Лекција 2
Музичка теорија

Лекција 2

Музичката теорија е невозможна без музичка нотација. Ова веќе го видовте кога ги проучувавте чекорите на скалата во првата лекција. Веќе знаете дека главните чекори на вагата ги добиваат истите имиња како и белешките и разбирате што е чекор надолу, т.е. ноти.

Ова е доволно за да започнете да учите музичка нотација од нула. Ако ви е позната музичката нотација, сепак прегледајте го материјалот за лекцијата за да бидете сигурни дека ништо не сте пропуштиле кога претходно сте ја научиле музичката нотација.

Целта на лекцијата: запознајте се со музичката нотација „од нула“, добијте идеја за паузите и времетраењето на нотите, нивната локација на штандот и други концепти поврзани со оваа тема.

Ова е неопходно за во иднина да можете самостојно да ги анализирате нотите снимени на штандот и да се движите во јазичиња и акорди ако наидете на снимка на акорд на мелодија или таблатура.

Забележете дека повеќето модерни музички сајтови често нудат за гитарата точно акорди или таблатура (таб) за песна, наместо традиционална нотација на музичкиот персонал. За музичарите почетници, треба да разјасните дека акордите и табовите се исти ноти, само напишани во различна форма, односно во различен вид музичка нотација, па затоа е задолжително учењето на нотите. Во принцип, да започнеме!

Кој ги измислил белешките

Да почнеме со мала историска дигресија. Се верува дека првиот човек што дошол на идеја да го означи теренот со знаци бил фирентинскиот монах и композитор Гвидо д'Арецо. Ова се случи во првата половина на 11 век. Гвидо ги научил манастирските пејачи на разни црковни песнопенија, а за да постигне хармоничен звук на хорот, смислил систем на знаци што укажуваат на висината на звукот.

Тоа беа квадрати лоцирани на четири паралелни линии. Колку повисок звукот требаше да се направи, толку повисоко се наоѓаше плоштадот. Имаше само 6 ноти во неговата нотација, а нивните имиња ги добија од почетните слогови на редовите на Химната што го пее Јован Крстител: Ут, Ресонаре, Мира, Фамули, Решени, Лабии. Лесно е да се види дека 5 од нив – „ре“, „ми“, „фа“, „сол“, „ла“ – се користат и денес. Инаку, музиката за химната ја напиша самиот Гвидо д'Арецо.

Подоцна, во музичкиот ред беше додадена нотата „си“, во музичкиот кадар беа додадени петтата линија, тоновите и бас-клиповите, инциденти, кои ќе ги проучуваме денес. Во средниот век, кога се родила нотацијата на буквите, вообичаено било скалата да се започне со нотата „ла“, на која и била доделена ознаката во форма на првата буква од латинската азбука А. Според тоа, белешката „си“ по него ја доби втората буква од азбуката Б.

Бидејќи процесот на формирање на начини на снимање звуци се разви во различни земји во паралелни курсеви, се појавија различни верзии на нотации. Така, во германската музичка традиција, буквата H, по буквата G, беше доделена на дополнителната нота „си“. Ова се должи на фактот што кај Германците буквата Б веќе беше окупирана од белешката „си-рамна“, која се наоѓаше веднаш по нотата „ла“.

Современото разбирање на скалата и нејзините главни чекори се развило во 17 век, а звукот, кој по висина одговара на Б-флет, долго време се сметал за основен елемент на музичкиот систем, односно ниту низок ниту висок. Денес, системот на нотација во форма на C, D, E, F, G, A, B се смета за општо прифатен. Иако може да се најде и ознаката на нотата „си“ во форма на H. Веќе почнавме и ќе продолжиме да ги проучуваме системите на нотација и нотација на ноти на стапот, усвоени во современиот свет на музиката.

Расположението не е на неном стане

Веќе знаете дека нотата е музички звук. Белешките се разликуваат по висината и секоја нота има своја ознака. Исто така, веќе разбравте дека стапот е 5 паралелни линии на кои се наоѓаат нотите. Секоја нота има свое место. Всушност, вака можете да ги идентификувате белешките гледајќи ја ознаката во штандот. Сега да го комбинираме ова знаење и да видиме како изгледа стап со белешки на најопшт начин (сè уште не ги гледајте иконите лево):

Лекција 2

столб (ака персонал) – тоа се истите 5 паралелни линии што ги гледате на сликата. Круговите на белешките се симболи за белешките. На горниот штаб ги гледате нотите за првата октава, на дното - нотите за малата октава.

Појдовна точка во двата случаи е нотата „до“ од 1-та октава, а за неа е предвиден дополнителен линијар. Разликата е во тоа што на највисокиот персонал, нотите одат од дното кон врвот, така што нотата „Ц“ од првата октава е на дното. На долниот стап, нотите одат од врвот до дното, така што нотата C од првата октава е на врвот.

