ഗ്യൂസെപ്പെ ടാർട്ടിനി (ഗ്യൂസെപ്പെ ടാർട്ടിനി) |

ഗ്യൂസെപ്പെ ടാർട്ടിനി

ടാർട്ടിനി. Sonata g-moll, "ഡെവിൾസ് ട്രിൽസ്" →

XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഇറ്റാലിയൻ വയലിൻ സ്കൂളിന്റെ പ്രഗത്ഭരിലൊരാളാണ് ഗ്യൂസെപ്പെ ടാർട്ടിനി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ കല ഇന്നും കലാപരമായ പ്രാധാന്യം നിലനിർത്തിയിട്ടുണ്ട്. ഡി. ഓസ്ട്രാക്ക്

മികച്ച ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതസംവിധായകൻ, അധ്യാപകൻ, വിർച്യുസോ വയലിനിസ്റ്റ്, സംഗീത സൈദ്ധാന്തികൻ ജി. ടാർട്ടിനി XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ഇറ്റലിയിലെ വയലിൻ സംസ്കാരത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട സ്ഥലങ്ങളിൽ ഒന്ന് കൈവശപ്പെടുത്തി. എ. കോറെല്ലി, എ. വിവാൾഡി, എഫ്. വെരാസിനി, മറ്റ് മുൻഗാമികൾ, സമകാലികർ എന്നിവരിൽ നിന്നുള്ള പാരമ്പര്യങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കലയിൽ ലയിച്ചു.

കുലീന വിഭാഗത്തിൽപ്പെട്ട ഒരു കുടുംബത്തിലാണ് ടാർട്ടിനി ജനിച്ചത്. മാതാപിതാക്കൾ തങ്ങളുടെ മകനെ ഒരു പുരോഹിതന്റെ ജോലി ചെയ്യാൻ ഉദ്ദേശിച്ചു. അതിനാൽ, അദ്ദേഹം ആദ്യം പിറാനോയിലെ പാരിഷ് സ്കൂളിലും പിന്നീട് കാപ്പോ ഡി ഇസ്ട്രിയയിലും പഠിച്ചു. അവിടെ ടാർട്ടിനി വയലിൻ വായിക്കാൻ തുടങ്ങി.

ഒരു സംഗീതജ്ഞന്റെ ജീവിതം 2 വിപരീത കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. കാറ്റ് വീശുന്ന, സ്വഭാവത്താൽ മന്ദബുദ്ധി, അപകടങ്ങൾക്കായി തിരയുന്നു - അവൻ തന്റെ യൗവനത്തിൽ അങ്ങനെയാണ്. മകനെ ആത്മീയ പാതയിലേക്ക് അയക്കാനുള്ള ആശയം ഉപേക്ഷിക്കാൻ ടാർട്ടിനിയുടെ സ്വന്തം ഇച്ഛാശക്തി മാതാപിതാക്കളെ നിർബന്ധിച്ചു. അവൻ നിയമം പഠിക്കാൻ പാദുവയിലേക്ക് പോകുന്നു. എന്നാൽ ഒരു ഫെൻസിങ് മാസ്റ്ററുടെ പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ച് സ്വപ്നം കാണുന്ന ടാർട്ടിനി അവരേക്കാൾ ഫെൻസിംഗിനാണ് മുൻഗണന നൽകുന്നത്. ഫെൻസിംഗിന് സമാന്തരമായി, അദ്ദേഹം കൂടുതൽ കൂടുതൽ ഉദ്ദേശ്യത്തോടെ സംഗീതത്തിൽ ഏർപ്പെടുന്നത് തുടരുന്നു.

ഒരു പ്രധാന പുരോഹിതന്റെ മരുമകളായ തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയുമായുള്ള രഹസ്യ വിവാഹം, ടാർട്ടിനിയുടെ എല്ലാ പദ്ധതികളെയും നാടകീയമായി മാറ്റിമറിച്ചു. വിവാഹം അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യയുടെ കുലീനരായ ബന്ധുക്കളുടെ രോഷം ഉണർത്തി, ടാർട്ടിനിയെ കർദിനാൾ കോർണാരോ പീഡിപ്പിക്കുകയും ഒളിക്കാൻ നിർബന്ധിതനാവുകയും ചെയ്തു. അസീസിയിലെ മൈനോറൈറ്റ് ആശ്രമമായിരുന്നു അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭയം.

ആ നിമിഷം മുതൽ ടാർട്ടിനിയുടെ ജീവിതത്തിന്റെ രണ്ടാം കാലഘട്ടം ആരംഭിച്ചു. ആശ്രമം യുവ റേക്കിന് അഭയം നൽകുകയും പ്രവാസത്തിന്റെ വർഷങ്ങളിൽ അവന്റെ സങ്കേതമായി മാറുകയും ചെയ്തു. ഇവിടെയാണ് ടാർട്ടിനിയുടെ ധാർമ്മികവും ആത്മീയവുമായ പുനർജന്മം നടന്നത്, ഇവിടെ ഒരു സംഗീതസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ വികസനം ആരംഭിച്ചു. ആശ്രമത്തിൽ, ചെക്ക് കമ്പോസറും സൈദ്ധാന്തികനുമായ ബി. ചെർണോഗോർസ്കിയുടെ മാർഗനിർദേശപ്രകാരം അദ്ദേഹം സംഗീത സിദ്ധാന്തവും രചനയും പഠിച്ചു; സ്വതന്ത്രമായി വയലിൻ പഠിച്ചു, സമകാലികരുടെ അഭിപ്രായത്തിൽ, പ്രസിദ്ധമായ കോറെല്ലിയുടെ ഗെയിമിനെ പോലും മറികടന്ന ഉപകരണത്തിൽ പ്രാവീണ്യം നേടുന്നതിൽ യഥാർത്ഥ പൂർണതയിലെത്തി.

ടാർട്ടിനി 2 വർഷം ആശ്രമത്തിൽ താമസിച്ചു, തുടർന്ന് 2 വർഷം കൂടി അദ്ദേഹം അങ്കോണയിലെ ഓപ്പറ ഹൗസിൽ കളിച്ചു. അവിടെ സംഗീതജ്ഞൻ തന്റെ ജോലിയിൽ കാര്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്തിയ വെരാസിനിയെ കണ്ടുമുട്ടി.

ടാർട്ടിനിയുടെ പ്രവാസം 1716-ൽ അവസാനിച്ചു. അന്നു മുതൽ തന്റെ ജീവിതാവസാനം വരെ, ചെറിയ ഇടവേളകൾ ഒഴികെ, അദ്ദേഹം പാദുവയിൽ താമസിച്ചു, സെന്റ് അന്റോണിയോ ബസിലിക്കയിലെ ചാപ്പൽ ഓർക്കസ്ട്രയെ നയിക്കുകയും ഇറ്റലിയിലെ വിവിധ നഗരങ്ങളിൽ വയലിൻ സോളോയിസ്റ്റായി അവതരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. . 1723-ൽ, ചാൾസ് ആറാമന്റെ കിരീടധാരണത്തോടനുബന്ധിച്ചുള്ള സംഗീത ആഘോഷങ്ങളിൽ പങ്കെടുക്കാൻ പ്രാഗ് സന്ദർശിക്കാനുള്ള ക്ഷണം ടാർട്ടിനിക്ക് ലഭിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഈ സന്ദർശനം 1726 വരെ നീണ്ടുനിന്നു: കൗണ്ട് എഫ്. കിൻസ്‌കിയിലെ പ്രാഗ് ചാപ്പലിൽ ഒരു ചേംബർ സംഗീതജ്ഞന്റെ സ്ഥാനം ഏറ്റെടുക്കാനുള്ള വാഗ്ദാനം ടാർട്ടിനി സ്വീകരിച്ചു.

