ഷണങ്ങൾ കൊണ്ടുവന്നു. എന്നാൽ അനന്തരഫലങ്ങളെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം ചിന്തിച്ചില്ല, നിരന്തരമായ തിരയലിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ വ്യക്തിത്വം കണ്ടെത്താൻ ശ്രമിച്ചു.

ആദ്യം, വുൾഫ് വലിയ ആശയങ്ങളിലേക്ക് ആകർഷിക്കപ്പെട്ടു - ഒരു ഓപ്പറ, ഒരു സിംഫണി, ഒരു വയലിൻ കച്ചേരി, ഒരു പിയാനോ സോണാറ്റ, ചേംബർ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ. അവയിൽ ഭൂരിഭാഗവും പൂർത്തിയാകാത്ത ശകലങ്ങളുടെ രൂപത്തിൽ സംരക്ഷിച്ചു, രചയിതാവിന്റെ സാങ്കേതിക അപക്വത വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. വഴിയിൽ, അദ്ദേഹം ഗായകസംഘങ്ങളും സോളോ ഗാനങ്ങളും സൃഷ്ടിച്ചു: ആദ്യം അദ്ദേഹം പ്രധാനമായും "ലീഡർടാഫെലിന്റെ" ദൈനംദിന സാമ്പിളുകൾ പിന്തുടർന്നു, രണ്ടാമത്തേത് ഷുമാന്റെ ശക്തമായ സ്വാധീനത്തിൽ എഴുതി.

ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട കൃതികൾ ആദ്യം റൊമാന്റിസിസത്താൽ അടയാളപ്പെടുത്തിയ വുൾഫിന്റെ സൃഷ്ടിപരമായ കാലഘട്ടം, സിംഫണിക് കവിതയായ പെന്തസിലിയ (1883-1885, ജി. ക്ലിസ്റ്റിന്റെ അതേ പേരിലുള്ള ദുരന്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്), സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റിനായുള്ള ഇറ്റാലിയൻ സെറനേഡ് (1887, 1892-ൽ രചയിതാവ് മാറ്റിസ്ഥാപിച്ചു. വാദസംഘം).

അവ സംഗീതസംവിധായകന്റെ അസ്വസ്ഥമായ ആത്മാവിന്റെ രണ്ട് വശങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്നതായി തോന്നുന്നു: കവിതയിൽ, പുരാതന ട്രോയ്ക്കെതിരായ ആമസോണുകളുടെ ഐതിഹാസിക പ്രചാരണത്തെക്കുറിച്ച് പറയുന്ന സാഹിത്യ ഉറവിടത്തിന് അനുസൃതമായി, ഇരുണ്ട നിറങ്ങൾ, അക്രമാസക്തമായ പ്രേരണകൾ, അനിയന്ത്രിതമായ സ്വഭാവം എന്നിവ ആധിപത്യം പുലർത്തുന്നു. സെറിനേഡ്” സുതാര്യമാണ്, വ്യക്തമായ പ്രകാശത്താൽ പ്രകാശിക്കുന്നു.

