രചന |

ലാറ്റിൽ നിന്ന്. രചന - സമാഹാരം, രചന

1) സംഗീതത്തിന്റെ ഒരു ഭാഗം, കമ്പോസറുടെ സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തിന്റെ ഫലം. സമ്പൂർണ്ണ കലാപരമായ മൊത്തത്തിലുള്ള രചന എന്ന ആശയം ഉടനടി വികസിച്ചില്ല. മെച്ചപ്പെടുത്തലുകളുടെ പങ്ക് കുറയുന്നതുമായി അതിന്റെ രൂപീകരണം അടുത്ത ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. സംഗീതത്തിൽ ആരംഭിച്ചു. കലയും സംഗീത നൊട്ടേഷന്റെ മെച്ചപ്പെടുത്തലിനൊപ്പം, വികസനത്തിന്റെ ഒരു പ്രത്യേക ഘട്ടത്തിൽ ഏറ്റവും അത്യാവശ്യമായ സവിശേഷതകളിൽ സംഗീതം കൃത്യമായി റെക്കോർഡുചെയ്യുന്നത് സാധ്യമാക്കി. അതിനാൽ, "കെ" എന്ന വാക്കിന്റെ ആധുനിക അർത്ഥം. പതിമൂന്നാം നൂറ്റാണ്ടിൽ നിന്ന് മാത്രം നേടിയെടുത്തു, സംഗീത നൊട്ടേഷൻ ഉയരം മാത്രമല്ല, ശബ്ദങ്ങളുടെ ദൈർഘ്യവും നിശ്ചയിക്കുന്നതിനുള്ള മാർഗങ്ങൾ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. യഥാർത്ഥത്തിൽ സംഗീതം. കൃതികൾ അവയുടെ രചയിതാവിന്റെ പേര് സൂചിപ്പിക്കാതെ രേഖപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് - കമ്പോസർ, ഇത് പതിനാലാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ മാത്രം ഒട്ടിക്കാൻ തുടങ്ങി. കെ. അതിന്റെ രചയിതാവിന്റെ മനസ്സിൽ കലയുടെ വ്യക്തിഗത സവിശേഷതകളുടെ വർദ്ധിച്ചുവരുന്ന പ്രാധാന്യം മൂലമായിരുന്നു ഇത്. അതേ സമയം, ഏതെങ്കിലും കെ.യിൽ, മ്യൂസുകളുടെ പൊതു സവിശേഷതകളും പ്രതിഫലിക്കുന്നു. ഒരു നിശ്ചിത കാലഘട്ടത്തിലെ കല, ഈ കാലഘട്ടത്തിന്റെ തന്നെ സവിശേഷതകൾ. സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രം പല തരത്തിൽ മ്യൂസുകളുടെ ചരിത്രമാണ്. രചനകൾ - പ്രമുഖ കലാകാരന്മാരുടെ മികച്ച സൃഷ്ടികൾ.

2) ഒരു സംഗീത സൃഷ്ടിയുടെ ഘടന, അതിന്റെ സംഗീത രൂപം (സംഗീത രൂപം കാണുക).

