ചേംബർ സംഗീതം |

വൈകി ക്യാമറയിൽ നിന്ന് - മുറി; ital. മ്യൂസിക്ക ഡാ ക്യാമറ, ഫ്രഞ്ച് മ്യൂസിക് ഡി ചേംബ്രെ ചേമ്പർ മ്യൂസിക്, ജെം. കമ്മർമുസിക്

പ്രത്യേക തരം സംഗീതം. കല, നാടക, സിംഫണിക്, കച്ചേരി സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമാണ്. K. m. ന്റെ കോമ്പോസിഷനുകൾ, ചട്ടം പോലെ, ചെറിയ മുറികളിലെ പ്രകടനത്തിനും ഹോം മ്യൂസിക് പ്ലേ ചെയ്യലിനും ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ് (അതിനാൽ പേര്). ഇത് നിർണ്ണയിക്കുകയും കെ.എം. instr. കോമ്പോസിഷനുകൾ (ഒരു സോളോയിസ്റ്റ് മുതൽ നിരവധി പെർഫോമർമാർ വരെ ഒരു ചേംബർ സംഘത്തിൽ ഒന്നിക്കുന്നു), അവളുടെ സാധാരണ സംഗീത സാങ്കേതികതകളും. അവതരണം. K.m.-നെ സംബന്ധിച്ചിടത്തോളം, ശബ്ദങ്ങളുടെ സമത്വത്തിലേക്കുള്ള പ്രവണത, സമ്പദ്‌വ്യവസ്ഥ, ശ്രുതിമധുരവും അന്തർലീനവും താളാത്മകവുമായ ഏറ്റവും മികച്ച വിശദാംശങ്ങളും സവിശേഷതയാണ്. ചലനാത്മകവും. പ്രകടിപ്പിക്കും. ഫണ്ടുകൾ, തീമാറ്റിക് നൈപുണ്യവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ വികസനം. മെറ്റീരിയൽ. കെ.എം. ഗാനരചനയ്ക്ക് വലിയ സാധ്യതകളുണ്ട്. വികാരങ്ങളും മനുഷ്യന്റെ മാനസികാവസ്ഥകളുടെ ഏറ്റവും സൂക്ഷ്മമായ ഗ്രേഡേഷനുകളും. കെ.എമ്മിന്റെ ഉത്ഭവം ആണെങ്കിലും. മധ്യകാലഘട്ടം മുതലുള്ളതാണ്, "കെ. m." 16-17 നൂറ്റാണ്ടുകളിൽ അംഗീകരിക്കപ്പെട്ടു. ഈ കാലഘട്ടത്തിൽ, ശാസ്ത്രീയ സംഗീതം, സഭാ, നാടക സംഗീതത്തിൽ നിന്ന് വ്യത്യസ്തമായി, വീട്ടിലോ രാജാക്കന്മാരുടെ കോടതികളിലോ പ്രകടനം നടത്താൻ ഉദ്ദേശിച്ചുള്ള മതേതര സംഗീതത്തെ അർത്ഥമാക്കുന്നു. കോർട്ട് സംഗീതത്തെ "ചേംബർ" എന്നും കോടതിയിൽ ജോലി ചെയ്തിരുന്ന കലാകാരന്മാർ എന്നും വിളിച്ചിരുന്നു. മേളങ്ങൾ, ചേംബർ സംഗീതജ്ഞർ എന്ന പദവി വഹിച്ചു.