Сепак, се сеќаваме дека музичките звуци покриваат многу поголем опсег од малите и првите октави. Затоа, за да добиете целосна слика за распоредот на белешките на штанд, треба да проучите подетален дијаграм поставување белешка:

Лекција 2

Највнимателните од вас видоа дека дури и во деталниот дијаграм не ги гледаме сите октави. За да го видиме правилниот распоред на сите белешки, повторно ни требаат дополнителни линијари. Погледнете како тоа изгледа на примерот на контраоктава:

Лекција 2

И сега сте подготвени да ја научите локацијата на сите белешки на штандот. За погодност, ајде да ја координираме сликата на музичкиот персонал со клавијатурата на пијано, за која веќе имавте време да размислите кога ја поминавте лекцијата број 1. Забележете каде е првата нота C од првата октава во однос на горниот и долниот персонал линии. Ја обележавме во црвено:

Лекција 2

За повеќето од оние кои ја гледаат целата оваа слика за прв пат, се поставува прашањето: како да се запамети?!.. Во принцип, само треба да ја запомните локацијата на првата нота „до“ 1-та октава и сите други белешките се одредена логичка низа во однос на првата нота „до“.

Вежбата „Лезгинка“ ќе помогне полесно да се запаметат белешките. Изненадувачки, тоа нема никаква врска со музиката, туку е наменета да ја развие координацијата на работата на десната и левата хемисфера на мозокот кај децата [А. Сиротјук, 2015]. Замислете дека тупаница или дланка со стегнати прсти е круг што укажува на нота, а правата рака што се потпира на средината на работ на дланката е продолжеток владетел носител на белешка:

Лекција 2

Така се сеќавате дека дополнителниот линијар го преполовува кругот, означувајќи ја забелешката „да“:

Лекција 2

Понатаму ќе биде полесно. Белешката „Д“ може да се претстави како тупаница која се наоѓа над испружена четка. Следната нота „ми“ ќе се преполови со издолжена четка, но четката повеќе нема да прикажува дополнителна линија, туку долниот дел од петте линии на стапот. За белешката „F“ ја креваме тупаницата над линијата и ја отсекуваме белешката „Г“ со издолжена четка, која сега ја прикажува втората линија од дното на стапот. Мислам дека го разбравте принципот на конструирање белешки. Слично на тоа, можете да редите белешки што се спуштаат во однос на „до“ од првата октава.

Ако сакате да научите специјална мнемоника која ќе ви помогне да запомните каква било информација, пријавете се на нашиот курс по мнемотехника и за кратко време (малку повеќе од еден месец) ќе разберете дека немате проблеми со меморијата. Постојат само поефикасни техники за меморирање од оние што сте ги користеле претходно.

Значи, со распоредот на белешките на штандот, мислиме, генерално, сè е јасно. Највнимателните веќе забележаа дека со распоредот на белешките што беше дискутирано погоре, местата за остри и рамни, односно подигање и спуштање на нотата повеќе не остануваат. И за ова ни требаат несреќи во белешките.

Знаци за промена

На крајот од претходната лекција, веќе ги научивте острите (♯) и рамните (♭) симболи. Веќе разбравте дека ако нотата се издига за полутон, на неа се додава остар знак, ако падне за полутон, се додава рамен знак. Значи, подигнатата белешка G би била напишана како G♯, а спуштената белешка G како G♭. Остри и рамни се нарекуваат знаци на промена, односно промени. Зборот доаѓа од доцниот латински alterare, што се преведува како „да се промени“.

Зголемување од 2 полутона се означува со двојна, односно двојно-остра, намалување од 2 полутона се означува со двојна, односно двојно рамна. За двојно остра има специјална икона што личи на крст, но бидејќи е тешко да се подигне на тастатурата, може да се користи ознаката ♯♯ или само знаци за два фунти ##. За да назначат двоен стан, тие пишуваат или 2 знаци ♭♭ или латински букви bb.

За да се означи подемот или падот на нотата на музичкиот штаб, остриот или рамниот знак се наоѓа или непосредно пред нотата или, ако една или друга нота треба да се спушти или подигне во текот на работата, на почетокот на стапот. со белешки за делото. За случаи кога е обезбедена промена на белешката во текот на целата работа, симболите на остри и рамни се доделуваат одредени места на штандот:

Лекција 2

За натписот на сликата да појасниме дека фразата „во клучот за високи тонови“ значи стап за ноти од 1-5 октави, а зборовите „во бас клучот“ – стап за сите други октави од мала до субконтроктава. Малку подоцна ќе зборуваме подетално за клипот за високи и бас. Засега, ајде да разговараме за тоа како да се сетиме на локацијата на остри и станови на персоналот.

