Пјер Роде |
Музичари Инструменталисти

Пјер Роде |

Пјер Роде

Дата на раѓање
16.02.1774
Датум на смрт
25.11.1830
Професија
композитор, инструменталист
Држава
Франција

Пјер Роде |

На преминот од XNUMX-XNUMX век во Франција, која минуваше низ ера на насилни општествени пресврти, беше формирана извонредна школа на виолинисти, која доби светско признание. Нејзини брилијантни претставници беа Пјер Роде, Пјер Бајо и Родолф Кројцер.

Виолинисти од различни уметнички личности, тие имаа многу заедничко во естетските позиции, што им овозможи на историчарите да ги обединат под насловот на класичната француска школа за виолина. Воспитани во атмосферата на предреволуционерна Франција, тие го започнаа своето патување со восхит кон енциклопедистите, филозофијата на Жан-Жак Русо, а во музиката беа страсни приврзаници на Виоти, во чија благородно воздржана и во исто време ораторски патетичност игра видоа пример за класичниот стил во изведувачките уметности. Тие го чувствуваа Виоти како свој духовен татко и учител, иако само Роде беше негов директен ученик.

Сето тоа ги обедини со најдемократското крило на француските културни дејци. Влијанието на идеите на енциклопедистите, идеите на револуцијата, јасно се чувствува во „Методологијата на Парискиот конзерваториум“ развиена од Бајо, Роде и Кројцер, „во која музичката и педагошката мисла го восприема и прекршува... светогледот на идеолози на младата француска буржоазија“.

Меѓутоа, нивниот демократизам беше ограничен главно на сферата на естетиката, полето на уметноста, политички беа прилично рамнодушни. Тие го немаа тој огнен ентузијазам за идеите на револуцијата, што ги издвојуваше Госек, Черубини, Далејрак, Бартон, и затоа можеа да останат во центарот на музичкиот живот на Франција во сите општествени промени. Нормално, нивната естетика не остана непроменета. Преминот од револуцијата од 1789 година во империјата на Наполеон, обновувањето на династијата Бурбон и, конечно, на буржоаската монархија на Луј Филип, соодветно го промени духот на француската култура, на која нејзините водачи не можеа да останат рамнодушни. Музичката уметност од тие години еволуираше од класицизам во „Империја“ и понатаму во романтизам. Поранешните херојско-граѓански тирански мотиви во ерата на Наполеон беа заменети со помпезна реторика и церемонијален сјај на „Империјата“, внатрешно студени и рационалистички, а класицистичките традиции се здобија со карактер на добар академик. Во рамките на неа, Бајо и Кројцер ја завршуваат својата уметничка кариера.

Во целина, тие остануваат верни на класицизмот, и токму во неговата академизирана форма, и се туѓи на романтичниот правец што се појавува. Меѓу нив, еден Роде го допре романтизмот со сентименталистичко-лирските аспекти на неговата музика. Но, сепак, во природата на текстовите, тој остана повеќе следбеник на Русо, Мегул, Гритри и Виоти отколку предвесник на нов романтичен сензибилитет. На крајот на краиштата, не е случајно што кога дојде цветањето на романтизмот, делата на Роде ја изгубија популарноста. Романтичарите не чувствуваа во нив усогласеност со нивниот систем на чувства. Како Бајо и Кројцер, Роде целосно припаѓал на ерата на класицизмот, кој ги определил неговите уметнички и естетски принципи.

Роде е роден во Бордо на 16 февруари 1774 година. Од шестгодишна возраст, тој почнал да учи виолина кај Андре Џозеф Фовел (постар). Тешко е да се каже дали Фавел бил добар учител. Брзото изумирање на Роде како изведувач, што стана трагедија на неговиот живот, можеби е предизвикано од штетата направена на неговата техника со неговото првично учење. Вака или онака, Фовел не можеше да му обезбеди на Роде долг настап.

Во 1788 година, Роде отишол во Париз, каде што свирел еден од концертите на Виоти на тогаш познатиот виолинист Пунто. Погоден од талентот на момчето, Пунто го води кај Виоти, кој го зема Роде за свој ученик. Нивните часови траат две години. Роде прави вртоглав напредок. Во 1790 година, Виоти го ослободи својот ученик за прв пат на отворен концерт. Дебито се случи во театарот на братот на кралот за време на прекинот на оперската претстава. Роде го свиреше Тринаесеттиот концерт на Виоти, а неговата огнена, брилијантна изведба ја воодушеви публиката. Момчето има само 16 години, но, според сите сметки, тој е најдобриот виолинист во Франција по Виоти.

