Џакомо Мајербер |

Џакомо Мајербер

Судбината на J. Meyerbeer, најголемиот оперски композитор на XNUMX век. – испадна среќно. Тој не мораше да заработува за живот, како што тоа го правеа В.А. Моцарт, Ф. Шуберт, М. Мусоргски и други уметници, бидејќи е роден во семејство на голем берлински банкар. Тој не го бранеше своето право на креативност во младоста - неговите родители, многу просветлени луѓе кои ја сакаа и разбираа уметноста, направија сè за нивните деца да добијат најблескаво образование. Најдобрите учители во Берлин им всадиле вкус за класична литература, историја и јазици. Мејербер течно зборуваше француски и италијански, знаеше грчки, латински, хебрејски. Браќата Џакомо беа исто така надарени: Вилхелм подоцна стана познат астроном, помладиот брат, кој рано почина, беше талентиран поет, автор на трагедијата Струензе, на која Мејербер подоцна напиша музика.

Џакомо, најстариот од браќата, почнал да учи музика на 5-годишна возраст. Имајќи огромен напредок, на 9-годишна возраст настапува на јавен концерт со изведба на Моцартовиот концерт во Д-мол. Негов учител станува славниот М.Клементи, а познатиот оргулист и теоретичар игуменот Фоглер од Дармштат, откако го слуша малиот Мајербер, го советува да учи контрапункт и фуга со својот ученик А.Вебер. Подоцна, самиот Фоглер го поканува Мајербер во Дармштат (1811), каде што учениците од цела Германија дојдоа кај познатиот учител. Таму Мејербер стана пријател со К.М. Вебер, идниот автор на „Волшебниот стрелец“ и „Еурјанта“.

Меѓу првите независни експерименти на Мејербер се кантатата „Бог и природата“ и 2 опери: „Заклетвата на Јефта“ за библиска приказна (1812) и комична, на заплетот на бајката од „Илјада и една ноќ“. , „Домаќинот и гостинот“ (1813). Оперите беа поставени во Минхен и Штутгарт и не беа успешни. Критичарите го прекоруваа композиторот за сувост и недостаток на мелодичен подарок. Вебер го утешил својот паднат пријател, а искусниот А. Салиери го советувал да замине во Италија за да ја согледа благодатта и убавината на мелодиите од нејзините големи мајстори.

Мејербер поминува неколку години во Италија (1816-24). На сцените на италијанските театри владее музиката на Г. Мејербер се стреми да научи нов стил на пишување. Во Падова, Торино, Венеција, Милано се поставени неговите нови опери - Ромилда и Констанца (1817), Семирамида признаена (1819), Ема од Резбург (1819), Маргерита од Анжу (1820), Прогонство од Гренада (1822) и конечно, највпечатливата опера од тие години, Крстоносецот во Египет (1824). Успешна е не само во Европа, туку и во САД, во Бразил, некои извадоци од него стануваат популарни.

„Не сакав да го имитирам Росини“, тврди Мејербер и се чини дека се правда, „и да пишувам на италијански, како што велат, но морав да пишувам така… поради мојата внатрешна привлечност“. Навистина, многу германски пријатели на композиторот – и првенствено Вебер – не ја поздравија оваа италијанска метаморфоза. Скромниот успех на италијанските опери на Мајербер во Германија не го обесхрабри композиторот. Имаше нова цел: Париз – најголемиот политички и културен центар во тоа време. Во 1824 година, Мејербер бил поканет во Париз од никој друг туку маестро Росини, кој тогаш не се посомневал дека прави чекор фатален за неговата слава. Тој дури придонесува за продукцијата на Крстоносецот (1825), покровителувајќи го младиот композитор. Во 1827 година, Мејербер се преселил во Париз, каде што го нашол својот втор дом и каде што му дошла светска слава.

во Париз кон крајот на 1820-тите. зоврениот политички и уметнички живот. Наближуваше буржоаската револуција од 1830 година. Либералната буржоазија постепено подготвуваше ликвидација на Бурбоните. Името на Наполеон е опкружено со романтични легенди. Идеите на утопискиот социјализам се шират. Младиот В. Хуго во познатиот предговор на драмата „Кромвел“ ги прокламира идеите на новиот уметнички тренд - романтизмот. Во музичкиот театар, заедно со оперите на Е. Мегул и Л. Черубини, особено се популарни делата на Г. Спонтини. Сликите на старите Римјани што ги создал во главите на Французите имаат нешто заедничко со хероите од ерата на Наполеон. Има комични опери од Г. Росини, Ф. Боилдје, Ф. Оберт. Г. Берлиоз ја пишува својата иновативна фантастична симфонија. Во Париз доаѓаат прогресивни писатели од други земји – Л. Берн, Г. Хајн. Мејербер внимателно го набљудува парискиот живот, остварува уметнички и деловни контакти, посетува театарски премиери, меѓу кои се и две значајни дела за романтична опера - Оберовиот Неми од Портичи (Фенела) (1828) и Росини Вилијам Тел (1829). Значајна беше средбата на композиторот со идниот либретист Е. Скриб, одличен познавач на театарот и вкусовите на јавноста, мајстор на сценските интриги. Резултатот од нивната соработка беше романтичната опера Роберт Ѓаволот (1831), која беше голем успех. Светли контрасти, жива акција, спектакуларни вокални броеви, оркестарски звук - сето тоа станува карактеристично за другите опери на Мејербер.

