തരം സംഗീതം |

ഫ്രഞ്ച് തരം, ലാറ്റിൽ നിന്ന്. ജനുസ്സ് - ജനുസ്സ്, സ്പീഷീസ്

ചരിത്രപരമായി സ്ഥാപിതമായ വംശങ്ങളെയും മ്യൂസുകളുടെ തരങ്ങളെയും ചിത്രീകരിക്കുന്ന ഒരു അവ്യക്തമായ ആശയം. അവരുടെ ഉത്ഭവവും ജീവിത ലക്ഷ്യവും, പ്രകടനത്തിന്റെയും ധാരണയുടെയും രീതിയും വ്യവസ്ഥകളും (സ്ഥലം), ഉള്ളടക്കത്തിന്റെയും രൂപത്തിന്റെയും പ്രത്യേകതകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് പ്രവർത്തിക്കുന്നു. തരം എന്ന ആശയം എല്ലാത്തരം കലകളിലും നിലവിലുണ്ട്, എന്നാൽ സംഗീതത്തിൽ, അതിന്റെ കലകളുടെ പ്രത്യേകതകൾ കാരണം. ചിത്രങ്ങൾക്ക് ഒരു പ്രത്യേക അർത്ഥമുണ്ട്; ഉള്ളടക്കത്തിന്റെയും രൂപത്തിന്റെയും വിഭാഗങ്ങൾ തമ്മിലുള്ള അതിർത്തിയിൽ അത് നിലകൊള്ളുന്നു, കൂടാതെ ഉപയോഗിച്ച പദപ്രയോഗങ്ങളുടെ സങ്കീർണ്ണതയെ അടിസ്ഥാനമാക്കി ഉൽപ്പന്നത്തിന്റെ വസ്തുനിഷ്ഠമായ ഉള്ളടക്കം വിലയിരുത്താൻ ഒരാളെ അനുവദിക്കുന്നു. ഫണ്ടുകൾ.