പാദുവയിലേക്ക് മടങ്ങി (1727), സംഗീതസംവിധായകൻ അവിടെ ഒരു മ്യൂസിക്കൽ അക്കാദമി സംഘടിപ്പിച്ചു, തന്റെ ഊർജത്തിന്റെ ഭൂരിഭാഗവും അധ്യാപനത്തിനായി വിനിയോഗിച്ചു. സമകാലികർ അദ്ദേഹത്തെ "രാഷ്ട്രങ്ങളുടെ അധ്യാപകൻ" എന്ന് വിളിച്ചു. ടാർട്ടിനിയിലെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ പി. നാർഡിനി, ജി. പുഗ്‌നാനി, ഡി. ഫെരാരി, ഐ. നൗമാൻ, പി. ലോസ്, എഫ്. റസ്റ്റ് തുടങ്ങിയ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മികച്ച വയലിനിസ്റ്റുകളും ഉൾപ്പെടുന്നു.

വയലിൻ വാദന കലയുടെ കൂടുതൽ വികാസത്തിന് സംഗീതജ്ഞന്റെ സംഭാവന വളരെ വലുതാണ്. അവൻ വില്ലിന്റെ രൂപരേഖ മാറ്റി, അതിനെ നീട്ടി. ടാർട്ടിനിയുടെ വില്ല് സ്വയം നടത്താനുള്ള വൈദഗ്ദ്ധ്യം, വയലിനിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ അസാധാരണമായ ആലാപനം മാതൃകാപരമായി കണക്കാക്കാൻ തുടങ്ങി. കമ്പോസർ ധാരാളം കൃതികൾ സൃഷ്ടിച്ചു. അവയിൽ നിരവധി ട്രിയോ സോണാറ്റകൾ, ഏകദേശം 125 കച്ചേരികൾ, വയലിൻ, സെമ്പാലോ എന്നിവയ്‌ക്കായുള്ള 175 സോണാറ്റകൾ ഉൾപ്പെടുന്നു. ടാർട്ടിനിയുടെ സൃഷ്ടിയിലാണ് രണ്ടാമത്തേതിന് കൂടുതൽ വിഭാഗവും സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് വികാസവും ലഭിച്ചത്.

സംഗീതസംവിധായകന്റെ സംഗീത ചിന്തയുടെ ഉജ്ജ്വലമായ ഇമേജറി അദ്ദേഹത്തിന്റെ കൃതികൾക്ക് പ്രോഗ്രാമാറ്റിക് സബ്ടൈറ്റിലുകൾ നൽകാനുള്ള ആഗ്രഹത്തിൽ പ്രകടമായി. സോണാറ്റാസ് "അബാൻഡൺഡ് ഡിഡോ", "ദി ഡെവിൾസ് ട്രിൽ" എന്നിവ പ്രത്യേക പ്രശസ്തി നേടി. അവസാനത്തെ ശ്രദ്ധേയനായ റഷ്യൻ സംഗീത നിരൂപകൻ വി. ഒഡോവ്സ്കി വയലിൻ കലയിൽ ഒരു പുതിയ യുഗത്തിന്റെ തുടക്കമായി കണക്കാക്കി. ഈ കൃതികൾക്കൊപ്പം, "ദി ആർട്ട് ഓഫ് ദി ബോ" എന്ന സ്മാരക ചക്രം വളരെ പ്രാധാന്യമർഹിക്കുന്നു. കോറെല്ലിയുടെ ഗാവോട്ടിന്റെ തീമിലെ 50 വ്യതിയാനങ്ങൾ അടങ്ങുന്നത്, ഇത് പെഡഗോഗിക്കൽ പ്രാധാന്യം മാത്രമല്ല, ഉയർന്ന കലാപരമായ മൂല്യവും ഉള്ള ഒരു തരം സാങ്കേതിക വിദ്യയാണ്. XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ അന്വേഷണാത്മക സംഗീതജ്ഞൻ-ചിന്തകരിൽ ഒരാളായിരുന്നു ടാർട്ടിനി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൈദ്ധാന്തിക വീക്ഷണങ്ങൾ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള വിവിധ ഗ്രന്ഥങ്ങളിൽ മാത്രമല്ല, അക്കാലത്തെ പ്രധാന സംഗീത ശാസ്ത്രജ്ഞരുമായുള്ള കത്തിടപാടുകളിലും അദ്ദേഹത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിലെ ഏറ്റവും മൂല്യവത്തായ രേഖകളായിരുന്നു.

I. വെറ്റ്ലിറ്റ്സിന

ടാർട്ടിനി ഒരു മികച്ച വയലിനിസ്റ്റ്, അധ്യാപകൻ, പണ്ഡിതൻ, ആഴമേറിയ, യഥാർത്ഥ, യഥാർത്ഥ സംഗീതസംവിധായകൻ; സംഗീത ചരിത്രത്തിലെ അതിന്റെ ഗുണങ്ങൾക്കും പ്രാധാന്യത്തിനും ഈ കണക്ക് ഇപ്പോഴും വിലമതിക്കപ്പെടുന്നതിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. നമ്മുടെ കാലഘട്ടത്തിനായി അദ്ദേഹം ഇപ്പോഴും "കണ്ടെത്തപ്പെടാൻ" സാധ്യതയുണ്ട്, ഇറ്റാലിയൻ മ്യൂസിയങ്ങളുടെ വാർഷികങ്ങളിൽ പൊടി ശേഖരിക്കുന്ന അദ്ദേഹത്തിന്റെ സൃഷ്ടികൾ പുനരുജ്ജീവിപ്പിക്കപ്പെടും. ഇപ്പോൾ, വിദ്യാർത്ഥികൾ മാത്രമാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ 2-3 സൊണാറ്റകൾ കളിക്കുന്നത്, പ്രധാന കലാകാരന്മാരുടെ ശേഖരത്തിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രശസ്ത കൃതികൾ - "ഡെവിൾസ് ട്രിൽസ്", എ മൈനറിലെ സോണാറ്റകൾ, ജി മൈനർ എന്നിവ ഇടയ്ക്കിടെ മിന്നുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അത്ഭുതകരമായ കച്ചേരികൾ അജ്ഞാതമായി തുടരുന്നു, അവയിൽ ചിലത് വിവാൾഡിയുടെയും ബാച്ചിന്റെയും കച്ചേരികൾക്ക് അടുത്തായി ശരിയായ സ്ഥാനം നേടും.

XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആദ്യ പകുതിയിൽ ഇറ്റലിയിലെ വയലിൻ സംസ്കാരത്തിൽ, പ്രകടനത്തിലും സർഗ്ഗാത്മകതയിലും തന്റെ കാലത്തെ പ്രധാന സ്റ്റൈലിസ്റ്റിക് ട്രെൻഡുകൾ സമന്വയിപ്പിക്കുന്നതുപോലെ ടാർട്ടിനി ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടി. കോറെല്ലി, വിവാൾഡി, ലൊക്കാറ്റെല്ലി, വെരാസിനി, ജെമിനിയാനി, മറ്റ് മികച്ച മുൻഗാമികൾ, സമകാലികർ എന്നിവരിൽ നിന്നുള്ള പാരമ്പര്യങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കല ആഗിരണം ചെയ്തു, ഒരു ഏകശിലാ ശൈലിയിൽ ലയിച്ചു. അത് അതിന്റെ വൈദഗ്ധ്യം കൊണ്ട് മതിപ്പുളവാക്കുന്നു - "അബാൻഡൺഡ് ഡിഡോ" എന്നതിലെ ഏറ്റവും ആർദ്രമായ വരികൾ (അതായിരുന്നു വയലിൻ സൊണാറ്റകളിലൊന്നിന്റെ പേര്), "ഡെവിൾസ് ട്രിൽസ്" ലെ മെലോകളുടെ ചൂടുള്ള സ്വഭാവം, എ-യിലെ മികച്ച കച്ചേരി പ്രകടനം. മന്ദഗതിയിലുള്ള അഡാജിയോയിലെ ഗാംഭീര്യമായ ദുഃഖം ദുർ ഫ്യൂഗ്, സംഗീത ബറോക്ക് കാലഘട്ടത്തിലെ മാസ്റ്റേഴ്സിന്റെ ദയനീയമായ പ്രഖ്യാപനം ഇപ്പോഴും നിലനിർത്തുന്നു.