ഈ വർഷങ്ങളിൽ, വുൾഫ് തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട ലക്ഷ്യത്തിലേക്ക് അടുക്കുകയായിരുന്നു. ആവശ്യം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ശത്രുക്കളുടെ ആക്രമണം, "പെന്റസീലിയ" യുടെ പ്രകടനത്തിന്റെ അപകീർത്തികരമായ പരാജയം (1885-ൽ വിയന്ന ഫിൽഹാർമോണിക് ഓർക്കസ്ട്ര ഒരു അടച്ച റിഹേഴ്സലിൽ പെന്തസിലിയ കാണിക്കാൻ സമ്മതിച്ചു. അതിനുമുമ്പ്, സലൂൺ ലഘുലേഖയുടെ വിമർശകനായി മാത്രമേ വൂൾഫ് വിയന്നയിൽ അറിയപ്പെട്ടിരുന്നുള്ളൂ, അദ്ദേഹം ഓർക്കസ്ട്ര അംഗങ്ങളെയും റിഹേഴ്സൽ നടത്തിയ ഹാൻസ് റിച്ചറെയും പ്രകോപിപ്പിച്ചു. അവന്റെ മൂർച്ചയുള്ള ആക്രമണങ്ങൾ, പ്രകടനം തടസ്സപ്പെടുത്തി, കണ്ടക്ടർ, ഇനിപ്പറയുന്ന വാക്കുകൾ ഉപയോഗിച്ച് ഓർക്കസ്ട്രയെ അഭിസംബോധന ചെയ്തു: "മാന്യരേ, ഞങ്ങൾ ഈ ഭാഗം അവസാനം വരെ കളിക്കില്ല - മാസ്ട്രോ ബ്രാഹ്മിനെക്കുറിച്ച് എഴുതാൻ സ്വയം അനുവദിക്കുന്ന ഒരാളെ നോക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിച്ചു. …”), ഒടുവിൽ അദ്ദേഹം ഒരു കമ്പോസർ ആയി സ്വയം കണ്ടെത്തി. ആരംഭിക്കുന്നു സെക്കന്റ് - അവന്റെ ജോലിയുടെ പക്വമായ കാലഘട്ടം. ഇതുവരെ കാണാത്ത ഔദാര്യത്തോടെ, വുൾഫിന്റെ യഥാർത്ഥ കഴിവ് വെളിപ്പെട്ടു. “1888 ലെ ശൈത്യകാലത്ത്,” അദ്ദേഹം ഒരു സുഹൃത്തിനോട് സമ്മതിച്ചു, “നീണ്ട അലഞ്ഞുതിരിയലുകൾക്ക് ശേഷം, പുതിയ ചക്രവാളങ്ങൾ എന്റെ മുന്നിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു.” ഈ ചക്രവാളങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന് മുന്നിൽ തുറന്നത് വോക്കൽ സംഗീത മേഖലയിൽ. ഇവിടെ വോൾഫ് ഇതിനകം തന്നെ റിയലിസത്തിന് വഴിയൊരുക്കുന്നു.

അവൻ തന്റെ അമ്മയോട് പറയുന്നു: “എന്റെ ജീവിതത്തിലെ ഏറ്റവും ഉൽപ്പാദനക്ഷമവും അതുകൊണ്ട് ഏറ്റവും സന്തോഷകരവുമായ വർഷമായിരുന്നു അത്.” ഒൻപത് മാസക്കാലം, വുൾഫ് നൂറ്റിപ്പത്ത് ഗാനങ്ങൾ സൃഷ്ടിച്ചു, ഒരു ദിവസം കൊണ്ട് അദ്ദേഹം രണ്ട്, മൂന്ന് കഷണങ്ങൾ പോലും രചിച്ചു. ആത്മ വിസ്മൃതിയോടെ സർഗ്ഗാത്മക പ്രവർത്തനങ്ങളിൽ മുഴുകിയ ഒരു കലാകാരന് മാത്രമേ അങ്ങനെ എഴുതാൻ കഴിയൂ.

എന്നിരുന്നാലും, ഈ ജോലി വുൾഫിന് എളുപ്പമായിരുന്നില്ല. ജീവിതത്തിന്റെ അനുഗ്രഹങ്ങൾ, വിജയം, പൊതു അംഗീകാരം എന്നിവയിൽ നിസ്സംഗനായി, എന്നാൽ താൻ ചെയ്തതിന്റെ ശരിയെക്കുറിച്ച് ബോധ്യപ്പെട്ട അദ്ദേഹം പറഞ്ഞു: "ഞാൻ എഴുതുമ്പോൾ എനിക്ക് സന്തോഷമുണ്ട്." പ്രചോദനത്തിന്റെ ഉറവിടം വറ്റിപ്പോയപ്പോൾ, വുൾഫ് വിലപിച്ചു: “പുതിയതായി ഒന്നും പറയാൻ കഴിയുന്നില്ലെങ്കിൽ കലാകാരന്റെ വിധി എത്ര ബുദ്ധിമുട്ടാണ്! ശവക്കുഴിയിൽ കിടക്കുന്നതാണ് അവനു ആയിരം മടങ്ങ് നല്ലത്..."

