Традиционална музика на Јапонија: национални инструменти, песни и танци
Музичка теорија

Традиционална музика на Јапонија: национални инструменти, песни и танци

Традиционалната музика на Јапонија е формирана под влијание на Кина, Кореја и други земји од Југоисточна Азија. Оние форми на музика што постоеле во Јапонија пред инвазијата на соседните традиции речиси и не преживеале.

Затоа, јапонската музичка традиција може безбедно да се смета за синтеза на сите појави што навлегле во неа, кои со текот на времето се здобиле со уникатни национални карактеристики.

Главни теми во содржината на фолклорот

Јапонскиот фолклор е под влијание на две религии: будизмот и шинтоизмот. Главните теми на јапонските легенди се натприродни ликови, духови, животни со магична моќ. Исто така важен дел од фолклорот се поучните приказни за благодарност, алчност, тажни приказни, духовити параболи и хумористики.

Задачата на уметноста е да ја обожава природата, задачата на музиката е да стане дел од околниот свет. Затоа, мислата на композиторот не е подредена на изразување на идеја, туку на пренесување на состојби и природни појави.

Симболи на јапонската култура

Првата асоцијација со Јапонија е сакура (јапонска цреша). Во земјата има посебна церемонија на восхитување на нејзиното цветање - ханови. Дрвото постојано се пее во јапонската хаику поезија. Јапонските народни песни ја одразуваат сличноста на природните појави со човечкиот живот.

Кран не е инфериорен во популарноста на сакура - симбол на среќа и долговечност. Не за џабе јапонската уметност на оригами (фигури за преклопување хартија) стана популарна низ целиот свет. Да се ​​направи кран значи да се привлече среќа. Сликата на кран е присутна во многу јапонски песни. И други симболи се земени од надворешниот свет. Симболиката на јапонската култура е природна симболика.

Традиционална музика на Јапонија: национални инструменти, песни и танци

Главните жанрови на песна и танц

Како и другите народи, јапонската народна музика еволуираше од антички магични форми до секуларни жанрови. Формирањето на повеќето од нив било под влијание на будистичките и конфучијанските учења. Главната класификација на јапонските музички жанрови:

  • религиозна музика,
  • театарска музика,
  • гагаку судска музика,
  • народни секојдневни песни.

Најстарите жанрови се сметаат за будистички скандирања шомио и судска музика гагаку. Теми на религиозни пеење: будистичка доктрина (када), наставни начела (ронги), химни за аџилак (гоеика), пофални песни (васан). Шинто музика – музика за задоволство на боговите, кратки циклуси на песни и танци во костими.

Секуларниот жанр вклучува дворска оркестарска музика. Гагаку е ансамбл од Кина кој изведува инструментална (канген), танцова (бугаку) и вокална (вачимоно) музика.

Јапонските народни танци потекнуваат од ритуални дејства. Танцот е чудно остро движење на рацете и нозете, танчерите се карактеризираат со искривени изрази на лицето. Сите движења се симболични и разбирливи само за иницираните.

Постојат два вида модерен јапонски танц: одори – секојдневен танц со остри движења и скокови, и маи – полирски танц, кој е посебна молитва. Од стилот на мириси се појавил танцот кабуки, а подоцна и светски познатиот театар. Маи стилот ја формираше основата на театарот Но.

Околу 90% од музиката на земјата на изгрејсонцето е вокална. Важни жанрови на народното музицирање се песничките, песните придружени со кото, шамисен и ансамбли, обредни народни песни: свадбени, работни, празнични, детски.

Најпознатата јапонска песна меѓу народните бисери е песна „Сакура“ (т.е. „Цреша“):

Красивая японская песня „Сакура“

ПРЕЗЕМИ МУЗИКА – ПРЕЗЕМИ

Традиционална музика на Јапонија: национални инструменти, песни и танци

Музички Инструменти

Речиси сите предци на јапонските музички инструменти биле донесени на островите од Кина или Кореја во 8 век. Изведувачите ја забележуваат само надворешната сличност на инструментите со европските и азиските модели; во пракса, екстракција на звук има свои карактеристики.

