ഫ്രോമെന്റൽ ഹാലിവി |

ഫ്രോമെന്റൽ ഹാലെവി

ഇൻസ്റ്റിറ്റ്യൂട്ട് ഓഫ് ഫ്രാൻസിലെ അംഗം (1836 മുതൽ), അക്കാദമി ഓഫ് ഫൈൻ ആർട്സിന്റെ സ്ഥിരം സെക്രട്ടറി (1854 മുതൽ). 1819-ൽ അദ്ദേഹം പാരീസ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ നിന്ന് ബിരുദം നേടി (അദ്ദേഹം എ. ബർട്ടൺ, എൽ. ചെറൂബിനി എന്നിവരോടൊപ്പം പഠിച്ചു), റോം പ്രൈസ് (കാന്റാറ്റ എർമിനിയയ്ക്ക്) ലഭിച്ചു. 3 വർഷം ഇറ്റലിയിൽ ചെലവഴിച്ചു. 1816 മുതൽ അദ്ദേഹം പാരീസ് കൺസർവേറ്ററിയിൽ (1827 പ്രൊഫസർ മുതൽ) പഠിപ്പിച്ചു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിദ്യാർത്ഥികളിൽ ജെ. ബിസെറ്റ്, സി. ഗൗനോഡ്, സി. സെന്റ്-സെൻസ്, എഫ്.ഇ.എം. ബാസിൻ, സി. ഡുവെർനോയ്, വി. മാസെ, ഇ. ഗൗത്തിയർ എന്നിവരും ഉൾപ്പെടുന്നു. അതേ സമയം അദ്ദേഹം പാരീസിലെ തിയേറ്റർ ഇറ്റാലിയൻ ഗായകസംഘത്തിന്റെ (1827 മുതൽ) ഗായകനായിരുന്നു (1830-45).

ഒരു സംഗീതസംവിധായകനെന്ന നിലയിൽ, അദ്ദേഹത്തിന് പെട്ടെന്ന് അംഗീകാരം ലഭിച്ചില്ല. അദ്ദേഹത്തിന്റെ ആദ്യകാല ഓപ്പറകളായ Les Bohemiens, Pygmalion, Les deux pavillons എന്നിവ അവതരിപ്പിച്ചിരുന്നില്ല. ഹാലിവിയുടെ സ്റ്റേജിൽ അരങ്ങേറിയ ആദ്യ കൃതി ദ ക്രാഫ്റ്റ്സ്മാൻ (എൽ ആർട്ടിസൻ, 1827) എന്ന കോമിക് ഓപ്പറയാണ്. സംഗീതസംവിധായകന് വിജയം കൊണ്ടുവന്നു: ഓപ്പറ "ക്ലാരി" (1829), ബാലെ "മാനോൺ ലെസ്കാട്ട്" (1830). Zhydovka എന്ന ഓപ്പറയിലൂടെ ഹാലിവി യഥാർത്ഥ അംഗീകാരവും ലോക പ്രശസ്തിയും നേടി (ദി കർദ്ദിനാൾസ് ഡോട്ടർ, La Juive, libre by E. Scribe, 1835, Grand Opera Theatre).

ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറയുടെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള പ്രതിനിധികളിൽ ഒരാളാണ് ഹലേവി. സ്മാരകം, മിഴിവ്, ബാഹ്യ അലങ്കാരത്തോടുകൂടിയ നാടകത്തിന്റെ സംയോജനം, സ്റ്റേജ് ഇഫക്റ്റുകളുടെ കൂമ്പാരം എന്നിവയാണ് അദ്ദേഹത്തിന്റെ ശൈലിയുടെ സവിശേഷത. ഹാലിവിയുടെ പല കൃതികളും ചരിത്ര വിഷയങ്ങളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്. അവയിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് ദേശീയ അടിച്ചമർത്തലിനെതിരായ പോരാട്ടത്തിന്റെ വിഷയമാണ്, എന്നാൽ ഈ വിഷയം ബൂർഷ്വാ-ലിബറൽ ഹ്യൂമനിസത്തിന്റെ കാഴ്ചപ്പാടിൽ നിന്നാണ് വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നത്. ഇവയാണ്: "സൈപ്രസ് രാജ്ഞി" ("സൈപ്രസ് രാജ്ഞി" - "ലാ റെയിൻ ഡി ചിപ്രെ", 1841, ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറ തിയേറ്റർ), ഇത് വെനീഷ്യൻ ഭരണത്തിനെതിരെ സൈപ്രസിലെ നിവാസികളുടെ പോരാട്ടത്തെക്കുറിച്ച് പറയുന്നു, "ചാൾസ് ആറാമൻ" (1843, ibid.) ഇംഗ്ലീഷ് അടിമകളോടുള്ള ഫ്രഞ്ച് ജനതയുടെ ചെറുത്തുനിൽപ്പിനെക്കുറിച്ച്, "സിഡോവ്ക" എന്നത് വിചാരണയിലൂടെ യഹൂദന്മാരെ പീഡിപ്പിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഒരു നാടകീയ കഥയാണ് (മെലോഡ്രാമയുടെ സവിശേഷതകളോടെ). "സിഡോവ്ക" യുടെ സംഗീതം അതിന്റെ ഉജ്ജ്വലമായ വൈകാരികതയ്ക്ക് ശ്രദ്ധേയമാണ്, അതിന്റെ ആവിഷ്കാര മെലഡി ഫ്രഞ്ച് പ്രണയത്തിന്റെ അന്തർധാരയെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ളതാണ്.

രചനകൾ:

ഓപ്പറകൾ (30 വയസ്സിനു മുകളിൽ), മിന്നൽ (L'Eclair, 1835, Opera Comic, Paris), ഷെരീഫ് (1839, ibid.), Clothmaker (Le Drapier, 1840, ibid.), ഗിറ്റാറിസ്റ്റ് (Guitarrero, 1841, ibid.), Musketeers ഉൾപ്പെടെ രാജ്ഞിയുടെ (Les Mousquetaires de la reine, 1846, ibid.), The Queen of Spades (La Dame de Pique, 1850, ibid., AS പുഷ്കിന്റെ കഥ ഭാഗികമായി ഉപയോഗിക്കുന്നു), റിച്ച് മാൻ (Le Nabab, 1853 , ibid .), മന്ത്രവാദിനി (La magicienne, 1858, ibid.); ബാലെകൾ - മനോൻ ലെസ്‌കൗട്ട് (1830, ഗ്രാൻഡ് ഓപ്പറ, പാരീസ്), യെല്ല (യെല്ല, 1830, പോസ്റ്റ് അല്ല.), എസ്‌കിലസ് "പ്രോമിത്യൂസിന്റെ" ദുരന്തത്തിനായുള്ള സംഗീതം (പ്രോമിത്തി എൻചെയിൻ, 1849); പ്രണയങ്ങൾ; പാട്ടുകൾ; ചോരയുടെ ഭർത്താവ്; പിയാനോ കഷണങ്ങൾ; ആരാധനാ പ്രവർത്തനങ്ങൾ; solfeggio പാഠപുസ്തകം (സംഗീത വായനയിലെ പാഠങ്ങൾ, ആർ., 1857) മുതലായവ.

സാഹിത്യ കൃതികൾ: ഓർമ്മകളും പോർട്രെയ്‌റ്റുകളും, പി., 1861; അവസാനത്തെ ഓർമ്മകളും ഛായാചിത്രങ്ങളും, ആർ., 1863