1888 മുതൽ 1891 വരെ, വുൾഫ് അസാധാരണമായ സമ്പൂർണ്ണതയോടെ സംസാരിച്ചു: മൊറിക്ക്, ഐചെൻ‌ഡോർഫ്, ഗോഥെ, "സ്പാനിഷ് പാട്ടുകളുടെ പുസ്തകം" എന്നിവയുടെ വരികളിൽ അദ്ദേഹം നാല് വലിയ പാട്ടുകൾ പൂർത്തിയാക്കി - ആകെ നൂറ്റി അറുപത്തിയെട്ട് രചനകൾ തുടങ്ങി. "ഇറ്റാലിയൻ പാട്ടുകളുടെ പുസ്തകം" (ഇരുപത്തിരണ്ട് കൃതികൾ) (കൂടാതെ, മറ്റ് കവികളുടെ കവിതകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി അദ്ദേഹം നിരവധി വ്യക്തിഗത ഗാനങ്ങൾ എഴുതി.).

അദ്ദേഹത്തിന്റെ പേര് പ്രശസ്തമാവുകയാണ്: വിയന്നയിലെ "വാഗ്നർ സൊസൈറ്റി" അവരുടെ സംഗീതകച്ചേരികളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ രചനകൾ വ്യവസ്ഥാപിതമായി ഉൾപ്പെടുത്താൻ തുടങ്ങുന്നു; പ്രസാധകർ അവ അച്ചടിക്കുന്നു; വുൾഫ് ഓസ്ട്രിയയ്ക്ക് പുറത്ത് എഴുത്തുകാരുടെ സംഗീതകച്ചേരികളുമായി യാത്ര ചെയ്യുന്നു - ജർമ്മനിയിലേക്ക്; അവന്റെ സുഹൃത്തുക്കളുടെയും ആരാധകരുടെയും സർക്കിൾ വികസിക്കുന്നു.

പെട്ടെന്ന്, ക്രിയേറ്റീവ് സ്പ്രിംഗ് അടിക്കുന്നത് നിർത്തി, നിരാശാജനകമായ നിരാശ ചെന്നായയെ പിടികൂടി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ കത്തുകൾ അത്തരം പദപ്രയോഗങ്ങളാൽ നിറഞ്ഞിരിക്കുന്നു: “രചനയുടെ പ്രശ്‌നമില്ല. അത് എങ്ങനെ അവസാനിക്കുമെന്ന് ദൈവത്തിനറിയാം..." "ഞാൻ മരിച്ചിട്ട് വളരെക്കാലമായി ... ഞാൻ ഒരു ബധിരനും മണ്ടനുമായ മൃഗത്തെപ്പോലെയാണ് ജീവിക്കുന്നത് ...". "എനിക്ക് ഇനി സംഗീതം ചെയ്യാൻ കഴിയുന്നില്ലെങ്കിൽ, നിങ്ങൾ എന്നെ പരിപാലിക്കേണ്ടതില്ല - നിങ്ങൾ എന്നെ ചവറ്റുകുട്ടയിൽ എറിയണം...".

അഞ്ചുവർഷത്തോളം നിശബ്ദതയായിരുന്നു. എന്നാൽ 1895 മാർച്ചിൽ, വുൾഫ് വീണ്ടും ജീവിതത്തിലേക്ക് വന്നു - മൂന്ന് മാസത്തിനുള്ളിൽ അദ്ദേഹം പ്രശസ്ത സ്പാനിഷ് എഴുത്തുകാരനായ പെഡ്രോ ഡി അലാർക്കോണിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി കോറെജിഡോർ എന്ന ഓപ്പറയുടെ ക്ലാവിയർ എഴുതി. അതേ സമയം അദ്ദേഹം "ഇറ്റാലിയൻ പാട്ടുകളുടെ പുസ്തകം" (ഇരുപത്തിനാല് കൃതികൾ കൂടി) പൂർത്തിയാക്കി, ഒരു പുതിയ ഓപ്പറ "മാനുവൽ വെനിഗാസ്" (അതേ ഡി അലാർക്കോണിന്റെ ഇതിവൃത്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി) രേഖാചിത്രങ്ങൾ നിർമ്മിക്കുന്നു.