Zh എന്ന ആശയത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണതയും അവ്യക്തതയും. m. അത് നിർണ്ണയിക്കുന്ന എല്ലാ ഘടകങ്ങളും ഒരേസമയം തുല്യ ശക്തിയോടെ പ്രവർത്തിക്കുന്നില്ല എന്ന വസ്തുതയുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. ഈ ഘടകങ്ങൾ തന്നെ വ്യത്യസ്തമായ ക്രമത്തിലാണ് (ഉദാഹരണത്തിന്, പ്രകടനത്തിന്റെ രൂപവും സ്ഥലവും) കൂടാതെ വ്യത്യസ്ത അളവിലുള്ള മ്യൂച്വൽ കണ്ടീഷനിംഗിൽ വൈവിധ്യമാർന്ന കോമ്പിനേഷനുകളിൽ പ്രവർത്തിക്കാൻ കഴിയും. അതിനാൽ, സംഗീത ശാസ്ത്രത്തിൽ വ്യത്യസ്തമായി വികസിച്ചു. Zh ന്റെ വർഗ്ഗീകരണ സംവിധാനങ്ങൾ. m. അവ Zh-ന് കാരണമാകുന്ന ഘടകങ്ങളെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. m. പ്രധാനമായി കണക്കാക്കപ്പെടുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, ബിഎ സുക്കർമാൻ ഉള്ളടക്ക ഘടകം (വിഭാഗം - ടൈപ്പിഫൈഡ് ഉള്ളടക്കം), എഎച്ച് കോക്സോപ്പ് - സൊസൈറ്റി ഹൈലൈറ്റ് ചെയ്യുന്നു. അസ്തിത്വം, അതായത് സംഗീതത്തിന്റെയും പരിസ്ഥിതിയുടെയും ജീവിത ലക്ഷ്യം അതിന്റെ പ്രകടനത്തിനും ധാരണയ്ക്കും വേണ്ടിയാണ്. എൽ എഴുതിയ "സംഗീത സൃഷ്ടികളുടെ ഘടന" എന്ന പാഠപുസ്തകങ്ങളിൽ ദാർശനിക സംഗീതത്തിന്റെ ഏറ്റവും സമഗ്രമായ നിർവചനം അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. A. മസലും "സംഗീത കൃതികളുടെ വിശകലനവും" എൽ. A. മസലും ബിഎ സുക്കർമാനും. Zh ന്റെ വർഗ്ഗീകരണത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണത. m. അവയുടെ പരിണാമവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. മ്യൂസുകളുടെ നിലനിൽപ്പിന്റെ മാറുന്ന വ്യവസ്ഥകൾ. കൃതികൾ, നാറിന്റെ ഇടപെടൽ. സർഗ്ഗാത്മകതയും പ്രൊഫ. art-va, അതുപോലെ മ്യൂസുകളുടെ വികസനം. ഭാഷകൾ പഴയ വിഭാഗങ്ങളുടെ പരിഷ്കരണത്തിലേക്കും പുതിയവയുടെ ആവിർഭാവത്തിലേക്കും നയിക്കുന്നു. Zh. m. പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു ഒപ്പം നാറ്റ്. ഒന്നോ അല്ലെങ്കിൽ മറ്റൊരു പ്രത്യയശാസ്ത്ര കലയിൽ പെട്ട സംഗീത ഉൽപ്പന്നത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകൾ. ദിശ (ഉദാഹരണത്തിന്, ഫ്രഞ്ച് റൊമാന്റിക് ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറ). പലപ്പോഴും ഒരേ സൃഷ്ടിയെ വ്യത്യസ്ത വീക്ഷണകോണുകളിൽ നിന്ന് വിശേഷിപ്പിക്കാം, അല്ലെങ്കിൽ ഒരേ തരം നിരവധി വിഭാഗങ്ങളിൽ ആകാം. അതിനാൽ, സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു വിഭാഗമായി ഓപ്പറയെ ഏറ്റവും പൊതുവായ പദങ്ങളിൽ നിർവചിക്കാം. സർഗ്ഗാത്മകത. അപ്പോൾ നിങ്ങൾക്ക് അത് wok.-instr ഗ്രൂപ്പിലേക്ക് ആട്രിബ്യൂട്ട് ചെയ്യാം. (പ്രകടനത്തിന്റെ രീതി) കൂടാതെ നാടകവും നാടകീയവും. (പ്രകടന സ്ഥലവും തൊട്ടടുത്തുള്ള ക്ലെയിമുമായുള്ള കണക്ഷനും) പ്രവൃത്തികളുടെ. കൂടാതെ, യുഗവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട അതിന്റെ ചരിത്രപരമായ രൂപം, ഒരു പ്ലോട്ട് തിരഞ്ഞെടുക്കുന്നതിനുള്ള പാരമ്പര്യങ്ങൾ (പലപ്പോഴും ദേശീയം), ഒരു പ്രത്യേക തിയേറ്ററിലെ പ്രകടനം പോലും നിർണ്ണയിക്കാൻ കഴിയും. (ഉദാ ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ വിഭാഗങ്ങൾ സീരിയയും ബഫയും, ഫ്രഞ്ച് കോമിക് അല്ലെങ്കിൽ ലിറിക് ഓപ്പറ). കൂടുതൽ വ്യക്തിഗത. സംഗീതത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും സവിശേഷതകൾ. ഓപ്പറയുടെ ഉള്ളടക്കവും രൂപവും സാഹിത്യ വിഭാഗത്തിന്റെ കൂടുതൽ കോൺക്രീറ്റൈസേഷനിലേക്ക് നയിക്കും (മൊസാർട്ടിന്റെ ബഫ ഓപ്പറ ദി മാരിയേജ് ഓഫ് ഫിഗാരോ ഒരു ഗാന-കോമഡി ഓപ്പറയാണ്, റിംസ്‌കി-കോർസകോവിന്റെ സാഡ്‌കോ ഒരു ഇതിഹാസ ഓപ്പറയാണ്, മറ്റുള്ളവ). ഈ നിർവചനങ്ങൾ കൂടുതലോ കുറവോ കൃത്യതയിലും ചിലപ്പോൾ ഒരു പ്രത്യേക സ്വേച്ഛാധിപത്യത്തിലും വ്യത്യാസപ്പെട്ടിരിക്കാം; ചിലപ്പോൾ അവ സംഗീതസംവിധായകൻ തന്നെ നൽകുന്നു ("ദി സ്നോ മെയ്ഡൻ" - ഒരു സ്പ്രിംഗ് ഫെയറി ടെയിൽ, "യൂജിൻ വൺജിൻ" - ഗാനരംഗങ്ങൾ മുതലായവ). "വിഭാഗങ്ങൾക്കുള്ളിലെ വിഭാഗങ്ങൾ" ഒറ്റപ്പെടുത്താൻ സാധിക്കും. അതിനാൽ, ഏരിയകൾ, മേളങ്ങൾ, പാരായണങ്ങൾ, ഗായകസംഘങ്ങൾ, സിംഫണി. ഓപ്പറയിൽ ഉൾപ്പെടുത്തിയിരിക്കുന്ന ശകലങ്ങൾ dec. wok വിഭാഗങ്ങൾ. ഒപ്പം instr. സംഗീതം. കൂടാതെ, വിവിധ ദൈനംദിന വിഭാഗങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കി (ഉദാഹരണത്തിന്, ഗൗനോഡിന്റെ റോമിയോ ആൻഡ് ജൂലിയറ്റിൽ നിന്നുള്ള ജൂലിയറ്റിന്റെ വാൾട്ട്സ് അല്ലെങ്കിൽ റിംസ്‌കി-കോർസകോവിന്റെ സഡ്‌കോയിലെ സാഡ്‌കോയുടെ റൗണ്ട് ഡാൻസ് ഗാനം) അടിസ്ഥാനമാക്കി അവരുടെ തരം സവിശേഷതകൾ വ്യക്തമാക്കാൻ കഴിയും. നിർവചനങ്ങൾ (ചെറുബിനോയുടെ ഏരിയ "ദി ഹാർട്ട് എക്സൈറ്റ്സ്" ഒരു പ്രണയമാണ്, സൂസന്നയുടെ ഏരിയ ഒരു സെറിനേഡാണ്).

അതിനാൽ, വിഭാഗങ്ങളെ തരംതിരിക്കുമ്പോൾ, ഏത് ഘടകമാണ് അല്ലെങ്കിൽ നിരവധി ഘടകങ്ങളുടെ സംയോജനമാണ് നിർണ്ണായകമെന്ന് ഓരോ തവണയും ഓർമ്മിക്കേണ്ടതാണ്. വിഭാഗങ്ങളുടെ ഉദ്ദേശ്യമനുസരിച്ച്, വിഭാഗങ്ങളെ മനുഷ്യജീവിതത്തിന്റെ ആവശ്യങ്ങളുമായി നേരിട്ട് ബന്ധപ്പെട്ടതും ദൈനംദിന ജീവിതത്തിൽ മുഴങ്ങുന്നതുമായ വിഭാഗങ്ങളായി തിരിക്കാം - ഗാർഹികവും നാടോടി-ദൈനംദിന വിഭാഗങ്ങളും ചില സുപ്രധാനവും ദൈനംദിനവുമായ പ്രവർത്തനങ്ങൾ നടത്താത്ത വിഭാഗങ്ങൾ. അനുബന്ധ കലകളിൽ നിന്ന് (കവിത, നൃത്തസംവിധാനം) സംഗീതം ഇതുവരെ പൂർണ്ണമായും വേർപെടുത്തിയിട്ടില്ലാത്ത ഒരു കാലഘട്ടത്തിലാണ് ഒന്നാം ഗ്രൂപ്പിലെ പല വിഭാഗങ്ങളും ഉടലെടുത്തത്, മാത്രമല്ല എല്ലാത്തരം തൊഴിൽ പ്രക്രിയകളിലും ആചാരപരമായ പ്രവർത്തനങ്ങളിലും (റൗണ്ട് ഡാൻസുകൾ, വിജയകരമായ അല്ലെങ്കിൽ സൈനിക ഘോഷയാത്രകൾ) ഉപയോഗിച്ചിരുന്നു. ആചാരങ്ങൾ, മന്ത്രങ്ങൾ മുതലായവ).