3) സംഗീതം രചിക്കുക, ഒരുതരം കല. സർഗ്ഗാത്മകത. സർഗ്ഗാത്മകത ആവശ്യമാണ്. സമ്മാനം, അതുപോലെ തന്നെ ഒരു നിശ്ചിത സാങ്കേതിക പരിശീലനം - പ്രധാന അറിവ്. സംഗീതത്തിന്റെ നിർമ്മാണ രീതികൾ. ചരിത്രപരമായ സംഗീത വികാസത്തിന്റെ ഗതിയിൽ വികസിച്ച കൃതികൾ. എന്നിരുന്നാലും, സംഗീതം പൊതുവായതും പരിചിതവുമായ സംഗീത പദപ്രയോഗങ്ങളുടെ ഒരു കൂട്ടം ആയിരിക്കരുത്, മറിച്ച് കലയാണ്. മൊത്തത്തിൽ, അനുബന്ധ സൗന്ദര്യാത്മകം. സമൂഹത്തിന്റെ ആവശ്യങ്ങൾ. ഇത് ചെയ്യുന്നതിന്, അതിൽ പുതിയ കല അടങ്ങിയിരിക്കണം. ഉള്ളടക്കം, സാമൂഹികവും പ്രത്യയശാസ്ത്രപരവും കാരണം. ഘടകങ്ങളും സംഗീതസംവിധായകന് സമകാലിക യാഥാർത്ഥ്യത്തിന്റെ അനിവാര്യവും സാധാരണവുമായ സവിശേഷതകൾ ആലങ്കാരികമായി അതുല്യമായ രൂപത്തിൽ പ്രതിഫലിപ്പിക്കുന്നു. പുതിയ ഉള്ളടക്കം ആവിഷ്‌കാര മാർഗങ്ങളുടെ പുതുമയും നിർണ്ണയിക്കുന്നു, എന്നിരുന്നാലും, റിയലിസ്റ്റിക് സംഗീതത്തിൽ പാരമ്പര്യത്തിൽ നിന്ന് ഒരു ഇടവേളയല്ല അർത്ഥമാക്കുന്നത്, മറിച്ച് പുതിയ കലകളുമായി ബന്ധപ്പെട്ട് അതിന്റെ വികസനം. ചുമതലകൾ (സംഗീതത്തിലെ റിയലിസം, സംഗീതത്തിലെ സോഷ്യലിസ്റ്റ് റിയലിസം കാണുക). സംഗീതത്തിലെ എല്ലാത്തരം അവന്റ്-ഗാർഡ്, ആധുനികവാദ പ്രസ്ഥാനങ്ങളുടെ പ്രതിനിധികൾ മാത്രമേ നൂറ്റാണ്ടുകളായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്ത പാരമ്പര്യങ്ങളെ തകർക്കുന്നുള്ളൂ, മോഡിൽ നിന്നും ടോണലിറ്റിയിൽ നിന്നും, മുൻ യുക്തിപരമായി അർത്ഥവത്തായ രൂപങ്ങളിൽ നിന്നും, അതേ സമയം സാമൂഹികമായി പ്രാധാന്യമുള്ള ഉള്ളടക്കത്തിൽ നിന്നും വിസമ്മതിക്കുന്നു. ഒരു നിശ്ചിത കലാപരവും വൈജ്ഞാനികവുമായ മൂല്യമുണ്ട് (അവന്റ്-ഗാർഡിസം, അലറ്റോറിക്, അറ്റോണൽ മ്യൂസിക്, ഡോഡെകാഫോണി, കോൺക്രീറ്റ് സംഗീതം, പോയിന്റിലിസം, എക്സ്പ്രഷനിസം, ഇലക്ട്രോണിക് സംഗീതം കാണുക). സ്വയം ക്രിയേറ്റീവ്. ഡിസംബറിൽ പ്രക്രിയ. സംഗീതസംവിധായകർ വ്യത്യസ്ത രീതികളിൽ മുന്നോട്ട് പോകുന്നു. ചില