വുൾഫിന്റെ സ്വപ്നം യാഥാർത്ഥ്യമായി - പ്രായപൂർത്തിയായ തന്റെ ജീവിതകാലം മുഴുവൻ അദ്ദേഹം ഓപ്പറയുടെ വിഭാഗത്തിൽ ഒരു കൈ നോക്കാൻ ശ്രമിച്ചു. വോക്കൽ വർക്കുകൾ നാടകീയമായ തരത്തിലുള്ള സംഗീതത്തിലെ ഒരു പരീക്ഷണമായി അദ്ദേഹത്തെ സഹായിച്ചു, അവയിൽ ചിലത്, കമ്പോസറുടെ സ്വന്തം സമ്മതപ്രകാരം, ഓപ്പറേഷൻ രംഗങ്ങളായിരുന്നു. ഓപ്പറയും ഓപ്പറയും മാത്രം! 1891-ൽ ഒരു സുഹൃത്തിന് എഴുതിയ കത്തിൽ അദ്ദേഹം ഉദ്‌ഘോഷിച്ചു. "ഒരു ഗാനരചയിതാവെന്ന നിലയിൽ എന്നെ പ്രശംസിക്കുന്ന അംഗീകാരം എന്റെ ആത്മാവിന്റെ ആഴങ്ങളിലേക്ക് എന്നെ അസ്വസ്ഥനാക്കുന്നു. ഞാൻ എല്ലായ്‌പ്പോഴും പാട്ടുകൾ മാത്രം രചിക്കുമെന്ന നിന്ദയല്ലെങ്കിൽ മറ്റെന്താണ് അർത്ഥമാക്കുന്നത്, ഒരു ചെറിയ വിഭാഗത്തിൽ മാത്രമേ ഞാൻ പ്രാവീണ്യം നേടിയിട്ടുള്ളൂ, അപൂർണ്ണമായി പോലും, അതിൽ നാടകീയ ശൈലിയുടെ സൂചനകൾ മാത്രമേ അടങ്ങിയിട്ടുള്ളൂ ... ". തിയേറ്ററിലേക്കുള്ള അത്തരമൊരു ആകർഷണം സംഗീതസംവിധായകന്റെ മുഴുവൻ ജീവിതത്തിലും വ്യാപിക്കുന്നു.

ചെറുപ്പം മുതൽ, വുൾഫ് തന്റെ ഓപ്പററ്റിക് ആശയങ്ങൾക്കായി പ്ലോട്ടുകൾക്കായി നിരന്തരം തിരഞ്ഞു. എന്നാൽ മികച്ച സാഹിത്യ അഭിരുചിയുള്ള, ഉയർന്ന കാവ്യ മാതൃകകളിൽ വളർന്നു, അത് സ്വര രചനകൾ സൃഷ്ടിക്കുമ്പോൾ അദ്ദേഹത്തെ പ്രചോദിപ്പിച്ചു, അദ്ദേഹത്തെ തൃപ്തിപ്പെടുത്തുന്ന ഒരു ലിബ്രെറ്റോ കണ്ടെത്താൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞില്ല. കൂടാതെ, വുൾഫ് യഥാർത്ഥ ആളുകളുമായി ഒരു കോമിക് ഓപ്പറ എഴുതാൻ ആഗ്രഹിച്ചു - "ഷോപ്പൻഹോവറിന്റെ തത്ത്വചിന്ത കൂടാതെ," അദ്ദേഹം കൂട്ടിച്ചേർത്തു.