ചർച്ചും ചേംബർ സംഗീതവും തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം വോക്കിൽ വിവരിച്ചു. 16-ആം നൂറ്റാണ്ടിന്റെ മദ്ധ്യത്തിലുള്ള വിഭാഗങ്ങൾ ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ ആദ്യകാല ഉദാഹരണം നിക്കോളോ വിസെന്റിനോയുടെ (1555) എൽ'ആന്റിക്ക മ്യൂസിക്ക റിഡോട്ട അല്ലാ മോഡേനയാണ്. 1635-ൽ വെനീസിൽ, ജി. അരിഗോണി വോക്കൽ കൺസേർട്ടി ഡ ക്യാമറ പ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. ചേമ്പർ വോക്സ് ആയി. 17 ലെ വിഭാഗങ്ങൾ - നേരത്തെ. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട് കാന്ററ്റയും (കാന്റാറ്റ ഡ ക്യാമറ) ഡ്യുയറ്റും വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിൽ "കെ. m." instr എന്നതിലേക്ക് നീട്ടി. സംഗീതം. യഥാർത്ഥത്തിൽ പള്ളി. ഒപ്പം ചേംബർ ഇൻസ്ട്ര. സംഗീതം ശൈലിയിൽ വ്യത്യാസപ്പെട്ടില്ല; 18-ആം നൂറ്റാണ്ടിൽ മാത്രമാണ് അവ തമ്മിലുള്ള ശൈലീപരമായ വ്യത്യാസങ്ങൾ വ്യക്തമായത്. ഉദാഹരണത്തിന്, ക്ലാസിക്കൽ സംഗീതത്തിന് "പള്ളി ശൈലിയേക്കാൾ കൂടുതൽ ആനിമേഷനും ചിന്താ സ്വാതന്ത്ര്യവും" ആവശ്യമാണെന്ന് II ക്വാൻസ് 17-ൽ എഴുതി. ഉയർന്ന ഇൻസ്ട്ര. രൂപം ചാക്രികമായി. സൊണാറ്റ (സൊണാറ്റ ഡാ ക്യാമറ), നൃത്തത്തിന്റെ അടിസ്ഥാനത്തിൽ രൂപീകരിച്ചു. സ്യൂട്ടുകൾ. പതിനേഴാം നൂറ്റാണ്ടിലാണ് ഇത് ഏറ്റവും വ്യാപകമായത്. ട്രയോ സോണാറ്റ അതിന്റെ ഇനങ്ങളുള്ള - ചർച്ച്. ഒപ്പം ചേമ്പർ സൊണാറ്റാസ്, അൽപ്പം ചെറിയ സോളോ സോണാറ്റ (അനുഗമിക്കാത്തതോ ബാസ്സോ കൺട്യൂവോയുടെ കൂടെ) ട്രിയോ സൊണാറ്റകളുടെയും സോളോ (ബാസോ കൺട്യൂവോ ഉള്ള) സോണാറ്റകളുടെയും ക്ലാസിക് സാമ്പിളുകൾ എ. കോറെല്ലി സൃഷ്ടിച്ചു. 18-1752 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ. കൺസേർട്ടോ ഗ്രോസോ വിഭാഗം ഉടലെടുത്തു, ആദ്യം പള്ളിയായി വിഭജിക്കപ്പെട്ടു. ഒപ്പം ചേമ്പർ ഇനങ്ങൾ. ഉദാഹരണത്തിന്, കോറെല്ലിയിൽ, ഈ വിഭജനം വളരെ വ്യക്തമായി നടപ്പിലാക്കുന്നു - അദ്ദേഹം സൃഷ്ടിച്ച 17 കച്ചേരി ഗ്രോസിയിൽ (ഒപി. 17) 18 പള്ളി ശൈലിയിലും 12 എണ്ണം ചേംബർ ശൈലിയിലും എഴുതിയിരിക്കുന്നു. അവ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സോണാറ്റാസ് ഡാ ചിസ, ഡാ ക്യാമറ എന്നിവയുമായി സാമ്യമുള്ളതാണ്. കെ സർ. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിലെ പള്ളി വിഭജനം. ചേംബർ വിഭാഗങ്ങൾക്ക് ക്രമേണ അവയുടെ പ്രാധാന്യം നഷ്ടപ്പെടുന്നു, എന്നാൽ ശാസ്ത്രീയ സംഗീതവും കച്ചേരി സംഗീതവും (ഓർക്കസ്ട്രൽ, കോറൽ) തമ്മിലുള്ള വ്യത്യാസം കൂടുതൽ കൂടുതൽ വ്യക്തമാകും.

