Марио Дел Монако |

Марио Дел Монако

На 20-годишнината од смртта

Ученик на L. Melai-Palazzini и A. Melocchi. Тој го имаше своето деби во 1939 година како Туриду (Рурална чест на Маскањи, Пезаро), според други извори - во 1940 година во истиот дел во Театро Комунале, Кали, или дури во 1941 година како Пинкертон (Пучини Мадам Батерфлај, Милано). Во 1943 година, тој настапи на сцената на театарот Ла Скала, Милано како Рудолф (Пучини Ла Боем). Од 1946 година пееше во Ковент Гарден, Лондон, во 1957-1959 година настапуваше во Метрополитен операта, Њујорк (делови од Де Грие во Манон Леско од Пучини; Хозе, Манрико, Каварадоси, Андре Шениер). Во 1959 година оди на турнеја низ СССР, каде триумфално настапува како Канио (Pagliacci од Леонкавало; диригент – В. Неболсин, Неда – Л. Масленникова, Силвио – Е. Белов) и Хозе (Кармен од Бизе; диригент – А. Мелик-Пашаев. , во насловната улога – И. Аркипова, Ескамило – П. Лисицијан). Во 1966 година го изведе делот на Зигмунд (Вагнеровата Валкирија, Штутгарт). Во 1974 година ја игра улогата на Луиџи (Наметка на Пучини, Торе дел Лаго) во изведба по повод педесетгодишнината од смртта на композиторот, како и во неколку изведби на Паљачи во Виена. Во 1975 година, давајќи 11 претстави во рок од 20 дена (театрите Сан Карло, Неапол и Масимо, Палермо), тој заврши брилијантна кариера која траеше повеќе од 30 години. Почина набргу по сообраќајна несреќа во 1982 година. Авторот на мемоарите „Мојот живот и моите успеси“.

Марио Дел Монако е еден од најголемите и најистакнатите пејачи на XNUMX век. Најголемиот мајстор на бел канто уметноста од средината на векот, тој го користел методот на спуштен грклан што го научил од Мелоки во пеењето, што му дало способност да произведе звук со голема моќ и челична брилијантност. Совршено прилагоден за херојско-драматични улоги во доцните вердиски и веристички опери, единствен по богатството на тембри и енергија, гласот на Дел Монако беше како создаден за театарот, иако во исто време беше помалку добар во снимањето. Дел Монако со право се смета за последниот тенор ди Форца, чиј глас ја направи славата на бел канто во минатиот век и е на исто ниво со најголемите мајстори на XNUMX век. Малкумина можеа да се споредат со него во однос на звучната моќ и издржливоста, а никој, вклучително и извонредниот италијански пејач од втората половина на XNUMX век, Франческо Тамањо, со кого најчесто се споредува громогласниот глас на Дел Монако, не можеше да го одржи таква чистота и свежина за толку долго време. звук.

Спецификите на гласовното поставување (употребата на големи потези, нејасно пијанисимо, подреденоста на интонационалниот интегритет на афективната игра) му овозможија на пејачот многу тесен, главно драматичен репертоар, имено 36 опери, во кои, сепак, достигна извонредни височини. (деловите на Ернани, Хагенбах („Вали“ од Каталони ), Лорис („Федора“ од Џордано), Манрико, Самсон („Самсон и Далила“ од Сен-Санс)) и деловите на Полионе („Норма“ од Белини), Алваро („Силата на судбината“ од Верди), Фауст („Мефистофел“ од Боито), Каварадоси (Тоска на Пучини), Андре Шениер (истоимената опера на Џордано), Хозе, Канио и Отело (во операта на Верди) стана најдобар на неговиот репертоар, а нивната изведба е најсветлата страница во светот на оперската уметност. Така, во својата најдобра улога, Отело, Дел Монако ги засени сите негови претходници, а се чини дека светот не видел подобра изведба во 1955-та година. За оваа улога, која го овековечи името на пејачот, во 22 година му беше доделена наградата Златна арена, доделена за најистакнатите достигнувања во оперската уметност. За 1950 години (деби – 1972 година, Буенос Аирес; последен настап – 427, Брисел) Дел Монако XNUMX пати го пееше овој најтежок дел од тенорскиот репертоар, поставувајќи сензационален рекорд.