"ഒരു കലാകാരന്റെ യഥാർത്ഥ മഹത്വം, അയാൾക്ക് ജീവിതം ആസ്വദിക്കാൻ കഴിയുമോ എന്നതിലാണ് കണ്ടെത്തുന്നത്" എന്ന് വുൾഫ് പറഞ്ഞു. വുൾഫ് എഴുതാൻ സ്വപ്നം കണ്ടത് ഇത്തരത്തിലുള്ള ജീവിത രസമുള്ളതും തിളങ്ങുന്നതുമായ സംഗീത ഹാസ്യമായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ ചുമതല അദ്ദേഹത്തിന് പൂർണ്ണമായും വിജയിച്ചില്ല.

അതിന്റെ എല്ലാ പ്രത്യേക ഗുണങ്ങൾക്കും, കോറെജിഡോറിന്റെ സംഗീതത്തിന് ഒരു വശത്ത്, ലാളിത്യവും ചാരുതയും ഇല്ല - വാഗ്നറുടെ "മീസ്റ്റർസിംഗേഴ്‌സ്" എന്ന രീതിയിൽ അതിന്റെ സ്കോർ കുറച്ച് ഭാരമുള്ളതാണ്, മറുവശത്ത്, അതിന് "വലിയ സ്പർശം" ഇല്ല. , ലക്ഷ്യബോധമുള്ള നാടകീയ വികസനം. കൂടാതെ, വലിച്ചുനീട്ടിയതും വേണ്ടത്ര യോജിപ്പില്ലാത്തതുമായ ലിബ്രെറ്റോയിലും ഡി അലാർക്കോണിന്റെ “ദി ത്രീ-കോണേഡ് ഹാറ്റ്” എന്ന ചെറുകഥയുടെ ഇതിവൃത്തത്തിലും നിരവധി തെറ്റായ കണക്കുകൂട്ടലുകൾ ഉണ്ട്. (ഒരു കൂമ്പാരമുള്ള മില്ലറും സുന്ദരിയായ ഭാര്യയും പരസ്പരം സ്നേഹപൂർവ്വം സ്നേഹിച്ചു, പഴയ വുമണൈസർ കോറിജിഡോറിനെ (തന്റെ റാങ്കിന് അനുസൃതമായി, ഒരു വലിയ ത്രികോണാകൃതിയിലുള്ള തൊപ്പി ധരിച്ച) അവളുടെ പരസ്‌പരം തേടിയത് എങ്ങനെ വഞ്ചിച്ചുവെന്ന് ചെറുകഥ പറയുന്നു) . ഇതേ പ്ലോട്ട് മാനുവലിന്റെ ബാലെ ഡി ഫാളയുടെ ദി ത്രീ-കോണേഡ് ഹാറ്റ് (1919) ന്റെ അടിസ്ഥാനമായി. നാല്-ആക്ട് ഓപ്പറയ്ക്ക് വേണ്ടത്ര ഭാരമില്ലാത്തതായി മാറി. 1896-ൽ മാൻഹൈമിൽ ഓപ്പറയുടെ പ്രീമിയർ നടന്നെങ്കിലും വുൾഫിന്റെ ഒരേയൊരു സംഗീത, നാടക സൃഷ്ടികൾക്ക് വേദിയിൽ പ്രവേശിക്കുന്നത് ഇത് ബുദ്ധിമുട്ടാക്കി. എന്നിരുന്നാലും, സംഗീതസംവിധായകന്റെ ബോധപൂർവമായ ജീവിതത്തിന്റെ ദിവസങ്ങൾ ഇതിനകം എണ്ണപ്പെട്ടിരുന്നു.

