ഫ്രാൻസിസ് പൗലെൻക് |

ഫ്രാൻസിസ് പൗലെൻക്

എന്റെ സംഗീതം എന്റെ ഛായാചിത്രമാണ്. F. Poulenc

XNUMX-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഫ്രാൻസ് ലോകത്തിന് നൽകിയ ഏറ്റവും ആകർഷകമായ സംഗീതസംവിധായകരിൽ ഒരാളാണ് F. Poulenc. ക്രിയേറ്റീവ് യൂണിയൻ "സിക്സ്" അംഗമായി അദ്ദേഹം സംഗീത ചരിത്രത്തിൽ പ്രവേശിച്ചു. "ആറ്" എന്നതിൽ - ഏറ്റവും പ്രായം കുറഞ്ഞവൻ, ഇരുപത് വർഷത്തിന്റെ കടമ്പ കടന്നത് - അവൻ ഉടൻ തന്നെ തന്റെ കഴിവുകൾ കൊണ്ട് അധികാരവും സാർവത്രിക സ്നേഹവും നേടി - യഥാർത്ഥവും സജീവവും സ്വതസിദ്ധവും അതുപോലെ പൂർണ്ണമായും മാനുഷിക ഗുണങ്ങളും - കളങ്കമില്ലാത്ത നർമ്മം, ദയ, ആത്മാർത്ഥത, കൂടാതെ ഏറ്റവും പ്രധാനമായി - ആളുകൾക്ക് അവന്റെ അസാധാരണമായ സൗഹൃദം നൽകാനുള്ള കഴിവ്. "ഫ്രാൻസിസ് പൗലെൻക് സംഗീതം തന്നെയാണ്," ഡി. മിൽഹൗഡ് അവനെക്കുറിച്ച് എഴുതി, "ഇത്രയും നേരിട്ട് പ്രവർത്തിക്കുകയും ലളിതമായി പ്രകടിപ്പിക്കുകയും അതേ അപ്രമാദിത്വത്തോടെ ലക്ഷ്യത്തിലെത്തുകയും ചെയ്യുന്ന മറ്റൊരു സംഗീതത്തെക്കുറിച്ച് എനിക്കറിയില്ല."

ഭാവിയിലെ സംഗീതസംവിധായകൻ ഒരു പ്രമുഖ വ്യവസായിയുടെ കുടുംബത്തിലാണ് ജനിച്ചത്. അമ്മ - ഒരു മികച്ച സംഗീതജ്ഞൻ - ഫ്രാൻസിസിന്റെ ആദ്യ അധ്യാപികയായിരുന്നു, അവൾ തന്റെ മകന് സംഗീതത്തോടുള്ള അതിരുകളില്ലാത്ത സ്നേഹം, WA മൊസാർട്ട്, ആർ. ഷുമാൻ, എഫ്. ഷുബെർട്ട്, എഫ്. ചോപിൻ എന്നിവരോടുള്ള ആദരവ് പകർന്നു. 15 വയസ്സ് മുതൽ, പിയാനിസ്റ്റ് ആർ. വിഗ്നസിന്റെയും സംഗീതസംവിധായകൻ സി. കെക്വലിന്റെയും മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസം തുടർന്നു, യുവ സംഗീതജ്ഞനെ ആധുനിക കലയിലേക്ക് പരിചയപ്പെടുത്തി, സി. ഡെബസ്സി, എം. റാവൽ, അതുപോലെ തന്നെ. യുവാക്കളുടെ പുതിയ വിഗ്രഹങ്ങൾ - I. സ്ട്രാവിൻസ്കി, ഇ. സതി. ഒന്നാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിന്റെ വർഷങ്ങളുമായി പോളെങ്കിന്റെ യുവത്വം പൊരുത്തപ്പെട്ടു. അദ്ദേഹത്തെ സൈന്യത്തിലേക്ക് ഡ്രാഫ്റ്റ് ചെയ്തു, ഇത് കൺസർവേറ്ററിയിൽ പ്രവേശിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് തടഞ്ഞു. എന്നിരുന്നാലും, പാരീസിലെ സംഗീത രംഗത്തിന്റെ തുടക്കത്തിൽ Poulenc പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. 1917-ൽ, ബാരിറ്റോണിനും ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഘത്തിനും വേണ്ടിയുള്ള "നീഗ്രോ റാപ്‌സോഡി" എന്ന പുതിയ സംഗീത കച്ചേരികളിലൊന്നിൽ പതിനെട്ടുകാരനായ സംഗീതസംവിധായകൻ അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു. ഈ കൃതി അതിശയകരമായ വിജയമായിരുന്നു, പൗലെൻക് ഉടൻ തന്നെ ഒരു സെലിബ്രിറ്റിയായി. അവർ അവനെക്കുറിച്ച് സംസാരിച്ചു.

