Астор Пјацола |

Астор Пјацола

Астор Пьяццола родился 11 март 1921 година во небольшом аргентинском городке Мардел Плато. Детство провел с родителями во Нью-Јорке, во девять лет начал обучување на бандонеоне, а чуть позже стал брать уроки по фортепиано во Белы Вильды (ученика Рахманинова) , Во Нью-Јорке великий Карлос Гардел (один од самых известных исполнителей танго) го изрази јуного Пьяццоллу на запись музыки к своему фильму.

Повторно во 1937 година на родину, Пьяццолла успешно се выступа со оркестром Анибала Тројло, го продолжи своето классическо образование во Алберто Хинастеры. Во 1946 г. Во 1950 година, во 1953 година, на „Empier Tractor CO USA“ за вашата работа „Rapsodia Portena“, во 1954 година – премију Фабиана Севицкого за симфонију «Буэнос-Айрес», а во XNUMX година – призвук на музыкальны аргентински „Критиков“.

Во оваа година Астор Пьяццола многу выступает со Германом Шерхеном, затем стипендија од правительства Франции и возможность обучаться во Париже во Нади Буланже, по совет од оригиналниот композитно продолжат. По возвращении во Аргентина он создал две две групи: «El Octeto De Buenos Aires» и «La Orquesta De Cuerdas». Его музыка совершенно изменилась, и, несмотря на негативную реакцию критики, он продолжува исполнять тоа, што ему повеќе по душе. «Моя музыка – е тоа просто новый способ ощущения моего города, Буэнос-Айреса, — писал Пьяццола. — Некоторым музыкантам и просто любителям она нравится, но наши «тангеро» меня ненавидят и только потому, што я изменил старое танго».

Он раздвигал устоявшиеся рамки старых песенных форма, а затем и вовсе отказался од них. Сохранив присущий танго романтизам, он отверг его склонность к ностальгии. Он пересмотрел гармонический язык и включил туда Равеля и Мессиана, Шёнберга и Бартока, а потом добавил туда подвижний «гуляющий» бас. Вклучување во свой язык фуги и джазовую импровизацию, все тоа оживил невероятной смесью традиционного пульса танго и ритмами во духе Стравинского.

Во 1958 година году музыкант-новатор — во Нью-Јорке, каде его буквально атаковали компании звукозаписи, радио и телевизија. После два года Пьяццола возвращается во Буенос-Ајрес, организаторивает квинтет «Нуево Танго», твердо убежденный в том, что новое танго – ето музыка, скорее предназначено слушанна,

Во 1967 година году Пьяцола и поэт Горацио Ферера пишут небольшую оперу „Марија де Буенос Аирес“, появляются также и други сочинения, такие како „Тангазо“, написанное для Игнасиона, написанное для Игнасиона loco», исполненная во 1969 година Амелитой Балтар и имевшая во течение года большой успех во разных странах.

Во почетокот на 70-ч. За пять месяцев, проведенных по Франции, композитор пишуват ораторию «El Pueblo Joven», другие произведения.

Во август 1973 година во Театарот Колон Буэнос-Ајреса состоялось значительное событие – презентација на нового сочиненија «Concierto de Nacar» за 9 солисти и ансамбля. Совместный альбом Пьяццоллы и саксофониста Џери Маллигана, записанный во 1974 година, впервые позволил многу почитателям джаза получить божиќни представување на банкарската околност овозможено „немоќно“ Но, многу повеќе слушатели были покорены новејшим сплавом танго и џаза во «Сюите для вибрафона и «Нью танго квинтете», исполнети на фестивалот во Монтре, вметнавме со Бером од лучших фон джавы.

Во 1988 година, Пьяцола, Лало Шифрин и „Сент-Люк Оркестр“ напишаа „Концерт для бандонеона“ и „Три танго для бандонеона и оркестра“. Год спустя аргентински композитор со костюмированным струнным квартетом «Кронос» го претстави своето новое произведено «Пять ощущений танго».

За последниов лет Пьяццола написал свыше трехсот танго, околу 50 звуковых дорожек, сотрудничал со Жаном Моро, Аленом Делоном, многу известени режиссерами театар и кино.

Скончался А. Пьяцола во Буенос-Ајресе на 72-м година од животот 4 јули 1992 година. Во февруари 1993 година года за сочинение „Oblivion“ Астору Пьяццолле посмертно был присужден приз „Гремми“ во категоријата „Лучшая инструментална композиција“.

Извор: meloman.ru