ടാർട്ടിനിയുടെ സംഗീതത്തിലും രൂപത്തിലും ധാരാളം റൊമാന്റിസിസമുണ്ട്: “അവന്റെ കലാപരമായ സ്വഭാവം. ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതത്തിലെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ ആദ്യകാല മുൻഗാമികളിലൊരാളായ അന്റോണിയോ വിവാൾഡിയുമായി ചേർന്ന് ടാർട്ടിനി ചെയ്തതെല്ലാം അദമ്യമായ വികാരാധീനമായ പ്രേരണകളും സ്വപ്നങ്ങളും, എറിയലും പോരാട്ടങ്ങളും, വൈകാരികാവസ്ഥകളുടെ ദ്രുതഗതിയിലുള്ള ഉയർച്ച താഴ്ചകളും, സ്വഭാവ സവിശേഷതകളായിരുന്നു. നവോത്ഥാനകാലത്തെ പ്രണയത്തിലെ ഏറ്റവും ഗാനരചയിതാവായ പെട്രാർക്കിനോടുള്ള വലിയ സ്നേഹം, റൊമാന്റിക്സിന്റെ സവിശേഷതയായ പ്രോഗ്രാമിംഗിലേക്കുള്ള ആകർഷണമാണ് ടാർട്ടിനിയെ വ്യത്യസ്തനാക്കിയത്. "വയലിൻ സൊണാറ്റകളിൽ ഏറ്റവും പ്രചാരമുള്ള ടാർട്ടിനിക്ക് ഇതിനകം തന്നെ "ഡെവിൾസ് ട്രിൽസ്" എന്ന പൂർണ്ണമായും റൊമാന്റിക് നാമം ലഭിച്ചു എന്നത് യാദൃശ്ചികമല്ല.

ടാർട്ടിനിയുടെ ജീവിതം തികച്ചും വിപരീതമായ രണ്ട് കാലഘട്ടങ്ങളായി തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ആദ്യത്തേത് അസ്സീസിയുടെ ആശ്രമത്തിലെ ഏകാന്തതയ്ക്ക് മുമ്പുള്ള യുവത്വമാണ്, രണ്ടാമത്തേത് ജീവിതത്തിന്റെ ബാക്കിയാണ്. കാറ്റുള്ള, കളിയായ, ചൂടുള്ള, സ്വഭാവമനുസരിച്ച്, അപകടങ്ങൾക്കായി തിരയുന്ന, ശക്തൻ, സമർത്ഥൻ, ധൈര്യശാലി - ജീവിതത്തിന്റെ ആദ്യ കാലഘട്ടത്തിൽ അവൻ അങ്ങനെയാണ്. രണ്ടാമത്തേതിൽ, അസ്സീസിയിൽ രണ്ട് വർഷത്തെ താമസത്തിന് ശേഷം, ഇത് ഒരു പുതിയ വ്യക്തിയാണ്: സംയമനം പാലിക്കുക, പിൻവാങ്ങുക, ചിലപ്പോൾ ഇരുണ്ടത്, എപ്പോഴും എന്തെങ്കിലും ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുക, നിരീക്ഷകൻ, അന്വേഷണാത്മക, തീവ്രമായി പ്രവർത്തിക്കുക, ഇതിനകം തന്റെ സ്വകാര്യ ജീവിതത്തിൽ ശാന്തനായി, പക്ഷേ എല്ലാം. തന്റെ സ്വാഭാവികമായും ചൂടുള്ള സ്വഭാവത്തിന്റെ സ്പന്ദനം തുടരുന്ന കലാരംഗത്ത് അശ്രാന്തമായി തിരയുന്നു.

ഇന്നത്തെ യുഗോസ്ലാവിയയുടെ അതിർത്തി പ്രദേശമായ ഇസ്ട്രിയയിൽ സ്ഥിതി ചെയ്യുന്ന പിറാനോ എന്ന ചെറുപട്ടണത്തിൽ 12 ഏപ്രിൽ 1692-നാണ് ഗ്യൂസെപ്പെ ടാർട്ടിനി ജനിച്ചത്. ഇസ്ട്രിയയിൽ നിരവധി സ്ലാവുകൾ താമസിച്ചിരുന്നു, "ഇംഗ്ലീഷിനും ഇറ്റാലിയൻ അടിച്ചമർത്തലിനുമെതിരായ ദരിദ്രരുടെ - ചെറുകിട കർഷകരുടെ, മത്സ്യത്തൊഴിലാളികളുടെ, കരകൗശലത്തൊഴിലാളികളുടെ, പ്രത്യേകിച്ച് സ്ലാവിക് ജനസംഖ്യയിലെ താഴ്ന്ന വിഭാഗങ്ങളിൽ നിന്നുള്ളവരുടെ പ്രക്ഷോഭങ്ങൾക്ക് അത് കാരണമായി. അഭിനിവേശങ്ങൾ തിളച്ചുമറിയുകയായിരുന്നു. വെനീസിന്റെ സാമീപ്യം പ്രാദേശിക സംസ്കാരത്തെ നവോത്ഥാനത്തിന്റെ ആശയങ്ങളിലേക്കും പിന്നീട് ആ കലാപരമായ പുരോഗതിയിലേക്കും പരിചയപ്പെടുത്തി, XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ പാപ്പിസ്റ്റ് വിരുദ്ധ റിപ്പബ്ലിക് നിലനിന്നിരുന്ന ശക്തികേന്ദ്രം.

സ്ലാവുകൾക്കിടയിൽ ടാർട്ടിനിയെ തരംതിരിക്കാൻ ഒരു കാരണവുമില്ല, എന്നിരുന്നാലും, വിദേശ ഗവേഷകരിൽ നിന്നുള്ള ചില ഡാറ്റ അനുസരിച്ച്, പുരാതന കാലത്ത് അദ്ദേഹത്തിന്റെ കുടുംബപ്പേര് പൂർണ്ണമായും യുഗോസ്ലാവ് അവസാനമായിരുന്നു - ടാർട്ടിച്ച്.

ഗ്യൂസെപ്പെയുടെ പിതാവ് - ജിയോവാനി അന്റോണിയോ, ഒരു വ്യാപാരി, ജന്മംകൊണ്ട് ഫ്ലോറന്റൈൻ, "കുലീന", അതായത് "കുലീന" വിഭാഗത്തിൽ പെട്ടവനായിരുന്നു. അമ്മ - പിറാനോയിൽ നിന്നുള്ള നീ കാറ്ററിന ജിയാൻഗ്രാൻഡി, പ്രത്യക്ഷത്തിൽ, അതേ പരിതസ്ഥിതിയിൽ നിന്നുള്ളവളായിരുന്നു. അവന്റെ മാതാപിതാക്കൾ മകനെ ഒരു ആത്മീയ ജീവിതത്തിനായി ഉദ്ദേശിച്ചിരുന്നു. അദ്ദേഹം മൈനോറൈറ്റ് ആശ്രമത്തിൽ ഒരു ഫ്രാൻസിസ്കൻ സന്യാസി ആകേണ്ടതായിരുന്നു, ആദ്യം പിറാനോയിലെ പാരിഷ് സ്കൂളിൽ പഠിച്ചു, പിന്നീട് കപ്പോ ഡി ഇസ്ട്രിയയിൽ, സംഗീതം ഒരേ സമയം പഠിപ്പിച്ചു, എന്നാൽ ഏറ്റവും പ്രാഥമിക രൂപത്തിൽ. ഇവിടെ യുവ ഗ്യൂസെപ്പെ വയലിൻ വായിക്കാൻ തുടങ്ങി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അധ്യാപകൻ ആരാണെന്ന് കൃത്യമായി അറിയില്ല. അത് ഒരു പ്രധാന സംഗീതജ്ഞനായിരിക്കില്ല. പിന്നീട്, ടാർട്ടിനിക്ക് പ്രൊഫഷണലായി ശക്തനായ വയലിനിസ്റ്റ് അധ്യാപകനിൽ നിന്ന് പഠിക്കേണ്ടി വന്നില്ല. അവന്റെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം പൂർണ്ണമായും അവൻ തന്നെ കീഴടക്കി. സ്വയം പഠിപ്പിച്ച (ഓട്ടോഡിഡാക്റ്റ്) എന്ന വാക്കിന്റെ ശരിയായ അർത്ഥത്തിലാണ് ടാർട്ടിനി.