Во принцип, ова не е тешко ако сте успеале да ја научите локацијата на иконите што претставуваат белешки. Значи, остриот знак се наоѓа токму на истата линија на персоналот како и белешката што треба да се подигне. За персоналот во гредата за високи тонови, треба да запомните каде се белешките во опсег од „А“ од првата октава до „Г“ од втората октава и лесно ќе разберете шема на поставување на остри:

Лекција 2

Токму иста шема се забележува и во распоредот на становите. Тие исто така се на иста линија како и белешките на кои се однесуваат. Забелешките во опсегот се користат овде како водич. од „фа“ од првата октава до „ми“ од втората октава:

Лекција 2

Со остри и рамни точки во клучот за бас, важат апсолутно истите модели. За ориентација во остри, треба да ја запомните локацијата на белешките од „сол“ од мала октава до „ла“ од голема октава:

Лекција 2

За ориентација во станови, треба да ја запомните локацијата на белешките од „ми“ од мала октава до „фа“ од голема октава:

Лекција 2

Како што веќе забележавте, за уредување на остри и рамни на почетокот на работата во близина на клучот – високи или бас – се користат само главните владетели на штабот. Ваквите несреќи се нарекуваат клучни.

Несреќните случаи кои се однесуваат на само една нота се нарекуваат случајни или бројачи, дејствуваат во една мерка и се наоѓаат непосредно пред оваа белешка.

И сега да разбереме што да правиме ако треба да го откажете остриот или рамниот, поставен на почетокот на штандот. Таква потреба може да се јави при модулација, односно при промена на друг тон. Ова е модерна техника која често се користи во поп музиката, кога последниот рефрен или стих и рефрен се свират 1-2 полутонови повисоко од претходните стихови и рефрени.

За ова, постои уште еден случаен знак: бекар. Неговата функција е да го откаже дејството на остри и рамни делови. Бекарите исто така се делат на случајни и клучни.

Функции на поддржувачот:

За да биде појасно, погледнете каде се наоѓа случаен поддржувач на штандот:

Лекција 2

Сега погледнете каде клучен поддржувачи веднаш ќе ја разберете разликата:

Лекција 2

Да разјасниме дека нотација на штандот се користи за гитарата и пијаното и сите други музички инструменти, но за гитарата се користат јазичињата што ги гледате на претходната слика под штандот.

Јазичињата за гитара имаат 6 линии според бројот на жици на гитарата. Горната линија ја означува најтенката жичка, која ќе биде долната страна ако ја подигнете гитарата. Во крајна линија се подразбира најгустата гитарска низа, која е горната низа кога ја држите гитарата во ваши раце. Броевите означуваат на кој трепет да се притисне низата на која е напишан бројот.

Во однос на илустрацијата на случаен поддржувач, гледаме дека на почетокот требаше да се свири „c-sharp“, што е точно на вториот фрет од 2-та низа. По бекарот, односно поништување на остриот, треба да се отсвири чиста нота „до“, која е на првиот фрет од втората жичка. Последната лекција од нашиот курс ќе биде посветена на свирење на различни музички инструменти, вклучувајќи ја и гитарата, а ние ќе ви кажеме како лесно да ја запаметите локацијата на нотите на таблата на гитарата.

Ајде да ги сумираме и да ги собереме сите информации за несреќи на следната слика:

Лекција 2

Ако веќе знаете како да свирите музички инструмент, а сега одлучивте да ја подобрите својата теорија, препорачуваме да го прочитате ставот 11 „Знаци на промена“ во учебникот „Елементарна теорија на музиката“ на Варфоломеј Вахромеев, каде што има примери за парсирање на музичката нотација [ В. Вахромеев, 1961]. Продолжуваме со исполнување на претходно дадените ветувања и ќе ви кажеме кои се клучевите во однос на стапот.

Клучеви на штандот

Претходно ги користевме фразите „во клучот за високи тонови“ и „во клучот за бас“. Ајде да ви кажеме што мислиме. Факт е дека одреден терен е условно доделен на секоја од линиите на персоналот. Со оглед на фактот дека во светот има многу музички инструменти кои произведуваат разновидни звуци, потребни беа некои „референтни точки“ на висина, а нивната улога беше дадена на клучевите.

Клучот е испишан така што линијата од која започнува одбројувањето го преминува во главната точка. На овој начин, клучот ја доделува на белешката напишана на оваа линија точниот тон, во однос на кој се бројат висината и имињата на другите звуци. Постојат неколку видови на клучеви.