സംഗീതസംവിധായകർക്ക്, ഇംപ്രൊവൈസേഷൻ പോലെയുള്ള സംഗീതം എളുപ്പത്തിൽ പകരുന്നു, അവർ അത് ഉടൻ തന്നെ ഒരു പൂർത്തിയായ രൂപത്തിൽ റെക്കോർഡ് ചെയ്യുന്നു, അത് പിന്നീട് കാര്യമായ പരിഷ്ക്കരണവും അലങ്കാരവും മിനുക്കലും ആവശ്യമില്ല (WA മൊസാർട്ട്, എഫ്. ഷുബെർട്ട്). പ്രാരംഭ സ്കെച്ച് (എൽ. ബീഥോവൻ) മെച്ചപ്പെടുത്തുന്നതിനുള്ള ദീർഘവും തീവ്രവുമായ പ്രക്രിയയുടെ ഫലമായി മാത്രം മറ്റുള്ളവർ മികച്ച പരിഹാരം കണ്ടെത്തുന്നു. ചില ആളുകൾ സംഗീതം രചിക്കുമ്പോൾ ഒരു ഉപകരണം ഉപയോഗിക്കുന്നു, മിക്കപ്പോഴും ഒരു fp. (ഉദാഹരണത്തിന്, ജെ. ഹെയ്‌ഡൻ, എഫ്. ചോപിൻ), മറ്റുള്ളവർ ff പരിശോധിക്കാൻ അവലംബിക്കുന്നു. ജോലി പൂർണ്ണമായി പൂർത്തിയാക്കിയ ശേഷം മാത്രം (എഫ്. ഷുബെർട്ട്, ആർ. ഷുമാൻ, എസ്എസ് പ്രോകോഫീവ്). എല്ലാ സാഹചര്യങ്ങളിലും, റിയലിസ്റ്റ് കമ്പോസർമാർ സൃഷ്ടിച്ച ഒരു സൃഷ്ടിയുടെ മൂല്യത്തിന്റെ മാനദണ്ഡം കലകളുമായുള്ള അതിന്റെ കത്തിടപാടുകളുടെ അളവാണ്. ഉദ്ദേശം. അവന്റ്-ഗാർഡ് കമ്പോസർമാർക്ക് ഒരു സർഗ്ഗാത്മകതയുണ്ട്, ഈ പ്രക്രിയ ഒന്നോ അതിലധികമോ ഏകപക്ഷീയമായി സ്ഥാപിതമായ നിയമങ്ങൾക്കനുസൃതമായി ശബ്ദങ്ങളുടെ യുക്തിസഹമായ സംയോജനത്തിന്റെ രൂപമെടുക്കുന്നു (ഉദാഹരണത്തിന്, ഡോഡെകാഫോണിയിൽ), പലപ്പോഴും അവസരത്തിന്റെ ഘടകത്തിന് അടിസ്ഥാന പ്രാധാന്യമുണ്ട് (അലിറ്റോറിക്സിൽ മുതലായവ. ).

4) കൺസർവേറ്ററികളിലും മറ്റും പഠിപ്പിക്കുന്ന ഒരു വിഷയം. ഐസ് വിദ്യാഭ്യാസ സ്ഥാപനങ്ങൾ. റഷ്യയിൽ ഇതിനെ സാധാരണയായി ഒരു ഉപന്യാസം എന്ന് വിളിക്കുന്നു. K. കോഴ്സ്, ഒരു ചട്ടം പോലെ, കമ്പോസർ നടത്തുന്നു; ക്ലാസുകൾ പ്രാഥമികമായി ഉൾക്കൊള്ളുന്നത് അധ്യാപകൻ വിദ്യാർത്ഥി-കമ്പോസറുടെ ജോലിയോ അല്ലെങ്കിൽ ഈ സൃഷ്ടിയുടെ ഒരു ശകലമോ പരിചയപ്പെടുകയും അദ്ദേഹത്തിന് ഒരു പൊതു വിലയിരുത്തൽ നൽകുകയും അതിന്റെ വ്യക്തിഗത ഘടകങ്ങളെ കുറിച്ച് അഭിപ്രായങ്ങൾ നൽകുകയും ചെയ്യുന്നു. അധ്യാപകൻ സാധാരണയായി വിദ്യാർത്ഥിക്ക് തന്റെ രചനയുടെ തരം തിരഞ്ഞെടുക്കാനുള്ള സ്വാതന്ത്ര്യം നൽകുന്നു; അതേ സമയം, കോഴ്‌സിന്റെ പൊതുവായ പ്ലാൻ ലളിതത്തിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ സങ്കീർണ്ണതയിലേക്ക്, wok.