Во истата година, Роде започна да работи во одличниот оркестар на театарот Фејдо како придружник на вторите виолини. Во исто време, неговата концертна активност се одвивала: на Велигденската недела 1790 година, тој извршил грандиозен циклус за тие времиња, свирејќи 5 концерти на Виоти по ред (Трет, Тринаесетти, Четиринаесетти, Седумнаесетти, Осумнаесетти).

Роде ги поминува сите ужасни години од револуцијата во Париз, играјќи во театарот Фејдо. Дури во 1794 година го направи своето прво концертно патување заедно со познатиот пејач Гарат. Одат во Германија и настапуваат во Хамбург, Берлин. Успехот на Род е исклучителен, ентузијастички напиша Берлинскиот музички весник: „Уметноста на неговото свирење ги исполни сите очекувања. Сите кои го слушнале неговиот познат учител Виоти едногласно тврдат дека Роде целосно го совладал одличниот манир на учителот, давајќи му уште поголема мекост и нежно чувство.

Рецензијата ја нагласува лирската страна на стилот на Роде. Овој квалитет на неговото свирење е секогаш нагласен во судовите на неговите современици. „Шарм, чистота, благодат“ – вакви епитети на изведбата на Роде му доделува неговиот пријател Пјер Бајо. Но, на овој начин, стилот на игра на Роде очигледно значително се разликуваше од оној на Виоти, бидејќи немаше херојско-патетични, „ораторски“ квалитети. Очигледно, Роде ги плени слушателите со хармонија, класицистичка јасност и лиричност, а не со патетичната восхит, машката сила што го одликуваше Виоти.

И покрај успехот, Роде копнее да се врати во својата татковина. Откако ги прекина концертите, тој оди во Бордо по море, бидејќи патувањето по копно е ризично. Сепак, тој не успева да стигне до Бордо. Избувнува бура и го вози бродот со кој тој патува до бреговите на Англија. Воопшто не обесхрабрени. Роде брза во Лондон за да го види Виоти, кој живее таму. Во исто време, тој сака да зборува со лондонската јавност, но, за жал, Французите во англиската престолнина се многу претпазливи, сомневајќи се во сите за јакобински чувства. Роде е принуден да се ограничи на учество на хуманитарен концерт во корист на вдовиците и сирачињата и на тој начин го напушта Лондон. Патот кон Франција е затворен; виолинистот се враќа во Хамбург и оттука преку Холандија тргнува кон својата татковина.

Роде пристигна во Париз во 1795 година. Во тоа време Сарет побара од Конвенцијата закон за отворање на конзерваториум - првата национална институција во светот, каде музичкото образование станува јавна работа. Под сенката на конзерваториумот, Сарет ги собира сите најдобри музички сили кои тогаш беа во Париз. Покана добиваат Кател, Далејрак, Черубини, виолончелистот Бернард Ромберг, а меѓу виолинистите, постариот Гавињје и младиот Бајо, Роде, Кројцер. Атмосферата во конзерваториумот е креативна и ентузијастичка. И не е јасно зошто, бидејќи бев во Париз релативно кратко време. Роде остава сè и заминува за Шпанија.

Неговиот живот во Мадрид се истакнува по големото пријателство со Бокерини. Голем уметник нема душа во жешкиот млад Французин. Огнениот Роде сака да компонира музика, но слабо владее со инструментацијата. Бокерини доброволно ја работи оваа работа за него. Неговата рака јасно се чувствува во елеганцијата, леснотијата, грациозноста на оркестарските придружби на голем број концерти на Роде, вклучувајќи го и познатиот Шести концерт.

Роде се вратил во Париз во 1800 година. За време на неговото отсуство се случиле важни политички промени во француската престолнина. Генералот Бонапарта стана првиот конзул на Француската Република. Новиот владетел, постепено отфрлајќи ја републиканската скромност и демократија, се обиде да го „обезбеди“ својот „суд“. На неговиот „двор“ се организираат инструментална капела и оркестар, каде Роде е поканет како солист. Срдечно му ги отвора вратите и парискиот конзерваториум, каде што се прави обид да се создадат школи за методологија во главните гранки на музичкото образование. Училиштето за виолина е напишано од Бајо, Роде и Кројцер. Во 1802 година, оваа школа (Methode du violon) била објавена и добила меѓународно признание. Сепак, Роде не земал толку голем удел во неговото создавање; Бајо беше главниот автор.