ആൺകുട്ടിയുടെ ഇച്ഛാശക്തിയും തീവ്രതയും ഗ്യൂസെപ്പിനെ ആത്മീയ പാതയിലൂടെ നയിക്കാനുള്ള ആശയം ഉപേക്ഷിക്കാൻ മാതാപിതാക്കളെ നിർബന്ധിച്ചു. നിയമപഠനത്തിനായി പാദുവയിലേക്ക് പോകാമെന്ന് തീരുമാനിച്ചു. 1710-ൽ ടാർട്ടിനി പ്രവേശിച്ച പ്രശസ്തമായ സർവ്വകലാശാല പാദുവയിലായിരുന്നു.

അവൻ തന്റെ പഠനത്തെ "തെളിഞ്ഞ" കൈകാര്യം ചെയ്തു, എല്ലാത്തരം സാഹസികതകളും നിറഞ്ഞ, കൊടുങ്കാറ്റുള്ളതും നിസ്സാരവുമായ ജീവിതം നയിക്കാൻ ഇഷ്ടപ്പെട്ടു. നിയമശാസ്ത്രത്തേക്കാൾ ഫെൻസിംഗിനാണ് അദ്ദേഹം മുൻഗണന നൽകിയത്. ഈ കലയുടെ കൈവശം "കുലീന" വംശജരായ ഓരോ ചെറുപ്പക്കാരനും നിർദ്ദേശിക്കപ്പെട്ടിരുന്നു, എന്നാൽ ടാർട്ടിനിക്ക് അത് ഒരു തൊഴിലായി മാറി. അവൻ നിരവധി ഡ്യുവലുകളിൽ പങ്കെടുക്കുകയും ഫെൻസിംഗിൽ അത്തരം വൈദഗ്ധ്യം നേടുകയും ചെയ്തു, ഒരു വാളെടുക്കുന്നയാളുടെ പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ച് അദ്ദേഹം ഇതിനകം സ്വപ്നം കണ്ടു, പെട്ടെന്ന് ഒരു സാഹചര്യം പെട്ടെന്ന് അവന്റെ പദ്ധതികൾ മാറ്റി. ഫെൻസിംഗിനു പുറമേ, അദ്ദേഹം സംഗീത പഠനം തുടർന്നു, സംഗീത പാഠങ്ങൾ പോലും നൽകി, മാതാപിതാക്കൾ അയച്ച തുച്ഛമായ ഫണ്ടിൽ ജോലി ചെയ്തു എന്നതാണ് വസ്തുത.

അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ എലിസബത്ത് പ്രീമാസോൺ ഉൾപ്പെടുന്നു, പാദുവയിലെ സർവ ശക്തനായ ആർച്ച് ബിഷപ്പ് ജോർജിയോ കൊർണരോയുടെ മരുമകൾ. ഒരു തീവ്ര യുവാവ് തന്റെ വിദ്യാർത്ഥിയുമായി പ്രണയത്തിലാവുകയും അവർ രഹസ്യമായി വിവാഹം കഴിക്കുകയും ചെയ്തു. വിവാഹം അറിഞ്ഞപ്പോൾ, ഭാര്യയുടെ കുലീനരായ ബന്ധുക്കളെ അത് സന്തോഷിപ്പിച്ചില്ല. കർദ്ദിനാൾ കോർണാരോ പ്രത്യേകിച്ച് ദേഷ്യപ്പെട്ടു. ടാർട്ടിനിയും അവനാൽ പീഡിപ്പിക്കപ്പെട്ടു.

തിരിച്ചറിയപ്പെടാതിരിക്കാൻ ഒരു തീർത്ഥാടകന്റെ വേഷം ധരിച്ച ടാർട്ടിനി പാദുവയിൽ നിന്ന് പലായനം ചെയ്ത് റോമിലേക്ക് പോയി. എന്നിരുന്നാലും, കുറെ നേരം അലഞ്ഞുനടന്ന ശേഷം അദ്ദേഹം അസീസിയിലെ ഒരു ന്യൂനപക്ഷ ആശ്രമത്തിൽ നിർത്തി. ആശ്രമം യുവ റേക്കിന് അഭയം നൽകി, പക്ഷേ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ജീവിതത്തെ സമൂലമായി മാറ്റി. സമയം ഒരു അളന്ന ക്രമത്തിൽ ഒഴുകി, ഒന്നുകിൽ പള്ളി സേവനമോ സംഗീതമോ കൊണ്ട് നിറഞ്ഞു. അങ്ങനെ ആകസ്മികമായ ഒരു സാഹചര്യത്തിന് നന്ദി, ടാർട്ടിനി ഒരു സംഗീതജ്ഞനായി.

അസ്സീസിയിൽ, ഭാഗ്യവശാൽ, മോണ്ടിനെഗ്രോയിലെ ബോഹുസ്ലാവ് എന്ന പേരുള്ള ഒരു സന്യാസിയെ മർദ്ദിക്കുന്നതിനുമുമ്പ്, പ്രശസ്ത ഓർഗനിസ്റ്റും ചർച്ച് കമ്പോസറും സൈദ്ധാന്തികനും, ദേശീയതയിൽ ചെക്ക്കാരനായ പാദ്രെ ബോമോ ജീവിച്ചിരുന്നു. പാദുവയിൽ അദ്ദേഹം കത്തീഡ്രൽ ഓഫ് സാന്റ് അന്റോണിയോയിലെ ഗായകസംഘത്തിന്റെ ഡയറക്ടറായിരുന്നു. പിന്നീട്, പ്രാഗിൽ, കെ.-വി. തകരാർ. അത്തരമൊരു അത്ഭുതകരമായ സംഗീതജ്ഞന്റെ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ, ടാർട്ടിനി അതിവേഗം വികസിക്കാൻ തുടങ്ങി, എതിർ പോയിന്റിന്റെ കല മനസ്സിലാക്കി. എന്നിരുന്നാലും, സംഗീത ശാസ്ത്രത്തിൽ മാത്രമല്ല, വയലിനിലും അദ്ദേഹത്തിന് താൽപ്പര്യമുണ്ടായി, കൂടാതെ പാഡ്രെ ബോമോയുടെ അകമ്പടിയോടെയുള്ള സേവനങ്ങളിൽ താമസിയാതെ കളിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തിന് കഴിഞ്ഞു. സംഗീതമേഖലയിൽ ഗവേഷണം നടത്താനുള്ള ആഗ്രഹം ടാർട്ടിനിയിൽ വളർത്തിയെടുത്തത് ഈ അധ്യാപകനായിരിക്കാം.

ആശ്രമത്തിലെ ദീർഘകാല താമസം ടാർട്ടിനിയുടെ സ്വഭാവത്തിൽ ഒരു അടയാളം അവശേഷിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹം മതവിശ്വാസിയായി, മിസ്റ്റിസിസത്തിലേക്ക് ചായ്‌വുള്ളവനായി. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ വീക്ഷണങ്ങൾ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രവർത്തനത്തെ ബാധിച്ചില്ല; ആന്തരികമായി അദ്ദേഹം തീവ്രവും സ്വതസിദ്ധവുമായ ഒരു ലൗകിക വ്യക്തിയായി തുടർന്നുവെന്ന് ടാർട്ടിനിയുടെ കൃതികൾ തെളിയിക്കുന്നു.