Decl. ഗവേഷകർ വിഭാഗങ്ങളുടെ വ്യത്യസ്ത അടിസ്ഥാന തത്വങ്ങൾ തിരിച്ചറിയുന്നു. അതിനാൽ, ബിഎ സക്കർമാൻ പാട്ടും നൃത്തവും "പ്രാഥമിക വിഭാഗങ്ങൾ" ആയി കണക്കാക്കുന്നു, സിസി സ്‌ക്രെബ്‌കോവ് മൂന്ന് തരം തരങ്ങളെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു - പ്രഖ്യാപനം (വാക്കുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്), മോട്ടോറിറ്റി (ചലനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്), ഗാനം (സ്വതന്ത്ര ഗാനരചനാ ആവിഷ്‌കാരവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു). AH Coxop ഈ മൂന്ന് തരങ്ങളിലേക്ക് രണ്ട് തരങ്ങൾ കൂടി ചേർക്കുന്നു - instr. സിഗ്നലിംഗ്, സൗണ്ട് ഇമേജിംഗ്.

ജെനർ സവിശേഷതകൾ പരസ്പരം ഇഴചേർന്ന്, ജീവിതത്തിലേക്ക് സമ്മിശ്രമായി കൊണ്ടുവരാൻ കഴിയും, ഉദാഹരണത്തിന്. പാട്ടും നൃത്തവും, വിഭാഗങ്ങൾ. നാടോടി-ദൈനംദിന വിഭാഗങ്ങളിലും, ജീവിതത്തിന്റെ ഉള്ളടക്കത്തെ കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണവും മധ്യസ്ഥവുമായ രൂപത്തിൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്ന വിഭാഗങ്ങളിൽ, പൊതുവായ വർഗ്ഗീകരണത്തോടൊപ്പം, വ്യത്യസ്തമായ ഒന്നുണ്ട്. ഇത് പ്രായോഗിക ലക്ഷ്യവും ഉള്ളടക്കവും ഉൽപ്പന്നത്തിന്റെ സ്വഭാവവും സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. (ഉദാഹരണത്തിന്, ലാലേബി, സെറിനേഡ്, ബാർകറോൾ വിവിധ ഗാനങ്ങൾ, വിലാപ, വിജയ മാർച്ചുകൾ മുതലായവ).

പുതിയ ദൈനംദിന വിഭാഗങ്ങൾ നിരന്തരം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, അവർ വ്യത്യസ്ത തരത്തിലുള്ള വിഭാഗങ്ങളെ സ്വാധീനിക്കുകയും അവരുമായി ആശയവിനിമയം നടത്തുകയും ചെയ്തു. നവോത്ഥാനത്തിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു, ഉദാഹരണത്തിന്, instr രൂപീകരണത്തിന്റെ ആരംഭം. അക്കാലത്തെ ദൈനംദിന നൃത്തങ്ങൾ ഉൾക്കൊള്ളുന്ന സ്യൂട്ട്. സിംഫണിയുടെ ഉത്ഭവസ്ഥാനങ്ങളിലൊന്നായി ഈ സ്യൂട്ട് പ്രവർത്തിച്ചു. സിംഫണിയുടെ ഭാഗങ്ങളിലൊന്നായി മിനിയറ്റിന്റെ ഫിക്സേഷൻ ഈ ഉയർന്ന രൂപത്തിലുള്ള ഇൻസ്ട്രലിന്റെ ക്രിസ്റ്റലൈസേഷന് സംഭാവന നൽകി. സംഗീതം. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ അവകാശവാദത്തോടെ. പാട്ടുകളുടെയും നൃത്തങ്ങളുടെയും കാവ്യവൽക്കരണം ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. വിഭാഗങ്ങൾ, അവയുടെ ഗാനരചനയും മനഃശാസ്ത്രപരവും സമ്പന്നമാക്കുന്നു. ഉള്ളടക്കം, സിംഫണൈസേഷൻ മുതലായവ.