Исто така, ќе биде важно да се напомене дека пејачот во речиси сите делови од својот репертоар постигна прекрасен спој на емотивно пеење и срдечна глума, принудувајќи, според многу гледачи, искрено да сочувствува со трагедијата на неговите ликови. Измачен од маките на ранетата душа, осамен Канио, вљубен во жената Хозе која си игра со неговите чувства, високо морално ја прифаќа смртта на Шениер, конечно подлегнувајќи на подмолен план, наивен храбар Мур со доверба – Дел Монако успеал да го изразуваат целиот спектар на чувства и како пејач и како голем уметник.

Дел Монако беше подеднакво одличен како личност. Токму тој на крајот на 30-тите реши да оди на аудиција на една од неговите стари познајници, која требаше да се посвети на операта. Нејзиното име беше Рената Тебалди, а ѕвездата на оваа голема пејачка беше предодредена да блесне делумно затоа што нејзината колешка, која дотогаш веќе започна соло кариера, и предвидуваше голема иднина. Токму со Тебалди, Дел Монако претпочиташе да настапува во својот сакан Отело, можеби гледајќи во неа личност блиска до себе по карактер: бескрајно сака опера, живее во неа, способна за секаква жртва за неа и во исто време поседува широка природа и големо срце. Со Тебалди беше едноставно помирно: и двајцата знаеја дека немаат рамен и дека тронот на светската опера целосно им припаѓа (барем во границите на нивниот репертоар). Дел Монако пееше, се разбира, со друга кралица, Марија Калас. Со сета моја љубов кон Тебалди, не можам а да не забележам дека Норма (1956, Ла Скала, Милано) или Андре Шениер, изведени од Дел Монако заедно со Калас се ремек-дела. За жал, Дел Монако и Тебалди, кои беа идеално прилагодени еден на друг како уметници, освен нивните репертоарски разлики, беа ограничени и со нивната вокална техника: Рената, стремејќи се кон интонационална чистота, понекогаш интимни нијанси, беше задушена од моќното пеење на Марио, кој сакаше најцелосно да го искаже она што се случува во душата на неговиот херој. Иако, кој знае, можно е ова да била најдобрата интерпретација, бидејќи малку е веројатно дека Верди или Пучини пишувале само за да можеме да слушнеме друг пасус или пијано во изведба на сопран, кога навреден господин бара објаснување од својата сакана или стар воин признава дека е во љубов со млада сопруга.

Дел Монако, исто така, направи многу за советската оперска уметност. По турнејата во 1959 година, тој му даде ентузијастичка оценка на рускиот театар, особено, истакнувајќи го највисокиот професионализам на Павел Лисицијан во улогата на Ескамило и неверојатните актерски вештини на Ирина Аркипова во улогата на Кармен. Последново беше поттик за поканата на Аркипова да настапи во неаполскиот театар Сан Карло во 1961 година во истата улога и првата советска турнеја во театарот Ла Скала. Подоцна, многу млади пејачи, меѓу кои Владимир Атлантов, Муслиман Магомаев, Анатолиј Соловјаненко, Тамара Милашкина, Марија Бишу, Тамара Сињавскаја, отидоа на стажирање во познатиот театар и се вратија оттаму како извонредни говорници на училиштето бел канто.

Брилијантната, ултра-динамична и исклучително полна со настани кариера на големиот тенор заврши, како што веќе беше забележано, во 1975 година. Има многу објаснувања за ова. Веројатно, гласот на пејачот е уморен од триесет и шест години постојан пренапор (самиот Дел Монако во своите мемоари рече дека има бас жици и сè уште ја третира својата тенорска кариера како чудо; а методот на спуштен грклан суштински ја зголемува тензијата на гласните жици), иако весниците во пресрет на шеесетгодишнината на пејачот забележаа дека дури и сега неговиот глас може да скрши кристално стакло на растојание од 10 метри. Можно е и самиот пејач да бил донекаде уморен од многу монотон репертоар. Како и да е, по 1975 година Марио Дел Монако предаваше и обучи голем број одлични студенти, вклучувајќи го и сега познатиот баритон Мауро Августини. Марио Дел Монако почина во 1982 година во градот Местре во близина на Венеција, никогаш не можел целосно да се опорави од сообраќајна несреќа. Тој оставил аманет да се закопа во костимот на Отело, можеби сакајќи да се појави пред Господа во облик на некој кој, како него, го живеел својот живот, во моќта на вечните чувства.