Традиционална музика на Јапонија: национални инструменти, песни и танци

кото – Јапонски цитер, жичан инструмент кој го персонифицира змејот. Телото на кото има издолжена форма, а кога се гледа од страната на изведувачот, главата на светото животно е десно, а опашката лево. Звукот се извлекува од свилените жици со помош на врвовите на прстите, кои се ставаат на палецот, показалецот и средниот прст.

Сијамски – жичан искубен инструмент сличен на лаутата. Се користи во традиционалниот јапонски кабуки театар и е белег на јапонската култура: колоритниот звук на шамисен во етничката музика е исто толку симболичен како и звукот на балалајката во руската музика. Шамисен е главниот инструмент на патувачките газе музичари (17 век).

Традиционална музика на Јапонија: национални инструменти, песни и танци

да се протресе – Јапонска бамбусова флејта, еден од претставниците на групата дувачки инструменти наречена фуе. Извлекувањето на звукот на шакухачи не зависи само од протокот на воздух, туку и од одреден агол на наклон на инструментот. Јапонците имаат тенденција да анимираат предмети, а музичките инструменти не се исклучок. Може да потрае неколку месеци за да се скроти духот на шакухачи.

Таико – тапан. Алатката беше неопходна во воените операции. Одредена серија удари на таико имаше своја симболика. Тапанирањето е спектакуларно: во Јапонија, и музичките и театарските аспекти на изведбата се важни.

Традиционална музика на Јапонија: национални инструменти, песни и танци

чинии за пеење – карактеристика на музичката инструментација на Јапонија. Никаде практично нема аналози. Звукот на јапонските чинии има лековити својства.

Singing Wells (Suikinkutsu) – Уште една уникатна алатка, а тоа е превртен бокал закопан во земја, над кој се става вода. Низ дупката на дното капките влегуваат внатре и испуштаат звуци што личат на ѕвонче.

Традиционална музика на Јапонија: национални инструменти, песни и танци

Стилски карактеристики на јапонската музика

Модалната структура на јапонската музика фундаментално се разликува од европскиот систем. Како основа се зема скала од 3, 5 или 7 тонови. Грижата не е голема или помала. Интонацијата во народната музика на Јапонија е невообичаена за европското уво. Парчињата можеби немаат редовна ритмичка организација - мерачот, ритамот и темпото често се менуваат. Структурата на вокалната музика не се води од пулсот, туку од здивот на изведувачот. Затоа е добро прилагоден за медитација.

Недостатокот на музичка нотација е уште една карактеристика на јапонската музика. Пред ерата Меиџи (односно, пред доаѓањето на европскиот модел на снимање во земјата), постоеше систем на нотација во форма на линии, фигури, знаци. Тие ја симболизираа посакуваната низа, прстите, темпото и карактерот на изведбата. Не беа пропишани специфични ноти и ритам, а мелодијата беше невозможно да се свири без однапред да се знае. Поради усното пренесување на фолклорот од колено на колено, многу знаења се изгубени.

Минимум динамични контрасти е стилска карактеристика што ја разликува јапонската музика. Нема нагли премини од форте на пијано. Умереноста и малите варијации во динамиката овозможуваат да се постигне експресивност карактеристична за Истокот. Врвот во јапонската традиција е на крајот од претставата.

Народни музичари и традиции

Од првите споменувања (8 век) на музиката во Јапонија, дознаваме дека владата се фокусирала на проучување на традициите на Кина и Кореја. Беа спроведени посебни реформи кои го определија репертоарот на дворскиот оркестар гагаку. Музиката на јапонските композитори не била популарна и се изведувала во помалку чесни концертни сали.

Во 9-12 век, кинеските традиции претрпуваат промени, а првите национални карактеристики се појавуваат во музиката. Така, јапонската традиционална музика е неразделна од литературата и театарот. Синкретизмот во уметноста е главната разлика помеѓу јапонската култура. Затоа, народните музичари најчесто не се ограничени на една специјалност. На пример, кото играч е и пејач.

Во средината на 19 век започнува развојот на европските музички трендови. Сепак, Јапонија не ја користи западната музика како основа за развој на својата традиција. Двете струи се развиваат паралелно без мешање. Зачувувањето на културното наследство е една од главните задачи на јапонскиот народ.

Во разделбата, сакаме да ве задоволиме со уште едно прекрасно видео.

Јапонски бунари за пеење

Автор – Сорпреса

Оставете Одговор