-instr-ന്റെ ഉയർന്ന വിഭാഗങ്ങളിലേക്ക് ക്രമാനുഗതമായ പുരോഗതി നൽകുന്നു. ഒപ്പം instr. സംഗീതം - ഓപ്പറകളും സിംഫണികളും. മാർഗങ്ങളുണ്ട്. കെയ്ക്കുള്ള അക്കൗണ്ട് അലവൻസുകളുടെ എണ്ണം. 19 വരെ സി. കെയ്ക്കുള്ള മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശങ്ങളുടെ മൂല്യം. പലപ്പോഴും കൗണ്ടർപോയിന്റ് (പോളിഫോണി), ജനറൽ ബാസ്, ഹാർമോണിയം, സംഗീതത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചോദ്യങ്ങളിൽ പോലും മാനുവലുകൾ സ്വന്തമാക്കി. വധശിക്ഷ. അവയിൽ, ഉദാഹരണത്തിന്, “ട്രീറ്റൈസ് ഓൺ ഹാർമണി” (“ട്രെയിറ്റേ ഡി എൽ ഹാർമണി”, 1722) ജെ. P. രമ്യൂ, “തിരശ്ചീന ഓടക്കുഴൽ വായിക്കുന്നതിലെ പ്രബോധനത്തിന്റെ അനുഭവം” (“വെഴ്‌സച്ച് ഐനർ അൻവെയ്‌സങ് ഡൈ പ്ലൂട്ട് ട്രാവേർസിയർ സു സ്പീലെൻ”, 1752) ഐ. ഒപ്പം. ക്വാണ്ട്സ്, “ക്ലാവിയർ കളിക്കാനുള്ള ശരിയായ വഴിയുടെ അനുഭവം” (“വെർസുച്ച് ഉബർ ഡൈ വാഹ്രെ ആർട്ട് ദാസ് ക്ലാവിയർ സു സ്പീലെൻ”, 1753-62) കെ. F. E. ബാച്ച്, "ദ എക്സ്പീരിയൻസ് ഓഫ് എ സോളിഡ് വയലിൻ സ്കൂൾ" ("വെർസച്ച് ഐനർ ഗ്രണ്ട്ലിചെൻ വയലിൻഷൂൾ", 1756) എൽ. മൊസാർട്ട്. ചില സമയങ്ങളിൽ, സംഗീത രചനകൾ സംഗീതം രചിക്കുന്നതിനുള്ള വഴികാട്ടികളായി കണക്കാക്കപ്പെട്ടിരുന്നു - ഉദാഹരണത്തിന്, ദി വെൽ-ടെമ്പർഡ് ക്ലാവിയർ, ദി ആർട്ട് ഓഫ് ഫ്യൂഗ് എന്നിവ ഐ. C. ബാച്ച് (ഉദാഹരണത്തിന്, 20-ആം നൂറ്റാണ്ടിലാണ് ഇത്തരത്തിലുള്ള "പ്രബോധനപരമായ" കോമ്പോസിഷനുകൾ സൃഷ്ടിക്കപ്പെട്ടത്. "പ്ലേ ഓഫ് ടോണാലിറ്റിസ്" - ഹിൻഡെമിത്തിന്റെ "ലുഡസ് ടോണലിസ്", ബാർടോക്കിന്റെ "മൈക്രോകോസ്മോസ്"). പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ, "കെ" എന്ന പദത്തിന്റെ ആധുനിക