ആനി ഫിഷർ |
പിയാനിസ്റ്റുകൾ

ആനി ഫിഷർ |

ആനി ഫിഷർ

ജനിച്ച ദിവസം
05.07.1914
മരണ തീയതി
10.04.1995
പ്രൊഫഷൻ
പിയാനിസ്റ്റ്
രാജ്യം
ഹംഗറി

ആനി ഫിഷർ |

ഈ പേര് നമ്മുടെ രാജ്യത്തും വിവിധ ഭൂഖണ്ഡങ്ങളിലെ പല രാജ്യങ്ങളിലും അറിയപ്പെടുന്നു, വിലമതിക്കപ്പെടുന്നു - ഹംഗേറിയൻ കലാകാരൻ എവിടെയാണ് സന്ദർശിച്ചത്, അവിടെ അവളുടെ റെക്കോർഡിംഗുകളുള്ള നിരവധി റെക്കോർഡുകൾ പ്ലേ ചെയ്യുന്നു. ഈ പേര് ഉച്ചരിക്കുമ്പോൾ, സംഗീത പ്രേമികൾ അതിൽ മാത്രം അന്തർലീനമായ ആ പ്രത്യേക ആകർഷണം, അനുഭവത്തിന്റെ ആഴവും അഭിനിവേശവും, അവളുടെ കളിക്കളത്തിൽ അവൾ നൽകുന്ന ചിന്തയുടെ ഉയർന്ന തീവ്രതയും ഓർക്കുന്നു. ശ്രേഷ്ഠമായ കവിതയും വികാരത്തിന്റെ ഉടനടിയും, ബാഹ്യ സ്വാധീനങ്ങളൊന്നുമില്ലാതെ, പ്രകടനത്തിന്റെ അപൂർവ പ്രകടനശേഷി കൈവരിക്കാനുള്ള അതിശയകരമായ കഴിവ് അവർ ഓർമ്മിക്കുന്നു. അവസാനമായി, അവർ അസാധാരണമായ നിശ്ചയദാർഢ്യം, ചലനാത്മക ഊർജ്ജം, പുരുഷ ശക്തി - കൃത്യമായി പുല്ലിംഗം എന്നിവ ഓർക്കുന്നു, കാരണം "സ്ത്രീകളുടെ ഗെയിം" എന്ന കുപ്രസിദ്ധമായ പദം അതിൽ പ്രയോഗിക്കുന്നത് തികച്ചും അനുചിതമാണ്. അതെ, ആനി ഫിഷറുമായുള്ള കൂടിക്കാഴ്ചകൾ വളരെക്കാലമായി എന്റെ ഓർമ്മയിൽ നിലനിൽക്കുന്നു. കാരണം അവളുടെ മുഖത്ത് ഞങ്ങൾ വെറുമൊരു കലാകാരി മാത്രമല്ല, സമകാലിക പെർഫോമിംഗ് ആർട്ട്സിലെ ഏറ്റവും തിളക്കമുള്ള വ്യക്തിത്വങ്ങളിലൊന്നാണ്.

ആനി ഫിഷറിന്റെ പിയാനിസ്റ്റിക് കഴിവുകൾ കുറ്റമറ്റതാണ്. അദ്ദേഹത്തിന്റെ അടയാളം സാങ്കേതിക പൂർണത മാത്രമല്ല, ശബ്ദങ്ങളിൽ അവളുടെ ആശയങ്ങൾ എളുപ്പത്തിൽ ഉൾക്കൊള്ളാനുള്ള കലാകാരന്റെ കഴിവാണ്. കൃത്യവും എപ്പോഴും ക്രമീകരിച്ചതുമായ ടെമ്പോകൾ, താളത്തിന്റെ തീക്ഷ്ണമായ ബോധം, സംഗീതത്തിന്റെ വികാസത്തിന്റെ ആന്തരിക ചലനാത്മകതയെയും യുക്തിയെയും കുറിച്ചുള്ള ധാരണ, അവതരിപ്പിക്കുന്ന ഒരു ഭാഗത്തിന്റെ "രൂപം ശിൽപമാക്കാനുള്ള" കഴിവ് - ഇവയാണ് അതിൽ പൂർണ്ണമായി അന്തർലീനമായ ഗുണങ്ങൾ. . അവളുടെ പ്രകടന ശൈലിയുടെ ലാളിത്യവും സ്വാഭാവികതയും, ചലനാത്മകമായ ഗ്രേഡേഷനുകളുടെ സമൃദ്ധി, തടിയുടെ തിളക്കം, സ്പർശനത്തിന്റെ മൃദുത്വം, പെഡലൈസേഷൻ എന്നിവയെ ഊന്നിപ്പറയുന്ന ഒരു പൂർണ്ണ രക്തമുള്ള, "തുറന്ന" ശബ്ദം ഇവിടെ ചേർക്കാം.

