Сергеј Петрович Лејферкус |

Сергеј Лејферкус

Народен уметник на РСФСР, лауреат на Државната награда на СССР, лауреат на Сојузни и меѓународни натпревари.

Роден на 4 април 1946 година во Ленинград. Татко – Криштаб Петр Јаковлевич (1920-1947). Мајка – Лејферкус Галина Борисовна (1925-2001). Сопруга – Лејферкус Вера Евгениевна. Син – Лејферкус Јан Сергеевич, доктор по технички науки.

Семејството Лејферкус живеело на островот Василевски во Ленинград. Нивните предци потекнуваат од Манхајм (Германија) и уште пред Првата светска војна се преселиле во Санкт Петербург. Сите мажи во семејството биле поморски офицери. Следејќи ја семејната традиција, Лејферкус, по завршувањето на 4-то одделение од гимназијата, отишол да полага во Ленинградското училиште Нахимов. Но, тој не беше примен поради слаб вид.

Во исто време, Сергеј доби виолина на подарок - вака започнаа неговите музички студии.

Лејферкус сè уште верува дека судбината се луѓето кои опкружуваат една личност и ја водат низ животот. На 17-годишна возраст, тој влезе во хорот на Државниот универзитет во Ленинград, кај прекрасниот хорски мајстор Г.М. Сендлер. Според официјалниот статус, хорот бил студентски хор, но професионалноста на тимот била толку висока што можел да се справи со секоја работа, дури и со најтешките работи. Во тоа време сè уште не беше „препорачано“ да се пеат литургии и света музика од руски композитори, но таквото дело како „Кармина Бурана“ на Орф беше изведено без никаква забрана и со голем успех. Сендлер го слушаше Сергеј и го додели на вторите басови, но само неколку месеци подоцна го префрли на првите басови... Во тоа време, гласот на Лејферкус беше многу понизок, и, како што знаете, нема баритони во хорот. резултат.

На истото место, Сергеј се сретна со извонредната учителка Марија Михајловна Матвеева, која ја подучуваше Софија Преображенскаја, Народната уметница на СССР Људмила Филатова, Народниот уметник на СССР Евгениј Нестеренко. Многу наскоро Сергеј стана солист на хорот, а веќе во 1964 година учествуваше на турнеја низ Финска.

Во летото 1965 година започнаа приемните испити на конзерваториумот. Сергеј ја изведе аријата „Дон Жуан“ и во исто време избезумено мавташе со рацете. Деканот на Вокалниот факултет А.С. Бубелников ја изговори одлучувачката фраза: „Знаеш ли, има нешто во ова момче“. Така, Лејферкус беше примен во подготвителниот оддел на Ленинградскиот конзерваториум Римски-Корсаков. И започна студирањето – две години подготвителни, потоа пет години основни. Тие платија мала стипендија, а Сергеј отиде да работи во Миманс. Влегол во персоналот на оперскиот театар Мали и во исто време работел со скратено работно време во мимамот во Киров. Речиси сите вечери беа зафатени - Лејферкус можеше да се види како стои со луле во додатоците во „Лебедово езеро“ пред излегувањето на Ротбарт или во резервните танчери во „Фадет“ во операта Мали. Тоа беше интересна и жива работа, за која платија, иако мали, но сепак пари.

Потоа беше додадено и оперското студио на конзерваториумот, кое беше отворено во годината на неговиот прием. Во оперското студио, Лејферкус прво, како и сите студенти, пееше во хорот, а потоа доаѓа редот на малите улоги: Зарецки и Ротни во Јуџин Онегин, Моралес и Данкаиро во Кармен. Понекогаш ги играше двете улоги во иста претстава. Но, тој постепено отиде „горе“ и отпеа два големи дела – прво Онегин, потоа Вицекралот во оперетата Перикола на Офенбах.