വിജയത്തിൽ നിന്ന് പ്രചോദനം ഉൾക്കൊണ്ട്, "നീഗ്രോ റാപ്‌സോഡി" പിന്തുടർന്ന്, "ബെസ്റ്റിയറി" (സെന്റ്. ജി. അപ്പോളിനേയറിൽ), "കോക്കേഡ്സ്" (സെന്റ്. ജെ. കോക്റ്റോവിൽ) വോക്കൽ സൈക്കിളുകൾ പൗലെൻക് സൃഷ്ടിക്കുന്നു; പിയാനോ കഷണങ്ങൾ "പെർപെച്വൽ മോഷൻസ്", "വാക്കുകൾ"; പിയാനോയ്ക്കും ഓർക്കസ്ട്രയ്ക്കും വേണ്ടിയുള്ള കൊറിയോഗ്രാഫിക് കച്ചേരി "മോർണിംഗ് സെറിനേഡ്"; 1924-ൽ എസ്. ദിയാഗിലേവിന്റെ സംരംഭത്തിൽ അരങ്ങേറിയ ലാനി എന്ന ഗാനത്തോടുകൂടിയ ബാലെ. ആവേശകരമായ ഒരു ലേഖനത്തിലൂടെ മിൽഹൗഡ് ഈ നിർമ്മാണത്തോട് പ്രതികരിച്ചു: "ലാനിയുടെ സംഗീതം അതിന്റെ രചയിതാവിൽ നിന്ന് നിങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്നത് മാത്രമാണ്... ഈ ബാലെ ഒരു ഡാൻസ് സ്യൂട്ടിന്റെ രൂപത്തിലാണ് എഴുതിയിരിക്കുന്നത്... , പോളെങ്കിന്റെ സൃഷ്ടികൾ മാത്രമാണ് ഞങ്ങൾ ഉദാരമായി നൽകുന്നത് ... ഈ സംഗീതത്തിന്റെ മൂല്യം നിലനിൽക്കുന്നതാണ്, സമയം അതിനെ സ്പർശിക്കില്ല, മാത്രമല്ല അത് അതിന്റെ യുവത്വത്തിന്റെ പുതുമയും മൗലികതയും എന്നെന്നേക്കുമായി നിലനിർത്തും.

പൗലെങ്കിന്റെ ആദ്യകാല കൃതികളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വഭാവം, അഭിരുചി, സൃഷ്ടിപരമായ ശൈലി, അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ പ്രത്യേക പാരീസിയൻ കളറിംഗ്, പാരീസിയൻ ചാൻസണുമായുള്ള അഭേദ്യമായ ബന്ധം എന്നിവയുടെ ഏറ്റവും പ്രധാനപ്പെട്ട വശങ്ങൾ ഇതിനകം പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു. ബി. അസഫീവ്, "വ്യക്തത ... ചിന്തയുടെ ചടുലത, തീക്ഷ്ണമായ താളം, കൃത്യമായ നിരീക്ഷണം, ഡ്രോയിംഗിന്റെ പരിശുദ്ധി, സംക്ഷിപ്തത - അവതരണത്തിന്റെ മൂർത്തത" എന്നിവ രേഖപ്പെടുത്തി.

30 കളിൽ, സംഗീതസംവിധായകന്റെ ഗാനരചനാ കഴിവ് അഭിവൃദ്ധിപ്പെട്ടു. വോക്കൽ സംഗീതത്തിന്റെ വിഭാഗങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം ആവേശത്തോടെ പ്രവർത്തിക്കുന്നു: അദ്ദേഹം പാട്ടുകൾ, കാന്ററ്റകൾ, കോറൽ സൈക്കിളുകൾ എന്നിവ എഴുതുന്നു. പിയറി ബെർനാക്കിന്റെ വ്യക്തിയിൽ, സംഗീതസംവിധായകൻ തന്റെ പാട്ടുകളുടെ കഴിവുള്ള ഒരു വ്യാഖ്യാതാവിനെ കണ്ടെത്തി. ഒരു പിയാനിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തോടൊപ്പം 20 വർഷത്തിലേറെയായി യൂറോപ്പിലെയും അമേരിക്കയിലെയും നഗരങ്ങളിൽ അദ്ദേഹം വിപുലമായും വിജയകരമായും പര്യടനം നടത്തി. ആത്മീയ ഗ്രന്ഥങ്ങളെക്കുറിച്ചുള്ള പൗലെങ്കിന്റെ കോറൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ വലിയ കലാപരമായ താൽപ്പര്യമാണ്: കുർബാന, “കറുത്ത റോക്കാമഡോർ ദൈവമാതാവിന് ലിറ്റനിയീസ്”, മാനസാന്തരത്തിന്റെ സമയത്തിനായുള്ള നാല് മൊട്ടറ്റുകൾ. പിന്നീട്, 50 കളിൽ, സ്റ്റാബറ്റ് മാറ്റർ, ഗ്ലോറിയ, നാല് ക്രിസ്മസ് മോട്ടുകളും സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടു. എല്ലാ കോമ്പോസിഷനുകളും ശൈലിയിൽ വളരെ വൈവിധ്യപൂർണ്ണമാണ്, അവ വിവിധ കാലഘട്ടങ്ങളിലെ ഫ്രഞ്ച് കോറൽ സംഗീതത്തിന്റെ പാരമ്പര്യങ്ങളെ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു - Guillaume de Machaux മുതൽ G. Berlioz വരെ.

രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധത്തിന്റെ വർഷങ്ങൾ ഉപരോധിച്ച പാരീസിലും നോയ്‌സിലെ തന്റെ രാജ്യ മാളികയിലും പൗലെൻക് ചെലവഴിക്കുന്നു, സൈനിക ജീവിതത്തിലെ എല്ലാ പ്രയാസങ്ങളും സ്വഹാബികളുമായി പങ്കിടുന്നു, തന്റെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെയും ജനങ്ങളുടെയും ബന്ധുക്കളുടെയും സുഹൃത്തുക്കളുടെയും വിധിയിൽ ആഴത്തിൽ കഷ്ടപ്പെടുന്നു. അക്കാലത്തെ സങ്കടകരമായ ചിന്തകളും വികാരങ്ങളും, മാത്രമല്ല വിജയത്തിലുള്ള വിശ്വാസവും സ്വാതന്ത്ര്യത്തിലുള്ള വിശ്വാസവും, പി. എലുവാർഡിന്റെ വാക്യങ്ങൾക്ക് ഇരട്ട ഗായകസംഘത്തിനായുള്ള “ഒരു മനുഷ്യന്റെ മുഖം” എന്ന കാന്ററ്റയിൽ പ്രതിഫലിച്ചു. ഫ്രഞ്ച് ചെറുത്തുനിൽപ്പിന്റെ കവിയായ എലുവാർഡ് തന്റെ കവിതകൾ ആഴത്തിലുള്ള ഭൂഗർഭത്തിൽ എഴുതി, അവിടെ നിന്ന് രഹസ്യമായി അവയെ പൗലെങ്കിലേക്ക് കടത്തിക്കൊണ്ടുപോയി. കാന്ററ്റയുടെ പ്രവർത്തനവും അതിന്റെ പ്രസിദ്ധീകരണവും കമ്പോസർ രഹസ്യമാക്കി വച്ചു. യുദ്ധത്തിനിടയിൽ, ഇത് വളരെ ധീരമായ ഒരു പ്രവൃത്തിയായിരുന്നു. പാരീസിന്റെയും അതിന്റെ പ്രാന്തപ്രദേശങ്ങളുടെയും വിമോചന ദിനത്തിൽ, പൗലെൻക് തന്റെ വീടിന്റെ ജനാലയിൽ ദേശീയ പതാകയ്ക്ക് സമീപമുള്ള മനുഷ്യമുഖത്തിന്റെ സ്കോർ അഭിമാനത്തോടെ പ്രദർശിപ്പിച്ചത് യാദൃശ്ചികമല്ല. ഓപ്പറ വിഭാഗത്തിലെ സംഗീതസംവിധായകൻ ഒരു മികച്ച മാസ്റ്റർ-നാടകകാരനാണെന്ന് തെളിയിച്ചു. ആദ്യത്തെ ഓപ്പറ, ദി ബ്രെസ്റ്റ്‌സ് ഓഫ് തെരേസ (1944, ജി. അപ്പോളിനേയറിന്റെ പ്രഹസനത്തിന്റെ വാചകത്തിലേക്ക്) - ആഹ്ലാദകരവും ലഘുവും നിസ്സാരവുമായ ബഫ് ഓപ്പറ - നർമ്മം, തമാശകൾ, വിചിത്രത എന്നിവയോടുള്ള പൗലെങ്കിന്റെ അഭിനിവേശത്തെ പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. തുടർന്നുള്ള 2 ഓപ്പറകൾ മറ്റൊരു വിഭാഗത്തിലാണ്. ആഴത്തിലുള്ള മാനസിക വികാസമുള്ള നാടകങ്ങളാണിവ.