Долго пред пејачката да ја напушти сцената, речиси едногласно беше препознаено извонредното значење на талентот на Марио Дел Монако во историјата на светските изведувачки уметности. Така, за време на турнејата во Мексико, тој беше наречен „најдобриот драмски тенор на живите“, а Будимпешта го издигна на ранг на најголемиот тенор во светот. Има настапувано во речиси сите поголеми театри во светот, од театарот Колон во Буенос Аирес до операта во Токио.

На почетокот на својата кариера, откако си постави за цел да го пронајде својот сопствен пат во уметноста, а не да стане еден од многуте епигони на големиот Бениамино Џигли, кој тогаш доминираше на оперскиот свод, Марио Дел Монако ја исполнуваше секоја негова сценска слика. со нови бои, наоѓаше свој пристап кон секој испеан дел и остана во сеќавањето на гледачите и љубителите на експлозивот, гмечејќи, страдајќи, гори во пламенот на љубовта – Големиот уметник.

Дискографијата на пејачот е доста обемна, но меѓу оваа разновидност би сакал да ги забележам студиските снимки на деловите (повеќето ги сними Дека): – Лорис во Федора на Џордано (1969, Монте Карло; хорот и оркестарот на Монте Карло Опера, диригент – Ламберто Гардели (Гардели), во насловната улога – Магда Оливеиро, Де Сириер – Тито Гоби); – Хагенбах во Каталоновите „Вали“ (1969, Монте-Карло; Оперскиот оркестар Монте-Карло, диригент Фаусто Клева (Клева); во насловната улога – Рената Тебалди, Стромингер – Јустино Дијаз, Гелнер – Пјеро Капучили); – Алваро во „Силата на судбината“ од Верди (1955, Рим; хор и оркестар на Академијата на Санта Сесилија, диригент – Франческо Молинари-Прадели (Молинари-Прадели); Леонора – Рената Тебалди, Дон Карлос – Еторе Бастианини); – Канио во Паљачи од Леонкавало (1959, Рим; оркестар и хор на Академијата на Санта Сесилија, диригент – Франческо Молинари-Прадели; Неда – Габриела Тучи, Тонио – Корнел МекНил, Силвио – Ренато Капеки); – Отело (1954; оркестар и хор на Академијата на Санта Сесилија, диригент – Алберто Ереде (Ереде); Дездемона – Рената Тебалди, Јаго – Алдо Проти).

Интересна емитувана снимка од претставата „Паљачи“ од театарот Бољшој (за време на веќе споменатите турнеи). Има и „живи“ снимки на опери со учество на Марио Дел Монако, меѓу нив најатрактивни се Паљачи (1961; Радио Јапонски оркестар, диригент – Џузепе Морели; Неда – Габриела Тучи, Тонио – Алдо Проти, Силвио – Атило Д. Ораци).

Алберт Галеев, 2002 година

„Еден од извонредните модерни пејачи, тој поседуваше ретки вокални способности“, пишува И. Рјабова. „Неговиот глас, со широк опсег, извонредна сила и богатство, со баритонски ниски и блескави високи ноти, е единствен по тембр. Брилијантната изработка, суптилното чувство за стил и уметноста на имитирање му овозможија на уметникот да изведува различни делови од оперскиот репертоар. Особено блиски до Дел Монако се херојско-драматичните и трагичните делови во оперите на Верди, Пучини, Маскањи, Леонкавало, Џордано. Најголемото достигнување на уметникот е улогата на Отело во операта на Верди, изведена со храбра страст и длабока психолошка вистинитост.