Познатиот пејач секогаш со радост се присетува на годините на студирање на конзерваториумот, со кои се поврзуваат многу уникатни впечатоци и искрено верува дека него и неговите пријатели го учеле феноменални учители. Студентите имаат огромна среќа што имаат професори по глума. Две години ги подучуваше Георги Николаевич Гурјев, поранешен ученик на Станиславски. Тогаш учениците сè уште не ја разбраа нивната среќа, а часовите со Гурјев им изгледаа неверојатно здодевни. Дури сега Сергеј Петрович почна да сфаќа колку е голем учител - тој имаше трпение да го всади кај учениците правилното чувство на сопственото тело.

Кога Гурјев се пензионираше, го замени најголемиот мајстор Алексеј Николаевич Киреев. За жал, тој почина многу рано. Киреев беше тип на учител кај кого можеше да се дојде за совет и да добие поддршка. Секогаш беше подготвен да помогне доколку нешто не успее, детално анализираше, ги кажуваше сите недостатоци и постепено учениците доаѓаа до одлични резултати. Сергеј Лејферкус е горд што во третата година добил годишна оценка пет плус од Киреев.

Меѓу делата на Конзерваториумот, Лејферкус се сети на делот на Сганареле во операта на Гуно, Докторот против неговата волја. Тоа беше сензационален студентски настап. Се разбира, француската опера беше испеана на руски. Учениците практично не учеа странски јазици, бидејќи беа сигурни дека никогаш во животот нема да мора да пеат на италијански, француски или германски јазик. Сергеј мораше да ги пополни овие празнини многу подоцна.

Во февруари 1970 година, на студентот од трета година Лејферкус му беше понудено да стане солист на Ленинградскиот театар за музичка комедија. Секако, во главата на Сергеј не се појавија никакви други планови, освен цврстата намера да стане оперски пејач, но сепак тој ја прифати понудата, бидејќи го сметаше овој театар за добро сценско училиште. На аудицијата тој изведе неколку арии и романси, а кога му беше понудено да отпее нешто посветло, малку се замисли... И ја отпеа популарната песна „The Lame King“ од репертоарот на Вадим Мулерман, за која и самиот излезе со посебно одење. По оваа претстава, Сергеј стана солист на театарот.

Лејферкус имаше многу среќа со наставниците по вокал. Еден од нив беше брилијантниот учител-методолог Јуриј Александрович Барсов, раководител на вокалниот оддел на конзерваториумот. Друг беше водечкиот баритон на оперскиот театар Мали Сергеј Николаевич Шапошников. Во судбината на идната оперска ѕвезда, часовите со него одиграа огромна улога. Токму овој учител и професионален пејач му помогна на Сергеј Лејферкус да разбере што е толкувањето на одредена камерна композиција. Тој многу му помогна на пејачот-почетник во работата на фразирањето, текстот, идејата и мислата на делото, даваше непроценливи совети за вокалната технологија, особено кога Лејферкус работеше на конкурентни програми. Подготовката за натпревари му помогна на пејачот да расте како камерен изведувач и го одреди неговото формирање како концертен пејач. На репертоарот на Лејферкус има зачувано многу дела од различни натпреварувачки програми, на кои тој и сега со задоволство се враќа.

Првиот натпревар на кој настапи Сергеј Лејферкус беше V All-Union Glinka Competition во Виљус во 1971 година. Кога ученикот дојде во куќата на Шапошников и рече дека ја избрал Малеровите „Песните на заскитаниот чирак“, наставникот не го одобрил избор, затоа што веруваше дека Сергеј е сè уште млад за ова. Шапошников беше сигурен дека животното искуство, претрпеното страдање, кое мора да се почувствува со срце, е неопходно за исполнување на овој циклус. Затоа, наставникот изрази мислење дека Лејферкус ќе може да го пее за триесет години, а не порано. Но, младата пејачка веќе се „разболе“ од оваа музика.

На натпреварот, Сергеј Лејферкус ја доби третата награда во камерниот дел (ова и покрај тоа што првите двајца воопшто не беа доделени на никого). И првично отиде таму како „резервен“, бидејќи работеше во театарот на Музичката комедија, и тоа остави одреден печат на односот кон него. Само во последен момент решија да го вклучат Сергеј како главен учесник.