"ഡയലോഗ്സ് ഓഫ് ദി കർമ്മലീറ്റസ്" (ലിബ്രെ. ജെ. ബെർണാനോസ്, 1953) മഹത്തായ ഫ്രഞ്ച് വിപ്ലവകാലത്ത് കാർമലൈറ്റ് ആശ്രമത്തിലെ നിവാസികളുടെ മരണത്തിന്റെ ഇരുണ്ട കഥ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു, വിശ്വാസത്തിന്റെ പേരിൽ അവരുടെ വീരോചിതമായ ത്യാഗപരമായ മരണം. "ദി ഹ്യൂമൻ വോയ്സ്" (ജെ. കോക്റ്റോയുടെ നാടകത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കി, 1958) ഒരു ലിറിക്കൽ മോണോഡ്രാമയാണ്, അതിൽ സജീവവും വിറയ്ക്കുന്നതുമായ മനുഷ്യ ശബ്ദം മുഴങ്ങുന്നു - വിരഹത്തിന്റെയും ഏകാന്തതയുടെയും ശബ്ദം, ഉപേക്ഷിക്കപ്പെട്ട ഒരു സ്ത്രീയുടെ ശബ്ദം. Poulenc-ന്റെ എല്ലാ കൃതികളിലും, ഈ ഓപ്പറ അദ്ദേഹത്തിന് ലോകത്തിലെ ഏറ്റവും വലിയ പ്രശസ്തി നേടിക്കൊടുത്തു. ഇത് സംഗീതസംവിധായകന്റെ കഴിവിന്റെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള വശങ്ങൾ കാണിച്ചു. ആഴത്തിലുള്ള മാനവികതയും സൂക്ഷ്മമായ ഗാനരചനയും നിറഞ്ഞ ഒരു പ്രചോദനാത്മക രചനയാണിത്. ഈ ഓപ്പറകളിലെ ആദ്യ അവതാരകയായി മാറിയ ഫ്രഞ്ച് ഗായികയും നടിയുമായ ഡി.ഡുവലിന്റെ ശ്രദ്ധേയമായ കഴിവുകളെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയാണ് 3 ഓപ്പറകളും സൃഷ്ടിച്ചത്.

Poulenc തന്റെ കരിയർ പൂർത്തിയാക്കുന്നത് 2 sonatas - S. Prokofiev-ന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ഒബോയ്‌ക്കും പിയാനോയ്‌ക്കായുള്ള സൊണാറ്റയും, A. Honegger-ന് സമർപ്പിച്ചിരിക്കുന്ന ക്ലാരിനെറ്റിനും പിയാനോയ്ക്കുമുള്ള സൊണാറ്റയും. കച്ചേരി ടൂറുകൾക്കിടയിൽ, വലിയ സർഗ്ഗാത്മകമായ ഉയർച്ചയുടെ കാലഘട്ടത്തിൽ പെട്ടെന്നുള്ള മരണം സംഗീതസംവിധായകന്റെ ജീവിതം വെട്ടിക്കുറച്ചു.

സംഗീതസംവിധായകന്റെ പൈതൃകത്തിൽ ഏകദേശം 150 കൃതികൾ അടങ്ങിയിരിക്കുന്നു. അദ്ദേഹത്തിന്റെ സ്വര സംഗീതത്തിന് ഏറ്റവും വലിയ കലാപരമായ മൂല്യമുണ്ട് - ഓപ്പറകൾ, കാന്ററ്റകൾ, കോറൽ സൈക്കിളുകൾ, ഗാനങ്ങൾ, അതിൽ ഏറ്റവും മികച്ചത് പി. എലുവാർഡിന്റെ വരികളിൽ എഴുതിയതാണ്. ഈ വിഭാഗങ്ങളിലാണ് ഒരു മെലോഡിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ പൗലെങ്കിന്റെ ഉദാരമായ സമ്മാനം യഥാർത്ഥത്തിൽ വെളിപ്പെടുത്തിയത്. മൊസാർട്ട്, ഷുബെർട്ട്, ചോപിൻ എന്നിവരുടെ മെലഡികൾ പോലെയുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഈണങ്ങൾ നിരായുധീകരണ ലാളിത്യവും സൂക്ഷ്മതയും മാനസിക ആഴവും സമന്വയിപ്പിച്ച് മനുഷ്യാത്മാവിന്റെ പ്രകടനമായി വർത്തിക്കുന്നു. ഫ്രാൻസിലും അതിനപ്പുറവും പോളെങ്കിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ശാശ്വതവും ശാശ്വതവുമായ വിജയം ഉറപ്പാക്കിയ ശ്രുതിമധുരമായ ചാരുതയായിരുന്നു അത്.

എൽ.കൊകൊരെവ

• Poulenc-ന്റെ പ്രധാന കൃതികളുടെ പട്ടിക →