ഇതെല്ലാം പറഞ്ഞുകഴിഞ്ഞാൽ, പിയാനിസ്റ്റിന്റെ കലയുടെ പ്രധാന സവിശേഷതയായ അവളുടെ സൗന്ദര്യശാസ്ത്രത്തിലേക്ക് ഞങ്ങൾ ഇതുവരെ എത്തിയിട്ടില്ല. അതിന്റെ എല്ലാ വൈവിധ്യമാർന്ന വ്യാഖ്യാനങ്ങളോടും കൂടി, ശക്തമായ ജീവിത-സ്ഥിരീകരണ, ശുഭാപ്തിവിശ്വാസമുള്ള സ്വരത്താൽ അവർ ഒന്നിക്കുന്നു. ആനി ഫിഷർ നാടകം, മൂർച്ചയുള്ള സംഘർഷങ്ങൾ, ആഴത്തിലുള്ള വികാരങ്ങൾ എന്നിവയിൽ നിന്ന് അന്യനാണെന്ന് ഇതിനർത്ഥമില്ല. നേരെമറിച്ച്, അവളുടെ കഴിവ് പൂർണ്ണമായും വെളിപ്പെടുന്നത് സംഗീതത്തിലാണ്, പ്രണയ ആവേശവും വലിയ അഭിനിവേശവും നിറഞ്ഞതാണ്. എന്നാൽ അതേ സമയം, ആർട്ടിസ്റ്റിന്റെ ഗെയിമിൽ സജീവവും ശക്തവുമായ ഇച്ഛാശക്തിയുള്ള, ഓർഗനൈസിംഗ് തത്വം സ്ഥിരമായി നിലവിലുണ്ട്, ഒരുതരം “പോസിറ്റീവ് ചാർജ്” അവളുടെ വ്യക്തിത്വത്തിനൊപ്പം.