Марио Дел Монако е роден во Фиренца на 27 јули 1915 година. Тој подоцна се присети: „Татко ми и мајка ми ме научија да ја сакам музиката уште од детството, почнав да пеам од седум или осум години. Татко ми не беше музички образован, но беше многу добро упатен во вокалната уметност. Тој сонуваше дека еден од неговите синови ќе стане познат пејач. Па дури и ги именуваше своите деца по оперските херои: јас – Марио (во чест на херојот на „Тоска“) и мојот помал брат – Марчело (во чест на Марсел од „Ла Боем“). Отпрвин, изборот на таткото падна на Марчело; верувал дека брат му го наследил гласот на мајка му. Татко ми еднаш му рече во мое присуство: „Ќе го пееш Андре Шениер, ќе имаш убава јакна и чизми на високи потпетици“. Искрено, тогаш бев многу љубоморен на брат ми.

Момчето имало десет години кога семејството се преселило во Пезаро. Еден од локалните учители по пеење, откако го запозна Марио, зборуваше со многу одобрување за неговите вокални способности. Пофалбите додадоа ентузијазам и Марио почна вредно да ги проучува оперските делови.

Веќе на тринаесет години, тој првпат настапи на отворањето на театарот во Мондолфо, мал соседен град. Во врска со дебито на Марио во насловната улога во едночинката опера „Нарцис“ на Масене, еден критичар напиша во еден локален весник: „Ако момчето го спаси гласот, постојат сите причини да се верува дека ќе стане извонреден пејач“.

До шеснаесетгодишна возраст, Дел Монако веќе знаеше многу оперски арии. Сепак, само на деветнаесетгодишна возраст, Марио започна сериозно да учи - на конзерваториумот Песар, кај маестро Мелоки.

„Кога се запознавме, Мелоки имаше педесет и четири години. Во неговата куќа секогаш имаше пејачи, а меѓу нив и многу познати, кои доаѓаа од целиот свет за совет. Се сеќавам на долгите заеднички прошетки низ централните улици на Пезаро; маестрото одеше опкружен со студенти. Тој беше дарежлив. Не земал пари за приватни часови, само повремено се согласувал да се почести со кафе. Кога еден од неговите ученици успеал чисто и самоуверено да земе висок убав звук, тагата за момент исчезнала од очите на маестро. „Еве! Извика тој. „Тоа е вистинско кафе b-flat!“

Моите највредни спомени од мојот живот во Пезаро се оние на маестро Мелоки“.

Првиот успех за младиот човек беше неговото учество на натпреварот на млади пејачи во Рим. На натпреварот учествуваа 180 пејачи од цела Италија. Изведувајќи арии од „Андре Шениер“ на Џордано, „Арлесиен“ на Силеа и познатата романса на Неморино „Нејзините убави очи“ од L'elisir d'amore, Дел Монако беше меѓу петте победници. Уметникот аспирант доби стипендија што му даде право да студира во училиштето во Римската опера.

Сепак, овие студии не му беа од корист на Дел Монако. Згора на тоа, техниката што ја користеше неговиот нов учител доведе до фактот дека неговиот глас почна да бледне, да ја губи својата заобленост на звукот. Само шест месеци подоцна, кога се вратил кај маестро Мелоки, му се вратил гласот.

Наскоро Дел Монако бил повикан во војска. „Но, имав среќа“, се сеќава пејачката. – За моја среќа, со нашата единица командуваше полковник – голем љубител на пеењето. Тој ми рече: „Дел Монако, дефинитивно ќе пееш“. И ми дозволи да одам во градот, каде што изнајмив стар пијано за моите часови. Командантот на единицата не само што му дозволи на талентираниот војник да пее, туку и му даде можност да настапи. Така, во 1940 година, во малото гратче Кали во близина на Пезаро, Марио првпат го испеа делот Туриду во Рурална чест на П. Маскањи.

Но, вистинскиот почеток на пејачката кариера на уметникот датира од 1943 година, кога тој го имаше своето брилијантно деби на сцената на миланскиот театар „Ла Скала“ во „Боем“ на Г. Пучини. Набргу потоа, тој ја отпеа делот на Андре Шениер. В. Џордано, кој беше присутен на настапот, на пејачот му го подари својот портрет со натпис: „На мојот драг Шениер“.