R. 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ജെ. ഹെയ്ഡൻ, കെ. ഡിറ്റേഴ്‌സ്‌ഡോർഫ്, എൽ. ബോച്ചെറിനി, WA മൊസാർട്ട് എന്നിവരുടെ സൃഷ്ടികളിൽ ക്ലാസിക് രൂപീകരിച്ചു. instr തരങ്ങൾ. സമന്വയം - സോണാറ്റ, ട്രിയോ, ക്വാർട്ടറ്റ് മുതലായവ, സാധാരണ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തിട്ടുണ്ട്. instr. ഈ സമന്വയങ്ങളുടെ രചനകൾ, ഓരോ ഭാഗത്തിന്റെയും അവതരണത്തിന്റെ സ്വഭാവവും അത് ഉദ്ദേശിച്ച ഉപകരണത്തിന്റെ കഴിവുകളും തമ്മിൽ ഒരു അടുത്ത ബന്ധം സ്ഥാപിക്കപ്പെട്ടു (മുമ്പ്, നിങ്ങൾക്കറിയാവുന്നതുപോലെ, സംഗീതസംവിധായകർ പലപ്പോഴും അവരുടെ സൃഷ്ടിയുടെ പ്രകടനം വിവിധ ഉപകരണങ്ങളുടെ രചനകൾ ഉപയോഗിച്ച് അനുവദിച്ചിരുന്നു. ; ഉദാഹരണത്തിന്, ജിഎഫ് ഹാൻഡൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ "സോളോ", സോണാറ്റകൾ എന്നിവയിൽ സാധ്യമായ നിരവധി ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ കോമ്പോസിഷനുകൾ സൂചിപ്പിക്കുന്നു). സമ്പന്നരുടെ കൈവശം പ്രകടിപ്പിക്കും. അവസരങ്ങൾ, instr. സമന്വയം (പ്രത്യേകിച്ച് വില്ലു ക്വാർട്ടറ്റ്) മിക്കവാറും എല്ലാ സംഗീതസംവിധായകരുടെയും ശ്രദ്ധ ആകർഷിക്കുകയും സിംഫണിയുടെ ഒരുതരം "ചേംബർ ബ്രാഞ്ച്" ആയി മാറുകയും ചെയ്തു. തരം. അതിനാൽ, സമന്വയം എല്ലാ പ്രധാന കാര്യങ്ങളും പ്രതിഫലിപ്പിച്ചു. 18-20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ സംഗീത കലയുടെ ദിശകൾ. - ക്ലാസിക്കലിസം (ജെ. ഹെയ്ഡൻ, എൽ. ബോച്ചെറിനി, ഡബ്ല്യു.എ. മൊസാർട്ട്, എൽ. ബീഥോവൻ), റൊമാന്റിസിസം (എഫ്. ഷുബർട്ട്, എഫ്. മെൻഡൽസൺ, ആർ. ഷുമാൻ മുതലായവ) മുതൽ ആധുനികതയുടെ അൾട്രാമോഡേണിസ്റ്റ് അമൂർത്തവാദ പ്രവാഹങ്ങൾ വരെ. ബൂർഷ്വാ "അവന്റ്-ഗാർഡ്". 2-ാം നിലയിൽ. 19-ആം നൂറ്റാണ്ടിലെ instr ന്റെ മികച്ച ഉദാഹരണങ്ങൾ. കെ.എം. 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ I. ബ്രാംസ്, എ. ഡ്വോറക്, ബി. സ്മെതന, ഇ. ഗ്രിഗ്, എസ്. ഫ്രാങ്ക് എന്നിവ സൃഷ്ടിച്ചു. - സി. ഡെബസ്സി, എം. റാവൽ, എം. റീഗർ, പി. ഹിൻഡെമിത്ത്, എൽ. ജാനസെക്, ബി. ബാർടോക്ക്, ബി. ബ്രിട്ടൻ തുടങ്ങിയവർ.