Покрај конзерваториумот и капелата Бонапарта, Роде е и солист во Париската Гранд опера. Во овој период тој беше миленик на јавноста, е во зенитот на славата и ужива во несомнениот авторитет на првиот виолинист во Франција. И повторно, немирната природа не му дозволува да остане на своето место. Заведен од својот пријател, композиторот Боилдје, во 1803 година Роде заминал за Санкт Петербург.

Успехот на Роде во руската престолнина е навистина волшебен. Подарен на Александар I, тој е назначен за солист на судот, со нечуена плата од 5000 сребрени рубли годишно. Тој е жежок. Високото општество во Санкт Петербург се натпреварува едни со други обидувајќи се да го внесе Роде во нивните салони; одржува солистички концерти, свири во квартети, ансамбли, соло во царската опера; неговите композиции влегуваат во секојдневниот живот, неговата музика е восхитувана од љубовниците.

Во 1804 година, Роде отпатува за Москва, каде што одржа концерт, за што сведочи објавата во Московские Ведомости: „Г. Роде, првиот виолинист на Неговото Царско Височество, ја има честа да ја извести преподобната јавност дека на 10 април, недела, ќе одржи концерт во негова корист во големата сала на театарот Петровски, во кој ќе свири различни дела од неговиот состав. Роде остана во Москва, очигледно пристојно време. Така, во „Белешките“ на С.П. . Точно, информациите што ги објави Жихарев не се точни. Ј. Ламар во 1804 година не можел да игра во квартет со Роде, бидејќи во Москва пристигнал дури во ноември 1805 година со Бајо.

Од Москва, Роде повторно отиде во Санкт Петербург, каде што остана до 1808 година. Во 1808 година, и покрај целото внимание со кое беше опкружен, Роде беше принуден да замине во својата татковина: неговото здравје не можеше да ја издржи суровата северна клима. На патот, тој повторно ја посети Москва, каде што се сретна со старите париски пријатели кои живееле таму од 1805 година - виолинистот Бајо и виолончелистот Ламар. Во Москва одржа проштален концерт. „Г. Роде, првиот виолинист на Камерата на Неговото Височество Царот на цела Русија, минувајќи низ Москва во странство, во недела, на 23 февруари, ќе ја има честа да одржи концерт за негов благотворен настап во салата на Танцовиот клуб. Содржина на концертот: 1. Симфонија од г. Моцарт; 2. Г-дин Роде ќе свири концерт од негова композиција; 3. Огромна увертира, оп. градот Херубини; 4. Мистер Зоун ќе го свири Концертот за флејта, оп. Капелмајстер г-дин Милер; 5. Господин Роде ќе свири концерт од негова композиција, подарена на неговото височество царот Александар Павлович. Рондо е претежно земен од многу руски песни; 6. Конечно. Цената е 5 рубли за секој билет, што може да се добие од самиот г-дин Роде, кој живее на Тверскаја, во куќата на г-дин Салтиков со Мадам Шиу и од домаќинката на Академијата за танц.

Со овој концерт Роде се прости од Русија. Пристигнувајќи во Париз, тој наскоро одржа концерт во салата на театарот Одеон. Сепак, неговото свирење не го разбуди некогашниот ентузијазам кај публиката. Во германскиот музички весник се појави депресивна рецензија: „По враќањето од Русија, Роде сакаше да ги награди своите сонародници што ги лиши од задоволството да уживаат во неговиот прекрасен талент толку долго. Но, овој пат, тој немаше толку среќа. Изборот на концертот за изведба тој го направи многу неуспешно. Ја напишал во Санкт Петербург, а се чини дека студот на Русија не останал без влијание врз оваа композиција. Роде остави премал впечаток. Неговиот талент, целосно завршен во својот развој, сè уште остава многу да се посакува во однос на огнот и внатрешниот живот. Рода особено ја повреди тоа што го слушнавме Лафон пред него. Ова сега е еден од омилените виолинисти овде“.

Точно, отповикувањето сè уште не зборува за падот на техничката вештина на Роде. Рецензентот не беше задоволен од изборот на „премногу ладен“ концерт и недостатокот на оган во изведбата на уметникот. Очигледно, главната работа беше променетиот вкус на парижаните. „Класичниот“ стил на Роде престана да ги задоволува потребите на јавноста. Многу повеќе сега беше импресионирана од грациозната виртуозност на младиот Лафонт. Веќе се чувствуваше тенденцијата на страст за инструментална виртуозност, што наскоро ќе стане најкарактеристичен знак на претстојната ера на романтизмот.

