എൻറിക്കോ ടാംബർലിക് (എൻറിക്കോ ടാംബർലിക്) |

എൻറിക്കോ ടാംബർലിക്

പതിനാറാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ഏറ്റവും മികച്ച ഇറ്റാലിയൻ ഗായകരിൽ ഒരാളാണ് ടാംബർലിക്. അയാൾക്ക് മനോഹരമായ, ഊഷ്മളമായ തടി, അസാധാരണമായ ശക്തി, ഉജ്ജ്വലമായ അപ്പർ രജിസ്റ്ററോടുകൂടിയ ശബ്ദം ഉണ്ടായിരുന്നു (അദ്ദേഹം ഉയർന്ന നെഞ്ച് സിസ് എടുത്തു). എൻറിക്കോ ടാംബെർലിക് 16 മാർച്ചിൽ റോമിൽ 1820-ന് ജനിച്ചു. കെ. സെറിലിയുടെ കൂടെ റോമിൽ പാട്ട് പഠിക്കാൻ തുടങ്ങി. പിന്നീട്, എൻറിക്കോ നേപ്പിൾസിൽ ജി. ഗുഗ്ലിയൽമിയുമായി മെച്ചപ്പെടാൻ തുടർന്നു, തുടർന്ന് പി. ഡി അബെല്ലയുമായി തന്റെ കഴിവുകൾ മെച്ചപ്പെടുത്തി.

1837-ൽ, റോമിലെ ഒരു കച്ചേരിയിൽ ടാംബെർലിക് അരങ്ങേറ്റം കുറിച്ചു - "അർജന്റീന" തിയേറ്ററിന്റെ വേദിയിൽ ബെല്ലിനിയുടെ "പ്യൂരിറ്റേൻസ്" എന്ന ഓപ്പറയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു ക്വാർട്ടറ്റിൽ. അടുത്ത വർഷം, അപ്പോളോ തിയേറ്ററിലെ റോം ഫിൽഹാർമോണിക് അക്കാദമിയുടെ പ്രകടനങ്ങളിൽ എൻറിക്കോ പങ്കെടുത്തു, അവിടെ അദ്ദേഹം വില്യം ടെൽ (റോസിനി), ലുക്രേസിയ ബോർജിയ (ഡോണിസെറ്റി) എന്നിവയിൽ അവതരിപ്പിച്ചു.

1841-ൽ ടാംബെർലിക് തന്റെ പ്രൊഫഷണൽ അരങ്ങേറ്റം നടത്തി. നെപ്പോളിയൻ തിയേറ്ററിൽ "ഡെൽ ഫോണ്ടോ" എന്ന തന്റെ അമ്മ ഡാനിയേലിയുടെ പേരിൽ അദ്ദേഹം ബെല്ലിനിയുടെ ഓപ്പറ "മോണ്ടെഗസ് ആൻഡ് കാപ്പുലെറ്റ്സ്" ൽ പാടി. അവിടെ, നേപ്പിൾസിൽ, 1841-1844 വർഷങ്ങളിൽ, "സാൻ കാർലോ" തിയേറ്ററിൽ അദ്ദേഹം തന്റെ കരിയർ തുടർന്നു. 1845 മുതൽ ടാംബർലിക് വിദേശ പര്യടനം ആരംഭിച്ചു. മാഡ്രിഡ്, ബാഴ്‌സലോണ, ലണ്ടൻ (കോവന്റ് ഗാർഡൻ), ബ്യൂണസ് അയേഴ്‌സ്, പാരീസ് (ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറ), പോർച്ചുഗൽ, യുഎസ്എ എന്നിവിടങ്ങളിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനങ്ങൾ മികച്ച വിജയത്തോടെയാണ് നടക്കുന്നത്.

1850-ൽ, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗിലെ ഇറ്റാലിയൻ ഓപ്പറയിൽ ടാംബർലിക് ആദ്യമായി പാടി. 1856-ൽ വിടവാങ്ങിയ ഗായകൻ മൂന്ന് വർഷത്തിന് ശേഷം റഷ്യയിലേക്ക് മടങ്ങി.