Триумфалната премиера на Хугенотите (1836) конечно ги скрши сите негови ривали. Гласната слава на Мајербер продира и во неговата татковина - Германија. Во 1842 година, прускиот крал Фридрих Вилхелм IV го покани во Берлин како генерален музички директор. Во Берлинската опера, Мејербер го прима Р. Вагнер за продукцијата на Летечкиот Холанѓанец (диригира авторот), ги кани Берлиоз, Лист, Г. Маршнер во Берлин, се интересира за музиката на М. Глинка и изведува трио од Иван Сузанин. . За возврат, Глинка пишува: „Оркестарот беше во режија на Мејербер, но мора да признаеме дека тој е одличен бендмајстор во сите погледи“. За Берлин, композиторот ја пишува операта Камп во Шлезија (главниот дел го изведува познатиот Ј. Линд), во Париз се поставени Пророкот (1849), Северната ѕвезда (1854), Динора (1859). Последната опера на Мејербер, „Африканската жена“ ја видела сцената една година по неговата смрт, во 1865 година.

Во своите најдобри сценски дела Мајербер се појавува како најголем мајстор. Еден првокласен музички талент, особено во областа на оркестрацијата и мелодијата, не го негираа ниту неговите противници Р. Шуман и Р. Вагнер. Виртуозното мајсторство на оркестарот му овозможува да ги постигне најдобрите живописни и зачудувачки драматични ефекти (сцена во катедрала, епизода од сон, марш за крунисување во операта „Пророк“ или осветување на мечевите во Хугенотите). Не помалку вештина и во поседување на хорски маси. Влијанието на делото на Мајербер го доживеале многу негови современици, вклучувајќи го Вагнер во оперите Риенци, Летечкиот Холанѓанец и делумно во Танхаузер. Современиците исто така беа воодушевени од политичката ориентација на оперите на Мајербер. Во псевдоисториски заплети ја гледаа борбата на денешните идеи. Композиторот успеа суптилно да ја почувствува ерата. Хајне, кој бил воодушевен од работата на Мејербер, напишал: „Тој е човек на своето време, а времето, кое секогаш знае да ги избере своите луѓе, бучно го подигна на штитот и ја прогласи својата доминација“.

Е. Илева

Композиции:

опери – Заклетва на Јефта (Заклетва на Јефтас, Јефтас Гелјубде, 1812 година, Минхен), Домаќин и гостин или шега (Wirth und Gast oder Aus Scherz Ernst, 1813, Штутгарт; под наслов Двајца калифи, Die beyden KalifenntatorK, „1814 Виена; под името Алимелек, 1820, Прага и Виена), Бранденбуршката порта (Das Brandenburger Tor, 1814, не постојана), Дипломиран од Саламанка (Le bachelier de Salamanque, 1815 (?), не е завршен), студент од Стразбур (L'etudiant de Strasbourg, 1815 (?), не е завршена), Роберт и Елиса (1816, Палермо), Ромилда и Констанца (мелодрама, 1817, Падова), Признаена Семирамида (Semiramide riconsciuta, 1819, tr. „Reggio“. Торино), Ема од Резбург (1819, tr „Сан Бенедето“, Венеција; под името Ема Лестер, или Глас на совеста, Ема фон Лестер oder Die Stimme des Gwissens, 1820, Дрезден), Маргарет од Анжу (1820, tr “ Ла Скала“, Милано), Алманзор (1821, не завршил), Прогонство од Гренада (Л'есуле ди Гранада, 1822, tr „Ла Скала“, Милано), крстоносец во Египет (Ил crociato in Egitto, 1824, tr Fenich e“, Венеција), Инес ди Кастро или Педро од Португалија (Инес ди Кастро или сиа Пјетро ди Портогало, мелодрама, 1825 година, незавршена), Роберт Ѓаволот (Роберт ле Дибл, 1831 година, „Кралот. Академија за музика и танц, Париз), Хугеноти (Les Huguenots, 1835, пост. 1836, исто; во Русија под името Guelphs and Ghibellines), дворски празник во Ферара (Das Hoffest von Ferrara, празнична изведба за дворски карневал костимиран Бол, 1843, Кралска палата, Берлин), камп во Шлезија (Ein Feldlager во Шлезиен, 1844, „Крал. Спектакл“, Берлин), Ноема или покајание (Nolma ou Le repentir, 1846, не заврши.), Пророк ( Le prophète, 1849, Кралската академија за музика и танц, Париз; во Русија под името Опсадата на Гент, потоа Џон од Лајден), Северна ѕвезда (L'étoile du nord, 1854, Опера Стрип, Париз); ја користеше музиката на оперскиот логор во Шлезија), Јудит (1854, не заврши.), Плоермел прошка (Le pardon de Ploërmel, првично наречен Трагач по богатство, Le chercheur du tresor; исто така наречена Динора, или Аџилак во Плоермел, Динора одер Die Wallfahrt nach Ploermel, 1859, tr Opera Comic, Paris), африкански (оригинално име Vasco da Gama, 1864, пост. 1865, Grand Opera, Steam izh); забава – Преминување на реката, или љубоморната жена (Le passage de la riviere ou La femme jalouse; исто така наречена Рибарот и молзницата, или Многу врева поради бакнежот, 1810 година, „Кралот на спектаклот“, Берлин) ; ораторство – Бог и природата (Gott und die Natur, 1811); за оркестар – Празничен марш до крунисувањето на Вилијам I (1861) и други; хорови – Псалм 91 (1853), Stabat Mater, Miserere, Te Deum, псалми, химни за солисти и хор (необјавено); за глас и пијано – Св. 40 песни, романси, балади (на стихови од IV Гете, Г. Хајне, Л. Релштаб, Е. Дешамп, М. Бера и др.); музика за драмски театарски претстави, вклучувајќи го и Струенце (драма од М. Бер, 1846, Берлин), Младоста на Гете (La jeunesse de Goethe, драма од А. Блаже де Бури, 1859, необјавена).