Кога Лејферкус се врати дома по натпреварот, Шапошников, честитајќи му, рече: „Сега ќе започнеме вистинска работа на Малер“. Курт Мазур, кој дојде во Ленинград да диригира со оркестарот Мравински, го покани Сергеј да пее во Филхармонијата ништо друго освен Песни. Тогаш Мазур рече дека Сергеј е многу добар во овој циклус. Од германски диригент и музичар од оваа класа, ова беше многу голема пофалба.

Во 1972 година, студентот од 5-та година С. Лејферкус беше поканет како солист во Театарот за опера и балет на Академик Мали, каде во следните шест години изведе повеќе од 20 дела од светските оперски класици. Во исто време, пејачот се испроба на натпревари: третите награди беа заменети со втори, и, конечно, Гран-при на X Меѓународниот вокален натпревар во Париз и наградата на Големиот оперски театар (1976).

Отприлика во исто време започна големо креативно пријателство со композиторот Д.Б. Кабалевски. Долги години Лејферкус беше првиот изведувач на многу дела на Дмитриј Борисович. И вокалниот циклус „Песни на тажно срце“ беше објавен со посвета на пејачката на насловната страница.

Во 1977 година, уметничкиот директор и главен диригент на Академскиот театар за опера и балет именуван по С.М. Во тоа време Темирканов создаде нова трупа. По Лејферкус, во театарот дојдоа Јуриј Марусин, Валери Лебед, Татјана Новикова, Евгенија Целовалник. Речиси 20 години, СП Лејферкус остана водечки баритон на театарот Киров (сега Марински).

Богатството на гласот и исклучителниот актерски талент на SP Leiferkus му овозможуваат да учествува во различни оперски продукции, создавајќи незаборавни сценски слики. Неговиот репертоар вклучува повеќе од 40 оперски делови, вклучувајќи ги Евгениј Онегин од Чајковски, принцот Игор Бородина, Рупрехт на Прокофјев („Огнениот ангел“) и принцот Андреј („Војна и мир“), Моцартовите „Дон Џовани и грофот“ („Бракот на Фигаро ”), Вагнеровиот Телрамунд („Лоенгрин“). Пејачката посветува големо внимание на стилските и јазичните нијанси на изведените дела, отелотворувајќи ги на сцената сликите на различните ликови како Скарпија („Тоска“), Жерар („Андре Шениер“), Ескамило („Кармен“), Зурга ( „Трагачи на бисери“). Посебен слој на креативност С. Лејферкус – Верди оперски слики: Јаго („Отело“), Магбет, Симон Боканегра, Набуко, Амонасро („Аида“), Ренато („Бал на маскарада“).

20-годишната работа на сцената на театарот Марински вроди со плод. Овој театар отсекогаш имал највисоко ниво на култура, најдлабоки традиции – музички, театарски и човечки, долго време признати како стандард.

Во Санкт Петербург, Сергеј Лејферкус отпеа еден од неговите круниски делови – Јуџин Онегин. Прекрасна, чиста изведба, музиката во која одлично ги пренесе чувствата и расположенијата на ликовите. „Јуџин Онегин“ изведена во сценографијата на главниот дизајнер на театарот Игор Иванов Ју.К. Темирканов, истовремено настапувајќи како режисер и диригент. Беше сензација - за прв пат по многу години, изведба на класичниот репертоар беше наградена со Државна награда на СССР.

Во 1983 година, Фестивалот на операта во Вексфорд (Ирска) го покани С. Лејферкус да ја изведе насловната улога на маркизот во Гриселидис на Масене, по што следеа Ханс Хејлинг од Маршнер, Кралските деца од Хампердинк, Жонглерот на Нотр Дам од Масене.

Во 1988 година дебитираше во лондонската кралска опера „Ковент Гарден“ во претставата „Ил троваторе“, каде делот на Манрико го изведе Пласидо Доминго. Од овој настап започна нивното креативно пријателство.

Во 1989 година, пејачката беше поканета да учествува во продукцијата на Кралицата на лопати на еден од престижните музички фестивали - во Глиндебурн. Оттогаш, Глиндбурн стана неговиот омилен град.