എഎ ഗോസെൻപുഡ് എഴുതുന്നു: “ഒരു മികച്ച ഗായകൻ, കഴിവുള്ള നടൻ, പ്രേക്ഷകരിൽ അപ്രതിരോധ്യമായ സ്വാധീനം ചെലുത്താനുള്ള സമ്മാനം അദ്ദേഹത്തിന് ഉണ്ടായിരുന്നു. എന്നിരുന്നാലും, പലരും അഭിനന്ദിച്ചത് ശ്രദ്ധേയനായ ഒരു കലാകാരന്റെ കഴിവുകളല്ല, മറിച്ച് അദ്ദേഹത്തിന്റെ മുകളിലെ കുറിപ്പുകൾ - പ്രത്യേകിച്ച് ശക്തിയിലും ഊർജ്ജത്തിലും മുകളിലെ ഒക്റ്റേവിന്റെ "സി-ഷാർപ്പ്" അതിശയിപ്പിക്കുന്നതാണ്; ചിലർ അദ്ദേഹം തന്റെ പ്രശസ്തരെ എങ്ങനെ എടുക്കുന്നുവെന്ന് അറിയാൻ പ്രത്യേകം തിയേറ്ററിലെത്തി. എന്നാൽ അത്തരം "അഭിപ്രായക്കാർ"ക്കൊപ്പം അദ്ദേഹത്തിന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ ആഴവും നാടകീയതയും അഭിനന്ദിക്കുന്ന ശ്രോതാക്കളും ഉണ്ടായിരുന്നു. വീരോചിതമായ ഭാഗങ്ങളിൽ ടാംബർലിക്കിന്റെ കലയുടെ വികാരാധീനവും വൈദ്യുതീകരിക്കുന്നതുമായ ശക്തി നിർണ്ണയിക്കുന്നത് കലാകാരന്റെ നാഗരിക സ്ഥാനമാണ്.

കുയി പറയുന്നതനുസരിച്ച്, "വില്യം ടെല്ലിൽ ... അവൻ "സെർകാർ ലാ ലിബർട്ട" എന്ന് ഊർജ്ജസ്വലമായി ആക്രോശിച്ചപ്പോൾ, പ്രേക്ഷകർ ഈ വാചകം ആവർത്തിക്കാൻ അവനെ നിർബന്ധിച്ചു - 60 കളിലെ ലിബറലിസത്തിന്റെ നിഷ്കളങ്കമായ പ്രകടനമാണിത്.

ടാംബർലിക് ഇതിനകം തന്നെ പുതിയ പ്രകടന തരംഗത്തിൽ പെട്ടയാളായിരുന്നു. വെർഡിയുടെ മികച്ച വ്യാഖ്യാതാവായിരുന്നു അദ്ദേഹം. എന്നിരുന്നാലും, അതേ വിജയത്തോടെ അദ്ദേഹം റോസിനിയുടെയും ബെല്ലിനിയുടെയും ഓപ്പറകളിൽ പാടി, പഴയ സ്കൂളിന്റെ ആരാധകർ അദ്ദേഹം ഗാനരചനാ ഭാഗങ്ങൾ അമിതമായി ചിത്രീകരിച്ചതായി കണ്ടെത്തി. റോസിനിയുടെ ഓപ്പറകളിൽ, അർനോൾഡിനൊപ്പം, ഒഥല്ലോയിലെ ഏറ്റവും പ്രയാസകരമായ ഭാഗത്ത് ടാംബർലിക്ക് ഏറ്റവും ഉയർന്ന വിജയം നേടി. പൊതുവായ അഭിപ്രായമനുസരിച്ച്, ഒരു ഗായകനെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹം അതിൽ റൂബിനിയെ പിടികൂടി, ഒരു അഭിനേതാവെന്ന നിലയിൽ അദ്ദേഹത്തെ മറികടന്നു.