ഒരു വർഷത്തിലേറെയായി, "ഒരു ആവി എഞ്ചിൻ പോലെ" വുൾഫ് ക്രോധത്തോടെ പ്രവർത്തിച്ചു. പെട്ടെന്ന് അവന്റെ മനസ്സ് ശൂന്യമായി. 1897 സെപ്റ്റംബറിൽ സുഹൃത്തുക്കൾ കമ്പോസറെ ആശുപത്രിയിലേക്ക് കൊണ്ടുപോയി. കുറച്ച് മാസങ്ങൾക്ക് ശേഷം, കുറച്ച് സമയത്തേക്ക് അവന്റെ വിവേകം അവനിൽ തിരിച്ചെത്തി, പക്ഷേ അവന്റെ പ്രവർത്തന ശേഷി പുനഃസ്ഥാപിച്ചില്ല. 1898-ൽ ഭ്രാന്തിന്റെ ഒരു പുതിയ ആക്രമണം വന്നു - ഇത്തവണ ചികിത്സ സഹായിച്ചില്ല: പുരോഗമനപരമായ പക്ഷാഘാതം വുൾഫിനെ ബാധിച്ചു. നാല് വർഷത്തിലേറെയായി അദ്ദേഹം കഷ്ടപ്പാടുകൾ തുടർന്നു, 22 ഫെബ്രുവരി 1903-ന് അന്തരിച്ചു.

എം ഡ്രുസ്കിൻ

  • വുൾഫിന്റെ വോക്കൽ വർക്ക് →

രചനകൾ:

ശബ്ദത്തിനും പിയാനോയ്ക്കുമുള്ള ഗാനങ്ങൾ (ആകെ 275) "പൊയിംസ് ഓഫ് മൊറിക്ക്" (53 പാട്ടുകൾ, 1888) "പോംസ് ഓഫ് ഐചെൻഡോർഫ്" (20 പാട്ടുകൾ, 1880-1888) "പോംസ് ഓഫ് ഗോഥെ" (51 ഗാനങ്ങൾ, 1888-1889) "സ്പാനിഷ് പാട്ടുകളുടെ പുസ്തകം" (44 നാടകങ്ങൾ, 1888-1889-1) ) "ഇറ്റാലിയൻ പാട്ടുകളുടെ പുസ്തകം" (ഒന്നാം ഭാഗം - 22 ഗാനങ്ങൾ, 1890-1891; രണ്ടാം ഭാഗം - 2 ഗാനങ്ങൾ, 24) കൂടാതെ, ഗോഥെ, ഷേക്സ്പിയർ, ബൈറൺ, മൈക്കലാഞ്ചലോ തുടങ്ങിയവരുടെ കവിതകളിലെ വ്യക്തിഗത ഗാനങ്ങൾ.

കാന്ററ്റ ഗാനങ്ങൾ മിക്സഡ് ഗായകസംഘത്തിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള "ക്രിസ്മസ് നൈറ്റ്" (1886-1889) സ്ത്രീകളുടെ ഗായകസംഘത്തിനും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും (1889-1891) എൽവ്സിന്റെ ഗാനം (ഷേക്സ്പിയറിന്റെ വാക്കുകൾക്ക്) പുരുഷ ഗായകസംഘത്തിനായുള്ള "പിതൃരാജ്യത്തേക്ക്" (മോറിക്കിന്റെ വാക്കുകൾക്ക്) ഓർക്കസ്ട്രയും (1890-1898)

ഉപകരണ പ്രവൃത്തികൾ ഡി-മോളിലെ സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് (1879-1884) "പെന്റസീലിയ", എച്ച്. ക്ലിസ്റ്റിന്റെ (1883-1885) ദുരന്തത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള ഒരു സിംഫണിക് കവിത "ഇറ്റാലിയൻ സെറനേഡ്" സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റിനായി (1887, ചെറിയ ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കുള്ള ക്രമീകരണം - 1892)

Opera കോറെജിഡോർ, ലിബ്രെറ്റോ മൈറെഡർ ഡി അലാർക്കോണിന് ശേഷം (1895) “മാനുവൽ വെനിഗാസ്”, ലിബ്രെറ്റോ ഡി അലാർക്കോണിന് ശേഷം (1897, പൂർത്തിയാകാത്തത്) ജി. ഇബ്‌സന്റെ (1890-1891) “ഫെസ്റ്റ് ഇൻ സോൾഹോഗ്” നാടകത്തിനായുള്ള സംഗീതം.

നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ രേഖപ്പെടുത്തുക