കെ.എമ്മിന് വലിയ സംഭാവന. റഷ്യൻ നിർമ്മിച്ചത്. സംഗീതസംവിധായകർ. റഷ്യയിൽ, ചേംബർ സംഗീതത്തിന്റെ വ്യാപനം 70 കളിൽ ആരംഭിച്ചു. പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ട്; ആദ്യ instr. ഡിഎസ് ബോർട്ട്‌നിയാൻസ്‌കിയാണ് മേളങ്ങൾ എഴുതിയത്. കെ.എം. AA അലിയാബിയേവ്, MI ഗ്ലിങ്ക എന്നിവരിൽ നിന്ന് കൂടുതൽ വികസനം നേടുകയും ഏറ്റവും ഉയർന്ന കലയിൽ എത്തുകയും ചെയ്തു. പിഐ ചൈക്കോവ്സ്കി, എപി ബോറോഡിൻ എന്നിവരുടെ പ്രവർത്തനത്തിൽ നില; അവരുടെ ചേംബർ കോമ്പോസിഷനുകൾ ഒരു ഉച്ചരിച്ച നാറ്റിന്റെ സവിശേഷതയാണ്. ഉള്ളടക്കം, മനഃശാസ്ത്രം. എ കെ ഗ്ലാസുനോവും എസ് വി രഖ്മാനിനോവും ചേംബർ സംഘത്തിൽ വളരെയധികം ശ്രദ്ധ ചെലുത്തി, എസ്ഐ തനീവിന് ഇത് പ്രധാനമായി. ഒരുതരം സർഗ്ഗാത്മകത. അസാധാരണമായ സമ്പന്നവും വൈവിധ്യപൂർണ്ണവുമായ ചേംബർ ഉപകരണങ്ങൾ. മൂങ്ങ പൈതൃകം. സംഗീതസംവിധായകർ; ഗാനരചന-നാടകീയം (N. Ya. Myaskovsky), ട്രാജിക് (DD Shostakovich), ഗാനരചന-ഇതിഹാസം (SS Prokofiev), നാടോടി-വിഭാഗം എന്നിവയാണ് ഇതിന്റെ പ്രധാന വരികൾ.

ചരിത്രപരമായ വികസന ശൈലിയിൽ കെ.എം. മാർഗങ്ങൾ അനുഭവിച്ചിട്ടുണ്ട്. മാറ്റങ്ങൾ, ഇപ്പോൾ സിംഫണിക്ക്, പിന്നെ കച്ചേരി (എൽ. ബീഥോവൻ, ഐ. ബ്രാംസ്, പി.ഐ ചൈക്കോവ്സ്കി എന്നിവരുടെ വില്ലു ക്വാർട്ടറ്റുകളുടെ "സിംഫണൈസേഷൻ", എസ്. ഫ്രാങ്കിന്റെ വയലിൻ സോണാറ്റയിലെ എൽ. ബീഥോവന്റെ "ക്രൂറ്റ്സർ" സോണാറ്റയിലെ കച്ചേരിയുടെ സവിശേഷതകൾ , ഇ. ഗ്രിഗിന്റെ സംഘങ്ങളിൽ). 20-ാം നൂറ്റാണ്ടിൽ വിപരീത പ്രവണതയും രൂപപ്പെടുത്തിയിട്ടുണ്ട് - കെ.എമ്മുമായുള്ള അനുരഞ്ജനം. സിംഫ്. ഒപ്പം conc. വിഭാഗങ്ങൾ, പ്രത്യേകിച്ച് ഗാനരചന-മനഃശാസ്ത്രത്തെ പരാമർശിക്കുമ്പോൾ. കൂടുതൽ ആഴം കൂട്ടേണ്ട തത്വശാസ്ത്ര വിഷയങ്ങളും. മനുഷ്യന്റെ ലോകം (ഡിഡി ഷോസ്തകോവിച്ചിന്റെ 14-ാമത്തെ സിംഫണി). ആധുനികതയിൽ ലഭിച്ച ചെറിയ എണ്ണം ഉപകരണങ്ങൾക്കുള്ള സിംഫണികളും കച്ചേരികളും. സംഗീതം വ്യാപകമാണ്, ഇത് വൈവിധ്യമാർന്ന ചേംബർ വിഭാഗങ്ങളായി മാറുന്നു (ചേംബർ ഓർക്കസ്ട്ര, ചേംബർ സിംഫണി കാണുക).