രണ്ട് വർഷത്തിലേറെയായി ടാർട്ടിനി അസ്സീസിയിൽ താമസിച്ചു. യാദൃശ്ചികമായ ഒരു സാഹചര്യം കാരണം അദ്ദേഹം പാദുവയിലേക്ക് മടങ്ങി, എ. ഗില്ലർ ഇതിനെക്കുറിച്ച് പറഞ്ഞു: "ഒരിക്കൽ ഒരു അവധിക്കാലത്ത് ഗായകസംഘങ്ങളിൽ വയലിൻ വായിച്ചപ്പോൾ, ശക്തമായ കാറ്റ് ഓർക്കസ്ട്രയുടെ മുൻവശത്തെ തിരശ്ശീല ഉയർത്തി. അങ്ങനെ പള്ളിയിൽ ഉണ്ടായിരുന്നവർ അവനെ കണ്ടു. സന്ദർശകരിൽ ഒരാളായ പാദുവ അവനെ തിരിച്ചറിഞ്ഞു, വീട്ടിലേക്ക് മടങ്ങി, ടാർട്ടിനി എവിടെയാണെന്ന് ഒറ്റിക്കൊടുത്തു. ഈ വാർത്ത ഉടൻ തന്നെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാര്യയും കർദിനാളും അറിഞ്ഞു. ഈ സമയത്ത് അവരുടെ ദേഷ്യം കുറഞ്ഞു.

ടാർട്ടിനി പാദുവയിലേക്ക് മടങ്ങി, താമസിയാതെ കഴിവുള്ള ഒരു സംഗീതജ്ഞനായി അറിയപ്പെട്ടു. 1716-ൽ, സാക്‌സണി രാജകുമാരന്റെ ബഹുമാനാർത്ഥം ഡോണ പിസാനോ മൊസെനിഗോയുടെ കൊട്ടാരത്തിൽ വെനീസിൽ നടന്ന ഒരു ആഘോഷമായ അക്കാദമി ഓഫ് മ്യൂസിക്കിൽ പങ്കെടുക്കാൻ അദ്ദേഹത്തെ ക്ഷണിച്ചു. ടാർട്ടിനിയെ കൂടാതെ പ്രശസ്ത വയലിനിസ്റ്റ് ഫ്രാൻസെസ്കോ വെരാസിനിയുടെ പ്രകടനവും പ്രതീക്ഷിച്ചിരുന്നു.

വെരാസിനി ലോകമെമ്പാടും പ്രശസ്തി ആസ്വദിച്ചു. വൈകാരിക സൂക്ഷ്മതകളുടെ സൂക്ഷ്മത കാരണം ഇറ്റലിക്കാർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കളിരീതിയെ "തികച്ചും പുതിയത്" എന്ന് വിളിച്ചു. കോറെല്ലിയുടെ കാലത്ത് നിലനിന്നിരുന്ന ഗംഭീരമായ ദയനീയമായ കളി ശൈലിയുമായി താരതമ്യപ്പെടുത്തുമ്പോൾ ഇത് ശരിക്കും പുതിയതായിരുന്നു. "പ്രോറോമാന്റിക്" സെൻസിബിലിറ്റിയുടെ മുൻഗാമിയായിരുന്നു വെരാസിനി. അത്രയും അപകടകാരിയായ എതിരാളിയെയാണ് ടാർട്ടിനിക്ക് നേരിടേണ്ടി വന്നത്.

വെരാസിനിയുടെ കളി കേട്ട് ടാർട്ടിനി ഞെട്ടിപ്പോയി. സംസാരിക്കാൻ വിസമ്മതിച്ച അദ്ദേഹം ഭാര്യയെ പിറാനോയിലെ സഹോദരന്റെ അടുത്തേക്ക് അയച്ചു, അദ്ദേഹം തന്നെ വെനീസ് വിട്ട് അങ്കോണയിലെ ഒരു ആശ്രമത്തിൽ താമസമാക്കി. ഏകാന്തതയിൽ, തിരക്കുകളിൽ നിന്നും പ്രലോഭനങ്ങളിൽ നിന്നും അകന്ന്, തീവ്രമായ പഠനങ്ങളിലൂടെ വെരാസിനിയുടെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം നേടാൻ അദ്ദേഹം തീരുമാനിച്ചു. 4 വർഷമായി അദ്ദേഹം അങ്കോണയിൽ താമസിച്ചു. ഇവിടെയാണ് ആഴമേറിയ, മിടുക്കനായ വയലിനിസ്റ്റ് രൂപീകരിച്ചത്, ഇറ്റലിക്കാർ അദ്ദേഹത്തെ "II മാസ്ട്രോ ഡെൽ ലാ നാസിയോണി" ("വേൾഡ് മാസ്ട്രോ") എന്ന് വിളിച്ചിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അതിരുകടന്നതയെ ഊന്നിപ്പറയുന്നു. 1721-ൽ ടാർട്ടിനി പാദുവയിലേക്ക് മടങ്ങി.

ടാർട്ടിനിയുടെ തുടർന്നുള്ള ജീവിതം പ്രധാനമായും പാദുവയിലാണ് ചെലവഴിച്ചത്, അവിടെ അദ്ദേഹം വയലിൻ സോളോയിസ്റ്റായും സാന്റ് അന്റോണിയോ ക്ഷേത്രത്തിലെ ചാപ്പലിന്റെ അനുഗമിയായും ജോലി ചെയ്തു. 16 ഗായകരും 24 ഇൻസ്ട്രുമെന്റലിസ്റ്റുകളും അടങ്ങുന്ന ഈ ചാപ്പൽ ഇറ്റലിയിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഒന്നായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടു.

ഒരിക്കൽ മാത്രമാണ് ടാർട്ടിനി പാദുവയ്ക്ക് പുറത്ത് മൂന്ന് വർഷം ചെലവഴിച്ചത്. 1723-ൽ ചാൾസ് ആറാമന്റെ കിരീടധാരണത്തിനായി അദ്ദേഹത്തെ പ്രാഗിലേക്ക് ക്ഷണിച്ചു. അവിടെ ഒരു വലിയ സംഗീത പ്രേമി, മനുഷ്യസ്‌നേഹിയായ കൗണ്ട് കിൻസ്‌കി അദ്ദേഹത്തെ കേൾക്കുകയും തന്റെ സേവനത്തിൽ തുടരാൻ പ്രേരിപ്പിക്കുകയും ചെയ്തു. ടാർട്ടിനി 1726 വരെ കിൻസ്കി ചാപ്പലിൽ ജോലി ചെയ്തു, തുടർന്ന് ഗൃഹാതുരത്വം അദ്ദേഹത്തെ തിരികെ പോകാൻ നിർബന്ധിച്ചു. ഉയർന്ന സംഗീത പ്രേമികൾ അദ്ദേഹത്തെ പലതവണ തന്റെ സ്ഥലത്തേക്ക് വിളിച്ചെങ്കിലും അദ്ദേഹം വീണ്ടും പാദുവ വിട്ടില്ല. കൗണ്ട് മിഡിൽടൺ അദ്ദേഹത്തിന് പ്രതിവർഷം 3000 പൗണ്ട് വാഗ്‌ദാനം ചെയ്‌തിരുന്നതായി അറിയുന്നു, അക്കാലത്ത് അസാമാന്യമായ തുക, എന്നാൽ ടാർട്ടിനി അത്തരം ഓഫറുകളെല്ലാം നിരസിച്ചു.