ഗാർഹിക Zh. m., തങ്ങളിൽ ശ്രദ്ധ കേന്ദ്രീകരിക്കുന്നത് സാധാരണയാണ്. യുഗത്തിന്റെ സ്വരങ്ങളും താളങ്ങളും, സാമൂഹിക അന്തരീക്ഷം, അവർക്ക് ജന്മം നൽകിയ ആളുകൾ, പ്രൊഫ. സംഗീതം. വീട്ടുകാരുടെ പാട്ടും നൃത്തവും. വിഭാഗങ്ങൾ (ജർമ്മൻ, ഓസ്ട്രിയൻ, സ്ലാവിക്, ഹംഗേറിയൻ) വിയന്നീസ് ക്ലാസിക് രൂപീകരിച്ച അടിസ്ഥാനങ്ങളിലൊന്നാണ്. സ്‌കൂൾ (ജെ. ഹെയ്‌ഡന്റെ നാടോടി ശൈലിയിലുള്ള സിംഫണിസം ഇവിടെ പ്രത്യേകമായി സൂചിപ്പിക്കുന്നു). സംഗീത വിപ്ലവത്തിന്റെ പുതിയ വിഭാഗങ്ങൾ. ഫ്രാൻസ് വീരശൂരപരാക്രമത്തിൽ പ്രതിഫലിക്കുന്നു. എൽ. ബീഥോവന്റെ സിംഫണിസം. ദേശീയ സ്കൂളുകളുടെ ആവിർഭാവം എല്ലായ്പ്പോഴും ദൈനംദിന ജീവിതത്തിന്റെയും നാറിന്റെയും വിഭാഗങ്ങളുടെ കമ്പോസർ സാമാന്യവൽക്കരണവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. സംഗീതം. കോൺക്രീറ്റൈസേഷന്റെയും സാമാന്യവൽക്കരണത്തിന്റെയും ഒരു ഉപാധിയായി വർത്തിക്കുന്ന ദൈനംദിന, നാടോടി ദൈനംദിന വിഭാഗങ്ങളിലുള്ള വിശാലമായ ആശ്രയം ("ജനറലേഷൻ ത്രൂ ദി ജെനർ" - ബിസെറ്റിന്റെ ഓപ്പറ "കാർമെൻ" യുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് എഎ അൽഷ്വാങ് അവതരിപ്പിച്ച പദം), റിയലിസ്റ്റിന്റെ സവിശേഷത. ഓപ്പറ (PI Tchaikovsky, MP Mussorgsky, J. Bizet, G. Verdi), pl. പ്രതിഭാസങ്ങൾ instr. 19, 20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സംഗീതം. (എഫ്. ഷുബെർട്ട്, എഫ്. ചോപിൻ, ഐ. ബ്രാംസ്, ഡി.ഡി. ഷോസ്റ്റാകോവിച്ച് മറ്റുള്ളവരും). 19-20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സംഗീതത്തിന്. തരം കണക്ഷനുകളുടെ ഒരു വിശാലമായ സംവിധാനം സ്വഭാവ സവിശേഷതയാണ്, ഇത് ഒരു സമന്വയത്തിൽ (പലപ്പോഴും ഒരേ വിഷയത്തിനുള്ളിൽ) ഡീകോംപ് സവിശേഷതകളിൽ പ്രകടിപ്പിക്കുന്നു. വിഭാഗങ്ങൾ (ദൈനംദിന സംഗീതം മാത്രമല്ല) ഉൽപ്പന്നത്തിന്റെ സുപ്രധാന ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ പ്രത്യേക സമ്പന്നതയെക്കുറിച്ച് സംസാരിക്കുന്നു. (ഉദാഹരണത്തിന്, എഫ്. ചോപിൻ). റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ സങ്കീർണ്ണമായ "കാവ്യാത്മക" രൂപങ്ങളുടെ നാടകീയതയിൽ തരം നിർവചനം ഒരു പ്രധാന പങ്ക് വഹിക്കുന്നു. ഉദാഹരണത്തിന്, പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീതം. മോണോതെമാറ്റിസത്തിന്റെ തത്വവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട്.

സാമൂഹിക-ചരിത്രത്തെ ആശ്രയിച്ചിരിക്കുന്നു. സ്ഥലത്തിന്റെ പാരിസ്ഥിതിക ഘടകങ്ങൾ, പ്രകടനത്തിന്റെ അവസ്ഥകൾ, മ്യൂസുകളുടെ നിലനിൽപ്പ്. പ്രോഡ്. വിഭാഗത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തെയും പരിണാമത്തെയും സജീവമായി സ്വാധീനിക്കുന്നു. പ്രഭുക്കന്മാരുടെ കൊട്ടാരങ്ങൾ മുതൽ പബ്ലിക് തിയേറ്റർ വരെ അതിൽ വളരെയധികം മാറ്റം വരുത്തുകയും ഒരു വിഭാഗമെന്ന നിലയിൽ അതിന്റെ ക്രിസ്റ്റലൈസേഷന് സംഭാവന നൽകുകയും ചെയ്തു. തിയേറ്ററിലെ പ്രകടനം അത്തരം ഡിസം. സംഗീത നാടകത്തിന്റെ ഘടകങ്ങളും പ്രകടന രീതിയും വഴി. ഓപ്പറ, ബാലെ, വാഡ്‌വില്ലെ, ഓപ്പററ്റ, നാടകത്തിലെ നാടകത്തിനുള്ള സംഗീതം തുടങ്ങിയ വിഭാഗങ്ങൾ. t-pe, മുതലായവ ബി 17 സി. സിനിമാ സംഗീതം, റേഡിയോ സംഗീതം, പോപ്പ് സംഗീതം എന്നിവയുടെ പുതിയ വിഭാഗങ്ങൾ ഉടലെടുത്തു.

വളരെക്കാലം പരിശീലിച്ചു, സമന്വയത്തിന്റെയും സോളോ വർക്കുകളുടെയും പ്രകടനം. (ക്വാർട്ടറ്റുകൾ, ട്രിയോകൾ, സോണാറ്റകൾ, പ്രണയങ്ങൾ, പാട്ടുകൾ, വ്യക്തിഗത ഉപകരണങ്ങൾക്കായുള്ള കഷണങ്ങൾ മുതലായവ) ഗൃഹാതുരമായ, "ചേംബർ" പരിതസ്ഥിതിയിൽ, ചേംബർ വിഭാഗങ്ങളുടെ പ്രത്യേകതകൾ അവയുടെ ആഴം, ചിലപ്പോൾ ആവിഷ്‌കാരത്തിന്റെ അടുപ്പം, ഗാനരചന, ദാർശനിക ഓറിയന്റേഷൻ അല്ലെങ്കിൽ , നേരെമറിച്ച്, ദൈനംദിന വിഭാഗങ്ങളുടെ സാമീപ്യം (സമാന പ്രകടന സാഹചര്യങ്ങൾ കാരണം). പ്രകടനത്തിൽ പങ്കെടുക്കുന്നവരുടെ പരിമിതമായ എണ്ണം ചേംബർ വിഭാഗങ്ങളുടെ പ്രത്യേകതകളെ വളരെയധികം സ്വാധീനിക്കുന്നു.