ആനി ഫിഷറിന്റെ ശേഖരം വളരെ വിശാലമല്ല, സംഗീതസംവിധായകരുടെ പേരുകൾ അനുസരിച്ച് വിലയിരുത്തുന്നു. ക്ലാസിക്കൽ, റൊമാന്റിക് മാസ്റ്റർപീസുകളിൽ അവൾ സ്വയം പരിമിതപ്പെടുത്തുന്നു. അപവാദങ്ങൾ, ഒരുപക്ഷേ, ഡെബസിയുടെ ഏതാനും രചനകളും അവളുടെ സ്വഹാബിയായ ബേല ബാർട്ടോക്കിന്റെ സംഗീതവും മാത്രമാണ് (ഫിഷർ അദ്ദേഹത്തിന്റെ മൂന്നാമത്തെ കച്ചേരിയുടെ ആദ്യ അവതാരകരിൽ ഒരാളായിരുന്നു). എന്നാൽ മറുവശത്ത്, അവൾ തിരഞ്ഞെടുത്ത മേഖലയിൽ, അവൾ എല്ലാം അല്ലെങ്കിൽ മിക്കവാറും എല്ലാം കളിക്കുന്നു. അവൾ പ്രത്യേകിച്ച് വലിയ തോതിലുള്ള കോമ്പോസിഷനുകളിൽ വിജയിക്കുന്നു - കച്ചേരികൾ, സോണാറ്റാസ്, വേരിയേഷൻ സൈക്കിളുകൾ. തീവ്രമായ ആവിഷ്‌കാരവും അനുഭവ തീവ്രതയും, വൈകാരികതയുടെയോ പെരുമാറ്റത്തിന്റെയോ ചെറിയ സ്പർശമില്ലാതെ നേടിയെടുത്തത്, ക്ലാസിക്കുകളുടെ വ്യാഖ്യാനത്തെ അടയാളപ്പെടുത്തി - ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട്. ഒരു മ്യൂസിയത്തിന്റെ ഒരു അറ്റം പോലുമില്ല, “യുഗത്തിന് കീഴിലുള്ള” സ്റ്റൈലൈസേഷൻ ഇവിടെ: എല്ലാം ജീവിതം നിറഞ്ഞതാണ്, അതേ സമയം, ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം ചിന്തിക്കുകയും സമതുലിതവും സംയമനം പാലിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു. ആഴത്തിലുള്ള ദാർശനികരായ ഷുബെർട്ടും മഹത്തായ ബ്രാംസും സൗമ്യനായ മെൻഡൽസണും വീരനായ ചോപിനും അവളുടെ പരിപാടികളുടെ ഒരു പ്രധാന ഭാഗമാണ്. എന്നാൽ കലാകാരന്റെ ഏറ്റവും ഉയർന്ന നേട്ടങ്ങൾ ലിസ്റ്റ്, ഷുമാൻ എന്നിവരുടെ കൃതികളുടെ വ്യാഖ്യാനവുമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. പിയാനോ കച്ചേരി, കാർണിവൽ, ഷൂമാന്റെ സിംഫണിക് എറ്റുഡ്സ് അല്ലെങ്കിൽ ബി മൈനറിലെ ലിസ്‌റ്റിന്റെ സൊണാറ്റ എന്നിവയെക്കുറിച്ചുള്ള അവളുടെ വ്യാഖ്യാനം പരിചയമുള്ള എല്ലാവർക്കും അവളുടെ കളിയുടെ വ്യാപ്തിയും വിറയലും അഭിനന്ദിക്കാതിരിക്കാൻ കഴിഞ്ഞില്ല. കഴിഞ്ഞ ദശകത്തിൽ, ഈ പേരുകളിലേക്ക് ഒരു പേര് കൂടി ചേർത്തു - ബീഥോവൻ. 70 കളിൽ, ഫിഷറിന്റെ സംഗീതകച്ചേരികളിൽ അദ്ദേഹത്തിന്റെ സംഗീതം ഒരു പ്രധാന സ്ഥാനം നേടി, വിയന്നീസ് ഭീമന്റെ വലിയ പെയിന്റിംഗുകളെക്കുറിച്ചുള്ള അവളുടെ വ്യാഖ്യാനം കൂടുതൽ ആഴമേറിയതും ശക്തവുമാണ്. "സങ്കൽപ്പങ്ങളുടെ വ്യക്തതയിലും സംഗീത നാടകത്തിന്റെ കൈമാറ്റത്തിന്റെ പ്രേരണയിലും ബീഥോവന്റെ അവളുടെ പ്രകടനം ശ്രോതാവിനെ ഉടനടി പിടിച്ചെടുക്കുകയും ആകർഷിക്കുകയും ചെയ്യുന്നു" എന്ന് ഓസ്ട്രിയൻ സംഗീതജ്ഞനായ എക്സ്. വിർത്ത് എഴുതി. ലണ്ടനിലെ കലാകാരന്റെ കച്ചേരിക്ക് ശേഷം മ്യൂസിക് ആൻഡ് മ്യൂസിക് മാഗസിൻ ഇങ്ങനെ കുറിച്ചു: “അവളുടെ വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ ഏറ്റവും ഉയർന്ന സംഗീത ആശയങ്ങളാൽ പ്രചോദിതമാണ്, കൂടാതെ അവൾ പ്രകടിപ്പിക്കുന്ന പ്രത്യേക തരത്തിലുള്ള വൈകാരിക ജീവിതവും, ഉദാഹരണത്തിന്, പാഥെറ്റിക് അല്ലെങ്കിൽ മൂൺലൈറ്റ് സോണാറ്റയിൽ നിന്നുള്ള അഡാജിയോയിൽ, തോന്നുന്നു. ഇന്നത്തെ നോട്ടുകളുടെ "സ്ട്രിംഗറുകൾ"ക്ക് മുമ്പായി നിരവധി പ്രകാശവർഷങ്ങളിലേക്ക് പോയി.