കോൺ നിന്ന്. 18-ാം നൂറ്റാണ്ടിലും പ്രത്യേകിച്ച് 19-ാം നൂറ്റാണ്ടിലും. സംഗീതത്തിൽ ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം അവകാശപ്പെട്ടു. കെ.എം. (പാട്ട്, പ്രണയം എന്നീ വിഭാഗങ്ങളിൽ). പെടുത്തിയിട്ടില്ല. ഗാനരചനയിൽ പ്രത്യേകിച്ചും ആകർഷിക്കപ്പെട്ട റൊമാന്റിക് സംഗീതസംവിധായകർ അവളെ ശ്രദ്ധിച്ചു. മനുഷ്യ വികാരങ്ങളുടെ ലോകം. അവർ ഒരു മിനുക്കിയ വോക്ക് തരം സൃഷ്ടിച്ചു, മികച്ച വിശദാംശങ്ങളിൽ വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു. മിനിയേച്ചറുകൾ; 2-ാം നിലയിൽ. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ട് ഏറെ ശ്രദ്ധ പിടിച്ചുപറ്റി. കെ.എം. ഐ ബ്രാംസ് നൽകിയത്. 19-19 നൂറ്റാണ്ടുകളുടെ തുടക്കത്തിൽ. സംഗീതസംവിധായകർ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടു, ഏത് ചേമ്പറിന്റെ പ്രവർത്തനത്തിലാണ്. വിഭാഗങ്ങൾ ഒരു മുൻനിര സ്ഥാനം നേടി (ഓസ്ട്രിയയിലെ എച്ച്. വുൾഫ്, ഫ്രാൻസിലെ എ. ഡുപാർക്ക്). പാട്ടിന്റെയും പ്രണയത്തിന്റെയും വിഭാഗങ്ങൾ റഷ്യയിൽ (20-ാം നൂറ്റാണ്ട് മുതൽ) വ്യാപകമായി വികസിപ്പിച്ചെടുത്തു; പെടുത്തിയിട്ടില്ല. കലകൾ. ചേംബർ വോക്കുകളിൽ ഉയരങ്ങളിലെത്തി. MI Glinka, AS Dargomyzhsky, PI Tchaikovsky, AP Borodin, MP Mussorgsky, NA Rimsky-Korsakov, SV Rachmaninov എന്നിവരുടെ കൃതികൾ. നിരവധി പ്രണയങ്ങളും ചേംബർ വോക്കുകളും. സൈക്കിളുകൾ മൂങ്ങകളെ സൃഷ്ടിച്ചു. സംഗീതസംവിധായകർ (എഎൻ അലക്സാന്ദ്രോവ്, യു. വി. കൊച്ചുറോവ്, യു. എ. ഷാപോറിൻ, വിഎൻ സൽമാനോവ്, ജിവി സ്വിരിഡോവ്, മുതലായവ). ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ ഈ വിഭാഗത്തിന്റെ സ്വഭാവവുമായി പൊരുത്തപ്പെടുന്ന ഒരു ചേംബർ വോക്ക് രൂപീകരിച്ചു. പ്രഖ്യാപനത്തെ അടിസ്ഥാനമാക്കിയുള്ള പ്രകടന ശൈലി, സംഗീതത്തിന്റെ മികച്ച അന്തർലീനവും അർത്ഥപരവുമായ വിശദാംശങ്ങൾ വെളിപ്പെടുത്തുന്നു. മികച്ച റഷ്യൻ. ഇരുപതാം നൂറ്റാണ്ടിലെ ചേംബർ പെർഫോമർ എം എ ഒലെനിന ഡി അൽഹൈം ആയിരുന്നു. ഏറ്റവും വലിയ ആധുനിക സറൂബ്. ചേംബർ വോക്കലിസ്റ്റുകൾ - ഡി. ഫിഷർ-ഡീസ്‌കൗ, ഇ. ഷ്വാർസ്‌കോഫ്, എൽ. മാർഷൽ, യു.എസ്.എസ്.ആറിലെ - എ.എൽ ഡോലിവോ-സോബോട്ട്നിറ്റ്‌സ്‌കി, എൻ.എൽ ഡോർലിയാക്, ഇസഡ്.എ ഡോലുഖനോവ തുടങ്ങിയവർ.

നിരവധി വൈവിധ്യമാർന്ന ചേംബർ ഉപകരണങ്ങൾ. 19, 20 നൂറ്റാണ്ടുകളിലെ മിനിയേച്ചറുകൾ അവയിൽ fp ഉൾപ്പെടുന്നു. എഫ്. മെൻഡൽസോൺ-ബാർത്തോൾഡിയുടെ "വാക്കുകളില്ലാത്ത ഗാനങ്ങൾ", ആർ. ഷുമാൻ, വാൾട്ട്‌സ്, നോക്‌ടൂൺസ്, എഫ്. ചോപിൻ, ചേംബർ പിയാനോയുടെ ആമുഖവും എറ്റുഡുകളും. AN Scriabin, SV Rachmaninov, SS Prokofiev-ന്റെ "Fleeting", "sarcasm", DD Shostakovich-ന്റെ ആമുഖം, G. Veniavsky-യുടെ "Legends", "Melodies", "Scherzo by PI Tchaikovsky, cello കെ യു എഴുതിയ മിനിയേച്ചറുകൾ ഡേവിഡോവ്, ഡി. പോപ്പർ മുതലായവ.

