Фаринели |

Фаринели

Најистакнатата музичка пејачка, а веројатно и најпознатата пејачка на сите времиња, е Фаринели.

„Светот“, според сер Џон Хокинс, „никогаш не видел двајца пејачи како Сенесино и Фаринели на сцената во исто време; првиот беше искрен и прекрасен актер и, според софистицираните судии, темброт на неговиот глас беше подобар од оној на Фаринели, но заслугите на вториот беа толку непобитни што малкумина не би го нарекле најголемиот пејач на светот.

Поетот Роли, инаку, голем обожавател на Сенесино, напиша: „Заслугите на Фаринели не ми дозволуваат да се воздржам да признаам дека ме погодил. Дури ми се чинеше дека до сега сум слушнал само мал дел од човечкиот глас, но сега го слушнав во целост. Покрај тоа, тој има најпријателски и најсмелив начин, и навистина уживав во разговорот со него.

Но, мислењето на С.М. Гришченко: „Еден од извонредните мајстори на бел канто, Фаринели имаше феноменална јачина и опсег на звукот (3 октави), флексибилен, движечки глас на шармантно мек, лесен тембр и речиси бескрајно долго дишење. Неговата изведба беше забележлива по својата виртуозна вештина, јасна дикција, префинета музикалност, извонреден уметнички шарм, зачуден од неговата емотивна пенетрација и живописна експресивност. Совршено ја совлада уметноста на импровизација на колоратурата.

… Фаринели е идеален изведувач на лирски и херојски делови во италијанската оперска серија (на почетокот на својата оперска кариера пееше женски, подоцна машки): Нино, Поро, Ахил, Сифаре, Еукерио (Семирамид, Поро, Ифигенија во Аулис“, „Митридат“, „Онорио“ Пора), Оресте („Астианакт“ Винчи), Араспе („Напуштена Дидо“ Албинони), Хернандо („Верната Лучинда“ Порта), Никомед („Никомед“ Тори), Риналдо („ Напуштена Армида“ Полароли), Епитид (фрлања „Меропа“), Арбаче, Сирој („Артаксеркс“, „Сирој“ Хасе), Фарнаспе („Адријан во Сирија“ Џакомели), Фарнаспе („Адријан во Сирија“ Верачини).

Фаринели (вистинско име Карло Броски) е роден на 24 јануари 1705 година во Андриа, Апулија. За разлика од мнозинството млади пејачи кои се осудени на кастрација поради осиромашувањето на нивните семејства, кои тоа го гледаа како извор на приход, Карло Броски потекнува од благородничко семејство. Неговиот татко, Салваторе Броши, едно време бил гувернер на градовите Маратеа и Цистернино, а подоцна и бенд-мајстор на Андриа.

И самиот одличен музичар, тој ја научи уметноста на своите два сина. Најстариот, Рикардо, подоцна стана автор на четиринаесет опери. Најмладиот, Карло, рано покажа прекрасни пејачки способности. На седумгодишна возраст момчето било кастрирано за да се зачува чистотата на гласот. Псевдонимот Фаринели доаѓа од имињата на браќата Фарин, кои го покровителувале пејачот во младоста. Карло студирал пеење прво кај својот татко, а потоа на неаполскиот конзерваториум „Сант Онофрио“ кај Никола Порпора, најпознатиот учител по музика и пеење во тоа време, кој тренирал пејачи како Кафарели, Порпорино и Монтањаца.

На петнаесетгодишна возраст, Фаринели го имаше своето јавно деби во Неапол во операта Ангелика и Медора на Порпора. Младиот пејач стана надалеку познат по неговите изведби во театарот Алиберти во Рим во сезоната 1721/22 во оперите Еумена и Флавио Аничио Олибрио од Порпора.

Овде го отпеа главниот женски дел во операта Софонисба на Предиери. Секоја вечер Фаринели се натпреваруваше со трубачот во оркестарот, придружувајќи го пеејќи со најбравурозен тон. Ц. Берни раскажува за подвизите на младиот Фаринели: „На седумнаесетгодишна возраст се преселил од Неапол во Рим, каде што за време на изведбата на една опера секоја вечер се натпреварувал со познатиот трубач во аријата, кој го придружувал. на овој инструмент; на почетокот се чинеше само едноставен и пријателски натпревар, додека гледачите не се заинтересираа за спорот и не се поделија на две страни; по повторените изведби, кога и двајцата го градеа истиот звук со сета своја сила, покажувајќи ја моќта на нивните бели дробови и обидувајќи се да се надминат едни со други со сјај и сила, тие еднаш го мелеа звукот со трил до третина толку долго време што публиката почна да се радува на егзодусот, и двајцата изгледаа целосно исцрпени; и навистина, трубачот, целосно исцрпен, застанал, претпоставувајќи дека неговиот противник е подеднакво уморен и дека натпреварот завршил нерешено; тогаш Фаринели, насмевнувајќи се како знак дека досега само се шегуваше со него, почна, во истиот здив, со обновена енергичност, не само да го меле звукот во трили, туку и да ги изведува најтешките и најбрзите украси додека не конечно принуден да го прекине аплаузот на публиката. Овој ден може да го датира почетокот на неговата непроменлива супериорност над сите негови современици.

