Енрико Тамберлик (Енрико Тамберлик) |

Енрико Тамберлик

Тамберлик е еден од најголемите италијански пејачи од 16 век. Имаше глас на убава, топла тембр, со извонредна моќ, со брилијантен горен регистер (зеде висок цис на градите). Енрико Тамберлик е роден во март 1820 година, XNUMX во Рим. Почнал да учи пеење во Рим, кај К. Зерили. Подоцна, Енрико продолжил да се подобрува со Г. Гуглиелми во Неапол, а потоа ги усовршил своите вештини со П. де Абела.

Во 1837 година, Тамберлиќ го направи своето деби на концерт во Рим - во квартет од операта „Пуританес“ од Белини, на сцената на театарот „Аргентина“. Следната година, Енрико учествуваше во претставите на Римската филхармонија во театарот Аполо, каде настапуваше во Вилијам Тел (Росини) и Лукреција Борџија (Доницети).

Тамберлик го направи своето професионално деби во 1841 година. Во неаполскиот театар „Дел Фондо“ под името на неговата мајка Даниели, тој пееше во операта на Белини „Монтаги и капулети“. Таму, во Неапол, во годините 1841-1844 година, кариерата ја продолжува во театарот „Сан Карло“. Од 1845 година, Тамберлик започна да патува во странство. Со голем успех се одржуваат неговите настапи во Мадрид, Барселона, Лондон (Ковент Гарден), Буенос Аирес, Париз (Италијанска опера), во градовите Португалија и САД.

Во 1850 година, Тамберлик за прв пат пеел во италијанската опера во Санкт Петербург. Заминувајќи во 1856 година, пејачот се вратил во Русија три години подоцна и продолжил да настапува до 1864 година. Тамберлик, исто така, дошол во Русија подоцна, но тој пеел само на концерти.

АА Гозенпуд пишува: „Извонреден пејач, талентиран актер, тој ја поседуваше дарбата на неодоливо влијание врз публиката. Меѓутоа, многумина го ценеа не талентот на извонреден уметник, туку неговите горни ноти - особено неверојатни во силата и енергијата „С-остри“ на горната октава; некои специјално дојдоа во театарот за да слушнат како тој го носи својот познат во. Но, заедно со таквите „познавачи“ имаше и слушатели кои се восхитуваа на длабочината и драматичноста на неговата изведба. Страсната, наелектризирана моќ на уметноста на Тамберлик во херојските делови беше одредена од граѓанската позиција на уметникот.

Според Куи, „кога во Вилијам Тел ... тој енергично извикуваше „cercar la liberta“, публиката секогаш го принудуваше да ја повтори оваа фраза - невина манифестација на либерализмот од 60-тите.

Тамберлик веќе му припаѓаше на новиот изведувачки бран. Тој беше извонреден толкувач на Верди. Сепак, со истиот успех пееше во оперите на Росини и Белини, иако љубителите на старата школа открија дека тој ги предраматизирал лирските делови. Во оперите на Росини, заедно со Арнолд, Тамберлик ја извојува највисоката победа во најтешкиот дел од Отело. Според општото мислење, како пејач во неа се израмни со Рубини, а како актер го надмина.

Во рецензијата на Ростислав читаме: „Отело е најдобрата улога на Тамберлик... Во другите улоги тој има прекрасни погледи, волшебни моменти, но тука секој чекор, секое движење, секој звук се строго земени во предвид, па дури и некои ефекти се жртвуваат во корист на генералот. уметничка целина. Гарсија и Донзели (не го спомнуваме Рубини, кој одлично ја пееше оваа улога, но одигра многу лошо) го прикажуваа Отело како некој вид средновековен паладин, со витешки манири, сè до моментот на катастрофата, при што Отело одеднаш се претвори во крволочен ѕвер… Тамберлик ја сфати природата на улогата на сосема поинаков начин: тој прикажа полудив Мавр, случајно ставен на чело на венецијанската војска, изнуден со почести, но кој целосно ја задржа недовербата, тајноста и нескротливата строгост карактеристични за луѓето. на неговото племе. Беа потребни значителни размислувања за да се зачува пристојното достоинство на Маврот, возвишен од околностите, а во исто време да се покажат нијанси на примитивна, груба природа. Ова е задачата или целта кон која се стремеше Тамберлик до моментот кога Отело, измамен од лукавата клевета на Јаго, ќе го отфрли маската на источното достоинство и ќе се препушти на сиот жар на нескротлива, дива страст. Познатиот извик: си допо леи торо! токму затоа ги шокира слушателите до длабочините на душата, што избива од градите како крик на рането срце... Убедени сме дека главната причина за впечатокот што го остава во оваа улога доаѓа токму од умен разбирање и вешто прикажување на ликот на Шекспировиот херој.