പാദുവയിൽ സ്ഥിരതാമസമാക്കിയ ടാർട്ടിനി 1728-ൽ ഇവിടെ ഹൈസ്കൂൾ ഓഫ് വയലിൻ പ്ലേയിംഗ് ആരംഭിച്ചു. ഫ്രാൻസ്, ഇംഗ്ലണ്ട്, ജർമ്മനി, ഇറ്റലി എന്നിവിടങ്ങളിലെ ഏറ്റവും പ്രമുഖ വയലിനിസ്റ്റുകൾ പ്രശസ്തനായ മാസ്ട്രോയോടൊപ്പം പഠിക്കാൻ ആകാംക്ഷയോടെ അതിലേക്ക് ഒഴുകിയെത്തി. നാർഡിനി, പാസ്ക്വലിനോ വിനി, ആൽബർഗി, ഡൊമെനിക്കോ ഫെരാരി, കാർമിനാറ്റി, പ്രശസ്ത വയലിനിസ്റ്റ് സിർമെൻ ലോംബാർഡിനി, ഫ്രഞ്ചുകാരായ പജെൻ, ലാഗൂസെറ്റ് തുടങ്ങി നിരവധി പേർ അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം പഠിച്ചു.

ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ, ടാർട്ടിനി വളരെ എളിമയുള്ള വ്യക്തിയായിരുന്നു. ഡി ബ്രോസ് എഴുതുന്നു: “ടാർട്ടിനി മര്യാദയുള്ളവളും സൗഹാർദ്ദപരവും അഹങ്കാരവും ഇച്ഛാശക്തിയുമില്ലാത്തവളുമാണ്; ഫ്രഞ്ച്, ഇറ്റാലിയൻ സംഗീതത്തിന്റെ ഗുണങ്ങളെക്കുറിച്ച് മുൻവിധികളില്ലാതെ അദ്ദേഹം ഒരു മാലാഖയെപ്പോലെ സംസാരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിനയത്തിലും സംഭാഷണത്തിലും ഞാൻ വളരെ സന്തുഷ്ടനായിരുന്നു.

പ്രശസ്ത സംഗീതജ്ഞനും ശാസ്ത്രജ്ഞനുമായ പാദ്രെ മാർട്ടിനിക്ക് അദ്ദേഹം എഴുതിയ കത്ത് (മാർച്ച് 31, 1731) സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, അതിൽ നിന്ന് അദ്ദേഹം കോമ്പിനേഷൻ ടോണിനെക്കുറിച്ചുള്ള തന്റെ ഗ്രന്ഥത്തെ അതിശയോക്തിപരമായി വിലയിരുത്തുന്നതിന് എത്രത്തോളം നിർണായകമായിരുന്നുവെന്ന് വ്യക്തമാണ്. ഈ കത്ത് ടാർട്ടിനിയുടെ അങ്ങേയറ്റത്തെ എളിമയെ സാക്ഷ്യപ്പെടുത്തുന്നു: “ആധുനിക സംഗീത ശൈലിയിലെ കണ്ടെത്തലുകളും മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളും നിറഞ്ഞ, ഭാവഭേദങ്ങളുള്ള ഒരു വ്യക്തിയായി ശാസ്ത്രജ്ഞരുടെയും അതിബുദ്ധിമാനായ ആളുകളുടെയും മുമ്പാകെ അവതരിപ്പിക്കാൻ എനിക്ക് സമ്മതിക്കാനാവില്ല. ദൈവമേ ഇതിൽ നിന്ന് എന്നെ രക്ഷിക്കൂ, മറ്റുള്ളവരിൽ നിന്ന് പഠിക്കാൻ മാത്രമേ ഞാൻ ശ്രമിക്കുന്നുള്ളൂ!

“ടാർട്ടിനി വളരെ ദയയുള്ളവളായിരുന്നു, ദരിദ്രരെ വളരെയധികം സഹായിച്ചു, ദരിദ്രരുടെ കഴിവുള്ള കുട്ടികളുമായി സൗജന്യമായി ജോലി ചെയ്തു. കുടുംബ ജീവിതത്തിൽ, ഭാര്യയുടെ അസഹനീയമായ മോശം സ്വഭാവം കാരണം അദ്ദേഹം വളരെ അസന്തുഷ്ടനായിരുന്നു. ടാർട്ടിനി കുടുംബത്തെ അറിയാവുന്നവർ അവൾ യഥാർത്ഥ സാന്തിപ്പെയാണെന്ന് അവകാശപ്പെട്ടു, അവൻ സോക്രട്ടീസിനെപ്പോലെ ദയയുള്ളവനായിരുന്നു. കുടുംബജീവിതത്തിന്റെ ഈ സാഹചര്യങ്ങൾ അദ്ദേഹം പൂർണ്ണമായും കലയിലേക്ക് പോയി എന്ന വസ്തുതയിലേക്ക് കൂടുതൽ സംഭാവന നൽകി. വളരെ വാർദ്ധക്യം വരെ അദ്ദേഹം സാന്റ് അന്റോണിയോയിലെ ബസിലിക്കയിൽ കളിച്ചു. ഇതിനകം വളരെ പുരോഗമിച്ച പ്രായത്തിലുള്ള മാസ്ട്രോ എല്ലാ ഞായറാഴ്ചയും പാദുവയിലെ കത്തീഡ്രലിൽ തന്റെ സോണാറ്റ "ദി എംപറർ" യിൽ നിന്ന് അഡാജിയോ വായിക്കാൻ പോയിരുന്നുവെന്ന് അവർ പറയുന്നു.

ടാർട്ടിനി 78 വയസ്സ് വരെ ജീവിച്ചു, 1770-ൽ തന്റെ പ്രിയപ്പെട്ട വിദ്യാർത്ഥിയായ പിയട്രോ നാർഡിനിയുടെ കൈകളിൽ സ്കർബട്ട് അല്ലെങ്കിൽ ക്യാൻസർ ബാധിച്ച് മരിച്ചു.

ടാർട്ടിനി ഗെയിമിനെക്കുറിച്ച് നിരവധി അവലോകനങ്ങൾ സംരക്ഷിക്കപ്പെട്ടിട്ടുണ്ട്, കൂടാതെ, ചില വൈരുദ്ധ്യങ്ങൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. 1723-ൽ, പ്രശസ്ത ജർമ്മൻ പുല്ലാങ്കുഴൽ വിദഗ്ധനും സൈദ്ധാന്തികനുമായ ക്വാണ്ട്സ് അദ്ദേഹത്തെ കൗണ്ട് കിൻസ്കിയിലെ ചാപ്പലിൽ വെച്ച് കേട്ടു. അദ്ദേഹം എഴുതിയത് ഇതാണ്: “ഞാൻ പ്രാഗിൽ താമസിക്കുന്ന സമയത്ത്, അവിടെ സേവനത്തിലായിരുന്ന പ്രശസ്ത ഇറ്റാലിയൻ വയലിനിസ്റ്റ് ടാർട്ടിനിയെയും ഞാൻ കേട്ടു. അദ്ദേഹം ശരിക്കും വയലിനിസ്റ്റുകളിൽ ഒരാളായിരുന്നു. അവൻ തന്റെ ഉപകരണത്തിൽ നിന്ന് വളരെ മനോഹരമായ ശബ്ദം പുറപ്പെടുവിച്ചു. അവന്റെ വിരലുകളും വില്ലും അവനു തുല്യമായിരുന്നു. ഏറ്റവും വലിയ പ്രയാസങ്ങൾ അദ്ദേഹം നിഷ്പ്രയാസം നിർവ്വഹിച്ചു. ഒരു ട്രിൽ, ഇരട്ടി പോലും, അവൻ എല്ലാ വിരലുകളും ഒരുപോലെ നന്നായി അടിച്ചു, ഉയർന്ന സ്ഥാനങ്ങളിൽ മനസ്സോടെ കളിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനം സ്പർശിക്കുന്നതായിരുന്നില്ല, അദ്ദേഹത്തിന്റെ അഭിരുചി കുലീനമായിരുന്നില്ല, മാത്രമല്ല പലപ്പോഴും നല്ല രീതിയിലുള്ള ആലാപനവുമായി ഏറ്റുമുട്ടി.

അങ്കോണ ടാർട്ടിനിക്ക് ശേഷം, സാങ്കേതിക പ്രശ്‌നങ്ങളുടെ കാരുണ്യത്തിലായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടന ഉപകരണം മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിന് വളരെക്കാലം പ്രവർത്തിച്ചുവെന്നത് ഈ അവലോകനത്തെ വിശദീകരിക്കാം.