എന്നിരുന്നാലും, ഫിഷറിന്റെ കലാജീവിതം ആരംഭിച്ചത് ബീഥോവനിൽ നിന്നാണ്. അവൾക്ക് എട്ട് വയസ്സുള്ളപ്പോൾ അവൾ ബുഡാപെസ്റ്റിൽ ആരംഭിച്ചു. 1922 ലാണ് പെൺകുട്ടി ആദ്യമായി വേദിയിൽ പ്രത്യക്ഷപ്പെട്ടത്, ബീഥോവന്റെ ആദ്യ കച്ചേരി അവതരിപ്പിച്ചു. അവൾ ശ്രദ്ധിക്കപ്പെട്ടു, പ്രശസ്ത അധ്യാപകരുടെ മാർഗ്ഗനിർദ്ദേശത്തിൽ പഠിക്കാൻ അവൾക്ക് അവസരം ലഭിച്ചു. അക്കാദമി ഓഫ് മ്യൂസിക്കിൽ, അവളുടെ ഉപദേഷ്ടാക്കൾ അർനോൾഡ് സെകെലിയും മികച്ച സംഗീതസംവിധായകനും പിയാനിസ്റ്റുമായ ജെർനോ ഡൊനാനിയും ആയിരുന്നു. 1926 മുതൽ, ഫിഷർ ഒരു സാധാരണ കച്ചേരി പ്രവർത്തനമാണ്, അതേ വർഷം തന്നെ അവൾ ഹംഗറിക്ക് പുറത്ത് തന്റെ ആദ്യ യാത്ര നടത്തി - സൂറിച്ചിലേക്ക്, ഇത് അന്താരാഷ്ട്ര അംഗീകാരത്തിന്റെ തുടക്കം കുറിച്ചു. ബുഡാപെസ്റ്റിൽ നടന്ന ആദ്യത്തെ അന്താരാഷ്ട്ര പിയാനോ മത്സരത്തിലെ വിജയം, എഫ്. ലിസ്റ്റ് (1933), അദ്ദേഹത്തിന്റെ വിജയം ഉറപ്പിച്ചു. അതേ സമയം, തന്നിൽ മായാത്ത മുദ്ര പതിപ്പിക്കുകയും അവളുടെ കലാപരമായ വികാസത്തെ സ്വാധീനിക്കുകയും ചെയ്ത സംഗീതജ്ഞരെ ആനി ആദ്യം കേട്ടു - എസ്. റാച്ച്മാനിനിനോഫ്, ഇ.

രണ്ടാം ലോകമഹായുദ്ധസമയത്ത്, ആനി ഫിഷറിന് സ്വീഡനിലേക്ക് രക്ഷപ്പെടാൻ കഴിഞ്ഞു, നാസികളെ പുറത്താക്കിയ ഉടൻ തന്നെ അവൾ സ്വന്തം നാട്ടിലേക്ക് മടങ്ങി. അതേ സമയം, അവൾ ലിസ്റ്റ് ഹയർ സ്കൂൾ ഓഫ് മ്യൂസിക്കിൽ പഠിപ്പിക്കാൻ തുടങ്ങി, 1965 ൽ പ്രൊഫസർ പദവി ലഭിച്ചു. യുദ്ധാനന്തര കാലഘട്ടത്തിലെ അവളുടെ കച്ചേരി പ്രവർത്തനങ്ങൾക്ക് വളരെ വിശാലമായ വ്യാപ്തി ലഭിക്കുകയും പ്രേക്ഷകരുടെ സ്നേഹവും നിരവധി അംഗീകാരങ്ങളും അവർക്ക് നൽകുകയും ചെയ്തു. മൂന്ന് തവണ - 1949, 1955, 1965 എന്നിവയിൽ - അവൾക്ക് കോസുത്ത് സമ്മാനം ലഭിച്ചു. അവളുടെ മാതൃരാജ്യത്തിന്റെ അതിർത്തിക്ക് പുറത്ത്, അവളെ ഹംഗേറിയൻ കലയുടെ അംബാസഡർ എന്ന് വിളിക്കുന്നു.