Во толкувањето на Тамберлик, најголем впечаток оставија не лирските или љубовните сцени, туку повикувачките херојски, патетични. Очигледно, тој не припаѓал на пејачите на аристократски магацин.

Рускиот композитор и музички критичар АН Серов, кој не може да се припише на бројот на обожаватели на талентот на Тамберлик. Што, сепак, не го спречува (можеби против негова волја) да ги забележи заслугите на италијанската пејачка. Еве извадоци од неговата рецензија за Guelphs и Ghibellines на Мајербер во Бољшој театарот. Тука Тамберлик ја толкува улогата на Раул, која, според Серов, воопшто не му одговара: „Г. Тамберлик во првиот чин (комбинирање на 1-ви и 2-ри чинови од оригиналната партитура) се чинеше дека не е на место. Романсата со придружба на виола помина безбојно. Во сцената каде што гостите на Неверс гледаат низ прозорецот за да видат која дама дошла да го види Неверс, г-дин Тамберлик не обрнал доволно внимание на фактот дека оперите на Мајербер бараат постојана драматична изведба дури и во оние сцени каде што ништо не му се дава на гласот. освен кратки, фрагментарни забелешки. Далеку од барањата на музиката на Мејербер е изведувач кој не влегува во позицијата на личноста што ја застапува, а на италијански начин ја чека само својата арија или големо соло во морсо густин. Истата мана остро излезе во последната сцена од чинот. Раскинувањето со Валентина пред нејзиниот татко, во присуство на принцезата и целиот двор, не може да не предизвика најсилна возбуда, сиот патос на навредената љубов кај Раул, а господин Тамберлик остана како надворешен сведок на сето тоа се случи околу него.

Во вториот чин (третиот чин од оригиналот) во познатиот машки септет, делот на Раул блеска со исклучително делотворен извик на многу високи ноти. На ваквите извици, г-дин Тамберлик беше херој и, се разбира, ја инспирираше целата публика. Тие веднаш побараа повторување на овој посебен ефект, и покрај неговата нераскинлива поврзаност со останатите, и покрај драматичниот тек на сцената…

… Големиот дует со Валентина, исто така, г. Тамберлик го изведе со ентузијазам и помина брилијантно, само постојаното двоумење, нишачкиот звук во гласот на г-дин Тамберлик едвај одговара на намерите на Мајербер. Од ваквиот начин на нашиот тенор ди форца кој постојано му трепери во гласот, се случуваат места каде што апсолутно сите мелодични ноти напишани од композиторот се спојуваат во некаков општ, неодреден звук.

… Во квинтетот од првиот чин, на сцената се појавува јунакот на претставата – атаманот на разбојничкиот бенд „Фра Диаволо“ под маската на деперот Маркиз Сан Марко. За господинот Тамберлик во оваа улога може само да се сожали. Нашиот Отело не знае, кутриот, како да се снајде со дел напишан во регистар невозможен за италијански пејач.

… Fra Diavolo се однесува на улогите на играње тенори (spiel-tenor). Г-дин Тамберлик, како италијански виртуоз, повеќе им припаѓа на тенори кои не свират, а бидејќи вокалната страна на неговиот удел во ова дело му е многу незгодна, тој дефинитивно нема каде да се изрази овде.

Но, таквите улоги како Раул сè уште се исклучок. Тамберлик се одликуваше со совршенство на вокалната техника, длабока драматична експресивност. Дури и во годините на опаѓање, кога деструктивното влијание на времето влијаеше на неговиот глас, штедејќи ги само врвовите, Тамберлик воодушевуваше со пенетрацијата на неговата изведба. Меѓу неговите најдобри улоги се Отело во истоимената опера на Росини, Арнолд во Вилијам Тел, Војводата во Риголето, Џон во Пророкот, Раул во Хугенотите, Масаниело во Немиот на Портици, Манрико во Ил троваторе, Ернани во операта на Верди. истоимениот Фауст.

Тамберлик беше човек со прогресивни политички ставови. Додека бил во Мадрид во 1868 година, тој ја поздравил започнатата револуција и, ризикувајќи го својот живот, ја извршил Марселезата во присуство на монархистите. По турнејата низ Шпанија во 1881-1882 година, пејачот ја напушти сцената.

В. Чешот напишал во 1884 година: „Повеќе од кога и да било, Тамберлик сега пееше со својата душа, а не само со својот глас. Неговата душа е таа што вибрира во секој звук, ги трепери срцата на слушателите, навлегува во нивните души со секоја негова фраза.

Тамберлик почина на 13 март 1889 година во Париз.