Драматургија, мјузикл |
Услови за музика

Драматургија, мјузикл |

Категории на речник
термини и концепти

Системот ќе изрази средства и методи за имплементација на драмата. дејства во продукциски музичко-сценски жанр (опера, балет, оперета). Во срцето на музиката Д. лежат општите закони на драмата како еден од видовите арт-ва: присуство на јасно изразен центар. конфликт кој се открива во борбата меѓу силите на акцијата и реакцијата, одреден редослед на фази во разоткривањето на драмите. концепт (изложба, заплет, развој, климакс, прекин) итн. Овие општи обрасци се специфични. рефракција во секој вид музичка драма. тужбите ќе ги изразат според природата. средства. Опера, според А. N. Серов, е „сценска изведба во која дејствието што се одвива на сцената се изразува со музика, односно со пеење на ликовите (секој посебно, или заедно, или во хор) и со силите на оркестарот во бескрајно разновидна примена на овие сили, почнувајќи од едноставна гласовна поддршка и завршувајќи со најсложените симфониски комбинации. Во балетот, од трите елементи што ги посочи Серов – драма, пеење и оркестар – има два, додека улогата, слично на пеењето во операта, припаѓа на танцот и пантомимата. Истовремено и во двата случаи музиката е Ч. генерализирачки средства, носител на вкрстено дејство, тоа не само што коментира отд. ситуации, но и ги поврзува сите елементи на драмата заедно, ги открива скриените извори на однесувањето на дејството. лицата, нивниот сложен внатрешен однос, честопати директно го изразува гл. идејата за продукција Водечката улога на музиката во операта и другите видови музичка драма. арт-ва дефинира голем број карактеристики на нивниот состав, различни од конструкцијата на лит. драма. Музички специфики. D. се зема предвид веќе при изградбата на сценариото и понатаму во развојот на либретото. Во случаи кога основата за создавање на либрето е завршена книжевна драма. композицијата, по правило, на неа се прават низа измени кои влијаат не само на самиот текст, туку и на генералниот план на драмите. развој (малку се примерите за пишување опери на целосниот, непроменет текст на книжевната драма). Една од најчестите разлики помеѓу оперското либрето и лит. драмата се состои во поголема концизност, концизност. Уште поусловен и генерализиран карактер е карактеристичен за балетското сценарио, бидејќи јазикот на гестовите и пластиката го нема степенот на диференцијација и семантичка сигурност што се својствени за вербалниот говор. Во овој поглед, како што Г. A. Ларош забележува: „Оперското либрето ја зазема средината помеѓу вербалната драма и балетската програма“. Постојат мешани форми на музика. Д., комбинирајќи елементи на опера и вербална драма. Тие вклучуваат оперета, драма. изведби со музика, вообичаени кај народите на бувовите. и странски Исток, singspiel и други сценски. жанрови, во кои музика. епизоди прошарани со разговорни сцени. Тие може да се припишат на полето на музите. D. во случај најважните клучни моменти од дејството да се изразат во музика. Ова е разликата помеѓу овие жанрови и вообичаената драма на изведбата, во која музиката останува на позицијата на еден од придружните додатоци и се користи само повремено, за илустративни цели или за давање сценски настап.

Во текот на историскиот развој се развиле одредени форми на музика. Д .: во операта – рецитатив, арија, ариозо, декомпон. видови ансамбли, хорови; во балетот – танците се класични и карактеристични, ефективни епизоди (pas d'axion), кореографски. ансамбли (pas de deux, pas de trois, итн.). Тие не остануваат исти. Значи, ако на италијански. оперска серија драматургија од 18 век. функциите и структурата се распаѓаат. вок. формите беа строго предодредени и регулирани, потоа во иднина постои тенденција за пофлексибилно користење на истите. Острата линија помеѓу рецитативните и заоблените воки е уништена. епизоди; вторите стануваат поразновидни по својата структура и изразуваат. карактер, се јавуваат секакви мешани форми. Големи сегменти од дејството (од сцената до целиот чин) се опфатени со континуирано низ музиката. развој. Со одредени методи на симфонија е збогатена операта Д. развој развиен во областа на инстр. музика. Едно од средствата за симфонизација на оперскиот жанр е консолидацијата за катедрата. актери дефинирани. теми или интонација. комплекси кои постојано се развиваат во текот на дејството (види Лајтмотив). Трансформацијата на операта во целосна музичка драма. целината е олеснета со употребата на принципот на реприза (види Реприза), единството на тонскиот план, пренесувањето на сите видови „лакови“ помеѓу повеќе или помалку далечни моменти на сцената. акции. Мн. од овие техники се користат и во балетот, каде од 2. кат. Музиката од 19 век зазема сè поактивна драматуршки водечка улога, заситена со елементи на симфонија. Во нејзините екстремни манифестации, желбата да се симфонизираат операта и балетот понекогаш доведува до целосно отфрлање на заоблените епизоди. Оваа позиција доби најмногу следбеници. изразување во креативноста и теоретски. ставовите на Р. Вагнер, кој целосно го отфрли традиционалното. тип на опера, спротивставувајќи ја на музите. драма базирана на „бескрајната мелодија“. Даргомижски се обиде да ја реформира операта, врз основа на континуираното следење на вок. рецитации за сите интонации. нијанси на вербален текст. Д-р композитори комбинирани преку музика. развој со привремени застанувања, што ви овозможува да истакнете ситуација, емоционално искуство или карактерна особина на дејство во крупен кадар. лица.

Во продукциските музичко-сценски жанрови има знаци на такви чисто музи. принципи на конструктивна организација на материјалот, како што се варијација, рондосликост, сонатизам. Хо обично овде се појавуваат послободно и пофлексибилно отколку во инстр. музика, почитувајќи ги барањата на драмите. логика. Во таа смисла, П.И. Чајковски зборуваше за фундаменталната разлика помеѓу операта и симфонијата. стилови. „Додека компонира опера“, забележа тој, „авторот мора постојано да ја има предвид сцената, односно да запомни дека во театарот не се потребни само мелодии и хармонии, туку и акција...“. Овој главен музички закон. D. овозможува широк спектар на специфична креативност. одлуки поврзани со декомп. вок сооднос. и орк. започна, развој од крај до крај и отд. завршени епизоди, рецитативни и широко испеани вок. мелодија, соло пеење, ансамбли и хорови итн. Видови музика. D. не зависат само од општите уметности. трендовите на ерата, но и за природата на заплетот, жанрот на продукција. (големо историско-херојско, епско, бајковито, лирско-драма, комична опера или балет), од индивидуалниот магацин на креативноста на одреден композитор.

Концептот на музика. За производите важи и D.. instr. музика, не поврзана ко сцена. дејство или одредено запалено. програма. Вообичаено е да се зборува за симфонија. D., D. соната форма итн. Способноста својствена за музиката да ги рефлектира сликите на реалноста во движење, развој, преплетување и борба на контрадикторни принципи овозможува аналогија со драми. акција. Хо, прибегнувајќи кон таква аналогија, треба да се има на ум нејзината релативност. Специфични обрасци, to-Crym е предмет на развој на музи. слики во instr. музика, само делумно се совпаѓаат со законите на сцената. драма.

Референци: Друскин М., Прашања за музичката драматургија на операта, Л., 1952; Јарустовски Б., Драматургија на руските оперски класици, М., 1952; свој, Есеи за драматургијата на операта од 1971 век, М., 1961; Ферман Б., Основи на оперската драматургија, во книгата: Опера. Москва, XNUMX.

Ју. Б. Земјата

Оставете Одговор