Сенезино (Сенезино) |
Сенесино
На чело на оперската куќа од 1650 век биле примадона („прима дона“) и кастрато („примо уомо“). Историски гледано, трагите од употребата на кастрати како пејачи датираат од последните две децении на XNUMX век, и тие го започнаа својот упад во операта околу XNUMX. Сепак, Монтеверди и Кавали во нивните први оперски дела сè уште ги користеле услугите на четири природни пеечки гласови. Но, вистинското расцутување на уметноста на кастрати достигна во неаполската опера.
Кастрацијата на младите мажи, за да ги направи пејачи, веројатно постоела отсекогаш. Но, само со раѓањето на полифонијата и операта во 1588 и XNUMX век, кастратите станаа неопходни и во Европа. Непосредна причина за ова беше XNUMX папската забрана за жените да пеат во црковните хорови, како и да настапуваат на театарските сцени во папските држави. Момчињата се користеа за изведување женски алт и сопрански делови.
Но, на возраст кога гласот се распаѓа, а во тоа време веќе стануваат искусни пејачи, темброт на гласот ја губи својата бистрина и чистота. За да не се случи тоа, во Италија, како и во Шпанија, беа кастрирани момчиња. Операцијата го запре развојот на гркланот, зачувувајќи за живот вистински глас - алт или сопран. Во меѓувреме, градниот кош продолжи да се развива, па дури и повеќе отколку кај обичните млади луѓе, така што Кастрати имаа многу поголем волумен на издишан воздух дури и од жените со глас на сопран. Силата и чистотата на нивните гласови не може да се споредат со сегашните, дури и да се високи гласови.
Операцијата била направена на момчиња обично на возраст од осум до тринаесет години. Бидејќи таквите операции беа забранети, тие секогаш се правеа под изговор на некоја болест или несреќа. Детето било потопено во купка со топло млеко, а потоа му била дадена доза опиум за да се олесни болката. Машките гениталии не беа отстранети, како што се практикува на Исток, но тестисите беа исечени и испразнети. Младите станаа неплодни, но со квалитетна операција не беа импотентни.
На кастратите им се потсмеваа во книжевноста, а главно во операта на буфон, која се истакнуваше со моќ и главна. Овие напади, сепак, не се однесуваа на нивната пеачка уметност, туку главно на нивното надворешно носење, женственост и сè понеподносливо клеветење. Пеењето на кастратите, кое совршено го комбинираше темброт на момчешкиот глас и силата на белите дробови на возрасен маж, сè уште беше пофалено како врв на сите пејачки достигнувања. Главните изведувачи на значително растојание од нив ги следеа уметници од втор ранг: еден или повеќе тенори и женски гласови. Примадоната и кастрато се погрижија овие пејачки да не добијат преголеми и особено премногу благодарни улоги. Машките баси постепено исчезнаа од сериозната опера уште во венецијанско време.
Голем број италијански оперски пејачи-кастрати достигнаа високо совршенство во вокалната и изведувачката уметност. Меѓу големите „Музико“ и „Вондер“, како што ги нарекуваа кастрато пејачите во Италија, се Кафарели, Карестини, Гвадањи, Пачароти, Роџини, Велути, Кресентини. Меѓу првите е неопходно да се забележи Сенесино.
Проценетиот датум на раѓање на Сенесино (вистинско име Фратеско Бернард) е 1680 година. Сепак, голема е веројатноста дека тој е всушност помлад. Таков заклучок може да се извлече од фактот дека неговото име се споменува во списоците на изведувачи само од 1714 година. Потоа во Венеција пее во „Семирамид“ од Полароло Сениор. Почнал да го проучува пеењето на Сенесино во Болоња.
Во 1715 година, импресариото Замбекари пишува за начинот на изведба на пејачот:
„Сенесино се уште се однесува чудно, стои неподвижен како статуа, а ако понекогаш прави некаков гест, тогаш тоа е токму спротивното од очекуваното. Неговите рецитативи се страшни колку што беа убави оние на Николини, а што се однесува до ариите, тој добро ги изведува ако се случи во гласот. Но, синоќа во најдобрата арија отиде два такта понапред.
Касати е апсолутно неподнослив и поради неговото досадно патетично пеење, и поради неговата преголема гордост, тој се здружи со Сенесино и тие немаат почит кон никого. Затоа, никој не може да ги види, а речиси сите Наполитанци ги сметаат (ако воопшто се сметаат за нив) како пар самобендисани евнуси. Тие никогаш не пееле со мене, за разлика од повеќето оперски кастрати кои настапувале во Неапол; само овие двајца никогаш не ги поканив. И сега можам да се тешам со тоа што сите се однесуваат лошо со нив.
