Триаголник: опис на инструментот, композиција, звук, историја, апликација
Тапани

Триаголник: опис на инструментот, композиција, звук, историја, апликација

Меѓу огромниот број на ударни музички инструменти, триаголникот е најнезабележлив. Но, ниту еден оркестар не може без својот звук. Во различни земји во светот, трианголото се користи со векови; неговото учество во симфониски оркестри може да ги прошири можностите за тембр, да додаде осветленост и боја на музичките дела.

Што е триаголник во музиката

Инструментот спаѓа во групата на ударни инструменти. Неговата особеност е тоа што е способен да прави звуци со неодредена висина. Разновидноста на звукот зависи од големината, материјалот од кој е направен. Најчесто тоа е челик.

Експериментите со материјалот ви овозможуваат да ги проширите звучните можности на триаголникот, што го прави еден од главните инструменти во симфониската музика.

Со помош на овој претставник на групата ударни инструменти, се репродуцираат едноставни ритмички фигури, специјалните техники на свирење овозможуваат проширување на можностите на оркестарот, правејќи ги дури и оркестарските тути посочни.

Триаголник: опис на инструментот, композиција, звук, историја, апликација

Уред

Алатката е тенка триаголна рамка со контура што не се затвора. Изработен е од тенка челична жица. Познати се триаголници направени од други метали. Важен параметар е големината на алатката. Традиционално се користат три типа: големи, мали, средни со големини соодветно од 120 mm до 250 mm. Малиот триаголник произведува високи, тенки звуци, големиот произведува ниски, сочни звуци.

Лицата на алатот се со иста големина. Се свири со посебен стап, кој музичарите го нарекуваат „клинец“. Изработен е од истиот материјал како и самиот триаголник. За време на репродукцијата, изведувачот ја удира рамката со стап или црта по неа. Во овој случај, допирот на прстите на металната контура е важен. Така, музичарот ја контролира силата на звукот, неговото времетраење, длабочината на вибрациите.

Звук на инструментот

Звукот на триаголникот е јасен, транспарентен. Светлиот тон ви овозможува да постигнете различни техники на звук. Кога се извлекува звук, не се важни само големината на инструментот и дебелината на неговата рамка. Дијаметарот на напречниот пресек на „ноктот“ е важен.

Триаголник: опис на инструментот, композиција, звук, историја, апликација

За производство на пијанисимо, се користи стап со дијаметар од 2,5 mm. Се удира по страничните лица. Форте се добива со удирање на основата со подебел „клинец“. Ако цртате од надворешната страна на рабовите, се постигнува глисандо. Тремоло може да се постигне со брзи, ритмички удари на рабовите на триаголникот.

За време на играњето, музичарот го држи инструментот во едната рака или го закачува на штанд. Звукот зависи од жартиерата што е прикачена на триаголникот. Претходно се правеше од кожа или јажиња, сега почесто се користи риболовната линија.

Историја на триаголникот

Историски гледано, инструментот е еден од најмалку проучените. Според различни извори, тој за прв пат можел да се појави во Турција. Ова е потврдено со описи кои датираат од XNUMX век. Има и претходни податоци. Во XIV век, за тоа пишувало во имотните листови на градовите во јужна Германија.

Во XNUMX век, железниот триаголник стана дел од симфониските оркестри. Отприлика во исто време, руските љубители на музиката го слушнаа неговиот звук. Инструментот звучеше не само на концерти, туку го користеа и трупите на царицата Елизабета Петровна. Во обичните луѓе, тој почна да се нарекува „snaffle“.

Виенските класици го воведоа трианголо звукот за да се пренесат ориентални слики и да се збогати палетата на звук. Турската тема, популарна во тоа време во оперите, беше реализирана со помош на метален инструмент, пресоздавајќи ја музиката на јаничарите.

Триаголник: опис на инструментот, композиција, звук, историја, апликација

Користење на алатката

За прв пат, композиторот Ф. Лист реши да му довери поединечен дел на триаголникот. Во средината на XIX век, тој го претстави светот „Концерт бр. 1“. Во него, трианголото се користеше не само за создавање ритмичка шема на позадина. Тој изведе посебен дел, со што се отвори еден од деловите на делото.

Не се плаши да му довери важна улога, такви познати композитори како Римски-Корсаков, Дјук, Штраус. Светлиот тембр овозможи да се создадат вознемирувачки теми, да се изрази радост, среќа, да се привлече вниманието на слушателот на поединечни епизоди.

Триаголникот не ја губи својата важност во симфониските оркестри и активно го користат обичните луѓе кои се далеку од светот на уметноста. Така во Грција тој стана атрибут на прославата на Божиќ. Држејќи и изведувајќи разни варијации на него, гостите доаѓаат во домовите на роднините и непознатите за да им ги честитаат омилените зимски празници.

Музикальный треуголник

Оставете Одговор