പതിനെട്ടാം നൂറ്റാണ്ടിൽ കെ.എം. ആസ്വാദകരുടെയും അമച്വർമാരുടെയും ഇടുങ്ങിയ സർക്കിളിൽ ഹോം മ്യൂസിക് നിർമ്മാണത്തിന് മാത്രമായി ഉദ്ദേശിച്ചുള്ളതാണ്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ പബ്ലിക് ചേംബർ കച്ചേരികളും നടക്കാൻ തുടങ്ങി (18-ൽ പാരീസിലെ വയലിനിസ്റ്റ് പി. ബയോയുടെതാണ് ആദ്യകാല കച്ചേരികൾ); സെറിന്. പത്തൊൻപതാം നൂറ്റാണ്ടിൽ അവർ യൂറോപ്പിന്റെ അവിഭാജ്യ ഘടകമായി മാറി. സംഗീത ജീവിതം (പാരീസ് കൺസർവേറ്ററിയുടെ ചേംബർ സായാഹ്നങ്ങൾ, റഷ്യയിലെ ആർഎംഎസിന്റെ കച്ചേരികൾ മുതലായവ); കെ.എമ്മിലെ അമച്വർമാരുടെ സംഘടനകൾ ഉണ്ടായിരുന്നു. (19-ൽ സ്ഥാപിതമായ പീറ്റേഴ്‌സ്ബി. ഏകദേശം-ഇൻ കെ. എം.). മൂങ്ങകൾ. പ്രത്യേക പരിപാടികളിൽ ഫിൽഹാർമോണിക്സ് പതിവായി ചേംബർ കച്ചേരികൾ ക്രമീകരിക്കുന്നു. ഹാളുകൾ (മോസ്കോ കൺസർവേറ്ററിയിലെ ചെറിയ ഹാൾ, ലെനിൻഗ്രാഡിലെ MI ഗ്ലിങ്കയുടെ പേരിലുള്ള ചെറിയ ഹാൾ മുതലായവ). 1814 മുതൽ കെ.എം. വലിയ ഹാളുകളിലും കച്ചേരികൾ നടത്തപ്പെടുന്നു. പ്രൊഡ്. കെ.എം. കോൺസിറ്റിലേക്ക് കൂടുതലായി തുളച്ചുകയറുക. കലാകാരന്മാരുടെ ശേഖരം. എല്ലാ തരത്തിലുമുള്ള സമന്വയ instr. സ്ട്രിംഗ് ക്വാർട്ടറ്റ് ഏറ്റവും ജനപ്രിയമായ പ്രകടന ശൈലിയായി മാറി.

അവലംബം: അസഫീവ് ബി., XIX നൂറ്റാണ്ടിന്റെ ആരംഭം മുതൽ റഷ്യൻ സംഗീതം, M. - L., 1930, പുനഃപ്രസിദ്ധീകരിച്ചു. - എൽ., 1968; റഷ്യൻ സോവിയറ്റ് സംഗീതത്തിന്റെ ചരിത്രം, വാല്യം. I-IV, M., 1956-1963; വസീന-ഗ്രോസ്മാൻ വിഎ, റഷ്യൻ ക്ലാസിക്കൽ റൊമാൻസ്, എം., 1956; അവളുടെ സ്വന്തം, 1967-ാം നൂറ്റാണ്ടിലെ റൊമാന്റിക് ഗാനം, എം., 1970; അവൾ, മാസ്റ്റേഴ്സ് ഓഫ് സോവിയറ്റ് റൊമാൻസ്, എം., 1961; റാബെൻ എൽ., റഷ്യൻ സംഗീതത്തിലെ ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ എൻസെംബിൾ, എം., 1963; അദ്ദേഹത്തിന്റെ, സോവിയറ്റ് ചേമ്പറും ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ സംഗീതവും, എൽ., 1964; അവന്റെ, സോവിയറ്റ് ചേംബർ-ഇൻസ്ട്രുമെന്റൽ എൻസെംബിൾ മാസ്റ്റേഴ്സ്, എൽ., XNUMX.

എൽഎച്ച് റാബെൻ