Од 1988 година до денес, С.П. Лејферкус е водечки солист со Кралската опера во Лондон и од 1992 година со Метрополитен операта во Њујорк, редовно учествува во продукции на светски познати европски и американски театри, е добредојден гостин на сцените во Јапонија, Кина, Австралија и Нов Зеланд. Одржува рецитали во престижни концертни сали во Њујорк, Лондон, Амстердам, Виена, Милано, учествува на фестивали во Единбург, Салцбург, Глиндебурн, Тангелвуд и Равинија. Пејачката постојано настапува со симфониските оркестри на Бостон, Њујорк, Монтреал, Берлин, Лондон, соработува со извонредни современи диригенти како што се Клаудио Абадо, Зубин Мехта, Сеиџи Озава, Јуриј Темирканов, Валери Гергиев, Бернард Хаитинк, Неме Јерви, Росович Мстис, Курт Масур, Џејмс Левин.

Денес, Лејферкус може безбедно да се нарече универзален пејач - за него нема ограничувања ниту на оперскиот репертоар, ниту на камерниот. Можеби во моментов нема втор таков „полифункционален“ баритон ниту во Русија, ниту на светската оперска сцена. Неговото име е запишано во историјата на светските изведувачки уметности, а според бројните аудио и видео снимки од оперските делови на Сергеј Петрович, младите баритони учат да пеат.

И покрај тоа што е многу зафатен, СП Лејферкус наоѓа време да работи со студенти. Повторени мастер-класови во училиштето Бритен-Пирс, во Хјустон, Бостон, Москва, Берлин и Лондонскиот Ковент Гарден - ова е далеку од целосната географија на неговите наставни активности.

Сергеј Лејферкус не само што е брилијантен пејач, туку и познат по својот драматичен талент. Неговите актерски способности секогаш се забележуваат не само од публиката, туку и од критичарите, кои по правило се скржави на пофалби. Но, главната алатка во креирањето на сликата е гласот на пејачот, со уникатен, незаборавен тембр, со кој може да изрази секаква емоција, расположение, движење на душата. Пејачот го предводи триумвиратот на руски баритони на Запад по стаж (покрај него, тука се и Дмитриј Хворостовски и Владимир Чернов). Сега неговото име не ги напушта плакатите на најголемите театри и концертни сали во светот: Метрополитен операта во Њујорк и Ковент Гарден во Лондон, операта Бастилја во Париз и Дојче опера во Берлин, Ла Скала, во Виенскиот штаб. Театарот Колон во Буенос Аирес и многу, многу други.

Во соработка со најпознатите компании, пејачката има снимено повеќе од 30 ЦД-а. Снимањето на првото ЦД со песните на Мусоргски изведени од него беше номинирано за наградата Греми, а снимањето на комплетната збирка песни на Мусоргски (4 ЦД) беше наградена со наградата Diapason D'or. Каталогот на видео снимките на С. Лејферкус вклучува опери поставени во театарот Марински (Евгениј Онегин, Огнениот ангел) и Ковент Гарден (Принцот Игор, Отело), ​​три различни верзии на Кралицата на пиковите (Театар Марински, Државна опера во Виена, Glyndebourne) и Nabucco (фестивалот Брегенц). Најновите телевизиски продукции со учество на Сергеј Лејферкус се Кармен и Самсон и Далила (Метрополитен опера), Крзниот витез (Глиндебурн), Парсифал (Гран Театре дел Лицен, Барселона).

С.П. Лејферкус – народен уметник на РСФСР (1983), лауреат на Државната награда на СССР (1985), лауреат на V Сојузниот натпревар по име М.И. Глинка (1971), лауреат на Меѓународниот вокален натпревар во Белград (1973 г. ), лауреат на меѓународниот натпревар во Шуман во Цвикау (1974), лауреат на Меѓународниот вокален натпревар во Париз (1976), лауреат на Меѓународниот вокален натпревар во Остенде (1980).

Извор: biograph.ru