കോൺസിറ്റിയുടെ വികസനം. ജീവിതം, സംഗീതത്തിന്റെ പ്രകടനം കൈമാറുന്നു. വലിയ വേദിയിൽ പ്രവർത്തിക്കുന്നു, ശ്രോതാക്കളുടെ എണ്ണത്തിലെ വർദ്ധനവും അവസാനത്തിന്റെ പ്രത്യേകതകളിലേക്ക് നയിച്ചു. അവയുടെ വൈദഗ്ദ്ധ്യം, തീമാറ്റിക്‌സിന്റെ കൂടുതൽ ആശ്വാസം, പലപ്പോഴും "വാക്‌ചാതുര്യം" ഉയർത്തിയ മ്യൂസുകൾ. പ്രസംഗങ്ങൾ മുതലായവ. അത്തരം വിഭാഗങ്ങളുടെ ഉത്ഭവം അവയവ സൃഷ്ടികളിലേക്ക് പോകുന്നു. ജെ. ഫ്രെസ്കോബാൾഡി, ഡി. ബക്‌സ്റ്റെഹുഡ്, ജിഎഫ് ഹാൻഡൽ, പ്രത്യേകിച്ച് ജെഎസ് ബക്സ; അവരുടെ സ്വഭാവ സവിശേഷതകൾ കച്ചേരിയുടെ "പ്രത്യേക" വിഭാഗത്തിൽ (പ്രാഥമികമായി ഒരു ഓർക്കസ്ട്രയുള്ള ഒരു സോളോ ഇൻസ്ട്രുമെന്റിന്) conc-ൽ തീർച്ചയായും മുദ്രണം ചെയ്തിട്ടുണ്ട്. സോളോയിസ്റ്റുകൾക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള കഷണങ്ങൾ (എഫ്. മെൻഡൽസോൺ, എഫ്. ലിസ്റ്റ് മുതലായവയുടെ പിയാനോ കഷണങ്ങൾ). conc-ലേക്ക് മാറ്റി. സ്റ്റേജ് ചേമ്പർ, ഗാർഹികവും പ്രബോധന-പെഡഗോഗിക്കൽ പോലും. വിഭാഗങ്ങൾക്ക് (എറ്റ്യൂഡുകൾ) യഥാക്രമം പുതിയ സവിശേഷതകൾ നേടാനാകും. അവസാനത്തെ പ്രത്യേകതകൾ. പ്ലീൻ-എയർ വിഭാഗങ്ങൾ (ഔട്ട്‌ഡോർ മ്യൂസിക്) എന്ന് വിളിക്കപ്പെടുന്ന ഒരു പ്രത്യേക ഇനം, ഇതിനകം തന്നെ ജിഎഫ് ഹാൻഡലിന്റെ ("മ്യൂസിക് ഓൺ ദി വാട്ടർ", "ഫയർവർക്ക് മ്യൂസിക്") പ്രതിനിധീകരിക്കുന്നു, ഇത് ഗ്രേറ്റ് ഫ്രഞ്ചിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ വ്യാപകമായി. വിപ്ലവം. ഈ ഉദാഹരണത്തിലൂടെ, പ്രകടനത്തിന്റെ സ്ഥാനം അതിന്റെ പിൻതലമുറ, ലാപിഡാരിറ്റി, വ്യാപ്തി എന്നിവ ഉപയോഗിച്ച് തീമാറ്റിസത്തെ തന്നെ എങ്ങനെ സ്വാധീനിച്ചുവെന്ന് കാണാൻ കഴിയും.

പ്രകടന സാഹചര്യങ്ങളുടെ ഘടകം സംഗീതത്തിന്റെ ധാരണയിലെ ശ്രോതാവിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ അളവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പ്രവൃത്തികൾ - പ്രകടനത്തിൽ നേരിട്ടുള്ള പങ്കാളിത്തം വരെ. അതിനാൽ, ദൈനംദിന വിഭാഗങ്ങളുടെ അതിർത്തിയിൽ വിപ്ലവത്തിൽ ജനിച്ച ബഹുജന വിഭാഗങ്ങൾ (ബഹുജന ഗാനം) ഉണ്ട്. യുഗം, മൂങ്ങ സംഗീതത്തിൽ വലിയ വികസനം കൈവരിച്ചു. ബി ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ സംഗീത നാടകം വ്യാപകമായി. പ്രൊഫഷണലിന്റെ ഒരേസമയം പങ്കാളിത്തത്തിനായി രൂപകൽപ്പന ചെയ്ത വിഭാഗങ്ങൾ. അവതാരകരും കാണികളും (പി. ഹിൻഡെമിത്തിന്റെയും ബി. ബ്രിട്ടന്റെയും കുട്ടികളുടെ ഓപ്പറകൾ).

പ്രകടനക്കാരുടെ ഘടനയും പ്രകടന രീതിയും വിഭാഗങ്ങളുടെ ഏറ്റവും സാധാരണമായ വർഗ്ഗീകരണം നിർണ്ണയിക്കുന്നു. ഇത് പ്രാഥമികമായി വോക്കിലേക്കുള്ള വിഭജനമാണ്. ഒപ്പം instr. വിഭാഗങ്ങൾ.