ഗ്രാഹ്യം, കെ. സാധാരണയായി അടിസ്ഥാന കോഴ്സുകൾ സംയോജിപ്പിക്കുക. സംഗീത സൈദ്ധാന്തിക വിഭാഗങ്ങൾ, സംഗീതസംവിധായകന് ആവശ്യമായ അറിവ്. ഈ വിഷയങ്ങൾ ആധുനികതയിലാണ് പഠിപ്പിക്കുന്നത്. പ്രത്യേക uch ആയി കൺസർവേറ്ററികൾ. വിഷയങ്ങൾ - ഐക്യം, ബഹുസ്വരത, രൂപത്തിന്റെ സിദ്ധാന്തം, ഉപകരണം. അതേ സമയം, മാനുവലുകളിൽ കെ. മെലഡിയുടെ സിദ്ധാന്തത്തിന്റെ ഘടകങ്ങൾ സാധാരണയായി വിശദീകരിക്കപ്പെടുന്നു, വിഭാഗങ്ങളുടെയും ശൈലികളുടെയും ചോദ്യങ്ങൾ പരിഗണിക്കപ്പെടുന്നു, അതായത് e. സംഗീതത്തിന്റെ മേഖലകൾ. ഇന്നുവരെയുള്ള സിദ്ധാന്തങ്ങൾ. സമയം സ്വതന്ത്രമായി പഠിപ്പിച്ചിട്ടില്ല. മൂന്ന്. അച്ചടക്കങ്ങൾ. അത്തരത്തിലുള്ളവയാണ്. കോമ്പോസിഷൻ ഗൈഡ് ജെ. G. മോമിഗ്നി (1803-06), എ. റെയ്ച്ചി (1818-33), ജി. വെബർ (1817-21), എ. B. മാർക്സ് (1837-47), ഇസഡ്. സെക്റ്റർ (1853-54), ഇ. പ്രൂത (1876-95), എസ്. യാദസ്സൻ (1883-89), വി. ഡി ആൻഡി (1902-09). അത്തരം കൃതികളിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം എക്സ് എഴുതിയ "ബിഗ് ടെക്സ്റ്റ്ബുക്ക് ഓഫ് കോമ്പോസിഷൻ" ആണ്. റിമാൻ (1902-13). uch എന്നിവയും ഉണ്ട്. ചില തരത്തിലുള്ള സംഗീതം രചിക്കുന്നതിനുള്ള മാനുവലുകൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, വോക്കൽ, സ്റ്റേജ്), ചില വിഭാഗങ്ങൾ (ഉദാഹരണത്തിന്, പാട്ടുകൾ). റഷ്യയിൽ, ആദ്യത്തെ പാഠപുസ്തകങ്ങൾ കെ. ഐ എഴുതിയവ. L. ഫ്യൂച്ച്സ് (അതിൽ. ഭാഷ., 1830) കൂടാതെ ഐ. TO. ഗുങ്കെ (റഷ്യൻ ഭാഷയിൽ 1859-63). കെയെക്കുറിച്ചുള്ള വിലയേറിയ പ്രവർത്തനങ്ങളും അഭിപ്രായങ്ങളും. അതിന്റെ അധ്യാപനവും എൻ. A. റിംസ്കി-കോർസകോവ്, പി. ഒപ്പം. ചൈക്കോവ്സ്കി, എസ്. ഒപ്പം. തനീവ്. മൂങ്ങകളുടെ ഉടമസ്ഥതയിലുള്ള പാഠപുസ്തകങ്ങൾ കെ. രചയിതാക്കൾ, ഉദ്ദേശിച്ച പ്രീം. ഇതുവരെ അടിസ്ഥാന പാസായിട്ടില്ലാത്ത തുടക്കക്കാർക്ക്. സൈദ്ധാന്തികൻ. ഇനങ്ങൾ. ഇവയാണ് എം. P. ഗ്നെസിന (1941), ഇ.

