Патриција Чиофи |
Патриција Чиофи
Една од најпаметните пејачки на нејзината генерација, Патриша Чиофи студирала вокал под водство на полската учителка Анастасија Томашевска во Сиена и Ливорно, каде што дипломирала на конзерваториумот во 1989 година. Ширли Верет, Клаудио Десдери, Алберто Зеда и Џорџо Гуалерци. Како лауреат на повеќе регионални и меѓународни натпревари, Патриша Чиофи дебитираше во 1989 година на сцената на Фиренца. Општински театар (Театар Maggio Musicale Fiorentino). Постојаните ангажмани на оперскиот фестивал во Мартина Франка (Апулија, Италија) и овозможија на пејачката значително да го прошири својот репертоар. Овде најпрвин ги изведе улогите на Амина (Ла соннамбула на Белини), Глаука (Медеја на Черубини), Луција (Лучија ди Ламермур од Доницети, француска верзија), Ариција (Иполита и Ариција на Траета), Дездемона (Отело на Росини). ) и Изабела („Роберт Ѓаволот“ од Мајербер).
Во следните години, пејачката настапуваше на сцените на сите големи театри во Италија. Меѓу нив се и театарот Ла Скала во Милано (Травијата на Верди, Љубовната напивка на Доницети, Идоменео на Моцарт, Патување во Ремс на Росини), Кралски театар во Торино (Пепелашка на Масен, Ла боем од Пучини, Тамерлан на Хендл, Бракот на Фигаро на Моцарт, Травијата на Верди, Лусија ди Ламермур и Риголето на Верди од Доницети), театарот Сан Карло во Неапол („Elean,“Laini, „Simonee,Laini,“ Сонамбула“ Белини), Театар Maggio Musicale Fiorentino („Киднапирање од Сераљо“ и „Бракот на Фигаро“ од Моцарт, „Риголето“ од Верди), Театро Карло Феличе во Џенова („Риголето“, „Свадбата на Фигаро“, „Ќерката на полкот“ од Доницети), Општински театар в Болоња („Боемски“ Пучини, „Сомнамбула“ Белини), Операта Масимо во Палермо („Крадската страчка“ од Росини, „Риголето“ од Верди и „Мачеништвото на Свети Себастијан“ од Дебиси), театарот „La Fenice“ во Венеција („Травијата“ од Верди). Пејачката е исто така добредојдена гостинка на фестивалот Росини во Пезаро, каде што го имаше своето деби во 2001 година во пастицото „Свадбата на Тетис и Пелеус“, а во следните години ги изведуваше улогите на Фиорила („Турчинката во Италија“ ), Аменаида („Танкред“) и Аделаида („Аделаида од Бургундија“).
Не помалку интензивен е распоредот на настапи на пејачката во театрите надвор од Италија. Настапувала во сите оперски куќи во Париз (Париска опера, Елисејски театар, Шанзелски театар) во опери од Верди (Фалстаф), Моцарт (Митридат, Кралот на Понт, Брак на Фигаро и Дон Џовани), Монтеверди (Крунисувањето на Попеа“), Р. Штраус („Розенкавалерот“), Пучини („Џани Шичи“) и Хендл („Алчина“). Меѓу другите ангажмани на пејачот се настапите во Националната опера во Лион (Доницети Лусија ди Ламермур), во Марсејската опера (Приказните на Офенбах за Хофман), во операта во Цирих (Травијата на Верди), во Лондонскиот кралски театар „Ковент Гарден“. “ („Дон Џовани“ од Моцарт и „Риголето“ од Верди), во операта во Монте Карло („Патување во Ремс“ од Росини), во Државната опера во Виена („Риголето“ од Верди). Патриша Чиофи соработувала со истакнати диригенти како Рикардо Мути, Зубин Мета, Бруно Кампанела, Џејмс Конлон, Даниеле Гати, Џанандреа Гавазени, Сеиџи Озава, Антонио Папано, Евелино Пидо, Џорџ Претре, Марчело Виоти, Алберто Зеда, Лорин Луизели Фаби, и Џорџ Нелсон. Стекнувајќи репутација на одличен изведувач на рана музика, таа постојано била вклучена во соработка со експерти во оваа област како Рене Џејкобс, Фабио Бионди, Емануел Хајм, Кристоф Русет и Елан Кертис.
Од 2002 година, Патриша Чиофи снима исклучиво за EMI Classics/Virgin. Меѓу нејзините снимки се камерни кантати од Г. Скарлати, Орфео на Монтеверди, духовни мотети, како и оперите Бајазет и Херкулес на Термодон од Вивалди, Радамист на Хендл и дуети од неговите опери со Џојс Ди Донато, Бенвенуто Челини од Берлиоз. За други издавачки куќи, Патриша Чиофи ги сними La sonnambula на Белини, Медеја на Черубини (и двете за Nuova Era), Роберт Ѓаволот на Мајербер и Otello на Росини (за Dynamic), бракот на Фигаро (за „Harmonia Mundi“: оваа снимка освои 2005 Греми) . Меѓу претстојните настапи на пејачот се ангажманите во Марсејската опера (Ромео и Јулија од Гуно), неаполскиот театар Сан Карло (Рибарите на бисерите на Бизе), берлинската германска опера (Танкред на Росини и Травијата на Верди), лондонскиот кралски театар „Ковент Гарден “ (Ќерката на полкот на Доницети).
Врз основа на материјали од официјалното соопштение за печатот на Московската филхармонија