റോസ്റ്റിസ്ലാവിന്റെ അവലോകനത്തിൽ, ഞങ്ങൾ വായിക്കുന്നു: “ഒഥല്ലോയാണ് ടാംബർലിക്കിന്റെ ഏറ്റവും മികച്ച വേഷം... മറ്റ് വേഷങ്ങളിൽ, അദ്ദേഹത്തിന് അതിശയകരമായ കാഴ്ചകളും ആകർഷകമായ നിമിഷങ്ങളും ഉണ്ട്, എന്നാൽ ഇവിടെ ഓരോ ചുവടും, ഓരോ ചലനവും, ഓരോ ശബ്ദവും കർശനമായി പരിഗണിക്കപ്പെടുന്നു, കൂടാതെ ചില ഫലങ്ങൾ പോലും പൊതുസമൂഹത്തിന് അനുകൂലമായി ത്യജിക്കപ്പെടുന്നു. കലാപരമായ മുഴുവൻ. ഗാർസിയയും ഡോൺസെല്ലിയും (ഈ ഭാഗം മികച്ച രീതിയിൽ ആലപിച്ച റൂബിനിയെ ഞങ്ങൾ പരാമർശിക്കുന്നില്ല, പക്ഷേ വളരെ മോശമായി കളിച്ചു) ഒറ്റെല്ലോയെ ഒരുതരം മധ്യകാല പാലഡിനായി, ധീരമായ പെരുമാറ്റത്തോടെ, ദുരന്തത്തിന്റെ നിമിഷം വരെ ചിത്രീകരിച്ചു, ഈ സമയത്ത് ഒഥല്ലോ പെട്ടെന്ന് രക്തദാഹിയായ മൃഗമായി രൂപാന്തരപ്പെട്ടു ... ടാംബർലിക്ക് ഈ റോളിന്റെ സ്വഭാവം തികച്ചും വ്യത്യസ്തമായ രീതിയിൽ മനസ്സിലാക്കി: അബദ്ധത്തിൽ വെനീഷ്യൻ സൈന്യത്തിന്റെ തലയിൽ വച്ച, ബഹുമതികളാൽ നിർണ്ണയിക്കപ്പെട്ട, എന്നാൽ ആളുകളുടെ അവിശ്വാസവും രഹസ്യവും അനിയന്ത്രിതമായ കാഠിന്യവും പൂർണ്ണമായും നിലനിർത്തിയ പാതി-കാട്ടുമൂറിനെ അദ്ദേഹം അവതരിപ്പിച്ചു. അവന്റെ ഗോത്രത്തിന്റെ. സാഹചര്യങ്ങളാൽ ഉയർത്തിപ്പിടിച്ച മൂറിന്റെ മാന്യമായ അന്തസ്സ് സംരക്ഷിക്കുന്നതിനും അതേ സമയം പ്രാകൃതവും പരുഷവുമായ സ്വഭാവത്തിന്റെ ഷേഡുകൾ കാണിക്കുന്നതിനും കാര്യമായ പരിഗണനകൾ ആവശ്യമാണ്. ഇയാഗോയുടെ കൗശലപൂർവമായ അപവാദത്താൽ വഞ്ചിക്കപ്പെട്ട ഒഥല്ലോ കിഴക്കിന്റെ അന്തസ്സിന്റെ വേഷം ഉപേക്ഷിച്ച് അനിയന്ത്രിതമായ, വന്യമായ അഭിനിവേശത്തിന്റെ എല്ലാ തീക്ഷ്ണതയിലും മുഴുകുന്ന നിമിഷം വരെ ടാംബർലിക് പരിശ്രമിച്ച ദൗത്യം അല്ലെങ്കിൽ ലക്ഷ്യമാണിത്. പ്രസിദ്ധമായ ആശ്ചര്യം: സി ഡോപോ ലെയ് ടോറോ! അതുകൊണ്ടാണ് അത് ശ്രോതാക്കളെ ആത്മാവിന്റെ ആഴങ്ങളിലേക്ക് ഞെട്ടിപ്പിക്കുന്നത്, മുറിവേറ്റ ഹൃദയത്തിന്റെ നിലവിളി പോലെ അത് നെഞ്ചിൽ നിന്ന് പൊട്ടിത്തെറിക്കുന്നു ... ഈ വേഷത്തിൽ അദ്ദേഹം ഉണ്ടാക്കുന്ന മതിപ്പിന്റെ പ്രധാന കാരണം കൃത്യമായി ഒരു മിടുക്കനിൽ നിന്നാണ് വരുന്നതെന്ന് ഞങ്ങൾക്ക് ബോധ്യമുണ്ട്. ഷേക്‌സ്‌പിയറിന്റെ നായകന്റെ കഥാപാത്രത്തിന്റെ ധാരണയും സമർത്ഥമായ ചിത്രീകരണവും.