Во 1722 година, Фаринели за прв пат настапи во операта Ангелика на Метастасио, и оттогаш имаше неговото срдечно пријателство со младиот поет, кој го нарече ништо повеќе од „caro gemello“ („драг брат“). Ваквите односи меѓу поетот и „музиката“ се карактеристични за овој период во развојот на италијанската опера.

Во 1724 година, Фаринели го изведе својот прв машки дел и повторно успех низ Италија, која во тоа време го познаваше под името Ил Рагацо (Момче). Во Болоња пее со познатиот музичар Бернаки, кој е дваесет години постар од него. Во 1727 година, Карло бара од Бернаки да му одржи часови по пеење.

Во 1729 година, тие пеат заедно во Венеција со кастрато Черестини во операта на Л. Винчи. Следната година, пејачот триумфално настапува во Венеција во операта Идаспе на неговиот брат Рикардо. По изведбата на две виртуозни арии, публиката влегува во бунило! Со истиот сјај, тој го повторува својот триумф во Виена, во палатата на императорот Чарлс VI, зголемувајќи ги своите „вокални акробации“ за да го заслепува неговото височество.

Царот многу пријателски ја советува пејачката да не се занесува со виртуозни трикови: „Овие гигантски скокови, овие бескрајни ноти и пасуси, ces notes qui ne finissent jamais, се само неверојатни, но дојде време да плениш; премногу сте екстравагантни во подароците со кои ве опсипувала природата; ако сакаш да допреш до срцето, мора да тргнеш по помазниот и поедноставен пат“. Овие неколку зборови речиси целосно го сменија начинот на кој тој пееше. Оттогаш, тој го спои патетичното со живото, едноставното со возвишеното, со што ги воодушевуваше и восхитуваше слушателите подеднакво.

Во 1734 година пејачот дојде во Англија. Никола Порпора, во средината на неговата борба со Хендл, побара од Фаринели да дебитира во Кралскиот театар во Лондон. Карло ја избира операта Артаксеркс од А. Хасе. Тој дополнително вклучува две арии на неговиот брат кои биле успешни.

„Во познатата арија „Son qual nave“, составена од неговиот брат, тој ја започна првата нота со таква нежност и постепено го зголемуваше звукот до таква неверојатна моќ, а потоа го ослабна на ист начин кон крајот на кој му аплаудираа. цели пет минути“, забележува Гл. Берни. – После тоа покажа толкава блескавост и брзина на поминувања што тогашните виолинисти едвај можеа да го следат. Накратко, тој беше супериорен во однос на сите други пејачи како што познатиот коњ Чајлдерс беше супериорен во однос на сите други тркачки коњи, но Фаринели се одликуваше не само по мобилноста, тој сега ги комбинираше предностите на сите големи пејачи. Имаше моќ, сладост и опсег во неговиот глас, а нежност, благодат и брзина во неговиот стил. Тој секако поседувал особини непознати пред него и не пронајдени после него кај ниту едно човечко суштество; особини неодоливи и потчинети на секој слушател – научник и неук, пријател и непријател.

По настапот, публиката извика: „Фаринели е Бог! Фразата лета низ цел Лондон. „Во градот“, пишува Д. Хокинс, „зборовите дека оние кои не ја слушнале Фаринели пее и не ја гледале Фостер како игра, не се достојни да се појават во пристојно општество, буквално станаа поговорка“.

Толпи обожаватели се собираат во театарот, каде што дваесет и петгодишната пејачка зема плата еднаква на платата на сите членови на трупата заедно. Пејачката добивала две илјади гвинеи годишно. Покрај тоа, Фаринели заработил големи суми во неговите бенефиции. На пример, тој добил двесте гвинеи од принцот од Велс, а 100 гвинеи од шпанскиот амбасадор. Севкупно, Италијанецот за една година се збогатил за сума од пет илјади фунти.

Во мај 1737 година, Фаринели отишол во Шпанија со цврста намера да се врати во Англија, каде што склучил договор со благородништвото, кое потоа ја водело операта, за изведби за следната сезона. По пат, тој пееше за кралот на Франција во Париз, каде што, според Рикобони, ги шармираше дури и Французите, кои во тоа време генерално ја мразеа италијанската музика.

На денот на неговото пристигнување, „музиката“ настапи пред кралот и кралицата на Шпанија и не пееше во јавноста долги години. Тој доби постојана пензија од околу 3000 фунти годишно.