കുറച്ച് ഒഴിവാക്കലുകളുള്ള ബോക്സ് വിഭാഗങ്ങൾ (സ്വരീകരണം) കാവ്യാത്മകവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. (അപൂർവ്വമായി ഗദ്യം) വാചകങ്ങൾ. മിക്ക കേസുകളിലും അവ സംഗീതപരവും കാവ്യാത്മകവുമായി ഉയർന്നു. വാക്കും സംഗീതവും ഒരേസമയം സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ട വിഭാഗങ്ങൾക്ക് (പുരാതന നാഗരികതകളുടെ സംഗീതത്തിൽ, മധ്യകാലഘട്ടങ്ങളിൽ, വിവിധ രാജ്യങ്ങളിലെ നാടോടി സംഗീതത്തിൽ), ഒരു പൊതു താളം ഉണ്ടായിരുന്നു. സംഘടന. ബോക്സ് വർക്കുകൾ സോളോ (പാട്ട്, റൊമാൻസ്, ഏരിയ), സമന്വയം, കോറൽ എന്നിങ്ങനെ തിരിച്ചിരിക്കുന്നു. അവ പൂർണ്ണമായും വോക്കൽ ആയിരിക്കാം (അകമ്പോളമില്ലാതെ സോളോ അല്ലെങ്കിൽ xop, ഒരു കാപ്പല്ല; നവോത്ഥാനത്തിന്റെ പോളിഫോണിക് സംഗീതത്തിന്റെയും 17-18 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ റഷ്യൻ കോറൽ സംഗീതത്തിന്റെയും സവിശേഷതയാണ് കാപ്പെല്ല രചന). (കൂടുതൽ, പ്രത്യേകിച്ച് 17-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ നിന്ന്) - ഒന്നോ (സാധാരണയായി കീബോർഡോ) ഒന്നോ അതിലധികമോ. ഉപകരണങ്ങൾ അല്ലെങ്കിൽ ഓർക്കസ്ട്ര. പെട്ടി ഉൽപ്പന്നം. ഒന്നോ അതിലധികമോ പേരുടെ അകമ്പടിയോടെ. ഉപകരണങ്ങൾ ചേംബർ വോക്കുകളുടേതാണ്. വിഭാഗങ്ങൾ, ഓർക്കസ്ട്രയുടെ അകമ്പടിയോടെ - വലിയ wok.-instr. വിഭാഗങ്ങൾ (ഓറട്ടോറിയോ, മാസ്, റിക്വിയം, പാഷൻസ്). ഈ വിഭാഗങ്ങൾക്കെല്ലാം സങ്കീർണ്ണമായ ഒരു ചരിത്രമുണ്ട്, അത് അവയെ തരംതിരിക്കാൻ ബുദ്ധിമുട്ടാണ്. അങ്ങനെ, ഒരു കാന്ററ്റ ഒരു ചേംബർ സോളോ വർക്കും മിക്സഡ് സംഗീതത്തിനുള്ള വലിയ രചനയും ആകാം. രചന (xop, സോളോയിസ്റ്റുകൾ, ഓർക്കസ്ട്ര). 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ സാധാരണ പങ്കാളിത്തം wok.-instr. പ്രോഡ്. വായനക്കാരൻ, അഭിനേതാക്കൾ, പാന്റോമൈമിന്റെ പങ്കാളിത്തം, നൃത്തം, നാടകവൽക്കരണം (എ. ഒനെഗറിന്റെ നാടകീയ പ്രസംഗങ്ങൾ, കെ. ഓർഫിന്റെ "സ്റ്റേജ് കാന്ററ്റാസ്", വോക്കൽ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ വിഭാഗങ്ങളെ നാടക തീയറ്ററിന്റെ വിഭാഗങ്ങളിലേക്ക് അടുപ്പിക്കുന്നു).

ഒരേ പെർഫോമേഴ്‌സ് (സോളോയിസ്റ്റുകൾ, xop, ഓർക്കസ്ട്ര) ഉപയോഗിക്കുന്ന ഒരു ഓപ്പറ, പലപ്പോഴും wok-instr-ന്റെ അതേ ഘടകങ്ങൾ. വിഭാഗങ്ങൾ, അതിന്റെ ഘട്ടം കൊണ്ട് വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. ഡ്രാമയും. പ്രകൃതിയും അടിസ്ഥാനപരമായി കൃത്രിമവുമാണ്. തരം, അതിൽ വ്യത്യാസം സംയോജിപ്പിക്കുന്നു. ക്ലെയിമുകളുടെ തരങ്ങൾ.

ടൂൾ വിഭാഗങ്ങൾ നൃത്തത്തിൽ നിന്നാണ് ഉത്ഭവിക്കുന്നത്, കൂടുതൽ വിശാലമായി ചലനവുമായുള്ള സംഗീതത്തിന്റെ ബന്ധത്തിൽ നിന്നാണ്. അതേ സമയം, വോക്ക് വിഭാഗങ്ങൾ എല്ലായ്പ്പോഴും അവരുടെ വികസനത്തെ സ്വാധീനിച്ചിട്ടുണ്ട്. സംഗീതം. പ്രധാന വിഭാഗങ്ങൾ instr. സംഗീതം - സോളോ, എൻസെംബിൾ, ഓർക്കസ്ട്ര - വിയന്നീസ് ക്ലാസിക്കുകളുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ (രണ്ടാം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ രണ്ടാം പകുതി) രൂപപ്പെട്ടു. സിംഫണി, സോണാറ്റ, ക്വാർട്ടറ്റ്, മറ്റ് ചേംബർ മേളങ്ങൾ, കച്ചേരി, ഓവർചർ, റോണ്ടോ മുതലായവയാണ് ഇവ. മനുഷ്യജീവിതത്തിന്റെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വശങ്ങളുടെ (പ്രവർത്തനവും പോരാട്ടവും, പ്രതിഫലനവും വികാരവും, വിശ്രമവും കളിയും മുതലായവ) സാമാന്യവൽക്കരണം നിർണായക പങ്ക് വഹിച്ചു. ഈ വിഭാഗങ്ങളുടെ ക്രിസ്റ്റലൈസേഷനിൽ. ) സാധാരണ സോണാറ്റ-സിംഫണിക് രൂപത്തിൽ. ചക്രം.

