Јохан Непомук Хумел |

Јохан Непомук Хумел

Хумел е роден на 14 ноември 1778 година во Пресбург, тогашен главен град на Унгарија. Неговото семејство живеело во Унтерстинкенбрун, мала парохија во Долна Австрија каде што дедото на Хумел водел ресторан. Во оваа парохија е роден и таткото на момчето, Јоханес.

Непомук Хумел веќе имал исклучително уво за музика на тригодишна возраст, а благодарение на неговиот извонреден интерес за секаков вид музика, на петгодишна возраст од татко му на подарок добил мало пијано, кое тој, патем , со почит се чува до неговата смрт.

Од 1793 година Непомук живеел во Виена. Неговиот татко во тоа време служел овде како музички директор на театарот. Во првите години од неговиот престој во главниот град, Непомук ретко се појавуваше во општеството, бидејќи главно се занимаваше со музика. Прво, татко му го довел кај Јохан Георг Албрехтсбергер, еден од учителите на Бетовен, да учи контрапункт, а подоцна и кај дворскиот бенд-мајстор Антонио Салиери, од кого земал часови по пеење и кој му станал најблизок пријател, па дури и сведок на свадбата. И во август 1795 година тој стана ученик на Џозеф Хајдн, кој го запозна со органот. Иако во текот на овие години Хумел ретко настапуваше во приватни кругови како пијанист, тој веќе се сметаше во 1799 година за еден од најпознатите виртуози на своето време, неговото свирење пијано, според современиците, беше уникатно, па дури и Бетовен не можеше да се споредува со него. Оваа маестрална уметност на интерпретација беше скриена зад неприкосновениот изглед. Беше низок, со прекумерна тежина, со грубо обликувано лице, целосно покриен со џепчиња, кои често нервозно се грчеа, што оставаше непријатен впечаток кај слушателите.

Во истите години, Хумел започна да настапува со свои композиции. И ако неговите фуги и варијации само привлекоа внимание, тогаш рондото го направи многу популарен.

Очигледно, благодарение на Хајдн, во јануари 1804 година, Хумел бил примен во капелата на принцот Естерхази во Ајзенштат како придружник со годишна плата од 1200 гулдени.

Од своја страна, Хумел имал безгранична почит кон својот пријател и покровител, што го изразил во неговата соната за пијано Ес-дур посветена на Хајдн. Заедно со друга соната, Алилуја, и фантазијата за пијано, го направија Хумел познат во Франција по концертот на Херубини во Парискиот конзерваториум во 1806 година.

Кога во 1805 година Хајнрих Шмит, кој работел во Вајмар со Гете, бил назначен за директор на театарот во Ајзенштат, музичкиот живот на дворот оживеал; започнаа редовните претстави на новоизградената сцена на големата сала на палатата. Хумел придонесе за развојот на речиси сите жанрови прифатени во тоа време – од разни драми, бајки, балети до сериозни опери. Ова музичко творештво се одвива главно во времето што го поминал во Ајзенштат, односно во годините 1804-1811 година. Бидејќи овие дела се напишани, очигледно, исклучиво по нарачка, во повеќето случаи со значително временско ограничување и во согласност со вкусовите на тогашната публика, неговите опери не можеа да имаат траен успех. Но, многу музички дела беа многу популарни кај театарската публика.

Враќајќи се во Виена во 1811 година, Хумел се посветил исклучиво на компонирање и музички часови и ретко се појавувал пред јавноста како пијанист.

На 16 мај 1813 година, Хумел се оженил со Елизабет Рекел, пејачка во Виенскиот суд театар, сестра на оперскиот пејач Џозеф Август Рекел, кој стана познат по неговите врски со Бетовен. Овој брак придонесе Хумел веднаш да го привлече вниманието на виенската јавност. Кога во пролетта 1816 година, по завршувањето на непријателствата, тој замина на концертна турнеја во Прага, Дрезден, Лајпциг, Берлин и Бреслау, во сите критички написи беше забележано дека „од времето на Моцарт, ниту еден пијанист не ги воодушевил јавно колку и Хумел“.