Факт е дека шпанската кралица го поканила Фаринели во Шпанија со тајна надеж дека ќе го извади својот сопруг Филип V од депресија која се граничи со лудило. Постојано се жалел на страшни главоболки, се заклучувал во една од собите на палатата Ла Грања, не се миел и не менувал постелнина, сметајќи дека е мртов.

„Филип беше шокиран од првата арија изведена од Фаринели“, објави во својот извештај британскиот амбасадор Сер Вилијам Кока. – Со крајот на втората, тој го повика пејачот, го пофали, ветувајќи му дека ќе му даде се што ќе посака. Фаринели го замоли само да стане, да се испере, да се пресоблече и да одржи состанок на кабинетот. Кралот го послуша и оттогаш се опоравува“.

После тоа, Филип секоја вечер го повикува Фаринели кај него. Десет години пејачот не настапуваше пред јавноста, бидејќи секој ден му пееше четири омилени арии на кралот, од кои две беа компонирани од Хасе – „Pallido il sole“ и „Per questo dolce amplesso“.

Помалку од три недели по пристигнувањето во Мадрид, Фаринели е назначен за дворски пејач на кралот. Монархот појасни дека пејачката се потчинува само на него и на кралицата. Оттогаш, Фаринели ужива голема моќ на шпанскиот терен, но никогаш не ја злоупотребува. Тој сака само да ја ублажи болеста на кралот, да ги заштити уметниците на дворскиот театар и да ја натера својата публика да ја сака италијанската опера. Но, тој не може да го излечи Филип V, кој умира во 1746 година. Неговиот син Фердинанд VI, роден од неговиот прв брак, го наследува тронот. Тој ја затвора својата маќеа во палатата Ла Грања. Таа бара од Фаринели да не ја остава, но новиот крал бара пејачката да остане на суд. Фердинанд VI го назначува Фаринели за директор на кралските театри. Во 1750 година, кралот му доделува Орден на Калатрава.

Должностите на забавувач сега се помалку монотони и досадни, бидејќи тој го убедил монархот да започне опера. Последново беше голема и радосна промена за Фаринели. Назначен за единствен директор на овие претстави, тој ги нарачал од Италија најдобрите композитори и пејачи од тоа време, а Метастасио за либрето.

Друг шпански крал, Чарлс III, откако го презеде тронот, го испрати Фаринели во Италија, покажувајќи како срамот и суровоста се измешани со почитувањето на кастратите. Кралот рече: „Ми требаат само капони на масата“. Сепак, на пејачот продолжи да му се исплаќа добра пензија и му беше дозволено да го извади целиот свој имот.

Во 1761 година, Фаринели се населил во својата луксузна куќа во околината на Болоња. Тој води живот на богат човек, задоволувајќи ги своите склоности кон уметноста и науката. Вилата на пејачката е опкружена со прекрасна колекција на кутии, накит, слики, музички инструменти. Фаринели долго време свиреше на чембало и виола, но пееше многу ретко, а потоа само на барање на високи гости.

Најмногу од сè, тој сакаше да прима колеги уметници со учтивост и префинетост на човек од светот. Цела Европа дојде да му оддаде почит на она што го сметаа за најголемиот пејач на сите времиња: Глук, Хајдн, Моцарт, императорот на Австрија, саксонската принцеза, војводата од Парма, Казанова.

Во август 1770 година, Ц. Барни во својот дневник пишува:

„Секој љубител на музиката, особено оние кои имаа среќа да го слушнат Сињор Фаринели, ќе бидат задоволни да знаат дека тој е сè уште жив и во добро здравје и дух. Открив дека изгледа помладо отколку што очекував. Тој е висок и слаб, но во никој случај изнемоштен.

… Сињор Фаринели не пеел долго време, но сепак се забавува свири на чембало и виола ламур; има многу чембали направени во различни земји и именувани од него, во зависност од неговото ценење за овој или оној инструмент, со имињата на најголемите италијански уметници. Неговиот најголем омилен е пијанофорте направен во Фиренца во 1730 година, на кој со златни букви е испишано „Рафаел д'Урбино“; потоа доаѓаат Кореџо, Тицијан, Гвидо итн. Тој долго време, со голема умешност и суптилност го свиреше својот Рафаел, а самиот компонираше неколку елегантни дела за овој инструмент. Второто место му припадна на чембалото што му го дала покојната шпанска кралица, која студирала со Скарлати во Португалија и Шпанија... Третиот фаворит на Сињор Фаринели е исто така направен во Шпанија под негова режија; има подвижна тастатура, како онаа на Count Taxis во Венеција, во која изведувачот може да го транспонира делото нагоре или надолу. Во овие шпански чембали, главните клучеви се црни, додека рамните и остри клучеви се покриени со бисер; изработени се по италијански модели, целосно од кедар, освен звучната плоча и сместени во втора кутија.

Фаринели почина на 15 јули 1782 година во Болоња.