ഒരു ക്ലാസിക്കൽ ഇൻസ്ട്രക്ഷൻ രൂപീകരിക്കുന്ന പ്രക്രിയ. കലാകാരന്മാരുടെ വ്യത്യസ്തതയ്ക്ക് സമാന്തരമായി വിഭാഗങ്ങൾ നടന്നു. കോമ്പോസിഷനുകൾ, വികസനത്തോടൊപ്പം പ്രകടിപ്പിക്കും. സാങ്കേതിക വിദ്യയും. ടൂൾ കഴിവുകൾ. പ്രകടനത്തിന്റെ രീതി സോളോ, എൻസെംബിൾ, ഓർക്കസ്ട്ര വിഭാഗങ്ങളുടെ പ്രത്യേകതകളിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. അതിനാൽ, സോണാറ്റയുടെ തരം വ്യക്തിഗത തുടക്കത്തിന്റെ ഒരു വലിയ പങ്ക്, സിംഫണി - വലിയ സാമാന്യവൽക്കരണവും സ്കെയിൽ, പിണ്ഡം, കൂട്ടായ, കച്ചേരിയുടെ തുടക്കം വെളിപ്പെടുത്തുന്നു - മെച്ചപ്പെടുത്തലിനൊപ്പം ഈ പ്രവണതകളുടെ സംയോജനം.

instr ലെ റൊമാന്റിസിസത്തിന്റെ കാലഘട്ടത്തിൽ. സംഗീതം, വിളിക്കപ്പെടുന്ന. കാവ്യാത്മക വിഭാഗങ്ങൾ - ബല്ലാഡ്, കവിത (എഫ്പി., സിംഫണിക്), അതുപോലെ ഗാനരചന. മിനിയേച്ചർ. ഈ വിഭാഗങ്ങളിൽ, അനുബന്ധ കലകളുടെ സ്വാധീനം, പ്രോഗ്രാമിംഗിലേക്കുള്ള പ്രവണത, ലിറിക്കൽ-സൈക്കോളജിക്കൽ, പിക്റ്റോറിയൽ-പെയിൻറിംഗ് തത്വങ്ങളുടെ ഇടപെടൽ എന്നിവയുണ്ട്. റൊമാന്റിക് രൂപീകരണത്തിൽ ഒരു പ്രധാന പങ്ക്. instr. എഫ്‌പിയുടെ സമ്പന്നമായ ആവിഷ്‌കാരവും ടിംബ്രെ സാധ്യതകളും വെളിപ്പെടുത്തുന്നതിലൂടെ ഈ വിഭാഗങ്ങൾ കളിച്ചു. ഒപ്പം ഓർക്കസ്ട്രയും.

പല പുരാതന വിഭാഗങ്ങളും (17-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ 1-18 പകുതി) തുടർന്നും ഉപയോഗിച്ചുവരുന്നു. അവയിൽ ചിലത് റൊമാന്റിക് ആണ്. യുഗം രൂപാന്തരപ്പെട്ടു (ഉദാഹരണത്തിന്, ആമുഖവും ഫാന്റസിയും, ഇതിൽ മെച്ചപ്പെടുത്തൽ ഒരു വലിയ പങ്ക് വഹിക്കുന്നു, സ്യൂട്ട്, മിനിയേച്ചറുകളുടെ റൊമാന്റിക് സൈക്കിളിന്റെ രൂപത്തിൽ പുനരുജ്ജീവിപ്പിച്ചു), മറ്റുള്ളവർ കാര്യമായ മാറ്റങ്ങൾ അനുഭവിച്ചില്ല (കൺസെർട്ടോ ഗ്രോസോ, പാസകാഗ്ലിയ, വിളിക്കപ്പെടുന്നവ ചെറിയ പോളിഫോണിക് സൈക്കിൾ - ആമുഖവും ഫ്യൂഗും മുതലായവ).

വിഭാഗത്തിന്റെ രൂപീകരണത്തിന് ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ടത് ഉള്ളടക്ക ഘടകമാണ്. മ്യൂസിക് ടൈപ്പിംഗ്. ഒരു നിശ്ചിത സംഗീതത്തിലെ ഉള്ളടക്കം. രൂപം (വാക്കിന്റെ വിശാലമായ അർത്ഥത്തിൽ) Zh എന്ന ആശയത്തിന്റെ സത്തയാണ്. എം. Zh ന്റെ വർഗ്ഗീകരണം. m., ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ തരങ്ങളെ നേരിട്ട് പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നത്, സാഹിത്യത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തത്തിൽ നിന്ന് കടമെടുത്തതാണ്; അതിന് അനുസൃതമായി, നാടകീയവും ഗാനരചനയും ഇതിഹാസവും വേർതിരിച്ചിരിക്കുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, ഇത്തരത്തിലുള്ള പ്രകടനത്തിന്റെ നിരന്തരമായ ഇടപെടലുകൾ ഇത്തരത്തിലുള്ള വർഗ്ഗീകരണം നിർവചിക്കുന്നത് ബുദ്ധിമുട്ടാക്കുന്നു. അതിനാൽ, നാടകീയമായ ഒരു വികാസത്തിന് ഗാനരചന പുറത്തെടുക്കാൻ കഴിയും. ഗാനരചനയ്ക്കപ്പുറം മിനിയേച്ചർ. വിഭാഗങ്ങൾ (C-moll Chopin's nocturne), ആഖ്യാന-ഇതിഹാസം. ബല്ലാഡ് വിഭാഗത്തിന്റെ സ്വഭാവം ഗാനരചനയാൽ സങ്കീർണ്ണമാക്കാം. പ്രമേയത്തിന്റെയും നാടകത്തിന്റെയും സ്വഭാവം. വികസനം (ചോപ്പിന്റെ ബാലഡുകൾ); നാടകീയമായ സിംഫണികൾ നാടകീയത, തീമാറ്റിക്സ് (ഷുബെർട്ടിന്റെ എച്ച്-മോൾ സിംഫണി, ചൈക്കോവ്സ്കിയുടെ സിംഫണികൾ മുതലായവ) ഗാന-ഗീത തത്വങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെടുത്താം.