ടാംബെർലിക്കിന്റെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ, ഏറ്റവും വലിയ മതിപ്പ് സൃഷ്ടിച്ചത് ഗാനരചനയോ പ്രണയ രംഗങ്ങളോ അല്ല, മറിച്ച് വീരോചിതവും ദയനീയവുമായവയാണ്. വ്യക്തമായും, അദ്ദേഹം ഒരു കുലീന വെയർഹൗസിലെ ഗായകരുടേതല്ല.

റഷ്യൻ സംഗീതസംവിധായകനും സംഗീത നിരൂപകനുമായ എഎൻ സെറോവ്, ടാംബെർലിക്കിന്റെ കഴിവുകളെ ആരാധിക്കുന്നവരുടെ എണ്ണം ആരോപിക്കാൻ കഴിയില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ഇറ്റാലിയൻ ഗായകന്റെ ഗുണങ്ങൾ ശ്രദ്ധിക്കുന്നതിൽ നിന്ന് (ഒരുപക്ഷേ അവന്റെ ഇഷ്ടത്തിന് വിരുദ്ധമായി) ഇത് അവനെ തടയുന്നില്ല. ബോൾഷോയ് തിയേറ്ററിൽ വച്ച് മേയർബീറിന്റെ ഗുൽഫ്സ് ആൻഡ് ഗിബെലിൻസ് എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള അദ്ദേഹത്തിന്റെ അവലോകനത്തിൽ നിന്നുള്ള ചില ഭാഗങ്ങൾ ഇതാ. ഇവിടെ ടാംബർലിക് റൗളിന്റെ വേഷം ചെയ്യുന്നു, അത് സെറോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തിൽ അദ്ദേഹത്തിന് ഒട്ടും അനുയോജ്യമല്ല: “മിസ്റ്റർ. ആദ്യ ആക്ടിലെ ടാംബർലിക് (യഥാർത്ഥ സ്‌കോറിന്റെ 1-ഉം 2-ഉം ആക്‌റ്റുകൾ സംയോജിപ്പിച്ച്) അസ്ഥാനത്താണെന്ന് തോന്നുന്നു. വയലിന്റെ അകമ്പടിയോടെയുള്ള പ്രണയം നിറമില്ലാതെ കടന്നുപോയി. ഏത് സ്ത്രീയാണ് നെവേഴ്സിനെ കാണാൻ വന്നതെന്നറിയാൻ നെവേഴ്സിന്റെ അതിഥികൾ ജനാലയിലൂടെ പുറത്തേക്ക് നോക്കുന്ന രംഗത്തിൽ, ശബ്ദത്തിന് ഒന്നും നൽകാത്ത രംഗങ്ങളിൽ പോലും മെയ്ർബീറിന്റെ ഓപ്പറകൾക്ക് നിരന്തരമായ നാടകീയമായ പ്രകടനം ആവശ്യമാണ് എന്ന വസ്തുത മിസ്റ്റർ ടാംബർലിക്ക് വേണ്ടത്ര ശ്രദ്ധിച്ചില്ല. ചെറിയ, ഖണ്ഡിക പരാമർശങ്ങൾ ഒഴികെ. താൻ പ്രതിനിധീകരിക്കുന്ന വ്യക്തിയുടെ സ്ഥാനത്തേക്ക് കടക്കാത്ത, ഇറ്റാലിയൻ രീതിയിൽ, തന്റെ ഏരിയയ്‌ക്കോ മോർസിയോക്‌സ് ഡെൻസംബിളിൽ ഒരു വലിയ സോളോയ്‌ക്കോ വേണ്ടി മാത്രം കാത്തിരിക്കുന്ന ഒരു പ്രകടനം മേയർബീറിന്റെ സംഗീതത്തിന്റെ ആവശ്യകതകളിൽ നിന്ന് വളരെ അകലെയാണ്. അഭിനയത്തിന്റെ അവസാന രംഗത്തിലും ഇതേ പിഴവ് രൂക്ഷമായി പുറത്തുവന്നു. രാജകുമാരിയുടെയും മുഴുവൻ കോടതിയുടെയും സാന്നിധ്യത്തിൽ, അവളുടെ പിതാവിന് മുന്നിൽ വാലന്റീനയുമായുള്ള ഇടവേള, ശക്തമായ ആവേശം ഉളവാക്കാൻ കഴിയില്ല, റൗളിലെ വ്രണിത പ്രണയത്തിന്റെ എല്ലാ പാത്തോസുകളും, മിസ്റ്റർ ടാംബർലിക് എല്ലാത്തിനും ഒരു ബാഹ്യ സാക്ഷിയെപ്പോലെ തുടർന്നു. അവന്റെ ചുറ്റും സംഭവിച്ചു.