Во 1719 година, Сенесино пее во дворскиот театар во Дрезден. Една година подоцна, познатиот композитор Хендл дојде овде за да регрутира изведувачи за Кралската музичка академија, што тој ја создаде во Лондон. Заедно со Сенесино, Беренштад и Маргерита Дурастанти исто така отидоа на брегот на „маглениот Албион“.
Сенесино долго време остана во Англија. Со голем успех пееше на академијата, пеејќи ги главните улоги во сите опери од Боночини, Ариости, а пред се од Хендл. Иако за праведно мора да се каже дека односот помеѓу пејачот и композиторот не беше најдобар. Сенесино стана првиот изведувач на главните делови во голем број опери на Хендл: Ото и Флавиј (1723), Јулиј Цезар (1724), Роделинда (1725), Скипион (1726), Адметус (1727) , „Кирус“ и „Птоломеј“ (1728).
На 5 мај 1726 година се случила премиерата на операта Александар на Хендл, која доживеала голем успех. Сенесино, кој ја играше главната улога, беше на врвот на славата. Успехот со него го споделија две примадони – Куцони и Бордони. За жал, Британците формираа два табора на непомирливи обожаватели на примадоните. Сенесино беше уморен од кавгата на пејачите и, откако рече дека е болен, отиде во својата татковина - во Италија. Веќе по падот на академијата, во 1729 година, самиот Хендл дошол во Сенесино за да го замоли да се врати.
Така, и покрај сите несогласувања, Сенесино, почнувајќи од 1730 година, почнал да настапува во мала трупа организирана од Хендл. Тој пееше во две од новите дела на композиторот, Аетиус (1732) и Орландо (1733). Сепак, противречностите се покажаа како премногу длабоки и во 1733 година дошло до последен прекин.
Како што покажаа следните настани, оваа кавга имала далекусежни последици. Таа стана една од главните причини зошто, наспроти трупата на Хендл, беше создадена „Операта на благородништвото“, на чело со Н. Порпора. Заедно со Сенесино, тука пееше уште еден извонреден „музико“ – Фаринели. Спротивно на очекувањата, тие добро се сложуваа. Можеби причината е што Фаринели е сопранист, додека Сенесино има контралто. Или можеби Сенесино едноставно искрено се восхитуваше на вештината на помлад колега. Во прилог на втората е приказната што се случила во 1734 година на премиерата на операта „Артаксеркс“ на А. Хасе во Кралскиот театар во Лондон.
Во оваа опера, Сенесино за прв пат пееше со Фаринели: ја играше улогата на лут тиранин, а Фаринели - несреќен херој врзан со синџири. Меѓутоа, со својата прва арија, тој толку го допре закоравеното срце на разбеснетиот тиранин што Сенесино, заборавајќи ја својата улога, притрча до Фаринели и го прегрна.
Еве го мислењето на композиторот И.-И. Кванц кој ја слушна пејачката во Англија:
„Имаше моќен, јасен и пријатен контралто, со одлична интонација и одлични трилови. Неговиот начин на пеење беше маестрален, неговата експресивност не му беше рамна. Без да го преоптоварува адаџото со орнаменти, со неверојатна префинетост ги испеа главните ноти. Алегроите му беа полни со оган, со јасни и брзи цезури, доаѓаа од градите, ги изведуваше со добра артикулација и пријатни манири. Добро се однесуваше на сцената, сите негови гестови беа природни и благородни.
Сите овие квалитети беа надополнети со величествена фигура; неговиот изглед и однесување повеќе одговараа на забавата на херојот отколку на љубовникот“.
Ривалството меѓу двете оперски куќи заврши со колапс на двете во 1737 година. После тоа, Сенесино се вратил во Италија.
Најпознатите кастрати добивале многу големи хонорари. Да речеме, во 30-тите години во Неапол, познат пејач добивал од 600 до 800 шпански дублони по сезона. Износот можеше значително да се зголеми поради одбитоците од остварувањата на придобивките. Тоа беше 800 дублони, или 3693 дукати, што Сенесино, кој пееше во 1738/39 година во театарот Сан Карло, ги доби овде за сезоната.
Изненадувачки, локалните слушатели реагираа на настапите на пејачката без должна почит. Ангажманот на Сенесино не беше обновен следната сезона. Ова го изненади таков познавач на музиката како Де Бросе: „Главниот дел го изведе големиот Сенесино, ме фасцинираше вкусот на неговото пеење и свирење. Меѓутоа, со изненадување забележав дека неговите сонародници не се задоволни. Се жалат дека пее во стар стил. Еве доказ дека овде музичките вкусови се менуваат на секои десет години“.
Од Неапол пејачот се враќа во родната Тоскана. Неговите последни изведби, очигледно, се одржаа во две опери на Орландини - „Арсакис“ и „Аријадна“.
Сенесино почина во 1750 година.