Zh ന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ. എം. സംഗീതശാസ്ത്രത്തിന്റെ എല്ലാ മേഖലകളിലും ബാധിക്കുന്നു. Zh ന്റെ പങ്കിനെക്കുറിച്ച്. എം. മ്യൂസുകളുടെ ഉള്ളടക്കത്തിന്റെ വെളിപ്പെടുത്തലിൽ. പ്രോഡ്. പലതരം പ്രശ്‌നങ്ങൾക്കും മ്യൂസുകളുടെ പ്രതിഭാസങ്ങൾക്കും വേണ്ടി സമർപ്പിച്ച കൃതികളിൽ ഇത് പറയുന്നു. സർഗ്ഗാത്മകത (ഉദാഹരണത്തിന്, A. Dolzhansky "ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ മ്യൂസിക് ഓഫ് PI Tchaikovsky" എന്ന പുസ്തകത്തിൽ, F. Chopin, DD Shostakovich, മുതലായവയെക്കുറിച്ച് LA Mazel ന്റെ കൃതികളിൽ). ശ്രദ്ധിക്കുക pl. ആഭ്യന്തര, വിദേശ രാജ്യങ്ങളിൽ, ഗവേഷകർ വകുപ്പിന്റെ ചരിത്രത്താൽ ആകർഷിക്കപ്പെടുന്നു. വിഭാഗങ്ങൾ. ബി 60-70 സെ. Zh ന്റെ ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പ്രശ്നങ്ങൾ. എം. മ്യൂസുകളുമായി കൂടുതൽ കൂടുതൽ ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. സൗന്ദര്യശാസ്ത്രവും സാമൂഹ്യശാസ്ത്രവും. സ്ത്രീ സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള പഠനത്തിലെ ഈ ദിശ ബിവി അസഫീവിന്റെ ("20-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ തുടക്കം മുതൽ റഷ്യൻ സംഗീതം", 1930) കൃതികളിൽ വിവരിച്ചിട്ടുണ്ട്. സംഗീത സംഗീത സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ പ്രത്യേക വികസനത്തിന്റെ ക്രെഡിറ്റ് സോവിയറ്റ് സംഗീത ശാസ്ത്രത്തിന് അവകാശപ്പെട്ടതാണ് (എഎ അൽഷ്വാങ്, എൽഎ മസെൽ, ബിഎ സുക്കർമാൻ, എസ്എസ് സ്ക്രെബ്കോവ്, എഎ കോക്സോപ, മറ്റുള്ളവരുടെ കൃതികൾ).

മൂങ്ങകളുടെ വീക്ഷണകോണിൽ നിന്ന്. സംഗീതശാസ്‌ത്രത്തിൽ, സംഗീതശാഖകളുടെ വിശകലനത്തിന്റെ ആവശ്യമായതും പ്രധാനപ്പെട്ടതുമായ ഘടകമാണ് വർഗ്ഗ ബന്ധങ്ങളുടെ വ്യക്തത. പ്രവർത്തിക്കുന്നു, ഇത് മ്യൂസുകളുടെ സാമൂഹിക ഉള്ളടക്കം തിരിച്ചറിയുന്നതിന് സംഭാവന ചെയ്യുന്നു. കലയും സംഗീതത്തിലെ റിയലിസത്തിന്റെ പ്രശ്നവുമായി അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. സംഗീതശാസ്‌ത്രത്തിലെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട മേഖലകളിൽ ഒന്നാണ്‌ ജനർ സിദ്ധാന്തം.

അവലംബം: Alschwang AA, Opera genres "Karmen", അവന്റെ പുസ്തകത്തിൽ: തിരഞ്ഞെടുത്ത ലേഖനങ്ങൾ, M., 1959; സുക്കർമാൻ ബിഎ, സംഗീത വിഭാഗങ്ങളും സംഗീത രൂപങ്ങളുടെ അടിത്തറയും, എം., 1964; Skrebkov CC, സംഗീത ശൈലികളുടെ കലാപരമായ തത്വങ്ങൾ (ആമുഖവും ഗവേഷണവും), ഇതിൽ: സംഗീതവും ആധുനികതയും, വാല്യം. 3, എം., 1965; സംഗീത വിഭാഗങ്ങൾ. ശനി. ലേഖനങ്ങൾ, എഡി. ടിബി പോപോവ, എം., 1968; കോക്സോപ്പ് എഎച്ച്, സംഗീതത്തിലെ വിഭാഗത്തിന്റെ സൗന്ദര്യാത്മക സ്വഭാവം, എം., 1968; അദ്ദേഹത്തിന്റെ, സംഗീത വിഭാഗങ്ങളുടെ സിദ്ധാന്തം: ചുമതലകളും സാധ്യതകളും, ശേഖരത്തിൽ: സംഗീത രൂപങ്ങളുടെയും വിഭാഗങ്ങളുടെയും സൈദ്ധാന്തിക പ്രശ്നങ്ങൾ, എം., 1971, പേ. 292-309.

ഇ എം സരേവ