По војната, Дел Монако станува широко познат. Со голем успех настапува како Радамес од Вердиевата Аида на фестивалот Арена во Верона. Во есента 1946 година, Дел Монако за прв пат гостуваше во странство како дел од трупата на неаполскиот театар „Сан Карло“. Марио пее на сцената на лондонскиот Ковент Гарден во Тоска, Ла Бохем, Мадам Батерфлај од Пучини, Рустик Хонор на Маскањи и Паљачи на Р. Леонкавало.

„... Следната година, 1947 година, беше рекордна година за мене. Настапив 107 пати, пеев еднаш во 50 дена 22 пати и патував од Северна Европа до Јужна Америка. По години маки и несреќи, сето тоа изгледаше како фантазија. Потоа добив неверојатен договор за турнеја во Бразил со неверојатен хонорар за тоа време – четиристотини и седумдесет илјади лири за настап…

Во 1947 година настапував и во други земји. Во белгискиот град Шарлроа пеев за италијанските рудари. Во Стокхолм ги изведов Tosca и La bohème со учество на Тито Гоби и Мафалда Фаверо…

Театрите веќе ме предизвикаа. Но, се уште не сум настапувал со Тосканини. Враќајќи се од Женева, каде пеев на Маскенбалот, го сретнав маестро Вото во кафулето „Бифи Скала“ и тој рече дека има намера да му ја предложи мојата кандидатура на Тосканини за да учествува на концерт посветен на отворањето на новореставрираниот театар „Ла Скала“. „…

Првпат се појавив на сцената на театарот Ла Скала во јануари 1949 година. Неколку месеци подоцна, маестро Де Сабата ме покани да пеам во оперската претстава Андре Шениер во спомен на Џордано. Со мене настапи Рената Тебалди, која стана ѕвезда на Скала по учеството со Тосканини на концерт на повторното отворање на театарот…“

1950 година на пејачот му донесе една од најважните креативни победи во неговата уметничка биографија во театарот Колон во Буенос Аирес. Уметникот за прв пат настапи како Отело во истоимената опера на Верди и ја воодушеви публиката не само со брилијантна вокална изведба, туку и со прекрасна актерска одлука. слика. Осврти на критичарите се едногласни: „Улогата на Отело во изведба на Марио Дел Монако ќе остане запишана со златни букви во историјата на театарот Колон“.

Дел Монако подоцна се присети: „Каде и да настапував, секаде пишуваа за мене како пејач, но никој не рече дека сум уметник. Долго се борев за оваа титула. И ако го заслужив за изведбата на делот на Отело, очигледно, сепак нешто постигнав.

По ова, Дел Монако замина во САД. Настапот на пејачката во „Аида“ на сцената на операта во Сан Франциско беше триумфален успех. Нов успех постигна Дел Монако на 27 ноември 1950 година, изведувајќи Des Grieux во Манон Леско во Метрополитен. Еден од американските рецензенти напиша: „Уметникот не само што има прекрасен глас, туку и експресивен сценски изглед, витка, младешка фигура, со која не може да се пофали секој познат тенор. Горниот регистер на неговиот глас целосно ја наелектризира публиката, која веднаш го препозна Дел Монако како пејач од највисоката класа. Тој достигна вистински височини во последниот чин, каде што неговата изведба ја зароби салата со трагична сила.

„Во 50-тите и 60-тите, пејачката често патуваше низ различни градови во Европа и Америка“, пишува И. Рјабова. - Долги години беше истовремено премиера на две водечки светски оперски сцени - миланската Ла Скала и њујоршката Метрополитен опера, постојано учествувајќи во претстави што отвораат нови сезони. По традиција, ваквите претстави се од особен интерес за јавноста. Дел Монако пееше на многу претстави кои станаа незаборавни за њујоршката публика. Негови партнери беа ѕвездите на светската вокална уметност: Марија Калас, Џулиета Симионато. А со прекрасната пејачка Рената Тебалди Дел Монако имаше посебни креативни врски – заедничките настапи на двајца извонредни уметници отсекогаш станувале настан во музичкиот живот на градот. Рецензентите ги нарекоа „златен дует на италијанската опера“.