Неуспехот на концертот го погоди Роде. Можеби токму оваа изведба му предизвика непоправлива ментална траума, од која никогаш не се опорави до крајот на животот. Немаше ни трага од поранешната дружељубивост на Роде. Тој се повлекува во себе и до 1811 година престанува да зборува јавно. Само во домашниот круг со старите пријатели – Пјер Бајо и виолончелистот Ламар – свири музика, свири квартети. Сепак, во 1811 година тој одлучува да продолжи со концертната активност. Но, не во Париз. Не! Тој патува во Австрија и Германија. Болни се концертите. Роде ја изгуби довербата: игра нервозно, развива „страв од сцената“. Слушајќи го во Виена во 1813 година, Спор пишува: „Го очекував, речиси со трескавичен трепет, почетокот на играта Роде, која десет години пред тоа ја сметав за мој најголем пример. Сепак, по првото соло, ми се чинеше дека Роде направи чекор назад во ова време. Го затекнав неговото играње ладно и тамошно; му недостигаше поранешната храброст на тешки места, а јас се чувствував незадоволно и по Кантабиле. Додека ги изведував варијациите Е-дур што ги слушнав од него пред десет години, конечно се уверив дека изгубил многу во техничката верност, бидејќи не само што ги поедноставуваше тешките пасуси, туку кукавички и неправилно изведуваше уште полесни пасуси.

Според францускиот музиколог-историчар Фетис, Роде го запознал Бетовен во Виена, а Бетовен му напишал романса (F-dur, op. 50) за виолина и оркестар, „односно таа романса“, додава Фетис, „која потоа со толку успешно изведени од Пјер Бајо на концерти на конзерваториум. Сепак, Риман и по него Базилевски го оспоруваат овој факт.

Роде ја завршил својата турнеја во Берлин, каде што останал до 1814 година. Овде бил затворен поради лична работа - неговиот брак со млада Италијанка.

Враќајќи се во Франција, Роде се населил во Бордо. Следните години не му даваат на истражувачот никаков биографски материјал. Роде не настапува никаде, но, најверојатно, работи напорно за да ги врати изгубените вештини. И во 1828 година, нов обид да се појави пред јавноста - концерт во Париз.

Тоа беше целосен неуспех. Роде не издржа. Се разболел и по двегодишна болна болест, на 25 ноември 1830 година, умрел во градот Шато де Бурбон во близина на Дамазон. Роде целосно ја испи горчливата чаша на уметникот кому судбината му го одзеде најскапоценото нешто во животот – уметноста. А сепак, и покрај прекраткиот период на креативно цветање, неговата изведувачка дејност остави длабока трага во француската и светската музичка уметност. Тој беше популарен и како композитор, иако неговите можности во овој поглед беа ограничени.

Неговото креативно наследство вклучува 13 концерти за виолина, квартети со лакови, виолински дуети, многу варијации на различни теми и 24 каприци за соло виолина. До средината на 1838 век, делата на Род биле универзално успешни. Треба да се напомене дека Паганини го напишал познатиот Концерт во Д-дур според планот на Првиот концерт за виолина од Роде. Лудвиг Спор дошол од Роде на многу начини, создавајќи ги своите концерти. Самиот Роде во концертниот жанр го следеше Виоти, чија работа беше пример за него. Концертите на Роде ја повторуваат не само формата, туку и општиот распоред, дури и интонационалната структура на делата на Виоти, кои се разликуваат само во голема лиричност. Лириката на нивните „едноставни, невини, но полни со мелодии на чувства“ ја забележа Одоевски. Лирската кантилена на композициите на Роде беше толку привлечна што неговите варијации (G-dur) беа вклучени во репертоарот на извонредните вокалисти од таа ера Каталони, Сонтаг, Вијардот. На првата посета на Виекстан на Русија во 15, во програмата на неговиот прв концерт на XNUMX март, Хофман пееше варијации на Роде.

Делата на Роде во Русија уживаа голема љубов. Ги изведуваа речиси сите виолинисти, професионалци и аматери; тие навлегле во руските провинции. Архивите на Веневитиновци ги сочуваа програмите на домашните концерти што се одржуваа во имотот Луизино на Вилгорски. На овие вечери, виолинистите Теплов (земјопоседник, сосед на Вилгорските) и кметот Антоан изведоа концерти од Л. Маурер, П. Роде (Осми), Р. Кројцер (Деветнаесетти).

До 40-тите години на 24 век, композициите на Роде почнаа постепено да исчезнуваат од концертниот репертоар. Само три или четири концерти се зачувани во образовната практика на виолинистите од училишниот период на студирање, а XNUMX каприците денес се сметаат за класичен циклус на жанрот етиди.

Л. Рабен

Оставете Одговор