ഏത് സാഹചര്യത്തിലും, മറ്റ് അവലോകനങ്ങൾ മറിച്ചാണ് പറയുന്നത്. ഉദാഹരണത്തിന്, ഗ്രോസ്ലി എഴുതി, ടാർട്ടിനിയുടെ ഗെയിമിന് മിഴിവ് ഇല്ലായിരുന്നു, അദ്ദേഹത്തിന് അത് സഹിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. ഇറ്റാലിയൻ വയലിനിസ്റ്റുകൾ അവരുടെ സാങ്കേതികത കാണിക്കാൻ വന്നപ്പോൾ, അദ്ദേഹം ശാന്തമായി കേട്ട് പറഞ്ഞു: “ഇത് മിടുക്കനാണ്, ഇത് ജീവനുള്ളതാണ്, ഇത് വളരെ ശക്തമാണ്, പക്ഷേ,” അദ്ദേഹം കൂട്ടിച്ചേർത്തു, ഹൃദയത്തിലേക്ക് കൈ ഉയർത്തി, “അത് എന്നോട് ഒന്നും പറഞ്ഞില്ല.”

ടാർട്ടിനിയുടെ കളിയെക്കുറിച്ച് അസാധാരണമായ ഒരു ഉയർന്ന അഭിപ്രായം വിയോട്ടി പ്രകടിപ്പിച്ചു, കൂടാതെ വയലിൻ മെത്തഡോളജി ഓഫ് പാരീസ് കൺസർവേറ്ററിയുടെ (1802) രചയിതാക്കളായ ബയോട്ട്, റോഡ്, ക്രൂറ്റ്സർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ കളിയുടെ സവിശേഷ ഗുണങ്ങളിൽ ഐക്യവും ആർദ്രതയും കൃപയും രേഖപ്പെടുത്തി.

ടാർട്ടിനിയുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പൈതൃകത്തിൽ, ഒരു ചെറിയ ഭാഗം മാത്രമേ പ്രശസ്തി നേടിയിട്ടുള്ളൂ. പൂർണ്ണമായ ഡാറ്റയിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയായി, അദ്ദേഹം 140 വയലിൻ കച്ചേരികൾ എഴുതി, ഒരു ക്വാർട്ടറ്റ് അല്ലെങ്കിൽ സ്ട്രിംഗ് ക്വിന്ററ്റ്, 20 കൺസേർട്ടോ ഗ്രോസോ, 150 സോണാറ്റാകൾ, 50 ട്രയോകൾ; 60 സോണാറ്റകൾ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, 200 ഓളം രചനകൾ പാദുവയിലെ സെന്റ് അന്റോണിയോ ചാപ്പലിന്റെ ആർക്കൈവുകളിൽ അവശേഷിക്കുന്നു.

സോണാറ്റകളിൽ പ്രശസ്തമായ "ഡെവിൾസ് ട്രിൽസ്" ഉൾപ്പെടുന്നു. അവളെക്കുറിച്ച് ഒരു ഐതിഹ്യമുണ്ട്, ടാർട്ടിനി തന്നെ പറഞ്ഞതായി പറയപ്പെടുന്നു. “ഒരു രാത്രി (അത് 1713-ൽ) ഞാൻ എന്റെ ആത്മാവിനെ പിശാചിന് വിറ്റുവെന്നും അവൻ എന്റെ സേവനത്തിലാണെന്നും ഞാൻ സ്വപ്നം കണ്ടു. എല്ലാം എന്റെ നിർദ്ദേശപ്രകാരം ചെയ്തു - എന്റെ പുതിയ ദാസൻ എന്റെ എല്ലാ ആഗ്രഹങ്ങളും മുൻകൂട്ടി കണ്ടു. ഒരിക്കൽ എന്റെ വയലിൻ കൊടുത്ത് അയാൾക്ക് എന്തെങ്കിലും നന്നായി വായിക്കാൻ കഴിയുമോ എന്ന് നോക്കണം എന്ന ചിന്ത എന്റെ മനസ്സിൽ വന്നു. എന്നാൽ അതിശയകരവും ആകർഷകവുമായ ഒരു സോണാറ്റ ഞാൻ കേട്ടപ്പോൾ, ഏറ്റവും ധൈര്യശാലികളായ ഭാവനയ്ക്ക് പോലും അത്തരത്തിലുള്ള ഒന്നും സങ്കൽപ്പിക്കാൻ കഴിയാത്തവിധം മികച്ചതും സമർത്ഥവുമായി കളിച്ചപ്പോൾ ഞാൻ എന്താണ് അത്ഭുതപ്പെടുത്തിയത്. ഞാൻ വളരെ ആകർഷിച്ചു, ആഹ്ലാദഭരിതനായി, ആകർഷിച്ചു, അത് എന്റെ ശ്വാസം എടുത്തുകളഞ്ഞു. ഈ മഹത്തായ അനുഭവത്തിൽ നിന്ന് ഞാൻ ഉണർന്നു, ഞാൻ കേട്ട ചില ശബ്ദങ്ങളെങ്കിലും നിലനിർത്താൻ വയലിൻ പിടിച്ചു, പക്ഷേ വെറുതെയായി. "ഡെവിൾസ് സൊണാറ്റ" എന്ന് ഞാൻ വിളിക്കുന്ന സോണാറ്റ എന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച സൃഷ്ടിയാണ്, പക്ഷേ എനിക്ക് ആഹ്ലാദം നൽകിയതിൽ നിന്നുള്ള വ്യത്യാസം വളരെ വലുതാണ്, വയലിൻ എനിക്ക് നൽകുന്ന ആനന്ദം എനിക്ക് നഷ്ടപ്പെടുത്താൻ കഴിയുമെങ്കിൽ, ഞാൻ ഉടൻ തന്നെ എന്റെ ഉപകരണം തകർത്ത് സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് എന്നെന്നേക്കുമായി അകന്നുപോകുമായിരുന്നു.

ഈ ഇതിഹാസത്തിൽ വിശ്വസിക്കാൻ ഞാൻ ആഗ്രഹിക്കുന്നു, തീയതിയിലല്ലെങ്കിൽ - 1713 (!). 21-ാം വയസ്സിൽ അങ്കോണയിൽ ഇത്രയും പക്വമായ ഒരു ഉപന്യാസം എഴുതാൻ?! ഒന്നുകിൽ തീയതി ആശയക്കുഴപ്പത്തിലാണെന്ന് അനുമാനിക്കേണ്ടതുണ്ട്, അല്ലെങ്കിൽ മുഴുവൻ കഥയും ഉപകഥകളുടെ എണ്ണത്തിൽ പെടുന്നു. സൊണാറ്റയുടെ ഓട്ടോഗ്രാഫ് നഷ്ടപ്പെട്ടു. 1793-ൽ ജീൻ-ബാപ്റ്റിസ്റ്റ് കാർട്ടിയർ ദി ആർട്ട് ഓഫ് ദി വയലിൻ എന്ന ശേഖരത്തിൽ ഇതിഹാസത്തിന്റെ സംഗ്രഹവും പ്രസാധകന്റെ ഒരു കുറിപ്പും സഹിതം ഇത് ആദ്യമായി പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു: “ഈ ഭാഗം വളരെ അപൂർവമാണ്, ഞാൻ ബയോയോട് കടപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ടാർട്ടിനിയുടെ മനോഹരമായ സൃഷ്ടികളോടുള്ള ആദരവ് ഈ സോണാറ്റ എനിക്ക് സമ്മാനിക്കാൻ അദ്ദേഹത്തെ പ്രേരിപ്പിച്ചു.