Доаѓањето на Марио Дел Монако во Москва во летото 1959 година предизвика голем интерес кај обожавателите на вокалната уметност. И очекувањата на московјаните беа целосно оправдани. На сцената на Бољшој театарот, Дел Монако со еднакво совршенство ги изведе деловите на Хозе во Кармен и Канио во Паљачи.

Успехот на уметникот во тие денови е навистина триумфален. Ова е оценката за настапите на италијанската гостинка од познатата пејачка Е.К. Катулскаја. „Извонредните вокални способности на Дел Монако се комбинирани во неговата уметност со неверојатна вештина. Колку и да е моќен пејачот, неговиот глас никогаш не го губи светлосребрениот звук, мекоста и убавината на темброт, продорната експресивност. Исто толку убав е неговиот мецо глас и светол, кој лесно влетува во просторијата за пијано. Мајсторство на дишењето, кое на пејачот му дава прекрасна поддршка на звукот, активноста на секој звук и збор – тоа се темелите на мајсторството на Дел Монако, тоа е она што му овозможува слободно да ги надмине екстремните вокални тешкотии; за него како да не постојат тешкотиите на теситурата. Кога го слушате Дел Монако, се чини дека ресурсите на неговата вокална техника се бескрајни.

Но, факт е дека техничката вештина на пејачот е целосно подредена на уметничките задачи во неговата изведба.

Марио Дел Монако е вистински и голем уметник: неговиот брилијантен сценски темперамент е полиран со вкус и вештина; внимателно се разгледуваат и најмалите детали од неговиот вокален и сценски настап. И она што особено сакам да го истакнам е дека тој е прекрасен музичар. Секоја негова фраза се одликува со сериозноста на музичката форма. Уметникот никогаш не ја жртвува музиката на надворешни ефекти, емоционални претерувања, кои понекогаш ги грешат дури и многу познати пејачи… Уметноста на Марио Дел Монако, академик во најдобра смисла на зборот, ни дава вистинска идеја за класичните основи на италијанската вокална школа.

Оперската кариера на Дел Монако продолжи брилијантно. Но, во 1963 година, тој мораше да ги прекине своите настапи откако доживеа сообраќајна несреќа. Откако храбро се справи со болеста, пејачката повторно ја радува публиката една година подоцна.

Во 1966 година, пејачот го оствари својот стар сон, во Операта во Штутгарт Дел Монако ја изведе улогата на Зигмунд во „Валкирија“ на Р. Вагнер на германски јазик. Тоа беше уште еден триумф за него. Синот на композиторот Виланд Вагнер го покани Дел Монако да учествува во изведбите на фестивалот во Бајројт.

Во март 1975 година, пејачката ја напушта сцената. При разделбата има неколку настапи во Палермо и Неапол. На 16 октомври 1982 година почина Марио Дел Монако.

Ирина Аркипова, која не еднаш настапувала со големиот Италијанец, вели:

„Во летото 1983 година, Бољшој театарот беше на турнеја низ Југославија. Градот Нови Сад, оправдувајќи го своето име, нè разгалил со топлина, цвеќиња... Ниту сега не се сеќавам кој точно ја уништи оваа атмосфера на успех, радост, сонце во миг, кој ја донесе веста: „Почина Марио Дел Монако. .“ Толку ми стана горчливо во душата, толку беше невозможно да поверувам дека таму, во Италија, повеќе нема Дел Монако. И после се знаеја дека е тешко болен одамна, последен пат поздрави од него донесе музичкиот коментатор на нашата телевизија Олга Доброхотова. Таа додаде: „Знаете, тој се шегува многу тажно:“ На земја веќе стојам на едната нога, па дури и таа се лизга на кора од банана. И тоа е се…

Турнејата продолжи, а од Италија, како жалост контрапункт на локалниот празник, дојдоа детали за збогувањето со Марио Дел Монако. Тоа беше последниот чин од операта во неговиот живот: тој остави аманет да биде погребан во костимот на неговиот омилен херој - Отело, недалеку од вилата Ланчениго. Ковчегот сè до гробиштата го носеа познати пејачи, сонародници на Дел Монако. Но, и овие тажни вести пресушија… И веднаш, како да се плашев од почетокот на нови настани, искуства, веднаш почнаа да ми се враќаат сликите поврзани со Марио Дел Монако, еден по друг.