… 1948 ലെ വസന്തകാലത്ത്, സഹോദര ഹംഗറിയിൽ നിന്നുള്ള ഒരു കൂട്ടം കലാകാരന്മാരുടെ ഭാഗമായി ആനി ഫിഷർ ആദ്യമായി നമ്മുടെ രാജ്യത്ത് എത്തി. ആദ്യം, ഈ ഗ്രൂപ്പിലെ അംഗങ്ങളുടെ പ്രകടനങ്ങൾ ഹൗസ് ഓഫ് റേഡിയോ ബ്രോഡ്കാസ്റ്റിംഗിന്റെയും സൗണ്ട് റെക്കോർഡിംഗിന്റെയും സ്റ്റുഡിയോകളിൽ നടന്നു. അവിടെ വച്ചാണ് ആനി ഫിഷർ തന്റെ ശേഖരത്തിന്റെ "കിരീട സംഖ്യകളിൽ" ഒന്ന് അവതരിപ്പിച്ചത് - ഷുമാന്റെ കൺസേർട്ടോ. ഹാളിൽ സന്നിഹിതരായിരുന്നവരോ റേഡിയോയിൽ പ്രകടനം കേട്ടവരോ എല്ലാവരും കളിയുടെ വൈദഗ്ധ്യവും ആത്മീയ ഉന്മേഷവും കൊണ്ട് ആകർഷിച്ചു. അതിനുശേഷം, ഹാൾ ഓഫ് കോളങ്ങളുടെ വേദിയിൽ ഒരു കച്ചേരിയിൽ പങ്കെടുക്കാൻ അവളെ ക്ഷണിച്ചു. പ്രേക്ഷകർ അവൾക്ക് ഒരു നീണ്ട, ചൂടേറിയ കരഘോഷം നൽകി, അവൾ വീണ്ടും വീണ്ടും കളിച്ചു - ബീഥോവൻ, ഷുബർട്ട്, ചോപിൻ, ലിസ്റ്റ്, മെൻഡൽസൺ, ബാർടോക്ക്. അങ്ങനെ ആനി ഫിഷറിന്റെ കലയുമായി സോവിയറ്റ് പ്രേക്ഷകരുടെ പരിചയം ആരംഭിച്ചു, ഒരു പരിചയക്കാരൻ ദീർഘവും നിലനിൽക്കുന്നതുമായ സൗഹൃദത്തിന് തുടക്കം കുറിച്ചു. 1949-ൽ, അവൾ ഇതിനകം മോസ്കോയിൽ ഒരു സോളോ കച്ചേരി നൽകി, തുടർന്ന് അവൾ എണ്ണമറ്റ തവണ അവതരിപ്പിച്ചു, നമ്മുടെ രാജ്യത്തെ വിവിധ നഗരങ്ങളിൽ ഡസൻ കണക്കിന് വ്യത്യസ്ത കൃതികൾ അവതരിപ്പിച്ചു.