Бидејќи камерната музика во тоа време беше идентична со хаус музиката, тој мораше да се прилагоди на широката публика доколку сака да биде успешен. Композиторот го пишува познатиот септет, кој првпат со голем успех го изведе баварскиот кралски камерен музичар Рауч на 28 јануари 1816 година на домашен концерт. Подоцна беше наречено најдоброто и најсовршеното дело на Хумел. Според германскиот композитор Ханс фон Булов, ова е „најдобар пример за мешање на два музички стила, концертен и камерен, кои постојат во музичката литература“. Со овој септет започна последниот период од творештвото на Хумел. Сè повеќе, тој самиот ги обработувал своите дела за разни оркестарски композиции, бидејќи, како Бетовен, тој не им верувал на оваа работа на другите.

Инаку, Хумел имал пријателски односи со Бетовен. Иако во различни периоди имаше сериозни несогласувања меѓу нив. Кога Хумел ја напушти Виена, Бетовен му посвети канон во спомен на времето поминато заедно во Виена со зборовите: „Среќен пат, драг Хумел, понекогаш сети се на твојот пријател Лудвиг ван Бетовен“.

По петгодишен престој во Виена како учител по музика, на 16 септември 1816 година, тој бил поканет во Штутгарт како дворски бенд-мајстор, каде во оперската куќа поставил опери од Моцарт, Бетовен, Херубини и Салиери и настапувал како пијанист.

Три години подоцна, композиторот се преселил во Вајмар. Градот заедно со некрунисаниот крал на поетите Гете доби нова ѕвезда во ликот на славниот Хумел. Биографот на Хумел Бениовски пишува за тој период: „Да го посетиш Вајмар и да не го слушаш Хумел е исто како да го посетиш Рим и да не го видиш папата“. Кај него почнаа да доаѓаат студенти од целиот свет. Неговата слава како професор по музика беше толку голема што самиот факт да биде негов ученик беше од големо значење за идната кариера на еден млад музичар.

Во Вајмар, Хумел го достигна врвот на својата европска слава. Тука тој направи вистински пробив по бесплодните креативни години во Штутгарт. Почетокот го постави композицијата на познатата фис-мол соната, која, според Роберт Шуман, би била доволна да го овековечи името на Хумел. Во страсни, субјективно возбудени фантастични термини, „и на многу романтичен начин, таа е речиси две децении пред своето време и ги предвидува звучните ефекти кои се својствени за доцните романтични изведби“. Но, трите пијано триа од неговиот последен период на творештво, особено опусот 83, содржат сосема нови стилски карактеристики; заобиколувајќи ги неговите претходници Хајдн и Моцарт, тој овде се свртува кон „брилијантна“ игра.

Од особено значење е квинтетот за пијано es-moll, завршен веројатно во 1820 година, во кој главниот принцип на музичкото изразување не се елементи на импровизација или украсни украси, туку работа на тема и мелодија. Употребата на унгарски фолклорни елементи, поголема претпочитаност за пијанофорте и флуентност во мелодијата се некои од музичките карактеристики што го разликуваат доцниот стил на Хумел.

Како диригент на Вајмарскиот двор, Хумел веќе го зеде своето прво отсуство во март 1820 година за да оди на концертна турнеја во Прага, а потоа во Виена. На враќање, тој одржа концерт во Минхен, кој беше невиден успех. Две години подоцна тој замина во Русија, во 1823 година во Париз, каде што, по концертот на 23 мај, беше наречен „модерниот Моцарт од Германија“. Во 1828 година, на еден од неговите концерти во Варшава присуствувал младиот Шопен, кој буквално бил воодушевен од свирењето на мајсторот. Неговата последна концертна турнеја - во Виена - ја направи со сопругата во февруари 1834 година.

Последните недели од животот ги поминал во аранжирање на Бетовеновите гудачки квартети за пијано, кои му биле нарачани во Лондон, каде имал намера да ги објави. Болеста го исцрпила композиторот, силите полека го напуштале и не можел да ги исполни своите намери.

Приближно една недела пред неговата смрт, инаку, имаше разговор за Гете и околностите на неговата смрт. Хумел сакаше да знае кога умре Гете - дење или ноќе. Тие му одговорија: „Попладне“. „Да“, рече Хумел, „ако умрам, би сакал тоа да се случи во текот на денот“. Се исполнила и оваа негова последна желба: на 17 октомври 1837 година, во 7 часот наутро, во мугрите, починал.