പ്രസിദ്ധമായ പുരുഷ സെപ്റ്ററ്റിലെ രണ്ടാമത്തെ ആക്ടിൽ (ഒറിജിനലിന്റെ മൂന്നാമത്തെ പ്രവൃത്തി) റൗളിന്റെ ഭാഗം വളരെ ഉയർന്ന കുറിപ്പുകളിൽ വളരെ ഫലപ്രദമായ ആശ്ചര്യത്തോടെ തിളങ്ങുന്നു. അത്തരം ആശ്ചര്യങ്ങൾക്ക്, മിസ്റ്റർ ടാംബർലിക് ഒരു നായകനായിരുന്നു, തീർച്ചയായും, മുഴുവൻ പ്രേക്ഷകരെയും പ്രചോദിപ്പിച്ചു. ദൃശ്യത്തിന്റെ നാടകീയമായ ഗതി ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ബാക്കിയുള്ളവരുമായി അഭേദ്യമായ ബന്ധം ഉണ്ടായിരുന്നിട്ടും, ഈ പ്രത്യേക പ്രഭാവം ആവർത്തിക്കണമെന്ന് അവർ ഉടൻ ആവശ്യപ്പെട്ടു ...

… വാലന്റീനയ്‌ക്കൊപ്പമുള്ള വലിയ ഡ്യുയറ്റും മിസ്റ്റർ ടാംബെർലിക്ക് ആവേശത്തോടെ അവതരിപ്പിച്ചു, അത് ഗംഭീരമായി കടന്നുപോയി, മിസ്റ്റർ ടാംബെർലിക്കിന്റെ ശബ്ദത്തിലെ നിരന്തരമായ മടിയും ആടിയുലയുന്ന ശബ്ദം മാത്രം മേയർബീറിന്റെ ഉദ്ദേശ്യങ്ങളുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്നില്ല. നമ്മുടെ ടെനോർ ഡി ഫോർസയുടെ ശബ്ദത്തിൽ നിരന്തരം വിറയ്ക്കുന്ന ഈ രീതിയിൽ നിന്ന്, കമ്പോസർ എഴുതിയ എല്ലാ മെലഡിക് കുറിപ്പുകളും ഏതെങ്കിലും തരത്തിലുള്ള പൊതുവായതും അനിശ്ചിതവുമായ ശബ്ദത്തിലേക്ക് ലയിക്കുന്ന സ്ഥലങ്ങൾ സംഭവിക്കുന്നു.

… ആദ്യ അഭിനയത്തിന്റെ ക്വിന്ററ്റിൽ, നാടകത്തിലെ നായകൻ വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെടുന്നു - ഡാപ്പർ മാർക്വിസ് സാൻ മാർക്കോയുടെ മറവിൽ കൊള്ളക്കാരുടെ ഫ്രാ ഡയവോലോ ബാൻഡിന്റെ അറ്റമാൻ. ഈ വേഷത്തിൽ മിസ്റ്റർ ടാംബർലിക്കിനോട് സഹതാപം മാത്രമേ തോന്നൂ. ഒരു ഇറ്റാലിയൻ ഗായകന് അസാധ്യമായ ഒരു രജിസ്റ്ററിൽ എഴുതിയിരിക്കുന്ന ഒരു ഭാഗം എങ്ങനെ നേരിടണമെന്ന് നമ്മുടെ ഒഥല്ലോയ്ക്ക് അറിയില്ല, പാവം.