അവലംബം: 3) കൂടാതെ 4) (“കെ” എന്ന പദത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ആധുനിക ധാരണ ഇതിനകം സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ട കാലഘട്ടവുമായി ബന്ധപ്പെട്ട കൃതികളാണ് അവ പ്രധാനമായും പട്ടികപ്പെടുത്തുന്നത്, കൂടാതെ കെ.യുടെ വിഷയം മൊത്തത്തിൽ വ്യാഖ്യാനിക്കുന്നു. “പുതിയ സംഗീതം രചിക്കുന്നതിനെക്കുറിച്ചുള്ള ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ മാനുവലുകൾ. ”, ചില തേങ്ങൽ മാത്രം, അതിന്റെ ഏറ്റവും പ്രമുഖരായ പ്രതിനിധികളുടേതാണ്) ഗങ്ക ഒ., സംഗീതം രചിക്കാനുള്ള ഗൈഡ്, ഡെപ്. 20-1, സെന്റ് പീറ്റേഴ്സ്ബർഗ്, 3-1859; ചൈക്കോവ്സ്കി പി.ഐ, കമ്പോസറുടെ കഴിവിനെക്കുറിച്ച്. കത്തുകളിൽ നിന്നും ലേഖനങ്ങളിൽ നിന്നും തിരഞ്ഞെടുത്ത ഉദ്ധരണികൾ. കോം. ഐഎഫ് കുനിൻ, എം., 63, സി.എച്ച്. ചൈക്കോവ്സ്കി പി.ഐ, കമ്പോസർ സർഗ്ഗാത്മകതയും വൈദഗ്ധ്യവും, എം., 1952; റിംസ്കി-കോർസകോവ് എച്ച്എ, സംഗീത വിദ്യാഭ്യാസത്തെക്കുറിച്ച്. ആർട്ടിക്കിൾ I. സംഗീത കലയിൽ നിർബന്ധിതവും സന്നദ്ധവുമായ പരിശീലനം. റഷ്യൻ കൺസർവേറ്ററിയിലെ സംഗീതത്തിന്റെ ആർട്ടിക്കിൾ II സിദ്ധാന്തവും പരിശീലനവും നിർബന്ധിത സിദ്ധാന്തവും, പുസ്തകത്തിൽ: എഎൻ റിംസ്‌കി-കോർസകോവ്, സംഗീത ലേഖനങ്ങളും കുറിപ്പുകളും, സെന്റ് പീറ്റേഴ്‌സ്ബർഗ്, 1964, സമ്പൂർണ്ണ ശേഖരണ കൃതികളിൽ പുനഃപ്രസിദ്ധീകരിച്ചു, വാല്യം. II, എം., 1911; Taneev SI, സ്വന്തം സൃഷ്ടിപരമായ പ്രവർത്തനത്തെക്കുറിച്ചുള്ള ചിന്തകൾ, ഇതിൽ: സെർജി ഇവാനോവിച്ച് തനീവ്, ശനി. ലേഖനങ്ങളും മെറ്റീരിയലുകളും എഡി. Vl. പ്രോട്ടോപോപോവ, എം., 1963; അവന്റെ, മെറ്റീരിയലുകളും രേഖകളും, വാല്യം. ഐ, എം., 1947; ഗ്നെസിൻ എംപി, പ്രാക്ടിക്കൽ കോമ്പോസിഷന്റെ പ്രാരംഭ കോഴ്സ്, എം.-എൽ., 1952, എം., 1941; Bogatyrev S., കമ്പോസർ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ പുനഃസംഘടനയെക്കുറിച്ച്, "SM", 1962, No 1949; സ്‌ക്രെബ്കോവ് എസ്., കമ്പോസിംഗ് ടെക്നിക്കിനെക്കുറിച്ച്. അധ്യാപകരുടെ കുറിപ്പുകൾ, "എസ്എം", 6, നമ്പർ 1952; ഷെബാലിൻ വി., യുവാക്കളെ സംവേദനക്ഷമതയോടെയും ശ്രദ്ധയോടെയും പഠിപ്പിക്കുക, "എസ്എം", 10, നമ്പർ 1957; എവ്ലഖോവ് ഒ., കമ്പോസറുടെ വിദ്യാഭ്യാസത്തിന്റെ പ്രശ്നങ്ങൾ, എം., 1, എൽ., 1958; കോറബെൽനിക്കോവ എൽ., സംഗീതസംവിധായകരുടെ വളർത്തലിനെക്കുറിച്ച് തനയേവ്, "എസ്എം", 1963, നമ്പർ 1960; ടിഖോമിറോവ് ജി., കമ്പോസർ ടെക്നിക്കിന്റെ ഘടകങ്ങൾ, എം., 9; ചുളകി എം., സംഗീതസംവിധായകർ എങ്ങനെ സംഗീതം എഴുതുന്നു?. "എസ്എം", 1964, നമ്പർ 1965; മെസ്നർ ഇ., രചനയുടെ അടിസ്ഥാനങ്ങൾ, എം., 9.