ശൈലിയുടെ കാര്യത്തിൽ, ടാർട്ടിനിയുടെ രചനകൾ പ്രീ-ക്ലാസിക്കൽ (അല്ലെങ്കിൽ "പ്രീ-ക്ലാസിക്കൽ") സംഗീത രൂപങ്ങളും ആദ്യകാല ക്ലാസിക്കലിസവും തമ്മിലുള്ള ഒരു കണ്ണിയാണ്. രണ്ട് യുഗങ്ങളുടെ ജംഗ്ഷനിൽ ഒരു പരിവർത്തന കാലഘട്ടത്തിലാണ് അദ്ദേഹം ജീവിച്ചത്, ക്ലാസിക്കസത്തിന്റെ യുഗത്തിന് മുമ്പുള്ള ഇറ്റാലിയൻ വയലിൻ കലയുടെ പരിണാമം അവസാനിപ്പിക്കുന്നതായി തോന്നി. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ചില രചനകൾക്ക് പ്രോഗ്രാമാറ്റിക് സബ്ടൈറ്റിലുകൾ ഉണ്ട്, ഓട്ടോഗ്രാഫുകളുടെ അഭാവം അവയുടെ നിർവചനത്തിൽ ന്യായമായ ആശയക്കുഴപ്പം കൊണ്ടുവരുന്നു. അതിനാൽ, "ദി അബാൻഡൺഡ് ഡിഡോ" ഒരു സോണാറ്റ ഓപ് ആണെന്ന് മോസർ വിശ്വസിക്കുന്നു. 1 നമ്പർ 10, ആദ്യ എഡിറ്ററായ Zellner, E മൈനറിൽ (Op. 1 No. 5) സോണാറ്റയിൽ നിന്നുള്ള ലാർഗോ ഉൾപ്പെടുത്തി, അത് G മൈനറിലേക്ക് മാറ്റുന്നു. ഫ്രഞ്ച് ഗവേഷകനായ ചാൾസ് ബൗവെറ്റ് അവകാശപ്പെടുന്നത്, ടാർട്ടിനി തന്നെ, ഇ മൈനറിലെ സോണാറ്റകൾ തമ്മിലുള്ള ബന്ധം ഊന്നിപ്പറയാൻ ആഗ്രഹിച്ചു, "അബാൻഡൺഡ് ഡിഡോ", ജി മേജർ, രണ്ടാമത്തേതിന് "ഇൻകോൺസോലബിൾ ഡിഡോ" എന്ന പേര് നൽകി, രണ്ടിലും ഒരേ ലാർഗോ സ്ഥാപിച്ചു.

50-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മദ്ധ്യകാലം വരെ, ടാർട്ടിനി "ദ ആർട്ട് ഓഫ് ദി ബോ" എന്ന് വിളിക്കുന്ന കോറെല്ലിയുടെ തീമിലെ XNUMX വ്യതിയാനങ്ങൾ വളരെ പ്രസിദ്ധമായിരുന്നു. ഈ കൃതിക്ക് പ്രധാനമായും അധ്യാപനപരമായ ലക്ഷ്യമുണ്ടായിരുന്നു, എന്നിരുന്നാലും ഫ്രിറ്റ്സ് ക്രെയ്‌സ്‌ലറുടെ പതിപ്പിൽ നിരവധി വ്യതിയാനങ്ങൾ എക്‌സ്‌ട്രാക്റ്റുചെയ്‌തു, അവ കച്ചേരിയായി.

ടാർട്ടിനി നിരവധി സൈദ്ധാന്തിക കൃതികൾ രചിച്ചു. അവയിൽ ട്രീറ്റൈസ് ഓൺ ജ്വല്ലറിയും ഉൾപ്പെടുന്നു, അതിൽ തന്റെ സമകാലിക കലയുടെ സവിശേഷതയായ മെലിസ്‌മാസിന്റെ കലാപരമായ പ്രാധാന്യം മനസ്സിലാക്കാൻ അദ്ദേഹം ശ്രമിച്ചു; "ട്രീറ്റൈസ് ഓൺ മ്യൂസിക്", വയലിൻ ശബ്ദശാസ്ത്ര മേഖലയിലെ ഗവേഷണം ഉൾക്കൊള്ളുന്നു. സംഗീത ശബ്‌ദത്തിന്റെ സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആറ് വാല്യങ്ങളുള്ള ഒരു കൃതിക്കായി അദ്ദേഹം തന്റെ അവസാന വർഷങ്ങൾ നീക്കിവച്ചു. എഡിറ്റിംഗിനും പ്രസിദ്ധീകരണത്തിനുമായി ഈ കൃതി പാദുവ പ്രൊഫസർ കൊളംബോയ്ക്ക് വിട്ടുകൊടുത്തു, പക്ഷേ അപ്രത്യക്ഷമായി. ഇതുവരെ എവിടെയും കണ്ടെത്താനായിട്ടില്ല.

ടർട്ടിനിയുടെ പെഡഗോഗിക്കൽ കൃതികളിൽ, ഒരു രേഖയ്ക്ക് വളരെ പ്രാധാന്യമുണ്ട് - അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുൻ വിദ്യാർത്ഥി മഗ്ദലീന സിർമെൻ-ലോംബാർഡിനിക്കുള്ള ഒരു കത്ത്-പാഠം, അതിൽ വയലിൻ എങ്ങനെ പ്രവർത്തിക്കണം എന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള വിലയേറിയ നിർദ്ദേശങ്ങൾ അദ്ദേഹം നൽകുന്നു.

വയലിൻ വില്ലിന്റെ രൂപകൽപ്പനയിൽ ടാർട്ടിനി ചില മെച്ചപ്പെടുത്തലുകൾ അവതരിപ്പിച്ചു. ഇറ്റാലിയൻ വയലിൻ കലയുടെ പാരമ്പര്യത്തിന്റെ യഥാർത്ഥ അവകാശിയായ അദ്ദേഹം കാന്റിലീനയ്ക്ക് അസാധാരണമായ പ്രാധാന്യം നൽകി - വയലിനിൽ "പാടി". കാന്റിലീനയെ സമ്പന്നമാക്കാനുള്ള ആഗ്രഹത്തോടെയാണ് ടാർട്ടിനിയുടെ വില്ലിന്റെ നീളം ബന്ധിപ്പിക്കുന്നത്. അതേ സമയം, പിടിക്കാനുള്ള സൗകര്യത്തിനായി, ചൂരലിൽ രേഖാംശ ആഴങ്ങൾ ഉണ്ടാക്കി ("ഫ്ലൂട്ടിംഗ്" എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്നവ). തുടർന്ന്, ഫ്ലൂട്ടിംഗിന് പകരം വിൻ‌ഡിംഗ് നൽകി. അതേ സമയം, ടാർട്ടിനി കാലഘട്ടത്തിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത "ഗാലന്റ്" ശൈലിക്ക് മനോഹരമായ, നൃത്ത സ്വഭാവത്തിന്റെ ചെറിയ, നേരിയ സ്ട്രോക്കുകളുടെ വികസനം ആവശ്യമാണ്. അവരുടെ പ്രകടനത്തിന്, ടാർട്ടിനി ഒരു ചുരുക്കിയ വില്ലു ശുപാർശ ചെയ്തു.

ഒരു സംഗീതജ്ഞൻ-കലാകാരൻ, ഒരു അന്വേഷണാത്മക ചിന്തകൻ, ഒരു മികച്ച അധ്യാപകൻ - അക്കാലത്ത് യൂറോപ്പിലെ എല്ലാ രാജ്യങ്ങളിലും തന്റെ പ്രശസ്തി പ്രചരിപ്പിച്ച വയലിനിസ്റ്റുകളുടെ ഒരു വിദ്യാലയത്തിന്റെ സ്രഷ്ടാവ് - അത്തരത്തിലുള്ളതായിരുന്നു ടാർട്ടിനി. അവന്റെ സ്വഭാവത്തിന്റെ സാർവത്രികത, അവൻ യഥാർത്ഥ അവകാശിയായിരുന്ന നവോത്ഥാനത്തിന്റെ കണക്കുകൾ മനസ്സിലേക്ക് കൊണ്ടുവരുന്നു.

എൽ. റാബെൻ, 1967