… ഫ്രാ ഡയവോലോ ടെനറുകൾ കളിക്കുന്ന റോളുകളെ പരാമർശിക്കുന്നു (സ്പിൽ-ടെനോർ). മിസ്റ്റർ ടാംബർലിക്, ഒരു ഇറ്റാലിയൻ വിർച്യുസോ എന്ന നിലയിൽ, കളിക്കാത്ത ടെനറുകളിൽ പെടുന്നു, ഈ ഭാഗത്തിലെ അദ്ദേഹത്തിന്റെ ഭാഗത്തിന്റെ സ്വര വശം അദ്ദേഹത്തിന് വളരെ അസൗകര്യമുള്ളതിനാൽ, അദ്ദേഹത്തിന് ഇവിടെ സ്വയം പ്രകടിപ്പിക്കാൻ ഒരിടവുമില്ല.

എന്നാൽ റൗൾ പോലുള്ള വേഷങ്ങൾ ഇപ്പോഴും ഒരു അപവാദമാണ്. വോക്കൽ ടെക്നിക്കിന്റെ പൂർണത, ആഴത്തിലുള്ള നാടകീയമായ ആവിഷ്കാരം എന്നിവയാൽ ടാംബർലിക്കിനെ വേർതിരിച്ചു. കാലത്തിന്റെ വിനാശകരമായ സ്വാധീനം അവന്റെ ശബ്‌ദത്തെ ബാധിച്ചപ്പോഴും, മുകൾഭാഗങ്ങൾ മാത്രം ഒഴിവാക്കി, തന്റെ അധഃപതിച്ച വർഷങ്ങളിലും, ടാംബർലിക് തന്റെ പ്രകടനത്തിന്റെ നുഴഞ്ഞുകയറ്റത്തിൽ വിസ്മയിച്ചു. റോസിനിയുടെ അതേ പേരിലുള്ള ഓപ്പറയിലെ ഒട്ടെല്ലോ, വില്യം ടെല്ലിലെ അർനോൾഡ്, റിഗോലെറ്റോയിലെ ഡ്യൂക്ക്, ദി പ്രവാചകനിലെ ജോൺ, ദി ഹ്യൂഗനോട്ട്സിലെ റൗൾ, ദി മ്യൂട്ടിലെ മസാനിയല്ലോ, ഇൽ ട്രോവറ്റോറിലെ മൻറിക്കോ, വെർഡിയുടെ ഓപ്പറയിലെ എർനാനി എന്നിവ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മികച്ച വേഷങ്ങളിൽ ഉൾപ്പെടുന്നു. അതേ പേരിൽ, Faust.

പുരോഗമന രാഷ്ട്രീയ വീക്ഷണങ്ങളുള്ള ആളായിരുന്നു ടാംബർലിക്. 1868-ൽ മാഡ്രിഡിൽ ആയിരിക്കുമ്പോൾ, ആരംഭിച്ച വിപ്ലവത്തെ അദ്ദേഹം സ്വാഗതം ചെയ്യുകയും, തന്റെ ജീവൻ പണയപ്പെടുത്തി, രാജവാഴ്ചക്കാരുടെ സാന്നിധ്യത്തിൽ മാർസെയ്‌സ് നടത്തുകയും ചെയ്തു. 1881-1882 ലെ സ്പെയിൻ പര്യടനത്തിന് ശേഷം ഗായകൻ വേദി വിട്ടു.

ഡബ്ല്യു. ചെച്ചോട്ട് 1884-ൽ എഴുതി: “എപ്പോഴത്തേക്കാളും, മറ്റാരേക്കാളും, ടാംബർലിക് ഇപ്പോൾ പാടിയത് തന്റെ ശബ്ദം കൊണ്ടല്ല, ആത്മാവ് കൊണ്ടായിരുന്നു. ഓരോ ശബ്ദത്തിലും പ്രകമ്പനം കൊള്ളുന്നതും ശ്രോതാക്കളുടെ ഹൃദയങ്ങളെ വിറപ്പിക്കുന്നതും അവന്റെ ഓരോ വാക്യങ്ങളിലൂടെയും അവരുടെ ആത്മാവിലേക്ക് തുളച്ചുകയറുന്നതും അവന്റെ ആത്മാവാണ്.

13 മാർച്ച് 1889-ന് പാരീസിൽ വെച്ച് ടാംബർലിക്ക് അന്തരിച്ചു.