Клучеви - листа:

Ајде ајде да илустрираме:

Лекција 2

Забележете дека некогаш имало повеќе копчиња „Пред“. Клучот „До“ на 1-виот ред се викал сопран, на втори-мецосопран, на 2-ти-баритон, а се користеле за вокални делови според наведените опсези. Општо земено, потребни се различни клучеви во белешките за да не се прават дополнителни штабови во прекумерни количини и да се олесни перцепцијата на белешките. Патем, за полесно читање музика, се користат голем број дополнителни нотации, за кои ќе зборуваме сега.

Времетраење на белешките

Кога на првата лекција ги проучувавме физичките својства на звукот, научивме дека за музички звук, неговото траење е важна карактеристика. Гледајќи го персоналот, музичарот мора да разбере не само каква нота да свири, туку и колку долго треба да звучи.

За полесно да се движите, круговите за белешки може да бидат светли или темни (празни или засенчени), да имаат дополнителни „опашки“, „стапчиња“, „линии“ и така натаму. Гледајќи ги овие нијанси, веднаш е јасно дали се работи за цела нота или половина нота или нешто друго. Останува да откриеме што значи „цела“ нота, „половина“ итн.

Како да се пресмета времетраењето:

1цела нота– се протега за еднообразно броење на „пати и 2 и 3 и 4 и“ (звукот „и“ на крајот е задолжителен – ова е важно).
2половина– се протега за одбројувањето „еден и 2 и“.
3Четвртина – се протега за „еднаш и“.
4Осмиот– се протега за „време“ или за звукот „и“ ако осмините одат по ред.
5шеснаесетти– успева да повтори двапати на зборот „време“ или на гласот „и“.

Јасно е дека можете да броите со различни брзини, па затоа се користи посебен уред за обединување на броењето: метроном. Таму, растојанието помеѓу звуците е јасно калибрирано и уредот, како што беше, се брои наместо вас. Сега има безброј програми со функцијата метроном, и независни и ја имаат оваа опција како дел од другите мобилни апликации за музичари.

На Google Play, можете да ја најдете, на пример, програмата за метроном Soundbrenner или можете да ја преземете програмата за подесување на гитара на Guitar Tuna, каде што во делот „Алатки“ ќе има „Библиотека на акорд“ и „Метроном“ (не заборавајте да овозможете пристап на апликацијата до микрофонот). Следно, ајде да откриеме како е означено времетраењето на белешките.

Времетраење (нотации):

Се чини дека принципот е јасен, но за јасност, ние ви нудиме следнава илустрација:

Лекција 2

Ако 8-мата, 16-та, 32-та нота одат по ред, вообичаено е да се комбинираат во групи и да не се „заслепуваат“ со голем број „опашки“ или „знамиња“. За ова се користи таканареченото „ребро“. По бројот на рабовите, можете веднаш да разберете кои ноти се комбинираат во група за губење.

Комбинирање на белешки во група:

Така е тоа изгледа:

Лекција 2

Нормално, белешките се комбинираат во одредена мерка. Да потсетиме дека ритамот се нотите и нивните придружни знаци меѓу две вертикални линии, кои се т.н. линии за мозочен удар:

Лекција 2

Како што забележавте, смиреноста може да изгледа нагоре или надолу. Тука има правила.

Мирна насока:

Подетални информации за времетраењето на нотите може да се најдат во „Елементарната теорија на музиката“ на Вахромеев [В. Вахромеев, 1961].

И, конечно, во секоја мелодија има звуци и паузи меѓу нив. Ајде да зборуваме за нив.

паузи

Паузите се мерат на ист начин како и времетраењето на нотите. Паузата може да биде иста како целина, половина итн. Сепак, паузата може да трае подолго од цела нота, а за такви случаи се измислени посебни имиња. Значи, ако паузата трае 2 пати подолго од цела нота, тоа се нарекува бревис, ако е 4 пати подолго, тоа е лонга, а 8 пати подолго, тоа е максима. Комплетна листа на наслови со ознаки може да се најде во следната табела:

Лекција 2

Така, на денешниот час се запознавте со музичката нотација од нула, добивте идеја за несреќи, пишување ноти, назначување на паузи и други концепти поврзани со оваа тема. Сметаме дека ова е повеќе од доволно за една задача. Сега останува да се консолидираат клучните точки на лекцијата со помош на тест за верификација.

Тест за разбирање лекција

Ако сакате да го тестирате вашето знаење на темата на оваа лекција, можете да направите краток тест составен од неколку прашања. Само 1 опција може да биде точна за секое прашање. Откако ќе изберете една од опциите, системот автоматски преминува на следното прашање. Поените што ги добивате се под влијание на точноста на вашите одговори и времето поминато на положување. Ве молиме имајте предвид дека прашањата се различни секој пат, а опциите се мешаат.

И сега се свртуваме кон проучувањето на хармонијата во музиката.

Оставете Одговор