ആനി ഫിഷറിന്റെ കൃതി സോവിയറ്റ് വിമർശകരുടെ അടുത്ത ശ്രദ്ധ ആകർഷിച്ചു, പ്രമുഖ വിദഗ്ധർ ഞങ്ങളുടെ പത്രത്തിന്റെ പേജുകളിൽ ഇത് ശ്രദ്ധാപൂർവ്വം വിശകലനം ചെയ്തു. അവരോരോരുത്തരും അവളുടെ ഗെയിമിൽ അവനോട് ഏറ്റവും അടുത്തതും ആകർഷകവുമായ സവിശേഷതകൾ കണ്ടെത്തി. ചിലർ ശബ്ദ പാലറ്റിന്റെ സമ്പന്നതയെ വേർതിരിച്ചു, മറ്റുള്ളവർ - അഭിനിവേശവും ശക്തിയും, മറ്റുള്ളവർ - അവളുടെ കലയുടെ ഊഷ്മളതയും സൗഹാർദ്ദവും. ശരിയാണ്, ഇവിടെ ആദരവ് നിരുപാധികമായിരുന്നില്ല. ഉദാഹരണത്തിന്, ഡി. റാബിനോവിച്ച്, ഹെയ്ഡൻ, മൊസാർട്ട്, ബീഥോവൻ എന്നിവരുടെ പ്രകടനത്തെ വളരെയധികം അഭിനന്ദിച്ചു, അപ്രതീക്ഷിതമായി ഒരു ഷൂമാനിസ്റ്റ് എന്ന നിലയിൽ അവളുടെ പ്രശസ്തിയിൽ സംശയം ഉളവാക്കാൻ ശ്രമിച്ചു, അവളുടെ കളിക്ക് “യഥാർത്ഥ റൊമാന്റിക് ആഴമില്ല”, “അവളുടെ ആവേശം പൂർണ്ണമായും” എന്ന അഭിപ്രായം പ്രകടിപ്പിച്ചു. ബാഹ്യ", കൂടാതെ സ്ഥലങ്ങളിലെ സ്കെയിൽ അതിൽ തന്നെ ഒരു അവസാനമായി മാറുന്നു. ഈ അടിസ്ഥാനത്തിൽ, ഫിഷറിന്റെ കലയുടെ ഇരട്ട സ്വഭാവത്തെക്കുറിച്ച് നിരൂപകൻ നിഗമനം ചെയ്തു: ക്ലാസിക്കസത്തോടൊപ്പം ഗാനരചനയും സ്വപ്നവും അതിൽ അന്തർലീനമാണ്. അതിനാൽ, ബഹുമാനപ്പെട്ട സംഗീതജ്ഞൻ കലാകാരനെ "ആന്റി-റൊമാന്റിക് പ്രവണത" യുടെ പ്രതിനിധിയായി വിശേഷിപ്പിച്ചു. എന്നിരുന്നാലും, ഇത് ഒരു പദാവലി, അമൂർത്തമായ തർക്കമാണെന്ന് തോന്നുന്നു, കാരണം ഫിഷറിന്റെ കല യഥാർത്ഥത്തിൽ പൂർണ്ണ രക്തമുള്ളതാണ്, അത് ഒരു നിശ്ചിത ദിശയിലുള്ള പ്രോക്രസ്റ്റിയൻ കിടക്കയുമായി യോജിക്കുന്നില്ല. ഹംഗേറിയൻ പിയാനിസ്റ്റിന്റെ ഇനിപ്പറയുന്ന ഛായാചിത്രം വരച്ച പിയാനോ പ്രകടനത്തിന്റെ മറ്റൊരു ഉപജ്ഞാതാവായ കെ. അഡ്‌ഷെമോവിന്റെ അഭിപ്രായത്തോട് മാത്രമേ ഒരാൾക്ക് യോജിക്കാൻ കഴിയൂ: “റൊമാന്റിക് സ്വഭാവമുള്ള ആനി ഫിഷറിന്റെ കല ആഴത്തിലുള്ള യഥാർത്ഥവും അതേ സമയം പാരമ്പര്യങ്ങളുമായി ബന്ധപ്പെട്ടതുമാണ്. F. Liszt-ലേത്. ഊഹക്കച്ചവടം അതിന്റെ നിർവ്വഹണത്തിന് അന്യമാണ്, എന്നിരുന്നാലും അതിന്റെ അടിസ്ഥാനം ആഴത്തിലും സമഗ്രമായും പഠിച്ച ഗ്രന്ഥരചനയാണ്. ഫിഷറിന്റെ പിയാനിസം ബഹുമുഖവും മികച്ച രീതിയിൽ വികസിപ്പിച്ചതുമാണ്. ഒരുപോലെ ശ്രദ്ധേയമാണ് വ്യക്തമായ ഫൈൻ ആൻഡ് കോർഡ് ടെക്നിക്. പിയാനിസ്റ്റ്, കീബോർഡിൽ തൊടുന്നതിന് മുമ്പുതന്നെ, ശബ്‌ദ ചിത്രം അനുഭവപ്പെടുന്നു, തുടർന്ന്, ശബ്‌ദം ശിൽപിക്കുന്നതുപോലെ, പ്രകടമായ ടിംബ്രെ വൈവിധ്യം കൈവരിക്കുന്നു. നേരിട്ട്, എല്ലാ സുപ്രധാന സ്വരങ്ങളോടും മോഡുലേഷനോടും താളാത്മകമായ ശ്വസനത്തിലെ മാറ്റങ്ങളോടും അത് സെൻസിറ്റീവ് ആയി പ്രതികരിക്കുന്നു, കൂടാതെ അതിന്റെ പ്രത്യേക വ്യാഖ്യാനങ്ങൾ മൊത്തവുമായി അഭേദ്യമായി ബന്ധപ്പെട്ടിരിക്കുന്നു. A. ഫിഷറിന്റെ പ്രകടനത്തിൽ, ആകർഷകമായ കാന്റിലീനയും പ്രസംഗപരമായ ഉന്മേഷവും പാത്തോസും ആകർഷിക്കുന്നു. മികച്ച വികാരങ്ങളുടെ പാത്തോസുകളാൽ പൂരിതമായ രചനകളിൽ കലാകാരന്റെ കഴിവുകൾ പ്രത്യേക ശക്തിയോടെ പ്രകടമാകുന്നു. അവളുടെ വ്യാഖ്യാനത്തിൽ, സംഗീതത്തിന്റെ ആന്തരിക സത്ത വെളിപ്പെടുന്നു. അതിനാൽ, ഓരോ തവണയും അവളിലെ അതേ രചനകൾ പുതിയ രീതിയിൽ മുഴങ്ങുന്നു. അവളുടെ കലയുമായി പുതിയ മീറ്റിംഗുകൾ ഞങ്ങൾ പ്രതീക്ഷിക്കുന്ന അക്ഷമയുടെ ഒരു കാരണമാണിത്.

70-കളുടെ തുടക്കത്തിൽ പറഞ്ഞ ഈ വാക്കുകൾ ഇന്നും സത്യമായി തുടരുന്നു.

ആനി ഫിഷർ തന്റെ കച്ചേരികൾക്കിടയിൽ നടത്തിയ റെക്കോർഡിംഗുകൾ അവയുടെ അപൂർണത ചൂണ്ടിക്കാട്ടി റിലീസ് ചെയ്യാൻ വിസമ്മതിച്ചു. മറുവശത്ത്, തത്സമയ പ്രേക്ഷകരുടെ അഭാവത്തിൽ സൃഷ്ടിക്കുന്ന ഏതൊരു വ്യാഖ്യാനവും അനിവാര്യമായും കൃത്രിമമാകുമെന്ന് വിശദീകരിച്ചുകൊണ്ട് സ്റ്റുഡിയോയിൽ റെക്കോർഡ് ചെയ്യാൻ അവൾ ആഗ്രഹിച്ചില്ല. എന്നിരുന്നാലും, 1977 മുതൽ, അവൾ 15 വർഷം സ്റ്റുഡിയോകളിൽ ജോലി ചെയ്തു, ബീഥോവന്റെ എല്ലാ സൊണാറ്റകളും റെക്കോർഡുചെയ്യാൻ പ്രവർത്തിച്ചു, അത് അവളുടെ ജീവിതകാലത്ത് ഒരിക്കലും റിലീസ് ചെയ്തിട്ടില്ല. എന്നിരുന്നാലും, ആനി ഫിഷറിന്റെ മരണശേഷം, ഈ കൃതിയുടെ പല ഭാഗങ്ങളും ശ്രോതാക്കൾക്ക് ലഭ്യമാകുകയും ശാസ്ത്രീയ സംഗീതത്തിന്റെ ഉപജ്ഞാതാക്കൾ അത് വളരെയധികം വിലമതിക്കുകയും ചെയ്തു.

ഗ്രിഗോറിവ് എൽ., പ്ലാറ്റെക് യാ., 1990

നിങ്ങളുടെ അഭിപ്രായങ്ങൾ രേഖപ്പെടുത്തുക